Елизавета Бута

Шерлок. На шаг впереди зрителей

© Бута Е., 2014

© ООО «Издательство Алгоритм», 2014

* * *

Он на шаг впереди зрителей и всех людей с нормальным интеллектом, которые его окружают.

Бенедикт Камбербэтч

Глава 1. Как все начиналось

Поезд Кардифф – Лондон отправлялся в восемь утра. Стивен Моффат проклинал все на свете за то, что нужно подниматься в такую рань. В Лондоне ему нужно было быть только к вечеру, но железнодорожную службу Англии это нисколько не волновало. Поезда Кардифф – Лондон шли только в пять, шесть и восемь утра. Ехать на машине не хотелось категорически. Дорога для сценариста была идеальным рабочим местом. Где еще можно так тщательно продумать новый сценарий, как не в поезде? Более всего на свете Моффат любил наблюдать за жизнью из окна вагона первого класса. Правда, в восемь утра, такое развлечение доставляет мало удовольствия.

– Пейзаж в стиле Конан Дойла, – задумчиво сказал попутчик Стивена. Только сейчас сценарист заметил, что напротив него сидит недавний знакомый Марк Гэтисс, с которым им вместе пришлось работать над проектом «Доктор Кто». Они оба с детства обожали культовый сериал и почитали за честь работать над возрождением гениального, по их мнению, многосерийного фильма. Естественно, они быстро нашли общий язык и с удовольствием работали в команде сценаристов. Теперь оказалось, что он и Конан Дойла любит.

«Я был очень удивлен тем, что Марк тоже любит произведения сэра Артура»

Стивен Моффат

– С детства, – кивнул Марк, – хотя меня в этом пристрастии мало кто поддерживает.

– Когда я встречаю людей, которые не читали истории про Шерлока, я немного завидую. У них впереди столько интересного, – ответил Моффат, после чего, немного подумав, добавил – Я давно хочу сделать адаптированную версию «Шерлока Холмса», перенести героев в XXI век.

– Тоже над этим думаю, – довольно кивнул Гэтисс. – Правда, в современном Лондоне Шерлок Холмс вряд ли бы выжил, один запрет на курение чего стоит, – сказал Марк, по привычке оглянувшись на тамбур. Вот уже много лет все европейские поезда оснащены датчиками задымления, а желание покурить в поезде, так и осталось на уровне безусловных рефлексов.

– Тогда Шерлок должен носить никотиновые пластыри, – расхохотался Стивен.

Стивен Моффат и Марк Гэтисс – создатели сериала «Шерлок»

Спустя два часа Моффат и Гэтисс вышли из поезда с практически готовым сценарием адаптированной версии сериала о Шерлоке Холмсе. Они оба сошлись на том, что все экранизации Конан Дойла, которые снимались в последние несколько лет, слишком уж надуманные и благоговейные. В них не было ни героев, ни сюжета, только пейзажи Лондона, да и все.

«Мы оба без ума от Шерлока, и, что важнее, у нас есть право что-то с ним сделать, а именно перенести в наше время. Именно эти две причины вместе. Если вы оказываетесь в нужном (как это и было) месте с идеальной идеей для чего-то, если вы что-то обожаете и если есть, с кем это разделить, тогда вы можете браться за дело»

Стивен Моффат

На студии BBC One к идее Гэтисса и Моффата отнеслись со скептисом. Стивен недавно закончил свою работу над мини-сериалом «Джекилл» для ВВС, где он выступил не только сценаристом, но и исполнительным продюсером. В основу сюжета легла новелла Стивенсона «Странная история доктора Джекилла и мистера Хайда», но действие было переведено в наши дни. Гэтисс относительно недавно работал над серией «Беспокойный мертвец» в «Докторе Кто», где адаптировал сюжет Диккенса. Оба сценариста уже зарекомендовали себя как специалистов высшего класса. Но ведь Шерлок Холмс, это не подзабытые Стивенсон и Диккенс, сэра Артура Конан Дойла никто не собирался списывать со счетов. Экранизаций Холмса и так великое множество… Денег на проект тогда никто не выделил, но Моффат и Гэтисс даже и не думали отступать. Идею никто не отвергал в категоричной форме, но на студии ясно дали понять, что в ближайшее время этим точно никто заниматься не будет.

«Мы повторяли: “Это не ремейк, это возвращение”. Для своих современников Шерлок Холмс был именно таким. Он не был каким-то устаревшим и закостенелым пережитком прошлого, ему было не пятьдесят, и он не представлялся подбитым пилотом. Он был опасным молодым мужчиной, который вершил по-настоящему современные дела в Лондоне»

Стивен Моффат

Сценаристы были загружены работой, поэтому идею решили оставить до лучших времен. Вернее, так решил Моффат, а вот Марк Гэтисс не мог ни о чем другом думать, кроме как о том, как правильно снять историю о знаменитом детективе.

Марк Гэтисс, Мартин Фримен, Бенедикт Камбербэтч и Стивен Моффат

Стивен Моффат в 2007-м занимался возрождением сериала «Доктор Кто», за который впоследствии получил премию BAFTA. Все свободное время он проводил за обсуждением сценария «Шерлока». В конце концов, Моффат не выдержал и предложил написать первую версию сценария.

Спустя две недели «Этюд в багровых тонах» был нещадно переработан Стивеном. Сам того не желая, в образ главного героя он перенес основные черты своего лучшего друга Марка Гэтисса. Просто более чокнутых людей в его окружении не наблюдалось. К примеру, пока Моффат был занят сценарием к первой серии, Гэтисс вынашивал план по оборудованию в своем доме Викторианской лаборатории для проведения химических опытов. Более бесполезную затею сложно было придумать.

«Когда я прочел сценарий к пилотной серии «Шерлока», я сказал: “Он слишком нормальный”»

Марк Гэтисс

Впрочем, шокировать лучше постепенно. Никому неизвестно, как бы отреагировало руководство канала к другому сценарию. К той пилотной серии BBC One отнеслось вполне добродушно. Сценарий, сказали, хороший, но денег не дадим. Гэтисс и Моффат были просто в бешенстве от того, что денег все равно никто на проект выделять не собирался. Ну а сценарий… Да кто бы сомневался, что он хороший. Оба сценариста других писать просто не умели.

Стивен тогда отправился вместе со своей женой, кинопродюсером Сью Вертью в Монте-Карло. Целую неделю они наслаждались неожиданной свободой. За эти семь дней ему удалось заразить жену идеей о возрождении Шерлока Холмса. Если поначалу Сью смотрела на все эти бесконечные обсуждения сценария как на игры так и не выросших сорокалетних мальчишек, то теперь она не меньше Моффата и Гэтисса хотела заняться проектом.

Стивен Моффат с женой Сью Вертью. «Сью никогда не читала произведений сэра Артура Конан Дойла, но быстро прониклась идеей и вскоре стала нашим единственным и незаменимым исполнительным продюсером». (Стивен Моффат)

По возвращении в Англию Моффат уже немного пришел в себя и занялся своим любимым «Доктором Кто». В конце концов, снимать два сериала сразу – это уже перебор. Может оно и к лучшему…

В конце 2007 года сценаристу поступило предложение от самого Стивена Спилберга. Моффат должен был стать сценаристом фильма «Приключения Тинтина: тайна единорога». Спилберг еще со времен «Индианы Джонса» мечтал экранизировать комиксы про Тинтина.

Моффат, не раздумывая, согласился на работу. Примерно в то же самое время руководство BBC предложило сценаристу возглавить команду сериала «Доктор Кто». Отказаться от такой чести Моффат просто не мог.

Телевизионный фестиваль в Монте-Карло Стивен воспринял как возможность наконец-то вздохнуть с облегчением. В памяти были еще свежи воспоминания о недельном отпуске с женой несколько месяцев назад, и очень хотелось вновь на несколько дней уйти от всех проблем и просто ни о чем не думать.

– Мне нужно тебе кое-что сказать, – хитро улыбнулась Сью, – BBC утвердило пилотную серию «Шерлока», – не дожидаясь вопроса, радостно возвестила Сью Вертью.

– Только не это, – только и смог тогда сказать Моффат.

Сью ожидала чего угодно, но только не такого поворота. Почти полгода она каждый день по сотне раз слышала имя великого сыщика, и тут такая реакция.

– Придется от чего-то отказаться – сообщил Стивен. «Тинтина» и два сериала сценарист бы уже не потянул. Работа потеряет в качестве, а подобного он допустить не мог.

«Когда я отказал Спилбергу, чувствовал себя ужасно виноватым. Если честно, очень рад, что они использовали многое из моего сценария для первого фильма про Тинтина. Стивен отнесся с пониманием к моему выбору, и я безумно этому рад. Он мог подать на меня в суд, но не сделал ничего подобного, просто пожелал мне удачи»

Стивен Моффат

Бенедикт Камбербэтч против Роберта Дауни-младшего

Стивен Моффат и Марк Гэтисс приступили к работе над пилотной версией сериала «Шерлок». Когда съемки уже были завершены, BBC One проанонсировало новый кинопроект, который должен был быть пущен в эфир только через полгода. Реакция прессы оказалась шокирующей для руководства телеканала.

«Новый сериал “Шерлок” – это потенциальное бедствие для британского телевидения. Как эта странная история про современного сыщика сможет конкурировать с фильмом “Шерлок Холмс” Гая Ричи, который выйдет в прокат в то же самое время? Бенедикт Камбербэтч против Роберта Дауни-младшего? Очень странное соперничество…»

Daily Mail

Глава 2. Создатели

Марк Гэтисс

Все жизни кончаются. Все сердца разбиваются. Неравнодушие – это не преимущество.

Майкрофт Холмс

Автор идеи, сценарист, продюсер и актер сериала «Шерлок»

Марк Гэтисс родился 17 октября 1966 года в небольшом городе Сенджфилд в Великобритании. Напротив его дома располагалась Эдвардианская психиатрическая больница, в которой работал отец сценариста. Любящая семья, обожаемые фильмы ужасов, сериалы, романы А. Конан Дойла и Ч. Диккенса – так прошли первые тридцать лет детства Марка. Потом его перестало устраивать качество показываемых по ТВ сериалов и ему пришлось писать сценарии самому. Актеры тоже играли из рук вон плохо, поэтому пришлось выучиться на актера и играть в сериалах по собственным сценариям, ну а потом и продюсировать тоже.

«Наши традиции нас определяют». (Майкрофт Холмс)

Психологи всех видят своими пациентами, а вот психиатры людей считают здоровыми, – в этом главное отличие двух профессий. Психиатрия так и не смогла определиться с тем, что называть патологией, ограничившись кратким комментарием: «норма от патологии отличается интенсивностью и длительностью переживаний». Вид психиатрической больницы всегда его пугал и завораживал одновременно. Нет ничего более яркого и интересного, чем форма проявления безумия. Ведь все вокруг безумие, просто некоторые сходят с ума весело и с грохотом, а некоторые уныло ноют психотерапевту. Кто счастливее в этом случае? Шизофреник или абсолютно нормальный во всех отношениях человек? Марк обожал наблюдать за поведением посетителей больницы. Это были совсем не бедные, потерявшие связь с реальностью, опустившиеся люди. Все как раз совсем наоборот. Это были успешные, зачастую очень талантливые люди, в разной степени не от мира сего.

«В детстве мне нравилось наряжаться и изображать из себя птеродактиля, злодея или вампира, – это всегда было очень весело»

Марк Гэтисс

Марк Гэттис в роли короля Карла I в пьесе «55 дней»

Увлеченный историей и литературой мальчик мог бы прослыть ботаником, если бы не закалка Эдвардианской психиатрической больницы. Марк точно знал, как нужно себя вести с людьми. Никому не интересен сам человек, всем намного интереснее, то, что он из себя изображает. Если правильно «косить под дурачка», всегда можно добиться нужного результата. В школе Марк чуть было не занял почетный пост местного клоуна, настолько успешно играл свою роль, и только отличные оценки по всем предметам заставляли одноклассников задаваться вопросом: так ли все просто с этим рыжим клоуном?

«Люди любят личность, я всегда это знал и это действительно так! Суперпрофессиональные, лишенные эмоций, степенные Стив Дэвис и Стивен Хендрис прекрасно играют, но людям хочется видеть Дэнниса Тэйлора и Рэя Рирдона! Это то, чем занимается нынешний мэр Лондона. Он разыгрывает роль Якова I – строит из себя дурачка, но при этом очень себе на уме. Народ любит его за эксцентричность, хотя за всеми его ужимками прячется гораздо более жесткий тори, чем люди о нем думают, мне это импонирует»

Марк Гэтисс

Сериал «Доктор Кто» стал символом детства для Марка Гэтисса

Приходя из школы, Марк включал телевизор и переносился в свой собственный мир, в котором он играл роль главного и, безусловно, гениального злодея. По телевизору в то время шли старые фильмы ужасов киностудии Hummer и сериал «Доктор Кто». Фильмы ужасов телестудии Hummer представляли собой переработанную классику ужасов 1950-х. Их снимали на цветную пленку, сильно перекраивали сюжет и таким образом рождались новые Франкенштейн и Дракула. Такие ремейки были популярны в течение более чем двадцати лет с 1955 по 1976 годы. «Доктор Кто» имеет куда более интересную историю. Самый длинный в мире научно-фантастический сериал начали снимать в 1963 году.

«Когда “Доктор Кто” только начинался, в нем обыгрывались реальные исторические факты, а не истории о пришельцах, вторгшихся в историю. Одна из самых известных – “Марко Поло”. Первые два компаньона Доктора, учителя, обсуждали ассасинов. Иен Честертон (персонаж) упомянул, что слово “ассасин” происходит от слова “hashish” – они жаждали убийств, потому что были накачаны наркотиками под завязку. В архиве BBC до сих пор хранится письмо от школьного учителя истории, в котором говорится: “Прекрасно! Вы сделали мою работу! Огромное вам спасибо!”»

Марк Гэтисс. Кстати, ходят слухи, что тем учителем был отец Стивена Моффата, другого сценариста сериала «Шерлок»

«Доктора Кто» снимали вплоть до 1989 года. Марк Гэтисс успел вырасти, получить образование и начать работать, а сериал для него стал символом детства, семьи, чего-то незыблемого и вечного в жизни. Таких преданных фанатов у «Доктора Кто» было огромное количество, и все же их оказалось недостаточно. С 1984-го по 1989 год фильм ставили во все более неудобное время, рейтинги неуклонно падали и в 1990 году BBC объявило об официальном закрытии сериала. Впрочем, в телекомпании фанатов тоже хватало и чуть ли не каждый год объявлялось о том, что сериал все-таки продолжит свое существование. Такие разговоры привели к созданию полнометражного телевизионного фильма «Доктор Кто» в 1996 году, но съемки возобновили только в 2003-м.

Марк Гэтисс переживал закрытие сериала как личную трагедию. У него было ощущение, что у него отобрали чуть ли не самую важную часть детства. Диккенс, Конан Дойл, Уэллс, английская история, которая буквально загипнотизировала его на первом уроке в школе, все это он воспринимал через призму «Доктора Кто». Именно поэтому Гэтисс просто не понимал, почему его сверстникам Диккенс и Конан Дойл кажутся устаревшими и скучными. Тогда-то все эти герои были бунтарями и провокаторами, коих мир не видывал. Впрочем, кому интересно, как оно там было, в этом неведомом «тогда», если сейчас вся эта классика стала безнадежно устаревшей макулатурой, про которую Марк Твен сказал: «классика – это то, что все считают нужным прочитать, но никто никогда не читает».

Марк мечтал что его имя будет значиться в титрах любимых сериалов…

Отучившись в начальной школе при англиканской церкви Heighington CE Primary School, Гэтисс поступил на обучение в среднюю школу Woodham Comprehensive School, которая готовила своих учеников к поступлению в Bretton Hall College. Впоследствии Woodham Comprehensive School получила статус колледжа, но это уже случилось после того, как там отучился Гэтисс. В 1984 году Марк поступил в колледж при Лидском университете, где неспешно и с удовольствием изучал театральное искусство. Он продолжал читать классическую английскую литературу, смотреть «Доктора Кто» и мечтать о том, кем он станет, когда вырастет. Он с упоением представлял, как оборудует у себя в огромном доме лабораторию для химических опытов в Викторианском стиле, о том, как его имя будет значится в титрах любимых сериалов… И еще сто и одна мечта, каждая из которых впоследствии воплотилась в жизнь.

«Мечтать, знаете ли, не вредно»

Марк Гэтисс

Еще во время обучения в колледже Марк вместе с однокурсниками организовал комедийное шоу «Лига джентльменов». Черный юмор самой высокой пробы оценили не сразу. Долгое время ребята выступали по небольшим барам и ночным клубам. Параллельно с «Лигой» Марк старался как можно больше писать и хоть где-то публиковать свои работы. Он хотел писать то, что хотел бы читать сам, поэтому работал в жанре исторической адаптации и научной фантастики. Оба жанра на тот момент большой популярностью не пользовались и в издательствах с сомнением смотрели на странного, рыжего студента. В 1992 году его роман «Nightshade» («Паслен») был издан в серии «Virgin New Adventures», затем в этой же серии был опубликован роман «St. Anthony’s Fire» («Огонь святого Антония»). «Virgin New Adventures» был одним из тех проектов, которые были основаны на базе сериала «Доктор Кто». В небольших романах описывались приключения Доктора, которые случились с ним после закрытия сериала в 1990 году.

В начале 1990-х «Лига джентльменов» становилась все популярнее. Выступления труппы стали транслировать по ТВ, стали появляться хорошие рецензии, в которых «Лигу» сравнивали с легендарной труппой «Монти Пайтон». В 1994 году Марк подписал контракт с BBC Prodactions на сценарий к проекту P.R.O.B.E., который продолжал тему научно-фантастического сериала. Впоследствии Гэтисс написал еще один сценарий к этому проекту.

«Лига джентльменов». Марк Гэтисс, Джереми Дайсон, Стив Пембертон, Рис Ширсмит

В 1999 году Марк Гэтисс наконец прославился. Комедийное шоу «Лига джентльменов» приобрело статус полноценной телепрограммы. Если раньше по ТВ можно было увидеть только отдельные выступления труппы, то теперь мрачноватых комиков можно было видеть каждую неделю в прайм-тайм. «Лига» стала культовым комедийным проектом конца 1990-х – начала 2000-х. В 2001-м Гэтисс написал сценарий и сыграл главную роль в черной комедии «Лига джентльменов: вживую в Друри-Лейн», в 2005-м уже после распада труппы вышел фильм «Апокалипсис Лиги джентльменов», где старые друзья вновь встретились на любимом проекте.

«Мы как АББА, мы так и не распались по-настоящему. Мы ждем, когда какой-нибудь американский миллиардер предложит нам миллиард долларов за воссоединение. Мы бы очень хотели сделать что-нибудь вместе. Если бы в дверь постучали представители BBC2 и сказали: “Ради Бога, вы должны снять еще одну рождественскую серию “Лиги Джентльменов!” – мы бы с радостью рассмотрели такую возможность, но пока так не происходит»

Марк Гэтисс

В «Лиге джентльменов» Марк Гэтисс, Стив Пембертон, Рис Ширсмит и Джереми Дайсон представили миру мрачный неблагополучный городок Ройстон Вэйзи с его чокнутыми жителями

После оглушительного успеха «Лиги джентльменов» Марк Гэтисс стал по-настоящему известным человеком. Как известно, слава всегда имеет оборотную сторону. В прессе начали обсуждать личную жизнь актера и сценариста. Гэтисс никогда не скрывал свою нетрадиционную ориентацию и удивительным образом умудрялся избегать всякого общественного порицания, вплоть до 2000-х годов. В 2004 году Марк познакомился с Йеном Халлардом и теперь только ленивый не обсуждал сексуальных предпочтений Гэтисса. После прочтения пары особенно злых статей Гэтисс решил, что любая статья хороша, кроме некролога, но пусть уж их читает кто-нибудь еще, а он будет просто наслаждаться жизнью.

«Я всегда был готов к серьезным отношениям. Я помню, двенадцать лет назад в отпуске я сидел один в аэропорту, думая: “Все это бессмысленно, если не с кем разделить впечатления”. Мы познакомились с Йеном в Сети. Он оказался таким грамотным – и я сказал себе: “Вот человек, который мне нужен”. Первый наш разговор был почти полностью посвящен грамматике. Я знал, что хочу снова с ним встретиться. Он скупо ответил, что предпочитает не разглашать свои планы, но на следующий день мне позвонил»

Марк Гэтисс

В 2004 году Гэтисса пригласили сняться в сериале «Мисс Марпл» Агаты Кристи. Марк сыграл Рональда Хейса в эпизоде «Убийство в доме викария». В 2005 году случилось то, о чем Гэтисс мечтал на протяжении последних 39 лет жизни. Его пригласили стать сценаристом сериала «Доктор Кто». Оставалось только оборудовать Викторианскую лабораторию и снять фильм про Шерлока Холмса, все остальные мечты детства вроде бы уже сбылись. В 2008 году Марка Гэтисса пригласили в качестве сценариста в многосерийный фильм «Пуаро Агаты Кристи». Естественно, Марк не смог отказать себе в удовольствии и сыграл там в небольшом эпизоде. В это же время в прокат вышел фильм «Разум и чувства» по знаменитому роману Джейн Остен, в котором Гэтисс сыграл роль Джона Дэшвуда. Затем еще пара небольших ролей в кино и оглушительный писательский успех его авантюрных романов не могли остаться незамеченными в прессе. Все с еще большим энтузиазмом стали обсуждать нетрадиционную ориентацию Гэтисса и его отношения с Йеном Халлардом. Паре так надоели все эти досужие разговоры, что им ничего не оставалось, кроме как пожениться.

«Я восхищаюсь терпением Йена. Меня очень легко вывести из себя. Я научился проговаривать все с ним, прежде чем сделать что-нибудь, о чем я пожалею. Теперь мы очень редко ссоримся. Мы пережили несколько серьезных бурь, но теперь это все не так драматично. Я думаю, мы все живем в воображаемом мире, где нам нравится представлять себя кем-то вроде Бертона и Тэйлор, Верлена и Рембо»

Марк Гэтисс

Марк Гэтисс и Йен Халлард

Судачить было больше не о чем. Марк и Йен уже много лет были вместе, а теперь еще и узаконили свои отношения. Естественно, без черного юмора свадьба Гэтисса и Халларда обойтись не могла, поэтому зарегистрировали они свои отношения в Миддл Темпле под портретом Эдварда Карсона, королевского советника, который выступал в качестве обвинителя Оскара Уайльда. Спустя короткое время пара завела себе лабрадора-ретривера по кличке Бансон.

«Я не мог не снять Бансона. В фильме “Первые люди на Луне” он провожает своего хозяина исполненным грусти и печали взором. Этот взгляд я тренировал у Бансона методом приближения и отдаления от его носа любимой им морковки. Мы весь день провели над разучиванием этой роли»

Марк Гэтисс

«Я думаю, мы все живем в воображаемом мире. Нам нравится представлять себя кем-то вроде Бертона и Тэйлор, Верлена и Рембо». (Марк Гэтисс)

В 2008 году в прокат вышел фильм «Мрачный дом», в котором Марк работал в качестве продюсера, сценариста и главного актера. В это же время началась история сериала «Шерлок». Вместе со Стивеном Моффатом они в течение нескольких месяцев обсуждали этот проект, пока, наконец, Моффат не написал сценарий к пилотной серии. Теперь все обсуждения уже не были столь пространными. BBC One тогда не одобрило проект, но это ведь дело времени. Гэтисс приступил к написанию сценария к серии «Большая игра». Именно он придумал то, каким должен быть Джим Мориарти. Кстати говоря, себя Гэтисс всегда видел в роли главного противника Холмса, но Моффат был категорически против того, чтобы Марк сыграл Мориарти. В конце концов, друзья сошлись на том, что Гэтисс сыграет в сериале брата Шерлока Майкрофта Холмса, но на протяжении всего сезона зрители должны думать, что он и есть Мориарти. Впоследствии от этой идеи отказались и раскрыли интригу уже в первой серии.

«Если честно, сложно бывает определить авторство той или иной серии “Шерлока”. Мы все обсуждаем, спорим, ссоримся. Часто обсуждение серии происходит в поездах. По-моему это очень в стиле Шерлока Холмса. Лишь после этого, тот, кто больше заинтересовался сценарием, приступает к его написанию»

Марк Гэтисс

Официально Гэтисс значится сценаристом серии «Большая игра» (3-я серия, 1-й сезон), «Собака Баскервиля» (2-я серия, 2-й сезон) и «Пустой катафалк» (1-я серия, 3-й сезон). Вторую серию третьего сезона «Знак трех» писали все сценаристы проекта (Стивен Моффат, Марк Гэтисс и Стивен Томпсон).

Стивен Моффат

Как большинство писателей, я пишу о том, что произошло со мной, поскольку это требует минимального количества исследований. Писательская работа – это месть тем, кто когда-то был популярнее.

Стивен Моффат

Автор идеи, сценарист и продюсер сериала «Шерлок»

Стивен Моффат родился 18 ноября 1961 года в Пейсли (Шотландия). Будущий сценарист оказался единственным ребенком в учительской семье. Как известно, это и дар и проклятье одновременно. Его отец был тогда учителем младших классов в школе, в которой учился сам Стивен. Естественно, это означало тотальный контроль со стороны родителей. Стивен до последнего старался скрыть от одноклассников то, кем был его отец, но в маленьком Пейсли это оказалось, мягко говоря, завиральной идеей.

«Нет лучшего способа выглядеть умнее, чем заглянуть в конец книги». (Стивен Моффат)

Подозрительно быстро смирившись с ролью послушного мальчика, Стивен нашел себя в книгах и сериалах. В 1960—1970-х годах «Доктор Кто» имел фантастические рейтинги. Естественно, Стивен моментально пристрастился к историям о путешествиях во времени и пространстве. Как и Марк Гэтисс, Моффат полюбил сериал «Доктор Кто» раз и навсегда. Самым любимым развлечением будущего сценариста было сочинение новых историй для сериала.

«Я больше сорока лет мечтал о том, чтобы мое имя появилось в титрах сериала “Доктор Кто”»

Стивен Моффат

Еще одним способом уйти от реальности для Моффата стала литература. Он читал книги взахлеб и без разбора. Для него не было никакой разницы между романом Конан Дойла, Шекспиром или комиксами. Так или иначе, все это уводило в придуманный мир, в котором он играл куда более значимую роль, чем в жизни. По окончании средней школы Моффат поступил в университет Глазго. Будущий сценарист ни минуты не раздумывал над тем, что бы он хотел изучать в университете. Конечно же, английскую литературу. Ни в чем другом он больше все равно не разбирался.

Уже в старших классах Моффат начал писать серьезные рассказы, которые никто публиковать, естественно, не хотел, да он и не стремился. Его вполне устраивала роль корреспондента в школьной газете. В университете он продолжал писать небольшие заметки для местных газет, но о серьезной карьере в области литературы предпочитал не думать. Это все было слишком далеко и непонятно, он даже не представлял с какой стороны можно подступиться к этому странному и пугающему слову «карьера». Жизнь ему казалась вполне понятной и распланированной на многие десятилетия, и в ней было только одно применение слову «карьера»: от учителя до директора школы, по стопам отца. Все это было ужасно скучно и никак не соответствовало тому, о чем Стивен мечтал в школе во время просмотра «Доктора Кто». Впрочем, все когда-нибудь о чем-нибудь мечтали, в жизни ведь все немного иначе…

«Писательская работа – вещь очень личная. Пишешь то, что хотел бы видеть сам. Я пишу свои личные навязчивые идеи и надеюсь, что люди их разделят». (Стивен Моффат)

С блеском окончив университет Глазго, и получив степень магистра английской литературы, Моффат вернулся в родной город и устроился в школу учителем английской словесности. Спустя несколько месяцев Стивен Моффат женился. Все шло по заранее намеченному сценарию и его, казалось, это вполне устраивало. На посту учителя школа открылась Моффату с совершенно иной стороны. Ссоры, интриги, бесконечные сплетни… Все это оказалось таким интересным и увлекательным, что Стивен стал потихоньку записывать всю свою жизнь на бумагу. Получались небольшие рассказы, которые он никому не показывал. Работая редактором школьной газеты, Моффат мог одновременно наблюдать и за миром школьников, и за учителями. Раньше он считал, что эти реальности просто не имеют точек пересечения, а сейчас вдруг оказалось, что у всех одни и те же проблемы.

Однажды свои мысли Стивен изложил своему отцу Биллу Моффату, который все еще работал директором начальной школы. Как-то между делом Стивен проболтался и о своих рассказах и о работе в школьной газете.

Кадр из сериала Press Gang, сценаристом которого был Стивен Моффат. «Мой папа однажды подал идею продюсерам – снять сериал о школьной газете. Когда они согласились, он поставил условие: сценарий первой серии напишет его сын. Они согласились, но предупредили, что снимать не будут, если сценарий не будет достаточно хорош». (Стивен Моффат)

Жизнь всегда подбрасывает шанс. Кто-то его упускает, кто-то в него цепляется мертвой хваткой, а у кого-то есть очень любящий отец. Стивену выпал третий вариант. Спустя полгода в школу к Биллу Моффату приехала съемочная группа сериала «Highway». Моффат-старший не просто согласился на приезд группы, но и всеми силами старался организовать для ребят все условия работы.

– Как бы вы отнеслись к идее нового сериала о школьной газете? – неожиданно поинтересовался Билл у продюсера сериала Сандры Хасти. Они мирно пили кофе в кафе неподалеку от школы и, как показалось Биллу, Сандра была в достаточно хорошем настроении для подобного разговора.

– Вообще-то интересно, – осторожно ответила Сандра, которой не хотелось портить отношения с добродушным директором.

– Значит, договорились? – радостно заключил Билл.

– О чем? – опешила Сандра.

– О сериале про жизнь школьной газеты. У меня есть отличный сценарист на примете, – заключил Билл и вдруг резко поднялся из-за стола. Нужно было еще позвонить Стивену, чтобы тот переработал свои рассказы в сценарии.

«Это был лучший дебютный сценарий, который я когда-либо читала»

Сандра Хасти

Сериал «Press Gang» стартовал в 1989 году. Сценаристом всех серий был Стивен Моффат. Буквально с первого эпизода стало понятно, что проект ждет успех. Рейтинги оказались просто ошеломляющими, и Стивен подписал контракт на второй сезон. За всей этой суматохой с новой, невероятно интересной работой Стивен совершенно забыл о том, что женат. Он просто перестал замечать жену, перестал интересоваться ее проблемами и как-то запамятовал познакомить ее с новыми друзьями. Однажды все случилось как в старом анекдоте: Моффат застал жену с любовником. Для Стивена это стало настоящим ударом. Развод разрушил все, что оставалось у него от прежней тихой жизни школьного учителя.

«Всем интересно, каково мое видение сериала, но у меня очень расплывчатые ответы. Моя точка зрения не нова: “Доктор Кто“ – это сказка, не научная фантастика или фэнтези. Я говорю не о диснеевских сказочках, со счастливым концом. В “Докторе Кто“ мы предупреждаем детей, что в мире полно существ, которые хотят их съесть». (Стивен Моффат)

К сожалению, убийство любовника жены в Великобритании преследуется по закону. Стивен Моффат только сейчас осознал всю несправедливость этих запретов на убийство. Иногда человеку просто необходимо кого-нибудь убить в качестве психотерапии. Впрочем, Стивен Моффат зла не помнил, он его записывал и на этом зарабатывал. Поэтому во втором сезоне «Press Gang» вышел эпизод «Большой конец», в котором он описал всю свою историю, нещадно поиздевавшись над ролью любовника жены. Как ни странно, эта серия имела самые высокие рейтинги. В целом же второй сезон «Press Gang» имел куда более скромные показатели, чем первый, и Стивен всерьез задумался о том, чтобы вернуться на пост школьного учителя. Боб Спирс, директор сериала просто не мог допустить такого. Стивен зарекомендовал себя как отличный автор, и отпускать его назад в школу было бы просто преступлением. Стивен же тогда тяжело переживал из-за развода, ему просто хотелось с порцией виски погрузиться в свои горестные думы. На встречу с Андре Птазински он согласился только из доброго отношения к Бобу Спирсу.

– Я хочу снять комедию положений. Вполне вероятно, что она тоже будет о школе, у тебя есть какие-нибудь идеи?

– Есть. Комедия о добродушном муже, неверной жене и ее уродливом любовнике, – хмуро ответил Стивен. Как ни странно Птазински сказал, что идея прекрасная и поручил написать сценарий к пилотным сериям.

Стивен Моффат и Сью Вертью

Моффат начал работу над сериалом «Joking Apart», а спустя пару месяцев стало ясно, что и у “Press Gang” будет продолжение. Моффат приступил к работе уже над двумя сериалами, неизменно подкидывая в сценарии ситуацию с любовником жены. Естественно, во всех историях любовник имел кучу неприятностей. Как потом оказалось, молодой человек, с которым Стивен застал свою жену, был фанатом “Press Gang”.

«Весьма оригинальный способ признаться в любви ко мне. Можно было просто отправить письмо в редакцию»

Стивен Моффат

Вплоть до 1998 года Моффат продолжал писать сценарии к различным сериалам и телевизионным фильмам, а в 1998-м сбылась главная мечта детства: его пригласили написать сценарий к специальному выпуску сериала «Доктор Кто». Стивен к тому моменту успел жениться во второй раз. Его новая жена, продюсер Сью Вертью, была для Стивена просто воплощенным идеалом. Она умела слушать, заразительно смеялась и поддерживала Стивена во всех его начинаниях… Та серия «Доктора Кто» имела успех у фанатов, но как и все проекты того периода, она так и не смогла заставить BBC выделить деньги на полноценное возрождение сериала. Впрочем, поклонники «Доктора» его запомнили. В 2004 году Стивена позвали написать сценарий к одной из серий первого сезона возрожденного «Доктора». История «Пустой ребенок» настолько всем понравилась, что Моффат стал постоянным сценаристом телепроекта. В 2009 году Стивен Моффат возглавил работу над сериалом.

«Не стоит путать эти два абсолютно разных проекта. В Докторе нет ничего общего от Шерлока и наоборот. Они никогда бы не могли встретиться. Ведь Доктор старается быть как можно ближе к людям, а Шерлок старается над ними возвыситься. Полагаю, что Шерлок бы просто послал бы Доктора куда подальше, если бы они встретились»

Стивен Моффат

Марк Гэтисс и Стивен Моффат долгое время даже не были знакомы, работая над одним сериалом. Та поездка из Кардиффа в Лондон сделала из едва знакомых людей друзей на всю жизнь. Идея снять сериал про Шерлока Холмса оказалась настолько заразительной, что вскоре к ним присоединилась и Сью Вертью, которая стала впоследствии главным продюсером сериала про гениального сыщика. Чуть позже к команде сериала присоединилась и Берил Вертью, мать Сью. Берил является основателем и бессменным председателем телекомпании Hartswood Films.

Постепенно «вирус» Шерлока проник и на съемочную площадку «Доктора Кто». Однажды в их обсуждения вклинился один из сценаристов «Доктора» Стивен Томпсон. Спустя несколько минут он уже с не меньшим энтузиазмом обсуждал новую историю, чем два яростных фаната Конан Дойла Гэтисс и Моффат. Если человек пишет сценарии к «Доктору Кто», то значит, как минимум у него есть вкус. Так что Гэтисс и Моффат согласились на то, чтобы Томпсон написал сценарий ко второй серии «Шерлока». История «Слепой банкир» была основана сразу на двух произведениях А. Конан Дойла: повести «Знак четырех» и рассказе «Пляшущие человечки». Впрочем, разгромные статьи еще не вышедшего в эфир сериала подорвали все планы.

Марк Гэтисс, Бенедикт Камбербэтч, Мартин Фримен, Сью Вертью, Берил Вертью, Стивен Моффат на церемонии вручения премии British Academy Television Awards

Глава 3. Режиссеры

Шерлок:

– Молчать!

Инспектор Лестрейд:

– Я и так молчу.

Шерлок:

– Вы думаете. Это раздражает.

Коки Гидройч

«Этюд в розовых тонах»: пилотная серия, в эфир не вышла

Коки Гидройч родилась в 1962 году в Гонконге, а выросла уже в Великобритании. Отучившись в Бристольском университете, Коки твердо решила стать режиссером и уже в 29 лет сняла своей первый сериал «Самое неприятное убийство». Известность она получила только в 2009 году, благодаря экранизации знаменитого романа Эмили Бронте «Грозовой перевал». К тому моменту она уже успела снять два успешных сериала «Королева-девственница» и «Оливер Твист».

Коки Гидройч – режиссер пилотной серии «Шерлока»

В 2008-м о «Грозовом перевале» зритель еще не знал, а вот BBC One уже подписало контракт на съемки «Шерлока». Руководство канала посчитало, что лучше Коки никто историю про Шерлока не снимет. Мастер стилизации Гидройч смягчала все безумные идеи Моффата и Гэтисса, благодаря чему, по мнению BBC, сериал бы получился таким, каким его захочет увидеть зритель. Впрочем, история распорядилась иначе.

«Daily Mail» опубликовало разгромную статью уже после того, как первая 60-минутная серия была отснята. Гэтисс и Моффат с ужасом ожидали выхода на экраны первой серии. Они уже морально готовились к самому худшему и даже не надеялись на то, что сезон удастся закончить, но BBC приняло беспрецедентное решение. Просмотрев серию, руководство канала подписало контракт на съемки трех 90-минутных эпизодов, с условием кардинально переработать сценарии под нужный формат. Режиссера также было решено сменить, поэтому 60-минутная серия «Этюд в розовых тонах» так и не была показана на телеэкранах. Марк Гэтисс и Стивен Моффат посчитали, что это несправедливо по отношению к бедной Коки Гидройч и уговорили руководство канала включить пилотную серию в подарочное издание «Шерлока» на DVD. Пресса посчитала это очень смелым шагом, но к моменту выхода подарочного издания сериала Гэтиссу и Моффату бояться было уже нечего, рейтинги телесериала превосходили все самые смелые ожидания.

Пол Макгиган

1-й сезон, 1-я серия: «Этюд в розовых тонах», 3-я серия: «Большая игра», 2-й сезон, 1-я серия: «Скандал в Белгравии», 2-я серия: «Собака Баскервиля»

Контракт на сезон был подписан, а режиссера не было. Стивен Моффат и Марк Гэтисс начали рассматривать кандидатуры разных режиссеров, но никто, казалось, не сможет снять «Шерлока» так, как они того хотят. Единственным человеком, которого они видели в роли режиссера, был Эйрос Лин, с которым сценаристы были знакомы по сериалу «Доктор Кто». В один из дней жена Стивена Моффата Сью Вертью сообщила, что в Лондон приехал Пол Макгиган. Поначалу Стивен и Марк даже не поняли, к чему ведет Сью, но потом вспомнили о главной работе Пола «Счастливое число Слевина» и поддержали энтузиазм Сью. Только Пол знал, как правильно снять «Шерлока».

«Я живу в Лос-Анджелесе и приехал в Лондон, чтобы провести несколько встреч. Я встретился со Стивеном, его женой Сью, которая занимается продюсированием сериала, и с Марком. Они попросили меня взглянуть на их проект. Они уже сняли пилотную серию, но хотели изменить формат – пилот длился 60 минут, они же хотели 90-минутную версию. Неожиданно меня захватила эта идея, это все равно что снимать полнометражный фильм, а именно этим я и занимался последние два года. Я никогда не снимал сериалы в Великобритании, к тому же Стивен Моффат и Марк Гэтисс – отличные сценаристы, так и не вышедшие из подросткового возраста, правда. Хотя это-то и прекрасно. Когда я увидел пилотную серию, увидел, как Бенедикт Камбербэтч и Мартин Фримен работают вместе, у меня не осталось сомнений. Как режиссер я всегда ищу лучшие сценарии, и это действительно был самый лучший сценарий, который когда-либо попадал мне в руки. И, как я уже говорил, у меня не было никаких сомнений, надо было лишь найти время для съемок»

Пол Макгиган

Пол Макгиган. Один из режиссеров сериала. «Либо вы согласны с идеей сериала, либо просто выключите телевизор». (Пол Макгиган)

Формат телесериала пусть и с девяностоминутными сериями требует очень быстрой работы. Поддавшись подростковому энтузиазму Марка, Стивена и Сью, к началу съемок Пол уже точно знал, как нужно снять эту историю, но как 90-минутную историю можно снять за три недели, он просто не представлял. В первый день съемок он был просто в ужасе от объема работы, но к третьему дню понял: реально все, что только можно вообразить.

Эйрос Лин – режиссер эпизода «Слепой банкир»

За двадцать с лишним дней он отснял первую серию (первой снималась «Большая игра»). После чего ему нужно было срочно уехать в Лос-Анджелес, и вторую серию снимал уже Эйрос Лин, а вот за третью вновь взялся сделать Пол Макгиган. Именно Пол создал образ Шерлока XXI века.

«Да, я был не в восторге от этого. Честно, мне не нравилась идея, что вторую серию будет снимать другой режиссер, но я никак не мог успеть снять все три серии в отведенный для этого срок. Так что пришлось отказаться, и серию передали Эйросу Лину»

Пол Макгиган

Эйрос Лин

1-й сезон, 2-я серия: «Слепой банкир»

«Торчвуд», «Доктор Кто», «Черное зеркало» – одним из режиссеров всех этих сериалов был Эйрос Лин. Для Марка Гэтисса и Стивена Моффата это было решающим фактором. У человека, определенно, был вкус. Если Полу Макгигану за общие заслуги два вечных подростка и смогли простить равнодушие к сериалу «Доктор Кто», то еще одного такого режиссера они бы просто не потерпели. Эйрос снял вторую серию первого сезона «Шерлока» и всем стало понятно, что режиссер не хуже Макгигана видит современного детектива. Когда оказалось, что Макгиган не сможет снять третью серию второго сезона, Марк и Стивен вновь обратились за помощью к Эйросу Лину, но тот уже был занят на другом проекте, и пришлось снова искать режиссера.

Тоби Хайнс

2-й сезон, 3-я серия: «Рейхенбахский водопад»

Для третьей серии сезона требовался новый режиссер. Стивен Моффат и Марк Гэтисс вновь обратились к составу культового научно-фантастического сериала «Доктор Кто». Именно Тоби Хайнс «столкнул» Шерлока с крыши.

Тоби Хайнс – режиссер эпизода «Рейхенбахский водопад»

Когда стало известно, что третий сезон «Шерлока» все-таки выйдет на экраны, все тут же стали обсуждать, кто же будет снимать новые серии. Фанаты сериала очень надеялись на то, что режиссером станет полюбившийся всем Пол Макгиган. Сам Пол тоже хотел принять участие в работе над любимым британским сериалом.

«Меня уже стали забывать люди из киноиндустрии. Знаете, ведь думают «Ты же уехал в Америку»… А тут мне выпал отличный шанс напомнить о себе. Вы даже не представляете, какое удовольствие делать качественный телевизионный продукт»

Пол Макгиган

«У нас лучшие в мире сценарии, отличные режиссеры и довольно-таки неплохие актеры…» (Мартин Фримен)

В какой-то момент Пол даже написал в своем Твиттере, что будет снимать третий сезон «Шерлока», чем несказанно обрадовал всех поклонников телесериала. Но перед началом съемок оказалось, что Макгиган занят на проекте «Франкенштейн» по культовому роману Мэри Шелли, поэтому было решено пригласить молодых режиссеров. Все три эпизода третьего сезона «Шерлока» снимали три разных режиссера:

Джереми Лавринг

3-й сезон, 1-я серия: «Пустой катафалк»

Первой работой режиссера стал сериал «Одинокая планета» 1994 года. В 2001 году он уже выступил в качестве одного из основных режиссеров телесериала «Учителя». В 2003 году компания BBC доверила Джереми снять документальный фильм «Убить Гитлера», в котором Лавринг выступил не только в качестве режиссера, но и в качестве сценариста. В 2004-м вышел телевизионный фильм «Секс и ложь», режиссером и сценаристом которого также был Джереми Лавринг. Самой известной работой Джереми стал телевизионный фильм «Любовные неудачи Джейн Остин», именно после его просмотра Стивен Моффат и Сью Вертью решили пригласить режиссера в «Шерлок».

Колм Маккарти

3-й сезон, 2-я серия: «Знак трех»

Началом карьеры режиссера стал сериал «Команда мечты». В 2002 году Колм стал режиссером нескольких серий первого сезона. Впоследствии Колм Маккарти работал в таких проектах, как многосерийные фильмы: «Виртуозы», «Законы Мерфи», «В одиночку». Самыми известными проектами с участием Колма по праву можно назвать сериалы «Шерлок» и «Тюдоры». Стивен познакомился с Колмом в 2009 году и, посмотрев его работы, пригласил для съемок одной из серий «Доктора Кто». После просмотра полнометражного фильма «Изгнанники», режиссером и сценаристом которого выступил Колм, Стивен пригласил его и для работы в проекте «Шерлок».

Ник Харран

3-й сезон, 3-я серия: «Его прощальный обет»

Широкую известность режиссер получил благодаря съемкам телевизионных фильмов и сериалов. Самой известной работой режиссера считается эксцентричная комедия «Четверо похорон и одна свадьба».

Колм Маккартни. Режиссер эпизода «Знак трех»

Глава 4. Подбор актеров

Шерлок Холмс

Между нами говоря, почему люди не думают? Вас это не бесит? Почему им просто не подумать?

Таксист

Каким был бы Шерлок Холмс, если бы родился в конце XX века? Скорее всего, он ходил бы в школу, знал о том, как пользоваться смартфоном и боролся бы с курением, ибо в Лондоне уже практически не осталось мест, где разрешено курить. Впервые зрители сериала видят Шерлока глазами доктора Ватсона.

«Холмс уникален, ни на кого не похож. И вы видите, как Ватсон общается с ним, приспосабливается к нему. Он – посредник между Холмсом и зрителем: ему непонятно то же, что и вам, и именно он задает Холмсу вопросы, которые хотели бы задать вы»

Мартин Фримен, исполнитель роли доктора Ватсона

Таким увидел Шерлока Холмса художник Сидни Пэджет, иллюстрируя серию книг Артура Конан Дойла. На этих рисунках Шерлок Холмс впервые был изображен высоким, худощавым мужчиной со скуластым, чисто выбритым лицом, в пальто-накидке и клетчатой шапке с двумя козырьками. Этот образ впоследствии закрепился за персонажем и стал классическим

Шерлок обладает уникальной памятью, но это не главное его качество. Память любого человека можно развить до невероятных пределов, здесь дело лишь в тренировке и силе воли. Дело в том, что обычный человек от такой памяти, скорее всего, сойдет с ума. Можно научиться запоминать, научиться забывать практически невозможно. Мозг Шерлока работает лучше и быстрее любого компьютера. Все лишние и ненужные сведения он просто стирает.

Бенедикт Камбербэтч, воплотивший образ Шерлока Холмса XXI века

Герой Бенедикта Камбербэтча воспитывался в очень хорошей семье, получил отличное образование и имеет возможность бесплатно помогать Скотланд-Ярду в расследовании преступлений. Обладая гениальной наблюдательностью и не менее гениальной способностью анализировать информацию, он работает частным детективом, не особенно беспокоясь о наличии клиентов. У него есть свой сайт в интернете «Наука дедукции», но там практически нет никакой информации, за исключением описания более чем двухсот сортов табака. Помимо частного консультирования Шерлок помогает и Скотланд-Ярду в качестве консультирующего детектива (он сам придумал себе эту должность). Его брат, Майкрофт, занимает высокий пост в Британском правительстве, и тоже часто обращается к Холмсу за помощью в раскрытии преступлений, угрожающих национальной безопасности. Отношения с братом у Шерлока сложные, как, впрочем, и со всем миром. По сценарию сериала Шерлок страдает легкой формой синдрома Аспергера, который часто называют болезнью гениев. Психическое расстройство под названием «синдром Аспергера» относится к расстройствам аутического спектра. Такие люди вполне нормальны, если не считать патологической неловкости и сложностей в общении с людьми. Шерлок решил эту проблему просто: он все время играет самого себя. Эпатаж помог Шерлоку избавиться от всех неудобств Аспергера: это не ему сложно общаться с людьми, это людям с ним общаться практически невозможно. Он может легко заявить: «Вы думаете, меня это раздражает!» или «Ради Бога, Андерсон, замолчите, вы понижаете IQ всей улицы». Сам себя Шерлок называет высокоактивным социопатом. Лишь одна проблема остается для Шерлока нерешенной: любовь.

«В оригинале не говорится, что он был асексуалом или геем. Там сказано, что он снимает с себя увлеченность женщинами, потому что это отвлекает его. И что это должно говорить нам о нем? Простая дедукция, он не жил бы с мужчиной, если бы его интересовали мужчины. Это выбор монаха, а не выбор асексуала. Если бы он был асексуалом, в этом не было бы никакого напряжения, никакого удовольствия – интересен тот, кто воздерживается. Нет никакой гарантии, что он таким и останется к концу – может быть, он женится на миссис Хадсон. Я не знаю!»

Стивен Моффат

Проблем с тем, кого пригласить на главную роль, у Моффата и Гэтисса не возникло. Еще задолго до того, как BBC One выделило деньги на съемки пилотной серии «Шерлока», жена Стивена Моффата Сью уговорила его посмотреть фильм «Искупление», который не так давно завоевал множество кинонаград.

«После просмотра “Искупления” у меня не осталось никаких сомнений в том, кто будет играть Шерлока Холмса, хотя тогда еще даже не было понятно, будем ли мы его снимать или нет»

Стивен Моффат

«Камбербэтч был единственным человеком, которого они видели в роли Шерлока, а с Джоном все оказалось не так просто»

Сью Вертью

Кадр из фильма «Искупление», где Камбербэтч сыграл Пола Маршалла – владельца шоколадной фабрики

В небольшой роли владельца шоколадной фабрики Бенедикт Камбербэтч выглядел более чем убедительно. Когда был подписан контракт с BBC, Моффата и Гэтисса обязали устроить кастинг на главную роль.

«Когда Бенедикт сказал свой текст, смысла продолжать кастинг уже не было, мы сразу его утвердили и все, намного больше сложностей у нас было с выбором актера на роль доктора Ватсона»

Марк Гэтисс

«Когда мы выбрали Бенедикта на главную роль, то все в один голос твердили: “Вам нужен кто-то посимпатичнее”. Это сущая правда. У Бенедикта своеобразная внешность. К тому же до «Шерлока» ему часто доставались пренеприятнейшие герои… Мы были рады тому, что сумели найти такого выдающегося актера на роль Холмса. К тому же он совершенно не выглядел сердцеедом. Это было для нас очень важно. Но стоило только надеть на него пальто и шарф, как он превратился в покорителя женских сердец!»

Стивен Моффат

Камбербэтч привык играть роли людей со странностями. Тем не менее, персонаж Шерлока дался ему с огромным трудом.

«Холмса очень тяжело играть, поскольку из-за объема слов в твоей голове и скорости мышления приходится невероятно быстро соображать. Он на шаг впереди зрителей и всех людей с нормальным интеллектом, которые его окружают. Они не совсем понимают, куда его приводят его домыслы. Конечно, я перечитал первоисточник. Наш сериал – это современная интерпретация книги. Но нашей задачей было перенести оригинальные характеры в современный мир, а для этого с ними нужно было заново познакомиться. Мы рассказываем историю с самого начала: первый эпизод сериала основан на самой ранней повести о Шерлоке Холмсе – “Этюд в багровых тонах”. Повести о Холмсе и докторе Ватсоне экранизировали более 70 раз, но историю их знакомства почему-то замалчивали. Кажется, мы первые. Я считаю, что книги Конан Дойла очень увлекательные, продуманные, с хорошо выписанными характерами»

Бенедикт Камбербэтч

«В самом начале они думали, что я хорошо подхожу на эту роль, но на момент нашей встречи пилотный эпизод был уже написан. Прослушивание прошло в гостиной, где Берил Вертью предложила чай с печеньем. Я почитал вслух сценарий и даже съел одно печенье, хотя это не очень в духе Шерлока. Я подумал, что из-за этого меня могут не взять». (Бенедикт Камбербэтч)

В качестве подготовки к роли Бенедикт перечитал все романы А. Конан Дойла. Наиболее интересные моменты он зачитывал вслух Мартину Фримену, чем безумно раздражал и Мартина и всех окружающих. По признанию актера, просмотреть более 70 различных экранизаций Конан Дойла оказалось просто физически невозможно. Поэтому он ориентировался на фильм «Частная жизнь Шерлока Холмса» Билли Уайлдера, который и взяли за основу Марк Гэтисс и Стивен Моффат.

«Для роли мне пришлось выучиться азам игры на скрипке: как держать смычок, перебирать струны. И еще я научился главной фишке Холмса. Невозможно удержаться, чтобы не рассмотреть людей вокруг и не подумать о том, что скрывается за наружностью… Пару раз в поезде… ничего не могу с собой поделать. Отпечаток обручального кольца на пальце, отношения между членами семьи. Когда человек обособлен, становятся заметными разные детали. Это суперсила, которой можно научиться. Шерлок Холмс заставляет посмотреть на мир так, как его обычно видят актеры – как на богатый материал для наблюдения. Я не хотел бы, чтобы у меня было слишком много работы, потому что тогда не будет времени наблюдать. А если тебя узнают, ты больше никуда не можешь взглянуть. Нельзя будет сидеть в вечернем автобусе и смотреть, что происходит вокруг»

Бенедикт Камбербэтч

Бенедикт Камбербэтч о Шерлоке

Андерсен, не говори вслух, ты понижаешь IQ всей улицы!

Шерлок

Оригинальные романы А. Конан Дойла нравятся очень разнообразной публике, и многие люди до сих пор считают Шерлока Холмса самым великим детективом всех времен. Книги о нем являются культурным феноменом. Их перевели на более чем 160 языков. Это поистине международное произведение.

«Невозможно удержаться, чтобы не рассматривать людей вокруг и не думать о том, что скрывается за их наружностью…» (Бенедикт Камбербэтч)

Именно «современная обстановка» делает нашу адаптацию уникальной, но в качестве источника материала мы использовали оригинальные романы. Мы рассказываем историю с самого начала. Первый эпизод, «Этюд в розовых тонах», повторяет очень много событий, которые происходят в «Этюде в багровых тонах», и только встреча Шерлока и Джона получилась более театральной что ли.

Стивен и Марк предупредили меня, что мне предстоит соответствовать высокими требованиями поклонников. Я, наверно, стал 71-м Шерлоком.

Когда я рос, мне удалось увидеть совсем немного фильмов об этом детективе. Джереми Бретт[1] был замечательным, он оказал большое влияние на меня в детстве, но это совсем не помешало мне в работе, потому что мы ушли от викторианского периода и получили больше свободы и пространства для нашей версии произведения.

От этой роли я получаю великолепный заряд из-за громкости слов в своей голове и из-за скорости мысли, приходится очень быстро соединять вещи вместе. Он на шаг опережает зрителей и любого с нормальным интеллектом. Нельзя толком понять, куда приведут его мысленные скачки. Зип, зип, зип. Но вот вы ловите меня в машине по дороге домой после работы, и я думаю: «Ничего себе!»

Джереми Бретт – английский актер, прославившийся как исполнитель роли Шерлока Холмса в британском телесериале «Приключения Шерлока Холмса» (1984–1994 гг.)

Шерлок Холмс заставляет тебя взглянуть на мир так, как ты в любом случае делаешь, будучи актером – ты видишь богатый холст для наблюдений. Когда у тебя слишком много работы, возникает страх, что у тебя нет времени на наблюдение. И когда ты становишься знаменитым, ты больше не можешь этого делать, как раньше. Ты не можешь сесть в ночной автобус и наблюдать за происходящим.

Шерлок реален. Во всяком случае, реалистичен. Именно это делает его героем. Он не супермен и не волшебник, и в этом его сила. Как персонажа, я имею в виду. Он отличается от остальных и страдает от этого: он – блестящий ум, но этот блеск дается ужасной ценой. Шерлок уязвим и небезупречен, иначе он не был бы настолько привлекательным.

Социопатия – вряд ли может быть названа реальным диагнозом моего героя, равно как и Аспергер. Я не думаю, что в нем есть какой-то изъян. Мне кажется, это его намеренное поведение. В третьем сезоне его немного очеловечивают, заставляя вас осознать, что в нем живет подросток, который с детства намеренно подавлялся им же самим с целью попытаться превратить себя в максимально эффективную вычислительную машину для дедукции. Он на самом деле не может что-то с этим сделать. Мне кажется, что мы попытались таким образом напомнить аудитории, что тот, кем она так восхищается за его геройство, иногда должен переживать моменты слабости, коими он считает эмоции, моральные ориентиры определенного сорта, честь, защиту своих друзей и всяческие привязанности, а также возможность оказаться на стороне хороших парней. Должны быть такие моменты, когда вы будете не уверены в этом человеке, которого вы находите слегка эксцентричным и грубым и по какой-то причине привлекательным, потому что даже Господу известно, насколько сложным он может быть при попытке сблизиться с ним.

Он жесток и невероятно мрачен, и хочет все контролировать. Джон учит его быть человеком, понимать природу человеческого поведения – прекрасно, но иногда нужно самому быть человеком, чтобы понять как это зачастую полезно.

После премьеры сериала продажи книг Артура Конан Дойла выросли в несколько раз

Здесь маленькая разница, очень тонкая грань, хотя бы потому, что Шерлок знает, как вести себя по-человечески. Он знает, как быть обаятельным, знает как играть в те игры, в которые мы играем при каждом социальном контакте, и тем не менее он воздерживается от них. По сути, это поведение спортсмена. Он бережет необходимые ему ресурсы для того момента, когда они станут необходимы. Между мной и моим героем огромная разница. Я все же очень легко растрачиваю себя. Я гораздо более «настроенческий», душа нараспашку, а «высокоактивный социопат» невероятно хорошо себя контролирует, и это здорово выделяет его из толпы.

И еще одна вещь, которая мне в нем нравится… Шерлок один из тех героев, кем можно попробовать стать. Мы все можем достигнуть того же – не то чтоб нам всем захотелось перенять его личные черты характера, но вот его возможности… Он не летает в космосе, у него нет какой-нибудь звуковой отвертки (как у «Доктора Кто»), он тот, кто своим трудом и самодисциплиной достиг того, чего он достиг. Это не где-то за гранью возможного. Непросто, но не за гранью.

Шерлок Холмс испытывает удовольствие от каждой детали, и он совершенно не задумывается об их оценке. Так что возможно, он и протоколирует людские промахи, но для него в этом присутствует только радость от факта обнаружения чего-то, что проходит незамеченным для других. Так, например, когда он принижает Молли по поводу размера ее груди и ее чертовой открытки и подарков, и это действительно оскорбительно – он не осознает этого. Он просто увлечен игрой и рад тому, что способен на это, рад возможности потренироваться. Шерлок не высматривает ошибки, по крайней мере, не стремится этого делать. Чтобы тормозить Шерлока и существует Джон Ватсон. Хотя часто Шерлок использует Ватсона, чтобы показать свое превосходство, чтобы очевидным образом в определенных ситуациях сломить полицейскую бюрократию и держать детектива Лестрейда на коротком поводке. Лестрейд очень хороший полицейский. Просто Шерлок в миллион раз лучше. Шерлок работает не изолированно, лондонская полиция ему необходима.

Джон:

– Не забывай, Шерлок, я бывший солдат, я убивал людей.

Шерлок:

– Ты был доктором!

Джон:

– Бывали плохие дни…

Я думаю, для Шерлока счастье это осознание собственной правоты. Он находит успокоение в игре на скрипке, в интеллекте и в таланте. Я не думаю, что это приносит ему счастье. Единственный момент, когда он по-настоящему доволен это начало игры, когда ему предстоит охота и есть что-то, что требует решения – а потом еще момент, когда он находит ответ. А в остальные промежутки времени он разочарован в вещах, в процессе. Не в своих недостатках, нет, потому что он не видит их в себе. Начало и конец, – вот что он любит. Это для него счастье. Получить проблему и решить ее.

Шерлок обладает такой целеустремленностью, что каждый чувствует себя спокойнее, если знает, что этот безумец – на его стороне. Любовь к Шерлоку – как любовь к игре с огнем. Поэтому она неистребима. Я часто с этим сталкиваюсь: меня даже просят на интервью «сказать что-нибудь как Шерлок». Ребята, вы чего? С ума сошли? Я – не он, я и не смог бы стать таким, как бы ни старался. Слава Богу, я другой. Но именно это помогает мне понять природу его привлекательности. Люди… как бы сказать? Они верят в Шерлока, вот правильное слово! А еще жалеют его: он такой одинокий, сломленный, в глубине души несчастный. Вроде бы. Ха, встретили бы они его в реальной жизни! Шерлок одержимый, он собственник, он способен разрушить каждого, кто его полюбит, тот и опомниться не успеет. При этом он, конечно, очаровашка и харизматик, не попасть под его обаяние невозможно.

«Слава Шерлока – тяжелый крест, но мое терпение еще не кончилось. Надолго ли меня хватит, другой вопрос. Но знаете что? Я это предвидел». (Бенедикт Камбербэтч)

Слава Шерлока – тяжелый крест, но мое терпение еще не кончилось. Надолго ли меня хватит, другой вопрос. Но знаете что? Я это предвидел. Уже прочитав сценарий, я сказал себе, что этого персонажа ждет большая слава. Фильм мог оказаться хорошим или плохим, это другой вопрос, а вот сам Шерлок был обречен на успех. Именно поэтому я чувствовал, что необходимо кем-то его уравновесить. Кем-то более нормальным. Меня уже утвердили, а Мартин Фримен только проходил пробы, и я буквально умолял продюсеров взять его: с ним я чувствовал себя спокойнее. Не говоря о том, как многому я у Мартина научился. С тех пор стараюсь не задаваться, играть как можно более разных персонажей и не приклеиваться ни к одному из них. Зрители, правда, все равно ухитряются найти параллели между Джулианом Ассанжем и Ханом, и это ставит меня в тупик: я всего лишь сыграл обоих, больше у них нет ничего общего. В каждом из нас заложен потенциал для того, чтобы быть в один момент пятилетним ребенком, а час спустя – восьмидесятилетним стариком. И я пытаюсь по мере сил этот потенциал раскрыть.

Биография Бенедикта Камбербэтча

Ну, раз у вас настоящий ребенок на подходе, думаю, я вам больше не понадоблюсь.

Шерлок

19 июля 1976 года в семье актеров Тимоти Карлтона и Ванды Вентхам родился будущий актер Бенедикт Камбербэтч. Престижный район Лондона, в котором рос актер, чуть ли не с рождения возненавидел непоседливого ребенка. Сам актер, описывая себя в детстве, сообщил, что он представлял собой «непрекращающийся гиперактивный кошмар». Его первым словом было совсем не традиционное «мама». Первое произнесенное им слово было обращено к любимой игрушке мальчика. Он увидел в небе летательный аппарат, по виду почти точно такой же, как и его игрушка, после чего с задумчивостью протянул: «вертолет».

Воспитание мальчика требует режима дня и хорошей дисциплины. Тем более все это необходимо, если ребенок ни секунды не может провести на одном месте, а большинство его шалостей кончается порчей соседского имущества. Все это практически невозможно организовать дома, поэтому родители Бена отправили его в начальную школу для мальчиков, располагавшуюся в Сассексе.

«Моя начальная школа была раем. Это было как в детском лагере, полном малышей-братьев. Вдруг у меня образовалась эта семья мальчишек. Это был разгул. Мне было так весело. Мои родители видели, как я был счастлив, поэтому я отправился в Хэрроу»

Бенедикт Камбербэтч

Обучение в начальной школе означало по большей части непрекращающееся веселье, шалости и бесконечные игры со сверстниками. После такого радостного времяпрепровождения средняя школа «Хэрроу» поначалу показалась настоящим адом для будущего актера.

Ванда Вентхам и Тимоти Карлтон с новорожденным Бенедиктом на руках

Школа для мальчиков «Хэрроу» была основана в 1571 году в нескольких милях от столицы, в так называемом лондонском боро Хэрроу. Это одна из старейших публичных школ для мальчиков в Великобритании. Жесткий режим дня, огромное количество предметов, обучение верховой езде – все это делало школу идеальным местом для воспитания детей «высшего света».

«Мои родители хотели для меня лучшего. Меня не отправили в школу, куда ходил мой папа. Я – не наследственный пэр. Одна из лучших вещей в актерстве – это принцип меритократии (власти достойных). Люди пытаются выстроить единую картину исходя из того, что Том Хиддлстон, Эдди Редмэйн, Дамиан Льюис и я обучались в частных школах. Но Джеймс Макэвой, Майкл Фасбендер и Том Харди – нет, и они очень талантливы. Лень придумать что-либо, кроме элиты из частных школ. Думаю, я определенно – средний класс. Я знаю, что многие с этим не согласились бы, но я не из высшего класса. “Высший класс” для меня означает, что вы либо родились в богатстве, либо вы королевских кровей. Ладно, может быть, чуть выше среднего»

Бенедикт Камбербэтч

В первый год здесь отдают предпочтение изучению языков, в том числе латыни и древнегреческого, в последующие годы идет постепенное разграничение сфер интересов ученика. В конце остается лишь три профильных предмета, которые помогают молодому человеку подготовиться к поступлению в университет на интересующее его отделение.

Школа «Хэрроу» – одна из известнейших и старейших британских публичных школ для мальчиков, расположенная в лондонском боро Харроу

Помимо классических школьных предметов здесь очень серьезно относились к спортивному воспитанию учеников. К примеру, «Хэрроу» славится тем, что именно здесь была изобретена игра в сквош. Также школа славилась своей футбольной командой. Все ученики здесь должны были овладеть азами верховой езды, должны были уметь играть в крикет и тому подобное.

«Конечно, я был непослушным! Любой ребенок шалит. Я попадал в разного рода неприятности. Однако не более, чем кто-либо другой. Я не был хулиганом и не боролся отчаянно за внимание.

У меня были проблемы с усидчивостью. Вероятно, это был синдром дефицита внимания, или что-то на грани этого. Я постоянно что-то играл, изображал смешные голоса. Учителя поняли, что я могу пойти одним из двух путей: креативным или деструктивным.

Меня сделали старостой и это меня успокоило. Я понял, что меня уважают, и мне нужно было соответствовать этому уважению. Боже, я не знаю. Такое чувство, что я на диване психиатра!»

Бенедикт Камбербэтч

На второй год обучения Бенедикт немного освоился в школе и решил записаться в только что открывшуюся театральную студию. На сцене он чувствовал себя совершенно свободно, поэтому ему тут же досталась роль в школьной постановке пьесы «Сон в летнюю ночь». Мальчик игра царицу фей и эльфов Титанию.

«В школьном спектакле я играл Титанию из шекспировской комедии «Сон в летнюю ночь». Не удивляйтесь – я учился в закрытой школе для мальчиков, и кто-то же должен был играть нежную фею. Но потом, когда у меня стал меняться голос, я понял, что и амплуа придется сменить»

Бенедикт Камбербэтч

Очень скоро он стал звездой театральной секции, и жизнь в частной школе для мальчиков перестала казаться столь отвратительной. Но забор, ограждающий школу от реального мира, и строгий режим ему опостылели донельзя. В редкие периоды каникул сверстники подначивали его тем, что он «элитный мальчик из элитной семьи», и только сам Бенедикт знал, что принадлежность к «высшему классу» означает лишь высокий забор школы и строгий распорядок дня. Неудивительно, что по окончании «Хэрроу» Бенедикт вместе с тремя приятелями отправился в горы Тибета. Свобода, жажда приключений и возможность поиграть в бедных странников привлекли их в государственную программу по межкультурному обмену выпускников «Хэрроу». Молодые люди прошли собеседование, взяли с собой необходимый минимум вещей и отправились на Крышу Мира.

«Сон в летнюю ночь». Школьная постановка 1989 года

Целый год Бенедикт провел в тибетском монастыре, обучая будущих монахов премудростям английского языка. В привычном понимании монастырь представляет собой место, куда приходят уже взрослые люди, для уединения с Богом. Тибетская обитель Бога нечто совершенно иное. Здесь это был единственный способ получить достойное образование. Будущие монахи на самом деле были мальчишками на пару лет младше самого Бенедикта. Далеко не все они собирались стать монахами, многих сюда отдавали родители для получения знаний в области наук и искусств. По своей структуре монастырь мало чем отличался от частной школы «Хэрроу». Разница состояла лишь в том, что здесь были горы, непередаваемой и мистической красоты. Величественные, непокорные вершины гор создавали совершенно иное мировосприятие человека. Здесь можно было по-настоящему понять буддистское отношение к жизни.

В одном из горных монастырей Тибета юный Бедедикт провел целый год

Юные искатели приключений не хотели отсиживаться в монастыре, и все свободное время тратили на походы к близлежащим горным вершинам. Однажды они собрались на рафтинг в находящийся неподалеку Непал. Денег на гида молодые люди пожалели, посчитав, что и сами уже неплохо ориентируются на местности. Самонадеянность быстро была наказана. Уже на четвертый день путешествия они заблудились. Оказавшись в полной изоляции от мира, молодые люди с трудом пытались вспомнить основы выживания в дикой местности. Дело осложнялось еще и тем, что практически у всех мальчиков началась горная болезнь. Выбрались на дорогу они только спустя несколько дней.

По возвращении в Лондон Бенедикт устроился продавцом в парфюмерный магазин. Здесь он проработал несколько месяцев – ровно до того времени, когда начался прием документов в Манчестерский университет.

Родители Бена мечтали увидеть сына юристом, но Камбербэтч решил иначе и поступил на театральное отделение. Профессиональные актеры Тимоти и Ванда понимали, что с такой внешностью и фамилией их сыну придется очень тяжело в выбранной профессии. Мать актера попросила его хотя бы сменить фамилию на сценический псевдоним, так как никто и никогда такое количество букв запомнить не мог. Так поступил и отец Бенедикта, сменив сложную фамилию на более благозвучную Карлтон.

«Я тоже считал, что актер не может носить имя Бенедикт Камбербэтч. Никто не в состоянии запомнить такое количество букв. Но потом я упомянул мою настоящую фамилию в разговоре с человеком, хорошо знающим шоу-бизнес, и тот сказал мне: “Это отличная фамилия, она поможет тебе запомниться зрителям! Выговорить ее никто не сможет, но вот запомнить запомнят”. Впрочем, я и сам в утро понедельника не в состоянии ее произнести»

Бенедикт Камбербэтч

Еще во время обучения в университете Бенедикт играл в любительских постановках. Поначалу предлагали небольшие роли, но уже к 2001 году Бенедикт был задействован в нескольких постановках Королевского Национального театр, Театре под открытым небом в Риджерс-парке и др. За роль Тесмана в постановке «Гедде Габлер» он был номинирован на награду Лоуренса Оливье.

Бенедикт Камбербэтч в сериале «Немного за сорок» сыграл старшего сына врача Пола Слиппери. Роль незадачливого терапевта исполнил не кто иной, как Хью Лори

Карьера в кино началась с небольших ролей в мыльных операх и телевизионных фильмах. В комедийном сериале «Немного за сорок» Бенедикт снялся вместе с Хью Лори. За Камбербэтчем постепенно закреплялось амплуа человека со странностями. Благодаря своей специфической внешности и эксцентричной игре ему доставались роли гениев и безумцев.

«Я вечно играю нервных, чудных людей, которые умирают с холодным компрессом на лбу»

Бенедикт Камбербэтч

В 2004 году на экраны вышел фильм «Хокинг» производства BBC. Бенедикт сыграл роль молодого Стивена Хокинга, одного из самых гениальных и сумасшедших физиков в мире.

Бенедикт Камбербэтч в роли молодого Стивена Хокинга. Несмотря на болезнь моторных нейронов, Хокинг смог стать одним из самых выдающихся ученых современности

Стивен Хокинг прославился как гениальный физик-теоретик, космолог и популяризатор науки. В 20 лет он уже получил научную степень в Оксфордском университете, а в 23 года уже преподавал в Кембридже. Ученый признавался, что несмотря на статус преподавателя, никогда специально не изучал математику и в первый год работы лишь вместе со своими студентами впервые прочитал учебник. В это же время у ученого стали появляться первые признаки бокового амиотрофического склероза, который привел к практически полному параличу. Спустя несколько лет ученый утратил способность говорить. С внешним миром он мог общаться только благодаря одной работающей мимической мышце на лице. Несмотря на все это, в 1965 году ученый женился на Джейн Уайлд, с которой развелся в 1991 году. Во второй раз женился на собственной сиделке, но и с ней отношения не сложились. Роль одного из самых странных людей науки подарила Бенедикту первую волну популярности. По мнению кинокритиков, Бенедикт в роли молодого Хокинга смотрелся более чем убедительно. За нее он получил несколько премий, в том числе был номинирован BAFTA TV Awards. Уже в 2010 году Бенедикт вновь снялся в роли Стивена Хокинга в рамках мини-сериала «Во вселенную со Стивеном Хокингом».

«Он такая личность и вы должны знать, о чем хотите поговорить с ним или о чем спросить, потому что от него требуются такие грандиозные, феноменальные усилия, чтобы общаться с вами. Ты думаешь: “Я правда не хочу тратить попусту время этого человека. Я – глупый актер; как ради всего святого, я могу произвести впечатление на кого-то подобного?” Я не знал, что сказать, чтобы заставить себя чувствовать достойным играть этого человека»

Бенедикт Камбербэтч

В роли Эдмунда Талбота в фильме «Путешествие на край земли» по знаменитой морской трилогии Уильяма Голдинга

В 2005 году Бенедикт Камбербэтч отправился в южную Африку для съемок в фильме «Путешествие на край Земли» по мотивам произведений У. Голдинга. В один из уикендов Бен вместе с двумя друзьями отправился к заливу Содвана, чтобы позаниматься дайвингом. Утром они выехать не смогли, поэтому отправились в путь лишь за полночь. Пустынная и мрачная дорога успокаивала. Проигрыватель играл песню группы Radiohead «Как полностью исчезнуть». На полпути у машины спустило колесо. Все тут же проснулись от приятного полузабытья. Останавливаться на дороге ночью здесь было нельзя. Непреложный закон Африки. Проезжающие машины, естественно, не останавливались. Когда они уже почти закончили менять колесо, из-за деревьев вышла компания из шести вооруженных до зубов человек. Не сговариваясь, Тео, Дениз и Бен решили не сопротивляться и помалкивать. Люди их обыскали, после чего запихнули назад в машину. Грабители были недовольны скромным уловом. Что делать с этими тремя, банда просто не знала.

«Они откатили машину с дороги в кусты. Когда мы съезжали с песчаной дорожки в темноту, моя задница ударилась о стерео, и внезапно включился тот самый трек Radiohead, который мы слушали до этого. Машина остановилась, нас вытащили из нее и сказали встать на колени и держать руки на голове. Я попытался встать, так как понимал, что меня сейчас стошнит, но они приказали нам опуститься на колени и сняли с нас обувь. Мы стояли в позе, удобной для убийства, с одеялом, накинутым на головы, чтобы приглушить выстрелы, под дорогой с тяжелыми грузовиками, с грохотом проносящимися над нами – идеальное прикрытие для стрельбы. Они откатили нас от дороги, чтобы ограбить и пристрелить, а потом починить машину и уехать незамеченными. «Ну все!» – подумал я»

Бенедикт Камбербэтч, рассказ «Как полностью исчезнуть»

Бенедикт попытался встать, но грабители заметили этот маневр и сочли за попытку к бегству. Актера подняли с колен и запихнули в багажник машины. Так ни до чего не договорившись, грабители отвезли актеров подальше от дороги и высадили на каком-то пустыре. Когда все звуки стихли, Тео, Бен и Дениз стали потихоньку отходить от шока. Как добраться до дороги, они не знали. Спустя почти три часа бесцельных скитаний они наконец увидели старую заправочную станцию.

«Пока мы ждали полицию и людей из телекомпании, пил растворимый кофе и курил лучшую в моей жизни сигарету. Я вернулся на то место, где все случилось. В дневном свете оно казалось очень маленьким, но все еще принадлежало той ночи и нам. Когда я слышу эту песню Radiohead, она не возвращает меня к насилию и ужасу, но вместо этого напоминает мне о чувстве реальности, даже юморе, и, вместе с тем, дает основание для надежды, что я счастливо пережил это маленькое происшествие в большой стране для того, чтобы жить более полной жизнью»

Бенедикт Камбербэтч, рассказ «Как полностью исчезнуть»

Впоследствии этот рассказ был опубликован в альманахе «Inspired by Music» в 2009 году. Книга представляла собой сборник рассказов известных людей, о том, как одна песня изменила их жизнь. Это происшествие будто бы подменило актера. Он стал адреналиновым наркоманом. Ему нужно было ежеминутно рисковать жизнью, пребывать на грани жизни и смерти исключительно для того, чтобы почувствовать себя по-настоящему живым. Прыжки с парашютом, мотоциклы, гонки… Все что угодно, с риском для жизни.

«Я всегда буду помнить, что в машине играла песня Radiohead «Как полностью исчезнуть». Тогда-то и начались неприятности. Передняя правая шина лопнула, и через сотню лет мы наконец остановились ее заменить… Внезапно мы увидели вооруженную группу из шести человек, двигающуюся к нам из темных зарослей…» (Бенедикт Камбербэтч)

Параллельно с этим флиртом со смертью актер продолжал играть в театре и кино. В 2007 году он с блеском исполнил одну из главных ролей в пьесе Э. Ионеско «Носорог» и огромное количество ролей в кино. В 2009 году Бенедикту вновь досталась роль сумасшедшего гения. На сей раз он исполнил роль художника В. Ван Гога в документальном фильме «Ван Гог: Портрет, написанный словами».

Редкий снимок всей семьи – Бенедикт Камбербэтч с родителями и сводной старшей сестрой, дочерью Ванды от первого брака, Трэйси Беннет

После того, как Бенедикт исполнил роль Шерлока, актер стал звездой первой величины. Теперь казалось практически невозможным пройти незамеченным по улицам Лондона. Причем, если знаменитому Шерлоку из сериала могла помочь скрыться шапка охотника за оленями, то для актера такой маневр вряд ли мог быть возможен. Актеру стали предлагать роли в Голливуде. Так, в 2011 году он снялся в фильме «Боевой конь» С. Спилберга, а в 2013-м с блеском исполнил роль Джулиана Ассанжа в фильме «Пятая власть».

«Он милый и щедрый, почти по-детски. Его очень легко обмануть. Я мог бы воспользоваться своим преимуществом, сыграв с ним в карты. Вообще-то я должен это как-нибудь сделать. Но, как актер, он принадлежит к очень малому количеству работавших со мной людей, вкус которых я не подвергаю сомнению»

Мартин Фримен

Увидев однажды своего сына на сцене, актер Тимоти Карлтон признал, что сын сможет достичь куда больших высот в актерском искусстве, нежели сам Тимоти. Когда Бенедикт согласился на роль Шерлока, родители были по-настоящему горды за сына. Соседка Тимоти и Ванды Уна Стаббс, исполнявшая роль миссис Хадсон, не уставала восхищаться талантом Бенедикта. Ну, а в продолжении сериала Бенедикт предложил сняться своим родителям. Тимоти и Ванда сыграли родителей Шерлока и Майкрофта в сериале.

Джон Ватсон

Я сказал: «Опасно», – и вы уже здесь.

Шерлок

Если Шерлок высокоактивный социопат, то кто такой доктор Ватсон? Современный Ватсон – военный врач, который возвращается с войны в Афганистане.

«В оригинале Ватсон возвращается с англо-афганской войны и я подумал, это же та же самая война. Та же непобедимая война»

Марк Гэтисс

Получив ранение, Ватсон возвращается со службы в Лондон. Доктор страдает от хронических болей в ноге и вынужден ходить с тростью. Все вокруг твердят ему, что его боли вызваны посттравматическим синдромом. Ватсон, по мнению психолога, не может забыть ужасов войны, и это отражается на физическом состоянии. В качестве терапии психолог советует ему завести свой блог. Джон послушно заводит интернет-дневник и начинает вести записи.

«Ватсон получил ранение в плечо, но страдает от болей в ноге. Таким образом, мы хотели поиронизировать над некоторыми неточностями у Конан Дойла, у которого в некоторых произведениях Ватсон получил ранение в ногу, а в некоторых в плечо»

Стивен Моффат

Шерлок Холмс и доктор Ватсон на иллюстрации Сидни Пэджета

На военную пенсию прожить в Лондоне сложно, и Джон ищет человека, с которым он бы мог вместе снимать квартиру. Так он знакомится с Шерлоком Холмсом. С первой же встречи Холмс поражает своей наблюдательностью и в подробностях рассказывает о жизни Джона. Ватсон в отличие от абсолютного большинства людей не посылает Холмса в пешее эротическое путешествие, а просто восклицает: «Поразительно».

«Ватсон – не идиот, хотя Конан Дойл часто его использует как объект для подколок, но только идиот будет окружать себя идиотами»

Марк Гэтисс

Война заразила тихого и скромного доктора Ватсона тягой к одному из самых страшных наркотиков – адреналину. Война не преследует его, ему ее не хватает. Общение с Шерлоком дарит Ватсону необходимую порцию адреналина. Так начинается история величайшей дружбы. Естественно, связь двух абсолютно непохожих друг на друга мужчин вызывает насмешки окружающих.

«Мы отталкивались от фильма Билли Уайлдера “Частная жизнь Шерлока Холмса”, в котором как раз выносится на суд зрителей идея, что Холмс мог быть геем. Мы сделали то же самое, намеренно обыграв эту мысль, но дело совершенно в другом. Он – это разум, “все остальное лишь транспорт” для него, и Джон говорит: “Я не гей, мы не вместе”, – но шутка в том, что в XXI веке каждый полагает, что если два мужчины живут вместе, то они пара, – такого не могло быть в веке XIX. Тогда решили бы, что эти два холостяка – лучшие друзья, сейчас же это воспринимается так, будто они любовники»

Марк Гэтисс

Найти актера на роль Ватсона было не просто… «Я сказал тогда, что Мартин заставляет играть меня лучше, и его взяли на эту роль». (Бенедикт Камбербэтч)

Найти человека на роль Ватсона было не просто. Он должен был оттенять образ Бенедикта Крмбетбэтча, но при этом не становиться объектом насмешек, бессловесным созданием, с которым Холмс ведет монолог.

«Большая часть сил “Шерлока” направлена на переосмысление дружбы Шерлока и Ватсона – Ватсон Фримена выступает как равный Холмсу. Да, Ватсон здесь – укротитель дракона, приструняющий Шерлока, когда он становится абсолютно невыносимым или кидается на мебель. Но это и Ватсон, скучающий по военной службе, Ватсон с пистолетом. Холмс и Ватсон кричат “Игра началась!” по разным причинам, но с одинаковым восторгом. И это радость игры также объединяет Моффата и Гэттиса»

Кейтлин Моран «Мой роман с Шерлоком»

Марк Гэтисс прочил на эту роль Мэтта Смита, но на пробах тот показал себя не с лучшей стороны.

– Он слишком чокнутый для роли Ватсона, – сказал Моффат, когда Мэтт вышел из комнаты для прослушиваний.

Одним из претендентов на роль Ватсона был Мэтт Смит. «Я не буду приглашать известного актера на второстепенную роль просто для привлечения зрителей. Только если будет роль исключительно ему подходящая. Я обожаю работать с Мэттом. Он феноменальный актер. Я ни за что не упущу шанса снова с ним поработать. Просто пока я не знаю, как он будет выглядеть в сериале». (Стивен Моффат)

Последняя надежда найти Ватсона с треском провалилась. Кастинг продолжился и на следующий день, а потом и на следующий, но поискам конца и краю не было видно. Когда на пробы пришел Мартин Фримен, все уже отчаялись найти Ватсона. Мартин выступил блестяще, и авторы проекта немного приободрились. Нельзя сказать, что с первой произнесенной фразы Мартин убил всех своей волшебной игрой, сама роль не давала на то никакой возможности.

«Потом, когда они оказались в одной комнате, Стивен просто сказал мне: “Смотри, вот и сериал”. И это было абсолютно верно. Это было как химическое соединение, у них это получилось и в реальной жизни, и перенести на экран. Да и по росту он Бенедикту подходил»

Марк Гэтисс

Мартин Фримен и Бенедикт Камбербэтч действительно подружились с первой минуты знакомства.

«Бен в первую нашу встречу сразу же начал говорить мне комплименты о моей работе. Видимо, он посчитал, что это должно сработать, так оно и вышло. Я тоже сказал, что высокого мнения о его работе. Так или иначе, эта любезность сработала между нами. Мы очень разные, поэтому мы отлично дополнили друг друга, и это принесло свои результаты»

Мартин Фримен

«Он исключительный. Во время прослушивания, стоило ему войти в комнату, как я сказал продюсерам: “Не знаю, интересует ли вас мое мнение, но я хочу с ним работать, потому что он повышает мой уровень”. Я и правда чувствовал, что играю лучше в совместных сценах с ним: в нем столько человечности»

Бенедикт Камбербэтч

Когда начался процесс подготовки к съемкам, оказалось, что Мартин в детстве не читал романы Конан Дойла. Бенедикт просто не мог не поиздеваться над этим. На интервью по поводу сериала он ради шутки говорил:

– Только не спрашивайте, читал ли Мартин Дойла, он не умеет читать.

От природы неконфликтный Мартин к подобным шуткам относился спокойно. К тому же такое поведение Камбербэтча помогало вжиться в роль доктора Ватсона. Кстати шутки Бенедикта все-таки возымели эффект, и Мартин прочитал все рассказы Конан Дойла.

«Я так и не посмотрел ни одной экранизации Холмса, но постарался акклиматизировать себя в романах Конан Дойла. В детстве я как-то обошел стороной эти книги, поэтому было интересно прочитать их во взрослом состоянии. Уже после съемок мы вместе с Марком и Беном ходили на фильм Гая Ричи, но я не нашел ничего общего между этим фильмом и нашей историей»

Мартин Фримен

Мартин Фримен о докторе Ватсоне

Пока я раскрывал убийства, он спасал жизни.

Шерлок

Сначала я почувствовал, что это плохая идея. Это напомнило мне происходящее ежедневно в телеке, там много анахронизмов, много самодовольных телевизионщиков, которые думают, что это круто.

Мартин Фримен и Бенедикт Камбербэтч

Мне не нравится «крутое телевидение». Мне нравится искреннее крутое ТВ. Вскоре я убедился, что «Шерлок» именно таков. Посмотрите, что мы делаем, мы издеваемся над оригиналом, но меня это особенно не волнует.

К тому времени я добрался до второй страницы и решил, что это действительно блестяще, независимо от того, когда или где это происходит. Это написано фантастически, по-настоящему захватывающе, как говорит Бен. И я решил, это того стоит.

Не думаю, что мое отношение к работе сильно меняется от того, что я играю. Будь то французское кино, Чехов, ситком, даже если я играю животное, разницы особой нет. Потому что твоя работа как актера – быть правдоподобным, какую бы роль ты ни играл. Быть окончательно правдивым, чтобы у зрителя не возникало подозрений, что я делаю что-то не то. Мне кажутся такими глупыми, вопросы, вроде «Как ты вживаешься в роль». Я не вживаюсь, я играю. Так что работа есть работа, но для каждой роли ты используешь разные навыки и инструменты. Ты должен убедить людей, что ты настоящий, не потерять мяч посередине поля. Вообще, рассуждать об актерстве – дело скучное, и можно наговорить лишнего. Я не Джон Ватсон – я всего лишь его играю. Это все равно что быть семилетним ребенком, когда ты только и делаешь, что бегаешь и сражаешься на мечах. Этого ребенка я инвестировал в себя сегодняшнего. Его желание играть.

«Я не Джон Ватсон – я всего лишь его играю». (Мартин Фримен)

Ну, например, Бильбо быстрее реагирует, моментально действует. Чехова, конечно, нужно играть иначе. Я не говорю о монтаже. Здесь иное окружение. «Шерлок», например, очень реалистичная история, даже несмотря на то, что в ней выдуманные персонажи. Некоторые роли требуют от тебя более реалистичной игры, в некоторых надо просто быстрее соображать и действовать. Я ерунды сейчас вам тут наговорил? Но я действительно верю в Тома и Джерри – они очень быстрые и реалистичные!

До того, как мне предложили роль Джона Ватсона, я правда не читал ничего. Я любил смотреть Бэзила Рэтбоуна (английский актер, игравший Шерлока Холмса в 1930—40 гг.), и смотреть старые телевизионные передачи. Но я не прочел ни одной книги, пока мы снимали.

Зато теперь я прочитал все рассказы и все, что написано о них. Прочитал, прослушал аудиокниги – все, что мог найти. Это помогает. И как читатель могу сказать, что это интересное чтение, поразительные истории. Но с точки зрения профессионала – нет, не могу сказать, что это очень полезное чтение. Да, интересны отношения Шерлока и Ватсона, как они развивались, но для меня как для актера библией является сценарий Марка и Стивена. Потому что это именно то, с чем мы работали. Это не экранизация рассказов Дойла.

Типичный гардероб для поклонников современного Ватсона

Мы очень долго подбирали гардероб для Ватсона. Мне бы не хотелось, чтобы он одевался в точности как я. К сожалению, мне не повезло так, как Бену, – у меня нет таких знаковых вещей в гардеробе, но у доктора Ватсона и роль другая. Мы решили, что его одежда может стоить ровно столько, сколько он себе может позволить. Это одежда армейского доктора, и, конечно, его гардероб гораздо практичнее, чем мой.

Биография Мартина Фримена

Джон Ватсон:

– Мэри, тебе нельзя со мной! Ты беременна!

Мэри Морстен:

– Тебе тоже. Я беременна.

Мартин Фримен родился 8 сентября 1971 года в небольшом городке Олдершот графства Хэмпшир на юге Англии. Мартин был самым младшим ребенком в семье. Родители его развелись, когда мальчику еще не исполнилось и 5 лет. Громкий развод стал настоящей притчей во языцах в спокойном и фешенебельном Олдершоте. Отец Мартина заявил, что не желает отдавать детей нерадивой матери. Мать Мартина Филомена приложила все усилия, чтобы оставить с собой детей. Все эти судебные разбирательства ни к чему кроме детских психологических травм привести не могли. Родители Мартина решили, что будет правильно, если три старших брата и сестра Мартина останутся с матерью, а будущий актер Мартин Фримен будет жить с отцом. Морской офицер придерживался достаточно жестких методов воспитания, а посещение католической школы радости в жизни не добавляло. Когда мальчику было 10 лет, отец Мартина Джеффри Фримен умер от сердечного приступа. Филомена тут же забрала мальчика к себе. К тому моменту женщина успела вновь выйти замуж и переехать в Чертси.

«Мой характер предполагает одни крайности. Для меня все либо очень черное, либо очень белое. То считаешь себя Всемогущим Богом, то через минуту уже совершенно никчемным». (Мартин Фримен)

Мальчик никогда не переставал общаться со своими братьями и сестрой, но за годы жизни с отцом они все же успели отдалиться друг от друга. Смерть отца, отчим, новая, почти чужая семья… Все эти потрясения, казалось, почти не сказались на добродушном и спокойном нраве Мартина. Всем так казалось ровно до тех пор, когда однажды Мартин не упал во время домашнего спектакля и не начал задыхаться. Скорая помощь диагностировала острый приступ астмы. Как оказалось, мальчик уже давно испытывал проблемы с дыханием, но старался не показывать вида. Приступы стали случаться все чаще. Филомена сбилась с ног, бегая по разным врачам. Мартин кочевал из клиники в клинику.

Впрочем, мальчик все равно оставался маленьким и дружелюбным парнем со двора. Он научился играть в сквош, продолжал свои занятия в театральном кружке и со всеми находил общий язык.

«Моя мать голосовала за лейбористов. И одновременно она хотела, чтобы мы чувствовали свою исключительность. “Все люди равны, – говорила она, – но вы, дети мои, немного лучше других”»

Мартин Фримен

Преуспев в игре сквош, Мартин вскоре стал членом команды графства, а затем его пригласили в молодежную сборную страны. Приступы астмы практически исчезли. Мартин почти забросил занятия в школе, полностью посвятив себя игре в сквош. В какой-то момент он даже подумывал о профессиональной спортивной карьере, но тут он получил травму бедра. О карьере спортсмена пришлось забыть. Почти полгода он кочевал из больницы в больницу.

Окончив римско-католическую школу в Чертси, Мартин поступил в Центральную школу сценической речи и драматического искусства в Лондоне. В своей жизни он лучше всего делал две вещи: актерствовал и играл в сквош. После травмы особенного выбора у него просто не было.

Мартин Фримен и Джуд Лоу в фильме «Вторжение»

Вскоре Мартин уже играл в одном из театров Лондона. Кинокарьера пока складывалась не очень хорошо. В 25 лет Мартину впервые досталась небольшая эпизодическая роль в сериале «Чисто английское убийство». После чего его стали периодически приглашать на небольшие роли в телевизионных проектах. Практически все заработанные деньги актер тратил на одежду в стиле 1950-х и обожаемые виниловые пластинки.

«Видите ли, по сравнению с сердцеедом Джудом Лоу я обычно выгляжу на экране не бог весть как. Мягко выражаясь. Может, поэтому так стараюсь хорошо одеваться в жизни. И тщательно продумываю всякий раз, что надену. Большинство актеров предпочитают обвязаться дурацкими шарфами или одеться, как Гамлет, сошедший со сцены. Быть модным – это скорее относится к области чувств, чем стиля. Я люблю красивые вещи, но не показушные. Поздние 50-е – вот моя любимая эпоха. Стив Маккуин и все, что предшествовало появлению стиляг. Но мне приходится быть очень осторожным. Притом, что сам я себя ощущаю высоким мужчиной, на самом деле я роста небольшого»

Мартин Фримен

В 2001 году Мартин прошел кастинг на роль Тима в телесериале «Офис». Практически сразу его стали узнавать на улицах. Такая долгожданная слава моментально стала раздражать. Каждый прохожий на улице считал своим долгом подойти к актеру, панибратски похлопать его по плечу и поинтересоваться как у него дела.

Параллельно он продолжал работать в театре, причем роли ему доставались уже достаточно значимые. Его актерскую игру хвалили многие театральные критики. Но какое это имело отношение, если вся страна его каждый день видела в образе незадачливого сотрудника офиса по имени Тим?

* * *

Аманда Аббингтон в 2001 году была уже более или менее известной актрисой. На ее счету было более десятка небольших ролей в кино и достаточно успешная театральная карьера. Впрочем, кино ее прельщало куда больше. В жизни 27-летней актрисы не хватало одного – любимого человека. Встретившись с подругой в кафе, они разговорились о том, каким бы Аманда хотела видеть своего избранника. На экране установленного в кафе телевизора в тот момент мелькнуло лицо Мартина Фримена. Аманда показала рукой на актера и заявила: «Вот он вполне милый». Подруга мнения Аманды не разделила.

Аманда Аббингтон – гражданская жена Мартина Фримена в жизни и законная жена Ватсона Мэри в сериале

На следующий день Аманда явилась на съемки телевизионного фильма «Только мужчины», в котором у нее была эпизодическая роль. В гримерке она разговорилась с мастером по макияжу. В ничем не обязывающей беседе Аманда обронила, что личной жизни у нее нет. Гример улыбнулась и заявила, что у них тут на площадке ходит один паренек, точно также страдающий от одиночества.

«И вдруг в комнату вошел Мартин. Я так удивилась этому. Ведь еще вчера я видела его по телевизору и говорила о том, как он мне понравился»

Аманда Аббингтон

* * *

Аманда и Мартин практически сразу стали жить вместе. Молодая актриса продолжала сниматься в небольших ролях, а Мартин играл в сериале «Офис». В 2003 году Фримену досталась небольшая роль в комедии Ричарда Кертиса «Реальная любовь», благодаря которой его заметили и кинорежиссеры. В 2005 году в прокат вышла фантастическая комедия «Автостопом по галактике» с Мартином в главной роли. Спустя месяц после премьеры у Мартина и Аманды родился сын Джо Фримен.

Актриса решила посвятить себя семье и стала реже сниматься, ну а Мартин становился все более популярным актером. Несмотря на то, что пара никогда не играла свадьбы, вот уже много лет они представлялись мужем и женой. Вскоре пара смогла себе позволить купить дом в пригороде Лондона. Переезжать, правда, Мартин не хотел совершенно. Ездить общественным транспортом из пригорода в Лондон ему не хотелось, а машину водить он так и не научился.

«Никогда и не пытался научиться. Есть лучшие способы потратить деньги и время. Я собираю, например, старые виниловые пластинки. Живу со своей подругой и матерью наших детей за городом. Они – моя самая большая гордость»

Мартин Фримен

Слава сотрудника офиса Тима постепенно сошла на нет. Роли стали предлагать только второстепенные. В основном актер снимался в небольших комедийных эпизодах. В 2009 году Аманда родила Мартину дочь, которую решили назвать Грейс. Теперь финансовое положение семьи слегка пошатнулось. Громких ролей не было, а двое маленьких детей и дом в пригороде Лондона нужно было как-то содержать.

«Рождение детей полностью меняет жизнь. Ты – успешный актер, тебя окружают толпы людей, тебе хорошо платят и говорят, какой ты замечательный. И тут появляется этот маленький человек, которому до лампочки все это. Это как звонок будильника». (Мартин Фримен)

В 2010 году все изменилось. Премьера первого сезона «Шерлока» моментально сделала Мартина звездой первой величины. Слава доктора Ватсона затмила все прошлые роли актера. В 2011 году Фримен победил в номинации «роль второго плана» премии Bafta TV Awards. В номинации «Главная мужская роль» был и Бенедикт Камбербэтч, но ему премии не досталось.

После такого успеха Мартина буквально завалили разнообразными сценариями. Теперь он мог себе позволить выбирать любые роли, но бывают предложения, от которых просто нельзя отказываться…

После вручения премии к актеру обратился режиссер и сценарист Гильермо дель Торо с предложением сыграть Бильбо Бэггинса в экранизации культового произведения Р.Р. Толкиена «Хоббит, или Туда и обратно». Практически не раздумывая, актер согласился на роль. Проект был только в стадии разработки, а Марк Гэтисс и Стивен Моффат уже готовились снимать продолжение сериала. Видя, что с экранизацией «Хоббита» все пока остановилось из-за проблем с авторскими правами, Мартин уже было думал отказаться. Что бы там ни было, а уходить из сериала, который подарил ему такую популярность, актер не хотел. Это бы значило предательство создателей сериала, да и Бенедикта, который когда-то попросил взять его на роль Ватсона.

Мартин:

– Я зашел в автобус-гримерку и увидел

очаровательную женщину.

Аманда:

– А потом он заметил меня у нее за спиной.

Они проговорили с Амандой весь день, а вечером Мартин отправил Аманде смс:

«Мы не закончили флиртовать»…

Поначалу режиссером «Хоббита» хотел выступить сам Гильермо дель Торо, но впоследствии он отдал проект режиссеру Питеру Джексону, который уже снял «Властелина колец». Питер, узнав о том, что Мартин предпочел сыграть доктора Ватсона, был расстроен как никогда. По словам Мартина, он постоянно звонил и говорил о том, что Фримен просто рожден быть хоббитом.

«Питер на хоббита еще больше похож. Это он – настоящий хоббит. Еще и потому, что в отличие от меня далеко от своего дома на съемки не уезжал. А я 18 месяцев провел вдали от родины и семьи. Бильбо же – как и большинство нормальных людей – привязан к своему дому… Да, у меня круглое маленькое лицо, и к нему отлично подходят уши хоббита. Если честно, я понятия не имею, почему Питер выбрал именно меня. Мы с ним это не обсуждали. Таких, как я и Бильбо, – целый мир. Большинство человеческих существ предпочитают спокойную комфортную жизнь стремлению убивать и быть убитыми. Бильбо – хороший. Его легко любить. Он всем нравится. Хотя он и сноб немного. Но пытается от этого греха избавиться»

Мартин Фримен

В конце концов, все было улажено. Питер Джексон пошел на беспрецедентный шаг, и решил приостановить съемки многомиллионного проекта на период съемок сериала, чтобы Мартин смог успеть сняться везде. На такое режиссеры не подписывались, даже если перед ними были мировые кинозвезды.

Восемнадцать месяцев в Новой Зеландии дались Мартину тяжело. Ежедневно он буквально стаскивал с себя весь этот чудовищно неудобный грим, без конца ругаясь на неудобные ушки хоббита. С Амандой они созванивались по несколько раз в день. В какой-то момент актер заметил, что голос жены становится тише день ото дня, а интонации такие, будто она прямо сейчас готова расплакаться. Наконец, женщина не выдержала и рассказала о том, что у нее нашли подозрительное образование в груди и нужна срочная операция. Мартин тут же сорвался со съемочной площадки и прилетел к жене. В 2012 году Аманде сделали операцию по удалению доброкачественной опухоли.

«Да не похож я на хоббита!» (Мартин Фримен)

Операция прошла успешно, и через пару дней Мартин вновь уехал на съемки. Еще раз он отлучился только ради «Шерлока». Казалось, что за эти восемнадцать месяцев в Новой Зеландии, Мартин пропустил целую жизнь. Впрочем, актер был искренне рад поучаствовать в двух самых заметных кинособытиях года. В один из вечеров они с женой обсуждали третий сезон нашумевшего телесериала и оба сошлись на том, что неплохо бы Аманде сыграть там какую-нибудь небольшую роль. Аманда вдруг предложила роль Мэри Ватсон и все тут же согласились. Персонажа будто бы писали специально для нее.

«Ох, пока у них там с правами на “Хоббита” проблемы решались, время уходило, а я получил предложение, от которого не мог отказаться. Тяжелый был момент. И такое счастье испытал, когда мне агент позвонил и сказал, что все улажено. Даже и не знаю, смог бы заставить себя отказаться от роли в “Шерлоке” или нет – в случае, если бы ситуация иначе повернулась. Такие корабли редко заходят в актерскую гавань.<…> Там полумиллиардная постановка. То, как они с тобой носятся, это просто… какое-то безумие. Я как-то упомянул, что видел выступление двух отличных DJ в стиле Northern Soul, а через пару недель я зашел пообедать, и там были эти два парня с их вертушками, динамиками и куском линолеума, чтобы они могли станцевать Northern Soul. Для меня одного. Было так странно сидеть и есть свой обед, быть невероятно благодарным и трезвым как стеклышко в месте, которое, по существу, превратилось в ночной клуб»

Мартин Фримен

Бенедикт и Мартин за время съемок в сериале стали настоящими друзьям

Бенедикт и Мартин за время съемок в сериале стали настоящими друзьями. Как и в сериале, они прекрасно уравновешивали и дополняли друг друга. Бенедикт придумывал очередные завиральные идеи по превращению своей жизни в экшн-боевик, а Мартин с удовольствием над ним подтрунивал. Бенедикт же в свою очередь, не упускал случая уличить Мартина в незнании всех произведений английской литературы.

«Он всегда испытывает на мне кун-фу-приемчики. Вот мы стоим рядом, и я не обращаю на него никакого внимания, и тут он внезапно издает звук “Хоооп!”, и его рука оказывается прямо у моей трахеи. С другой стороны, чуть раньше он попросил, чтобы шутки Ватсона убрали из сценария, потому что считает, что это может отвлечь внимание от моего Холмса. Он будет изображать такого тонкого Майка Ли, а я буду… шикарным болтуном в развевающемся пальто»

Бенедикт Камбербэтч

Джим Мориарти

Каждой сказке нужен старый добрый злодей.

Джим Мориарти

Сэр А. Конан Дойл изобразил в профессоре Мориарти идеального злодея. Он умен, талантлив и невероятно жесток. Как ни странно, лично Мориарти появляется на страницах оригинальных рассказов о Холмсе лишь однажды, в остальных рассказах лишь изредка можно слышать упоминания о «Наполеоне преступного мира». Злодей был описан столь ярко, что впоследствии практически все авторы, решавшие написать продолжение приключений Шерлока Холмса, обращались к этому персонажу.

Непримиримые соперники: Шерлок Холмс и профессор Мориарти. Иллюстрация Сидни Пэджета

«Он происходит из хорошей семьи, получил блестящее образование и от природы наделен феноменальными математическими способностями. Когда ему исполнился двадцать один год, он написал трактат о биноме Ньютона, завоевавший ему европейскую известность. После этого он получил кафедру математики в одном из наших провинциальных университетов, и, по всей вероятности, его ожидала блестящая будущность. Но в его жилах течет кровь преступника. У него наследственная склонность к жестокости. И его необыкновенный ум не только не умеряет, но даже усиливает эту склонность и делает ее еще более опасной. Темные слухи поползли о нем в том университетском городке, где он преподавал, и, в конце концов, он был вынужден оставить кафедру и перебраться в Лондон, где стал готовить молодых людей к экзамену на офицерский чин…»

А. Конан Дойл «Последнее дело Холмса»

«Этот человек удивительно похож на пресвитерианского проповедника, у него такое худое лицо, и седая шевелюра, и высокопарная речь. Прощаясь, он положил мне руку на плечо – прямо отец родной, благословляющий сына на встречу с жестоким, холодным миром. <…> Самый блестящий ум Европы, возглавляющий к тому же все силы ада»

А. Конан Дойл «Долина ужаса»

«Проблема с дойлевским Мориарти состояла в том, что этот персонаж был слишком успешен. Практически любой суперзлодей, который появлялся после него, даже говорил почти так же, как он. Они элегантны, внешне вежливы, обходительны, любезны. Если бы мы повторили все это еще раз, то это выглядело бы как клише. Поэтому мы с Марком решили создать по-настоящему безумного, вселяющего ужас, непредсказуемого Мориарти-психа…»

Стивен Моффат

«Дойл был первым, он создал суперзлодея. У всех великих героев был свой Мориарти. И нужно очень постараться, чтобы негодяй получился достойным такого сильного положительного героя, или вы получите бледную копию архизлодея. В общем, смысл в том, чтобы рассказывать истории по-другому»

Марк Гэтисс

«Плохие люди не знают о том, что они плохи. Они считают, что они правы!» (Марк Гэтисс)

Джим Мориарти получился настоящим, стопроцентным сумасшедшим, интеллект которого если не превышает, то, по крайней мере, ни в чем не уступает Шерлоку Холмсу. Впервые зритель его видит только в третьей серии первого сезона. Человек, который спонсирует серийные убийства от рук таксиста, руководит силами китайской мафии, делает из людей живые бомбы… Непобедимый и наводящий ужас на все сущее Мориарти оказывается бойфрендом сотрудницы больницы Молли Хупер. Шерлок поначалу принимает Джима за гомосексуалиста.

«Когда мы снимали пилот, мы все просто влюбились в Молли Хупер и ее безнадежную любовь к Шерлоку. И у меня появилась идея, что мы должны дать ей приз – бойфренда, которого Шерлок сразу отдедуцирует как гея! Это была шутка-экспромт, но именно она в конечном итоге привела к тому, что мы впервые встречаем Мориарти в таком виде, как человека, которого в буквальном смысле слова вы заподозрите в последнюю очередь»

Марк Гэтисс

Джим:

– Не кончишь соваться – я тебя сожгу. Я тебе сердце выжгу.

Шерлок:

– Из проверенных источников известно, что у меня его нет.

Джим:

– Но мы оба знаем, что это не совсем так

Если честно, то поначалу никто не делал ставку на Мориарти. Моффат и Гэтисс просто хотели создать неклассического Мориарти. Он должен был быть моложе, чем все актеры, игравшие Мориарти до него, должен был быть странным, напоминающим неудачника сумасшедшим. Все. Никто не планировал делать Мориарти одним из главных персонажей сериала, но появление Эндрю Скотта изменило все.

«Проблема в том, что нам необходимо было выбрать актера на роль Мориарти исходя из образа гея Джима, но зная, что он будет нашим Мориарти. Я написал самую идиотскую, самую глупую сцену из когда-либо кем-то написанных, – противостояние между Шерлоком и Мориарти, исключительно для прослушивания. В ней было полно самых безумных диалогов. “Я тебе сердце выжгу!” и тому подобная чушь, только чтобы проверить, сможет ли кто-нибудь произнести всю эту ерунду. И тут появился Эндрю, сыграл эту сцену, и он был великолепен. Я сказал Марку: “Ну что ж, мы не только берем его на роль, но нам теперь придется переписать эту сцену”. Итак, мы изменили всю концовку серии, чтобы добавить противостояние в бассейне – оно никогда не имело особого смысла, будем честны. Зачем? Зачем он это сделал? Почему сейчас? Что он вообще вытворяет? Но вы не возмущаетесь, потому что Эндрю Скотт появляется впервые, и он просто невероятен. Если вы хотите немного развлечься, посмотрите эту финальную сцену, а затем самое начало “Скандала в Белгравии”. Эти несколько минут – самая дурацкая последовательность событий, которую вы когда-либо наблюдали в жизни. Если вы покажете кому-нибудь две эти сцены подряд и скажете: “Вот это отличный сериал, у вас спросят: “Что? Что это за чушь? Что вы все употребляете?”»

Стивен Моффат

На пробах Эндрю неожиданно стал манипулировать с высотой голоса, делая его то пугающе высоким, то вновь снижая его до нормального состояния. Эта фишка настолько понравилась Гэтиссу, что он попросил Эндрю все свои реплики произносить именно так. Впоследствии Моффат решил добавить Мориарти ирландский акцент, ведь изначально «Мориарти» – фамилия ирландского происхождения. Впоследствии именно за ирландский акцент фанаты сериала невзлюбили Мориарти.

«С самого начала я сказал Эндрю сохранить его милый ирландский акцент для Мориарти, в конце концов, это ирландское имя, мне казалось, это будет симпатично. И, в качестве кивка в сторону оригинала, я попросил его добавить покачивание головой, отличительную черту, которую описал Конан Дойл. Получился в буквальном смысле кивок»

Стивен Моффат

«Конфиденциальности больше не существует. Она принадлежит мне». (Джим Мориарти)

С появлением Эндрю Скотта на съемочной площадке стало понятно, что Мориарти куда более сложный образ, нежели о нем думали вначале. Человек, который способен сделать все, что угодно, но который не в состоянии договориться с собственной головой. Ему скучно, и только разум Шерлока Холмса приводит его в детский восторг. Марк Гэтисс, создавая образ Джима Мориарти, вспомнил недавно прочитанную биографию Исаака Ньютона и постарался в герое Эндрю Скотта передать всю сложность великого ученого.

«Стоит сказать, что было несколько вещей, оказавших серьезное влияние на создание Мориарти. Одной из них (в равной степени она относится и к Шерлоку) стала история об Исааке Ньютоне. Он был настолько умен и настолько переполнен идеями, что каждое утро, проснувшись, он должен был сидеть некоторое время в изножье собственной кровати, держа голову в ладонях, чтобы “отладить” собственный мозг. Я решил, что это очень захватывающая идея, и мы хотели сделать с Мориарти что-то подобное. Вторым моментом стали мои воспоминания о том, как в детстве я смотрел интервью с Питером Селлерсом[2], и он сказал вещь одновременно замечательную и пугающую. Он был таким хамелеоном, таким вместилищем других персонажей и их черт, что он сказал журналисту: “Мне кажется, это мой голос”. Как будто он был потерявшейся душой, которая не знает, кем она является на самом деле. И именно такого пустого человека, наполненного тьмой и ужасом, Эндрю смог воплотить, как никто другой»

Марк Гэтисс

Марк Гэтисс и Стивен Моффат при создании характера Мориарти опирались на образ Исаака Ньютона. «Он был настолько умен и настолько переполнен идеями, что каждое утро, проснувшись, он должен был сидеть некоторое время в изножье собственной кровати, держа голову в ладонях, чтобы “отладить” собственный мозг». (Марк Гэтисс)

На съемочной площадке Эндрю Скотт был полностью погружен в свою роль. Он дико переживал за судьбу Мориарти и практически ни с кем не общался. Спустя пару дней работы к нему подошел Мартин Фримен начал расспрашивать его о роли. Эндрю это так удивило, что он поначалу даже не нашел, что сказать, но уже через минуту взахлеб рассказывал о том, каким он видит своего героя. Впоследствии Мартин Фримен и Эндрю Скотт стали настоящими друзьями.

«Он противостоит щеголеватому Шерлоку, и раз уж он тщеславен, он вряд ли бы смог бы оставить этот момент без внимания. То, что Мориарти не беспокоится о том, чтобы выглядеть ужасающе, в конечном итоге ужасает больше всего. Он начинает игру против Шерлока Холмса и кажется, что ему скучно беспокоиться о ее исходе, он отпускает шуточки ему в лицо – вот что выбивает из колеи. Ему все равно. Я повторяюсь. Он играет, потому что ему скучно – жестокий ребенок без тормозов. Псих, впавший в эйфорию от съеденного сладкого»

Стивен Моффат

«Плохие люди не знают о том, что они плохи. Они считают, что они правы! И он просто веселится. Радуется всему, что может отвлечь его от муторной монотонности бытия. Если ты настолько дьявольски умен, что тебе остается? Эндрю наполнил своего героя жутким ощущением опустошенности и тоски. Будто этот мир слишком мал, слишком обычен, слишком скучен для него. И он ищет что-нибудь, чтобы развлечься. Шерлок – единственный, кто близок ему по уровню гениальности, и поэтому он может хотя бы ненадолго порадоваться игре с ним»

Марк Гэтисс

«Все дело в уверенности в своей силе. Мориарти абсолютно уверен в том, что он может провернуть любое дело без малейших усилий. Логика – для тех, кто соблюдает осторожность. Люди, которым вообще чужда осторожность, всегда пугают больше всего. Мориарти – человек, который вынуждает Шерлока стать героем. В нашем сериале, как и в оригинале, Шерлок изначально предстает перед нами холодным, аморальным резонером, захваченным игрой ради самой игры, равнодушным к добру и злу. Необходимо, чтобы появился Мориарти, который доведет его до состояния, в котором он готов пожертвовать собой ради любви своих друзей и того, что он считает правильным»

Стивен Моффат

«Звучит как клише: “они две стороны одной медали”, но это истинная правда. Шерлок выбирает другую сторону в игре, потому что хорошим быть сложнее! Хотя в конечном итоге Шерлок осознает, что он отличается от Мориарти. Он беспокоится о людях, несмотря на то, что никогда не хотел бы быть таким, как большинство из нас»

Марк Гэтисс

Эндрю Скотт о Мориарти

Я нужен тебе, без меня ты ничто. Мы одинаковые – ты и я. Только ты скучный. Ты на стороне ангелов.

Джим Мориарти

Поскольку внешне я отличаюсь от человека, которого вы бы выбрали на роль Мориарти, взять меня на эту роль было очень неожиданным ходом со стороны создателей сериала. Поэтому я не стал смотреть другие экранизации рассказов и повестей о Шерлоке Холмсе. Я не большой любитель копаться. Нужно рисковать. Роль Мориарти, конечно, сильно давила на меня, потому что он такой известный персонаж, но мне нет смысла копировать кого-то.

Конечно, я в какой-то степени рисковал, но я обратился к собственной «темной стороне». Задал себе вопрос: каким бы я был злодеем? С персонажем Мориарти важно не переборщить, и сценаристы поступили в этом смысле очень умно, поскольку не использовали его чересчур часто. Поэтому я должен был произвести действительно заметный эффект в каждой сцене, где он появлялся.

«Что действительно пугает в Мориарти, так это то, что он может быть прямо перед вами, скрываясь из виду. В этом есть что-то дерзкое». (Эндрю Скотт)

Стивен Моффат и Марк Гэтисс применили великолепный прием – «спрятаться на виду у всех». Не нужно быть горбатым, с накладным носом, в парике и с кривыми зубами. Что действительно пугает в Мориарти, так это то, что он может быть прямо перед вами, скрываясь из виду. В этом есть что-то дерзкое.

Мне, в общем-то, понравилась идея надеть на героя светлый костюм, а не то, что вы привыкли видеть на стереотипном злодее, – черное длинное пальто и черную шляпу. Я просто хотел видеть на своем Мориарти что-то противоположное тому, что я мог бы на нем вообразить.

Хотя он и суперзлодей мирового масштаба, мне кажется, он получает огромное удовольствие от всего, что он делает. Важно и то, что это действительно нравится мне, и мы исходили из того, что Мориарти на самом деле шутит со всем этим и не относится к происходящему серьезно.

Иногда вы думаете, что он и правда серьезен… Иногда он ужасает, а иногда – само очарование.

Как и множество людей, имеющих сходное эмоциональное расстройство, он может быть крайне взвинчен, и я думаю, что он получает свою дозу душевного комфорта, соревнуясь с Шерлоком. Мне кажется, что он – тот человек, который умеет проникать непосредственно в его (Шерлока) чувства.

Это и есть самая суть страха: чувствовать себя выбитым из колеи, это не «Я знаю, что это, и я знаю, что с этим делать». Если вы не знаете, с чем имеете дело, то думаете примерно так: «О… что я должен чувствовать?!» Если усилить это ощущение, вы получите то, что я пытался сделать с Мориарти на протяжении всего сериала, надеясь на то, что зрители тоже почувствовали это.

Поскольку Мориарти очень умен и дурашлив, я должен был полагаться на то дурашливое, что есть во мне. У меня было множество идей, я сотни раз перечитывал сценарий, а потом просто стал ждать и смотреть, что произойдет, что будет делать Бенедикт. Я должен был быть немного непредсказуемым, я пробовал разные приемы, которые иногда работали, а иногда приводили в замешательство. Так что иногда у нас были поводы посмеяться вместе.

«Шерлок и Мориарти во многом похожи. У них одинаковый стиль мышления. Они нуждаются друг в друге». (Эндрю Скотт)

Шерлок и Мориарти во многом похожи. У них одинаковый стиль мышления. Они нуждаются друг в друге. Мориарти и Шерлок просто пошли по разным дорогам. Один нашел себе верного друга, а у Мориарти нет ни одного человека, который бы о нем позаботился. В любви между Шерлоком и Мориарти… Присутствует нечто большее, чем ненависть. Это уважение.

Биография Эндрю Скотта

В мире закрытых дверей тот, у кого есть ключ, – король.

Джим Мориарти

Эндрю Скотт родился 21 октября 1976 года в Дублине. Отец его был агентом по трудоустройству, а мать учительницей изобразительного искусства. В семье было трое детей, поэтому денег хватало только на самое необходимое. Будущий актер в настоящем женском царстве: старшая сестра Сара все время его оберегала, а младшая сестренка во всем старалась брать пример с брата. Большую часть детства Эндрю провел в художественной школе, но ему было не суждено стать художником. Вторым увлечением Эндрю была актерская игра. Ему нравилась возможность побыть кем-то другим. Он патологически не любил произносить речи и выступать перед публикой. В такие моменты он чувствовал, будто все ждут его провала. Когда он играл кого-то, такие мысли тут же улетучивались.

«Я вообще-то довольно стеснительный, хотя о каком стеснении можно говорить, когда выступаешь на сцене, где на тебя смотрят 300 человек. Но это можно сравнить с экстремальными ситуациями, когда таким образом изучаешь себя с разных сторон, сохраняя при этом цельность. Так как я начал этим заниматься с детства мне это удается естественным образом. В общем, я застенчивый, но уже не такой, каким был раньше»

Эндрю Скотт

Когда юноше объяснили, что таланта к изобразительному искусству у него нет, Эндрю ничего не оставалось, как поступить в «Тринити колледж». Актерское ремесло нравилось ему куда меньше, но это было все-таки что-то, связанное с творчеством. Впрочем, учиться ему не нравилось. Даже не смотря на то, что большинство преподавателей считали его самым талантливым студентом из всех, с кем им приходилось работать.

Дублин – родной город Эндрю Скотта

Когда Эндрю было 17 лет, он случайно попал на съемочную площадку фильма «Корея». Там ему предложили сняться в небольшой роли. Режиссер даже не предполагал, что 17-летний мальчик проявит такое мастерство. Его тут же заметили и стали приглашать на небольшие эпизоды. Параллельно с учебой в колледже Эндрю устроился на подработку в Национальный театр. Ему доверили небольшую роль в спектакле, с которой он справился с блеском. Вскоре он уже был занят в нескольких постановках. Театральные критики тоже заметили юного актера. Пара рецензий напрочь отбила все желание продолжать обучение в колледже. Работа в театре занимала слишком много времени, а колледж Эндрю не любил, поэтому с легким сердцем прервал обучение.

В 1998 году он снялся в небольшой роли у самого Стивена Спилберга (в боевике «Спасти рядового Райана»). После чего уже в 2000 году вышла драма «Нора», в которой Эндрю сыграл одну из главных ролей. Фильм «Американец» закрепил киноуспех молодого актера. В 2003 году Эндрю получил главную роль в трагикомедии «Трупы», за которую он впоследствии получил премию Irish Film Awards.

Впрочем, кино для Эндрю всегда имело второе значение. Главным в его жизни вот уже много лет был театр. Роль в спектакле «Девушка в машине с мужчиной» принесла ему награду имени Лоуренса Оливье. Роль в спектакле «Аристократы» принесла ему приз зрительских симпатий. Пьеса «Умирающий город», в которой Эндрю сыграл двух братьев-близнецов, впоследствии получила Пулитцеровскую премию. В 2009 году актер сыграл главную роль в экранизации повести А. Чехова «Дуэль».

К 2010 году Эндрю Скотта знала почти вся театральная публика Лондона. Критики отзывались о нем, как об одном из самых талантливых актеров Великобритании. Все слышали его имя, но мало кто знал в лицо. Слишком уж элитарными были большинство его ролей в кино, ну а в театр, к сожалению, ходит не так уж много людей.

За роль бездельника Томми в фильме «Трупы» Эндрю Скотт получил премию Irish Film Awards

Эндрю был очень рад, когда его утвердили на роль Мориарти. В первом сезоне у него было всего на несколько съемочных дней. Несмотря на это актер, как и всегда, стал скрупулезно и внимательно читать сценарий. Стивен Моффат и Марк Гэтисс были в восторге от его игры. Эндрю импровизировал, но при этом все время смотрел на реакцию Бенедикта. Он буквально перенес весь свой театральный опыт на площадку. Иногда даже Марк и Стивен переставали понимать, что он делает. К примеру, когда снимали «Падение Рейхенбаха», в одной из сцен Эндрю просто начал танцевать. Этого не было в сценарии. Такого просто никто не ожидал. Когда же посмотрели отснятый материал, решили, что именно эту сцену и нужно оставить.

Эндрю стремился сделать своего героя душевнобольным с пугающим уровнем интеллекта.

«Если вы хотите получить отличную историю, то вы должны полюбить злодея не меньше, чем героя»

Эндрю Скотт

«Я был в Marks&Spencer и кассир сказала: “Здравствуйте, Мистер Секс“, это не имеет никакого отношения ко мне… Мориарти называют “Мистер Секс“. Я покраснел, как сейчас. Меня часто называют “Мистер Секс“, по крайней мере, это уже лучше, чем “Мистер Придурок“…» (Эндрю Скотт)

Несмотря на успех роли, Эндрю во всех интервью продолжал говорить только одну фразу.

«Знаете, мне просто повезло»

Эндрю Скотт

Майкрофт Холмс

Шерлок:

– Детство вспомнилось. «Не умничай, Шерлок, здесь умный я».

Майкрофт:

– Да, я всегда был умнее.

Шерлок:

– Я считал себя идиотом.

Майкрофт:

– Мы оба считали тебя идиотом.

Образ Майкрофта Холмса Марк Гэтисс и Стивен Моффат взяли из своего любимого фильма «Частная жизнь Шерлока Холмса». Именно на брата Холмса в исполнении Кристофера Ли, по мнению Марка Гэтисса, оказался похож Майкрофт из сериала «Шерлок». Впрочем, как и в произведениях сэра Артура Конан Дойла, Майкрофт занимает высокую должность в правительстве и имеет сложные взаимоотношения с братом.

«Он состоит на службе у британского правительства. И так же верно то, что он подчас и есть само британское правительство<…> Майкрофт получает 450 фунтов в год, занимает подчиненное положение, не обладает ни малейшим честолюбием, отказывается от титулов и званий, и, однако, это самый независимый человек во всей Англии <…> Видите ли, у него совершенно особое амплуа, и создал он его себе он сам <…> Ему вручают заключения всех департаментов, он тот центр, та расчетная палата, где подводится общий баланс. <…> В его мощном мозгу все разложено по полочкам и может быть предъявлено в любой момент. Не раз одно его слово решало вопрос государственной политики – он живет в ней, все его мысли только тем и поглощены»

А. Конан Дойл «Чертежи Брюса Партингтона»

Майкрофт:

– Если даже ты кажешься мне туповатым, представь, каково мне с остальными, Шерлок. Я живу в мире аквариумных рыбок.

Шерлок:

– Да, но меня не было два года…

Майкрофт:

– И что?

Шерлок:

– Ну, не знаю. Я подумал, может ты себе… рыбку завел?

«Я ближе всего к тому типу друга, которого способен иметь Шерлок Холмс. Я его враг», – так заявляет Майкрофт мистеру Ватсону при знакомстве. Впоследствии оказывается, что Майкрофт и Шерлок братья. Как и положено мальчикам, они без конца ссорятся, а вместо драки мальчишек устраивают словесную дуэль. Майкрофт всегда считал Шерлока бесконечно глупым, Шерлок и сам так о себе думал, пока не пошел в школу и не познакомился с другими детьми. Несмотря ни на что братья всегда приходят друг к другу на помощь, после чего, конечно, не упускают возможности поддеть друг друга.

«Они оба с Шерлоком решили, что не должны быть вовлечены в человеческие взаимоотношения. Они воспринимают их как слабость. “Неравнодушие – это не преимущество”. Однако, если смотреть глубже, Майкрофт заботится о своем брате. Все, что он желает, – вернуть Шерлока в отчий дом. Заставить его перестать быть непредсказуемым, “потенциальным источником проблем”. Я хотел бы найти способ показать больше, чем есть на самом деле, показать, что Майкрофт даже умнее Шерлока – но дедукция вещь действительно сложная!»

Марк Гэтисс

После появления Эндрю Скотта Гэтиссу пришлось отложить все свои поползновения на роль Мориарти, но отказать себе в удовольствии сыграть одного из персонажей в своем сериале он просто не мог. Майкрофта в пилотной 60-минутной серии не было, этот персонаж был прописан уже при работе над 90-минутной серией.

«Я как раз прошел пробы на роль Питера Мэндельсона в фильме, и мы обсуждали, каким змееподобным и похожим на Мэндельсона мы хотели бы видеть Майкрофта. На самом деле, идею предложил Стив Томпсон. Я был счастлив исполнить эту роль! Ко всему прочему, это был отличный шанс заставить зрителей думать, что я Мориарти. И это сработало!»

Марк Гэтисс

Шерлок:

– Мы в учреждении. Разве здесь не запрещено курить?

Майкрофт:

– Это морг. Здесь уже никому не навредишь

По признанию Марка, работать в качестве актера было истинным удовольствием. Даже несмотря на все трудности совмещения ролей сценариста и актера, Марку безумно нравился образ старшего брата Шерлока Холмса. Уже в процессе съемок Стивен и Марк решили, что Майкрофту жизненно не хватает какой-нибудь впечатляющей детали, которая придаст таинственности всему образу. Такой деталью решили сделать зонт, который стал отсылкой к фильму «Мстители», где в зонте главного героя содержалось оружие. Впоследствии критика оценила его как одну из самых эффектных и значимых деталей в образе старшего брата Холмса.

«Разве он невероятный? Это же просто зонт! Мы всего лишь хотели создать выразительный силуэт в первой сцене “Этюда в розовых тонах”, когда впервые встречаются Майкрофт и Джон. Я и не собирался делать аллюзии на образ Джона Стида, но, согласитесь, в этом есть что-то представительное. Таким и должен быть Майкрофт. Господин Темная Сторона Британского Правительства и мистер Старый Школьный Галстук. Я думаю, в подобном стиле ему комфортнее всего. Он может даже спать со своим зонтом.

А зонт мы достали в восхитительном старом магазинчике на Нью-Оксфорд стрит. Там все еще предлагают бамбуковые кинжалы и трости со спрятанными в них кинжалами. Но, к сожалению, теперь им запрещено скупать на продажу подобные вещи! Периодически мне приходилось срываться во время обеденных перерывов на встречи со Сью Вертью, при этом оставаясь в облике Майкрофта. Невзирая на это, я никогда не брал с собой зонтик, чтобы люди не подумали, будто это – опасное оружие»

Марк Гэтисс

Одна из самых эффектных и значимых деталей в образе Майкрофта – зонт, который придает таинственности персонажу Гэтисса

Грег Лестрейд

Инспектор Лестрейд:

– Из вас мог бы получиться неплохой преступник.

Шерлок:

– А из вас – неплохой полицейский.

Инспектор Лестрейд в оригинальных произведениях Конан Дойла был персонажем эпизодическим, появляющимся всего лишь в нескольких рассказах. Марк Гэтисс и Стивен Моффат решили сделать инспектора одним из основных персонажей сериала. По выражению Стивена, за основу они взяли рассказ «Шесть Наполеонов», в котором инспектор именуется малополезным и, тем не менее, – лучшим человеком из Скотланд-Ярда. Грег Лестрейд восхищается талантом Шерлока Холмса и прощает ему все странности. Его сотрудники не разделяют любовь Грега к методу дедукции. Несмотря ни на что Лестрейд помогает Шерлоку во всем, в чем только может. Он извещает Холмса о грядущем обыске в его квартире на Бейкер-Стрит, до последнего не верит в теорию о том, что Холмс сам подстроил похищение детей, чтобы блеснуть своими способностями и пр.

«Я – незадачливый инспектор Лестрейд, отношения которого с Шерлоком довольно интересны. Он его любит и уважает. Он знает, что ему нужен ум Шерлока, и он злится на себя за собственную недалекость. Он абсолютный невежда рядом с Шерлоком – он это знает. Он часто выглядит сбитым с толку»

Руперт Грейвс

Кастинг на роль Грега Лестрейда длился немногим меньше, чем кастинг на роль Ватсона. Большинство актеров видели в нем только комедийные черты, эдакого незадачливого полисмена. Моффату и Гэтиссу такое очевидное прочтение роли категорически не нравилось. В конце концов, Марк Гэтисс вспомнил о Руперте Грейвсе. Его актерскими способностями он восхищался еще со времен фильма «Морис», в котором Руперт сыграл персонажа по имени Алек Скаддер. Стивен отнесся к предложению Гэтисса с большой настороженностью. У Конан Дойла Лестрейд человек очень несимпатичный, внешне напоминающий то ли крысу, то ли хорька. Признанный красавец Руперт Грейвс ничего общего с грызунами, равно как и с другими представителями флоры и фауны, не имел.

«Сначала я подумал, что мне предлагают роль Шерлока Холмса». (Руперт Грейвс)

Руперт Грейвс поначалу подумал, что его хотят пригласить на роль Шерлока Холмса и немного расстроился, когда оказалось, что его пригласили на столь незначительную роль. Возможно, именно поэтому он отыграл пробы подчеркнуто сухо и сдержанно. Впрочем, именно она и подкупила Стивена Моффата. Таким и должен был быть Лестрейд в его представлении. Руперт же кардинально изменил свое отношение к проекту как только к нему в руки попал полный сценарий первой серии.

«С того момента как я прочитал первый сценарий “Шерлока”, я знал, что хочу быть частью этого. Это была невероятная, полная адреналина история, практически без каких-либо масштабных действий. Адреналин полностью вербальный: его производит рот Шерлока. Его разум и знания являются почти что суперсилой. Мне нравится играть персонажа, который придерживает его в мире настоящей полиции. Я раньше никогда не играл полицейских, и для разнообразия здорово побыть не представителем высшего общества. Поскольку меня зовут Руперт и я снялся в нескольких фильмах компании Merchant Ivory, люди всегда считали меня выходцем из высших слоев и предлагали соответствующие роли. Я не всегда был этим доволен»

Руперт Грейвс

«С того момента как я прочитал первый сценарий “Шерлока“, я знал, что хочу быть частью этого». (Руперт Грейвс)

На съемочной площадке Руперт сразу же нашел общий язык с Бенедиктом Камбербэтчем. Актер восхищался неутомимой энергией Бена и в какой-то момент стал чувствовать себя настоящим инспектором Лестрейдом рядом с несравненным Шерлоком Холмсом.

«Мне нравится работать с Бенедиктом, и я им безгранично восхищаюсь. Ему приходится учить куски роли по три страницы, похожие на словесные погони, а я всего лишь изредка вставляю какое-нибудь слово восхищения. Ему приходится работать сверхурочно, но даже во время ночных съемок после целого дня работы он не останавливается ни на минуту. Это невероятно. Как будто наблюдаешь за взрывающимся фейерверком»

Руперт Грейвс

Молли Хупер

Молли Хупер:

– Как ваше бедро?

Миссис Хадсон:

– Ужасно! Но спасибо, что спросили.

Молли Хупер:

– Я и похуже видела. Правда! Я в морге работаю.

Роль Молли Хупер Луиза Брили получила случайно. Изначально Молли была персонажем эпизодическим, и никто особенного кастинга не устраивал. Безответно влюбленная в Шерлока сотрудница больницы имени святого Варфоломея у Луизы получилась настолько хорошо, что Марк Гэтисс решил увеличить количество ее появлений в кадре. В первой 60-минутной серии Луиза Брили появлялась всего один раз на пару минут, а в 90-минутной версии у нее было уже несколько эпизодов.

«Луиза настолько нас очаровала, что мы решили ей сделать подарок в виде бойфренда Джима Мориарти, и роль у нее получилась куда более серьезной»

Марк Гэтисс

«После выхода сериала я получила море положительных отзывов в своем твиттере и даже восемнадцать предложений выйти замуж!» (Луиза Брили)

Впоследствии Молли Хупер очаровала и всех зрителей телесериала.

«Меня ошеломила реакция публики на Молли. Я снималась всего один или два дня. Это просто потрясающе. Мне кажется, Молли так нравится всем потому, что, тогда как Ватсон – это “зрители”, Молли – это буквально все женщины определенного возраста, сидящие у себя дома на диване и мечтающие о том, чтобы провести рукой по кудрям Бенедикта Камбербэтча. На самом деле, я бы делала то же самое, не снимайся я в сериале… Я не считаю, что Молли – дурочка. Она просто действительно его очень любит. После выхода сериала я получила море положительных отзывов в своем твиттере и даже восемнадцать предложений выйти замуж»

Луиза Брили

Уже после премьеры первого сезона стало понятно, что Молли должна присутствовать и в последующих сериях. Как и все другие персонажи, с течением времени, образ Молли Хупер претерпевает изменения. Из безответно влюбленной девушки она превращается в одного из самых близких людей Шерлока. Ведь именно она помогла детективу инсценировать свою смерть, а не Джон Ватсон.

«Все эмоции Шерлока на крыше, когда он разговаривает с Джоном в “Падении Рейхенбаха” полностью фальшивые – он просто пытается расстроить своего друга, чтобы тот смог поверить в то, что затем случится. Чувство, с которым Шерлок обращается к Молли в этой серии и говорит: “Ты мне нужна” так и осталось неразгаданным. Я хочу сказать, удивительно, что все не поняли прямо этого момента. Ради Бога, как вам кажется, о чем он думает? Он пришел к женщине, которая работает в морге – как вы думаете, что случится потом? Так она становится частью очень маленькой группы людей, которым он всецело доверяет. Он обожает Молли, конечно, обожает. Он любит ее. Не думаю, что Молли по-прежнему так же влюблена. Она им восхищается, но знает, что он не тот человек, с которым она хочет быть вместе, в конце концов. Она хорошо о нем заботится, и злится на него, и отчитывает его. Очень показательно, что она присутствует в его чертогах разума. Она из тех, на кого он равняется»

Стивен Моффат

Луиза Брили очаровала всех на съемочной площадке, в том числе и Бенедикта…

Миссис Хадсон

Миссис Хадсон бросит Бейкер-стрит? Скорее Англия падет.

Шерлок

Квартирную хозяйку Шерлока Холмса в сериале сыграла английская актриса Уна Стаббс. Женщина с первого дня стала душой сериала. По сценарию миссис Хадсон была замужем за наркобароном, которого Шерлок помог посадить в тюрьму на длительный срок, в благодарность за это миссис Хадсон предлагает консультирующему детективу снять квартиру на Бейкер-стрит за смешную плату. С первой же минуты из квартирной хозяйки бесконечно добрая и заботливая миссис Хадсон становится кем-то вроде доброй тетушки и домработницы для Ватсона и Холмса. Женщина обладает очень своеобразным видением мира, она с легкостью может заявить: «Все обязательно образуется, Шерлок. Вам обязательно попадется какое-нибудь замечательное убийство». За эту безграничную любовь к Холмсу и Ватсону она и понравилась зрителю.

«Я думаю, что я очень похожа на миссис Хадсон. Мне нравится заботиться о Бенедикте и Мартине… Я все еще прошу сыновей дать мне погладить их рубашки»

Уна Стаббс

«Я уверена, что-нибудь подвернется, Шерлок! Славное убийство. Оно вас подбодрит». (Миссис Хадсон)

Уна в свое время снималась с матерью Бенедикта Камбербэтча, а впоследствии оказалось, что женщины живут в одном и том же районе и имеют детей примерно одного возраста. Вполне естественно, что они моментально подружились и стали вместе гулять с детьми. Уна знала Бенедикта еще с пеленок, поэтому и относилась к нему с материнской заботой. С Мартином Фрименом она тоже моментально подружилась. Фримен всех очаровывал своим своеобразным чувством юмора, которое было просто до смешного несмешным.

«Мы так хорошо ладили, что он решил, что может постоянно пытаться меня шокировать. У него никогда не получалось, но он смущал меня перед всей съемочной группой! Они думали, что это дико смешно. Я помню, как Пол Макгиган согнулся пополам от смеха и думал: “Но она же бабушка!” Как будто мне не позволено слышать такие вещи»

Уна Стаббс

Ирэн Адлер

Знаете, в чем проблема, когда хочешь изменить облик, мистер Холмс? Как ни старайся, это всегда автопортрет.

Ирэн Адлер

Мог ли великий Шерлок Холмс влюбиться в робкую и неуклюжую Молли Хупер? Конечно же, нет. У них ведь мог случиться настоящий роман. Шерлок считает себя выше простых человеческих чувств: они мешают думать. Поэтому единственной женщиной, которой увлекся Шерлок, оказалась неуловимая Ирэн Адлер.

«Было бы здорово для Шерлока иметь отношения с человеком, в отличие от книги или теории <…>, но Холмс влюбится в того, кто также безумен, как и он сам»

Мартин Фримен

«Эта женщина» способна подорвать репутацию всей Англии, перевернуть мир, обнародовав лишь малую часть информации, хранящейся в ее телефоне. Она хочет остаться единственной женщиной, которая обыграла Шерлока Холмса. По версии Гэтисса и Моффата триумф Ирэн Адлер длился недолго, в конечном, счете, победил Шерлок.

«Сценарий “Скандала в Белгравии” был просто восхитительным. На протяжении всего фильма они с Шерлоком будто играют в шахматы, это чистая игра разума»

Лара Пюльве

Лара Пюльве – исполнительница роли Ирэн Адлер

Когда Шерлок приезжает к Ирэн, та встречает его абсолютно обнаженной, чем шокирует Шерлока, Ватсона и всех зрителей сериала в придачу. Великий детектив не может «прочитать» ее, не может предсказать следующий ход, и этим Ирэн его очаровывает.

«Снеговик и девственник, как его называет Мориарти, все-таки мужественно выстоял перед чарами доминатрикс Ирэн. Лично я не считаю, что Шерлок такой уж “снеговик”, он делает осознанный выбор против чувств и привязанностей, но это не означает, что он этих чувств не испытывает»

Марк Гэтисс

«Ну разве Шерлок не чудо? Хочется на поводок его взять, впрочем… я могу» (Ирэн Адлер)

Роль Ирэн Адлер досталась 32-летней британской актрисе Ларе Пюльве. Сцену, в которой она должна встретить Холмса, снимали одной из первых.

«Мне выдали самоклеющийся бюстгальтер, который прилипает к телу, и… представьте гигиеническую прокладку, сделанную из лайкры телесного цвета, но с продетыми проволочками, так что она имеет форму чашки и прикрывает низ. И туфли от Лабутена. Пол Макгиган очень ласково сказал мне: “Ладно, выбор такой: мы очень долго снимаем так, чтобы не было видно всех лямочек, или мы раздеваемся и снимаем все очень быстро”. Я подумала, что не могу подвергнуть себя испытанию пробыть там весь день практически голой в любом случае, так что проще будет полностью раздеться и сделать все за несколько часов»

Лара Пюльве

Небольшая роль Ирэн Адлер настолько ей удалась, что зрители просто завалили создателей сериала просьбами о продолжении ее линии в сериале.

«Мы не можем так сделать. Так не удивляют. Нельзя повесить афишу, на которой будет написано: “Произойдет то-то и то-то… опять”. Нужно все время придумывать что-то новое»

Стивен Моффат

Мэри Морстен

Мэри Морстен:

– Не волнуйся, неприятности я ему обеспечу.

Шерлок:

– Вот и умница.

«Вы не боитесь войны, Ватсон, вам ее не хватает», – так говорит Майкрофт Джону при их первой встрече. Доктор долгое время провел в зоне боевых действий, работая военным врачом, и привык к повышенному уровню адреналина в крови. Опасность ускоряет мерное течение жизни, создает ощущение того, что мир постоянно меняется. Ватсон инстинктивно ищет войны, но сам он не способен ее создать. Он ищет человека, который подарит ему этот адреналин. Подсознание Джона услужливо находит опасность и в Лондоне, оно находит Шерлока Холмса, высокоактивного социопата, общение с которым всегда сопряжено с риском для жизни.

«Я просто в восторге от того, что мне удалось вклиниться в этот потрясающий телевизионный дуэт Шерлока и Ватсона. Когда Мартин и Бен играют свои роли, они просто восхитительны!» (Аманда Аббингтон)

Если лучший друг у Ватсона Шерлок Холмс, то кем же должна быть его возлюбленная? Как минимум преступница мирового масштаба. Мэри Морстен вплоть до их свадьбы ведет себя как примерная и любящая домохозяйка, именно такую женщину видит рядом с собой разум Джона. На если бы люди были благоразумны, мир состоял бы из одних только Майкрофтов Холмсев, ведь даже Шерлок зачастую поступает вопреки всем доводам рассудка. Джон инстинктивно ищет опасных для себя людей, они способны подарить ему войну, которой так не достает военному доктору. Мэри полностью оправдывает ожидания.

Аманда Аббингтон начала получать угрозы после того, как по телевидению показали серию, где ее персонаж, Мэри Морстен, выходит замуж за доктора Ватсона. В одном из сообщений говорится: «Она должна умереть. Как только она посмела сыграть Мэри Морстен? Как посмела!»

Кастинг на роль Мэри не проводился. Мартин Фримен просто сказал Марку Гэтиссу, что с этой ролью отлично справится его гражданская жена Аманда Аббингтон. Марк с ней был знаком, так как они с Амандой вместе работали на проекте «Психовилль», поэтому сразу же согласился на предложенную кандидатуру.

«Мы решили обратить внимание на детали оригинала, которые редко встречаются в экранизациях историй о Шерлоке Холмсе, таких, как, к примеру, женитьба Ватсона. Мы решили показать, как будет идти дальше их жизнь после того, как они больше не будут жить вместе»

Стивен Моффат

Глава 5. Съемки (Игра началась!)

Съемки пилотного выпуска

Их убили. Но пока не знаю как. Тут не суициды, а настоящие серийные убийства. Я их обожаю, всегда жду с нетерпением!

Шерлок

В 2008 году компания Hartswood Films для BBC Wales в сотрудничестве с BBC Worldwide и Masterpiece подписала, наконец, контракт на съемки пилотного эпизода сериала «Шерлок». Подготовительный период занял меньше трех месяцев и в январе 2009 года начались съемки. Режиссером, как уже говорилось, выступила Коки Гидройч.

«Уже в первый съемочный день мне стало понятно, что мы делаем что-то не то. Нужно было кардинально пересмотреть концепцию сериала. Марк правильно тогда сказал: “Шерлок выглядел слишком нормальным, а сериал – слишком классическим”»

Стивен Моффат

Когда Стивен Моффат и Коки Гидройч приехали по легендарному адресу Бейкер-Стрит 221 Б, стало ясно, что снимать здесь невозможно. Все вокруг было усеяно табличками с напоминаниями о Шерлоке Холмсе. Рестораны, кафе, магазины, изображения… Конечно, все это можно было снять на время съемок, но вот что делать с толпой зевак? Она, казалось, образовывалась с помощью химической реакции, в момент, когда человек с профессиональной камерой попадал на Бейкер-Стрит. Стивен Моффат предложил воссоздать обстановку квартиры Шерлока где-нибудь еще, но Коки Гидройч наотрез отказалась от этого предложения. Шерлок Холмс должен был жить на Бейкер-стрит – и точка. Именно поэтому несколько первых сцен пилотного эпизода действительно сняли в квартире с легендарным адресом, после чего уже и сама Коки отказалась от этой завиральной идеи.

«Самое обидное – это когда смотришь готовую серию и понимаешь, что твои любимые сцены не вошли… Вы-то что вздыхаете? Вы же их даже не видели!» (Бенедикт Камбербэтч)

Бенедикт Камбербэтч, Мартин Фримен, Уна Стаббс и все основные актеры, прославившие впоследствии сериал «Шерлок», были набраны еще до начала съемок пилотного эпизода. Вдобавок к этому был хороший сценарий с искрометными диалогами Стивена Моффата и отличная режиссерская работа.

«Все это сразу давало понять, что нам не удастся окончательно испортить сериал, но что нужно делать, мне тогда было непонятно»

Стив Лос, оператор-постановщик сериала

Квартиру Шерлока оборудовали все-таки в Лондоне, на Норт-Гоуэр Стрит 185, от чего оператор-постановщик Стив Лос был в настоящем ужасе, т. к. никогда до этого он не сталкивался с необходимостью съемок двухуровневой квартиры. Обычно в телевизионных фильмах такие апартаменты оборудуют в павильоне на одном уровне, так снимать намного проще и не возникает проблем с освещением, но сериал изначально задумывался как нечто необычное, поэтому все здесь должно было быть нестандартно.

Толпа фанатов на Норт-Гоуэр Стрит в Лондоне, где была оборудована квартира Шерлока

Каким должен быть Шерлок третьего тысячелетия? Ответ на этот вопрос искала вся съемочная группа. Он должен был уметь пользоваться техническими новинками, носить современную одежду и… А дальше Стивен Моффат, Марк Гэтисс и Коки Гидройч неизменно сталкивались с лавиной вопросов и нюансов. Образ Шерлока продумывался детально и с особым тщанием. Имидж детектива обсуждался в течение всего подготовительного периода. В конце концов, сошлись на том, что он должен носить умопомрачительно дорогие костюмы и выглядеть как настоящий франт. Также было решено сохранить любимые хобби сыщика: игру на скрипке и химические опыты. Если с обустройством химической лаборатории разбирался в основном художник постановщик Арвел Вин Джонс, то вот со скрипкой пришлось иметь дело Бенедикту Камбербэтчу. Ему наняли профессиональную скрипачку, с которой он занимался в течение месяца.

«Мы снимаем свое видение Конан Дойла, которое зачастую имеет слабое отношение к оригинальным текстам сэра Артура, но без каких-то деталей Шерлок Холмс перестанет быть Шерлоком Холмсом, и зритель будет чувствовать себя странно. Мы решили, к примеру, сохранить табличку “221 Б” на доме, где живет Шерлок Холмс, хотя сейчас на дверях домов уже не встретить таких табличек»

Марк Гэтисс

Художник-постановщик Арвел вин Джонс оформлял квартиру Шерлока очень долго. Поначалу хотели сделать более или менее классическую меблировку. Увидев первый дизайн-проект, Стивен Моффат ужаснулся и заявил, что главный герой сериала должен жить в ультрасовременной обстановке. Второй дизайн-проект был еще ужаснее первого, и решили обустроить квартиру в стилистике 20—30-х годов XX века. Арвел дал клич, и вся съемочная группа стала потихоньку приносить антикварные и просто старые вещи из своих домов и квартир. Более всего в создании интерьера помогли Бенедикт Камбербэтч и Марк Гэтисс. Бенедикт обратился к своим родителям, дом которых был оформлен как раз в нужной стилистике, ну а Марк Гэтисс и сам любил антикварные вещи.

Художник-постановщик Арвел вин Джонс большое внимание уделил обстановке квартиры, в которой проходили съемки сериала

Большая часть съемок пилотного эпизода была снята в Кардиффе, в Лондоне сняли только квартиру Шерлока и итальянский ресторан, в котором Шерлок и Джон Ватсон ужинали перед погоней за такси. Ради съемок этого эпизода известный в Лондоне бар «No Sign» был полностью переоборудован в пиццерию.

На площадке всегда творится хаос, но благодаря по-настоящему материнской заботе Уны Стаббс атмосфера здесь сразу стала очень теплой.

«Мы все были очарованы Уной Стаббс, любовь к этой великой женщине нас объединила»

Мартин Фримен

Мартин Фримен и Бенедикт Камбербэтч несмотря на диаметрально разные жизненные позиции стали лучшими друзьями. Бенедикт приезжал на площадку на своем мотоцикле, Мартин на автомобиле с личным шофером, исполнитель роли Шерлока предпочитал кожаную байкерскую куртку, Мартин старался два дня подряд в одном и том же не появляться, Бен вел свободный образ жизни холостяка, Мартин вот уже много лет жил с Амандой Аббингтон. Тем не менее, они отлично сработались.

Вы даже не представляете, как сложно учить монологи Шерлока…» (Бенедикт Камбербэтч)

Уже к моменту начала работы над сериалом было решено в названиях эпизодов обыгрывать названия оригинальных историй о Шерлоке Холмсе. Так «Этюд в багровых тонах» был переименован в «Этюд в розовых тонах». Впоследствии кинокомпания попросила от этой идеи отказаться, посчитав ее неправильной с коммерческой точки зрения. Так, две последующие серии, снятые уже другими режиссерами, были названы никак не связанными с рассказами А. Конан Дойла заголовками. Во втором и третьем сезоне Марк и Стивен уговорили компанию вернуться к этой идее. Первая серия второго сезона «Скандал в Белгравии» отсылала к рассказу «Скандал в Богемии», эпизод «Собаки Баскервиля» отсылал к повести «Собака Баскервилей». Эпизод «Пустой катафалк» получил свое название благодаря рассказу «Пустой дом». Серия «Знак трех» отсылала читателя к повести «Знак четырех», а «Его прощальный обет» к рассказу «Его прощальный поклон».

Съемки первого сезона

Джон Ватсон:

– Здесь мертвая женщина.

Шерлок:

– Превосходный анализ, но я думал, вы копнете поглубже.

К концу января 2009 года первый 40-минутный выпуск был полностью отснят. Уже на этапе монтажа Марку Гэтиссу категорически не понравилось все.

«В обычном сериале серий 12–14 как минимум, из них что-то может не удаться. Изначально я рассчитывал именно на такой формат. Три 90-минутных серии не дают права на ошибку. Рейтинг каждого фильма должен превосходить ожидания продюсеров»

Стивен Моффат

Сью Вертью, продюсер проекта и жена Моффата, тогда каким-то чудом уговорила руководство сменить формат, режиссера и саму концепцию проекта. Конан Дойл должен был отойти на второй план.

Шерлок:

– Видели много смертей, много ранений?

Джон:

– Да.

Шерлок:

– И в переделках бывали?

Джон:

– Бывал, да. Насмотрелся в избытке ужасов всяких.

Шерлок:

– Больше не хочется?

Джон:

– Кто вам сказал?

Стивен Моффат был занят работой над «Доктором Кто» и Марк заверил его в том, что станет исполнительным продюсером «Шерлока», но у Гэтисса самого было слишком много работы, поэтому продюсером осталась жена Моффата Сью Вертью, которая и так с самого начала выполняла обязанности организатора съемок.

Пол Макгиган за работой

Коки Гидройч была вне себя, когда узнала, что отснятый выпуск в эфир не пойдет. Естественно, что на съемки нового формата она не согласилась, впрочем, никто на это и не надеялся. Нужно было найти режиссера, который способен снять фильм в формате сериала. В Лондоне таких обнаружено не было, тогда Сью и Стивен решили во что бы то ни стало заполучить Пола Макгигана, режиссера фильма «Счастливое число Слевина». Когда они узнали о том, что Пол в Лондоне, пара тут же попросила его о встрече и буквально заразили режиссера идеей сериала. Приятным бонусом был размер гонорара. Студия BBC One славилась тогда максимально высокими гонорарами за сериалы. Буквально за месяц до начала съемок было объявлено о резком сокращении бюджета. Естественно, это сказалось в первую очередь, на гонорарах актеров и режиссера, но Пол к тому времени уже загорелся идеей сериала.

«Бюджеты становятся все меньше и меньше, это пугающая тенденция. Раньше они были гораздо больше, чем сейчас. Люди говорят, что у нас был достаточный бюджет для сериала, достаточный для 90-минутных серий, но он не был огромным. Говорят, что мы на этом зарабатываем, но с уверенностью могу сказать – у меня не было планов разбогатеть, работая на BBC. Обидно думать, что люди сопоставляют бюджет и качество. Можно попробовать улучшить качество, снизив при этом бюджет, но если говорить о “Шерлоке“ или о “Валландере”, то я считаю эти сериалы очень высококачественными. Если возникнет опасность еще большего уменьшения бюджета, я уверен, BBC сможет нас защитить.

Думаю, в прошлом нам всем немного переплачивали, а теперь пришло время вернуться в реальный мир. И хотя это продолжалось несколько лет, не думаю, что кто-то сильно разбогател, работая на BBC…»

Пол Макгиган

Естественно, сразу после того, как Пол Макгиган согласился на работу в сериале, он посмотрел пилотный выпуск. Материал его впечатлил. Актерская игра Камбербэтча и Фримена была выше всяких похвал. Ничего менять не хотелось.

«Это был другой формат. Нельзя пригласить режиссера и сказать, нам нужно девяносто минут, но вам придется использовать только шестьдесят. К тому же, сценарий на девяносто минут написать гораздо сложнее. Его полностью переписали и поменяли концепцию. Когда я смотрел пилот, то подумал, что серии должны быть длиннее. Хочется побыть с героями чуть дольше, нужно время для их развития и для развития сюжетной линии, чтобы сериал был бы не просто о том, кто кого убил, иначе он бы превратился в “Коломбо”.

Бенедикт очень талантлив. Мартин Фримен все время его дразнит, и говорит, что он вырос в Хогвардсе, потому что у него невероятный аристократический акцент! Забавно, но перед камерой этот акцент исчезает. Не знаю, что происходит, думаю это такая особенность некоторых актеров – перед камерой они становятся выше и больше и лучше выглядят»

Пол Макгиган

Марку и Стивену дали второй шанс. После просмотра пилотной серии, у обоих сценаристов осталось смутное ощущение ошибки. Вроде бы добротно сделанный материал 60-минутной серии не вызывал никаких нареканий, но… все должно было быть по-другому.

Первой было решено снимать третью серию сезона. Условным названием которой послужила одна из самых знаменитых фраз, приписываемых персонажу Шерлока Холмса: «игра началась». В рассказе А. Конан Дойла «Убийство Эбби Грейндж» Шерлок будит этой фразой спящего Ватсона. Впоследствии название заменили на лаконичное «Большая игра».

Бенедикт Камбербэтч в знаменитом пальто от Belstaff

Когда Пол Макгиган увидел Бенедикта в самом дешевом из предметов гардероба Шерлока Холмса, в пальто от Belstaff за 1000 фунтов стерлингов, он пришел в ужас. Главный герой не должен был казаться метросексуалом, и уж тем более в его образе ни в коем случае не мог угадываться человек с нетрадиционной ориентацией. Подобных намеков в сценарии и так было предостаточно. Новый приглашенный дизайнер Сара Артур решила полностью изменить образ главного героя. Пальто, правда, она оставила, а вот весь остальной гардероб консультирующего детектива решила сделать более классическим.

«Холмс никогда не проявлял никакого интереса к моде, поэтому я отталкивалась от классических костюмов на современный лад: зауженные брюки и приталенный пиджак на двух пуговицах. Также я выбрала приталенные рубашки и широкие пальто для всех сцен – это отлично смотрится на лондонском фоне»

Сара Артур

Героя Мартина Фримена переодели в стиль casual, благодаря чему он больше напоминал человека из толпы.

В один из съемочных дней

Поиск мест для съемок составлял огромную проблему. Квартиру 221 Б снимали на Норт-Гауэр стрит, некоторые сцены были отсняты на Ньпорт-роад и в Кардиффе. Впоследствии внутреннее убранство апартаментов, где только не воспроизводили: в ангаре Уэльса, Кардиффе и пр. Сложность составляла концепция интерьера, а уж воспроизводить гостиную Шерлока команда сериала научилась почти моментально.

«Когда я начинал работать, для меня очень важно было создать ощущение реальности и перенести как можно больше вещей из реального мира, но при этом не быть нарочито современным. Я не хотел, чтобы на Бейкер-Стрит везде висели мониторы, сияли яркие огни и повсюду были бы вещи из космической эры. Я хотел создать оттенок современности, потому что нам нужно было перекинуть мост от привычной викторианской эпохи. Надеюсь, через пять минут зрители уже не будут обращать внимание на то, что действие происходит в наши дни. Иначе я бы не назвал их настоящими фанатами Шерлока Холмса. Если актеры будут играть на фоне викторианских стен и сухого льда, разве что-нибудь изменится? Это не сделает Шерлока умнее, это просто другие декорации»

Пол Макгиган

Местами для съемок послужили также бассейн в Бристоле, в госпитале Святого Варфоломея, лабораторию Шерлока снимали в настоящей лаборатории школы океанографии при Оксфордском университете.

Оператор сериала Стив Лос рассказывает

«Все начинается с предварительной подготовки. Как только вас взяли на борт, начинается работа с режиссером, продюсерами, сценаристами и особенно с художником-постановщиком. С художниками по костюмам, по гриму. Что вы делаете на этом этапе? Заглядываете в сценарий и “Так. Как мы воплотим вот это? Как выполним эту работу?” Очень часто вы читаете сценарий от начала до конца и думаете: “Как мы это сделаем? Где нужна иллюзия? Где нужна реальность?”

Потом вы с администратором по площадке ищете места, в которых все это будет происходить. И вы говорите ему, что сработает, а что нет. Очень ли это дорого в смысле съемки, освещения, электричества, все такое. На этот процесс влияет все. Влияет творческий выбор автора, влияет состояние финансов – причем от финансов никуда не деться, вас приводят в комнату, и она великолепна, но освещение будет стоить 50 тысяч фунтов, так что продюсер развернется и просто уйдет оттуда. Поэтому вы входите туда и говорите: “Это прекрасно, но мы разоримся на освещении. Может быть, снять вот этот кусочек, будет то, что надо”.

На этом предварительном этапе вы обсуждаете сценарий и думаете, как это воплотить, перенести на экран. Говорите с режиссером о том, чего он хочет, как он видит вот эту сцену, какую мысль хочет донести, хочет ли он тут съемку с операторского крана, думал ли он об этом вообще.

«И так всегда, если вы снимаете в Лондоне, вы не можете очистить район съемки от людей, потому что: а) Лондон вам этого не позволит и б) это вообще технически невозможно. Поэтому вы учитываете возможность присутствия большой толпы…» (Стив Лос)

Например, первая серия с Полом Макгиганом. Все съемочные площадки построены на одном уровне. Гостиная на Бейкер-стрит, лестница, ведущая из нее, – все на одном уровне, рядом, потом спускается вниз. Пол это увидел и был очень разочарован из-за того, что площадки расположены не друг над другом. Да так никто и не делает, разве что для Дэвида Финчера. Практичнее строить их на одном уровне. Но Пол хотел снять весь переход по лестницам и выход на улицу. Он спросил: “И как же мы это сделаем?”, а я ответил: “Вытеснением изображения”. Так что мы работали со Стедикамом и вытеснением; на верху лестницы Бенедикт идет прямо на камеру, она темнеет, мы продолжаем съемку дальше вниз [следующий пролет лестницы и выход из 221B]. В этом эпизоде четыре перехода, снятых с операторского крана, последний – когда мы выходим на Бейкер-стрит [Норт-Гоуэр-стрит], а потом мы пускаем Джона, чтобы он пересек кадр, создал плавный переход и привел нас к крану. Вы видите это как один непрерывный эпизод, конечно, если вам расскажут, вы заметите переходы, но по сути это смотрится как непрерывная съемка. Вот этим-то мы и занимались на предварительном этапе. Мы изобретали, как технически решить творческие проблемы.

Ближе к началу съемок у нас так называемая техническая разведка, когда все занятые в фильме начальники групп садятся в автобус и объезжают… все вокруг. Например, на крыше Бартса [больницы Св. Варфоломея], мы забираемся и смотрим: “Так, будем ставить камеру? Где? Что для этого надо?” Мы все обсуждаем, а в конце я составляю списки того, что нам понадобится – дополнительное освещение, съемочное оборудование и так далее, свожу все списки в один и запускаю в производство.

Потом у нас производственное совещание, оно длится целую вечность. По 8 часов иногда. Там мы составляем расписание, что в какой день мы будем снимать. И тут каждый выступает со своими проблемами, вопросами, со своими решениями, если случится так, то как мы сделаем вот это, и т. д.

«У оператора-постановщика интересная работа, все время стараешься для пользы дела, но новый режиссер тебе не всегда в этом помогает…» (Стив Лос)

Например, мы снимаем в Бартсе, но не можем же мы закрыть больницу! Это общественная собственность. И так всегда, если вы снимаете в Лондоне, вы не можете очистить район съемки от людей, потому что а) Лондон вам этого не позволит и б) это вообще технически невозможно. Поэтому вы учитываете возможность присутствия большой толпы и т. д. Странно, что нам не приходилось об этом думать в первом сезоне. Тогда мы пускали Бенедикта и Мартина через Трафальгарскую площадь перед Стедикамом в “Слепом банкире”, и где-то на заднем плане происходящим едва интересовались три каких-нибудь девушки, потому что замечали камеры, а так никто и ухом не вел. Теперь так не сделаешь. Приходится много планировать и много думать.

Как оператор-постановщик, я руковожу тремя группами: сотрудниками постановочного цеха, электриками и операторами. В постановочном цехе у нас 2–3 человека, чаще всего два. Наша система отличается от американской, у нас есть дольщик и ассистент. С электричеством у меня работают пятеро: главный осветитель, первый помощник и трое техников-осветителей. В операторской группе “Шерлока” – да в любом сериале, который я сейчас снимаю, работают две камеры, так что я сам снимаю одной камерой, а другой оператор снимает камерой А или В. Зависит от фильма. Так что у нас два первых ассистента оператора, или ассистенты на фокусе. И два вторых ассистента, или “хлопушки”, как мы их называем. Еще один стажер и, возможно, один ответственный за видеоконтроль и мониторы.

На этом предварительном этапе я отправляю информацию своим группам. Главный осветитель, первый помощник, оператор и его команда ездят со мной на разведку, они видят место съемок и уточняют, что и где им нужно. Я отвечаю на их вопросы, объясняю непонятное.

Джон Лебар. Исполнитель роли Голема.

Рост актера составляет 2 метра 20 сантиметров. Первоначально Марк и Стивен назвали героя Лимпер, но пересматривая сценарий Марк вдруг вспомнил легенду о Големе, глиняном великане, которого вызывали к жизни, написав ему на лбу слово «эмет» (истина), и умерщвляли, стирая первую букву, в результате чего получалось слово «мет» (смерть)

Потом наступает первый день съемок, скажем, “Пустого гроба”, и мы начинаем – а нормальный съемочный день для нас длится с восьми до семи. Поэтому я приезжаю на место в семь, за час до начала. Завтракаю дома или на площадке. “Пустой гроб” мы начали снимать со сцены, где миссис Хадсон моет сковородку, а тут возвращается Шерлок. Наша первая сцена.

В студии я всегда пытаюсь осветить все как можно сильнее, потому что наши рабочие дни очень загружены. Мы снимаем серию “Шерлока” за 21 день. Студия выстроена, меблирована, подготовлена. Я пытаюсь выкроить день до начала съемок и прикинуть размещение светоустановок для создания освещения дня, ночи, вечера. В студии у меня все подсоединено к темнителям. И еще – в студии я работаю только с лампами накаливания, они традиционны, но хорошо служат до сих пор. Все источники света пронумерованы. Все подсоединены к пульту регулировки освещенности. Это такая большая панель, похожая на панель микширования звука в студии звукозаписи.

Художник-постановщик Арвел вин Джонс в интерьере апартаментов Шерлока

В первый день съемок вы приходите и “так, что будем снимать сначала?” И вот, эта первая съемка – медленный наезд на миссис Хадсон через дверной проем. И оказывается, что этот дверной проем снаружи совершенно не отделан, это же декорация, съемочная площадка. И вот Арвел Вин Джонс, [художник-постановщик], на месте. Пришел еще резервный арт-директор, задача которого – проверять соответствие площадки видению Арвела. Первое, что я говорю арт-директору: “Режиссер хочет снимать через дверной проем, а там снаружи нет притолоки. Позвоните Арвелу (потому что он тут же наверху). Надо достать где-нибудь кусок перегородки и прикрепить его туда, чтобы снять этот фрагмент”. Так мы решаем проблемы. Одного делать не стоит – обращаться к режиссеру и объяснять ему, что снять по его замыслу невозможно, потому что дверной проем не отделан. Вы в любом случае говорите: “Ладно, сделаем. За десять минут. Надо разыскать кусок перегородки”. Так что мы добываем перегородку, утаскиваем ее откуда-нибудь с той же площадки, устанавливаем, ставим там столик с лампой, чтобы создать атмосферу, и снимаем. Наконец-то, первый кадр. Потом переходим к близкой съемке отскребаемой сковородки, и так буквально весь день. У тебя на руках список запланированных сцен, и ему надо следовать, буквально продираться через эти сцены и не задерживаться особенно, потому что иначе времени, потраченного зря утром, тебе не хватит после обеда».

* * *

Одним из первых снимали эпизод в здании бассейна («Большая игра»). Новая команда еще не успела сработаться, да и формат проекта пока трудно было представить. Джим Мориарти в первом сезоне должен был появиться на экранах всего на несколько минут. Когда прозвучала команда «Мотор», Эндрю Скотт начал свою большую игру. Смена интонаций, тона голоса и совершенно безумное поведение шокировало всех. Казалось, что ровно в эту секунду сам Эндрю сошел с ума.

«Тогда мы поняли, что наш проект ждет феноменальный успех. Ничего подобного никто из нас даже не ожидал»

Стивен Моффат

«Большую игру» снимали в июле 2009 года, после чего режиссер должен был уехать в Штаты. Вторую серию «Слепой банкир» снимал уже Эйрос Лин. Марк и Стивен хотели, чтобы Пол работал над всеми тремя эпизодами, но это значило бы заморозить съемки на целых полтора месяца. Чего они, конечно, позволить себе не могли. Пока шла работа над «Большой игрой», Стивен взялся переписать сценарий к серии «Этюд в розовых тонах». Новый текст был готов только к августу 2009-го, когда уже близилась к завершению работа над «Слепым банкиром». На первый взгляд, изменения были незначительными. Сюжета они не коснулись, а вот образы главных героев и диалоги были полностью переписаны. Пол Макгиган решил подобрать и другие места для съемок.

«Если честно, я достаточно плохо отношусь к таким адаптациям. Их слишком уж много стало появляться в последнее время, поэтому несмотря на всю современность, мы решили оставить многие детали, которые ассоциируются с персонажем. К примеру, мы подобрали новое здание в Ньюпорте для съемок сцены обнаружения тела. Попадая в лондонские здания, зритель будто бы погружается в викторианскую эпоху»

Пол Макгиган

Рабочий момент съемок

Трудности возникли, когда пришлось заново договариваться с кофейней «Критерион». В рассказе «Этюд в багровых тонах» А. Конан Дойла Ватсон встречается со старым приятелем Стэмфордом именно в этом заведении на площади Пикадилли. В пилотном выпуске там и снимали, но во второй раз договориться об этом с властями съемочной команде не удалось. Пришлось снимать на лавочке, а в качестве упоминания решили оставить стаканчики с логотипом «Критерион» в руках персонажей.

«Отсутствие мысли неизменное. Приятно быть не мной. Вечная расслабуха» (Шерлок)

Когда уже началась работа над первой 90-минутной серией возникла новая проблема: нужно было придумать, как показать мыслительный процесс Холмса. Марк и Стивен категорически не хотели ставить закадровый голос, но другого решения никто просто не видел. Как показать работу мозга гения? Ответ нашел Пол Макгиган: он предложил наложить на картинку текстовые пометки, а заодно и смс изображать прямо по ходу действия основного сюжета. Авторы сериала в один голос заявили, что хуже придумки еще не слышали, но Пол все-таки уговорил их попробовать парящий текст текстом.

«Когда текст был наложен на картинку, все моментально согласились, что это было лучшим из всех возможных решений»

Марк Гэтисс

«Этюд в розовых тонах» – прекрасный способ представить нового Холмса, и в ней содержатся всякие визуальные подсказки – например, текстовые сообщения на экране – которые отличают сериал.

Это блестящая серия. Стивен Моффат просто гений, сумевший объединить столько информации в одной серии: он не только устанавливает личные и рабочие отношения Холмса, но и упоминает Мориарти, и вносит элемент загадки. Вторая серия – что-то вроде «приключения недели», а вот третья – настоящий поток напряжения, потому что мы видим антигероическую сторону Холмса. Он не только несдержан и нетерпим к посредственности, но и помешан на работе»

Бенедикт Камбербэтч

В первой серии «Этюд в розовых тонах» было решено сделать больший акцент не на детективный сюжет, а на знакомство с героями. Военный врач Джон Ватсон вернулся из Афганистана и страдает из-за легкой формы посттравматического синдрома. Ему не хватает ощущения войны, хоть сам он в этом и не признается. Джон никак не может устроиться на работу, посещает психолога и живет на свою пенсию. Психолог ему советует завести свой блог, в котором он должен будет описывать свои эмоции. Джон получил ранение в плечо, но страдает из-за болей в ноге. Психолог считает эти боли фантомными, вызванными последствиями переживаний на войне.

В этом ранении создатели сериала тонко намекнули на оплошность самого А. Конан Дойла. Дело в том, что в одном из рассказов Джон Ватсон получил ранение в плечо, в другом же страдает из-за болей в ноге. После того, как писателю указали на его ошибку, сэр Артур в очередном упоминании о ранении Ватсона коротко сообщил о том, что Джон когда-то получил ранение в одну из конечностей.

Джон встречает своего приятеля Стэмфорда и рассказывает ему о проблемах с поисками жилья. После чего приятель ведет его в лабораторию, где Джон впервые встречает Шерлока. Консультирующий детектив с моментально начинает демонстрировать свои способности в области логического мышления. Он спрашивает: «Афганистан или Ирак?». В оригинальном произведении А. Конан Дойла Холмс сразу же определяет, где служил Ватсон. Шерлок и Джон обнаруживают, что им обоим требуется сосед по квартире. По дороге к апартаментам на Бейкер-стрит Шерлок вновь поражает Ватсона своим методом «дедукции». По состоянию мобильного телефона детектив определяет, что у Ватсона есть брат и он алкоголик. Рассуждения Шерлока практически полностью соответствуют умозаключениям Холмса в оригинальном рассказе Конан Дойла. Вместо мобильного телефона в произведении классика фигурировали часы.

«Нам очень хотелось показать мыслительный процесс Шерлока, но ставить закадровый голос казалось глупым. Тогда я предложил ставить парящий текст с мыслями Шерлока или смс прямо по ходу действия… Это всем показалось ужасной идеей, а потом стало нашей фишкой». (Пол Макгиган)

Квартиру на Бейкер-стрит им сдает домовладелица миссис Хадсон. В пилотной серии женщина была официанткой в закусочной, но в версии Пола Макгигана решили, что миссис Хадсон не должна работать. Женщина всецело поглощена домашними заботами. Ей доставляет удовольствие заботиться о Шерлоке и Джоне, но она ежесекундно подчеркивает: «Я вам не домработница, я – домовладелица». Вечером того дня неизвестные сажают Джона в машину и везут на встречу с пугающего вида джентльменом, который представляется так: «Я самый близкий человек, который только может быть у Шерлока. Я его заклятый враг». Мужчина предлагает Джону следить за высокоактивным социопатом, но Джон отказывается от сотрудничества.

Шерлок работает первым в мире консультирующим детективом, о чем и сообщает Джону. Доктор удивлен: ведь полиция не сотрудничает с любителями. Но и Холмс не любитель. Детектив берет с собой доктора и едет на очередное дело: в доме найден труп девушки. Перед смертью она нацарапала на полу слово Rache. Полиция думает, что это немецкое слово «месть», но вскоре выясняется – это имя мертворожденной дочери женщины. По городу уже давно идет волна странных самоубийств. Полиция не желает видеть в цепочке несчастных случаев почерк серийного маньяка. Смерть женщины в розовом продолжила этот пугающий список. Шерлок догадывается, что надпись на полу на самом деле пароль от ее электронной почты, благодаря которому можно вычислить преступника. Ведь мобильный телефон женщина успела оставить у убийцы. Оказывается, что сотовый телефон находится в нескольких метрах от дома Шерлока. В квартиру на Бейкер-стрит поднимается таксист и приглашает детектива проехать с ним.

«Что хорошо в работе таксиста – всегда тихое место найдешь для убийства. Удивляюсь, почему этим не пользуются». (Таксист)

Водитель играет на страсти Шерлока к загадкам. Детектив просто не способен оставить без ответа вопрос: что же такого говорил своим жертвам таксист, что после этого они кончали жизнь самоубийством. Оказывается, таксист предлагал им выбор: одна таблетка отравлена, другая – нет. Естественно, отказаться сделать выбор, было нельзя. Причиной такому поведению таксиста служит аневризма, которая может в любой момент убить мужчину. Ему нечего терять, и таксист начинает свою страшную игру, которую спонсирует некий Мориарти. Таксист предлагает Шерлоку те же две таблетки. Детектив уже готов сделать выбор, но в этот момент из окна соседнего дома кто-то стреляет в таксиста и таксист умирает. Это был Джон Ватсон. Покидая место преступления, Шерлок и Джон встречают того самого мужчину, представившегося «заклятым врагом» Шерлока. Джон узнает, что на самом деле это брат консультирующего детектива Майкрофт Холмс.

«Есть вещи, которые не должны прятаться за стеклом. Им требуется прикосновение». (Шерлок)

Вторая серия сезона «Слепой банкир» была создана по мотивам повести «Знак четырех» и рассказа «Пляшущие человечки». Шерлоку поступает письмо с просьбой о помощи. На днях было совершенно незаконное проникновение в банк, но ничего украдено не было. Вместо этого было уставлено послание: на портрете управляющего были перечеркнуты глаза желтой краской, в правом углу картины значился иероглиф. Спустя несколько часов Шерлок находит мужчину с портрета мертвым. Шерлок нападает на след китайской мафии. Впрочем, на самом деле за всем этим вновь стоит неведомый Мориарти.

Уна Стаббс, Бенедикт Камбербэтч и Лара Пюльве

Заключительная серия сезона «Большая игра» впервые сталкивает лицом к лицу двух героев: Холмса и Мориарти. В основу сценария легли рассказы «Последнее дело Холмса» и «Чертежи Брюса-Партингтона». Шерлок страдает от скуки. На горизонте нет ни одного интересного дела, как вдруг раздается взрыв. Подрывник затевает страшную игру. Он посылает Шерлоку точную копию телефона из «Этюда в розовых тонах», с помощью которого начинает подбрасывать Шерлоку все новые загадки. В качестве ставки выступают живые люди, на которых одели бомбу. Если Шерлок не успеет, раздастся взрыв. По ходу фильма зрителю показано несколько параллельных расследований детектива.

Когда нам изменили формат, у нас поменялось само восприятие истории. Несколько линий в сценарии были выделены как отдельные сценарии к сериям, но когда у тебя есть 90 минут, а не 60 возникает совершенно иное ощущение времени

Марк Гэтисс

Премьера сезона состоялась лишь летом 2010 года. Никакой рекламной компании Hartswoode решила пока не организовывать. Бюджета на это просто не осталось. Марк и Стивен с ног сбились, пытаясь устроить хоть какую-то pr-акцию.

«Мы находились всего в одном шаге от того, чтобы начать стучать в двери и кричать: “Шерлок уже скоро!” через щели их почтовых ящиков… мы были почти… в отчаянии»

Марк Гэтисс

На студии сказали, что будет удачно, если сериал посмотрят хотя бы четыре миллиона человек. Если бы результат был меньше трех, весь проект обещали моментально прикрыть. Стивен и Сью, будучи реалистами, хорошо понимали, что озвученные требования почти не достижимы в условиях полного отсутствия рекламы. Ко дню премьеры, к этому пониманию пришли уже почти все участники проекта. Мартин и Марк пришли в вечер премьеры к Стивену и Сью, чтобы всем вместе посмотреть первую серию. Компания предусмотрительно запаслась ящиком вина и стала ждать опаздывающего Бенедикта.

«Он позвонил сказать, что застрял в пробке на Бейкер-стрит. Шерлок Холмс застрял на Бейкер-стрит! Мы гадали, было ли это плохим знаком»

Стивен Моффат

«Я думаю, что он немножко слукавил, но это была очень удачная ложь»

Марк Гэтисс

Серию смотрели в полной тишине. Оценят ли это зрители? Что скажут все эти приверженцы традиций? Посмотрит ли их сериал вообще хоть кто-нибудь? Или он пройдет незамеченным, как и 90 % всех других многосерийных фильмов? Как только на экране появились титры, телефоны всех присутствовавших начали взрываться от звонков. Теперь было понятно, что ящик вина не потребуется, срочно нужно было откупоривать шампанское.

«Через час я вышел в сад, открыл Твиттер и обнаружил, что Бенедикт, Мартин и сам “Шерлок” попали в тренды по всему миру. Люди говорили об этом с такой… страстью. Они как будто всю жизнь были поклонниками этого, но, конечно, они и понятия не имели о нем 90 минут назад. Все изменилось за 90 минут»

Стивен Моффат

Окончательные рейтинги первой серии сезона больше чем в два раза превзошли все ожидания. «Этюд в розовых тонах» посмотрели 9,23 миллиона человек. Когда Стивен, Сью и Марк услышали эти цифры, они решили пойти в «Критерион» и отпраздновать начало сериала, изменившего их жизнь.

Съемки второго сезона

Нет, нет… Не вставайте. Я хочу, чтобы вы запомнили меня единственной женщиной, которая вас победила.

Ирэн Адлер

«Женщина, собака, Рейхенбах – вот ваши улики», – заявил Марк Гэтисс в своем интервью по поводу начала съемок второго сезона сериала. Летом 2010 года, сразу после премьеры кинокомпания продлила контракт с создателями сериала еще на один сезон. Ажиотаж вокруг истории о первом в мире консультирующем детективе стал просто невообразимым. Марк Гэтисс настаивал на том, чтобы съемки начались немедленно, т. к. сценарии к сериям были уже готовы. Почти готовы. Марк и Стивен уже создали на рабочем столе своих компьютеров соответствующие папки.

«Думайте – это теперь сексуально…» (Ирэн Адлер)

Пол Макгиган тут же дал согласие на участие, согласившись снять две серии: «Скандал в Белгравии» и «Собака Баскервиля». Бенедикт и Мартин также моментально подписали контракты, но из-за занятости актеров съемки начинать было бессмысленно. Мартин в тот момент большую часть времени проводил в Новой Зеландии, где велись съемки фильма по мотивам Р.Р. Толкиена «Хоббит, или Туда и обратно». Бенедикт также был занят на съемках. Премьера была отложена на целый год.

Все вместе они собрались лишь летом 2011 года. На читку сценария была приглашена журналистка Кейтлин Моран, одна из самых известных поклонниц сериала. Она неоднократно писала восторженные рецензии для The Times, благодаря чему пользовалась симпатией у всех присутствовавших.

«Если войти в комнату сегодня, разницу между Камбербэтчем и Камбербэтчем-Холмсом можно заметить невооруженным глазом. Холмс вошел бы, взметнув полы пальто, оттарабанил пару реплик со скоростью пулемета, проанализировал содержание печенья и пришел к выводу, что сегодня чей-то день рождения, а потом впал бы в высокоинтеллектуальную раздраженную хандру.

Камбербэтч сам по себе, носит несколько полинявшую футболку, источая ауру инди-подростка или кого-то чуть старше. Он – умный, восторженный и дружелюбный, он – тот, кто помогает мамочкам таскать по лестницам детские коляски.

Но, как только начинается читка, восторженный подросток исчезает, и он без усилий соскальзывает в образ Холмса с его жесткой прямой спиной, холодными глазами и мозгом компьютера. Его игра погружает в безмолвие – даже в этой футболке, в этом ярком солнечном свете. Когда читка заканчивается, все аплодируют»

Кейтлин Моран «Мой роман с Шерлоком»

Аплодисменты немного стихли. Стивен Моффат вдруг хлопнул в ладоши и сообщил:

– Мы все отлично справились. А теперь нам нужно всего лишь снять этот чертов сериал. Лучше, чем прошлый сезон. Нет, я совсем не давлю на вас. Вперед!

«Он – умный, восторженный и дружелюбный, он – тот, кто помогает мамочкам таскать по лестницам детские коляски». (Кейтлин Моран)

Бенедикт Камбербэтч с понурым видом поплелся к выходу. Его завтрашний день Рождения, похоже, интересовал только его. Вдобавок ко всему он узнал о том, что в этом сезоне у Шерлока будет немного другая прическа, которая Бенедикту совсем не нравилась.

«У меня были короткие светлые волосы в “Шпион, выйди вон!”, и я действительно, действительно не хотел возвращаться к этой прическе для съемок второго сезона. Не могу придумать остроумное или даже более подходящее сравнение, но мне кажется, она заставляет меня выглядеть немного женственным»

Бенедикт Камбербэтч

«Скандал в Белгравии» стал первой серией сезона. Пол Макгиган заявил, что история является ключевой в сезоне, т. к. зритель впервые увидит Шерлока обычным человеком, не всегда побеждающим и не способным моментально решать загадки Ирэн Адлер. Она широко известна в узких кругах. Впрочем, люди, пользующиеся услугами Ирэн, предпочитают ее называть просто: «Эта Женщина». Ирэн наслышана о том, что высокоактивный социопат Шерлок не интересуется вопросами личной жизни. Боясь показаться уязвимым, он никогда не заводил романов. Чтобы выбить из колеи гениального сыщика, Ирэн встречает его полностью обнаженной. Сцену знакомства Ирэн и Шерлока изначально снимать не хотели, т. к. это неизбежно значило бы сужение основной аудитории сериала. Пол Макгиган сумел найти ракурсы, в которых ничего лишнего зритель увидеть не мог. Лара Пюльве, исполнявшая роль Ирэн нисколько не смутилась, узнав о том, что придется сниматься обнаженной. Благодаря мастерству режиссера и оператора время показа сериала изменено не было, но сцена знакомства с Ирэн вызвала огромное количество споров и нареканий. Как известно, критика – лучший способ рекламы. Поэтому очень скоро, именно «Скандал в Белгравии» и стал самым часто просматриваемым в Интернете.

Кадр из серии «Скандал в Белгравии» второго сезона сериала

Электростанция «Баттерси» послужила местом съемок сцены «воскрешения» Ирэн Адлер. Снимали ее на настоящей электростанции. Мартин Фримен здесь наотрез отказывался надевать каску, предусмотренную правилами безопасности.

«У трейлера стоит Мартин Фримен. На нем нет защитного шлема, который в обязательном порядке носят все на съемочной площадке, и он объясняет кому-то из съемочной группы, почему это так:

– Я – крупная рыба, видишь ли, милочка, – говорит он, отхлебывая чай. – Я… Джонни Мужик. А ты… ты… как называется эта живность, которую киты едят? Криль. Ты – криль. Съемочный криль. Криль носит шлем.

Фримен невероятно смешной и невероятно пошлый, он отпускает такие шуточки об Уне Стаббс, которые неуместно повторять»

Кейтлин Моран «Мой роман с Шерлоком»

«Я флиртовал с Уной. Вряд ли это можно назвать сексуальной агрессией, хотя эта грань и размыта. Уна, кстати, просто очаровательная женщина»

Мартин Фримен

Ирэн Адлер на электростанции «Баттерси»

В финальной сцене Шерлок встречается с Майкрофтом в одном из баров на Бейкер-Стрит. Съемочная группа прокляла все на свете, снимая эту сцену. Дело в том, что как раз в момент работы над сериалом в Лондоне начались беспорядки. Полиция предупредила Стивена и Марка о том, чтобы они вели себя максимально осторожно, а заодно посоветовала перенести съемки либо на другой день, либо на другое время. Такой вариант создателей сериала категорически не устраивал, т. к. грозил очень серьезным перерасходом бюджета. Поэтому пришлось на свой страх и риск организовывать съемку прямо в время беспорядков, что порядком нервировало всех на площадке. Волнения не оказались напрасными, и один из съемочных дней было сорван по причине народных волнений. Пострадала и техника на площадке.

«Да, это было немного пугающе. Там было несколько ребят с пустыми рюкзаками, ворвавшихся в город к тому времени, как я покинул съемки в северном Лондоне. Очевидно, потом они собрали немного снаряжения и были оттеснены к заправочной станции чем-то вроде пожарной машины. Они думали, что это было частью войск, но на самом деле, это была лишь старая поливальная машина, которая понадобилась нам, чтобы создать эффект дождя. Одна из ассистенток режиссера вернулась за сумкой и ее обворовали. Я думаю, это испугало людей, и мы были вынуждены отменить съемки, пока все не утрясется. Я ушел домой и наблюдал, как горит Лондон, что привело меня в бешенство. Бог знает, я был благославлен, родившись в обеспеченной семье, но люди, которые тяжело работают и вытаскивают сами себя из трудных ситуаций, а потом все их средства к существованию и окрестности полностью растоптаны разрушены – вот что действительно расстраивает меня»

Бенедикт Камбербэтч

Некоторые детали образа Шерлока Холмса должны были оставаться неизменными. Одним из таких нюансов стала игра на скрипке. Бенедикт Камбербэтч никогда в жизни на этом музыкальном инструменте не играл. Для съемок «Скандала в Белгравии» было решено нанять профессиональную скрипачку Эос Чатер, которая должна была обучить актера азам игры и исполнять партии на скрипке в момент съемок нескольких эпизодов. Для страстной поклонницы телесериала Эос работа на площадке стала одним из самых ярких событий в жизни.

Эос Чатер о съемках в сериале

«Странно оказаться в квартире, которую ты видел по телевизору. Особенно, если это 221B по Бейкер-Стрит, квартира Шерлока Холмса, которая в действительности представляет собой кукольный домик размером с настоящий и находится в студии в Кардиффе. Это как в 3D-игру с Шерлоком Холмсом попасть. Можно прогуляться по апартаментам, можно что-то взять в руки, понюхать или переложить с места на место. Лучше, конечно, всего этого не делать, потому что кое-кто, очень важный, здорово на вас наорет за подобные действия. Но – да, возможность есть.

Джон:

– Не проще было позвонить?

Шерлок:

– Так быстрее

– И… Начали!

Я вижу в зеркале, как в гостиной Шерлок Холмс играет Баха. Слежу за движениями, за правой рукой, держащей смычок, за его пальцами. Кто-то входит в комнату. Он прерывает игру и говорит о чем-то. Я делаю несколько шагов назад на кухню, уже нет необходимости стоять так близко… на столе несколько старинных пробирок и колб, как будто кто-то проводил некий эксперимент, в старой раковине лежат тарелки, с дверцы буфета 50-х годов свешивается полотенце. В этой квартире действительно живут люди, и тут не мешало бы прибраться.

– Снято!

Я оказалась здесь, потому что должна научить Бенедикта Камбербэтча играть на скрипке. Сегодня они снимают несколько сцен для “Рейхенбахского водопада”, третьей и финальной серии второго сезона “Шерлока”.

Я подхожу, чтобы подбодрить ученика и дать несколько советов – Бенедикт улыбается:

– Ну, как неплохо?

– Да.

Когда я начинаю что-то объяснять, он полностью сосредоточен на моих словах. Его цель – информация, и он не упускает ни одной детали. Не удивительно, что из него получился такой отличный Шерлок.

Дэвид Арнольд (он вместе с Майклом Прайсом пишет музыку для сериала) попросил меня позаниматься с Бенедиктом. Я, конечно же, пришла в восторг, это, наверное, было даже больше, чем восторг. Я поехала на нашу первую встречу в студию Air Lyndhurst. Мы сидели рядом со входом, грелись на солнышке, и тут появился Бенедикт, в байкерской экипировке, со шлемом в руке… Мне удалось все-таки сохранить относительное спокойствие.

Эос Чатер учила Бенедикта азам игры на скрипке

Большую часть урока мы посвятили изучению позиций для рук и тела, а также прошлись по отрывку из Баха, который ему нужно было выучить – отсчитывая время по сценарному плану.

Я одолжила ему мою запасную скрипку для занятий, он привязал к ней собственный кожаный ремень таким образом, чтобы можно было повесить скрипку на плечо, и тут я поняла, как стильно выглядит скрипка на байкере.

Урок окончен, и он предлагает подбросить меня до станции на его мотоцикле. Я тут же представила себе, как соглашаюсь, еду с ним до станции, машу ручкой на прощанье… да, а потом 10 минут иду пешком назад в гору, чтобы сесть в машину и поехать, наконец, домой… в общем, разум возобладал.

Он очень быстро все схватывает, он очень сконцентрирован. И он настоящий перфекционист. Для него недостаточно выглядеть похоже, он хочет, чтобы звук его скрипки тоже был похож. И, несмотря на то, что он никогда не учился играть на музыкальных инструментах, он очень музыкален.

Для восприимчивого к музыке человека звук скрипки в руках новичка обычно, к сожалению, неприятен. Думаю, именно поэтому все профессиональные скрипачи начинают играть лет в пять. Дело не в возрасте, а в способности не обращать внимания на ужасные звуки. Более взрослые люди не могут вынести эту неописуемую какофонию, и они бросают заниматься до наступления того момента, когда звуки их скрипки перестают напоминать кошачий визг в марте. Научиться играть на скрипке сможет тот, кто готов долго к этому идти.

Шерлок:

– Я докажу, что ты сумел создать несуществующую личность!

Джим:

– О, покончи ты с собой, меньше усилий.

Шерлок:

– Ты сумасшедший!

Джим:

– Только что догадался?

У Бенедикта на обучение была всего неделя, и он уже потрясающе справляется – отличный звук! Не сомневаюсь, что он смог бы стать отличным скрипачом, если бы захотел.

Я отправила ему видеофайл с моим исполнением той музыки, которую он должен сыграть, чтобы он мог практиковаться самостоятельно.

* * *

Кусочек из Баха, который мы учили, был нужен для «Рейхенбахского водопада», третьей серии второго сезона “Шерлока”, а теперь меня позвали, чтобы помочь во время съемок первого эпизода – “Скандал в Белгравии”, где, как мне сказали, довольно много придется играть.

Большинство мелодий – хорошо известные: We Wish You a Merry Christmas, God save the Queen, Auld Lang Syne (хм, эта явно для летней сцены), а одна была абсолютно новой, ее написал Дэвид Арнольд. Он в Америке – с ним вечно так – поэтому он сделал запись где-то в районе Гранд-Каньона и отправил мне, чтобы я ее выучила. Красивая и печальная мелодия. Надеюсь, что справлюсь с ее исполнением и при этом сыграю все так, чтобы все решили, что играет Шерлок.

Это последняя из мелодий для записи, так что я решаю сосредоточиться на уже разученных отрывках, поскольку их проще играть и при этом нужно будет всего несколько раз сменить позицию рук и пальцев на струнах.

Основой для игры станут схожие позиции рук – их будет легче выучить. Я также переосмысливаю движения смычка: новая нота – новое движение. Профессионалы так не делают, но Шерлок как раз любитель (пусть и страстный), поэтому для него, чем проще, тем лучше – и, главное, похоже; а мне важно будет не забыть все это проделать самой во время записи.

«Я никогда не стал бы оскорблять профессию музыканта, сказав, что учился играть на скрипке. У меня было несколько уроков». (Бенедикт Камбербэтч)

Делаю учебные записи, сбрасываю на флэшку и отвожу Стивену Моффату на читку сценария, которая проходит в довольно необычном, но приятном местечке центра Лондона. Все это выглядит круто. Потому что так и есть. Сью Вертью, продюсер шоу и жена Стивена, предлагает мне послушать, как читают сценарий. Я вежливо отказываюсь, потому что не хочу спойлеров, в самом деле. По той же причине я просматриваю в текстах только те места, которые касаются игры на скрипке – и полностью игнорирую содержание.

К этому моменту мы с Беном занимались дважды. Сегодня третий и последний урок. Я уже знаю о его феноменальной способности концентрироваться на изучаемом предмете, легко замечаю его сосредоточенный взгляд, когда лучше всего отойти и не мешать ему работать самостоятельно. Любые замечания навечно остаются в его памяти, поэтому он сам знает, когда и где делает ошибки, он отрабатывает и отрабатывает малейшие детали до тех пор, пока не получит идеальный результат. Нет необходимости поправлять его в процессе тренировки – это нанесет больше вреда, чем пользы. Он уделяет много внимания тому, как правильно держать скрипку:

– Как ты поднимаешь ее к подбородку? Как можно поиграть со смычком? Как правильно положить скрипку на кресло?

Он повторяет и повторяет движения, каждый элемент до тех пор, пока не почувствует себя свободно в обращении с инструментом и пока не будет выглядеть естественно.

«Любые замечания навечно остаются в его памяти, поэтому он сам знает, когда и где делает ошибки, он отрабатывает и отрабатывает малейшие детали до тех пор, пока не получит идеальный результат». (Эос Чатер)

Наше время почти истекло, и все уже разъехались по домам, за исключением уборщицы. Она вошла в комнату с ведром и попятилась назад с извинениями. Бенедикт попросил у нее прощения за то, что мы ее задерживаем – и сделал это с таким тактом и так мило, что я еще раз порадовалась, что мне выпала честь учить такого приятного человека. Мы быстренько собрались, чтобы она могла уже закончить работу и тоже поехать домой.

* * *

Я просмотрела график съемок. Скрипка понадобится со вторника по субботу, так что на этой неделе я отправляюсь в Кардифф.

В первый день моя помощь понадобилась в 12.30, хотя разбудили меня звонком в 8 утра, спросив, смогу ли я приехать в течение 20 минут. Я, конечно, ответила «да» и лихорадочно забегала по комнате, пытаясь а) проснуться б) одеться в) проснуться.

Прибыв на место, я отправилась на съемочную площадку, которая расположилась в огромном ангаре. Там было очень темно: повсюду в темноте были люди, толпившиеся за мониторами, обсуждающие каждый локон волос, двигающие реквизит и так далее. Создатели Шерлока Стивен Моффат и Марк Гэтисс тоже были на месте. Марк играет Майкрофта и выглядит очень щегольски в новеньком костюме.

Учитывая все сложности съемок, скрипка кажется не самой важной деталью, но когда к делу относятся с таким вниманием – любая мелочь играет роль… Так что я ощущаю ответственность за «отдел скрипки» на своих плечах. Может быть, это просто восторг новичка, но на площадке чувствуется некое волнение, ощущение того, что сейчас создается нечто исключительное. К мониторам прикреплены рисунки и письма фанатов сериала, звенящая тишина дублей подчеркивается резким шумом во время перестановок, когда меняют положение камер, света, двигают мебель и реквизит.

Я отправляюсь на площадку (221B Бейкер Стрит), так чтобы после каждого дубля Бен мог задать мне вопрос.

Эос Чатер – вторая скрипка в женском квартете BOND. Певица, композитор и аранжировщик. Пишет музыку для фильмов и рекламных роликов, сыграла во многих фильмах

Вместо отдыха в перерывах между съемками он часто просит позаниматься с ним. Настоящий трудоголик. Однажды я занималась с ним рядом со съемочной площадкой, в темноте, рядом выставляли свет, и он был одет в одну простыню. Удивительно, но они собираются что-то снимать без скрипки, поэтому я просто сижу за мониторами и знакомлюсь со съемочной группой и актерами. У меня даже выработалась какая-то странная схема общения с Матрином Фрименом, он играет Джона Ватсона. Он просто великолепен в своем умении смешить людей, просто делая паузу или что-то не договаривая. У него потрясающе выразительное лицо, и вы это сами прекрасно знаете, если его видели.

Мы часто проходим мимо друг друга каждый день и каждый раз говорим одно и то же:

– Привет.

– Привет, – легкая улыбка, взгляд в пол.

И так 3–5 раз за день. На третий день все стало несколько… приветливее. Он прервал очередной раунд приветствования, задав мне вопрос по поводу игры на скрипке, откуда я, и вообще очень мило шутил. А я в ответ сказала что-то, что должно было звучать как комплимент, но получилось не очень:

– Не удивительно, что вы такой худой… все время приходится потеть на съемках, – в свою защиту могу сказать только то, что было дико жарко, а им всем приходилось ходить в теплой зимней одежде по, скажем так, парнику. Удивительно, но он не обиделся.

Уна Стаббс сидит на кухне, она что-то тихо говорит мне, но я не слышу, так что я потихоньку к ней перебираюсь, чтобы понять, что она сказала. Непревзойденным голосом «нежной овечки» она произносит:

– Этот запах не от моих ног, он из холодильника!

Это первое, что она мне сказала Уна Стаббс. Я вообще никакого запаха не чувствовала, но зато сразу влюбилась в нее. Я пробыла на съемках всего неделю, но она сидела в своем кресле, смотрела на меня и похлопала по креслу рядом, чтобы пригласить посидеть с ней и немножко поболтать.

Она окружает всех актеров практически материнской любовью и очень гордится тем, что, несмотря на свой огромный успех, Бенедикт по-прежнему остается все тем же очаровательным и милым человеком, которым был год назад.

На второй день нужно было снять сцену с самым большим отрывком игры на скрипке, ту самую печальную мелодию: очаровательная меланхолия и рефлексия в одном музыкальном произведении – все это, чтобы показать эмоции Шерлока. Это длинная, очень сложная сцена (как и многие другие) с игрой на скрипке, которую постоянно прерывают. Шерлок, по идее, сочиняет то, что играет, так что он останавливается, чтобы записать ноты, потом начинает играть заново, потом прерывается, чтобы уклончиво ответить Ватсону. И мне нужно его видеть, мне нужно играть, когда он играет и останавливаться, когда он останавливается.

«Непревзойденным голосом «нежной овечки» она произнесла: “Этот запах не от моих ног, он из холодильника!”. Это первое, что она мне сказала Уна Стаббс» (Эос Чатер)

А Бенедикту нужно видеть меня, чтобы копировать движения смычком и вообще все, что я делаю. Мы решаем, что лучше всего получится, если я буду за окном (куда он сможет смотреть), он будет видеть меня, а я буду смотреть в монитор и видеть, что и как он делает в этой сцене. Мне выдали наушники, чтобы я слышала происходящее. Попытка номер раз. Я слишком низко, Бен меня не видит. Меня ставят на подъемник. Слишком низко. Подъемник поднимают повыше. На него ставят один, затем два ящика, на которых я должна стоять. Этот вариант срабатывает, хотя я ощущаю себя несколько неуверенно, потому что поручень теперь ниже моих колен, а напротив развевается занавес с нарисованной Бейкер-Стрит и здорово мне мешает, потому что от его зловредных колыханий на ветру у меня начинает кружиться голова.

Я «передаю» музыку через монитор. Они ее записывают. Это несколько пугает, потому что я боюсь испортить дубль. Периодически Бенедикт стучит в окно, чтобы спросить, как правильно держать руки. Учитывая о каком еще количестве вещей ему нужно думать в процессе игры на практически незнакомом ему инструменте (его пространные монологи, какой рукой он должен на что указать, как остаться в кадре и выйти из него в нужный момент…), он потрясающе справляется.

Как и в других сценах, они снимают с множества разных точек.

Несмотря на то, что я вижу его, смотрящего на меня, которая смотрит на него и пытается сконцентрироваться… и мы уже довольно долго снимаем эту сцену, а я все стою на приличной высоте, вокруг колыхаются стены, и я пытаюсь не упасть… несмотря на все это… когда дело доходит до съемки крупного плана Шерлока, и я вижу его лицо, он играет грустную мелодию – он выглядит таким одиноким и так погружен в свою печаль, что меня переполняют эмоции. Вот что делает с нами настоящая актерская игра! Потом я сказала ему, что он заставил меня заплакать. Он просиял. Актеры…

Кадр из серии «Скандал в Белгравии»

На следующий день Бенедикт попросил позаниматься с ним в его трейлере перед съемками сцены, где он играет Auld Lang Syne. Нам не удалось раньше попрактиковать эту песню, так что дел было много. Позиции рук, смычка, положение тела и так далее. Ему нужно было просто сымитировать игру, музыкальность была вообще не обязательна. Но нет, он так не может. Он же Бенедикт.

Я была потрясена, когда Бен самостоятельно полностью сыграл весь отрывок: я показала ему начальную позицию, поставила пальцы (о, помолчите!) и села напротив наблюдать, как он тренируется. За десять минут он выучил всю мелодию, и это после всего трех уроков, на которых эту песню мы ни разу не играли! Мы оба были в таком восторге, что «дали пять» (в обычном состоянии мы оба вряд ли стали бы это делать), и я решила, что он точно гений.

* * *

Моя работа закончена, я потихоньку собираюсь уезжать, актеры и съемочная группа еще будут снимать три недели (с небольшими наездами в Лондон).

После окончания монтажа Дэвид Арнольд и Майкл Прайс готовят саундтрек. Они также проверяют сцены с игрой на скрипке: на съемках звук не включали, чтобы не нарушить плавность переходов от сцены к сцене (мои предыдущие записи были, скорее, для понимания и отсчета времени). Какие-то из сцен были отредактированы и размещены внутри мелодий, и выглядит это здорово, но музыка все равно должна быть музыкой. Так что я приезжаю на новую запись. Нужно сохранить баланс: стараться сыграть максимально близко к первой записи и, в то же время, попасть в движения смычком на экране, так что я приспосабливаюсь на ходу, внимательно глядя на картинку.

Композитор сериала Дэвид Арнольд. Написал музыку более чем к 50-ти фильмам и телевизионным проектам

Я очень благодарна за возможность стать частью (очень маленькой) второго сезона «Шерлока», тем более, что я наслаждалась первым как зритель».

Лицо Бенедикта, огромное и бледное, вырисовывается на экране; фортепиано и струнные обрушиваются на вас, подобно грустному дождю. Скрипичная тема Шерлока взмывает и падает, как птица, умирающая с разбитым сердцем. Это невозможно прекрасно. Вы просто не услышите такого в “Чисто английском убийстве”»

Кейтлин Моран, статья для The Times

Вторая серия второго сезона была основана на одном из самых известных произведений А. Конан Дойла – повести «Собака Баскервиля». В прокат серия вышла под названием «Собаки Баскервиля». Сценарий писался крайне тяжело. Под конец Марку Гэтиссу уже казалось, что он ненавидит эту несчастную собачку.

«Всех всегда разочаровывает собака. Мы хотели найти интересный выход из этой ситуации»

Марк Гэтисс

Вся трудность заключалась в том, что это самая известная повесть А. Конан Дойла. Ее знали буквально все. Экранизаций этого произведения на момент съемок существовало несколько десятков. Так как же сохранить привычные для читателей детали? Как перенести их в XXI век? Дать объяснение всем загадочным событиям? Задача казалась практически невыполнимой. Марк взял за основу самую приближенную к фильмам ужасов экранизацию 1959 года, с Питером Кушингом и Андре Морелло в главных ролях. Стивен Моффат в своих интервью отмечал, что самой большой проблемой оказалось дать логическое объяснение всему тому, что было показано. Впрочем, Марк и Стивен как и всегда справились с поставленной задачей.

«Собаку Баскервиля» вновь снимал Пол Макгиган. Съемки второй серии велись в Уэльсе, в деревне Лвинкоед. Сцену в баре «Cross Keys» снимали в небольшом баре Bush Inn в Сент-Хилари. На сей раз никаких инцидентов на площадке не случилось.

На съемках «Собаки Баскервиля» в Уэльсе

Квартиру 221 B оборудовали прямо здесь, в одном из ангаров. Арвелу Вину удалось практически полностью повторить обстановку квартиры в Лондоне. В этом сезоне зрителю удалось увидеть не только знаменитую гостиную, в которой Шерлок Холмс принимает посетителей, но и спальню детектива. Комнату решили сделать прямой противоположности тому хаосу, который творился в гостиной.

«Холмс принадлежит к тому виду квартиросъемщиков, которые держат свою комнату в безупречном порядке, а весь хлам выкидывают в гостиную»

Стивен Моффат

Бенедикт Камбербэтч с головой ушел в работу. Промозглый Уэльс ему категорически не нравился. Поэтому он старался все время посвящать разучиванию монологов. Актеру приходилось заучивать совершенно сумасшедшие тексты. Конечно, для театральной постановки слов порой приходится учить и больше, но за больший промежуток времени. Несколько месяцев уходит на репетиции, потом наступает день премьеры, ну а после уж можно и импровизировать. Здесь же приходилось учить километры текста буквально за сутки, да притом еще и дословно. Где-то на пятый съемочный день актер просто сорвался. После команды «Мотор» он вдруг впал в ступор и не мог выговорить ни слова. Все монологи будто бы смешались в его голове и в памяти стали всплывать совершенно ненужные отрывки сценария.

«У меня был безостановочный монолог, и я просто… упал с края обрыва. Я не мог запомнить все слова. Я просто… остановился. Это ужасно. Кажется, что, вместо того, чтобы играть, ты становишься машиной. Я не хочу говорить, что это плохо. Просто Холмс очень… спокоен. Спокойный, но быстрый»

Бенедикт Камбербэтч

«У меня был безостановочный монолог, и я просто… упал с края обрыва…» (Бенедикт Камбербэтч)

Актер принялся с утроенной силой работать над ролью. За неделю он довел себя до совершенно безумного состояния. На восьмой день съемок у него начался дикий кашель. Стивен Моффат буквально насильно заставил его уйти пораньше. Чтобы не видеть серых пейзажей, Бенедикт нашел бассейн, в котором с удовольствием поплавал, решив, что будет здесь проводить все свободное время. Пара дней совмещения работы на площадке и посещений бассейна привели к тому, что небольшая простуда переросла в пневмонию и срочную госпитализацию.

«Это случилось, потому что я загнал себя, не давал себе отдыха, полностью погрузившись в работу, потому что мне очень нравится персонаж»

Бенедикт Камбербэтч

Через несколько дней Бенедикт опять был в форме. Он вновь за несколько мгновений перевоплощался в знаменитого социопата, а после команды «Снято» принимался упрашивать Марка и Стивена написать на его чашке не банальное «Бенедикт», а более почтительное «Сэр Бенедикт». В конце концов, Мартину на площадку «Хоббита» двух диджеев доставили, а у него даже чашка и то совершенно обычная.

Всех интересовало только одно: как спасся Шерлок?..

Третью серию сезона «Рейхенбахский водопад» снимал уже другой режиссер Тоби Хайнс. В качестве литературной основы послужил рассказ А. Конан Дойла «Последнее дело Холмса». Здесь образ Джима Мориарти раскрылся во всей своей полноте.

Финальная сцена второго сезона породила огромное количество споров и домыслов. Всех интересовало только одно: как спасся Шерлок? Версий было придумано такое немыслимое количество, что Марк и Стивен посчитали нужным несколько наиболее интересных объяснений включить в начало третьего сезона.

«Все бомжи Лондона поймали меня, соорудив из своих тел матрас. Было круто и совсем не больно. А если серьезно, то я на самом деле прыгал вниз. Одев лонжу, я подошел к краю крыши. И мне пришлось прыгать с высоты около 3 метров, чтобы попасть в кучу картонных коробок и только небольшие перила отделяли меня от настоящего падения. Шел дождь, и я прыгал два или три раза, и это было невероятно! Я уже прыгал с парашютом три раза, и это было почти так же захватывающе. Я даже прыгал с парашютом, когда был в Новой Зеландии»

Бенедикт Камбербэтч

«Да мы использовали клиффхэнгер[3] в конце второго сезона. Это отличная идея, но не думаю, что ее можно использовать слишком часто»

Стивен Моффат

В 2012 году перед премьерой второго сезона «Шерлока» в Лондоне творилось настоящее безумие. Билеты на предпремьерный показ «Скандала в Белгравии» продавались по 350 фунтов за билет. Дэвид Арнольд, композитор сериала, сетовал на то, что на eBay никак не удается поднять цену до 500 фунтов стерлингов. Поклонники сериала занимали очередь перед входом в Британский институт кино с 5 утра.

«Было круто и совсем не больно. А если серьезно, то я на самом деле прыгал вниз». (Бенедикт Камбербэтч)

В 5 вечера кинотеатр открыл свои двери, и началось настоящее безумие. Актеров буквально разрывали на части. Все хотели с ними сфотографироваться, взять автограф, задать тысячу вопросов о сериале… Уна Стаббс предпочла остаться незамеченной и прогуливалась в фойе для зрителей. Одна из журналисток увидела ее и поинтересовалась, почему она не с остальными актерами, та просто ответила: «О, я не хочу доставлять беспокойство».

«С крошечным бюджетом BBC, с графиком, который чуть было всех не уничтожил, новый сезон “Шерлока” выглядит как любовный роман возможности и целеустремленности: ослепительный и играющий неожиданными логическими связями, половину своего времени он является одним из самых смешных сериалов на ТВ, а затем случайно разбивает вам сердце, бьет точно в цель. И, ох, он совершенно удивительный! Я видела, как зрители аплодировали чему-то, что их трогало или вызывало смех – но впервые в жизни я увидела сюжет такой умный и неожиданный, что он заставил всю аудиторию аплодировать»

рецензия Кейтлин Моран для The Times

Съемки третьего сезона

Ну, если изложить вкратце – я жив.

Шерлок

Простите, я так сказал «убийца», я хотел сказать о браке. Хотя если подумать в этом есть некоторое сходство. Люди хорошо знают друг друга, и после смерти одного все заканчивается. Строго говоря, убийство все ускорит.

Шерлок

Бенедикт Камбербэтч и Мартин Фримен встретились на съемочной площадке третьего сезона сериала лишь в марте 2013 года. С. Моффат и М. Гэтисс были полны решимости сразу же после окончания работы над вторым сезоном приступить к третьему, но ввиду абсолютной загруженности всех участников проекта это опять оказалось просто невозможно.

Рабочий момент съемок

Мартин Фримен вынужден был провести почти восемнадцать месяцев в Новой Зеландии, где снимался в главной роли очередной части экранизации произведения «Хоббит, или Туда и обратно». Контракт на третий сезон «Шерлока» он подписал заранее, а сценарий к сериалу просто не успел прочитать, поэтому вопросы журналистов относительно нового сезона давали ему куда больше полезной информации, чем сам Мартин мог рассказать папарацци.

«Я помню себя 12-летним, думающим: почему же мы не увидели Шерлока в качестве шафера? Пожалуйста, давайте сделаем это? Это была бы лучшая история на свете, и мне все равно, есть там преступление или нет, потому что это должна быть лучшая и худшая речь во все времена!» (Стивен Моффат)

Стивен Моффат и Марк Гэтисс при написании сценариев к новому сезону решили сосредоточить свое внимание на малоизвестных произведениях А. Конан Дойла. Первая серия вышла в эфир под названием «Пустой катафалк». В качестве литературной основы послужил рассказ А. Конан Дойла «Пустой дом».

«Мы выбрали этот рассказ, потому что именно в нем Шерлок возвращается

Марк Гэтисс

Как много или как мало мы поменяем, я пока еще не знаю. Как и прежде, мы берем для основной сюжетной линии один рассказ и добавляем фрагменты других историй о Шерлоке, которые нам нравятся. Эти фрагменты всегда меньше дословных экранизаций»

Стивен Моффат

В первой серии третьего сезона появился новый персонаж – невеста Джона Ватсона Мэри. Эта роль, как уже говорилось, досталась гражданской жене Мартина Фримена актрисе Аманде Аббингтон.

«Я просто в восторге от того, что мне удалось вклиниться в этот потрясающий телевизионный дуэт Шерлока и Ватсона. Когда Мартин и Бен играют свои роли, они просто восхитительны! У их персонажей совершенно особенные отношения, поэтому иногда моя героиня чувствует себя лишней в их компании. Конечно, это может не понравиться фанатам сериала, но я надеюсь, что они все-таки полюбят Мэри. Поверьте, она очень интересный персонаж, и у нее есть пара козырей, так что она наверняка сможет вас приятно удивить.

Однажды мы собрались в доме Марка Гэтисса, чтобы посмотреть премьеру серии “Собаки Баскервиля”. Потом все вышли на кухню и начали разговаривать о планах на следующий сезон. Сначала они говорили, что я могла бы сыграть какую-нибудь небольшую эпизодическую роль. Когда же я спросила, кого они видят в образе Мэри, то после небольшого обсуждения все собравшиеся сошлись на моей кандидатуре! Это так удивительно! Мне было очень приятно получить такой неожиданный подарок»

Аманда Аббингтон

Появление Аманды на площадке будто бы оживило всех вокруг. Она моментально нашла общий язык практически со всеми актерами и сдружилась со Стивеном и Марком. Уна Стаббс, рассказывая об Аманде, просто не могла скрыть своего восхищения. Мартин и Аманда на съемочной площадке также… поладили.

«Меня все спрашивают, спорили ли мы с ней на площадке. Да нет, мы вообще не спорим. Потому что не разговариваем. Мы же все-таки тринадцать лет уже вместе. Нет, серьезно, работать с Амандой было очень комфортно. Будто из дому не уходил…»

Мартин Фримен

Несмотря на неизбежные трудности, съемки третьего сезона доставляли всем участникам проекта искреннее удовольствие. Стивен Моффат в интервью говорил о работе с горящими от возбуждения глазами. Автор проекта обещал, что это будет самый веселый сезон. «Таким Шерлока Вы еще не видели!» – восклицал он.

Пол Макгиган не смог выступить в качестве режиссера, поэтому каждую серию снимал новый человек. «Пустой катафалк» снимал Джереми Лавринг, «Знак трех» – Колм Маккарти, а «Его прощальный обет» – Ник Харран. В качестве литературной основы второй серии была взята повесть «Знак четырех». Заключительная серия сезона «Его прощальный обет» основывалась на двух произведениях: рассказах «Его прощальный поклон» и «Конец Чарльза Огастеса Милвертона».

Съемки третьего сезона доставляли всем участникам проекта искреннее удовольствие

Марку и Стивену нужен был новый злодей. Джим Мориарти умер (по крайней мере, все так думали), но гения без злодея изобразить практически невозможно. Шерлоку требовался достойный противник. На эту роль выбрали датского актера по имени Ларс Миккельсен. Когда Ларс пришел на кастинг, сразу стало понятно, что лучше него никто не сыграет холодного и пугающего Чарльза Огастеса Магнуссена. Персонаж был очень важен для создателей сериала не столько как достойная замена Мориарти, сколько как персонаж достойный ненависти Шерлока Холмса. Высокоактивный социопат всегда старался избегать любых человеческих чувств, т. к. «неравнодушие – это не преимущество». Мориарти был достойным уважения противником. Шерлок восхищался им, но не более того. Ирэн Адлер пробудила спящие в детективе чувства. В «Скандале в Белгравии» зритель смог увидеть почти влюбленного социопата. В третьей серии третьего сезона Шерлок Холмс в бешенстве. Он искренне ненавидит Магнуссена.

«Мы хотели как-то изменить персонажа, потому что в первой версии он так и был просто Чарльзом Огастесом Милвертоном, но потом мы подумали: “Нет, он же датчанин”, – поэтому он стал Чарльзом Огастесом Магнуссеном и мы сделали то, что всегда делаем в “Шерлоке”: взяли оригинал и слегка его повернули, немного изменили, всё стало чуть-чуть другим в этой альтернативной вселенной Шерлока Холмса, действие в которой разворачивается сейчас, а не тогда. Я считаю, что он выдающийся злодей и он вас по-настоящему напугает, вас проберёт до мозга костей»

Стивен Моффат

«Он – человек, для которого власть – второе имя, и он сам не считает себя злодеем. Так что это интересное новое направление, полностью отличающееся от заданного Мориарти»

Марк Гэтисс

Ларс Миккельсен сыграл нового противника Шерлока холодного и пугающего Чарльза Огастеса Магнуссена. «Так вот, Магнуссен. Магнуссен – он как акула. Точнее его не опишешь. Ты видел акул в лондонском аквариуме, Джон? Наблюдал, как они медленно плавают, бесстрастные, с мертвыми глазами? Таков Магнуссен. Я со многими имел дело, мне попадались психопаты, террористы, серийные убийцы. Но внутри у меня все цепенеет лишь от Чальза Огастеса Магнуссена» (Шерлок)

Ларс Миккельсен отлично справился со своей ролью, привнеся в образ собственные нордические черты характера. На страничке актера в одной из социальных сетей некоторое время значилось: «Ларс Диттман Миккельсен. Родился 6 мая 1964 года. Счастливый обладатель младшего звездного брата Мадса. Характер нордический. Женат, двое детей, двое котов. Совершенен». Младший брат Ларса Мадс Миккельсен действительно один из самых успешных датских киноактеров. В 2012-м году он удостоился приза на Каннском кинофестивале за роль в фильме «Охота». Широкому зрителю актер стал известен благодаря роли Ганнибала Лектора в телесериале «Ганнибал» по мотивам книг Т. Харриса. Ларс же известен благодаря роли Магнуссена, а также нескольким успешным фильмам датского производства: «Сесиль», «Об этом не знает никто», «Побег».

«Ларс Миккельсен – потрясающий актёр и приятнейший из людей, в его обществе чувствуешь себя очень комфортно, он внёс в шоу по-настоящему интересный новый элемент. Мы довольно долго думали о том, чтобы адаптировать “Чарльза Огастеса Милвертона”, он действительно по-настоящему мастерски показанный злодей, король шантажа, в оригинале – худший человек в Лондоне»

Марк Гэтисс

По словам создателей телесериала, основной задачей сезона было «раскрыть сложные, сопернические взаимоотношения между Шерлоком и его братом Майкрофтом». Намеки на противостояние двух братьев были даны еще в «Этюде в розовых тонах».

«В оригинале это противостояние не описано, мы его взяли из фильма “Частная жизнь Шерлока Холмса”».

Стивен Моффат

Братья Ларс и Мадс Миккельсен. Ларс прославился благодаря роли Магнуссена в сериале «Шерлок», а Мадс известен как исполнитель роли Ганнибала Лектора в многосерийном фильме «Ганнибал»

Было решено подробнее рассказать о главном герое сериала. Стивен и Марк решились на то, чтобы показать родителей Шерлока и Майкрофта.

«Всякий раз, когда кто-нибудь размышлял о родителях Шерлока Холмса, говорили, что, вероятно, они были равнодушными. Но это чепуха! Шерлок и Майкрофт не похожи на детей, которых не любили родители. В подобных семьях вырастают робкие, испуганные дети. Абсолютно уверенные в себе взрослые люди, которым все равно, что они не похожи на других, могли вырасти только в очень любящей семье, где им всегда говорили: “Неважно. Ты не обязан быть как все. Ты можешь быть самим собой. Просто будь собой”. Вот что повторяли Шерлоку, возможно, слишком часто, учитывая то, каким он стал.

Так что сперва мы сказали, что у него были любящие родители, и в какой-то момент мы подумали: а хватит ли у нас смелости показать его родителей? Потом мы отказались от этой затеи. Но затем мы подумали, что будем не верны идее осовременивания, если не покажем их, потому что если мужчина за тридцать в викторианскую эпоху, как я понимаю, навряд ли поддерживал бы отношения со своими родителями, но трудно поверить, что современный человек в современном мире не будет общаться с мамой и папой. Конечно, будет. Они будут частью его жизни. Поэтому они появятся на Бейкер-стрит. Мы, конечно, показываем, что один из них, его мама, на самом деле гений. Должны же у него откуда-то взяться такие мозги. Да, они выросли в любящей семье, и родители считали их самыми лучшими несмотря ни на что»

Стивен Моффат

«Майкрофт и Шерлок выросли в любящей семье, и родители считали их самыми лучшими несмотря ни на что» (Стивен Моффат)

Как ни странно, третий сезон сериала вызвал у зрителей смешанные эмоции. Одни восклицали, что ничего лучше в своей жизни не видели. Другие заявляли, что вид пьяного Шерлока, мягко говоря, удручает. И все же, популярность телесериала определяется не рецензиями и отзывами, а рейтингами. Количество посмотревших премьеру не оставляло никаких сомнений в том, что продолжение будет.

«У меня могут возникнуть неприятности из-за этого, но все-таки скажу: мы подписали контракт еще на два сезона. Надеюсь, что у “Шерлока” будут и пятый, и шестой сезоны. Впрочем, это зависит только от того, будет ли у Стивена и Марка свободное время для работы над сериалом»

Бенедикт Камбербэтч

Стивен Моффат в интервью по поводу начала работы над четвертым сезоном заявил следующее:

«Пока сценарий не написан, но планов много, как и необычных решений, виражи сюжета и прочее… Все, кроме апокалипсиса… Премьеру планируем по традиции на январь 2016 года».

Соскучились по мне?

Глава 6. Лондон Шерлока Холмса

Лондон подобен огромной сточной яме, в которую неумолимо влечет всех преступников, перекупщиков и бродяг. Порой вопрос не в том, что кто-то готовит, а в том, кто об этом знает.

Шерлок

Бенедикт Камбербэтч о своем Лондоне

«Лондон все еще остается сердцем этого фильма. Мы используем знаковые места, например, Сохо, Чайна-таун, Пикадилли-серкус, Вестминстерский мост, и все то, что включает в себя жизнь современного Лондона – лондонское такси, Темза, пробки, мобильные телефоны и компьютеры. Лондон – мой самый любимый город в мире. Я родился здесь, я здесь живу, как и многие мои друзья. Это – один из самых захватывающих городов в мире, вдохновляющий и невероятно космополитический. Я невероятно горжусь, когда сообщаю, что приехал из Лондона.

«Лондон – мой самый любимый город в мире. Я родился здесь, я здесь живу…» (Бенедикт Камбербэтч)

Если составлять список любимых мест в Лондоне, то он, наверное, будет таким. Учтите, я ненавижу списки. Если бы вы спросили меня завтра, то вероятно список бы отличался от этого:

Для того, чтобы увидеть самый замечательный вид на Лондон, пройдитесь по Waterloo Bridge, остановитесь посередине и посмотрите в обе стороны – на востоке вид на собор Св. Павла, на западе – на Биг-Бен и Вестминстерский дворец.

Я также люблю панораму с крыши Больницы Св. Барта, удивительного здания, история которого начинается с XII века. Это – совершенно особое место, оно будто создано для меня.

Поднимитесь на купол Собора Св. Павла для невероятной панорамы Лондона, включающей реку Темзу, галерею Тейт, театр «Глобус». Да и сам купол великолепен. Это – шедевр архитектора Кристофера Рена.

Еще одна любимая точка обзора – Парламентский холм в северном Лондоне, рядом с домом, где я живу. Весь Лондон раскинулся внизу. Парламентский холм и Хампстед-Хит – великолепные места для отдыха или бега трусцой.

Это великолепная прогулка, вы увидите по дороге такие достопримечательности, как Палата общин и Палата лордов и собор Св. Павла. Есть что-то действительно расслабляющееся в том, чтобы любоваться городом со стороны реки.

Я люблю “Pollen Street Social”, ресторан Джейсона Атэртона и “Dinner” Хестона Блюменталя в отеле “Mandarin Oriental Hyde Park” в Найтсбридж. Мне повезло поесть в последнем с Хестоном, который рассказывал историю создания каждого блюда, было безумно интересно узнать, чего он хотел достигнуть в нем.

Мне также нравятся “Yalla Yalla”, большой ливанский ресторан рядом с Berwick Street в Сохо. Попробуйте в “Brindisa” недалеко за углом фантастические тапас.

Если Вы хотите действительно большой вегетарианский праздник, пойдите в ресторан “Gate” в Хаммерсмите.

Шерлок:

– Главное – вернуться в Лондон…Окунуться в его жизнь, надышаться им. Вновь почувствовать биение его сердца… А как Джон Ватсон? Вы видитесь?

Майкрофт:

– Конечно, в Макдональдс вместе ходим

Частный клуб “Blacks” на Dean Street замечателен; как будто попадаешь на съемочную площадку георгианской эпохи, заполненную 200-летними половицами и самой фантастической винной коллекцией. “The Ivy”, конечно, потрясающий. В нем делают лучшие коктейли в городе, есть большой бар и действительно фантастический ресторан.

Около моего дома в Хэмпстеде мне особенно нравится гамбургер в “The Stag”. Их гамбургеры фантастические. Один из моих любимых местных пабов – “The Wells”.

Посещайте все туристические места в конце дня, избегайте метро в час-пик в жаркий день, прогуляйтесь в глубинку и откройте для себя “Hampstead Heath” и “Richmond Park”. Постарайтесь посетить не только мюзиклы, но и нормальные спектакли. И приезжайте еще».

По местам съемок сериала

Места съемок сериала о Холмсе в XXI веке стали ассоциироваться с великим детективом не меньше, чем знаменитые места города, описанные в произведениях А. Конан Дойла.

Квартира на Бейкер-Стрит 221В действительно существует. В ней располагается музей Шерлока Холмса. По соседству работает магазин сувениров, в котором можно приобрести все, что угодно с изображением знаменитого сыщика. С недавнего времени здесь стали продаваться и сувениры с изображением Шерлока в исполнении Бенедикта Камбербэтча. Кстати, во времена написания рассказов о Шерлоке Холмсе дома с адресом Бейкер-стрит, 221В не существовало. Фактически номер этого дома был 239. Однако после выхода в свет рассказов о Шерлоке Холмсе на этот адрес стало поступать гигантское количество писем. Спустя несколько лет правительству ничего не оставалось, кроме как в обход всем правилам присвоить дому знаменитый, но несуществующий номер.

В музее Шерлока Холмса на Бейкер стрит 221 В

Как уже говорилось, съемки на Бейкер-стрит оказались затруднены из-за слишком большого наплыва туристов на улице и бесконечных табличек с упоминаниями имени знаменитого детектива. Квартира, изображенная в сериале, располагается приблизительно в километре от Бейкер-стрит. Ее адрес – North Gower Street, 187. Там же расположено реальное кафе «Speedy’s», в котором также проходили съемки. Кафе работает до 16 часов, меню там самое обычное для таких кафе: сандвичи, выпечка, кофе, чай. На стенах фотографии и рисунки с персонажами сериала. Попасть сюда проще всего со станции метро Euston Square.

Госпиталь Св. Варфоломея – еще одно знаковое для Шерлока Холмса место. Здесь герой А. Конан Дойла проводил много времени за изучением улик. Создатели сериала решили, что современный Шерлок тоже должен быть одним из передовых ученых в области криминалистики и постоянно проводить различные эксперименты. В госпитале св. Варфоломея зритель впервые видит Шерлока XXI века. Здесь он колотит палкой трупы в морге. Кстати эта сцена была описана самим А. Конан Дойлом, но ни в одном другом фильме о знаменитом детективе она не была показана. Госпиталь – одна из достопримечательностей Лондона. Он был основан в 1123 году, в течение всего своего существования и до сих пор используется в качестве медицинского учреждения. В 1305 году рядом с ним был казнен вождь шотландцев в борьбе за независимость Уильям Уоллес, о чем в 1956 году на стене здания была установлена табличка, возвещавшая об этом посетителей.

Рассел-сквер – место, где отставной военный врач Джон Ватсон встретил друга, Майка Стэнфорда, предложившего ему разделить жилплощадь с Шерлоком.

На Нортгауэр стрит находится реальное кафе «Speedy’s», в котором также проходили съемки сериала. Теперь здесь место сбора шерлокоманов

Рассел сквер расположен в 10-минутах ходьбы от кафе «Speedy’s», неподалеку от Британского музея. Войдя с северной стороны, вы окажетесь прямо напротив кафе, мимо которого проходил Джон, а дальше расположены скамьи, на одной из которых происходил разговор Ватсона и его старого приятеля Стэмфорда. Этот очень приятный небольшой парк, где можно отдохнуть от городского шума, основан в XVIII веке.

«Tapas Brindisa Soho» – это кафе в центре Сохо, где будущие друзья ожидают появления серийного убийцы в первом эпизоде сериала. Здесь Ватсон оставил свою трость, забыв о фантомных болях в ноге. Кафе с этим названием можно обнаружить и в других районах города.

Офис банка, в котором проводит расследование Шерлок, в «Слепом банкире» находиться в Тауэр 42, расположенной в финансовом сердце Лондона, Сити. Тауэр 42 была построена между 1971 и 1980 годами и торжественно открыта королевой Елизаветой 11 июня 1981 года.

Тауэр 42 является вторым самым высоким небоскребом в Лондонском Сити и седьмым в Большом Лондоне. Ее полное имя должно было быть Национальная Вестминстерская Башня, так как она была построена для размещения международного отделения Национального Вестминстерского Банка. Стоимость строительства составила £72 миллиона фунтов. Высота здания составляет 183 метра (600 футов). До появления One Canada Square в Кенери Уорф в 1990 году это был самый высокий небоскреб в Соединенном Королевстве. Тауэр 42 оставалось самым высоким зданием в Лондонском Сити в течение 30 лет, до сооружения Хирон Тауэр в декабре 2009.

Сейчас Тауэр 42 арендуется банками и офисами известных компаний. Свободного доступа в здание нет, но можно заказать столик в одном из ресторанов, например, «Champagne Bar», на самом верхнем этаже.

Шерлок и Джон буквально врезаются друг в друга на авеню Шафтсбери, рядом с автобусной остановкой возле ресторана «Adam’s Ribs», перед входом в китайский квартал.

Площадь Пикадилли-серкус в районе Вестминстер

Крупнейшая магистраль центрального Лондона, Шафтсбери, была построена между 1877 и 1886 годами. Ее построили, чтобы соединить Оксфорд-Стрит с площадью Пикадилли, обеспечить легкий доступ к Сохо и очистить центр города от ветхих старых зданий. Сегодня Шафтсбери одна из основных улиц Уэст-Энда Лондона. На ней расположены несколько крупных театров, таких как театр «Пикадилли», «Аполлон», «Лирик», «Палас», «Королевский». С южной стороны она ведет прямо к китайскому кварталу Лондона.

Недалеко от места встречи Шерлока и Джона, на пересечении Пикадилли, Риджент-Стрит, Шафтсбери и Хеймаркет, расположена знаменитая площадь Пикадилли Серкис. Эта площадь – одно из самых популярных мест, где назначают встречи влюбленные. В центре площади находиться статуя Эроса на фонтане мемориала Шафтсбери. На самом деле, это не Эрос, а ангел христианского милосердия. Памятник был воздвигнут в 1892 году в честь противника детского труда графа Шафтсбери. Эта скульптура стала одним из символов столицы Великобритании. На площади находится вход в подземный театр «Критерион». В доме № 1 по Пикадилли расположен гигантский музыкальный магазин.

Трафальгарская площадь – главное место встреч в Лондоне. В «Слепом банкире», между южной стороной западного фонтана и колонной Нельсона перед продолжающимся севером шаги к Национальной галерее. Сцена прохода Шерлока и Джона по площади была снята с северной стороны западного фонтана. Трафальгарская площадь появляется также в «Падении Райхенбаха», когда Шерлок и Джон едут мимо в такси.

«Белгравия» – название района Лондона, которое звучит в названии первой серии второго сезона сериала. Расположен он к югу от Гайд-парка и к западу от Букингемского дворца. 400 акров земли, составляющие его, были унаследованы богатой семьей Гросвенор и получили имя их родового имении в Лестершире. В то время эта местность, лежащая между Лондоном и деревней Найтсбридж, был просто болотом. Сегодня ничего не напоминает об этом. Теперь Белгравия является самым желанным и дорогим местом проживания международной денежной элиты. Вначале улицы были застроены особняками. В самых крупных из них располагались посольства, а остальные принадлежали семьям из высшего света. Однако с течением времени многие из особняков были разделены на квартиры. В наше время многие здания преобразованы в многоквартирные дома, фасады которых все еще производят впечатление особняков. Несмотря на расположение в сердце Лондона, Белгравия – спокойный и тихий район, населенный богатыми и известными людьми, не говоря уже о деловых магнатах, предпринимателях, нефтяных магнатах и российских олигархах. Квартира Ирэн Адлер находится по адресу Итон-сквер, 44. Отличительной особенностью фасадов на этой улице являются колонны, отмечающие парадный вход в здание.

Белгравия – район Вестминстера к юго-западу от Букингемского дворца. Квартира Ирэн Адлер находится по адресу Итон-сквер, 44

Зал управления электростанции «Баттерси» можно увидеть в эпизоде, когда Ирэн Адлер после имитации своей смерти, встречается здесь с Ватсоном. Это сооружение на южном берегу Темзы представляет собой самое большое кирпичное строение в Европе. Здание состоит из двух частей. Первая электростанция, «Баттерси А», была построена в середине тридцатых годов, вторая, в точности повторяющая первую по архитектурному проекту, двадцать лет спустя. Когда-то здесь вырабатывалось почти 20 процентов электроэнергии потребляемой лондонским Сити. Электростанция прекратила работу в 1983 году. До последнего времени многочисленные планы по ее перестройке не воплощались в жизнь из-за большой стоимости строительства.

Электростанция «Баттерси» стала культовым сооружением, использовавшимся в качестве места действия для многих фильмов, телевизионных программ, музыкальных видео и видеоигр. Одно из самых первых появлений станции на экране было в фильме Альфреда Хичкока «Саботаж» (1936). В фильме 1969 года «Битва за Британию» она появляется как ориентир для самолетов «Люфтваффе». В октябре 2007 года здесь были сняты несколько сцен фильма о Бэтмене «Темный рыцарь». В знаменитом сериале ВВС «Доктор Кто» Баттерси появляется в 3 эпизодах разных сезонов. Кроме сцен внутри здания, более ранняя сцена, когда Лестрейд ведет Шерлока и Джона к брошенному автомобилю с телом, была снята на станционной набережной перед двумя ржавеющими подъемными кранами. Эти краны использовались, чтобы переносить уголь от судов на причале на автомашины для транспортировки на электростанцию.

Электростанция «Баттерси» – недействующая угольная электростанция на южном берегу реки Темзы в районе Баттерси на юге Лондона. Здесь снимали «воскрешение» Ирэн Адлер

Букингемский дворец – одна из самых знаменитых достопримечательностей Лондона. Дворец является местом жительства Британской королевы. Дворец получил свое название от дома, построенного в 1705 году для Джона Шеффилда, герцога Букингема. Он был куплен в 1762 Георгом III для жены, королевы Шарлотты, и стал известен как дом королевы. По приказу Георга IV в 1820-х годах Джон Нэш начал преобразование дома во дворец. Нэш также сделал перепланировку парка Букингемского дворца. Королева Виктория была первой королевой, которая стала жить там с 1837 года. Букингемский дворец используется для приема иностранных послов и государственных банкетов. Во дворце находится королевская коллекция произведений искусства, включающая яйца Фаберже и рисунки Леонардо да Винчи. Регулярно каждое утро с мая по октябрь можно присутствовать при смене караула. С середины 1990-х годов во дворец туристам открыт доступ в течение августа и сентября. Дворец также можно увидеть в серии «Скандал в Белгравии».

Клуб «Диоген» можно увидеть в серии «Пустой Катафалк». Это заведение неразрывно связано с персонажем Майкрофта Холмса. Показанный на экране фасад Клуба «Диоген» – фактически Британская Академия на Carlton House Terrace. Академия существует под королевским покровительством с 1902 года и функционирует как национальный орган Соединенного Королевства Великобритании по гуманитарным и общественным наукам.

Сцена на кладбище стала заключительной в серии «Рейхенбахский водопад» (или «Падение Рейхенбаха»). Сцена была снята на кладбище St. Woolos в Ньюпорте в Уэльсе. Дерево, под которым расположена могила Шерлока, находится к северу от западной часовни на входе с Бассалег-Роуд. Могильный камень был помещен туда только для съемки. В действительности никаких могил под деревом нет. Кладбище St. Woolos (официальное название: «Newport and St. Woolos new Cemetery») является главным кладбищем в городе Ньюпорт, Уэльс. Оно расположено на одну милю западнее собора. Кладбище начало действовать с июля 1854 года. Оно было первым муниципальным кладбищем не только в Уэльсе, но и во всей Англии. На его территории расположены четыре часовни разных конфессий и декоративные мемориалы, относящиеся ко времени раннего викторианского периода. Используется до сих пор как главное кладбище в Ньюпорте.

Майкрофт Холмс в джентльменском клубе «Диоген»

Оранжерея Goldney Hall Бристольского университета стала основным местом съемок свадьбы Джона и Мэри. Оранжерея является частью здания, которое было построено в 1724 семьей Голдни. Здание Goldney Hall претерпело многочисленные изменения и реконструкции в течение своего существования. В саду вокруг него находится готическая башня, декоративный пруд, ротонда, розарий. На территории расположен единственный в Великобритании грот, оформленный более чем двумястами различными разновидностями раковин, статуй и столбов, инкрустированных кварцевыми кристаллами. Само здание было подарено семьей Голдни университету Бристоля в 1953 году. Оранжерея первоначально была покрыта стеклянной крышей, позднее, в начале 1900-х годах она была заменена черепичной. Зал сдается для проведения различных мероприятий, свадебных вечеринок в том числе.

«Он Наполеон беспардонного шантажа, а это – неприступный бастион, где он хранит всю информацию. Его название – Эпплдор». (Шерлок)

Логово злодея Магнуссена в фильме «Его последний обет» напоминает о причудливом устройстве мозга одного из самых умных и гнусных людей Великобритании. «Эплдор» – это современный высокотехнологичный особняк, построенный по проекту архитектора Дэвида Остина. Проект был удостоен премии за экологичный и не травмирующий окружающую среду подход к строительству. Особняк принадлежит одному из ведущих инженеров страны, главе проектной фирмы Renishaw, удостоенному в 2001 году рыцарского звания, сэру Дэвиду Мак-Мертри. Дом расположен в южной части Котсуолда в Глостершире, и известен как Swinhay House. Футуристические стиль здания объединяет традиционные и современные материалы, включая местный Котсуолдский камень, стекло, сталь и дерево. Стоимость проекта превысила 30 миллионов фунтов.

Здание состоит из 10 этажей, частично скрытых под землей, полезная площадь составляет 2160 кв. м. Кроме восьми спален, расположенных в трех отдельных крыльях дома, в доме есть подземный гараж на восемь машин, кегельбан, 25-метровый бассейн и корт для сквоша.

«Лондон все еще остается сердцем этого фильма». (Бенедикт Камбербэтч)

Гордостью архитектора является создание полностью застекленного зимнего сада и зала, над ним, позволяющим видеть панораму окружающей местности. Это как раз то место, где была снята сцена встречи Шерлока и Джона с Магнуссеном. В доме применены все достижения энергосберегающих технологий. Внутренний микроклимат контролирует компьютер. Однако бизнесмен фактически не находится в особняке, и вместо этого живет в более скромной квартире, потому что его жена Терри чувствует себя в нем неудобно.

Продолжать список знаковых для Шерлока Холмса мест в Лондоне можно продолжать до бесконечности. Этот город стал главным персонажем произведений А. Конан Дойла. М. Гэтисс и Стивен Моффат создали свой уникальный Лондон.

«Когда уже шли съемки пилота, мы окончательно убедились, что без Лондона у нас ничего не получится. Это особенный город, и он лучше всего подходит нашим героям. Поэтому мы отошли от прописанных в сценарии мест съемки и дали больше общих планов. Даже если вы никогда не были в Лондоне, вы узнаете его. По крайней мере, мы пытались добиться такого эффекта»

Марк Гэтисс

Глава 7. Конкуренция

Ирэн Адлер:

– Вы хотите подумать?

Майкрофт Холмс:

– Честно говоря – да.

Ирэн:

– Мне вас жаль…

В 2009 году британский кинорежиссер Гай Ричи решил снять голливудский фильм о Шерлоке Холмсе. Работу над фильмом режиссер начал практически в то же самое время, что и Стивен Моффат с Марком Гэтиссом. Голливудский Шерлок должен был быть искрометным и динамичным. По решению режиссера новый фильм должен был стать настоящим блокбастером.

Джуд Лоу и Роберт Дауни-младший. Исполнители ролей доктора Ватсона и Шерлока Холмса в фильме Гая Ричи. «Он отличный, но это не Холмс, это Роберт Дауни-младший» (Бенедикт Камбербэтч)

Гай Ричи прославился благодаря первому же своему полнометражному фильму. Наполненный черным юмором экшн «Карты, деньги, два ствола» критика назвала дешевым подражанием Квентину Тарантино, и только после того, как картина собрала в прокате несколько миллионов долларов, стало понятно – это не второй Квентин Тарантино, это первый Гай Ричи.

Джонни Ли Миллер и Люси Лью. Исполнители ролей Шерлока Холмса и Джоан Ватсон в американском телесериале «Элементарно». «Я был дипломатичен, как мог. Не мог же я ему сказать: “Я бы не хотел, чтобы ты это делал, но тебе надо кормить детей, содержать красивый домик в Лос-Анджелесе…» (Бенедикт Камбербэтч)

Снять свою историю про Шерлока Холмса режиссер решил в 2008 году. 24 декабря 2009 года состоялась мировая кинопремьера фильма «Шерлок Холмс».

«Во вселенную Холмса я был погружен еще с малых лет, когда еще даже не умел писать и читать. Я слушал все эти рассказы на аудиокассетах. У меня изначально была идея, как создать такого своего Холмса, и как бы выглядели его отношения с Ватсоном. Так что, в этом плане все мои проблемы исчезли сами собой. Правда, когда у вас есть какая-то идея, удостоверьтесь, в том, насколько ясно вы можете изложить ее окружающим вас студийным управленцам. Кстати, у Роберта и меня были похожие представления о том, каким должен был стать Шерлок Холмс. Но, знаете, бывает и иначе, ты внезапно оказываешься просто в ударе, в течение нескольких минут улавливаешь суть героя, находишь нужную для него точку опоры, с которой впоследствии и будет соотноситься все пространство будущего фильма. Но поскольку вы выходите на площадку с каким-то определенным планом, разметками, то первоначальная идея, каким должен быть Шерлок Холмс, при таком порыве вдохновения может немного исказиться, отступить от заданного варианта. А дальше в дело вступает уступчивость. Но и какая-то дисциплина, ограничивающая проработку персонажа и не дающая ей зайти слишком далеко, все-таки тоже должна быть. Ведь и у других людей тоже есть свое мнение, о том, как они видят этого героя. Далее все только продолжает обрастать кучей нюансов. И вот моя работа состоит в том, чтобы при проработке персонажа не впасть в ту крайность, когда, видимо, пора надевать смирительную рубашку, но при этом упомянутая уступчивость в отношении моего видения тоже должна быть. И, в конце концов, первоначальное видение персонажа расширяется и пополняется еще и другими людьми, происходит такое наслоение образа»

Гай Ричи

В главных ролях были Роберт Дауни-младший (Шерлок Холмс) и Джуд Лоу (доктор Ватсон). Изначально Гай Ричи наотрез отказался рассматривать кандидатуру Джуда Лоу, т. к., по мнению режиссера, Роберт был слегка староват для такой роли (актеру на момент начала съемок исполнилось 43 года). Однако Роберт все-таки убедил режиссера устроить для него пробы. Актер был настолько убедителен, что Гаю Ричи ничего не оставалось, как взять его на главную роль.

Премьера имела колоссальный успех. В одних только Штатах кассовые сборы составили 209 миллионов долларов. Искрометный боевик имел мало общего с произведениями А. Конан Дойла. В основу сюжета легли сразу несколько произведений великого мастера детектива: «Пляшущие человечки», «Знак четырех», «Скандал в Богемии», «Убийство в Эбби Грейндж», «Медные буки»… В фильме можно найти цитаты и отсылки практически из всех рассказов о Шерлоке Холмсе. Время действия в фильме было обозначено 1890 годом. Тем не менее, Шерлок Гая Ричи на великого сыщика из произведений сэра Артура был непохож совершенно.

До встречи!

Изначально именно выход в прокат фильма Гая Ричи подтолкнул студию Hartswood Films к смене формата с 60 на 90 минут. Премьера сериала «Шерлок» состоялась лишь в 2010 году. Стивен Моффат и Марк Гэтисс более всего опасались сравнений с фильмом Гая Ричи. Как оказалось, сравнивать никто и не стремился. Поначалу вышло несколько сравнительных статей, но вскоре все рассудили, что эти две экранизации сравнивать просто глупо. Фильм Гая Ричи был ориентирован на американского, привыкшего к качественным блокбастерам, зрителя. Телесериал «Шерлок», несмотря на перенесенное время действия, был рассчитан на публику более образованную. Поэтому, когда в 2011 году состоялась премьера второй части «Шерлокианы» Гая Ричи, Стивен Моффат, Марк Гэтисс и Пол Макгиган отреагировали более чем дружелюбно:

«Мне очень понравилось, на самом деле. Трейлер к первой части меня совершенно не впечатлил. Я думал, что для меня этот фильм будет слишком далеким от Шерлока Холмса. Но когда я его посмотрел, мне очень-очень понравилось. Думаю, если делать экранизацию Шерлока Холмса как голливудский экшн-блокбастер, – правильно ее делать так. И, кстати, не вижу проблемы в том, чтобы так снимать. Думаю, нужно быть радикальным в экранизациях. Все достоверные и благоговейные уже были сняты. Мне кажется, фильм получился хорошим и расширил возможности Шерлока Холмса. Единственная причина, по которой я еще не смотрел второй фильм, заключается в том, что несколько месяцев голова у меня была забита нашим сериалом, и мне казалось, что я буду просто сидеть в кинотеатре, сложив руки на груди, и думать: “А мы бы сделали не так”»

Стивен Моффат

«Думаю, фильм Гая Ричи был превосходным, но слишком легким и веселым. Наш же более, осмелюсь сказать, английский. Более интеллектуальный. Мы показываем, как Шерлок раскрывает преступления, как он из разрозненных деталей получает целую картину. Нам это гораздо интереснее, чем физическое действие, прыжки, драки и погони. У нас есть и такие моменты, но я наслаждаюсь эпизодами, где Шерлок рассказывает, как он решил загадку. Для нас именно такие моменты героические, а не драки на вершине моста»

Пол Макгиган

Впоследствии Марк, Стивен, Бенедикт и Мартин рассказывали о том, как решили все вместе сходить на фильм «Шерлок Холмс: игра теней». Всем кроме Бенедикта картина пришлась по душе.

«Мы все собрались и пошли посмотреть «Шерлока Холмса» с острым желанием испытать приступ отвращения, но этого не произошло. Гай Ричи снял отличный приключенческий фильм»

Мартин Фримен

«Он отличный, но это не Холмс, это Роберт Дауни-младший»

Бенедикт Камбербэтч

В начале 2012 года продюсер сериала «Шерлок» Сью Вертью выступила с официальным заявлением о том, что компания CBS обратилась к ней с просьбой о покупке прав на создание ремейка телесериала. Сью ответила резким отказом, в ответ на что CBS выступило с заявлением о том, что снимет свою версию Шерлока в XXI веке. Марк, Сью и Стивен были просто в бешенстве. Такого не ожидал никто. Сью сильно сомневалась в том, что заявленный кинокомпанией сценарист Роб Доэрти способен написать приличный сценарий. Ранее Роб работал над сценариями к телесериалу «Медиум» и имел сомнительную репутацию у кинокритиков.

Несмотря на все гневные интервью, уже 27 сентября 2012 года в США была показана первый эпизод многосерийного фильма «Элементарно». Рейтинги оказались впечатляющими, и CBS подписала контракт на съемку 22 эпизодов.

В главных ролях телесериала «Элементарно» снялись Джонни Ли Миллер и Люси Лью. Действие происходит в Лондоне в наши дни. Бывший наркоман, сын богатых родителей Шерлок Холмс (Джонни Ли Миллер) выходит из наркологической клиники. В качестве опекуна и куратора ему назначают доктора Джоан Ватсон (Люси Лью). Чтобы занять мозги, Шерлок помогает полиции в раскрытии преступлений.

Естественно, от произведений сэра Артура в телесериале не осталось практически ничего, кроме знакомых имен. Даже вместо здания Скотланд-Ярда было решено снимать Sugar Quay, т. к. по мнению режиссера, настоящий Скотланд-Ярд смотрелся в кадре как-то неубедительно. Со стороны британской прессы на «Элементарно» обрушился целый шквал отрицательных рецензий. Первые серии имели весьма скромные рейтинги, но очень скоро Джонни Ли Миллер полюбился публике. После съемок первого сезона тут же был подписан контракт на второй сезон из 24 серий, а затем и на третий.

Бенедикт Камбербэтча и Джонни Ли Миллера связывала многолетняя дружба, поэтому Миллер решил специально позвонить и спросить не в обиде ли Бенедикт за такой его поступок. Актер нисколько не возражал. Уже после выхода 10-ти серий «Элементарно» стало понятно, что в США «Шерлок» в исполнении Камбербэтча никогда не сравняется с популярностью Джонни Ли Миллера. Европа же отдала предпочтение «Шерлоку» британского производства.

Глава 8. Шерлокомания

Все читают блог Ватсона.

Грег Лестрейд

Сразу же после премьеры первых трех серий «Шерлока» британскую прессу просто заполонили рецензии на этот многосерийный фильм. Каждый уважающий себя критик считал своим долгом сказать хотя бы пару слов о новой экранизации произведений сэра Артура Конан Дойла. Отзывы встречались как положительные, так и резко негативные. Восхищенных откликов оказалось намного больше. Газета Observer практически проигнорировала сюжет и персонажей, акцентировав свое внимание на сценаристах сериала. По мнению Observer, «Шерлок» напоминал хорошую пародию на телесериал «Доктор Кто», сценаристами которого являлись Марк Гэтисс и Стивен Моффат. Independent посчитал экранизацию достаточно вялой, но таблоид очень лестно отозвался об игре Бенедикта Камбербэтча. The Telegraph опубликовал полную восхищенных откликов рецензию, а спустя некоторое время поставила персонажа Бенедикта Камбербэтча на первое место в рейтинге всех Шерлоков Холмсов, когда-либо мелькавших на телеэкране. The Guardian уже после выхода первой серии опубликовало положительную рецензию на сериал:

«Рано судить, но первый из трех девяностоминутных фильмов, “Этюд в розовых тонах”, потрясающе перспективен. Он обладает изяществом “Шпионов”, но это, безусловно, Шерлок Холмс. Дедуктивные выкладки изобретательны, а сюжету присуща образцовая запутанность Моффата»

The Guardian

В декабре 2011 года издание «The Times» опубликовало, пожалуй, самую известную на сегодняшний день статью, посвященную телесериалу. Текст был приурочен к выходу уже второго сезона телесериала.

«Как бы фаны “Шерлока” его ни любили, все затмевает страсть и одержимость людей, которые его делают. С крошечным бюджетом BBC, с графиком, который чуть было всех не уничтожил, новый сезон “Шерлока” выглядит как любовный роман возможности и целеустремленности: визуально ослепительный и играющий неожиданными нейронными связями, половину своего времени он является одним из самых смешных сериалов на ТВ, а затем случайно разбивает вам сердце, прямо по самому центру. И, ох, он совершенно блестящий. Я видела, как зрители аплодировали чему-то, что их трогало или вызывало смех – но впервые в жизни я увидела сюжет такой умный и неожиданный, что он заставил всю аудиторию аплодировать.

Мгновенный успех “Шерлока” с момента его первого показа кажется очевидным: действительно, хватает всего 90 минут для того, чтобы все изменилось, когда вы движетесь так быстро. Эта скорость бесспорна»

Кейтлин Моран «Мой роман с Шерлоком», 24 декабря 2011 года, The Times

С каждой серией «Шерлок» становился все более популярным. Рейтинги били все рекорды. Даже пресса США положительно отозвалась о новом британском телесериале.

Сразу же после выхода первого сезона стало понятно, что телесериал породит всплеск интереса к новому герою XXI века. В 2010 году вышло подарочное издание телесериала, которое включало в себя три серии сезона, пилотный эпизод, документальный фильм о съемках, комментарии создателей сериала и музыку к фильму. Первый тираж подарочного издания улетел за считанные дни.

Уже к началу второго сезона компания BBC Online решило оживить кинообразы сериала, введя их в реальную жизнь. Сделать это было решено с помощью интернет-технологий. Очень скоро заработал блог Джона Ватсона, в котором от лица военного врача Джона Ватсона рассказывались события серий сезона. Особенную популярность получил сайт самого Шерлока «Наука дедукции». Кстати термин «дедукция» в телесериале имеет такую же неправильную трактовку, как и в произведениях самого сэра Артура. Дело в том, что согласно словарю, слово «дедукция» означает частный случай умозаключения, переход от общего к частному. Все свои умозаключения Шерлок Холмс делает на основе метода индукции. Индукция – вид обобщений, связанных с предвосхищением результатов наблюдений и экспериментов на основе данных прошлых лет. Сайт Шерлока «Наука дедукции» содержал лишь информацию об анализе сортов табака по пеплу и информацию о том, что Шерлок Холмс единственный в мире консультирующий детектив. Впервые этот сайт, равно как и блог Ватсона, упоминаются в эпизоде «Этюд в розовых тонах». Чуть позже начал работать блог Молли Хупер и сайт одной из второстепенных героинь Кони Принс. Все эти проекты оказались успешными. Так называемая «шерлокомания» только набирала обороты.

Вскоре стал пользоваться популярностью и стиль Шерлока Холмса. Компания Belstaff выпустила в продажу то самое пальто Шерлока Холмса, которое моментально стало пользоваться бешеным спросом. Вслед за Belstaff серию похожих пальто выпустила и Debenhams. Вскоре и такой бренд, как Dolce&Gabbana выпустил линию одежды, посвященную образам Шерлока Холмса. Дизайнеры отметили, что в своей новой коллекции ориентировались на образы легендарного детектива в исполнении Роберта Дауни-младшего и Бенедикта Камбербэтча.

В 2012 году BBC One запустило мобильное приложение «Sherlock: The network», которое представляло собой своего рода игру, в которой пользователям предлагалось стать одним из осведомителей Шерлока в его сети бездомных. Вскоре свет увидела книга, подготовленная компанией BBC, в которой читателю предлагалось на примере хода мыслей Шерлока овладеть его методом логического мышления.

По всему миру стали открываться разнообразные фан-клубы, посвященные самому сериалу и актерам, исполнявшим главные роли. Уже после трансляции первого сезона стало понятно, что образ Мориарти полюбился зрителю не меньше чем дуэт Шерлока Холмса и Джона Ватсона. После того, как была показана заключительная серия третьего сезона, заканчивающаяся клиффхенгером «Соскучились по мне?» в исполнении Мориарти, популярность этого персонажа на короткий срок даже затмила популярность Бенедикта Камбербэтча. Актеров эта популярность порой пугала. Однажды после спектакля Эндрю Скотт встретил одного своего почитателя, который решил одеться в точную копию костюма Мориарти. Приглядевшись, Эндрю увидел, что человек в сером костюме злодея не кто иной, как юная шестнадцатилетняя девушка. Популярность Бенедикта Камбербэтча дошла до того, что люди по всему миру стали носить его пальто марки Belstaff. Популярность Бенедикта привела к тому, что однажды его остановили на улице и вынесли официальную благодарность от лица всех асексуалов мира за повышение интереса к их сообществу. И только Мартина Фримена, одного из самых известных актеров Великобритании, продолжали останавливать на улице, панибратски хлопать по плечу и спрашивать, как тот поживает.

«Если честно, мне это порядком надоело. На улицах ко мне ежеминутно кто-нибудь подходит и спрашивает: “Простите, а вы Шерлок?”. Я отвечаю, что я не Шерлок, просто на него похож. Надеюсь, когда-нибудь доживу до того счастливого момента, когда ко мне будут подходить и спрашивать: “Простите, а вы Бенедикт?”»

Бенедикт Камбербэтч

Глава 9. Как стать Шерлоком?

Исключив все невозможное, мы получим истину.

Шерлок

«Невозможно удержаться, чтобы не рассмотреть людей вокруг и не подумать о том, что скрывается за наружностью… Пару раз в поезде… ничего не смог с собой поделать. Отпечаток обручального кольца на пальце, отношения между членами семьи. Когда человек обособлен, становятся заметными разные детали. Это суперсила, которой можно научиться. Шерлок заставляет посмотреть на мир так, как его обычно видят актеры – как на богатый материал для наблюдения. Я не хотел бы, чтобы у меня было слишком работы, потому что тогда не будет времени наблюдать. Нельзя будет сидеть в вечернем автобусе и смотреть, что происходит вокруг»

Бенедикт Камбербэтч

Умение наблюдать и подмечать детали, делать выводы из крупиц полученной информации, уникальный объем памяти, глубокие познания в точных науках… Что же еще выделяет высокоактивного социопата? Можно ли научиться гениальности? Конечно, сама по себе постановка последнего вопроса некорректна. Научиться быть гением нельзя. Впрочем, Бенедикт Камбербэтч считает иначе.

Итак, относительно глубоких познаний в области наук персонаж доктора Ватсона в повести «Этюд в багровых тонах» провел глубокий анализ способностей Шерлока Холмса. Ниже приведены результаты этого исследования.

1. Знания в области литературы – никаких.

2. Философии – никаких.

3. Астрономии – никаких.

4. Политики – слабые.

5. Ботаники – неравномерные. Знает свойства белладонны, опиума и ядов вообще. Не имеет понятия о садоводстве.

6. Геологии – практические, но ограниченные. С первого взгляда определяет образцы различных почв. После прогулок показывает мне брызги грязи на брюках и по их цвету и консистенции определяет, из какой она части Лондона.

7. Химии – глубокие.

8. Анатомии – точные, но бессистемные.

9. Уголовной хроники – огромные, знает, кажется, все подробности каждого преступления, совершенного в девятнадцатом веке.

10. Хорошо играет на скрипке.

11. Отлично фехтует на шпагах и эспадронах, прекрасный боксер.

12. Основательные практические знания английских законов

«Этюд в багровых тонах», А. Конан Дойл

Как уже говорилось, так называемый «дедуктивный метод» Шерлока Холмса вернее называть индуктивным. Базируется он на сборе необходимой для решения задачи информации. На базе собранных сведений составляется полная картина преступления. Изучив ее, остается лишь найти убийцу. Точно составленная картина всегда указывает на одного преступника, либо на соучастников, связанных общей тайной. Таким образом, детективное расследование сводится к выстроению правильного логического уравнения, ну а решить правильно составленное уравнение не составит затруднений и у школьника.

«По одной капле воды человек, умеющий мыслить логически, может сделать вывод о возможности существования Атлантического океана или Ниагарского водопада, даже если он не видал ни того, ни другого и никогда о них не слыхал. Всякая жизнь – это огромная цепь причин и следствий, и природу ее мы можем познать по одному звену»

Этюд в багровых тонах

«Наблюдатель, основательно изучивший одно звено в серии событий, должен быть в состоянии точно установить все остальные звенья – и предшествующие, и последующие. Но чтобы довести искусство мышления до высшей точки, необходимо, чтобы мыслитель мог использовать все установленные факты, а для этого ему нужны самые обширные познания»

Пять апельсиновых зернышек

«Далее он вычисляет преступника. Обычный ход его рассуждений таков: “Отбросьте все невозможное, то, что останется, и будет ответом, каким бы невероятным он ни казался”»

Знак четырех

Самым поразительным и загадочным в портрете Шерлока Холмса остаются так называемые «чертоги разума». Кстати, первое упоминание о них вызвало массу критики. Шерлока стали сравнивать с другим популярным персонажем телесериалов – Патриком Джейном из многосерийного фильма «Менталист», т. к. у него был свой «Дворец памяти». Согласитесь, звучит похоже? Патрик, точно так же, как и Холмс, часто играет в фокусника, ловко жонглируя только что полученной информацией. Их отличие от иллюзионистов состоит лишь в том, что они всегда раскрывают секрет фокуса. Впрочем, какие только параллели с образом Шерлока ни проводили. Критики сравнивали его и с доктором Лайтманом из кинофильма «Соври мне», и с доктором Хаусом, и с другими гениями многосерийных фильмов.

Описанная в сериале мнемотехника достаточно проста и доступна практически каждому. Использовать ее начали еще в античности, но лучше всех метод описал А. Лурия в работе «Маленькая книжка о большой памяти». В ней знаменитый психолог необычайно подробно описал способ запоминания человека с самым большим объемом памяти в мире. Способ достаточно прост. Человек выбирает любое пространство, которое ему знакомо лучше всего. Это может быть дорога с работы домой, комната или площадь. Впрочем, это может быть не только пространство. К примеру, известен случай, когда в качестве «чертогов разума» использовались портреты писателей. Необходимо выбрать пространство, которое впоследствии послужит «чертогами» и заново досконально его изучить. Закрыв глаза, Вы должны без затруднений описывать его. После чего, «чертоги» можно начинать использовать. Для запоминания последовательности предметов их необходимо мысленно разложить по выбранному пространству. После чего, даже спустя длительное время Вы сможете с точностью повторить последовательность предметов. Естественно, что помимо цепочек чисел или предметов, так можно запоминать тексты, иностранные слова и т. п. Поначалу, пользуясь техникой, Вы будете тратить намного больше времени, чем если бы Вы решили просто заучить последовательность из нескольких слов, но очень скоро объем памяти начнет расширятся, а скорость запоминания увеличиваться. Во многих отношениях мозг человека подобен мышце: если его не тренировать, он начинает «чахнуть», синапсы начинают разрушаться, а человек глупеть. Если же ежедневно тренировать мозг, начинается процесс образования новых соединений нервных клеток, мозг развивается, объем памяти увеличивается, а вместе с этим увеличиваются и возможности человека.

«Чертоги разума действительно существуют. Они есть у некоторых людей. У меня нет, потому что я недостаточно умный, но у умных людей они есть. Их строят на основе тех мест, где вы бывали. Начинают с дома, где живут, помещают туда разные вещи, затем, возможно, добавляют театр, который хорошо знают, что-нибудь в этом роде. Таким образом, появляется воображаемая карта знакомых мест. Внешний вид чертогов разума Шерлока определяется тем, где он бывал. Это обязательно части современного Лондона, с которыми он хорошо знаком» (Стивен Моффат).

После освоения техники «чертогов разума» возникает новая проблема, куда более серьезная. Человек способен научиться запоминать, научиться забывать намного труднее. Постепенно ненужные воспоминания могут заполонить все вокруг. Здесь и проявляется другая черта великого сыщика. Собственно, именно она и делает его гением. Он умеет вычленять из накопленных знаний нужное, и, что еще более важно, умеет «удалять информацию с жесткого диска». Знаменитый детектив читает только нужную для расследований литературу, смотрит только важные материалы, слышит только фактическую информацию, не замечая эмоций и ненужных подробностей.

«Мне представляется, что человеческий мозг похож на маленький пустой чердак, который вы можете обставить, как хотите. Дурак натащит туда всякой рухляди, какая попадется под руку, и полезные, нужные вещи уже некуда будет всунуть, или в лучшем случае до них среди всей этой завали и не докопаешься. А человек толковый тщательно отбирает то, что он поместит в свой мозговой чердак»

«Этюд в багровых тонах», сэр Артур Конан Дойл

Приложение

Список произведений сэра А. Конан Дойла, сюжет которых обыгрывается в телесериале

Повесть «Этюд в багровых тонах» (1887 г.)

Повесть «Знак четырех» (1890 г.)

Рассказ «Пляшущие человечки» (входит в сборник «Возвращение Шерлока Холмса», 1905 г.)

Рассказ «Последнее дело Холмса» (входит в сборник «Воспоминания Шерлока Холмса», 1893 г.)

Рассказ «Чертежи Брюса-Партингтона» (входит в сборник «Его прощальный поклон», 1917 г.)

Повесть «Скандал в Богемии» (1891 г.)

Повесть «Собака Баскервилей» (1901–1902 гг.)

Рассказ «Дьяволова нога (входит в сборник «Его прощальный поклон», 1917 г.)

Рассказ «Пустой дом» (входит в сборник «Возвращение Шерлока Холмса», 1905 г.)

Рассказ «Человек с рассеченной губой» (1891 г.)

Рассказ «Его прощальный поклон» (входит в сборник «Его прощальный поклон», 1917 г.)

Рассказ «Конец Чарльза Огастеса Милвертона» (входит в сборник «Возвращение Шерлока Холмса», 1905 г.)

Авторы идеи

Стивен Моффат

Марк Гэтисс

В главных ролях

Бенедикт Камбербэтч

Мартин Фримен

Эндрю Скотт

Марк Гэтисс

Уна Стаббс

Руперт Грейвс

Лу Брили

Лара Пюльве

Тимоти Карлтон

Ванда Вентхам

и другие.

Примечания

1

Джереми Бретт – английский актер, прославившийся как исполнитель роли Шерлока Холмса в британском телесериале «Приключения Шерлока Холмса» (1984–1994).

2

Питер Селлерс – британский актер. Наибольшую и общемировую известность ему принес образ придурковатого инспектора Клузо в фильме Блейка Эдвардса «Розовая пантера» 1963 года и его продолжениях.

3

Клиффхэнгер – художественный прием в создании сюжетной линии (в литературе или кино), в ходе которой герой сталкивается со сложной дилеммой или последствиями своих или чужих поступков, но в этот момент повествование обрывается, таким образом, оставляя развязку открытой до появления продолжения.

Content

Елизавета Бута
Шерлок. На шаг впереди зрителей

Глава 1. Как все начиналось

Глава 2. Создатели

Марк Гэтисс

Стивен Моффат

Глава 3. Режиссеры

Коки Гидройч

Пол Макгиган

Эйрос Лин

Тоби Хайнс

Джереми Лавринг

Колм Маккарти

Ник Харран

Глава 4. Подбор актеров

Шерлок Холмс

Бенедикт Камбербэтч о Шерлоке

Биография Бенедикта Камбербэтча

Джон Ватсон

Мартин Фримен о докторе Ватсоне

Биография Мартина Фримена

Джим Мориарти

Эндрю Скотт о Мориарти

Биография Эндрю Скотта

Майкрофт Холмс

Грег Лестрейд

Молли Хупер

Миссис Хадсон

Ирэн Адлер

Мэри Морстен

Глава 5. Съемки (Игра началась!)

Съемки пилотного выпуска

Съемки первого сезона

Оператор сериала Стив Лос рассказывает

Съемки второго сезона

Эос Чатер о съемках в сериале

Съемки третьего сезона

Глава 6. Лондон Шерлока Холмса

Бенедикт Камбербэтч о своем Лондоне

По местам съемок сериала

Глава 7. Конкуренция

Глава 8. Шерлокомания

Глава 9. Как стать Шерлоком?

Приложение

Список произведений сэра А. Конан Дойла, сюжет которых обыгрывается в телесериале

Авторы идеи

В главных ролях

Примечания