Андрей Кашкаров

Как преодолеть творческий кризис?

Втупление от автора. О чем эта книга

Творческая эволюция – философская категория, введенная в научный оборот французским философом А. Бергсоном. Любой творческий процесс как эволюция бытия всегда содержит в себе некий рационально необъяснимый, неожиданный, таинственный момент. Отсюда появляется флер тайны над явлениями и элементами кризиса у людей творческих профессий и (или) занятий. Объяснение явлений творческого кризиса еще долго будет неподвластно рациональным шаблонным схемам человеческого сознания.

Разумеется, у каждого человека свой подход к преодолению творческого кризиса, поэтому советы в книге, которую вы держите в руках, противоречат друг другу: один советует прекратить пытаться создавать что-то, другой рекомендует продолжать, кто-то рекомендует прибраться, а другой замечает, что надо бы создать беспорядок… И вам как читателю придется экспериментировать, примерять «на себя» советы из сокровищницы мировой мудрости и личного опыта. Таким образом, в предваряющей книгу статье подчеркиваю, что единственно верного или универсального рецепта не существует.

Но именно эта книга поможет вам найти путь из тупика, потому что в ней поднимаются вопросы, на которые каждый из вас ответит по-своему, выработает свою систему действий для выхода из творческого кризиса.

При этом каждый из вас станет владельцем набора готовых решений.

За последние несколько лет профессионалы в области культуры и искусств в силу экономических причин столкнулись со значительными переменами, касающимися своей профессии, моделей и стиля организации собственной работы. Поэтому выход из творческого кризиса в XXI веке, когда общество ориентировано на удовольствия и потребление, имеет свои четко выраженные особенности, и разрешать сложные ситуации инструментарием двадцатилетней давности уже не получается. Приведенные в книге приемы и методики наиболее соответствуют злободневным проблемам и задачам, с которыми сталкиваются люди, занимающиеся творчеством.

Я предложил бы два основных варианта их решения.

Первый: кризисные явления в среде творческих работников имеют свои особенности. Второй: деятели культуры и искусства вообще не подвержены кризисным явлениям, а творческий кризис – это просто устойчивое заблуждение.

На самом деле мы должны понимать, что института «душеведения» в мире нет и наши знания о природе тех или иных поступков довольно приблизительны. Это характерно и для «большой науки», и для наших обыденных представлений.

К примеру, когда я ставлю перед своими детьми посильную задачу, мне как отцу и воспитателю не столь важно найти «контрольный» ответ, сколь смоделировать настоящую исследовательскую деятельность, поиск гипотезы в непонятной ситуации и таким образом привить способности к самостоятельному мышлению. По той же аналогии работает наука, да и в производстве, и в реальной жизни достаточно таких ситуаций.

Прежде чем найти плодотворную гипотезу, ученые перелопачивают груды идей… такова идея и данной книги: анализ и систематизация знаний о творческом кризисе на примере литературных сообществ.

В книге приводятся разные точки зрения на литературный процесс. На основании опыта литераторов, в том числе и на основании собственного опыта, мне удалось вывести действенные практические рекомендации, с которыми сегодня может ознакомиться каждый.

В совокупности упомянутые факторы способны привести к решению сложных «кризисных» ситуаций, поэтому их стоит рассмотреть в отдельности.

Прочитав книгу, вы научитесь создавать информацию, которая будет полезна потенциальному кругу ваших читателей. Мы освоим несколько трюков, которые сделают скучное интересным, а обыденное – уникальным. Рассмотрим, как найти своего читателя и получать удовольствие от сотворчества с ним.

В отдельной главе книги приведены мнения состоявшихся литераторов.

Как я их отбирал? Очень просто: выбрал те ответы, которые никогда ранее не звучали при рассмотрении интересующего нас вопроса.

Являясь автором и соавтором более сотни книг, изданных на гонорарной основе в первом десятилетии XXI века, я писал эту книгу для конкретных людей, для тех, кто часто ощущает отсутствие вдохновения, и старался сделать так, чтобы данное издание принесло пользу.

Пользуйтесь и процветайте!

Председатель секции, технической литературы – заместитель председателя правления Российского межрегионального союза писателей

Кашкаров Андрей Петрович

Глава 1

Генезис кризиса

1.1. Мифы о творчестве и творческом кризисе

Подавляющая часть текстовых произведений построена на символических, образных значениях. Но набор смысловых интерпретаций символов является весьма скудным для всестороннего анализа, что затрудняет понимание и восприятие художественных литературных текстов.

По одной из версий слово «символ» произошло от греческого «составляю», «соединяю». Эта версия основана на предании о том, что в Древней Греции существовал обычай: когда друзья расставались, они брали какой-нибудь предмет (глиняную лампадку, статуэтку или навощенную дощечку с надписью) и разламывали его пополам. По прошествии многих лет эти друзья узнавали друг друга по сохранившимся у них половинкам, убеждаясь, что обе части соединяются и образуют единое целое. Нечто подобное было перенято впоследствии как идентификационный пароль для встреч (опознавания) законспирированных лиц.

И сегодня можно убедиться в том, что буквально на наших глазах появляются новые символы, а прежние обогащаются новыми значениями. Наблюдая за этими изменениями, возникает мысль, что символ в тексте является не только практическим способом смысловой интерпретации слова, но и еще одним языком человечества, который необходимо изучать, если мы хотим глубже понимать отечественную и мировую культуру.

Символом может быть не только элемент текста, но и рисунок, изображения, штрих, где различаются основные (несущие главный смысл) и дополняющие элементы.

К примеру, изображение «куриной лапы», направленной вниз, к земле, на наличниках имеет вполне определенное значение. Для тех, кто сумеет дешифровать его, это оберег для дома. Выпуклые треугольники и пирамидки, вырезанные на деревянных наличниках, являются элементами, усиливающими значение основного символа. Поскольку информация записывалась символами, все это в совокупности составляло ключ к пониманию текстовой информации.

Если фольклор – это искусство бесписьменного народа, а язык – продукт коллективной деятельности, то мифология – коллективная «предрелигия» древности.

Интересно, что известный философ А.Ф. Лосев, на которого ссылается в своих трудах философ Ю.Д. Кашкаров (главный редактор «Нового журнала» США в период 1979–1983 гг.), определял миф «от обратного» – чем он не является, подчеркивая не только свойственный мифу синкретизм, но и его универсализм. По Лосеву, «миф – не вымысел, не бытие идеального, не примитивно научное построение, не метафизический конструкт, не аллегория».

Для нас, живущих в XXI веке, миф о творчестве интересен прежде всего тем, что выполняет функции моделирования социального бытия, его феноменов и процессов: истории, культуры и политики, настоящего, прошлого и будущего, размывая и стирая при этом границы между реальным и виртуальным. Миф является действенным средством социально-ментального конструирования, а значит, средством манипулирования сознанием людей, выступает как неотъемлемый элемент культуры, в частности литературного творчества, его идей и технологий.

Исследователь мифов Г.Г. Почепцов выделяет параметры, характеризующие современные мифы: они непроверяемы (как и сказания о чудесах, святых и т. п.), их принципиально нельзя опровергать, можно только подтверждать новыми примерами. Так, тексты в книгах, периодических изданиях СМИ, на телевидении также во многих случаях являются непроверяемыми, поскольку они созданы в самых разных точках земного шара и в разное время, и мы не можем проверить лично, удачно ли разрешились роды в Зимбабве или нет, мы вынуждены верить публикациям в печатной или электронной форме.

Вот почему литераторы во все времена оказывают огромное влияние на массы (именно поэтому прессу называют «четвертой властью»), а известные писатели обладают широким инструментарием для своих действий.

Вне зависимости от того, верить в цикличность творческого кризиса или нет, у каждой творческой личности есть периоды спада, которые необходимо взять под контроль.

1.1.1. Результаты аналитических исследований на тему кризисных явлений

Уместно констатировать, что наступила эпоха «самиздата», когда издательские дома утратили роль посредников между авторами и читателями.

Всех пишущих авторов, которые так или иначе подвержены творческому кризису, можно условно разделить на четыре группы:

1) начинающие авторы, которые только собираются публиковать свои первые произведения («новички»);

2) авторы, которые издают свои книги в сотрудничестве с издательскими домами («консерваторы»);

3) авторы, которые предпочитают издавать книги за свой счет («независимые»);

4) авторы, которые прибегают к последним двум способам в зависимости от различных факторов («универсальные»),

У авторов есть традиционные вопросы-опасения и темы для сопереживания: продвижение имени в масс-медиа, выплата справедливого авторского вознаграждения за копирование, проблемы, связанные с авторским правом, некорректным цитированием, плагиатом, компиляциями, «пиратством», ценообразование на печатные и электронные книги, легальность оцифровки в библиотеках и др, Несколько в стороне звучит вопрос: заинтересованы ли авторы в издании своей следующей книги за счет издательства?

Издательства традиционно создают дополнительную ценность книжного продукта, являясь неотъемлемым звеном цепи производства интеллектуального продукта,

Но есть результаты исследований, подтверждающих, что 1/з «консерваторов» и 2/з «универсальных» авторов собираются издавать следующую книгу за свой счет, Объяснения звучат так:

«Дело в «раскрученности» бренда, Как только автор становится популярным, он больше не нуждается в услугах издательства»,

«Даже самую оригинальную авторскую идею зарубят на корню, если она не соответствует общей концепции традиционного издательства»,

«Издатели удерживают слишком большой процент прибыли, не применяя при этом новых технологий»,

«Новички» (среди которых вполне могут оказаться авторы завтрашних бестселлеров) склонны публиковаться традиционным способом,

Но давайте определимся, что же такое кризисные явления вообще и творческий кризис в частности,

Мне, как дипломированному психологу, нравится определение кризиса из Большой психологической энциклопедии, где сказано, что кризис – это состояние, вызванное столкновением личности с препятствиями на пути удовлетворения важных жизненных целей (фрустрацией основных ценностных установок), при этом препятствия не могут быть преодолены обычными способами. Другие определения кризиса так или иначе подтверждают рассмотренное. К примеру, в Современной энциклопедии кризис (от гр. krisis – решение, поворотный пункт, исход) – резкий, крутой перелом в чем-либо, тяжелое переходное состояние; острый недостаток, нехватка чего-либо, тяжелое положение. А в Толковом словаре Даля дается определение кризиса как перелома, переворота, переходного состояния. Все эти определения справедливы для кризиса, который возникает у литераторов, поэтому мы называем его творческим кризисом.

Творчество – «процесс деятельности, создающий качественно новые материальные и духовные ценности или итог создания объективно нового. Основной критерий, отличающий творчество от изготовления (производства), – уникальность его результата». Отсюда результат творчества невозможно прямо вывести из начальных условий.

Более того, бытует мнение, что никто, кроме автора, не может получить в точности такой же результат, даже если создать для него ту же исходную ситуацию («когда двое делают одно и то же, получается не одно и то же»). Таким образом, в процессе творчества автор вкладывает в материал некие несводимые к трудовым операциям или логическому выводу возможности, выражает в конечном результате какие-то аспекты своей личности. Именно это придает продуктам творчества дополнительную ценность в сравнении с продуктами производства. Так объясняется генезис творчества в нескольких энциклопедиях и в свободно наполняемой энциклопедии «Википедия».

Итак, творчество – это деятельность, порождающая нечто качественно новое, никогда ранее не существовавшее, либо создание чего-то нового, ценного не только для данного человека, но и для других; творчество – процесс создания субъективных ценностей.

Отраслью знания, изучающей творчество, является эвристика.

Творчество нужно рассматривать не только как процесс создания чего-то нового, но и как процесс, протекающий при взаимодействии личности (или внутреннего мира человека) и действительности. При этом изменения происходят не только в действительности, но и в личности.

В действительности проблема преодоления творческого кризиса заключается в его «нешаблонности», индивидуальных особенностях литератора, поэтому необходимо разобраться в причинах этого явления. Творческий кризис может вариативно быть длительным и краткосрочным, а по окончании привести к еще большей результативности автора относительно его докризисных успехов.

Отсюда дадим определение творческому кризису: это временная потеря способности к созданию объективно новых материальных, культурных и духовных ценностей, сопровождающаяся негативными переживаниями и (или) душевным дискомфортом.

Задайтесь вопросом: почему возникает кризис в творчестве? Проанализировав причины возникновения застоя в творческом мышлении, мы можем познакомиться с опытом других людей по преодолению творческого кризиса.

1.1.2. Мифы, разрушающие сознание

Среди множества мифов о творчестве самый опасный – об «одиноком гении». Якобы он обладает сверхчеловеческими способностями и напрямую связан с непредсказуемой музой. Впрочем, такая точка зрения имеет право на существование хотя бы потому, что нам известны мнения великих и признанных деятелей литературы прошлого времени (классиков). Осталось, как всегда, спросить совета у А.С. Пушкина. А он сказал в стихотворении «Поэту»: «Ты царь: живи один».

Артур Шопенгауэр вторил ему: «Одиночество есть жребий всех выдающихся умов».

Когда к «гению» приходит вдохновение, оно поражает его, словно молния. Остаток времени он проводит вдали от мирской суеты, где превращает идею в шедевр.

Иногда можно услышить банальную фразу: «Найдите сами свой голос». Я не советую его искать с фонарем в черной комнате. Голос – внутри нас. Будьте естественны, пишите, говорите о том, что любите, и ваш голос будет с вами. Более того, его идентифицируют и признают окружающие.

По сути, любой автор мог бы написать что-то гениальное, потому что про заурядных авторов тоже можно написать вполне талантливо и тем самым сослужить им службу – хорошую или плохую.

На память приходит байка о прекрасной принцессе, которая не скрывала свою естественность, но у которой некоторые оппоненты пытались отнять радость творчества.

Внимание, пример!

«Однажды прекрасная принцесса поместила в Фейсбуке похабную частушку собственного сочинения. Вся королевская конница и вся королевская рать возмущались и писали гневные отзывы. Принцы и принцессы из сопредельных государств куртуазно выражали свое неудовольствие. Но прекрасная принцесса не видела этого и совершенно не расстроилась. Потому что никто из них не был у нее в друзьях».

В принципе, почти никто не лишен возможности открыто высказаться, показать себя, но в силу разных причин многие ее не используют. Если вы хотите, чтобы люди знали о вас и о том, что для вас важно, вы должны этим, безусловно, поделиться. Не забывайте и об оборотной стороне медали: «О чем бы человек ни говорил, он говорит о себе» (Ларошфуко), а также о том, что публичная деятельность человека накладывает на его жизнь не только некоторые ограничения, но и неудобства. Об этом вам расскажет любой известный и популярный человек.

Причем и в части известности – по понятным причинам – не все однозначно. Мир полон историй, связанных со знаменитыми бандитами, политиками, маньяками, сквернословами и подлецами… Здесь я, конечно же, не имею в виду высказывание земского врача и литератора Антона Павловича Чехова: «Каждый человек за 40 лет – отъявленный негодяй». Иначе мне пришлось бы иметь в виду себя самого.

Поэтому если вы, дорогой читатель, несмотря ни на какие трудности и лишения, уверены в своем желании, благом и непринужденном, стать публичной личностью, то вам необходимо воспитать в себе самокритичность, умение реагировать (слышать) критику со стороны, приобрести навыки и компетенции самосовершенствования и подавить гордыню. Мы обоснованно и на примерах разберем вопросы саморазвития в других разделах этой книги.

1.2. Факторы, мешающие творческому мышлению

Факторы, мешающие творческому мышлению, уже установлены. Это некритичное принятие чужого мнения (конформизм, соглашательство), внешняя и внутренняя цензура, ригидность (в том числе передача шаблонов, алгоритмов в решении задач), желание найти ответ немедленно и, конечно же, банальная лень или русская хандра – сплин, воспетая в том числе А.С. Пушкиным в поэме «Евгений Онегин».

1.2.1. Источники вдохновения для пишущего человека

Писатель-фантаст Теодор Старджон однажды сказал, что 90 процентов всего в мире – полная чепуха. То же самое можно сказать и о нашей литературной работе. Ведь редко кто признается окружающим, что даже мы, врачеватели душ человеческих, бывает, не в силах отличить хорошее от плохого. Поэтому публичной личности важно показывать свою работу другим людям и наблюдать за их реакцией.

Внимание, совет!

Раз в день, когда вы закончили работу, вернитесь к тому, что вы зафиксировали, и отыщите небольшой фрагмент, которым вы можете поделиться.

Где вы находите то, что именно вас вдохновляет? Чем вы заполняете свою голову? Что вы читаете? Какие сайты вы посещаете? Какую музыку слушаете? Чьи работы обожаете? Чьи идеи заимствуете? У вас есть кумиры? За чьим творчеством следите в Интернете? Кто служит для вас примером в интересной именно вам сфере деятельности?

Все это источники вдохновения, достойные того, чтобы о них поговорить, ибо такие сведения обладают полезной информативностью – помогают понять, кто вы и что вы делаете, иногда даже лучше, чем собственно сами ваши работы.

Если хотите, чтобы у вас были поклонники, в первую очередь вы сами должны быть поклонником. Имею в виду, будьте хорошим читателем для того, чтобы стать хорошим писателем. Это как тренировка сознания.

Если хотите быть принятым обществом, нужно стать достойным членом этого общества. По сути, все это прописные истины, но как часто мы о них забываем.

Думая и говоря только о себе, вы, безусловно, совершаете большую ошибку, если, конечно, ситуация не такова, что при прочих равных условиях угрожает вашей жизни. Стиль поведения «чтобы не думать о людях плохо, лучше о них не думать совсем» только отчасти помогает делу, и то в строго определенных индивидуальных ситуациях, когда вред от иных более агрессивных действий может быть большим, чем от «безобидного» бездумного времяпрепровождения.

В идеальных отношениях, если предполагать, что в этом мире вообще есть идеал, вы должны быть связующим звеном между информацией и ее потребителем – читателем.

К примеру, писатель Блейк Батлер называет это «быть открытым узлом Сети».

Стало быть, если хотите получать, вы должны отдавать. Если хотите, чтобы вас узнавали, узнавайте сами. Помолчите и послушайте. Будьте внимательными, участливыми. Не превращайтесь в ходячую рекламу, это других только раздражает. Люди больше всего любят, когда их… любят.

1.2.2. Критика – помеха творческому кризису

Важно не отвечать на вызовы мира по принципу адекватности «зло на зло». Ибо искусство не должно опускаться до уровня народа. Искусство должно тянуть вверх.

Писатель должен любить людей, именно должен, ибо если он не любит людей, им его книги не понравятся.

Сегодня важнейшее значение в мире имеет коммуникация. И это неспроста, потому что она позволяет обмениваться опытом.

Когда человек с деньгами встречает человека с опытом, человек с опытом уходит с деньгами, а человек с деньгами уходит с опытом.

Когда вы показываете свою работу всему миру, то должны быть готовы к «хорошему, плохому и злому». Чем больше людей увидят ваши работы, тем больше критики на вас обрушится. Относитесь к этому, пожалуйста, спокойно: все публичные личности, так или иначе знаменитые, ощущали это воздействие явно или косвенно. Существует даже гипотеза о пропорциональности в этом вопросе: чем известнее человек, тем более о нем говорят (разное).

Внимание, важно!

Не теряйте гармонии и равновесия. Помните, что ваша работа – это то, что вы делаете, а не то, чем вы являетесь.

Разумеется, многие литераторы, спокон веков зная теоретически возможности стрел, отправленных в их адрес критически настроенным рецензентом, заранее сочиняют себе псевдонимы, уместно полагая, что таким образом смогут избежать нападок на свое доброе имя.

Но вопрос о псевдонимах не такой простой, как кажется на первый взгляд, и к купированию творческого кризиса прямо не относится.

Другое дело – критика. Вернемся назад на несколько страниц; обратите внимание на раздел «Факторы, мешающие творческому мышлению». Это очень важный момент для понимания взаимосвязей кризисных явлений, спровоцированных критикой.

Если некритичное принятие чужого мнения (конформизм, соглашательство) превалирует у конкретного автора, то это, наверное, хороший тон. Но по той же логике яростная критика, при условии ее объективного восприятия автором, есть скорее «добро» для его творчества, чем «зло». Дело в том, что в подавляющем большинстве творческая личность стремится к еще большей популярности, к еще большему успеху. Поэтому самосовершенствоваться – не только ее основная задекларированная задача, но и потребность, хоть и мало проговариваемая (транслируемая) в обществе. Особенно в русском обществе такая ситуация часто имеет место быть в связи с нашей ментальностью.

Мы часто готовы признать собственные ошибки добровольно, легко и безобидно, но чертовски сильно сопротивляемся, когда кто-то пытается против нашей воли «всунуть нам в пищевод неудобоваримый факт».

Наверное, поэтому еще так актуальны слова, авторство которых приписывают Конфуцию, вполне подходящие по теме реагирования на критику: если тебе плюют в спину, значит, ты движешься в верном направлении (переиначено: впереди всех).

Особое мнение на этот счет имеет председатель правления Российского межрегионального союза писателей Е.П. Раевский, который, соглашаясь с Конфуцием и заодно с Дейлом Карнеги, говорит, что «никто никогда не бьет мертвую собаку». Если на вас нападают, значит, вы делаете нечто такое, что другим не под силу. И Раевский прав. По крайней мере, прав исходя из своего собственного многостороннего опыта сочинения поэтических стихотворений и общения в разномастной писательской среде.

Разумеется, на этот счет могут быть и иные мнения; сколько литераторов – столько и мнений. И каждое мнение обосновывается собственным мировоззрением его обладателя, опытом и морально-ценностной шкалой принципов гармоничной личности.

Внимание, совет!

Даже если критика одолевает вас, все забывается, это временное явление, паллиатив. Ситуацию надо использовать для самосовершенствования, проанализировать ошибки и не останавливаться на достигнутом. По сути, критике и критиканам надо говорить «спасибо». Если не явно, то хотя бы с помощью авторского стиля в любой творческой деятельности. Потому что критика, безусловно, дает творчеству новый импульс и уж никак не запрещает его. Если, конечно, речь идет именно о безусловном творчестве в соответствии с его определением, данным выше.

Для себя выработайте стойкое убеждение о том, что «не ошибается только тот, кто ничего не делает» и «не стыдно не знать, а стыдно не учиться».

В дополнение ко всему будьте амбициозны. Не сидите без дела, ведите дневники, пишите по нескольку страниц в день. Определите время на это важное для себя занятие в ежедневном плане.

Наилучшим, на мой взгляд, примером в данной части могут служить барон Карл Иероним Фридрих фон Мюнхгаузен и его реплики из мастерски поставленного Г. Гориным художественного фильма «Тот самый Мюнхгаузен». Он ежедневно определял время на «подвиг» и «переписывался с Софоклом». Отсюда новый и важный совет.

Внимание, совет!

Мыслите шире. Увеличивайте свою аудиторию. Не ограничивайте себя из-за того, что вы должны «быть собой» или «не продавать себя».

Разумеется, поддержка семьи и ближнего круга авторитетных личностей очень важна для писателя. Держитесь поближе к семье, друзьям и тем, кто любит вас за то, что вы есть, а не только за вашу работу. Взаимодействие в профессиональной среде еще более важно для совершенствования творчества.

К примеру, Пушкин и Жуковский (оба писали сказки) никогда не конфликтовали. В дружеском литературном соревновании Пушкин написал «Сказку о царе Салтане», а Жуковский – «Сказку о царе Берендее» и еще «Войну мышей и лягушек». Александр Сергеевич любил повторять в ближнем литературном кругу: «Мне кажется, что если все мы будем в кучке, то литература не может не согреться и чего-нибудь да не произвести».

1.2.3. Литературный зуд

Многие считают, что творческий кризис – это обычная лень, которой нашли хорошее оправдание. Но, тем не менее, фактически ясно, что именно с творческим, а не каким-то иным кризисом в силу профессиональной деятельности сталкиваются люди творческих профессий. И даже копирайтер здесь не исключение. Но творческий кризис у копирайтера приводит к тому, что его доходы резко сокращаются. Поэтому так важно как можно быстрее преодолеть этот творческий кризис. То есть здесь уместно говорить о некоей заказной литературной деятельности, осуществляемой сугубо для пополнения бюджета семьи или собственного кармана. Литератор как в прошлых веках, так и в новейшей истории России пишет потому, что не может не писать, это своеобразный литературный зуд, и уже второстепенно (третьестепенно и т. д.) встает вопрос о том, какой гонорар и где он за свое сочинение получит.

Копирайтер работает с заказными произведениями, и разница между ним и литератором очевидна. Но сие пояснение привожу именно для того, чтобы продемонстрировать, во-первых, что и у копирайтера, и у технического писателя (а также всех тех, кто выполняет производственные задания, осуществляет технические задания) нередко бывает творческий кризис, как у людей, подпадающих под основное определение создателей новой вещи. И, во-вторых, затем, чтобы показать, что для технических специалистов и копирайтеров (рерайтеров, компиляторов и др.) не менее важно максимально скоро локализовать творческий кризис с тем, чтобы зарабатывать деньги.

1.2.4. Длительная и продолжительная работа

Еще одной из причин творческого кризиса может стать интенсивная работа в течение продолжительного времени. Возможно, вы просто «перегорели» на работе, уделяя ей слишком много времени. Если нет рабочего графика, работать можно в течение суток. Если творческий кризис вызван этой причиной, то стоит снизить темп или дать себе отдых.

После небольшого отпуска вновь появится непреодолимое желание творить (писать).

Творческий кризис могут вызвать и проблемы в семье или другие жизненные неприятности, которых лишь по собственному желанию не избежать. Но это не страшно, ведь людям с опытом известно: одни события в жизни окрыляют, а другие, наоборот, порождают творческий кризис.

1.2.5. Здоровье и самовнушение

Замечено, что творческие кризисы чаще всего случаются в весенний или осенний периоды. Поэтому укрепляйте иммунитет в эти периоды года витаминами, чтобы авитаминоз не сказался «теткой с косой» в вашем непредсказуемом творчестве.

Перед работой займитесь самовнушением. Скажите себе, что сегодня сможете «свернуть горы» и справитесь с работой (ее частью) на любую тему.

Кроме того, не забывайте об ежедневных физических упражнениях – они помогут вам переключиться, насладиться жизнью и получить дополнительный заряд бодрости. Не стоит работать в ущерб общению с друзьями и родными – ведь общение с близкими людьми придаст вам новые силы. Периодически архиважно ставить перед собой новые цели.

Внимание, совет!

Пробуйте новое. Если появляется возможность, которая позволит больше времени заниматься тем, что по душе, говорите «да». Если появляется возможность, которая сулит больше денег, но меньше работы, которую вы хотите делать, говорите «нет».

Рассматриваемый генезис кризисных явлений на примере информации, донесенной до сего дня предками и литераторами, творившими в прошлых веках, позволяет установить, что кризис творчества может возникнуть не столько во время яростных на вас нападок (критиков или иных), сколько во время безмятежное, время самоуспокоения, спорного «почивания на лаврах» и купания в лучах славы.

Тут же на память приходит образ охотника из «Обыкновенного чуда» талантливейшего Евгения Шварца. Персонаж давно уже не занимается охотой, но «борется за свою славу» – пишет статьи и книги об охоте. Теоретизирует. И очень устает. «Что может быть утомительнее, чем бороться за свою славу?»

Вот именно такой тип людей, самоуспокоенных с определенного времени, наиболее подвержен кризису. Поэтому важно никогда не останавливаться и никогда не сдаваться.

Что касается нападок, то уместно не падать раньше выстрела и важно пережить самый пик критики, затем она – по естественным причинам – ослабевает. Люди, как известно, склонны «зацикливаться» на себе. И в скором времени им уже не до вас.

Внимание, совет!

Если вы чувствуете, что вполне овладели навыками, необходимыми для выполнения работы, стоит сменить курс и найти что-нибудь новое, что вы могли бы изучить, чтобы двигаться дальше. Нельзя быть довольным уровнем своего мастерства; заставляйте себя становиться учеником снова и снова. Писатель Ален де Боттон сказал: «Если вам не стыдно за то, кем вы были в прошлом году, вы плохо учились».

Работать без остановки – это замечательно, но может наступить момент, когда ваши силы иссякнут и вам нужно будет восполнить растраченную энергию. Лучший способ подзарядиться – взять отпуск или переменить занятия. Такой «ход конем» не будет являться самоуспокоением, а лишь позволит набраться впечатлений от мира и людей, которые сослужат в будущем новую «литературную службу» в вашем непредсказуемом творчестве.

1.2.6. Испуг – помеха литератору

Оказывается, большинство из нас довольно не уверенные в себе люди. Мы боимся своих амбиций и не реализовываем себя на 100 %. Из-за чего многие литераторы чувствуют себя несчастными. Именно им мне хотелось бы рассказать одну историю.

По окончании лицея молодой, но уже подающий надежды Александр Пушкин был определен на службу в Коллегию иностранных дел. Там довелось ему как-то встретиться со старым чиновником, долгие годы прослужившим в Коллегии, который рассказал молодому поэту удивительную историю, с ним приключившуюся.

В первые дни марта 1801 года чиновник дежурил ночью в Коллегии. Вдруг объявили, что идет государь, и в комнату вошел взволнованный Павел I. Он начал быстро и нервно диктовать чиновнику указ. Чиновник дрожащей рукой вывел: «Указ Его Императорского Величества». Неожиданно с его пера слетела клякса и капнула прямо на лист. Испуганный чиновник схватил новый лист и начал писать заново, а Павел продолжал быстро диктовать, не замечая заминки.

Чиновник до того растерялся, что прекратил писать вовсе и молча сидел, окончательно оробев. Наконец, император кончил диктовать и потребовал указ на подпись. Ни жив ни мертв, чиновник протянул царю лист с одним только заголовком.

– И что же государь? – в нетерпении спросил Пушкин.

Как выяснилось – ничего. Только «изволили ударить в рожу».

О чем же был этот указ, срочный, безотлагательный, продиктованный ночью, за несколько дней до смерти, спешно и взволнованно? Какой сюжет! Увы, сюжет получился не пушкинский, а гоголевский: чиновник не смог припомнить ни одного слова, до того был напуган.

Поэтому испуг в любой деятельности, особенно применительно к литературной, испуг соревнования, испуг от конкуренции, испуг от критики, испуг от возможного посещения творческого кризиса – все сии испуги от лукавого.

1.3. Неприятные открытия про писателей

Общение в литературном сообществе порой становится проверкой отношений на прочность, а в самых печальных случаях, увы, – и причиной прекращения сотрудничества. Какие неприятные открытия о своих коллегах можно сделать и как свести конфликт к минимуму, вы узнаете в этом разделе.

1.3.1. Непунктуальность

Неприятное открытие, сделанное мною за два году руководства секцией в Российском межрегиональном союзе писателей, насчитывающем, к слову, более 600 членов: литераторы, бывает, расслабляются по полной программе и затем либо отрицают любые представления о времени, мотивируя это сакральным «куда торопиться?», либо сами постоянно поторапливают, сверяются с хронометром, неприятно суетятся и с упреком поминутно восклицают: «Но мы же из-за тебя опаздываем в библиотеку! Скорее! Чего стоим?! Некогда отдыхать!»

Как с этим бороться? Если компания большая, есть смысл разделиться на тех, кто хочет неспешных действий, и тех, кто стремится «везде и все успеть», и взаимодействовать с группой единомышленников, договариваясь о встрече в определенный час в определенном месте. Если же вы собираетесь малой компанией, стоит завести разговор о том, что неплохо было бы найти золотую середину и взять за привычку планировать и утверждать темп работы, например, согласовывая его каждую неделю.

Неприятное открытие: с виду приличные «работники пера» на деле могут оказаться совершенно невозможными. Вы согласовываете редактуру в установленные сроки и обнаруживаете ошибки или отсутствие материала, коллега виновато прячет глаза и говорит: «Я забыл…»

Беспечность тормозит и серьезно нарушает общие планы.

Как бороться? Во-первых, своевременно проверять наличие всех текстов, правок, соблюдение обязательств по договорам (устным и письменным), зачитывая список вслух; во-вторых, заранее правильно расставлять задачи и выяснять, кто и за что отвечает, и напоминать об этом при каждом удобном случае. По сути, я говорю об азах управления как малым коллективом из трех человек, так и писательским полком.

Не менее раздражает обратная ситуация: литератор – педантичный приверженец асептии, идеального порядка и раскладывания «всего по своим полочкам» как в быту, так и в мыслях. Казалось бы, об этом можно только мечтать. Ан нет. Такой «коллега» опасен с другой стороны: он требует немедленно исправить собственные оплошности, вытравить все ошибки и страшно ругается, если кто-то не поддерживает его явно не своевременной инициативы.

Неприятное открытие связано с потреблением алкоголя: положительные отцы, примерные матери, обладатели малых и престижных премий, общественных наград, вырвавшись «на волю», вдруг начинают расслабляться «с запасом», «чтобы наверняка» и «за весь год». В итоге их приходится отговаривать от идеи забраться на самую высокую пальму, останавливать от ночных заплывов голышом, будить, чтобы не опоздали на конференцию.

Как бороться? Если уследить за пьющим не получилось – проявите сострадание. Бутылка воды и тюбик «Энтеросгеля» быстрее приведут перебравшего в чувство, а вас избавят от непрестанных жалоб на чудовищное похмелье. Если уследить чудом удалось, стоит мягко объяснить, что, пожалуй, восьмая рюмка на полупустой желудок – не лучшее решение и как минимум нужно закусывать колбаской, а как максимум – заканчивать с возлияниями и отправляться на прогулку – может, и вдохновение, задержавшись где-то по соседству, зайдет, наконец, к нему в душу.

1.3.2. Нытье, что не оценили

Нередки ситуации, когда литератор, привыкший щебетать и порхать с вечеринки на вечеринку, с пленэра на пленэр, в одночасье вдруг обнаруживает в себе неспособность самостоятельно что-то сделать, ведь за него до этого все решали другие и предлагали уже сформированные, готовые идеи.

И вот он предлагает прогуляться, подышать свежим воздухом и, никого не слушая, начинает рассказывать свои истории, которые всем уже порядком поднадоели, ныть, что его недооценивают, хочет, чтобы ему одолжили «жилетку» и утешили, а еще лучше – похвалили. Объясняется это психологией личности. Писатель любит, когда о нем говорят, а более всего – хвалят. Редкий писатель способен круто развернуться против лести. Все понимая, он остается в ее власти.

Как бороться? Увы, побороть нытика невозможно. Терпение и утешение – лучшие друзья оказавшегося в компании «плакальщика». В конце концов именно это ему и нужно.

Внимание, важно!

В общем же смысле всегда уместно помнить, что не у всего и не у всех в этом мире есть цена. А значит, и оценить так или иначе могут только с большой долей неточности. Ведь цена – не достоинство, а критерий потребительской оценки в соотношении с другими качествами.

Используя такой подход и аргументацию, с большой долей вероятности удается «победить» кризис непризнания.

«Нытье о том, что недооценили», если это уже явно заметно, (вошло в привычку), прямо связано с завышенной самооценкой и самомнением о собственной значительности и, как следствие, неординарности. Что такое неординарность применительно к писательскому труду?

Неординарность – один из факторов, делающих нас теми, кто мы есть. Но часто то, что мы знаем о себе, – это то, кем мы не являемся. Мы обозначаем себя как «не то» или «не это».

Но самоидентификация на этом не заканчивается. Писательскую карьеру нельзя построить на том, чего мы не хотим. Нужно перейти от ощущения того, кем мы не являемся, к ощущению того, кто мы есть. Но для этого нужна решительность. Быть против чего-то – это просто. Но в чем ваше «за»? Задумывайтесь над этим почаще.

Наша главная проблема – это осознание того, что, пытаясь взять от жизни как можно больше, мы упускаем порой самое важное. Это осознание того, что сделать что-то позже далеко не всегда означает сделать это лучше. Когда мы оставляем все на потом, после тридцати на наши плечи ложится огромный груз: нам нужно в чем-то добиться успеха, завести семью и детей, купить квартиру, получить удовольствие от жизни или основать бизнес – и все это в очень сжатые сроки. Многие из этих задач просто нерешаемы; кроме того, после тридцати гораздо труднее одновременно заниматься литературой и налаживанием быта.

Отсюда вывод: все хорошо делать вовремя, гармонично и без «перекосов».

1.3.3. Зависимость от социальных сетей

Неприятное открытие: многие литераторы, не сговариваясь, начинают суетиться и публиковать все подряд, благо возможности современных электронных устройств (гаджетов) вполне позволяют сие, а затем утыкаются в свои дисплеи, экраны, чтобы вдоволь насладиться иллюстрациями и комментариями на своей странице. Бывает, что на совместном обеде в заведениях с Wi-Fi разговор начинается с вопроса «Какой у вас пароль?» и возобновляется только после того, как все проверят почту или «запостят» статусы.

Как с этим бороться? Если вы вынуждены работать вместе (в том числе в соавторстве), договоритесь о пятиминутке (не более) проверки почты и «социальных сетей», а в особо экстремальных случаях введите правило края стола, когда все кладут свои телефоны на край стола во время обеда, и тот, кто первым потянется к своему, платит за всех. Такое «наказание рублем» обычно работает.

Или круто измените течение общего разговора.

Помните какую-нибудь задачу, взорвавшую ваш мозг? У меня такая была в школе и потом преследовала лет двадцать.

Из пункта A в пункт B одновременно выехали два автомобилиста. Первый проехал с постоянной скоростью весь путь. Второй проехал первую половину пути со скоростью 24 км/ ч, а вторую половину пути – со скоростью, на 16 км/ч выше скорости первого, в результате чего прибыл в пункт B одновременно с первым автомобилистом. Найдите скорость первого автомобиля.

Пусть ищут.

Помогите им супертворческой задачей, подобные «албанские» вопросы могут на время отвлечь как «нытика», так и неутомимого борца за свою славу. А значит, и отвлечь от самого кризиса, который иногда попросту надуман или даже «настоян» на спирту.

Уточните задачку: вы видели автомашину, которая сразу набирает скорость 24 км/ч, а потом едет-едет – и в одно мгновение полностью замирает? Нет? Значит, есть время разгона и время торможения, когда скорость не 24 к/ч? И нет никакой постоянной скорости? А как получают среднюю скорость? Это расстояние, деленное на время.

Пусть думают.

Я отказывался решать эту задачу в школе. И она кажется бесполезной сейчас. Но в условиях, когда конкретный литератор потрясен самим собою и выдуманным кризисом, «албанские» вопросы помогают. Это проверено на практике. Они увлекают его ум в сторону, противоположную той, откуда растут его «кризисный» страх и безнадега.

Так «думающих» провоцировал и таким образом проверял еще учитель «Вася в кубе» из бессмертной повести В.Ф. Тендрякова «Весенние перевертыши», которую, к слову, не мешало бы активно рекомендовать к прочтению школьникам.

1.4. Предвестники творческого кризиса

Поговорим о «среднем состоянии», или предвестниках творческого кризиса.

Кто не знает расхожего выражения «следовать с крейсерской скоростью»? Да что такое сама эта величина – крейсерская скорость? Кто-то скажет, что это та скорость эскадры, которую определяет самый тихоходный корабль, и… ошибется. На самом деле крейсерская скорость – это понятие относительное, понятие средней скорости. Но для пишущей братии оно кажется нереальным.

О каждом человеке, в том числе и о каждом из нас, можно судить по тому:

♦ как вы представляете себя;

♦ как вас представляют другие люди;

♦ какой вы есть на самом деле.

Человек, которому нравится думать, что он уже писатель, ибо есть основание – обладание медалями, выданными за большой вклад в литературу, – представляет себя иначе, чем окружающие его писатели, не совсем писатели и совсем не писатели. Для кого-то вы – «странный коллега» или «странный тип». Мы все представляем себя не так, как нас – окружающие.

С третьим представлением все еще сложнее. «На самом деле» существует, и оно похоже на то, как описана жизнь двух автомобилистов в задачке (предыдущий абзац). Это непостижимые уму миллиарды действий, связь и последовательность которых между собой не очевидны. Если писатель попытается увидеть все, что произойдет с ним хотя бы в течение секунды, он сойдет с ума. Внезапность… Внезапность с видения господина Воланда.

Творческий день такого литератора похож на набор несвязных транзакций: был занят – пришло много электронных писем, звонили и заходили люди, все чего-то хотели. Всем ответил, все сделал. А на вопрос «Как прошел день?» сказать нечего.

1.5. Не давайте кризису развиваться

1.5.1. Создайте свою историю

Создавать историю – значит вычленять из общего хаоса миллиардов событий как минимум несколько обязательных элементов: героя, завязку, кульминацию и развязку.

Все успешные литераторы умеют рассказывать истории. То есть на вопрос «Как дела?» у них всегда есть интересная история. Только некоторые на этот риторический вопрос начинают «нудеть» о том, как именно обстоят у них дела. Я обычно и не слушаю даже, ибо совершенно очевидно, что для этого надо иметь глаза, а не уши. Визуально заметно по кислой мине состояние не столько дел, сколько делишек.

Но есть литераторы, которые, несомненно, умеют создавать истории. И в этом их прелесть.

Они могут продать современное искусство, и у них уже состоялась большая галерея имени себя.

Что можно перенять у таких активных и увлеченных людей, которые без труда могут собрать в одном кабаке много только что не знакомых им людей: художников, актеров, музыкантов, журналистов? Их коммуникативная мощь напоминает эпитафию на могиле Чарльза Шваба (о котором много писал Дейл Карнеги): «Он умел собрать вокруг себя людей, которые были умнее его самого».

Обычно многое заметно в деталях (мелочах), к примеру, тогда когда человек-писатель говорит о незначительных событиях. О них нормальный человек вообще ничего сказать не сможет, разве что промычит или пожмет плечами, а писатель или журналист вполне может «раздуть» историю.

И это отличительная профессиональная черта нашей братии. Половину выдумает. Половину возьмет из собственного опыта, но… задачу выполнит. В этом смысле он лучше кадрового военного; того учат, и иногда учат бесполезно, а этот (писатель) по своей воле, благой и непринужденной, ответственно строчит тексты из собственной головы. Причем подчас даже не думая о вознаграждении (это роднит его с преданным родине и правительству военным). Только пишущий выдает «на-гора» текстовые перлы для собственной славы, ему главное – выдать, а там хоть трава не расти: пусть ругают или хвалят, это не важно. А военный, как известно, подчиняется приказам сверху и без руководящей руки творить почти не способен. Это его беднит.

Хотя история государства Российского изобилует примерами, когда поэты служили в войсках, а «отставные» служаки становились поэтами, прозаиками и, в частности, мемуаристами.

Но я отвлекся. Описанную черту сочинять истории, их записывать, а затем перерабатывать в самостоятельные произведения искусства, которые уже не стыдно показать другим, надо признать уникальной и обязательной для пишущей братии вне зависимости от региона и страны проживания.

Внимание, пример!

Однажды я записал в своем дневнике: «Вышел на улицу покурить. Меня зацепил человек с бейджем, на котором значилось “Александр Мякинький”. Вот женится, и жена у него станет Мякинькая». Спустя пару лет из этой строки получился рассказ. Так любой человек может стать для писателя творческим вдохновением. А кто не хочет, чтобы о нем была сложена история?

Возможность выстроить литературный бизнес во многом строится на коммуникации, на умении задавать правильные вопросы и рассказывать истории. Кто это умеет, того все уже хорошо знают. А кто пишет только мемуары, на них и закончит. Разве вам интересны мемуары Александра Мякинького и его жены Мякинькой? Мне – нет.

Поэтому, чтобы не случалось частых приступов творческого кризиса от естественной в данном случае прохлады читательской рецепции, надо отодвигать свое эго на задний план. Не важно, что вам хочется написать о своем дедушке. Важно то, насколько ваш дедушка может быть интересен потенциальным читателям. Это действительно важно, если, конечно, вы не собираетесь погрязнуть в «самиздате» (издавать за свой счет, платить издательству за выпуск ваших «мемуаров», а затем ломать голову, как бы их широко распространить).

1.5.2. Необходимый сервис собственных мыслей и представлений

Как бы ни были хороши зарубежные бестселлеры о литературной жизни, они не учитывают российскую специфику. В России туго с главным правилом хорошего литератора: «Улыбайтесь, в России улыбка – это акт». С другой стороны, увидеть улыбающегося литератора можно, пожалуй, лишь на встречах с читателями или во время невольных интервью. Сам вид писателя с улыбкой вызывает подозрение: «Чего смеется, может быть, он от меня что-то хочет или плетет козни? А то еще того пуще – не задумал ли этот щелкопер и пасквилянт вставить нашу встречу в свою новую книгу?»

Такие мысли нередко надолго заседают в головах некоторых российских читателей. Ну да бог с ними.

Главное, что требуется от вас, – не позволяйте себе резкого тона и тем более крика в общении на встречах, особенно во время интервью и встреч с журналистами. Спорить с прессой – себе дороже. Ваш авторитет должен держаться не на страхе, а на уважении. Если вы хотите получить от этого делового периода максимальные результаты, то и готовиться к нему предстоит весьма тщательно. Не пренебрегайте разработкой предварительных планов, они весьма полезны.

1.5.3. Идите и учитесь!

Внимание, это интересно!

Посмотрите на портреты любимых вами писателей – от Пушкина до Сартра, а то и далее – в сторону удаления к древности. Они не были красавцами. Затем обратите пристальное внимание на портреты их жен. Они красавицы (чего не скажешь, например, о женах музыкантов…)

Этот пример показывает, что умение рассказывать истории важнее, чем волевой подбородок и непременный музыкальный слух.

Итак, поехали!

1.6. Как избежать информационной перегрузки, или Четыре вопроса к писателю

Именно человек, гражданин страны, обладающий созидательным потенциалом, способный мыслить творчески, является главной целью культурной политики государства.

Президент Российской Федерации В.В. Путин

Есть темы, которые актуальны годами. К счастью, их не так уж и много, но среди них есть такие неприятные, как «профессиональное выгорание». Несмотря на всю неэтичность обсуждения этой темы, я просто обязан об этом упомянуть, прежде чем оставлю писательские сообщества и перейду непосредственно к писателям как людям со свойственными им достоинствами и недостатками.

Одной из причин информационной перегрузки является тот факт, что непосредственные руководители – в силу разных причин – не так уж часто вспоминают о необходимости профилактики кризисных явлений у себя в учреждениях, а что уж говорить о писателях, которые вспоминают о проблеме и того реже; чаще всего постулируют ее тогда, когда уже заметны симптомы кризисного явления; тогда, когда уже «поздно предотвращать».

Однако именно профилактика является лучшим оружием в данном деле. Она крайне важна, так как диагностика психологических проблем, спровоцированных информационной перегрузкой, далека от совершенства и проводится недостаточно часто – как силами правлений союзов писателей, так и «святая святых» – представителями комитетов по культуре, курирующих литературные общественные организации в регионах.

Сегодня многих не на шутку интересуют тема информационной перегрузки и связанные с этим проблемы, в том числе психологические. Литераторы тоже люди, и их стрессо-устойчивость является предметом обсуждения в ситуации повышения информационной и деловой (профессиональной) нагрузки.

Для того чтобы разобраться в вопросе защиты литераторов от информационной перегрузки и стрессов, нужно ответить на четыре относительно простых вопроса: что такое информационная перегрузка? Как и когда она может оказать пагубное влияние на профессиональный рост личности литератора? Как определить, что он находится в кризисном состоянии? И, наконец, самый важный вопрос: как это предотвратить?

1.6.1. Вопрос первый: что такое информационная перегрузка в литературном процессе?

Информационная перегрузка возникает главным образом из-за невероятной психологической нагрузки, которую порождает обилие информации, получаемой из разных источников, – нормативных документов и в открытом доступе. В последнее время чрезвычайно активно используются ПК. Через этот «канал» проходят практически все работы.

Через ПК и программное обеспечение пишущему в электронном виде доступны страницы-меню. Преимущество компьютера в том, что вы как пользователь можете оперативно получить большой объем информации, и эти показания не исчезают сразу, а какое-то время (зависит от информации и подчас от индивидуальных особенностей) остаются в памяти мозга.

Перейду к рассмотрению психофизической нагрузки, которая у литераторов носит характер отчаянной информационной перегрузки. Ибо компьютеры – компьютерами, но в жизни всегда есть место множеству иррациональных решений, которые просто невозможно учесть заранее.

Если посмотреть на такого деятеля во время работы, то отлично заметно, что он погружен в себя. Он смотрит в дисплей, работая почти автоматически, но при этом продолжает воспринимать то, что происходит вокруг (окружающую действительность). Казалось бы, невозможно с одинаковой эффективностью смотреть двумя глазами в разные стороны и при этом видеть две разные картинки. Исходя из этого, приходится одновременно решать разные задачи. Но именно это становится естественным поведением через 2–3 года активного писательского ремесла (в данном контексте рассматриваем тех, кто работает за компьютером). Итак, самое интересное происходит с теми, кто все-таки остается «в деле», более-менее успешно адаптировавшись к нагрузкам.

Таким образом, удается даже считывать две информации одновременно – двумя глазами параллельно, но направленными к разным источникам. Способность является приобретенной именно благодаря относительно большому стажу.

Привычка получать информацию из двух и более источников почти одновременно (одномоментно) приводит, с одной стороны, к тому, что можно читать книгу и одновременно слушать музыку, при этом нет проблем с отчетливым одновременным распознаванием информации, а с другой – к тому, что эта ситуация отражается на здоровье, вызывая проблемы со зрением, головные боли и бессонницу, что подтвердит почти любой литератор, работающий с ПК и программой Word. Почему так происходит?

Обычный, не подготовленный специально человек получает 80 % информации об окружающем мире именно посредством зрения и только 18 % – при помощи слуха. Информационная перегрузка возникает от систематической ситуации параллельного восприятия больших доз информации и имеет накопительный эффект.

Попытка перехода к многозадачному режиму работы мозга – очень болезненный процесс. Довольно типична ситуация, когда, говоря по телефону, человек продолжает делать записи в свой дневник (хотя большинство «нормальных» людей при осмысленном разговоре другую работу на время откладывают в сторону). Или, общаясь с коллегами, параллельно записывает информацию в память ПК.

Способности адаптироваться к подобным перегрузкам сегодня считаются компетенциями, но… обычных граждан никто не готовит к таким перегрузкам, и единицы, в основном это профессионалы, связанные не только с психологией, но и со смежной наукой – медициной, констатируют, что такая подготовка необходима, равно как необходимо и строгое соблюдение режима дозирования нагрузок. Это уже вопрос по организации труда.

В результате происходят банальные вещи. Те, кто не справляется, разумеется, нервничают и попадают в разряд «неперспективных», а это как клеймо. Профессиональный секрет заключается в том, что нельзя говорить кому-либо о проблеме. И это не секрет Полишинеля.

1.6.2. Вопрос второй: как и когда психологические проблемы, связанные с творческим кризисом, наиболее пагубно влияют на литератора?

Сложность диагностики заключается в том, что не всегда неудовлетворительное психоэмоциональное состояние выдает себя яркими симптомами; более того, на практике это большая редкость и выявляется уже на этапах, близких к критическим. Это прямо связано с недостаточной устойчивостью организма к пребыванию в условиях накопляемой информационной перегрузки (без отдыха) и неудовлетворенного спроса на. внимание. То есть с неподготовленностью личности литератора к увеличению нагрузок, с одной стороны, и воздействием внешних факторов – с другой.

Причем возникающие психоэмоциональные сложности хоть и вредят организму, но вообще только укрепляют его перед новыми, более серьезными испытаниями. Таким образом, природа сама защищает организм человека. Другое дело, что цена этого «эксперимента» иногда оказывается выше, чем хотелось бы.

С этой точки зрения разъясняются общая нестабильность, нервозность, напряженность, возникающие и подчас сохраняющиеся в течение нескольких лет, то есть принимающие форму «нормы». Поэтому-то и существует так много разных писательских коллективов в единой, казалось бы, системе с общими целями и задачами. Но ничего единого в нашей сфере давно уже (примерно с 1991 года) не существует.

Однако из наиболее характерных симптомов осложнения следует отметить такие малоприметные детали (нет мелочей – есть детали), как отсутствие искренних улыбок, продолжительное молчание («не о чем поговорить»), едкие замечания на, казалось бы, простые ситуации, общая неудовлетворенность.

Но мало заметить, важно знать, как с этим бороться. Если эти признаки появились, следует немедленно задуматься о психологическом климате, так как подобные симптомы в зарождающемся латентном состоянии легче купировать, а их бесконтрольное развитие неизбежно способствует более серьезным обострениям, переходящим в открытые конфликты в обществе, спровоцированные вашим творческим кризисом.

И если вы являетесь профессионалом с большой буквы, то страдает само дело.

Внимание, важно!

Тем, кто общается с литераторами, на мой взгляд, также важно прочесть эту книгу практических рекомендаций – для того чтобы понимать и прогнозировать осложнения в общении и ситуации, требующие вмешательства. Творец тяжелой, давящей атмосферы еще не преступник. Как правило, писатели и литераторы в общем смысле – это личности с активной жизненной позицией. И самым хорошим, хотя и более сложным в части реализации, решением является выявление истинных причин проблемы и их устранение, а не «выживание» носителя «проблемы», у которого, кстати, имеется обоснованная мотивация собственных поступков. Таким образом, я веду речь не о номинальном, а искреннем внимании к неразрешенным вопросам писателей, возникающим в результате неудовлетворенности в обществе.

Писатель как гражданин, живущий в социуме (не изолированно) и вынужденный общаться с людьми, может получить неприятные эмоции в любое время. Дело в том, что в соответствии с индивидуальной предрасположенностью зароненная обида, обостренное чувство справедливости, неудовлетворенное желание (к примеру, «не оценили», «обошли», «наградили ту бездарность» – эти слова часто можно услышать в сообществе литераторов), дополнительная необоснованная нагрузка – все эти и многие другие факторы обостряются в связи с накопительным характером. Их трудно обнаружить сразу (как предтечу проблемы), они могут длительное время, не выдавая себя, сохраняться в человеке. Абсолютным лидером среди факторов влияния на психоэмоциональное состояние писателя является неудовлетворенность в результате собственного творчества, а также восприятие сторонней оценки своего творчества. Несомненно, риск гораздо выше там, где люди работают в небольших коллективах и выполняют разнородные, подчас не свойственные им задачи. Что я имею в виду?

Внимание, важные особенности!

Если человека недооценивают, если он вынужден думать о куске хлеба чаще, чем о музе, если он не выиграл в лотерею, как Мастер Булгакова, и не имеет возможности бескорыстно творить, что происходит почти повсеместно, то это уже является тревожным фактором. Кроме того, неудовлетворенности в связи с возросшей информационной нагрузкой способствует и негативное отношение к самой творческой работе; организм как бы защищается от неблагоприятного воздействия, стремится ограничить его.

1.6.3. Вопрос третий: как определить, что вы находитесь в кризисном состоянии?

После довольно глубокого анализа практической ситуации на местах разработан авторский тест, позволяющий определить критичность ситуации, в которой литератор не может эффективно исполнять должностные обязанности и, безусловно, нуждается в отдыхе.

Дайте простой (односложный) ответ на следующие вопросы.

1. Стрессоустойчивы ли вы?

2. Как часто в последний месяц вы ощущали настолько сильные психологические перегрузки, что хотелось «окончательно и бесповоротно» забыть о работе?

3. Как часто за тот же период вы ощущали дискомфорт, то есть возникали неприятности, портящие настроение, но не критичные по отношению к кардинальным решениям?

4. Есть ли у вас желание, благое и непринужденное, поменять место жительства, оставаясь в той же профессии?

5. Как часто именно в вашей практике были случаи нарушений (на ваш взгляд) ваших прав (к примеру, проблемы с издателями в части гарантий дополнительного и, что немаловажно, достойного денежного вознаграждения)?

6. Как часто вы испытывали элементы необоснованной (только на ваш взгляд) грубости со стороны коллег (творческого цеха)?

7. Как часто вы испытывали элементы необоснованной (только на ваш взгляд) грубости со стороны читателей (читательской рецепции)?

8. Чувствуете ли вы, что вас одолевает творческий кризис («живете шаблоном» и креативные решения не приходят в голову)?

Внимание, совет!

Не реже одного раза в месяц искренне отвечайте на эти вопросы и периодически – один раз в неделю – организовывайте дополнительный отдых. Вспомните, когда и куда вы в последний раз ездили на отдых, ведь в наше время это преимущество не только успешных коммерсантов, а вполне доступное всем явление. Думаю, что при правильном обосновании и желании не только «сохранять хорошую мину при плохой игре» перед читателем, но и выполнять конкретные задачи, может возникнуть возможность перестать быть заложником экономии и «оптимизации».

Эта активная позиция, к которой я вас всех призываю, может улучшить вашу самооценку и поднять авторитет. Если заменить слово «проблема» на слово «приключение», то жизнь станет гораздо интереснее. В конце концов, почему бы не попробовать?

1.6.4. Вопрос четвертый: как защитить писателя от влияния информационных и психоэмоциональных факторов?

Все относительно просто. Существует множество психологических методик, предназначенных для локализации последствий информационного стресса и творческого кризиса. Две выявленные проблемы (большой поток информации и параллельная обработка), если не принимать мер, приводят к фрагментации сознания, а отсюда – к психоэмоциональным срывам, к творческому кризису.

С параллельным восприятием нескольких источников информации у обычного (неподготовленного) человека дела обстоят неважно, но, безусловно, есть что совершенствовать. Возможности человеческого организма небезграничны; если поток информации будет продолжать нарастать, это неизбежно приведет к потере иммунитета и профессиональным заболеваниям.

Ибо «более всего пострадают, конечно, те формы, которые непосредственно конкурируют с формами, претерпевшими модификацию и улучшение» (Чарльз Дарвин).

Так, литератору необходимы уединение, абстрагирование от внешних воздействий. Именно поэтому в былое время писатели так любили загородные дачи (к примеру, Коктебель М. Волошина) – не только за «барский стиль», но, главным образом, за тишину и возможность творить.

Первая жена писателя А. Куприна «издевалась» над ним следующим образом: она запирала начинающего писателя в комнате, рационально ограничивала в еде и питье. Он писал… Подкладывал исписанный лист под дверь. Она читала. Говорила: «Плохо». Куприн совершенствовал свой стиль, пока не становилось «хорошо» или «лучше». Конечно, впоследствии он с ней развелся. Но осталась ли благодарность за науку? По сути, эта женщина выгнала его лень. Но вот чего точно не было в этой ситуации, так это массы отвлекающих факторов, в том числе информативных, какими сегодня буквально наполнен мир вокруг нас.

Что делать, как защититься?

Отвлеченный пример: обратите внимание на мигранта-водителя маршрутного такси. Такой человек, даже не проходя специальных курсов, имеет компетенции одновременно смотреть вперед, боковым зрением охватывать приборную доску с индикаторами работы автомобиля, держать у уха сотовый телефон, прижимая его к голове, курить сигарету (это не реклама), воспринимать информацию от пассажиров, в том числе брать деньги и передавать сдачу, слышать информацию из динамика радиостанции или звуковых колонок аудиоцентра, а также держать в руке и допивать кофе. Но ни одну или почти ни одну из рассмотренных манипуляций он не делает осознанно.

Следовательно, можно развивать в себе способность к параллельному восприятию информационных потоков разной насыщенности.

Однако литераторы – не водители маршрутных такси, и им такой метод не подойдет. Все, что нужно сделать, – это оставить их в покое и по возможности не нагнетать истерию в связи с внутренними соревновательными (и критическими) дрязгами в литературной среде, той, что традиционно их генерирует во все времена чисто по психологическим причинам ревности и зависти – как движущих факторов самого творчества.

В части литературной работы, повышения ее качества (мы же не в маршрутном такси) уместно говорить о большом потоке информации, которую необходимо анализировать осознанно, но параллельное ее восприятие необходимо ограничивать. Если коротко, то отключение «параллелизма» позволяет кратковременно сконцентрироваться на одной проблеме и решить ее более успешно.

Обратите особое внимание на спектр такой защиты (чем шире спектр факторов влияния, тем лучше) и кратность, с которой надо применять профилактические меры. Это очень важно, так как одной «профилактики» в год будет, конечно же, недостаточно. Не прячьтесь за формализм.

Безусловно, помогает разделение информации.

В качестве профилактики антикризисной работы посоветую и следующее.

Внимание, совет!

Необходимо классифицировать поступающую информацию по теме, и если речь идет об обязательной работе на ПК, то создать специальную папку с заголовком, к примеру, «Для субботы» или «Роман х».

В части организации собственного распорядка дня и траты времени рекомендую определить прерогативы (важные сведения, нормативные документы, ценные указания и идеи) заранее. Таковой может быть информация по конкретной рукописи (книге).

Доказано, что человеческий мозг не запоминает информацию, которая не образует образов. Один из методов может быть таким: текстовая информация копируется в файл Word, в свою очередь, он помещается в специальную папку на рабочем столе. Информация для прочтения в определенный день недели – это второстепенные сведения, которые осваиваются в относительно свободное время и гораздо легче воспринимаются, чем в цейтнот.

Если проблема уже отражается непосредственно на работе, «лечение» может быть таким: воздержание от работы на пару дней, в некоторых случаях – на неделю. И если речь идет о городах-мегаполисах – с обязательным условием посещения СПА или выездом на природу.

Это интересно!

Приведу пример трудовых отношений в соседней Финляндии, где я частый гость, а потому знаком с обычаями и реалиями не понаслышке. Независимо от профессии работник со стажем может взять продолжительный и оплачиваемый отпуск примерно на один год. Об этом стоит задуматься.

1.6.5. Подводя итог: если вы руководитель литературного сообщества

Таким образом, становится понятно, что хотя проблема информационной перегрузки распространена и весьма неприятна, ее необходимо профилактировать в любом литературном сообществе.

В случае периодического применения рекомендаций можно защитить психику ваших сотрудников от неприятных переживаний, превалирующих в эмоциональной сфере.

По сути, литераторам нужно не так много внимания от руководителей, и соблюдение некоторых простых правил профилактики, контроля условий их работы, несомненно, подарит обеим сторонам долгие годы приятного сотрудничества в стенах учреждения, где можно будет гордиться работой безупречно отлаженного механизма, а потому незаметного.

Союзы писателей и литераторов сегодня – суть общественные учреждения граждан, абсолютно равновесные (правомочные) друг перед другом. В реальной ситуации, когда нет федерального закона о творческих союзах, все союзы в ранге общественных учреждений при условии их правомочной регистрации в Министерстве юстиции РФ абсолютно равны. Разница лишь в авторитетности и, как следствие, популярности, востребованности представителей и руководства того или иного общественного объединения у власти, СМИ.

Союзы создаются для того, чтобы объединять членов, сделать усилия не одного, а многих наиболее эффективными, то есть помогать друг другу.

Ведь сотрудничать – значит принимать участие в общем деле. А эффективное сотрудничество принесет пользу всем, в том числе и читателям. Это особенно важно в то время, когда уровень заработной платы вырос, отмечается важность создания условий для реализации огромного потенциала российской культуры и доступности объединений и союзов литераторов как объектов культуры.

Главная задача – доступность союзов как таковых, трансляция их новостей и опыта в мировое информационное пространство, фиксация достижений и решение возникающих проблем на пользу всем членам. Задача эта так или иначе выполняется, формируется культурная среда, популяризируются ценности с опорой на историю, традиции культуры и искусства.

И даже в той ситуации, когда ценность литературного труда в большой мере нивелирована (как в чеховские времена, так и в новейшей истории России, так и зарабатывать литературным творчеством – за небольшим исключением – нельзя), а интерес к литературе, и в частности к чтению, к культурным мероприятиям в силу различных причин, обусловливаемых развитым гедонистическим обществом, ориентированным на удовольствия и потребление, невелик, культура, по сути, «лежит на боку», а интерес к поэзии и поэтам сохраняется на не снижаемом уровне лишь у интеллектуалов и… самих литераторов, – трансляция культурных ценностей имеет огромную пользу, и ею нельзя пренебрегать, а желанием писателей и поэтов работать на пользу делу возрождения культуры – манкировать.

Важно и то, чтобы новые ценности открывали возможности для создания нового пространства культуры, помогали литераторам-сотрудникам развиваться, реализовывать свой потенциал. И при этом не делали из них «инвалидов» (то есть усилия должны быть добровольны и посильны).

У литераторов, безусловно, прибавилось и дел, и новых задач.

Очень важно, чтобы сегодня создавались условия для реализации огромного, преобразующего потенциала российской писательской среды, плодотворно решались все возникающие проблемы.

Глава 2

Высказывания профессионалов

Для получения практического подтверждения и вариантов скорейшего «выздоровления» от творческого кризиса необходимо было иметь палитру мнений от пишущей братии. И я обратился к ним с такими словами: «Есть интересная тема, над которой я сейчас работаю. Не могли бы вы в нескольких простых предложениях рассказать мне о том, как именно вы справляетесь с творческим кризисом (если он у вас бывает)?

В качестве уточняющих имею в виду два вопроса касательно кризиса: состояние, когда ничего не хочется делать и ничто, кажется, не приносит радости, и состояние, касающееся творческих личностей, которые постоянно что-то замечают (детали), сочиняют, описывают, имея к тому потребности душевные, а некоторые и по заказу (заказные работы). И вот во всем этом не чувствуют вдохновения («не идет»), хотя вчера еще чувствовали… У всех эти ощущения складываются индивидуально. Поделитесь, как именно вы справляетесь, когда «ничего не идет», а надо и нет времени ждать.

Я пишу большую работу на эту тему. Хотите – будете указаны как источник мнения, нет – скроем авторство. Мнений собралось много, но важно и ваше. Из «цеха» активных и неноминальных творческих личностей, ежели уместно так выражаться, вы один (одна) затмите многих».

Откровенные ответы литераторов (поэтов, прозаиков, публицистов, вообще – творческих личностей) помещаю в этой главе с минимумом собственных комментариев. Как говорится, как есть.

Обращаюсь к бессознательному

Екатерина Макосова, редактор популярного журнала «Мой друг – кошка»

«Я бы не сказала, что творческий кризис – редкая вещь. Особенно если работаешь в периодическом издании. И когда я понимаю, что он наступил, то начинаю «тормошить» себя, выводить на поверхность все мысли, которые запрятаны где-то глубоко внутри, и анализировать их. Но это не простой анализ, я представляю, что я лектор или актер на сцене, который в полный тишине доносит залу некое откровение. Наше бессознательное – огромная потайная комната, которая заполнена удивительными, оригинальными, дикими и порой пугающими вещами… Это бесконечный источник вдохновения.

Я понимаю, что кризис наступил, когда у меня в голове нет мыслей и ничего не хочется делать. Тогда я намеренно, через силу привожу свое сознание в состояние внутренней гиперактивности».

Метода «китайского отдыха»

Павел Дмитриевич Панов, член Союза журналистов, Союза кинематографистов РФ, Союза писателей России, главный редактор телекомпании «Питерский причал» (г. Санкт-Петербург)

В журналистике с 1985 г. (первая профессия – геофизик). После серии публикаций (проза, стихи) в общесоюзных литературно-художественных журналах и альманахах и участия в нескольких всесоюзных и всероссийских совещаниях писателей – корреспондент Камчатского телевидения. Лауреат премии Камчатского комсомола. С 1990 г. – начальник отдела научно-технической информации Камчатского областного комитета по охране природы, редактор газеты «Экокурьер». В 1991 г. организовал и по 1993 г. возглавлял (гл. редактор) Елизовское муниципальное радио. В это же время – собственный корреспондент по Камчатке российских информационных агентств «Постскриптум» и «Интерфакс».

«Использую методу “китайского отдыха”: когда надоедает копать, – кую железо. Помогает процесс редактирования своих рукописей: выправив страницу-другую, уже с удовольствием садишься за работу над новым “произведением” – музыка, хороший фильм, книга. Стимулируют различные конкурсы, хотя знаешь, что “неформат”, но повод скорее написать есть.

Хорошо действует смена жанра: от прозы – к драматургии, от стихов – к эссе. Есть еще лекарство – смешение жанров. Стихи + Краски (http: / /soyuz-pisatelei.ru/forum/105-2395-1)».

(Подробнее о методе Панова читайте в третьей главе в разделе «Кризис жанра».)

Заставляю себя сесть и начать

Ирина Горбунова, главный редактор журнала «Дворовая живность и усадьба»

«Заставляю себя сесть и начать. Если совсем не идет, тогда пробую писать в разговорной форме, не формулируя особо фразы. Если можно делать это не один день, то выполняю какую-то монотонную работу, например мою посуду (раньше было прекрасное место, где рождались шедевры, – очереди), и обдумываю план. Ну вот, а потом “разговорный” вариант просматриваю, дополняю. В процессе находятся еще ходы мысли… Потом еще раз… Вот как-то так… Удачи в борьбе с трудностями!»

Вдохновение в образах

Светлана Панова, член Российского межрегионального союза писателей

«У каждого человека бывают такие моменты, когда кажется, что писать больше не о чем. Обо всем в жизни уже сказано. Так бывало и у меня. На помощь приходит память: образы прошлого, воспоминания о встречах, чувства пережитых событий… В этом я и нахожу вдохновение».

Дисциплина, журналистский опыт и нахождение «своей» темы

Светлана Ивановна Белоусова, главный редактор газеты-журнала «Магия дома», г. Нижний Новгород

«Как я справляюсь с творческим кризисом? Да у меня его не бывает. Есть просто работа, которую я делаю. Сейчас – довольно рутинная, не всегда увлекательная, много чисто административных дел, но… Я человек дисциплинированный да еще “трудоголик” отчасти. Так что – без проблем.

А вот когда я занималась настоящей журналистикой в ежедневной городской газете, тогда было иначе. Но тут все определялось темой: есть тема для серьезного материала, которая тебя “греет”, тогда ни о каком кризисе и речи нет.

Ее, тему, можно копать неделями, месяцами, с азартом и увлечением. Я ведь писала на самые острые темы, специализировалась на вопросах права, довольно лихо проводила журналистские расследования, что в журналистике – высший пилотаж. Писала судебные очерки, что тоже требует и профессионализма, и житейского опыта. Так что мне не было скучно.

А темы обычно приходили сами. Например, в лице знакомых сотрудников правоохранительных органов, которые – в расчете на мою порядочность – делились со мной закрытой информацией. Часто темы “шли своими ножками” в редакцию – я была популярным автором, читатели меня сами искали. Что-то подхватывала прямо на улице – жила рядом со зданием суда, в пяти минутах ходьбы от милиции и в десяти – от городской прокуратуры. Идешь с работы – обязательно на кого-нибудь наткнешься. Поймает за пуговицу, например, знакомый адвокат и прямо на перекрестке начнет “делиться”. Ему хорошо – он привлекает внимание прессы к своему подзащитному, мне хорошо – такая шикарная тема сама идет в руки!

Так что если журналистика – твое дело, если ты любишь слово, если писать тебе легко и весело (а я всегда легко писала и пишу), если ты получаешь громадное удовлетворение, поставив эффектную точку в конце удавшегося материала (“Ай да Пушкин!”), – никаких творческих кризисов в твоей работе не будет. Главное – не промахнуться с выбором профессии. А я не промахнулась: всю жизнь занимаюсь любимым делом да еще получаю за это деньги!

То, чем я занимаюсь, называется “обслуживающей журналистикой”. У нас таких редакторов, как я, не меньше десятка. Генеральный в свое время выбирал лучших, когда обычные общественно-политические газеты (да еще со своим мнением) стали никому не нужны. Народ накушался правды, а толстосумам и чиновникам мы были как бельмо на глазу. Немного экономического прессинга – и мы попадали, как кегли. Газеты позакрывались, остались те, которые “чего изволите?”. Вариант нашей фирмы – по крайней мере честный. Не врем, а развлекаем и учим читателей всяким полезным штукам по части кулинарии, медицины и пр. И волки сыты, и овцы целы. Вот такая грустная “правда жизни”».

Страстный поступок

Ольга Пуссинен, поэт, главный редактор журнала «Иные берега» (Хельсинки), член правления Объединения русскоязычных литераторов Финляндии, докторант Хельсинкского университета

«…Мне кажется, что сознательно я никаких мер против творческого кризиса не предпринимаю. Но вот бессознательно я, скорее всего, совершаю какую-нибудь сумасбродную глупость, поскольку ими усеян весь мой жизненный путь. После того как глупость совершена, дрова наломаны и каша заварена, я начинаю раскаиваться и, так сказать, духовно очищаться. А когда все это пройдено, то можно садиться и писать.

Кстати, стихи у меня пишутся сразу – по свежим следам какого-либо опрометчивого страстного поступка. А вот проза требует переработки временем от месяца и больше – ей нужно отлежаться и отстояться.

Кроме того, я ведь еще наукой и танцами занимаюсь, что является своего рода сменой деятельности. А творческий кризис, как мне кажется, происходит от слишком долгого занятия одним и тем же делом. От любой работы необходимо отдыхать».

Условия для творчества

Юлий Тагер, писательский псевдоним, член РМСП и АРСИИ, художник-ювелир

«Андрей Петрович, не знаю, будет ли польза от этого письма, но я благодарна Вам за это обращение. “Засвечивать” свое имя не хочу.

Кратко дать ответ на этот вопрос сложно. Попытаюсь: чтобы преодолеть творческий кризис… желательно создать наилучшие для творчества условия, и если это удалось, то все время что-нибудь делать, любую работу, и вдохновение придет (условия – это очень индивидуально)».

Временно переключаться

Юрий Иосифович Пейсахович, поэт, писатель, член Российского межрегионального союза писателей, профессор АРСИИ, других общественных академий

«Творческий кризис абсолютным не бывает: важно, мне кажется, переключиться временно, например со стихов на прозу… или наоборот… может быть, поменять тему… Бывает, что одна книга собирается очень быстро – вдруг (или “совсем не вдруг”… стихи идут один за другим… порой по десятку в день… а бывает, долго и трудно рождается… У меня, например, сборник стихов “Суди меня по Кодексу Любви” от задумки до выхода за три месяца “собрался” (почти 200 стихов), а поэму “Война” вынашивал долго, правил неоднократно, может, оттого, что тема серьезная и к ней нельзя небрежно, с наскока (знаю-то о ней по тому, как учили, что читал, какие фильмы смотрел, воспоминания фронтовиков настоящих собирал – “просеивал” через себя и снова вспоминал отца-фронтовика).

Возвращаясь к творческому кризису: часто отвлекают от творчества чисто повседневные заботы разного рода… если бы только одним творчеством заниматься… А тем не счесть… но нужно еще и особый настрой душевный, настроение “поймать”, больше разных встреч, путешествий – тогда кризис пройдет…»

Любовь и другие лекарства

Наталья Потапова (Лященко), поэт, член РМСП, автор нескольких сборников стихов и книги «И женщина идет по январю…»

«Ото всех бед, в том числе и от творческого кризиса, спасает любовь во всех ее проявлениях: к людям, природе, к нашему уникально прекрасному городу! И еще внимательный взгляд по сторонам – может, кто-то нуждается в твоей поддержке.

Когда помогаешь кому-нибудь, то о своих кризисах некогда задумываться и они как-то сами по себе проходят, а то и не приходят вовсе. Все это вроде бы тривиально, но действенно».

Ни дня без страницы художественного текста

Лев Андреевич Горянин, действительный член и профессор АРСИИ им Г.Р. Державина, писатель, член правления РМСП

«Для меня лично наличие творческого кризиса как такового – полная загадка. Если писатель состоявшийся, то ему есть чем поделиться со своими читателями. Остается только создать в мыслях макет своего произведения и последовательно, день за днем раскрывать в художественной форме его содержание. Это и есть писательский труд. Наличие Богом данного таланта – это счастье, с которым я в своей жизни, к сожалению, не сталкивался. На мой взгляд, талант – это возможность беззаветно и постоянно отдаваться кропотливой работе. Уметь, если хотите, заставлять себя оттачивать текст до относительного совершенства, хотя бы до той стадии, когда он лично тебя будет полностью удовлетворять. Мой девиз – ни дня без страницы художественного текста. Сделал больше – получил ни с чем не сравнимое удовлетворение. А уж коли поставил последнюю точку в своем произведении, то это «песня» для души.

Итак, творческого кризиса не существует, если тобой движет идея, которая захватила всего тебя без остатка. В таком случае есть над чем работать. Далее все зависит от твоей силы воли. И второе: наступил творческий кризис (лично у меня этого не бывает, но могу предположить, что это возможно). В таком случае необходимо начать поиск темы, которая захватила бы полностью твой разум. Если этого не произойдет, то надо оставлять писательскую деятельность».

Хорошее настроение

Алиса Павловна Яхина, выпускающий редактор издательства «Феникс»

«Основной помощник – хорошее настроение, тогда и мысли дельные в голову приходят. Ну и преемственность никто не отменял – Интернет с умом используя, можно усовершенствовать “велосипед”».

Труд и борьба

Диана Петровна Радес (Иванова), поэт, прозаик, член правления Российского межрегионального союза писателей, профессор Академии русской словесности и изящных искусств им. Г.Р. Державина, автор большого количества стихов и рассказов

«К теме кризиса мне добавить почти нечего. Алгоритм преодоления препятствий прост – труд. Литературное поле не пахано, темы не считаны. Процитирую наставление странника из сказки Андерсена “Летучий корабль”: «Работай – и получится».

Творчеству очень мешают мирская суета, хлопоты, съедающие силы и время. Для творчества нужны хотя бы финансовый минимум, “свободное время”, его нужно вырывать у обыденности, а также одиночество. Одно из неплохих мест для одиночества – метро и другой транспорт. Нужны смелость и характер достаточно последовательный.

То есть время и пространство для литературной работы нужно отвоевывать у жизни. При неблагоприятных условиях вся литжизнь может казаться непроходящим кризисом, не приносить удовлетворения, хотя реальные результаты и неплохие. Чем больше достигнутое оторвано от задуманного, тем глубже кризис. Но это уже по большей части связано с личными качествами, и это уже чистая психология личности.

Из-за этого постоянно присутствующего “кризиса” у лит-работы нет отпусков и выходных».

Предвестники кризиса

Наталья Букурова, главный редактор журнала «Эрудит»

«Счастливые люди всегда понимают и уважают друг друга, несчастные ненавидят всех и себя в первую очередь. По себе знаю, что грустные мысли часто возникают в ранние весенние дни.

Врачи объясняют это недостатком витаминов и солнца зимой. А по весне это дает обострение. Наверное, так и есть, ведь многие чувствуют себя несчастными, одинокими именно в это время года, когда, казалось бы, все радуется солнцу и свету. И самое главное, именно в это время мы ясно видим свои недостатки, остро воспринимаем каждое недоброжелательное замечание и даже взгляд; кажется, что люди, которые окружают нас, злы и настроены против нас.

Но если иначе реагировать, расставить правильно акценты – на счастливую сторону, пробовать понимать и уважать окружающих?»

Обоснование с научной точки зрения

Виктор Георгиевич Орешкин, действительный член и профессор АРСИН им. Г.Р. Державина, доцент кафедры гуманитарных наук Межрегионального института экономики и права при МПА ЕврАЗЭС

«Прежде чем рассуждать о преодолении творческого кризиса, имеет смысл рассмотреть само понятие творчества и проследить взаимосвязь этой деятельности с кризисными явлениями. Под творческой деятельностью понимается “создание культурных ценностей и их интерпретация”, как это определено в Основах законодательства Российской Федерации о культуре (утв. ВС РФ 09.10.1992 № 3612-1) (ред. от 08.05.2010). Характеристиками и показателями “творческости”, или креативности (лат. creo – творить, создавать), являются новизна, оригинальность, нестандартность мышления и поведения, комбинаторика идей и объектов и т. п. Обычно говорят о художественном, научном, техническом творчестве, отмечая, с одной стороны, принципиальную новизну тех или иных открытий, с другой – их относительность, поскольку прогресс не стоит на месте. Несколько особняком оказывается феномен педагогического творчества, поскольку несет в себе ряд противоречий: педагог транслирует ускользающее в даль времен содержание, в то время как аудитория находится в актуальном настоящем и устремлена в будущее; требования педагогического процесса по оцениванию деятельности субъектов образования (аттестация как ученика, так и учителя) противоречат отсроченному результату как в близкой перспективе (итоговый экзамен), так и в далеком жизненном пути; ценностносмысловые приоритеты и ориентиры учителя, учеников и родителей, как и других субъектов образования, могут серьезно отличаться, о чем явно говорит теория поколений.

В.И. Андреев предложил типологию творческих личностей, которая может быть распространена и на педагогических деятелей.

Теоретик-логик склонен к научному обобщению и систематизации.

Теоретик-интуитивист – изобретатель новых идей, обладает исключительной фантазией и воображением.

Практик (экспериментатор) отличается интересом к проверке и практическому внедрению новых идей.

Организатор имеет высокий уровень коммуникативных способностей, энергичен, обладает сильной волей, влияя на других людей и направляя их на решение больших задач.

Инициатор энергичен, особенно на начальных стадиях творческой работы, быстро переключается на другие задачи, что может мешать работе.

Область проявления педагогического творчества определяется структурой педагогической деятельности и охватывает все ее стороны: конструктивную, организаторскую, коммуникативную и гностическую. Для осуществления творчества в педагогической деятельности необходим ряд условий (Н.В. Кузьмина, В.А. Кан-Калик):

♦ временная спрессованность творчества, когда между задачами и способами их разрешения нет больших промежутков времени;

♦ сопряженность творчества педагога с творчеством учащихся и других педагогов;

♦ отсроченность результата и необходимость его прогнозирования;

♦ атмосфера публичного выступления;

♦ необходимость постоянного соотнесения стандартных педагогических приемов и нетипичных ситуаций.

Очевидно, такое положение вещей чревато серьезными кризисами в процессе профессиональной деятельности педагога.

“Человек творящий” с позиций гуманистической психологии и педагогики является творцом своей жизни в целом, вне зависимости от профессиональной деятельности. Естественно предположить, что в этом случае понятие “творческий кризис” выходит за рамки профессии и становится постоянным спутником жизни человека. В социально-психологических условиях жесткого контроля поведения человека со стороны социума, вызванных различными причинами, даже в самой демократической стране, личность стремится заявить о себе, продемонстрировать свободу воли в поведении, мышлении, деятельности. Так кризис затрагивает и внешнюю сторону жизни человека, и его внутреннее состояние.

Кризис можно рассматривать как воплощение конфликта (внутриличностного, межличностного, романтического), перешедшего из латентной формы в открытое, острое противостояние. В образовательном пространстве можно выделить ряд конфликтных положений, сопровождающих педагогический процесс.

Межличностные конфликты “ученик – ученик” нередко связаны с борьбой за положение в группе, социальную роль и влияние. Там, где сообщество стабильно, учебная и общественная жизнь протекает более спокойно, но если состав учебной группы меняется, активизируются и обостряются конфликты между учащимися.

Конфликт “преподаватель – ученик” также может иметь острый характер. Причины могут быть различные, но, как правило, образовательная ситуация чревата противоречием желаний и устремлений субъектов. “Не хочу учиться, хочу жениться” Митрофанушки и ему подобных явно противоречит мотивам педагога, и это противоречие носит системный характер, приобретая различные оттенки на всех уровнях непрерывного образования. Необходимо заметить, что острые столкновения могут быть и неосознанными, являясь реализацией такого способа психологической защиты, как перенос: к примеру, ученик, находясь в конфликте с родителем, не может ответить ему, но неосознанно выплескивает агрессию на учителя.

Широко известны конфликты гениальных учителей с гениальными учениками: 3. Фрейд – и К. Юнг, К.С. Станиславский – и В.Э. Мейерхольд, Е.Б. Вахтангов… Нередко новые направления в культуре рождались из кардинальных расхождений научных, художественных, творческих взглядов участников образовательной ситуации.

Противоречие индивида и группы, которое мы определяем как “романтический конфликт”, встречается в образовательном пространстве достаточно часто и имеет немало вариаций. Необычный ученик среди сверстников (в качестве примера назовем фильм Ролана Быкова “Чучело”, 1983), неординарный преподаватель в коллективе учебного заведения (“Общество мертвых поэтов” П. Уира, 1989) вызывают далеко не однозначную реакцию со стороны социальной группы.

Долгое время философия романтизма находила отклик у самых широких масс, утверждая право индивида на самобытность, отличие, свободу самовыражения. При этом общество воспринималось как консервативная, инертная или даже агрессивная среда, и считалось, что творческая личность, преодолевая этот консерватизм, способствует развитию, прогрессу и утверждению нового. Эти модели и по сей день встречаются в произведениях массовой культуры, циркулируют в массовом сознании (мифология “Моцарта и Сальери”, например).

Причиной такого положения вещей видится этап подросткового конфликта, который каждый человек проживает в своем развитии: стремление выйти из-под опеки родителей, отстоять индивидуальное право на свою точку зрения и поведение, желание признания своей “взрослости” референтными фигурами или группой.

Период формирования полноценной Я-концепции может растянуться на годы, что связано с длительным протеканием конфликта. Столкновение с родителями впоследствии повторяется переносом их образов на персоны учителей, наставников, начальства, других взрослых людей.

Психологическими состояниями индивида являются одиночество, ощущение “непонятости”, непризнанности, “инаковости”, что может приводить к отчаянию, тревоге, другим проявлениям психологического дискомфорта. В экзистенциальном смысле возникают вопросы о смысле деятельности (в частности, профессиональной) и смысле жизни вообще.

Внутриличностные противоречия образуют широкое пространство конфликтов, каждый из которых может достичь своего кульминационного состояния, становясь личностным кризисом. Говоря о творческой деятельности, основными противоречиями можно назвать расхождения между “хочу”, “могу” и “надо”.

Наблюдения за репетиционными процессами в студенческих театральных коллективах совпадают с рефлексией коллег по педагогическому цеху: на пути к итоговому результату неизбежно возникает момент, когда внутренний образ конечного продукта сформирован, а возможностей для его реализации недостаточно. Это характерно как для исполнительских искусств (театр, музыка), так и для авторского творчества. С образовательной точки зрения причиной такого «ученического» кризиса является недостаточная развитость специальных умений и навыков, что исправляется “этюдами” – тренингом и упражнениями.

Аналогичное состояние возникает и у преподавателей, не имеющих достаточного опыта работы. Профессионально-педагогическое мастерство заключается, в частности, в терпении и выдержке, в умении диагностировать трудности ученика и находить варианты психолого-педагогической поддержки, а также в педагогической настойчивости. В преподавании также важно отношение наставника к неудачам ученика, что связано с профессионально-ценностными ориентациями личности. В одном случае задержка на пути к достижению цели рассматривается как слабость и поражение (если образовательный маршрут пронизан духом соревнования, рейтингами и тщеславием), а в другом становится поводом для поиска нестандартных решений педагогических задач. “Текущий кризис”, таким образом, со временем теряет свою остроту и превращается в одну из педагогических задач, знакомых преподавателю.

Развитие и совершенствование преподавательского мастерства выражается, в частности, в освоении им роли педагога-фасилитатора (от англ. facilitate – облегчать, содействовать, способствовать, от лат. facilis – легкий, удобный). По сути, от него требуется выполнение следующего: снятие психологического напряжения и тревожности ученика и направление его активной деятельности в продуктивное русло. При освоении любой новой деятельности учащийся не владеет достаточными умениями и навыками, что снижает его уверенность в своих действиях, и это характерно для любого возраста. Со временем страх неудачи может блокировать поведение человека, и роль педагогической поддержки со стороны преподавателя трудно переоценить. В условиях непрерывного образования особенно важно выработать у любого человека ценностное отношение к трудностям, ошибкам и неудачам как к новым возможностям, следовательно, к широкому творчеству.

Особую остроту данный вопрос приобретает в малоисследованной области образования – в педагогике искусства. Музыкальная школа, танцевальный коллектив, художественные классы, театральная академия – везде соприкасаются и переплетаются педагогические задачи и вопросы собственно творческие. Педагогическая компетентность преподавателей может сильно отличаться от художественной, что приводит к наложению и, следовательно, резонансу психолого-конфликтных проблем. В свою очередь, учащиеся нередко оказываются наедине со своими трудностями, и далеко не каждая личность способна выйти из этих испытаний без серьезных психологических последствий. Любой творческий коллектив, учебное заведение знают немало драматических, а порой и трагических кризисных случаев. С одной стороны, такое положение вещей можно назвать естественным профессиональным отбором, ведь профессиональная деятельность в сфере искусства – это прежде всего тяжелый труд. Но с другой – сколько изломанных судеб и исковерканных личностей! Поэтому вопрос управления творческим кризисом в образовании заслуживает особого внимания.

Как видим, кризисные явления в сфере образования могут иметь различную природу и форму, причины и следствия, смыслы и ценность. Творчество педагога в ежедневном напряжении публичной коммуникативно-управленческой деятельности имеет еще один потенциально кризисный фактор – время. Начиная от планирования занятия и заканчивая выпускными процедурами оно оказывает незримое, но весьма ощутимое давление на педагога. Ученики средней школы еще не вполне ощущают его, но студенты с каждым курсом испытывают его течение все ощутимее. Наверное, не существует учебных заведений, где участники образовательного процесса совершенно не испытывают переживаний, связанных с дыханием

Хроноса. Формирование экзистенциального отношения ко Времени, вероятно, может быть одним из психолого-педагогических направлений профилактики кризисных состояний и учителя, и ученика.

Творческая личность – в самом широком смысле слова – неизбежно сталкивается с кризисными состояниями, иначе не было бы движения вперед, прорывов через преодоления. Накопление опыта приводит к новым творческим задачам, а значит, к новым кризисам. Приобретение мастерства связано с прогностической способностью человека предугадывать возможные трудности, риски, препятствия и находить способы работы с ними. Выработка кризисной компетентности личности сегодня становится одной из актуальных образовательных задач в любой сфере, а в быстроменяющихся глобальных условиях общественной и экономической жизни активно развивается целое направление – кризис-менеджмент.

Говоря о динамичном развитии общества, имеет смысл обратить внимание на черты поколения, входящего в активную социокультурную жизнь, и на условия этой жизни.

Стремительная информатизация вкупе с легкостью афиширования и самопрезентации “творческого продукта” в социальных сетях, быстрое получение обратной связи (обычно комплиментарного характера) формируют у молодых людей установку на легкость и доступность творчества. Снижение критического подхода к продуктам своей деятельности, недоверие к суждениям профессионалов (а это еще и более взрослая категория людей) вплоть до отрицания любой критики, ориентация на мнение сверстников, деятельностная мобильность (готовность резко сменить характер занятий) – эти и другие черты современной молодежи являются интересным вызовом педагогическому сообществу.

Ведь если противоречие “хочу – не могу” снимается, заменяясь тезисом “могу все, что захочу”, а “хочу – надо” отрицается, то психологическая потенция кризиса как бы исчезает, создавая иллюзию самореализации в творчестве.

Когда критерием “профессиональности” становится финансовый и информационный успех, видимо, изменяется и содержание понятия “творческий кризис”, переходя из плоскости профессионального качества в иное измерение. Вне сомнения, исследования вопроса о преодолении творческого кризиса будут актуальны применительно к самым разным областям жизни и деятельности творческих личностей».

Мое лекарство

Александр Петрович Сазанов, обладатель престижного звания «Имя в истории Санкт-Петербурга», советник государственной гражданской службы III класса, депутат Ленсовета (1990–1993)

Член РМСП, публицист, поэт, редактор-составитель справочника-энциклопедии «Все о проводах в последний путь» (уникальное издание содержит статьи, религиозные тексты, эссе, документы, стихи, посвященные теме жизни и смерти, проводам в последний путь, кладбищенским похоронным правилам и поминальным обрядам), главный редактор журнала «Реквием».

На мой вопрос о том, что является секретом его творческого неиссякаемого вдохновения, Александр Петрович (все Петровичи – люди априори интереснейшие, вспомните историю. – прим. А.П. Кашкарова) скромно упомянул, что ничего особенного в нем нет… «Более того, я могу Вас огорчить: у меня ни разу не было творческих кризисов! Я с малых лет приучил себя не заморачиваться проблемами, а просто продолжать их решать и решать.

Если что и мешает творчеству, то болезни (коих я стараюсь не замечать, в том числе и душевного характера), но и их я лечу… Как? А вот как я об этом написал еще в 2007 году в своем стихотворении (прилагаю). Боюсь, что я не оправдал Ваших надежд…»

Хорошее стихотворение, индивидуально-выразительное. Почему не оправдали? Многообразие и неповторимость творческих личностей предполагает и вариативность. Весьма рад Вашему ответу, весьма.

Мое лекарство

Я словно в тисках.

Голова брызжет мозгом.

Боли в висках.

Телу морозно.

Неужто – болезнь?

Или жизнь тянет в Лету?

Вопрос вглубь полез,

Как опарыш в котлету.

Копаться в себе?

Ой, не буду! Напротив —

Я с хворью в борьбе,

Вопросы отбросив,

Займусь-ка делами,

Повышу свой тонус,

Благими делами

Создам себе бонус.

Плевать мне на хвори

(Хоть живы, подлюги!),

Ритм жизни ускорен —

И это не глюки:

Тиски подразжались,

Мозги снова – в кучку,

С болезнью сражаюсь

Работой!!!

Так лучше.

(А.П. Сазанов)

Глава 3

Действенные методы преодоления творческого кризиса

3.1. Новые старые традиции, которые уместно использовать сегодня

Все развивается поэтапно. Если вы хотите стать писателем, рекомендую на первых порах попробовать свои силы в качестве импровизатора, который поет (излагает на бумаге) то, что видит и чувствует. Это может быть как поэт-импровизатор, так и прозаик. Тип последнего довольно широко известен и определен в литературе – «писатель-описатель». С этой ступени начинали многие из маститых. Ниже прилагаю самый простой и потому безобидный пример, выуженный на просторах глобальной Сети:

Будь рядом со мной, получил я урок.

Тундрурат, мечтая о тебе,

Лишилась тебя моя бедная душа,

Смог бы избавиться от тоски,

Прикоснувшись к тебе.

Тундрурат – имя жены автора стихотворения.

Все известные ныне писатели в свое время были импровизаторами и остаются ими всегда. Но писателями стали не все «описатели», а лишь те, кто сумел ответить на вопросы: что петь? кому петь? что это дает?

То есть верно ответили на актуальнейшие вопросы или: как выбирать свой репертуар и свою аудиторию.

Этот совет вполне коррелируется с описанным в первой главе, с тем, что надо записывать (фиксировать иным способом) все, что происходит вокруг, не забывая и про дневниковые записи, которые в свое время уместно рассмотреть и выделить из текста «соль впечатлений».

Это может быть шаг во времени – многие авторы пишут про один прожитый день. Или шаг в познании. Или в получении интересного опыта.

Если вспомнить детские «песни», то совсем без подготовки на ум приходит следующее:

– Кто стучится в дверь ко мне?

Видишь, дома нет никто?

– Это я, медведь пришел,

Апельсин тебе принес.

Примерно таким же стилем писали и пишут куртуазные маньеристы (группа «Бахыт-Компот»).

Или:

Сидит птичка на гнезде

с дребезделкой на хвосте.

Как один из многочисленных примеров уже признанного локальными, в большинстве своем – молодежными группами, пожалуй, подойдет творчество Виктора Цоя («Песня без слов»).

Песня без слов, ночь без сна,

Все в свое время – зима и весна, Каждой звезде – свой неба кусок, Каждому морю – дождя глоток.

Каждому яблоку – место упасть,

Каждому вору – возможность украсть,

Каждой собаке – палку и кость

И каждому волку – зубы и злость».

Как быть

Все эти примеры наглядно указывают на то, как можно писать ежедневно то, что видишь, не токмо не убоявшись возможной мобилизации, но и для собственного удовольствия. Психологами давно подмечено, что главным барьером в любом деле является отсутствие инициативности, решимости на этапе первого шага. Вот почему люди импульсивные, остро чувствующие и принимающие все близко к сердцу (эпитетов про нас с вами в данной части может быть сколь угодно много) наиболее готовы проявить свое творческое начало (оно есть у всякого, но в разной степени развития), стать в перспективе известными деятелями культуры и искусства.

Куда идти

Где, с позволения сказать, находятся топкие болота и куда ходить не надо? Самое распространенное заблуждение первого шага – спутать «о чем» и «для кого». Прекрасной принцессе Тундрурат не интересна песнь о любви бедного поэта. Она уже выдана за другого – или в реалии, или в мыслях. Ее мысли заняты более актуальными для нее вещами – к примеру, тем, что она не умеет готовить, и вообще скоро ей рожать детей. Проникновенная песня «поэта-импровизатора» вызовет сочувствие у неженатых бедняков, но не у Тундрурат.

Собственно, если рассмотреть тему еще глубже, то читателю с аналитическим складом ума и большими способностями к соображению, каких, убежден, среди вас большинство, можно определенно понять, отчего терпят бедствия незадачливые женихи без опыта. Как правило, каждый молодой человек когда-то оказывается в ситуации безнадежной влюбленности.

На эту тему приходит на память история о любви прекрасной незнакомки и культурном контексте.

«Однажды к прекрасной принцессе Тундрурат приехали свататься три принца: очень прекрасный принц, в меру прекрасный принц и ни разу не прекрасный принц.

Очень прекрасный принц рассказал, что вот уже три сезона подряд он побеждает чудовищ, и предоставил соответствующие сертификаты. В меру прекрасный принц рассказал, что недавно он купил третье тридевятое царство, пообещал переписать на нее одно и подарить коллекцию произведений современного искусства в придачу. А ни разу не прекрасный принц рассказал, что по пути в замок он заметил, что она увлекается разведением гладиолусов, и предложил свою помощь в прополке.

Прекрасная принцесса вышла замуж за ни разу не прекрасного принца и отдалась ему прямо на клумбе. Трижды.

В другой раз прекрасная принцесса Тундрурат отправилась в гости к ни разу не прекрасному принцу. Она надела кружевные перчатки, надушилась селективной парфюмерией и по дороге листала томик с пьесами Теннесси, повествующими о конфликте духовного и плотского начал.

Когда она приехала, принц радостно хлопнул ее по заднице и сказал, что они идут смотреть футбол и пить пиво. Прекрасная принцесса весь вечер орала: “Гол!”, стучала кружкой по барной стойке и получила массу удовольствия».

Именно поэтому в большинстве ситуаций – как в случаях с выражением чувств понравившейся принцессе, так и в литературном творчестве, что также прямо связано с выражением чувств, – следует быть естественным, говорить по делу, понимать, что разностороннее развитие личности – залог счастливой судьбы, и в самый дальний угол сознательно отодвинуть мысли о возможных, реальных или мнимых «лучах недополученной славы» или собственной значимости. А также собственных желаниях, каковы бы они ни были, чтобы не застилали преждевременно светлый ум.

О чем «петь»

Если речь идет о познавательной, научно-популярной литературе, практических рекомендациях, то уместно рассмотреть наиболее типичные ошибки начинающих писателей познавательного сегмента технической литературы.

Мне нравятся автомобили, я буду писать для автовладельцев – вот первый шаг в болото. Не надо владельцу автомашины о «железных конях», он у него уже есть.

Также плохими идеями можно назвать следующие: «родителям о детях», «музыкантам о музыкальных инструментах» и «ацидофилам об ацидофильном молоке»; если приведенные идеи не есть нечто пионерское, инновационное.

Прежде всего читателей интересуют их возможности, а это то, что находится в необозримом будущем.

Внимание, совет!

На протяжении всего раздела я подвожу вас к одной мысли: чтобы получить успех у читателя, почаще вставайте на его место. Это универсальное правило психологии касается, конечно же, и всех остальных сфер жизни. Но в нашем деле оно архиактуально, если, конечно, вы хотите получить признание. А кто ж этого не хочет?

Итак, вставайте на место того, для кого вы пишете, и тогда поймете о чем я…

К примеру, если вы уже стали студентом, то вас больше не интересует тема ЕГЭ, вступительных экзаменов, справедливости распределения. К последнему курсу студента обычно не интересуют никакие студенческие темы. Ацидофилы уже плавают в ацидофильном молоке – расскажете им, как плавается в желудочном соке?

Интернет-маркетологу, добившемуся первых результатов самостоятельно, не интересны откровения «как я получаю от 2 до 9 заявок в день из “Яндексдиректа”». Он это уже умеет и так. Ему хочется про мотоциклы. Он как раз собирается себе первый купить – ведь он еще не байкер.

И так далее.

С таким подходом вы научитесь делать информацию нужной потенциальному кругу читателей ваших творений. Освоите несколько трюков, которые сделают скучное интересным, а обыденное – уникальным. Найдете своего читателя и начнете получать удовольствие от дистанционного, а иногда и реального – на встречах – общения с ним.

3.2. Идеи и рекомендации преодоления наступившего кризиса

3.2.1. Писать по нескольку страниц в день

Еще один хороший и проверенный вариант состоит в эффективной организации личного времени, постановке личной задачи: вне зависимости от каких-либо причин и внешних факторов воздействия, ежели эти факторы не связаны напрямую с состоянием здоровья, ежедневно писать минимум по одной странице в день.

Ради справедливости должен заметить, что я сам как автор не всегда следую этому правилу; несмотря на сотню изданных на гонорарной основе книг, понимаю, что мог бы сделать больше. Но… я слишком ленив.

С другой стороны, есть достойные люди, которые почти не имеют в этой области недостатков.

Это интересно!

Подсчитано, что в период с 1853 по 1920 год Вильгельм Вундт (Wundt Wilhelm Maximilian – немецкий физиолог и психолог, основатель экспериментальной психологии и когнитивной психологии) написал более 54 тысяч страниц, то есть он писал по 2,2 страницы ежедневно. Так сбылась его детская мечта стать знаменитым писателем. В вундтовской школе формировалось первое поколение профессиональных психологов, у него учились Э. Титченер, О. Кюльпе, Э. Мейман, Г. Мюнстерберг, В.М. Бехтерев, Н.Н. Ланге, Э. Крепелин, Д. Кетелл, Ст. Холл и другие, всего более 160 крупных ученых.

3.2.2. Интересоваться другими людьми

Для каждого творческого человека и для литератора в частности очень важно внимание других к его творчеству. «Артисту нужны зрители» – это откровение, ставшее постулатом в писательской среде, очень актуально и по сей день. Поэтому писатель (художник, артист, вообще творческий человек) немыслим без «зрителей», которые потенциально могут стать почитателями его таланта. Ведь крайне редко встречается тот тип писателя, настолько увлеченного своей гордыней, что творит в одиночестве, подобно отшельнику графу Алексею Буланову, добровольно переместившему свое бренное тело в землянку и некоторое время кормившему клопов в деревянном ящике, имевшем форму гроба (о таком писателе рассказывали И. Ильф, Е. Петров в «Двенадцати стульях»). В большинстве своем писатели и граждане, которым нравится так о себе думать, ориентированы на читателей. Без них писатель «не тот».

Прежде всего быть хорошим читателем – значит интересоваться другими людьми, их жизнью и творчеством. Один из моих знакомых, Ю. Пейсахович, участник ликвидации последствий аварии на Чернобыльской атомной станции и автор книги «День ЧАЭС», так ответил на мой вопрос: «Я интересуюсь теми, кто интересуется мною».

Не мне судить, насколько бесспорна такая позиция, но люди, безусловно, имеют на нее право. Кроме того, за Пейсаховича, поэта, публициста, члена Российского межрегионального союза писателей и активного участника секции технической

литературы, мною ведомой с 2012 года, красноречиво говорят и результаты его деятельности в части посещаемости его лекций заинтересованными лицами. Юрий Иосифович дважды выступал на секции с докладами, и на его выступления собирались несколько десятков человек без какого-либо приглашения. Возможно, именно возможно, что эта группа поддержки взаимовыгодна всем ее участникам; напоминает небольшой клуб или клан – можно ходить на выступления друг друга и оправдывать массовость участников на выступлениях.

Внимание, важно!

Кроме того, заинтересованность в других людях действует всегда на пользу: развиваются собственная наблюдательность, внимание к деталям (в нашем деле нет мелочей, есть детали), творчество другого автора нередко резонирует с собственными мыслями, и возникает импульс для новой собственной работы, есть и другие полезные факторы.

Поэтому такой интерес (к другим) оправдан и, несомненно, приносит свои плоды.

Давайте вспомним знаменитое изречение: «Люди больше всего любят, когда… их любят». Оно вполне действует.

3.2.3. Быть хорошим читателем

Выдержка из анекдота «чукча, однако, не читатель, чукча – писатель» не настолько далека от истины, как может показаться на первый взгляд. Она весьма актуальна в наше турбулентное время, когда общество ориентировано на удовольствия и потребление.

В писательской среде очевидна проблема «зацикленности» на своем творчестве и «весе», который, конечно же, разумный человек должен воспринимать, в первую очередь, критически; в этом залог успеха. И в самом деле, что толку «раздувать щеки», если важна читательская рецепция на ваши произведения? Что толку убаюкивать себя созданным собственными усилиями кругом «избранных» друзей-товарищей, поющих дифирамбы при выпуске очередной книги или сборника, если остальное общество более чем прохладно относится к твоим новинкам?

Евгений Евтушенко сказал: «Самое высшее образование, которое должен получить человек, – это обрести культуру души, которая не способна на ложь и подлость. Поэзия в этом помогает, но писателю, прежде чем взяться за перо, надо быть хорошим читателем. Чтобы стоять открыто, как на ладони, со всеми грехами и биографией. Сначала поэт должен написать собственную исповедь, а затем стать голосом тех, кто не пишет, высказать от их имени все, что накопилось».

Пояснение о вреде собственного величия

Несмотря на то что о вреде собственного величия мы отчасти поговорили в первой главе, это настолько важная тема в части первопричин кризисных явлений применительно к творческому человеку, что не грех еще раз осветить ее с другой стороны.

О вреде собственного величия как предвестнике творческого кризиса известно довольно много. Однако, вне всяких сомнений, этот вред очевиден. Поэтому надо искать обходные пути увеличения собственной значимости.

Когда видишь чьи-то самоупоение и самолюбование со стороны, казалось бы, сразу должен возникнуть вопрос: неужели эти авторы не понимают никчемности любовного романа с «резиновой куклой» тщеславия, не осознают опасности возвеличивания себя в искусстве, а не искусства в себе? Ответ на этот вопрос дал Сенека: «Почему человек не признается в своих пороках? Потому, что он все еще погружен в них. Это все равно, что требовать от спящего человека рассказать его сон».

Внимание, совет!

По возможности, взгляните на себя со стороны. С позиции общей культуры, а не с позиций собственного псевдовеличия. Поэт Дмитрий Киршин на этот счет говорит так: «Признать свою нынешнюю несостоятельность и тем самым сделать первый шаг к спасению творческой личности весьма нелегко, но возможно».

С другой стороны, не демонстрируйте людям своего счастья – не отравляйте им жизнь. Будьте скромны, особенно тогда, когда кризис миновал.

О читательской рецепции

Чего точно не следует делать ни при каких обстоятельствах, так это изменять себе, своему видению ситуации, менталитету. Если возникнет необходимость, успокойте себя простой мыслью о том, что в той ситуации, в какой находились вы, при тех сложных условиях другого пути поистине не было.

Внимание, пример!

Есть такие прирожденные ворчуны, которые видят только одну перемену к худшему. Вот пример истории, которую включил в свой репертуар Оскар Уайльд после поездки в Америку. Во время морского круиза в многонациональном обществе, собравшемся на одном лайнере, одна старая негритянка заставила его улыбнуться. Молодой человек сказал при ней: «Какая у вас здесь чудесная луна!» Она вздохнула и сказала: «Эх, милый мой, благослови вас Бог, – посмотрели бы вы на эту луну до войны!»

Это очень показательная история, поскольку юмор отнимает у кризиса его силы.

3.3. Кризис жанра

С разрешения автора, я вставляю в книгу фрагмент эссе члена Союза писателей России Павла Дмитриевича Панова, написанного им в июне 2014 года в ответ на мою идею создания этой книжки.

Эссе также опубликовано на странице П. Панова на ресурсе Проза. ру по адресу: http://www.proza.ru/2014/06/20/684 Режим доступа 21.06.2014.

«Не пишется. Душа нема», – писал поэт Андрей Вознесенский. Это бывает с каждым, кто писал стихи или прозу. Андрей Белый как-то пришел к патриарху русской литературы и пожаловался: «Не пишется, Лев Николаевич». «А вы, батенька напишите, почему вам не пишется, а главное – как!» – ответил Толстой. Вознесенский реализовал этот совет блестяще:

Я деградирую в любви,

Дружу с оторвою трактирною,

Не деградируете вы,

Я деградирую!

У каждого свои рецепты борьбы с той ситуацией, когда «улица корчится бессловесная». Но вначале нужно определить причину болезни. На мой взгляд, как желание писать проистекает из трех основных побудительных причин, так и приступы удушья от одного вида чистого листа бумаги оттуда же.

Человек пишет в следующих случаях:

1. Если считает, что это лучший, как сейчас говорят, «социальный лифт». Раньше говорили интересней и в рифму: «из грязи в князи». Сегодня ты никому не известный клерк, а опубликовался – вот ты уже в касте, в элите интеллектуальной, почти в учебнике истории.

2. Если хоть однажды получил наркотическое опьянение от работы за письменным столом, а потом от созерцания первой публикации.

3. Если искренне верить, что своим трудом и талантом сможешь хоть немного изменить этот мир к лучшему. Уже упомянутый Л.Н. Толстой называл это «энергией заблуждения».

Вот и причины теперь проще искать.

1. Не случилось «из грязи в князи» и уже не случится никогда. А мог бы быть хотя бы хорошим семьянином… Да где там, с этой писаниной про все забудешь. Кризис.

2. Прошло наркотическое опьянение, уже, как говорится, «не торкает», а наркотика посильнее нет. Кризис.

3. Пришло понимание, что писать надо не для людей (они вон книги жгут, на помойку выбрасывают), не для Бога (он и так все знает), а для себя. А для этого надо заполучить вторую жизнь. Кризис.

Был крепок стих, как рафинад,

Свистал хоккейным бомбардиром,

Я разучился рифмовать,

Не получается.

(А. Вознесенский)

Откуда этот талант, от кого – от Бога или от черта? Спрашиваю об этом, потому что русское писательство – ремесло суицидальное в худшем случае, в лучшем – страстотерпное.

Пушкин умирал с долгами царю и отечеству под сто тысяч. Некоторые считают, что в дуэли была доля лукавства: или убить мерзавца, или самому получить пулю и прекратить мучения. После дуэли должен был быть суд. Он и был, в строгом соответствии с законами Российской империи. И суд «приговорил А.С. Пушкина к смертной казни через повешение». Такая была статья. Приговор был отменен ввиду смерти подсудимого. Царь погасил долги поэта, назначил пенсию семье и пансион детям, заложенное имение очистил от долга. Сыновей взял в пажи и определил по 1500 рублей на воспитание каждого по вступлении в службу. А еще распорядился издать сочинения за государственный счет в пользу вдовы и детей. Да 10 000 рублей распорядился выдать одновременно.

Так в чем же кризис жанра? В тоске, когда «душа нема». Россия – страна апокалипсическая, рублями и тысячами жизнь не измеряется. Последние два года поэту писалось не так легко, как всегда, второй «Болдинской осени» не случилось, критика брюзжала, де, Пушкин уже не тот, а книги и журнал, тираж которого «едва ли за тысячу», расходились плохо. А тут еще треклятый серебряный статуй не продавался никак… И тут дуэль. Зачем поэт в последние дни жизни штудировал труды академика Крашенинникова о Камчатке? Было интересно понять невероятное сочетание каторги и абсолютной свободы – хоть до Америки пешком иди, никто не остановит. Говорят, мечтал после дуэли о ссылке в Михайловское. Но ведь могла быть и Камчатка!

Не пишется. Это как не дышится. Маяковский выстрелил в сердце. «Никто не пришел». Нет, на его выставку читатели валили толпами, но никто не пришел из власти. Можно было бы просто писать, наплевав на всех, забыв о времени и о стране, в которой живешь. Но поэма «Во весь голос» подвисла, застопорилась после вступления. И он выстрелил.

Считается, что русские поэты, написавшие про суицид, им же и заканчивают. Как бы программируют себя на самоубийство. Не тронь лихо, пока оно тихо. Трогают.

Газами взвила ввысь стрелу,

Улыбку убери твою,

А сердце рвется к выстрелу,

А горло бредит бритвою, —

писал Маяковский в молодости. Какая виртуозная рифмовка! И не подумал, что может, как говорится, накаркать.

Осип Эмильевич Мандельштам свел счеты с жизнью чужими, сталинскими руками. Был ли у него творческий кризис? Неизвестно. Но он написал недопустимые стихи. Написал про «московского горца». Тогда был такой точный, даже где-то с юморком, термин «расстреляться» – сделать что-то такое, после чего тебя обязательно расстреляют. До расстрела дело не дошло, но смерть догнала во Владивостоке, на Второй речке. Там и сейчас «пересылка», только не зэков, а новобранцев, я там торчал больше месяца, ждал отправки в свой полк на Сахалине.

Слово материально, это мы сейчас начали говорить вслух. А раньше только поэты чувствовали это на собственной шкуре. Когда в квартире Маяковского орудовали патологоанатомы, в прихожей сидели молодые советские писатели. Открылась дверь, и человек в белом халате вынес в эмалированном тазике мозг Маяковского. Молодые писатели прижались к стенке.

У Маяковского была параноидальная склонность к чистоте. Мыльце в кармане, никелированный браунинг – в другом. Его папа умер от заражения крови, уколовшись грязной булавкой. Владимир Владимирович сделал все, чтобы не уколоться.

Он написал статью «Как делать стихи». Кроме чисто технических советов «писать лесенкой» там были соображения – как бороться с кризисом жанра. Поэт, забыв строчку, возвращался на то место, где она пришла ему в голову. Он «вышагивал стихи», проверяя размер. Интересно, это была его персональная кухня? Жаль, что он не написал статью под названием «Что делать, если не делаются стихи». Помог бы многим, но только не себе.

А потом мозг Маяковского нашинковали тонкими ломтиками, как дорогой сыр в ресторане, запаяли каждый ломтик в желатин и отправили на вечное хранение в холодильник. Институт мозга СССР собирал свою коллекцию: мозг Ленина… теперь вот – гениального пролетарского поэта. Они искали, в какой извилине хранится гениальность. А была ли гениальность? Было желание стать первым национальным поэтом. Главным государственным поэтом Советского Союза. А тут начальство не пришло на выставку.

И даже Лиля с Осей, семья, были в отъезде. А то бы открыла голенькая дверь, глядишь, настроение бы поднялось. Тогда мода такая была – позвонишь, а она стоит, в чем мама родила, и потешается над секундным смущением. Потом Булгаков вставил в свой великий роман эпизод с голой красивой ведьмочкой, открывающей двери. Лиля… Бела… Созвучно.

Совсем другое дело, когда ты хочешь писать, а вот не дают. Так было с Булгаковым.

А Булгаков затеял фантасмагорическую игру с властью и выиграл. Это все равно, что самого Черта в карты надуть. Финал был великолепен. После запрета на публикации, запрета на спектакли по его пьесам, запрета на сам процесс писания слов на бумаге, после его писем в ЦК «отпустите из СССР, если я вам не нужен», после сублимации в виде сочинения баек про Сталина он уехал куда-то в Азию, поселился в кишлаке, что стоял в километре от границы.

Тогда этой идеей – свалить за кордон – многие маялись. Есенин про Персию тоже не ради черных глаз Шаганэ задумывался.

Вот и Булгаков. А под утро трясущийся от страха почтальон принес правительственную телеграмму: «Не делай этого, Миша. Сталин». Он, конечно, не стал этого делать. Зато потом появился роман «Мастер и Маргарита». Михаилу Афанасьевичу всегда писалось, даже когда запрещали это делать, поэтому и умер своей смертью.

Выигрывают и те, кто нашел способы борьбы с кризисом жанра. Один из самых продуктивных – так называемый «китайский отдых». В годы Культурной революции, говорят, был такой совет от вождя: устал копать – кати тачку. Не пишутся стихи – переходи на прозу. И это не идет? Попробуй написать пьесу, сценарий или хотя был синопсис. По крайней мере, хоть с сюжетной линией можно почетче разобраться. Тошнит от одного вида чистого листа бумаги? Возьми краски.

А вот это уже будет новый жанр. Не иллюстрации к собственным опусам, не картинки одним росчерком гусиного пера, что рисовал Пушкин на полях черновиков, не мазня по бумаге окурком папиросы, как это делал Маяковский, а продолжение темы, дополнение ее новыми смыслами, взгляд с другого ракурса.

Когда я холсты с антресолей снимаю,

Сжигаю бумаги, где рифмы не те, —

Цветная тоска моя глухонемая,

А строчки, как крики в сплошной темноте, —

это уже я, ваш покорный слуга.

Иногда смена жанра помогает. Только мазать картинку красками надо до тех пор, когда уже невтерпеж станет.

Поэты советского Железного века (идущего после Золотого и Серебряного, когда было написано «гвозди бы делать из этих людей») в минуты «безтемья» собирались вместе, болтали, играли словами. Этажом ниже жила некая Нина Жо, вероятно, француженка. Вот они и развлекались, рифмуя ее имя с разной чепухой. «Где живет Нина Жо? Нина ниже этажом». Это помогало.

В советские времена такие посиделки перенеслись в рестораны Союза писателей, в Дома творчества. Для тех авторов, кто писал, но еще не был допущен в заветный СП, существовали ЛИТО (литературные объединения). Вывеска «Бродячей собаки» осталась в Санкт-Петербурге, но сейчас там дорогой ресторан, если и устраивают изредка творческие вечера, то публику пускают посмотреть на живых писателей за 200 рублей. Столько же стоит билет в зоопарк.

Прозаикам было проще, они могли шлифовать свои романы до бесконечности. Известно, что Лев Николаевич переписывал «Войну и мир» семнадцать раз. А многострадальная Софья Андреевна все это терпеливо перепечатывала на лязгающем «Ремингтоне».

Думаю, что именно эта зараза перфекционизма привела к тому, что большинство великих русских романов не дописаны до конца. Роман «Война и мир» по замыслу автора должен был быть закончен сценами восстания декабристов. «Петр Первый» – созданием Российской Империи, «Тихий Дон» нельзя было бросать на сцене возвращения Григория Мелехова в родной дом, это не конец. Конец у казаков с такой, как у Гришки, судьбой был другой – в подвале ВЧК. А «Мертвые души», том второй? А еще говорят, что рукописи не горят. Может, они и не горят, может, еще и найдется второй экземпляр второго тома… Зато горят души авторов. По каким-то признакам исследователи творчества Гоголя выяснили, что второй том был о пользе самодержавия.

На Западе литература всегда была бизнесом, в России – поиском истины, самопожертвованием, противостоянием государству. Хемингуэй, когда его жена, не согласовав с ним, наняла рабочих, а те выкопали бассейн, бросил в нее монетой достоинством в один доллар: «Пусть замуруют в дно бассейна, это мои последние деньги!» Русский писатель может терпеть нищету, если пишется. Он будет жить и испытывать ощущения, похожие на счастье.

Кризис русского писателя не в том, что он мало заработал денег, а в том, что порвалась нить, связывающая его с Космосом, исчезло вдохновение. Все, он больше не пророк, не насмешливый хохол, который мог поддразнивать и казаков, и Бога, и черта, и саму царицу. Верноподданнические тексты, хоть и сгоревшие, жгли душу. Куда уж тут «пеплу Клааса»! Все серьезней. Это был пепел русской литературы.

И тогда ему могло показаться, что он, Гоголь, просто нищий русский литератор, а не гений, из-за которого потом поссорятся две нации, а у него-то ни денег, ни семьи, живет у какого-то помещика, бездомник – вот кто он. Он умирал, отвернувшись к стенке. Наверное, вспоминал Италию. Теплую Италию. «Моему организму нужно сухое, ненатопленное тепло».

Гоголь привез из Рима котел для приготовления блюда под названием «паста альденьте». Но русским дворянам не нравились недоваренные макароны, и он грустил по этому поводу.

Но это, конечно, не главное – он почувствовал, что не пишется. Другими словами, он перестал быть равным царю.

Страхи от возможного творческого кризиса преследуют не только маститых. Вот зарисовка с натуры. Конечно, неловко цитировать себя, любимого, после стольких великих имен, но это мой текст, мой сон, мой бред. Итак, однажды ко мне пришел гость.

Он пришел очень поздно – уже в темноте,

Слишком долго курил и угрюмо молчал,

А в моей-то каморке, в такой тесноте —

Только руку подай да коснись ты плеча!

Он давно не пацан, хоть по-детски непрост —

Убивал, умирал, а вот в ухе – серьга…

И всего-то хотел он задать мне вопрос,

От которого я тридцать лет убегал.

Он сказал: «Вот стихи. Может быть, я – поэт?

Что же делать? Они мне уснуть не дают.

Сжечь? Печатать? Прочесть? И – на старости лет —

Позабавить весь свет. мать твою!»

Я сказал сгоряча: «Ты, браток, не дури!

В сорок с хвостиком все начинать – миражи!

Жить не можешь без. виршей? Так лучше умри!

Но не порти себе и семье своей жизнь.

Ты в Чечне воевал! – я орал. – Ты – осел!

Где здесь Бог, где здесь черт? Далеко ль до беды?»

Он ответил: «Хочу рассказать обо всем,

Написать без вранья и другой лабуды».

Я сглупил, мол, Булгарин, рубака шальной,

Видел крови побольше, чем Пушкин – чернил,

Только лучшую вещь о кампании той

Граф Толстой – ты пойми! – через век сочинил.

И случится же так – и стихи хороши,

И печатают даже, а славы все нет…

У людей, что вокруг, не хватило души?

Или зелено время, как кислый ранет?

«…»

Я сказал: «Покрестись! Будет легче дышать.

Может быть, и подскажут – нужны ли стихи».

Он ответил: «Потом. Не готова душа.

Слишком много я дел наворочал лихих».

Мы поссорились в хлам, а потом он спросил:

«Почему люди пишут? Ты знаешь! Ответь!»

Я тогда прохрипел: «Что ж, ты сам попросил..

Потому что они… близко чувствуют смерть!

И тогда уж – хоть строчкой остаться, стишком,

А при жизни – из грязи да в князи попасть…

А у нас это просто – ходи дундуком,

Сдай две книжки, и ты – поэтический князь.

А другие, спрягая, склоняя слова,

С целым миром ведут мировую войну,

Так, что катится с плахи у них голова,

Да и в сердце стреляют во вражьем плену.

Там не совесть у них, а для всех – прокурор,

Если предал себя, то уж прости,

Получается – вынес себе приговор,

Сам его подписал, передернул затвор,

И уже ты еси, в смысле, на небеси!»

Ты, Создатель, как бусы рассыпал слова,

И созвучья, и смыслы, чтоб кто-то тайком

Собирал их в ночи, и его голова

От удачи кружилась, плыла под хмельком!

Он ушел в темноту, этот гость мой ночной…

Да, стихи, это. смерть ощутила душа.

Через месяц при встрече с мятежной Чечней

Покрестили. в упор его. из «калаша».

(П. Панов)

Выбирать что-либо из этой цельно созданной вещи было бы нелепо. Поэтому я привел его здесь полностью с надеждой, что не только моя книга полезных советов, но и результат творения мастера художественного слова Панова доставят эстетическое удовольствие читателю-интеллектуалу. На творческий настрой много чего влияет.

Депрессия – это следствие, а лечить нужно причину.

3.4. Инвентаризация сознания

3.4.1. Вдохновение по принуждению

Состояние творческого тупика знакомо не только писателям и музыкантам. В какой-то момент от недостатка свежих идей и эффективных решений страдает каждый из нас, и тогда кажется, что фантазия исчерпана и перспектив нет никаких. А значит, пришло время впустить в вашу творческую жизнь свежий ветер, благо способов для этого существует немало.

Гоните прочь сожаления

Почти каждый взрослый человек признается самому себе в том, что очень часто жалел, когда не сделал задуманное. Не пригласил, не сказал, не вступил, не пересек черту. А то, на что решался и делал, – доставляло радость. Особенно то, что сначала казалось страшным.

А как вы? Часто жалеете о том, на что решились? Если нет, то мы с вами заодно.

У человека таких красных флажков много, они расставлены в голове и берегут нас от новых «опасных» отношений, от крутых поворотов в карьере, от того, чтобы выбросить всю старую мебель или вычеркнуть из жизни ненужных персонажей.

Предлагаю принудительно сдвигать внутренние красные флажки – ведь за ними находится самое интересное. Самостоятельно это делать не трудно, а для тех, кто в силу разных причин пока не готов, есть тренинги.

Изучение таких глубоких тем, как экзистенциальная психология и гештальт, приводит к осознанию того, что все приключения, которые происходят в результате конкретных действий, изначально зарождаются в голове. Значит, счастливым и успешным можно стать только через голову.

Исследуйте свои источники вдохновения

Определитесь, что именно вас вдохновляет. Ринго Стара вдохновляла игра на барабане, Спилберга – вождение автомобиля, а вас?

Внимание, совет!

Всегда носите с собою диктофон. Он поможет даже во время, казалось бы, бесцельных прогулок. Записывайте на него все приходящие внезапно мысли, а потом через некоторое время делайте ревизию записей.

Таким образом, что бы ни нашли в себе именно вы, все это будет прямо относиться к творческому вдохновению.

Внимание, совет!

Если много путешествовать по России, то приходишь к выводу, что в каждом регионе принят свой неповторимый стиль как в строительстве, так и в садовом дизайне. Иногда создается впечатление, что в определенных местах, к слову, довольно протяженных географически, пользуются услугами одного и того же архитектора или дизайнера, а возможно, одна и та же бригада разъезжает по городам и весям необъятной России.

Не говорю, что это плохо. Однако мне более симпатична своя линия в любом деле – собственная индивидуальность. Тот же садовый дизайн и его элементы не обязательно заимствовать у других. Посмотрите – любопытные приемы и детали находятся буквально под вашими ногами. Освободите голову от «неразрешимых» дум, включите творческое воображение и спокойно ждите результата: освобожденное мышление обязательно подкинет вам пару-тройку новых идей.

3.4.2. Как преодолеть «дедлайн» в творческом кризисе

Начнем с практического примера востребованного современного нам писателя.

Вам надо через день сдать текст на 100000 знаков, который еще не начат? Вас ждут еще 10 других дел, и все – неотложные? Если ответ «нет», то на самом деле это значит «еще нет». Сохраните этот текст на черный день. Но и не забывайте рекомендацию Н.В. Гоголя, что качество текста достигается тренировкой и вычиткой. Перечитайте (перепишите) текст не менее восьми раз перед показом его другим; таков дельный совет знаменитого писателя с мировым именем. Поэтому, когда времени «в обрез», надо еще предусмотреть время на «гоголевскую правку».

Нет такого человека, который вел бы в жизни один проект, ни на что не отвлекаясь. Мой друг, вы не одиноки, с вами большинство человечества. Все знают, что концентрация – это хорошо и что параллельные проекты убивают нашу эффективность, но многие, в том числе и я, за них все равно берутся. Поэтому осуждения в моих речах с опытом и возрастом все меньше.

Когда наступает «дедлайн», надо «выкручиваться».

Практические рекомендации, основанные на практике

Предполагаю, что своими рекомендациями помогу кое-кому сдать неплохой текст уже через час.

Итак, для осуществления задуманного потребуются:

♦ наушники с тишиной или с песнями на иностранных языках, а лучше – с музыкой без слов. Это полностью защитит вас от ненужных отвлекающих разговоров;

♦ пространство для написания. Это может быть белый экран ноутбука или белый лист бумаги. Закройте все вкладки с умными мыслями, статистикой, уберите лишние бумажки со стола. Все, что надо, уже есть у вас в голове. Нужно что-то найти в Интернете – найдите, скопируйте в текст и закройте вкладку. Возможно, все рекомендуемое мною здесь индивидуально, но если у меня открыто больше пяти вкладок в браузере – я знаю, что быстро ничего не напишу;

♦ очень помогает хорошая книга, прочитанная накануне. Написание – это процесс, обратный чтению. Невозможно отпилить бревно, если вы будете тянуть пилу только в одну сторону. К сожалению, эту меру можно применять только заранее. Так сказать, превентивно. А прямо сейчас можно прочитать какое-нибудь стихотворение Пушкина. Но только одно – и сразу же записать впечатления, а не искать что-то еще в открытом доступе.

Написание текста плохо совмещается:

♦ с посторонними разговорами, в том числе общением в социальной сети и – в общем смысле – с иными отвлекающими факторами. Спонтанная устная речь весьма эмоциональна. Она не может не «цеплять»;

♦ с любым видом стресса. Желательно писать в условиях, когда вы ничего никому не обещали и не должны (к примеру, в пятницу – согласно русской поговорке «в пятницу долги не отдают»). Аргументация должна быть примерно такой: вы не торопитесь, а просто быстро пишете, получая от этого удовольствие;

♦ с чтением новостных лент и со всеми видами вэб-серфинга. Чтобы вас не сожрали «такие интересные» новости, исключите из своего рабочего пространства мессенджеры, контекстную и баннерную рекламу, вообще – все новостные ленты. Лично я навсегда отключил все звуковые оповещения о входящих сообщениях и новостные ленты несколько лет назад – ничего от этого не потерял;

♦ с природными ландшафтами. Казалось бы, они должны способствовать работе. На деле красивые виды отвлекают еще больше, чем пресловутый Интернет.

3.4.3. Простые правила повышения творческой активности

Хороший сон – отличное мышление

Побольше спите, особенно после обеда – таков мой совет.

Внимание, совет!

Рекомендую хорошо выспаться. Из жизнеописания многих маститых писателей известно, что они ложились спать днем после обеда, как малые дети в детских садах. Однако это имеет свой смысл. Поспав после обеда пару часов, вы не только поспособствуете отдыху организма и качественному пищеварению, но и наберетесь сил, буквально наполнитесь творческой энергией. Это очень легко проверить – попробуйте. В дополнение привожу подтверждение из истории: и Куприн, и Булгаков спали после обеда в течение многих лет своей творческой жизни. К сожалению, мы не имеем возможности уточнить у них, как именно они справлялись с творческими кризисами, если предположить, что таковые у этих писателей случались.

В результате одного исследования NASA было выявлено, что 26-минутный сон повышает работоспособность литераторов на 34 процента. Достаточный, с точки зрения обыденности, ночной отдых влияет на умственную деятельность уже на следующий день.

Недосыпание, по сути, приводит к «утечке» мозгов. Так, всего одна бессонная ночь приводит к снижению общих сил и энергии человека. А если их несколько подряд, то «диагноз» вполне очевиден и даже заметен в виде «мешков под глазами». Надо отдыхать. А именно спать.

Успешные люди всегда много двигались. Статистика говорит, что в среднем (в день) относительно древний человек преодолевал более 19 километров. А мозг развивался не тогда, когда он бездельничал, а когда двигал ногами и руками.

И самое главное, недосыпание ухудшает мыслительную деятельность по всем показателям. Недостаток сна плохо влияет на внимание, память, настроение, математические способности, способность логически мыслить и даже на такую грубую моторную деятельность, как, например, способность ходить по беговой дорожке. Помните, хороший сон – отличное мышление.

Но кроме сна важно тренировать извилины.

Тренируйте работу мозга

Если стресс не слишком сильный, мозг работает хорошо, а его обладатель даже способен лучше запоминать информацию.

Причина этого кроется в эволюционном развитии. Именно угрожающие жизни события следовало сохранять в памяти. В трудных для жизни условиях все происходило молниеносно, и только самые быстрые особи, которые могли запомнить этот опыт и точно воспроизвести его с необходимой скоростью, выживали. Подтверждают это и результаты научных исследований: человеческий мозг мгновенно запоминает опыт, полученный в условиях стресса, и со временем быстро воспроизводит его.

Займитесь интеллектуальным трудом

К примеру, умножьте в уме число 8 388 628 на 3. Вы можете вычислить результат за несколько секунд? А один молодой человек способен умножать такие числа на 3 двадцать четыре раза в течение нескольких секунд. Нет, это не профессор Мориарти из произведения Артура Конан Дойла, но тоже весьма способный молодой человек. Может, ваш мозг не такой необычный, как у этого парня, но, тем не менее, он удивительный. А тренировка, организованная простым, но – важно – регулярным образом, скажется на стойком иммунитете к любому творческому кризису.

Почти тот же эффект (сужу на основе личной практики) дают несколько чашек крепкого кофе, выпитых с небольшим промежутком во времени, или пара хороших сигар, выкуренных во время написания текста. Но то и другое я не рекомендую повторять (и сам давно отказался), поскольку оный подход наносит безусловный вред здоровью; в возрасте до 35 он почти не ощущается, но от этого не менее вреден, ибо проявится позднее и будет иметь необратимый эффект. Вам это надо?

При чтении этих абзацев миллионы чувствительных нейронов в вашем мозге одновременно загораются, пытаясь привлечь ваше внимание.

Лишь некоторым из них удается передать сообщение в сознание, остальные частично или полностью игнорируются. Удивительно, с какой легкостью удается сохранять этот баланс, без особых усилий предоставляя эфирное время одному из многих сообщений, которые прежде игнорировались (пока вы читаете это предложение, вы осознаете, где находятся ваши локти?). Сообщения, привлекающие внимание, связаны с памятью, интересом и сознанием.

Известно, что визуальная информация лучше запоминается и воспроизводится, чем печатный текст или устная речь. Оказывается, зрение вообще важнее других чувств, на него расходуется добрая половина ресурсов мозга.

Мы видим при помощи наших глаз. Но уместно говорить, что мы «видим» мозгом. И зрительное восприятие не просто помогает познавать мир – оно доминирует над всеми остальными способами. Это важно понимать.

Через ноги и руки

Люди всего мира, к которым относимся и мы, литераторы, традиционно ведут малоподвижный образ жизни на протяжении многих лет. Это бич.

Физическая нагрузка не менее стимулирует работу мозга, нежели умственная. Она способна помочь людям, приклеенным к дивану, улучшить долговременную память, логическое мышление, внимание и способность решать поставленные задачи.

Физическая активность – это «конфета» для когнитивной системы. Ее всегда подсознательно хочется. Но часто лень выступает на первый план.

Почти любой здоровый человек может вернуться к своему атлетическому прошлому. Ему, как и нам всем, необходимо движение для пополнения энергии. Ученые установили, что достаточно заниматься спортом два раза в неделю, а медики убеждены в том, что ежедневные двадцатиминутные прогулки снизят риск приступа стенокардии – одной из основных причин возрастных нарушений умственной деятельности – на 57 %.

Гендерные различия

Мужчины и женщины по-разному реагируют на творческий кризис: женщины используют миндалину левого полушария и запоминают детали эмоций. Мужчины используют миндалину правого полушария и воспринимают суть проблемы.

Не пишите скучно – не тратьте свое и чужое время

Однажды при общении с редакцией журнала «Сельская новь» я услышал: «Андрей Петрович, вы хорошо пишете, но нашим читателям не все понятно. Пишите для дураков».

Честно сказать, меня это очень удивило, но я принял совет к сведению. Стали меня печатать, но у меня самого от такого подхода на душе «кошки заскребли». Я писал для этой редакции, как сказал бы принц Флоризель, «абсолютно без аппетита», мне приходилось вымучивать из себя прописные истины, но единственное, что меня грело в условиях моей многодетной семьи, – это гонорары (выше среднего уровня). Поэтому и бросить их я не мог, но и внутри меня происходила внутренняя борьба, почти творческий кризис.

Чтобы избежать этого, оказывается, надо найти свою читательскую аудиторию, и у каждого известного автора она имеется (со временем и опытом аккумулируется). Вообще говоря, люди не обращают внимания на скучное.

Правда, в нынешних реалиях остро стоит вопрос о гонораре как обязательном (для меня) элементе творческой работы (ибо работа должна быть оплачена, я не сторонник писать «в стол»; кроме того, имею несколько других профессий, где можно заработать), поэтому автор, особенно начинающий, не волен выбирать в широких пределах, как именно поступать. Поэтому, к сожалению, признаюсь: иногда для меня (для заработка) просто необходимо писать «заказные» работы. Семья с принцессой крови Тундрурат и тремя детьми не спрашивает «как», она говорит: «Хочу есть».

И это реалии для большинства журналистов и писателей, работающих за гонорар. Но здесь все же подолью ложку меда: книгу, которую вы сейчас читаете, я писал легко и свободно, в соответствии с мнением М.А. Булгакова о том, что «правду говорить легко и приятно».

А теперь совет, как лучше всего удерживать внимание читателя своим художественным текстом.

Внимание, важно!

У вас, если вам нравится думать о себе как о профессионале, есть лишь несколько секунд, чтобы привлечь внимание читателя, и 10 минут, чтобы его удержать. По истечении 9 минут 59 секунд необходимо снова привлечь чем-нибудь его внимание, и таймер заново начнет отсчитывать время.

3.4.4. Практические активные и пассивные методы

Предлагаю структурировать методы борьбы с творческим кризисом на активные и пассивные.

От природы человек – исследователь, даже если жажда познания потом «жалит» его самого. Это столь сильное стремление может сделать из литераторов учеников на всю жизнь. Мы никогда не утрачиваем жажду познаний и любим учиться. Кроме того, чем больше человек учится – тем больше он знает, а чем больше знания – тем больше поиска, тем больше терпимости к иным мнениям (толерантности).

Последователи пассивного и активного методов, как «физики и лирики», непримиримы.

Приверженцы пассивного стиля призывают: не боритесь с кризисом, пойдите погуляйте, послушайте расслабляющую музыку, покатайтесь на велосипеде, посмотрите, как крутится барабан стиральной машины, помойте посуду или наведите порядок в книжном шкафу. Напейтесь, в конце концов. Просто отвлекитесь банально-бытовым способом, мол, вдохновение само настигнет, когда вы достаточное количество времени посвятите другим делам.

Последователи активного стиля предлагают «вымучить» («не мытьем, так катаньем») вдохновение или попытаться его «возродить» (просидеть над листом бумаги до появления первых проблесков перспективной мысли). Вариативно: сменить место творчества или всегда записывать свои идеи или сохранять наброски – тогда они и вдохновят во время кризиса. На просторах глобальной Сети встречаются также советы почитать Википедию (наполняемую и редактируемую, между прочим, всеми, кто захочет) или же выдернуть пару мыслей из контекстов других авторов, попытавшись родить из этих мыслей собственную историю.

Не отвергая сокровищницу «объединенных мировых знаний», в своей книге я все же пойду иным путем. И поэтому далее рассмотрим относительно необычные приемы и методики борьбы с кризисом творческого мышления и его профилактики.

Запах помогает воскрешать воспоминания

Запах обладает свойством воскрешать воспоминания. Этот феномен называется эффектом Пруста. Французский писатель Марсель Пруст в своем «Поиске утраченного времени» косвенно доказал связь между запахами и памятью.

Стандартный эксперимент позволил установить необычные свойства запахов и их влияние на улучшение воспроизведения. Двум группам испытуемых после просмотра фильма предложили пройти тест в условиях лаборатории. Контрольная группа находилась в обычной комнате и просто проходила тест, а экспериментальная – выполняла тест в комнате, где пахло попкорном. По объему и точности воспроизведения данных результаты были несопоставимы. Экспериментальные группы в два раза точнее воспроизводили информацию, чем контрольные. Ученые зафиксировали улучшение результатов на 20 %. Так, было выяснено, что определенные виды памяти весьма восприимчивы к запахам. Ароматы выполняют свою тонкую работу, когда субъекты воспроизводят эмоциональные детали воспоминаний.

Мы все великие первооткрыватели, но нельзя сбрасывать со счетов уже открытые и доказанные факты, а лучше всего – умело использовать их в повседневной жизни.

Цветотерапия

Необходимо обратить внимание на домашнюю библиотеку. Расставить книги на полках по цветам или – в алфавитном порядке – по авторам. Это занятие приносит как минимум сразу два результата. Так вы осуществите просмотр содержимого шкафа, можете внезапно наткнуться на интересное издание, которое давно хотели перечитать. От чтения (перечитывания) любимой книги кризис отступит.

Устраните беспорядок

Многих литераторов, с которыми я знаком лично, «бардак» на рабочем столе возбуждает к творчеству, но есть не меньшая группа лиц, которых беспорядок расстраивает и угнетает.

Как вариант того же совета, наведите порядок на столе, осуществите уборку, уберите пыль со всех поверхностей, сделайте рабочее место чистым и приятным взору. В этом совете главный смысл – не в создании порядка, а в изменении привычного расположения вещей, то есть в создании внешне новой обстановки, которая многими воспринимается визуально как импульс к творчеству.

Пейте кофе перед сном

Могу порекомендовать такой совет: выпейте кофе перед сном и записывайте все идеи, которые придут в голову, пока мучаетесь бессонницей.

Пересмотрите свои заготовки и планы. Проведите инвентаризацию статей-заготовок, творческих идей, ранее описанных тезисно, и продумайте, что из этого запаса можно по-новому применить.

Смените превычную обстановку

Иногда для преодоления творческого кризиса рекомендуется полностью сменить привычную обстановку, к примеру, уехать на дачу, в туристическую поездку, путешествие, паломником в монастырь (при этом никакой работы, а тем более компьютера, с собой не брать).

Вернувшись домой, вы обязательно почувствуете, что наполнены энергией для свершения новых подвигов на поприще литературы.

Ну и, конечно, учитесь учиться – от всего и всему. Такой подход никогда не подводит, и если вы не станете маститым писателем, то уж наверняка получите знания в других полезных областях, к примеру в фермерстве.

Это интересно!

В свое время, в возрасте 36 лет, предчувствуя кризисные явления в экономике и политике, я на несколько лет выехал в глухую вологодскую деревню и жил там в свое удовольствие. В результате я написал там трилогию «Бывший горожанин в деревне». Именно такой активный путь я имею в виду в качестве рекомендации борьбы со всевозможными кризисными явлениями; то есть не просто бегство от них, но работу на результат.

Начните что-то делать: первое, что придет в голову

Попробуйте начать что-то делать, не имея определенной мысли в голове. Пусть руки сами берут ручку или печатают текст на клавиатуре.

Может быть, эта работа сразу и не получится идеальной, но, по крайней мере, вы начнете творить. А поскольку «аппетит приходит во время еды», дальше будет проще. Проверено на практике.

Как варианты (кроме уже описанных), могу посоветовать:

♦ изучить работы зарубежных мастеров художественного слова, познакомиться с их интервью, мастер-классами и подумать, как можно эти достижения преподнести в новой книге;

♦ фантазировать в душе;

♦ посетить бассейн/ аквапарк;

♦ съездить в туристическую или паломническую поездку;

♦ сходить в книжный гипермаркет и полистать (выбрать) новые издания (заодно подвигать ногами к месту расположения магазина – это лучше, чем скачать электронные книги в Интернете; кроме того, в книжном гипермаркете есть место, где можно спокойно сидеть и читать – никто не выгонит);

♦ приготовить что-нибудь очень вкусное и не обязательно полезное;

♦ пообщаться с коллегами, обменяться мыслями по поводу новой работы и пообещать что-нибудь сделать коллегам/ подписчикам к определенному сроку («дедлайн» и обещание мотивируют).

Внимание, важно!

Среди этого блиц-списка вариантов мыслей важно уметь распорядиться внезапно возникшей: если пришла интересная идея или образ – сразу запишите или зарисуйте ее, чтобы не забыть.

«Отпустите» ситуацию

Отстранитесь на время. Вспомните, что вы не можете управлять всем и всегда, а чаще всего сами являетесь объектом, управляемым не только обстоятельствами, но и провидением.

Вспомните анекдотичное изречение, улыбнитесь. Как пример из воспоминаний: «Вопрос: что делать, если хочется работать? Ответ: ляг, поспи, и все пройдет».

Переключайтесь на что-то другое; в этой связи кому-то помогает рисование, кому-то – чтение, как его вариант – просмотр интерьерных журналов, а кому-то надо сходить на рыбалку. Из нескольких перечисленных примеров главное в том, чтобы найти замещающую технику из области нескольких любимых занятий. Любимое занятие в данном контексте – это времяпрепровождение, которое дает исключительно позитивные эмоции, доставляет радость, занятие, которое хочется начать, потребность, позыв воображения. Говорить о том, что у человека в конкретной ситуации нет никаких желаний, некорректно. Желания могут быть подавлены.

Разумеется, таких позитивных практик может быть сколь угодно много.

Одно из несомненных положительных отличий глобальной Сети – в ее информативности. Но ею надо умело пользоваться. Так, в Интернете очень много разной информации (бывает, засядешь на несколько часов), и часто полученная информация затем неторопливо обдумывается, во что-то вызревает.

Способов позвать Музу уйма, нужно лишь выбрать тот, который больше всего подходит. А если ничего не помогает, то переждать какое-то время.

Найдите свои старые записи

Ими могут быть дневники, записки, зарисовки, которые сделаны некоторое время назад в блокноте для идей. Рекомендую носить такой блокнотик с собой. Если в голову внезапно приходит идея, я записываю или зарисовываю ее. Потом в спокойной обстановке просматриваю и, как «председатель клетчатый» из бессмертного произведения Р.Л. Стивенсона «Алмаз раджи», «предпринимаю необходимые шаги».

Поэтому хороший тон для любого литератора – записывать идеи (фиксировать).

Ограничьте поступающую и навязываемую информацию

Этот абзац дополняет полезные и рекомендательные сведения в части добровольного отказа (хотя бы на время, а лучше – навсегда) от «заседания» в Интернете с его социальными сетями, блогами, форумами, лайками и рекламными кампаниями. Никто не станет спорить, что мы живем во времена переизбытка информации. Более того, выскажу собственное убеждение, что этот мир устроен так, что «сам себя гробит». Вопрос только в том, когда именно настанет «час X».

Реалии времени также и в том, что нас буквально окружают чужие идеи, навязчиво проникающие в сознание: на интернет-порталах, телевидении, в блогах, книгах, журналах. Интересно, что до какой-то степени такая наглядная информация, которую, впрочем, стоит постоянно перепроверять, стимулирует творческий процесс размышлений, но ее избыток способен подавить любое вдохновение.

Кроме того, время, проведенное за компьютером в поиске информации, летит незаметно. Его также скрадывают такие «безобидные», казалось бы, действия, как заход по рекомендуемым ссылкам – для уточнения или перепроверки. По сути, «всемирная паутина» действительно затягивает и… отнимает время для творчества. Что касается телевизора, то лично я его вообще не смотрю. А в браузере принудительно (в настройках) отключил новостные ленты.

Внимание, важно!

Если испытываете настоятельную потребность в творчестве, свежих идеях и действительно новых мыслях, то попробуйте на неделю ограничить этот информационный поток.

Откажитесь от чтения блогов и книг, не смотрите телевизор, посещайте Интернет в качестве исключения, если иначе нельзя. Отключите новостную ленту в браузере («домашняя www-страница, сверху значок – «настройки»). Не заходите некоторое время в ваши аккаунты в социальных сетях. Поверьте, небо не обвалится.

Как результат, уже через пару дней в вашей голове «просветлеет», постепенно отступит творческий тупик. Пожалуй, соглашусь с тем, что в каждый момент времени мы либо потребляем, либо создаем, и для того, чтобы создавать продуктивно, время от времени стоит отказываться от потребления.

Безусловный вред социальных сетей

О том, что социальные сети – настоящие пожиратели свободного (а в некоторых случаях и рабочего) времени, знает, пожалуй, каждый, кто имел неосторожность в одной из них зарегистрироваться. Но это, оказывается, не самое большое зло.

Профессор Массачусетского технологического института Шерри Теркл называет поведение, привычное для активных пользователей социальных сетей, патологическим. По его мнению, из-за социальных сетей люди становятся в буквальном смысле изолированными от реальности, так как технологии берут верх над человеческим. «Происходит подмена реальных человеческих взаимодействий связями в кибер-реальности, что является жалкой имитацией настоящего мира», – говорится в одной из его работ. Что ж, с этим мнением, пожалуй, согласятся многие, чьи друзья или знакомые «проглочены» социальными сетями.

Синдром зависимости, впрочем, характерен для определенной части населения, и зависимость от социальных сетей в этом плане ничуть не лучше зависимости, скажем, от тех же компьютерных или азартных игр. Также есть и непосредственный риск для здоровья, характерный именно для социальных сетей.

Социальные сети сегодня – это задача с несколькими неизвестными. Нетрудно не заметить, что каждый пользователь глобальной Сети – так или иначе участник масштабного социального эксперимента, и как этот эксперимент отразится на нем, не знает никто.

Внимание, совет!

Если следовать нехитрым, на первый взгляд, правилам, побороть интернет-зависимость не составит труда.

1. Увеличьте время живого общения. Возьмите за правило каждый вечер выходить на прогулку, посещать выставки, концерты, ходить в кино. Пригласите с собой друзей – вы даже удивитесь, как много людей соскучились по вашему обществу, пока вы пропадали в Сети. К тому же метод «антисетевой терапии» сулит и много новых интересных знакомств.

2. Чаще звоните по телефону. Когда вам в очередной раз захочется чем-то поделиться, не бросайтесь обновлять статус в аккаунте. Позвоните лучшему другу и поделитесь с ним новостями, своими мыслями. Телефонная болтовня зарядит вас положительными эмоциями и отвлечет от компьютера.

3. Установите временной лимит на пребывание в социальных сетях. Время, которое занимают у пользователя чтение ленты новостей, переписка и просмотр фотографий друзей в социальной сети, по статистике, не превышает 20 минут в день. Но на практике огромное количество людей проводят в Интернете не менее 3–5 часов в сутки, большую часть времени попросту обновляя страницу своего профиля, чтобы ничего не упустить.

4. Высокотехнологичный метод. Для слабовольных пользователей существует специальная компьютерная программа, которая контролирует время нахождения в глобальной Сети и назойливо напоминает о том, что ваше пребывание в Интернете подходит к концу. После того как лимит исчерпан, программа заблокирует доступ в социальные сети до начала следующего дня.

5. Удалите аккаунты во всех социальных сетях. Это крайний, но наиболее эффективный способ борьбы с зависимостью от социальных сетей. После нескольких недель вашего отсутствия на Facebook вы уже не вспомните, что именно делали там так долго.

Меняйте «перья» на краски

Один из самых действенных способов наполнить новыми впечатлениями привычную сферу деятельности – заняться новым видом творчества.

Мои знакомые рисуют или играют в любительских музыкальных театрах. Это занятие не имеет ограничений по возрасту и раскрывает творческую личность с новых сторон. Когда в профессиональной жизни начинается «застой», эти «театралы» с головой погружаются в новое творчество.

Метод Эйнштейна

Метод, авторами которого являются В. Венгар и Р. Поу, напоминает медитацию и заключается в следующем. Вы формулируете проблему, решение которой хотите найти, обдумываете ее, атакуете со всех сторон всеми возможными вариантами, затем садитесь поудобнее, расслабляетесь, закрываете глаза и начинаете смотреть картинки, которое подбрасывает вам подсознание. Ничего не выдумываете, просто смотрите поток образов. Главное условие – проговаривать вслух все, что вы видите.

Нехитрое упражнение, вполне лишенное какой бы то ни было мистики, помогает развить «творческое» правое полушарие.

Начнут сниться интересные и запоминающиеся сны, в окружающей действительности вы станете подмечать больше деталей, достойных внимания, и в какой-то момент вам будет намного легче генерировать идеи, они сами в довольно четком виде начнут приходить во время просмотра потока образов.

Метод творческих свиданий

Это один из методов в курсе развития творческих способностей. Его автор – Джулия Кэмерон. Метод заключается в еженедельных запланированных «походах за вдохновением».

Идите на творческое свидание в одиночестве – это главное условие эффективности и результативности метода.

Заранее определите, куда вы можете отправиться: на книжную выставку, литературную секцию, в музей, съездить в формате однодневной экскурсии в соседний город или спланировать прогулочный маршрут по любимым улицам своего детства.

Таким образом, вы не лишены возможности в любое время отправиться в поход за вдохновением и тем самым пополнить копилку образов. Поэтому постарайтесь выделить себе на творческое свидание как минимум несколько часов, а лучше – дней.

Примеры отвлекающих работ

Вот еще один пример борьбы с творческим кризисом. Прошедшей осенью я очищал земельный участок и берег пруда от зарослей кустарника. Там были и малина, и непомерно разросшийся крыжовник, и ивовые кусты, которые для очистки территории пришлось сильно разредить. Их пришлось выдирать с корнем, орудуя лопатой и топором. Эти кусты пролежали на участке примерно месяц, немного высохли, после чего я взялся за них вплотную.

Клумбы из лозы. Ива пошла в дело – я надумал сплести ограждение клумбы. Сначала выделил из общей массы наиболее толстые побеги, более 2 см в диаметре.

Разрезал их на равные отрезки длиной 1 м и сложил отдельно.

Остались длинные побеги. Обрезав их примерно по одинаковому шаблону – длина каждой лозы составила 2 м, – я переплел их между собой так, что получилась окружность с внутренним диаметром почти 3 м. Метровые отрезки играли при этом роль поперечин.

Всю эту работу я выполнил прошлой осенью. Тогда же и установил клумбы на постоянное место, заправив их грунтом. Как потеплело, посеял семена цветов.

Клумбы из обручей. Про клумбы из автомобильных покрышек говорить не буду – этот вариант давно набил всем оскомину. По мне гораздо интереснее сделать клумбы с помощью обручей от бочек.

Но учтите: земля должна быть предварительно вспахана (перекопана). Обручи укладываются на этот рыхлый грунт и удобно фиксируются в нем.

Устройте ревизию старых ведер и тазиков – всего того, что имеет круглую форму. Это добро тоже пойдет в дело.

Клумбы-кольца можно сгруппировать на манер олимпийских. Такой вариант отлично смотрится где-нибудь на пригорке или насыпи, обращенной одной стороной к дороге. У меня дом как раз на пригорке, а в низине на расстоянии километра – остальная часть деревни. И подборка клумб на склоне смотрится особенно эффектно – на зависть всем соседям.

Об окольцованной клумбе надо периодически заботиться. Обручи надо подкрашивать, обновлять – со временем они приходят в негодность. Конечно же, нужно смотреть за посадками, удалять сорняки, поливать.

Клумбы из пластика. Вариант необычной формы – клумба с использованием фигурного заграждения, которое можно сделать из обрезков пластиковой ленты. Лента шириной 25 см и толщиной 4 мм осталась у меня после ремонта. Хотя куски были разной длины, выбросить их стало жалко. Вот я и нашел им применение.

Благодаря своей небольшой толщине пластик как нельзя лучше подходит для фигурного выгибания. Так что я, работая по мысленному лекалу, направлял ленту, куда хотел. И получилось вовсе неплохо.

Пластиковые отрезки я вкапывал в грунт на глубину 10 см, этого вполне достаточно. Но чтобы самодельная клумба надолго сохраняла форму, через каждые 15–20 см я втыкал в землю маленькие отрезки арматуры.

Вот так можно поступить на практике. И все эти варианты, равно как их усовершенствованные разновидности, можно без особых затрат повторить.

У каждого может быть несколько источников вдохновения. Иногда творчество начинается с чашки ароматного капучино, иногда – с велосипедной прогулки, иногда – вовремя танцев, прослушивания особенной музыки.

Не поленитесь и составьте для себя список источников именно вашего вдохновения. В дальнейшем сможете обращаться к такому списку и, пусть даже методом проб и ошибок, искать контакта со своей музой.

Надобно констатировать, что большинство из нас в суете (быту) часто забывает о простых вещах, которые вселяют энтузиазм, заставляют широко открыть глаза и взглянуть на старые задачи под новым углом.

Сознание любит двигаться по инерции: в работе использовать одни и те же методы. Если вы литератор, то с этим сталкиваетесь постоянно: удачные метафоры, кочующие из текста в текст, несколько беспроигрышных идей, из которых каждый раз можно сочинить что-то новое.

Такое качество личности надо признать хорошим, но в период творческого кризиса оно усугубляет ситуацию: на практике на память приходят одни и те же мысли, и кажется, что идеи исчерпаны. Многие именно это временное состояние считают творческим кризисом.

Как быть?

Внимание, важно!

Откажитесь от многочисленных штампов, а затем постарайтесь использовать новые методы, слова, образы, которые для. вас ранее были совершенно нехарактерны. Закричите в пустой комнате. Укусите себя за локоть. Позвоните подруге и бросьте трубку. Киньте в окно скомканный лист, на котором будет написана абракадабра. Делайте что-нибудь неестественное.

Пусть в первый раз результат получится не самым удачным, зато вы сделаете шаг в сторону от протоптанной дороги, а это уже начало нового пути.

Организация постоянной занятости

Еще один вариант купирования творческого кризиса состоит в том, чтобы быть все время… занятым. То есть организовать свое время так, чтобы его не оставалось на хандру. Нечто подобное – со знанием дела и в соответствии с традициями – существует в армии любой страны мира. Кадровые военные, которых не зря, надо полагать, учат в ведомственных военных училищах, занимают почти весь досуг солдат, у которых почти практически не остается свободного («личного», как его там называют) времени. Распорядок дня составлен таким образом, что подумать о себе, любимом, «пожалеть» буквально некогда. Хотя и в этой «загруженной» ситуации у солдат, особенно в первый период службы – период адаптации, возникают тревожные чувства и ощущение дискомфорта. Но это малая толика того, что могла бы дать «полноценная хандра», если бы попустительством начальников имели место быть бытовые условия для ее процветания.

Возможно, в тех странах, где личность человека, его достоинство, интересы почитаются в первую очередь (страна для человека, а не человек для страны), такие риски минимизированы. Но мы говорим и пишем про российские реалии, причем традиционные, поэтому будем размышлять и анализировать то, что имеем.

Если вы вкладываете в каждый текст много своего труда, работаете над качеством, то, несомненно, есть смысл действовать. Организуйте публичную страницу в социальной сети или представительский сайт, где размещайте самую свежую информацию о том, что вас беспокоит, что «зацепило».

Причем совсем не обязательно такая информация должна сплошь состоять из личных мыслей. Редкий человек длительное время (ежедневно или по нескольку раз в день) может транслировать «в эфир» свои собственные мысли по всем отраслям мировых знаний, создавать широкие по тематике информационные поводы и при этом обеспечивать достаточно высокое качество предоставляемой информации.

Но, используя широкие возможности сети Интернет, вы получаете возможность транслировать ваши посты путем распространения через рассылки или обновления собственного «официального» сайта.

Внимание, пример!

Так поступает Виола Хейстонен, русскоязычная гражданка Финляндии, проживающая ныне в Иматре, педагог, отдавшая советской школе более 30 лет своей жизни.

Ее сайт РадиоВиола (http://www.radioviola.net) является хорошим иллюстративным примером к сказанному выше.

Информация на этом сайте состоит не столько из личных впечатлений его организатора, сколько из транслирования мировых новостей через призму собственного восприятия реалий. То есть со своими комментариями.

На этом примере хорошо видно, что если распорядок дня, недели, месяца организован подобным образом, человеку просто некогда грустить, впадать в уныние, переживать по поводу собственной непопулярности, отчуждения, зависти и других действительно не очень важных вещей.

У таких людей не бывает творческого кризиса. А если и случается «легкое недомогание», то оно – в силу оговоренных выше причин, связанных с ответственностью ведущего информационной ленты, – быстро локализуется.

Есть такой вариант: можно заниматься рассылкой новостей на электронную почту подписчикам. Если новости качественные и интересные, количество подписчиков быстро увеличится.

Почтовая рассылка – это не альтернатива блогам. Тем не менее публикация в блоге и рассылка делаются одновременно. Впервые прочитав текст в рассылке, читатель может вернуться к нему на сайте, оставить отзыв или еще что-то хорошее там сделать.

Что заставляет подписчиков собираться вокруг интересной, на их взгляд, рассылки или читать иные новости писателя/литератора? Хороший слог? Вы серьезно думаете, что качество текста может быть в 10 раз выше, чем в популярных изданиях с миллионными тиражами («Российская газета») или в литературно-художественном журнале, редактируемом маститыми писателями?

И это вовсе не вид иллюстраций и не «атмосфера». Сейчас есть места, где просто пообщаться гораздо интересней, чем затрачивать время на чтение чьих-то экзерсисов.

Секрет такого подхода заключается в том, что информацию нужно… подождать. Ее «принесет» «официант», как только «блюдо» будет готово. Примерно на следующий день, но когда точно, мы не знаем.

Основы психологии говорят о том, что сразу после того как читатель сделал заказ, он ощущает, что действительно хочет информацию. Ведь он думает о выбранной теме. Разговаривает, продолжая думать о ней. Желание нарастает. И читатель с трудом переживает последние минуты перед чтением вашего нового поста. Это те ощущения, за которые он потом и заплатит в 10 раз дороже, чем за чтение «всего подряд», в котором нет креатива.

Этот метод также можно назвать методом провокации.

Вы даете информацию частями, дозированно, всегда оставляя небольшую недосказанность на будущее.

3.5. Оздоровление для литератора

Организм – саморегулирующаяся и самовосстанавливающаяся система.

И.П. Павлов

Что сделать, чтобы депрессия прошла и (или) слякотная осень заиграла всеми красками радуги?

Надо обратить внимание на качественные «плюсы». Что несет с собой это время года, когда можно без особого ущерба для кошелька питаться натуральными фруктами и овощами? Из своей практики могу сказать, что если десять дней подряд есть только их, это поднимает настроение даже осенью. Организм очищает от «заморской пищи», не всегда, кстати, полезной, и насыщает качественными витаминами.

Осенними длинными, темными вечерами хочется чего-то нового, необычного, светлого.

Три фактора каждодневной жизни указывают на необходимость внимательнее следить за своим здоровьем:

♦ экологическая обстановка, имеющая тенденцию к ухудшению;

♦ изменение характера питания, использование большого количества рафинированных и иммуномодулированных продуктов;

♦ высокое психоэмоциональное напряжение в современном обществе.

Существуют три составляющих здоровья (согласно определению Всемирной организации здравоохранения): физическая, психологическая, духовная. Гармоничное сочетание трех этих составляющих дает здоровый человеческий организм, нарушение или дисбаланс ведет к заболеваниям. Отсюда – факторы нездоровья, такие как:

♦ гиподинамия;

♦ неправильное питание, плохая питьевая вода;

♦ экологически неблагоприятная среда;

♦ вредные привычки (табак, алкоголь, наркотики);

♦ злоупотребление лекарствами;

♦ частые стрессы и др.

Каждый из этих факторов требует индивидуальной проработки и подбора определенной методики оздоровления организма. Важно не дожидаться творческого кризиса и создать условия для выведения из организма этих «шлаков».

Гедонистическая адаптация как метод быстрого выхода из кризиса

Маркетологи научились использовать ожидание. У них это называется «гедонистическая адаптация»: ограничение усиливает удовольствие. Так, читатели в течение определенного периода «съедают» гораздо больше информации, если она преподносится в мелкой упаковке.

Что-то подобное связано с женским стилем.

Женщинам не нужно учиться создавать желание. Они рождены, чтобы опаздывать на свидания и отменять их в самый неожиданный момент, заставляя мужчину ждать и хотеть еще больше.

Я сам не очень ратую за этот метод, хотя и подписан на две рассылки, авторами которых выступают лица, мне, безусловно, интересные. Они для меня – как ресторан. Я ценю каждое слово, всегда читаю от начала до конца, иногда по нескольку раз.

Во-первых, потому, что я сам подписался на них. Во-вторых, потому, что подсознательно я ждал их новых творений. И я точно знаю день и время, когда получу следующую порцию.

Что происходит в голове разных писателей, понять непросто. Но, к счастью, можно спросить об этом у них самих.

Собственно, что и представлено во второй главе – прямая речь от писателей, литераторов и творческих людей, которые состоялись в жизни.

Перечитайте прямо сейчас. Я убежден, что вы откроете в «избитом» вопросе много нового, а главное, поймете, что в этом деле, как и в любом другом, не существует какого-то одного рецепта. Все вариативно и индивидуально. Но это значит, что вы сами не лишены возможности открыть для себя новый путь, который наиболее соответствует вашим желаниям и возможностям.

А уж причины для того, чтобы взяться за перо, у всех совершенно разные. Для подтверждения этого надо всего лишь воспринять опыт не только отечественных, но и мировых знаменитостей.

Например, Мэг Уолитцер сравнивал писательство с бульонным кубиком, а Оруэлл признавался, что пишет еще и для того, чтобы «превзойти тех взрослых, которые унижали в детстве».

В этой связи может показаться, что надо анализировать творчество и, в частности, организацию мышления людей, состоявшихся в жизни, чтобы тем самым научиться у них «успешности». Но я с этим не соглашусь, и у меня есть конкретный пример.

В магистратуре РГПУ им. Герцена директриса была помешана на «успешности» и так и сыпала понятиями «успешное чтение», «успешная личность». Ни то ни другое не имеет отношения к реалиям, а суть локальный вымысел: сегодня ты по результатам дня, на которые влияют кроме собственных желаний и поступков другие субъекты в социуме, – успешный, завтра – неуспешный, через день – опять успешный. Она выбивалась из сил, пытаясь теоретически привить «успешность» группе. Но то и дело ее потуги разбивались о стену устоявшихся принципов каждой отдельной личности. Поэтому я против копирования принципов других людей или их компиляции в собственном сознании, а затем настройки жизни по созданному шаблону. Этот путь не подходит для литератора. С другой стороны, свое мнение я высказываю, но не навязываю. У каждого оно может быть своим.

Оказывается, и собственным мозгом можно управлять. Надо только четко себе представлять, по каким правилам он живет. Так можно составить для себя индивидуальную программу работы мозга для повседневной жизни, которая научит именно ваш мозг работать быстрее, эффективнее. А отсюда уже приблизит и вас к успешности. А кризис и успех – вещи несовместимые в сознании применительно к одному человеку в один момент времени.

3.6. Другие возможные пути выхода из кризиса: личное мнение

А что делать, кроме как найти кого-нибудь виноватого во всем и заехать ему по лицу? Лучше всего себе, но от этого не будет столь ожидаемого пароксимального удовольствия. Допустим, мы нашли виноватого во всем (для кого-то откровение, но это не господин Чубайс) и хорошенько его отдубасили. Заодно покрыли несмываемым позором воспитательниц в детском саду, из-за которых у нашего ребенка третий день из носа сопли, затем бойцов невидимого педагогического фронта (учителей) и надежду возрождения России профессоров в университетах вместе с их аспирантами. Ну, конечно, вываляли в грязи всех устроивших политический кризис, коррумпированных, а заодно и некоррумпированных чиновников, которые не обеспечили мягкий предпринимательский климат, хотя им строго указывали, и не один раз, облили грязью всех оппонентов, способствовавших нашему творческому кризису. А дальше?!

Дальше винить некого, кроме себя, хотя лучше было бы начать именно с этого…

Самый выгодный антикризисный бизнес (не только в бизнесе как таковом) – умение создавать доверие. Самый сложный и ломающий сценарии элемент везде – от дуэта музыкантов до нефтяной компании – это человек. Значит, чем меньше будет зависеть от человека, тем больше человек будет сведен к функции. А, следовательно, любое дело может стать достаточно надежным.

К счастью, большинство людей именно об этом и мечтают – чем проще и примитивней работа, тем им лучше. Это находится в канве мировой тенденции всеобщего упрощения. Чем меньше от человека зависит, тем комфортней он себя чувствует. Но творческие люди категорически не вписываются в эту моральную установку.

К примеру, если вы находитесь в море, то активно боритесь со штормом, ежели спрячетесь в каюте, это не спасет. А мы все находимся в житейском море, только одни (в отдельно взятый период времени) уверенно маневрируют под полными парусами, а другие лежат в дрейфе и бормочут: «Только бы не было шторма, только бы не было шторма!» А шторм все равно наступает.

Мне описываемая ситуация напоминает школу (особенно младшие классы), когда за невыученный урок приходилось расплачиваться местным параличом и страхом, твердя себе как мантру: «Только бы не вызвали, только бы не вызвали».

Прошло довольно много времени, и сегодня мне нравится размышлять иначе: «Над седой равниной моря гордо реет буревестник, черной молнии подобный». В поэме М. Горького еще один персонаж – это глупый пингвин, который «робко прячет тело жирное в утесах». Кроме того, мудрые говорят и так: люди – как карандаши: кто-то ломается, кто-то тупит, а кто-то от опасностей затачивается и продолжает работать дальше.

Только умелые моряки смогут избежать участи корма для рыбок, ибо мир не оставил выбора никому. Выбор между прозябанием и преуспеванием не может не делаться всерьез. Выбирая прозябание, мы, как все, получаем свой деготь, но не получаем бочку меда. Если от проблем и так никуда не денешься, то лучше ставить их перед собой самому. А что если вызов, дуэль с обстоятельствами и инициатива? Вот тот путь, который творческая личность выбирает для себя. Карлос Кастанеда сказал, что «воин все воспринимает как вызов, в то время как обычный человек воспринимает как благословение или проклятие» (К. Кастанеда. «Путь воина»).

Вызов – это ситуация, когда отступление невозможно. Когда альтернативы нет, человек способен на невозможное. Способности человека превосходят все самые смелые предположения.

Известны тысячи случаев, когда в экстремальных ситуациях человек делал то, что потом казалось фантастическим. Из истории спорта известно: если хотите, к примеру, нарастить мышцы, вы должны добиваться их предельного утомления, используя всю волю, которая есть. Сказано до меня: если вы хотите стать сильнее, то должны создавать для себя экстремальные ситуации; только стрессовая ситуация дает прибавку силы.

Но не достаточно ли нам экстренных ситуаций в связи с чередой или непрекращающимися кризисными явлениями? Зачем в этом случае нужна сила?

Поразмышляем. Мы так стараемся упростить собственное существование, сделать жизнь легче, что позабыли, как ее сделать лучше. Убежден, что сила нужна для того, чтобы ее можно было не применять.

То, что требует от слабого напряжения всех сил, для сильного – легко. Чем я сильнее, тем легче достается то, что я хочу. Поэтому, на мой взгляд, тяжело работают и очень устают слабые. Сильные делают все легко и очень редко устают. Примерно то же касается и работы. Наиболее успешные предприниматели, топ-менеджеры очень ценят свое и, как правило, чужое время. Добиться их аудиенции (по делу) можно раз в полгода и то на пять минут. Я вспоминаю недавно произошедший случай, как нельзя подходящий под сию тему.

Внимание, интересно!

Незабываемая встреча с очень богатым и широко известным человеком была такой. Одну минуту из пяти он, не стесняясь тишины, вспоминал, что именно хотел мне сказать, вторую минуту – объяснял, что именно надо сделать, еще минуту – как именно (я его не перебил ни разу), еще минута была отведена на мои вопросы (не по теме, так как считается, что вопросов по теме из такой аудиенции вообще быть не может) и только одна минута была у меня на то, чтобы красиво уйти. Это реальный пример, и к нему надобно стремиться, если хотите быть успешными. Но и этот мудрый и необыкновенно талантливый человек не вправе называться гуру, поскольку и ему свойственны ошибки. Каких только творческих и нетворческих кризисов он не спровоцировал за время своей активной работы!

Отсюда вывод: хочешь жить легко – наращивай личную силу. Хочешь жить тяжело – продолжай много работать для того, чтобы кто-то пользовался плодами твоего труда, и становись максимально зависим от «внешнего» управления. «Безумство храбрых» сначала пугает, настораживает, даже вызывает ненависть. Оно не вписывается в общепринятые рамки, не соответствует представлениям о нормальном, оно кажется тем, что должно разрушить мир. Храбрец, рискнувший пойти против догм и устоев, видится безумным.

Нередко бывает, что он таким и оказывается. Но если оглянуться вокруг, то станет понятно, что подавляющая часть того, что изменило нашу жизнь к лучшему или к худшему, сделана безумцами. Вернее, теми, кого такими определило общественное мнение.

Интересно объяснялся на эту тему философ-странник Г.С. Сковорода.

В книге И. Пыляева «Оригиналы и чудаки» приводится такой диалог с его участием:

«– Честный человек, для чего не возьмешь ты себе известного состояния?

– Милостивый государь, – отвечал Сковорода, – свет подобен театру. Чтобы представить на нем игру с успехом и похвалой, берут роли по способностям. Действующее лицо не по знатности роли, а за удачность игры похваляется».

Я увидел, что не могу представить никакого лица удачно, кроме простого беспечного и уединительного; я сию роль выбрал и доволен. Если бы я почувствовал сегодня же, что могу рубить турок, пошел бы служить в войско.

К сожалению, нами всеми в большей или меньшей степени управляет страх. Выйти из круга повседневности, взглянуть на окружающий мир другими глазами, решиться на перемены и пойти против того самого общественного мнения, бросить вызов авторитетам – все это требует отваги, на которую большинство составляющих социум не способно. Неосознанно оправдывая себя, оно определяет рутину как норму жизни, а все выходящее за ее пределы называет безумием.

Насколько оправдан этот страх, показывает время. Потрясение устоев – вещь неоднозначная. Но всякая попытка вырваться из серой массы заслуживает уважения. Как сказал писатель: «Один из верных путей в истинное будущее – это идти в том направлении, в котором растет твой страх». Конечно, так поступать – безумство. Но это «безумство храбрых».

А чем эгоистичнее человек, тем он трусливее и слабее. Чем больше отождествляет себя с миром, тем он сильнее. Это опять-таки вопрос восприятия мира. Изменив, таким образом, точку зрения, я становлюсь эффективнее, потому что с большой достоверностью вижу мир таким, каков он есть на самом деле. Ничто не научает и не открывает в себе самом инструменты, кроме собственного опыта жизни, кроме сложного, трудного, болезненного ежедневья, ничто не заставит искать выход, кроме безвыходной ситуации.

Есть ли такие люди, как Г. Сковорода, в наше турбулентное время? Да, и даже в наше время они есть. Это все известные личности, которые заставили заговорить о себе.

А какой самый лучший способ воздействия на представления миллионов?

Средства массовой информации и… литературные творения. А кто как не потребители информации, и в частности читатели, опосредованно оплачивают рекламу, которой в лошадиных дозах пичкают зрителей и читателей? Оплачивая себестоимость товара, плюс стоимость рекламы, плюс прибыль производителя и всей цепочки продавцов – от оптовых до розничных. А покупатели акций оплачивают затраты на их дезинформацию. Не реагировали бы на рекламу – не было бы ее так много. Но это уже из области социальной фантастики.

Итак, умелое использование средств массовой информации и есть лучший способ изменения представлений о цене того или иного в головах потребителей.

Таким образом, смотря телевизор, читая статью или книгу, четко себе представляю, кто и каким образом сейчас пытается заработать на мне и моем времяпрепровождении. Изменение представления о чем бы то ни было и есть способ извлечения дохода. Окончательная цена – это следствие представления о цене. За лейбл солидной фирмы платят часто больше, чем за сам товар.

Одним из элементов творческого кризиса, несомненно, является кризис веры. Давайте вспомним, как он действует на протяжении жизни.

В пору юности, развиваясь, с одной стороны, вполне естественно на основе гуманизма, уважения человеческого достоинства, добропорядочности, благородства, приобщения к природе, с другой стороны, мой современник в реальной жизни сталкивался совсем с иными явлениями. Для того чтобы выразить себя, «облегчить душу», он вынужден был тщательно скрывать свои мысли и чувства, таиться, притворяться. Это, несомненно, отражается на характере. С другой стороны – подвиг ли сама жизнь сегодня и не проще ли уклониться от нее в сторону танатоса или же в сторону такой «позиции мастера», как не деяние? Как ветеран активной фазы боевых действий в Чечне (1999–2000 гг.), думаю, что могу предложить свое слово и о подвиге, и о патриотизме.

С определенного времени во мне трансформировались эти понятия настолько, что я более не приемлю ни патриотизма, ни подвига в высоком его смысле. А может быть, боевой опыт вовсе не имеет значения, а роль играет лишь здравый смысл и возраст…

Борьба инстинкта и морали, эмоций и разума существует в каждом человеке есть, и происходит она на протяжении почти всей его жизни. Поэтому подвиг так сложно сымитировать. Или специально к нему подготовиться. И, конечно, до «часа X» ни один человек не знает наверняка, как именно он поведет себя в той или иной ситуации.

В условиях преодоления трудностей и накопления опыта постепенно кристаллизируется характер, проходя чередой ситуаций; именно в них происходит борьба, и что побеждает, то и откладывается. В «час X» нет раздумий, оценок, нет борьбы, нет паралича страха. Все это уже было, пройдено и отложено. В «час X» – только поступок. Поступок для других есть диктат совести, торжество душевных сил, проявление осознанного выбора. Поступок для себя – насыщенный всплеск энергии, подавление общественной морали, уничтожение всего, что не соответствует личным интересам.

Нет поступка – ничего страшного. Пустоцвет. Заглянем в поля на излете лета: васильки, колокольчики, ромашки, зверобой, полынь желтоглазая – хоть и противно пахнет, но цветет; поле большое, а цветы есть не везде; не все поле сплошным ковром устлано. Там, где нет цветов, тоже жизнь, тоже зелень, на корм сусликам подходящая, и она цветет, бывает, да не в то время, а в особых условиях. И та зелень сгодится коровкам на силос, да мало ли еще куда; не может быть в мире много героев.

Но, по сути, жизнь людей в России имеет в своем основании что-то героическое. Наверное, как и жизнь вообще. Малость ограниченная общественная организация (впрочем, выгодная ряду каст, вспомним: «государство – организация насилия над трудящимися»), где организаторы умеют это завуалировать и нагромождать такие заборы из правил, что за ними не разглядишь ничего. Впрочем, это их матримониальные планы. В своем роде они – совершенство.

Как это ни странно, но в такой организации кроется большая опасность для свободы личности (вспомним: «свобода – это осознанная необходимость»). И если мы осмеливаемся открыто говорить об этом, следовательно, нами она уже осознаваема.

Опасности власти толпы

Следовательно, в части кризисных явлений и их первопричины литераторы больше всего боятся пересудов, непрофессионализма и словоблудия от безделья. А именно власти толпы, которая, как известно из истории, права всегда или не права никогда. В данном случае оценка опять зависит от установки и времени оценки.

Общественным мнением можно оправдать что угодно, и это важнейший механизм «внутренней» организации любого кризисного явления; мы уже не говорим о таком популярном явлении, как подтасовывание исторических фактов. Другое дело, что кризис не всегда развивается «по расписанию».

И обоснованно беспокоит эта самая власть толпы; когда человека знакомят с судьей, с тем, кто все видит и назначает, кому быть наказанным, а кому награжденным, его лишают права иметь тайну, быть неподотчетным никому в своем личном; отказывают в праве иметь возможность самому определять степень своей правоты и вины, оставляя возможность только угадывать, будет он наказан или награжден, видя в высшем предопределении только хаос, не поддающийся собственной логике. Учитывая спорность суждений и безапелляционность иного судьи, это страшнее самого наказания.

3.6.1. Анатомия сознания как объяснение кризиса личности

Центром сознания является осознание собственного «Я», когда сознание индивидуума рождается в бытии, отражает и творит бытие. В зону сознания попадают объекты, которые создают препятствия для продолжения прежнего режима регулирования. Возникшие затруднения привлекают внимание и таким образом творческой личностью осознаются.

С другой стороны, сознание складывается у человека только в социальных контактах. Оно развивается и в процессе социализации, обучения, трудовой деятельности и возможно лишь тогда, когда существуют язык, речь.

Первичное отношение сознания (а не предметное) – это, как вариант, идентификация с культурным символом, поскольку социальная страта выступает как культурный образец социального поведения личности, в нее допущенной, а индивидуум (личность) лишь выполняет его. Почему определенно важна культура личности, обладающей надсознательным и подсознательным мышлением?

Понятие надсознательного есть один из регуляторов творческой интеллектуально-мотивационной активности личности, состоящей в предугадывании как ближайшего, так и отдаленного будущего, существующего в сознании в виде вариативных возможностей бытия и возможностей в его эволюции. И в этом смысле надсознательное в первую очередь выражается идеей – не столько субъективной формой в глубинах сознания, сколько результатом резонирования содержательной ценности сознания творческой личности с реалиями бытия. По сути, этим объясняются «странные» вещи, которыми насыщена история любого государства; когда одно и то же поколение в краткосрочной перспективе может радикально менять платформы ценностей.

В отличие от подсознательного, детерминирующего настоящее прошлым, надсознательное – фактор, детерминирующий настоящее будущим.

В каждом социальном слое такое воздействие имеет строго определенные особенности, что является также и фактором влияния на корпоративную этику поведения, развивая только экономическую мотивацию, разрушая социальную.

У управленцев, получивших доступ к принятию социально значимых решений в отсутствие постоянной практики и достойных примеров, постепенно нивелируются моральные ценности.

Кроме того, важное значение имеет и практический пример руководителей: если не рекламировать населению важность чтения книг путем широкой трансляции в социум примеров чтения первыми гражданами отечества – президентами и председателями правительств, то важность такого гуманитарного подхода для остальных граждан не очевидна, а, наоборот, второстепенна. Вот почему столь важна идеологическая подпитка взрослых людей, лишенных в силу различных причин качественного гуманитарного образования. Сегодня, когда кадровый резерв страны отчасти лишен высоконравственных установок и ориентиров, нравственное просвещение – важная задача и миссия всех мыслящих людей, чувствующих ответственность за будущие поколения.

А делать-то что?

Вспомним широко известный мультфильм с философским смыслом про кота Леопольда с его посылом: «Ребята, давайте жить дружно». Один путь – отрицание доверия – выбирают мыши, и антагонистический, казалось бы, вариант отношений предлагает кот, популяризирующий дружную жизнь, без которой ничего толкового в любом обществе получиться не может.

Поэтому в эпоху гедонистического общества, ориентированного на удовольствия и потребление, когда разорваны былые связи по интересам духовным, семейным, необходимо находить точки взаимных интересов хотя бы ради выгоды. Но выгоду имеет смысл представлять себе не столько как совокупность идей для заработка, сколько как результат взаимодействия людей, уважающих интересы друг друга.

Такая выгода даже в «особенном» современном обществе оправдает себя, поскольку ее идея основана на идее сближения, а не разобщения: при сближении, нахождении общих интересов произойдет взаимообогащение культур разных личностей, что, несомненно, принесет с собой и материальную выгоду.

Сегодня мыслящие люди часто обращают внимание на опыт «старой» хозяйственно-партийной номенклатурной школы. В данном случае не стоит торопиться выносить этому периоду и опыту сугубо отрицательный вердикт, впрочем, отчасти обоснованный как безынициативный, паразитический, пронизанный советско-бюрократической ментальностью. И проведя даже небольшой анализ былого и настоящего, уместно заметить, что как ранее, так и сейчас у нас в России нет командной системы управления в полной ее (задуманной) мере. Управленцы среднего звена не выполняют управляющих команд сверху, но они ориентированы на извлечение дохода из любых инициатив.

Есть основания полагать, что литераторы сегодня далеки от жизни в условиях атмосферы доверия, близкой к той, что господствует в других странах. Безусловно, в нашей стране традиционно культивируется «свой путь». Тем не менее движение в сторону осознания необходимости доверия, пусть медленное и неуверенное, все же заметно. Если сегодня или завтра сформируются очаги доверия, значит, мы сможем правильно понять тот опыт, который уже донесли до нас предки. Россия представлена разными народами многонациональной страны – южными, восточными, – где культура доверия, существовавшая в рамках традиционных ценностей, и в частности семейных ценностей, не была подорвана даже в период советской модернизации. Эти народы привнесли ту культуру доверия, которая существует на их родине. Этому следует учиться.

Именно идентификация с символами культуры организует человеческое сознание, в упрощенной форме «делает человека человеком». За вычленением смысла, символа и идентификацией с ним следуют выполнение, активная деятельность личности в социуме по воспроизведению образцов (стилей) поведения окружающих, речи, мышления, сознания, по отражению окружающего мира и регуляции своего поведения. Таким образом, в социальной страте обобщены не только цели, задачи, методы их решения (достижения), но и стилизация как вариант шаблонного поведения. Значит ли это, что для острого ума, обладающего большим даром соображения и желающего управлять творческим кризисом, можно прогнозировать (предполагать) развитие кризисных явлений, их возможную провокацию и… управлять?

Предполагая управляемые и неуправляемые кризисные явления, уместно сделать вывод о том, что смена доверительного отношения происходит по мере разрушения идеалистических представлений (планов) и принятия новой реальности.

Кризисные явления – системные явления, обусловленные комплексом причин и имеющие следствия. Кризисные явления, имеющие причины, не наступают одномоментно, а развиваются лонгитюдно. Однако основная масса в социальных стратах литераторов является и основной «жертвенной» группой.

Как показывает история, любой кризис можно замедлить, но нельзя предотвратить; циклический процесс эволюции всегда приводит к формированию новых идеалов. А затем и новых кризисов доверия. Поэтому надобно относиться к этому явлению в возможной мере спокойно и, по возможности, наблюдать за развитием кризиса удаленно.

Таким образом, кризисные явления можно провоцировать созданием определенных условий; доверием граждан и социальных страт можно манкировать и вариативно решать создаваемые кризисы в пользу одной или нескольких групп заинтересованных лиц.

Даже такой акт сознания, как осознание невыполненного желания, по психологической трактовке является основанием к кризису доверия внутри определенного коллектива.

Положительные стороны кризисных явлений

Положительная сторона любого кризиса также имеет место быть; всякая тупиковая ситуация заставляет размышлять, искать выход, сильнее шевелить мозгами. А поскольку мир стремится к упрощенной модели поведения и жизни, то в данном контексте речь идет только о приспособлении и оптимизации к жизни в конкретных «новых» условиях.

Поскольку человек – существо с огромным запасом приспособляемости, сие пока удается.

Давайте также не будем забывать корифеев и помнить, что, перефразируя слова Лейбница, мы увидели чуть дальше лишь потому, что стояли на плечах гигантов. Ибо даже в части рассмотренной темы верны утверждения: можно ошибаться, главное, чтобы тебе не хотелось это делать вновь и вновь; не стыдно не знать, а стыдно не учиться.

3.6.2. Личный опыт

Артистичность и самовнушение

«Моя бабушка была сестрой французского художника Верна. Когда артистичность в крови, она иногда принимает самые причудливые формы» (Конан-Дойль А. Записки о Шерлоке Холмсе).

Однако и здесь нельзя скрыться от печальной действительности. Даже если ваша бабушка была актрисой, литератором, художником или представителем любой другой творческой профессии, вы сами не защищены от возможного влияния творческого кризиса.

Поэтому, чтобы не сваливать ответственность на предков, в данном случае разумно и важно кое-что сделать самому. И сделать самым лучшим образом.

Это интересно!

Широко известна история про графа Головкина. Юрий Александрович родился и провел юные годы в Швейцарии. Причем в Россию переехал только в двадцатилетнем возрасте. Русский язык он выучил уже взрослым, кое-как, а вот французским и немецким владел в совершенстве. Однажды перед поездкой с посольством в Китай граф Головкин случайно встретил в Зимнем дворце любимца Александра I Федора Уварова. Выросший в деревне Уваров решил обратиться к Головкину по-французски: «Ле комт, ву вуяже ен Шин?» (Граф, вы едете в Китай?)

Головкин поморщился от неправильного французского и ответил ему по-русски: «Да, женераль, я ехать в Шину». И заметил: «Зачем ви говорить по-французски? Не надо говорить язык, который плохо знать!»

Один из вариантов «лечения» творческого кризиса, а также профилактических мер до его наступления состоит в переходе в смежную профессию. Авторский опыт наглядно свидетельствует, что «эксперимент» возможен.

Обратитесь в любую киностудию, пройдите кастинг, и у вас появятся большие шаннсы попасть на съемку кино с ролью второго плана.

Кроме новых впечатлений, новых и полезных знакомств с мэтрами кинематографа так можно составить себе счастье в новой профессии. И уж, конечно же, на время или навсегда забыть о творческом кризисе.

Новые старые традиции, которые можно использовать

Интересной может показаться традиция жжения специальных кадильных свечей – «монашенок». Традиция каждения «монашенками» имеет начало с давних времен. Об этом свидетельствуют различные литературно-документальные источники.

Словарь церковно-славянского и русского языка, составленный и опубликованный вторым отделением Императорской академии наук в Санкт-Петербурге в 1847 году, поясняет, что: «монашенка – курительная свечка, приготовленная из угольного порошка со стираксом» (орфография источника сохранена). Ему вторят и другие словари. То есть как раньше, так и сейчас это суть курительная свечка из угольного порошка с душистыми смолами. В доме «курили монашенками» для духа: бывало, сочельник, а все поросенком пахнет.

В Европе лучшим для воскурения считался липовый уголь. На его основе с добавлением ладана и других ароматических смол делались курительные свечки.

Как альтернативный открытому огню (начального этапа поджигания курительной свечки) вариант для воскурения ладана используют электрическую лампу накаливания. На ее стеклянную колбу кладут колечко и в него уже помещают кусочек ладана. Это делается для того, чтобы растопленная смола не попала в патрон. Для этих целей на практике требуется лампа мощностью 60 Ватт. Если меньше, то тепла будет не достаточно; если больше, то ладан начинает давать горьковатый дым (ссылка полностью http:/ / www.torirem.lg.ua/ library info /Info kadilo.html – прим. А.П. Кашкарова).

«Курительные монашенки, пахнущие ладаном, лавандовая французская вода, восточная амбра – все это, любимое императрицей Елизаветой Петровной, придававшее ее великолепному и величественному образу восточный аромат арабских сказок…» (Краснов Н.Н. Екатерина Великая).

И вот еще. «Губернатор облегченно, всей грудью, сделал “уф-фу-фу” и для очистки воздуха приказал зажечь в комнате ароматные курительные “монашенки”.

– Ну-с, господа! – важно отставив ногу, затянутую в белый нитяный чулок, и выпятив брюшко, губернатор пытался придать своей особе осанку испытанного хитрейшего вельможи. – Убедились ли ви, что я кой-который панимаю обращеньи простой народ? “Да, да, – волнуясь, думал дедушка ночью, скинув казакин и стоя в своей спальне перед аналоем, перед зажженными на нем восковыми свечечками, глядя на черный образ Меркурия. – Да, да, смерть грешнику люта… Да не зайдет солнце в гневе нашем!”» – так пишет во второй части книги «Емельян Пугачев» писатель В.Я. Шишков.

Сегодня курительные «ладанные» свечи можно приобрести в свободном доступе (не только в монастырях); я же применяю их с охотою в быту своей семьи согласно традициям казачества.

Практика применения «монашенок» в моем доме в течение нескольких месяцев говорит о том, что подобная «терапия» успокаивает нервы и создает благостное впечатление без применения таблеток и прочей химии. Разумеется, молитва в этом случае никогда не будет лишней.

Заметки психолога о креативном и творческом кризисах

Один из вариантов действий для выработки стойкого иммунитета к возможным творческим кризисам – это гармоничное развитие личности и мотивация. К примеру, многим детям просто неинтересно учиться, они ищут (и находят) для себя другие занятия.

Есть очень разные образцы. Я закончил университет победителем разных конкурсов, а в школе был троечником в выпускных классах (хотя во втором и пятом был отличником). Почему? Было неинтересно учиться.

Неосознанно хотелось интеллектуального вызова. А когда что-то рассказывали и заставляли это повторять, мне было это неинтересно. Впрочем, позднее магистратура РГПУ им. Герцена, которую «вела» весьма авторитарная дама с комплексами, мне тоже не понравилась. Я закончил ее «абсолютно без аппетита». Но когда пошел в аспирантуру в другом вузе, дело приняло совсем иной оборот; я не шел туда, а летел на крыльях. Так же и в творчестве.

И подобных рассмотренным примерам в части детей и взрослых (взрослые – бывшие дети), которым интересно реализовать себя через интеллектуальную деятельность, много. А когда человека ограничивают в развитии, ставя над ним крышку, шаблоны, то кто-то болезненно воспринимает, кто-то привыкает. Привыкнуть же можно буквально ко всему, потому что человек – существо с очень большим запасом приспособляемости. Опять же, кто-то любит арбуз, а кто-то – свиной хрящик.

И есть один-единственный прием для всех: заинтересовать. А вот чем заинтересовать – это второй вопрос.

Причем можно пытаться заинтересовать массово. Но индивидуальный подход с опорой на личные качества и их особенности более эффективен, это очевидно.

Давайте прямо сейчас окажем пренебрежение всем правилам логики и с этого места перелистаем книгу в начало второй главы – еще раз ознакомимся с палитрой мнений разных людей в части того, как именно они справляются с творческим кризисом.

Но… обратите внимание на несколько ответов тех, у кого творческого кризиса вообще, как они откровенничают, не случается. Не думаю, что это бравада. И также не думаю, что надо ставить на достойных людях «клеймо» графомана. В слове графоман – разберем его по частям в свободное время – нет ничего отрицательного: человек имеет потребность писать.

Одна из больших глупостей, распространенных в мире, говорит о том, что все можно измерить.

Есть даже целая плеяда специалистов «метрологов». В части творчества убежден, что оценить примерно – можно, оценить точно – нельзя. Также как нельзя измерить интеллект.

Наиболее мудрые люди (и руководители) это отлично (возможно, по наитию) понимают. К примеру, самые престижные вузы мира (Оксфорд) принимают студентов просто через собеседование.

Так вот, об ответах тех, у кого не бывает творческих кризисов. Они правы. В смысле, абсолютно правы именно в своей ситуации. «Кто не обучился в юности – того старость бывает скучна», – это высказывание приписывают императрице Екатерине II. Следовательно, здоровый физически человек («нет здоровых, есть недостаточно обследованные») с разносторонними интересами просто «автоматически», временно переключается на другую область насущных задач и работ, тем самым, во-первых, интуитивно спасая свою психику от кризиса, а во-вторых, не теряя полезного времени, совершает еще массу полезных поступков.

Какова мотивация, спросите вы? Она привита последовательно – с детства. Такой человек просто имеет активную позицию во всем. Для всех маститых – это очевидно: что не мнение, то порыв, проблема, вызов.

Разумеется, таким людям некогда (они не привыкли, не имеют опыта) впадать в депрессивные состояния или гасить эмоции (верно и наоборот – вызывать эмоции) алкоголем. Им это просто не приходит в голову, не так устроены.

Конечно же, это не говорит о том, что те творческие личности, которые справляются с временным кризисом иными методами, менее ценны или более дурны. Как мы уже говорили ранее, все индивидуально. И готового рецепта нет. Есть различные варианты, и сколько людей, столько и мнений.

Нельзя просто прочитать книги и стать креативным. В принципе креативным навыкам, приемам и инструментарию можно обучиться. Есть и профильный литературный инстиут им. М. Горького в Москве. Не раз слышал мнения о том, что в литературном институте можно научиться чему годно, но не литературному творчеству. Отчасти это… верно. Писательству научить нельзя. Можно дать определенные навыки. Для этого нужно тренироваться. Но кое-какие методики все же существуют.

Одна мудрая женщина сказала: «Главное изобретение в жизни – это твоя собственная жизнь». Главное, не что изобрел, а насколько сам интересно живешь. Креативному человеку интересно жить.

Это интересно!

Человек должен быть внутренне свободен, чтобы реализовывать свой креатив. Если эту потребность подавлять в себе, то можно даже заболеть. Известный педагог-новатор А. Гин предлагает такую методику по определению потенциальной креативности: пришел человек устраиваться на работу, а ему вопрос теста: «Вот вам чайник на колесиках, что будете делать?»

На протяжении последних двух-трех десятилетий государство своей политикой нанесло российской культуре некоторый урон. Конечно, здесь сработал комплекс факторов, но… от этого не легче. Престиж профессии убит. Как говорится, в Москве сплошные беллетристы; все пишут». Но произведения литературного труда в силу разных причин – невысокого качества.

Культура, по замечанию поэта Алексея Ланцова, «лежит на боку». И в этот сложный период особенно важно не опускать руки.

Что я сам думаю о творчестве? Каждое слово имеет свою нагруженность, определенный смысл, разный для каждого. И это подтверждают мнения профессионалов, опубликованные во второй главе. Интересно, что в русской словесности есть слово «творчество» и его определение, но нет в русском языке слова «творческость». А заимствованное, но вполне ассимилированное слово «креативность» в нашем языке есть. Иногда часто слово «творчество» воспринимают как что-то относящееся к народному промыслу, танцам, пению.

Считаю, что развитие креативности человека, его характера, продуктивности, отношения к миру – это самое важное. И ту часть жизни, которая мне осталась, я хотел бы посвятить образованию.

Внимание, важно!

Вы общаетесь с человеком. Как узнать, креативен он или нет? Даже каждый маленький ребенок креативен. А вот уже потом, когда он вырастает, сама цивилизация, отношение родителей, школа эту креативность могут в силу разных причин уменьшить. Звучит не очень оптимистично, но жизнь есть испытание. Даже изучение животных, высших млекопитающих, показывает, что они креативны. Биологическая основа креативности – сенсорные впечатления, потребность и стремление познать что-нибудь новое. Основной признак креативности: когда мы хотим изменить мир вокруг себя к лучшему, стараемся ярко проявлять себя в этом мире, что и делают все творческие люди, в частности писатели. Более глубокие характеристики для определения: креативный на один вопрос ищет несколько разных ответов, он обладает гибкостью мышления и может принять точку зрения другого человека; всего таких характеристик от 7 до 30. Найти их несложно. Более того, творческий (креативный) человек полезен обществу еще и тем, что очень толерантен к палитре иных мнений, ибо понимает «механизм» их зарождения.

Что такое креативность в обывательском смысле?

Еще раз подчеркну, что понятия креативность и творчество прямо взаимосвязаны. И писатели, и читатели, безусловно, креативны. В перспективе хочу записать несколько небольших видеороликов по теме развития креативности в семье. Пример: мы идем с двухлетним сынишкой по улице. Я обращаю внимание на обычные вещи, но стараюсь представить их в необычном виде. И вот мы и видим, что на проводе сидит ворона.

Я говорю: «Помнишь, ты пытался пройти по жердочке? Я держал тебя за руку, а ты не мог пройти, боялся. Смотри, ворона сидит на тонюсеньком проводе и качается от ветра, а не падает. Как у нее так получается? И как так получается, что по проводам течет ток, но не причиняет вороне никакого вреда?» И мы начинаем рассуждать. Таким образом, можно научить увидеть вокруг себя то, что люди в суете обычно не замечают. Вот почему литератор всегда был не только «пишущим» или «самовыражающимся», но и в определенном смысле педагогом, культурологом, психологом.

И как же здесь без креативности? Одни лишь навыки внимательности к деталям, компетенции в наблюдательности делают его «особенным», но не кичливым.

Скромность – профнепригодность?

О выделении в коллективе можно говорить особо.

Бытует мнение, что творческая личность стремится выделиться среди других. Иногда таких людей наделяют эпитетами «ну и фрукт», «выскочка». Я же считаю, что скромность в писательской среде хороша в меру, она, по сути, не свойственна творческим людям (которым, вспомним, для процветания «нужны зрители», иначе артистические и творческие натуры угасают), это посылы из разряда «ложная альтернатива». Поэт Дмитрий Киршин на это сказал в свое время, что скромность для писателя – это профнепригодность.

Думаю, что на самом деле многое зависит от самого человека – инициатора суждений на эту тему. Есть в моем кругу общения довольно скромные люди, для которых понятие «скромность» исключает ложную игру.

Считаю, не надо решать вопрос выделиться или слиться, а нужно решать вопрос с точки зрения здравого смысла: если нужно выделиться – выделяться, если нужно слиться – сливаться. Как того душа просит. Я за то (и так воспитываю своих детей), что каждый человек – это индивидуальность. В ряде случаев уместно вести себя так, чтобы бросать вызов коллективу, но случаи эти строго индивидуальны, их надо рассматривать с точки зрения оправданного риска. Хотя писателю и вообще творческому человеку как, безусловно, тонко чувствующей натуре свойственны импульсивность и эмоциональность. Но все зависит от того, как тот или иной человек, особенно публичный, транслирует в общество (социум) свои идеи и мировоззрение.

Можно быть индивидуальностью, но в то же время быть коллективным человеком. Я не вижу тут никаких проблем. А можно понимать при этом Артура Шопенгауэра, «мрачного циника» Курта Воннегута или Александра Пушкина («ты царь: живи один»).

С психологической точки зрения, человек – сложное существо. Как горизонт – к нему можно идти, но его нельзя достичь. И почти так же бесконечно творчество, поскольку разум черпает его из области бессознательного. Непредсказуемость – главная характеристика творчества.

Не зря состоявшиеся творческие личности нередко откровенничают о том, что самая лучшая их книга еще не написана.

Точно так же человек творческий на ощупь двигается к своему счастью, но не всегда его достигает, а если и достигает, то переключается на новый поиск. Есть в Южной Африке Королевство Бутан. В планах правящей династии – не увеличение ВВП, как можно было бы логично предположить, а увеличение счастья.

В Бутане есть специальные опросники: «Увеличилось ли у вас счастье за минувшие два года?» Бедное королевство, в горах, с не очень эффективной экономикой, где люди живут счастливо. Во многих европейских странах этого нет.

Для меня в творчестве самое важное – это само творчество. Есть некий потенциал, с которым человек родился. Но, чтобы его открыть, создать благоприятные условия, совершенствовать, он должен «пуд соли съесть», состояться в социуме. Ради своей семьи, своих детей стоит жить, и радость творчества – вторая составляющая в шкале моих ценностей, ради чего стоит жить.

Глоссарий и полезные разъяснения

Ди́скурс, или диску́рс (фр. discours), в общем смысле – речь, процесс языковой деятельности. В специальном, социогуманитарном смысле – социально обусловленная организация системы речи, а также определенные принципы ее реализации.

Имитация (от лат. imitatio – подражание) – подражание (голосу, почерка и т. д.); уподобление кому– или чему-либо, воспроизведение, повторение, копирование.

Здесь же: мимесис – подражание искусством действительности. Мимикрия – метод маскировки. Подделка, эрзац.

Интенция (лат. intentio – стремление, намерение) – направленность сознания, мышления на какой-либо предмет; в основе такой направленности лежит желание, замысел.

Когнити́вный диссонанс (от англ. cognitive – познавательный и dissonance – отсутствие гармонии) – состояние индивида, характеризующееся столкновением в его сознании противоречивых знаний, убеждений…

Корреляция (от лат. correlatio), (корреляционная зависимость) – статистическая взаимосвязь двух или нескольких случайных величин (либо величин, которые можно с некоторой допустимой степенью точности считать таковыми).

Наррати́в (англ. и фр. narrative) – изложение взаимосвязанных событий, представленных читателю или слушателю в виде последовательности слов или образов. Синонимами сравнительно нового для русского языка термина «нарратив» являются более традиционные «повествование» и «рассказ». Учение о нарративе – нарратология.

Паллиати́в (фр. palliatif от лат. pallium – покрывало, плащ) – неисчерпывающее, временное решение, полумера. Изначально этим словом называлось лекарство или какое-либо иное средство, дающее временное облегчение больному на уровне устранения отдельных симптомов или улучшения самочувствия, но не содействующее излечению болезни. В науке и технике паллиатив – адаптация не очень пригодных существующих решений для решения новой задачи.

Постулировать (от лат. postulo – требую) – высказывать требование о необходимости чего-нибудь; признавать за необходимое; устанавливать какой-нибудь постулат. Нельзя постулировать в качестве причины наших представлений духовную субстанцию.

Сегрегация (позднелат. segregatio – отделение) – разделение людей в обществе на категории по признаку различия социальных статусов, требующее ограничения сферы жизнедеятельности, при котором контакты между группами воспрещены частично или полностью. Такое разделение закрепляется в социальных нормах, поведенческих стереотипах, общественных институтах, кодируется и подчеркивается символикой (знаками отличия, одеждой, табу, традициями, ритуалами). История общества открывает широкий спектр различных видов сегрегации. В их основу положено реально существующее различие между людьми, осмысленнное особым образом: пол – половая сегрегация, возраст – возрастная, антропологический тип – расовая, этническая принадлежность – национальная сегрегация.

Ее основой могут стать также принадлежность к тем или иным стратифицированным социальным группам, сословиям, кастам (сословная, кастовая сегрегация), доступ к религиозным таинствам (сегрегация посвященных и непосвященных). Сегрегация на уровне социальной общности проявляется в идеологии, политике, этикете. На уровне межличностных отношений, особенно в творческой среде, она существует в виде социальных установок и стереотипов восприятия людей другой категории и самих себя.

Авторские права и цитирование

Цитирование и цитата из высказывания какой-либо влиятельной персоны, оформленная в виде прямой речи в информационном, публицистическом или аналитическом материале, – это способ сделать текст объективным, серьезным и вызывающим больше доверия у читателя. Об этом прекрасно осведомлены все профессиональные журналисты и редакторы.

Сегодня цитирование либо бесплатное использование отдельных элементов или отрывков произведения другого автора в собственной работе законодательство России допускает без какого-либо согласования с правообладателем. Вот цитата из 4-й части Гражданского кодекса РФ.

Ссылка к статье 1274. Свободное использование произведения в информационных, научных, учебных или культурных целях:

«1. Допускается без согласия автора или иного правообладателя и без выплаты вознаграждения, но с обязательным указанием имени автора, произведение которого используется, и источника заимствования: цитирование в оригинале и в переводе в научных, полемических, критических или информационных целях правомерно обнародованных произведений в объеме, оправданном целью цитирования, включая воспроизведение отрывков из газетных и журнальных статей в форме обзоров печати».

На практике возникает много вопросов и о том, что считать цитированием или цитатой: три-пять слов подряд, позаимствованных из какого-либо текста, отдельное предложение либо его часть, выдержку из произведения, имеющую законченную мысль? Некоторые даже приспособились цитировать чужие авторские работы чуть ли не постранично, а то и целыми главами, перемежая их время от времени соединительными фразами: «но есть и другая точка зрения», «по этому поводу можно еще привести мнение…»

В науке, литературе, журналистике и других видах творческой деятельности имеются жанры произведений, авторы которых для работы используют «заимствование у других». Это всевозможные обзоры, хрестоматии, сборники афоризмов, попурри. Правда, такое цитирование допускается там, где речь идет о текстах. И статья 1274 ГК РФ, где говорится про «цитирование в оригинале и в переводе в научных, полемических, критических или информационных целях», имеет в виду печатный контент.

А вот заимствования, даже совершенно небольшие (не более двух секунд), из песен, музыкальных произведений, особенно записанных студиями фонограмм, кинофильмов, отдельные фрагменты фотографий, рисунков и картин никто из авторов и издателей цитированием признавать не желает.

Даже если при воспроизведении такого рода «цитат» имеется оформленная ссылка на конкретных авторов произведений, то ссылку на источник прямо в произведении сделать невозможно. Об этом свидетельствует и современная судебная практика. Порой использования одной-двух секунд без разрешения, оформленного в письменном виде, из аудио-, видео– или музыкального произведения достаточно для обвинения в плагиате (в переводе с латинского означает «хищение») и, естественно, в нарушении авторских прав.

При рассмотрении практики становится понятно, что понятие терминов «цитата» и «цитирование» необходимо уточнить в законодательном порядке.

Цитата и цитирование

Седьмое издание Словаря иностранных слов, выпущенного издательством «Русский язык» в 1979 году, дает следующее определение:

«ЦИТАТА – {лат. Citatum | cito – привожу, провозглашаю} – дословная выдержка из какого-л. текста, сочинения или дословно приводимые чьи-л. слова».

Чтобы такая выдержка считалась цитатой, она должна быть специальным образом выделена. С точки зрения правил, по тексту цитирование в русском языке должно оформляться как обособленная кавычками в начале и конце фраза со ссылкой на то, откуда она позаимствована.

Ссылка в письменном тексте может оформляться и как прямая речь. «Цитирование – это точное копирование чьих-то слов. Если вы излагаете чью-то речь собственными словами – это уже не цитирование, и должно быть представлено как простой текст», – утверждается на сайте agr0.ru, который объясняет правильное применение элемента BLOCKQUOTE при создании сайтов.

А сайт imhoblog.ru пишет: «Цитирование представляет единственный путь избежать плагиата, используя чужой труд. Ваша работа при использовании цитирования совершенно не утратит уникальности, скорее наоборот, благодаря разнице в вашем мышлении и автора первоисточника. Всегда, когда используете чужие труды или идеи, не забывайте делать цитирование».

Это, кстати, и примеры цитирования с точки зрения корректности текста и уважительного отношения к авторским правам.

Дополнительно к соблюдению правил цитирования ставьте к ссылке на источник авторский знак копирайта – как знак цитирования, особенно если использованная цитата взята из охраняемого авторским правом произведения.

Правила цитирования

Неких абстрактных цитат не бывает. Любое цитирование имеет свои правила, поскольку используется для достижения каких-либо конкретных целей. Можно обойтись и без цитат. Но вот научное цитирование или использование в статье монографии ученого, фрагментов работ других авторов – это обязательное требование. Без цитат из работ классиков той или иной научной школы, без демонстрации того, что автор в курсе достижений избранной ими области науки, ни одна научная работа не может считаться серьезной.

В научном цитировании цитата выглядит как одна или несколько выдержек из работ других ученых, опираясь на которые, исследователь иллюстрирует свои тезисы, подтверждает высказанные им предположения, критикует либо оспаривает аргументы, с которыми он не согласен.

Обычно правилам научного цитирования и работе с первоисточниками начинают обучать еще в школе. В студенческие годы, когда от каждого требуется писать рефераты, курсовые и дипломные работы, научное цитирование еще больше отшлифовывается. При этом чем больше цитат приводится и чем объемнее обязательный в научном цитировании список использованной литературы, тем серьезнее считается работа и тем более высокий балл получает ее автор.

Правилам оформления цитирования и расположения сносок на страницах научных работ посвящены целые трактаты. В таких методических руководствах детально прописывается, как нужно оформлять в тексте научного труда цитирование и отдельные цитаты или производить самоцитирование, каким способом должны выделяться цитаты из старопечатных изданий или цитирование личных бесед.

Компиляция и авторские права на нее

Огромный поток печатных изданий, представляющих известные произведения в новом оформлении, выявил проблему статуса компиляции и соблюдения авторских прав. Поскольку Россия была и остается самой читающей страной в мире, состав и качество издаваемых произведений имеют огромное значение. Нередко тексты соединяются между собой и редактируются. Новая обложка, свежие иллюстрации, немного подкорректированный текст – и произведение, суть которого от этого не изменилась, выглядит по-новому. Получает ли его автор от переиздания гонорар? Да, но не всегда. Если автора вообще определить невозможно, как в случае с русскими народными сказками, то весь доход от продажи изданных экземпляров идет издателю. Но даже реальным авторам свои права приходится отстаивать в суде. Особенно если речь идет о компиляции.

Цитирование и компиляция

Компиляция представляет собой произведение, созданное на основе нескольких дословно процитированных источников или соединенных частей текстов: чужих научных исследований, книг либо статей, написанных не автором компиля-ционного текста. Проще говоря, это работа, состоящая из тезисов других авторов или выдержек из ранее изданных произведений и книг. Примером компиляции может служить:

♦ энциклопедия, в которую включаются статьи, написанные на основе материалов разных авторов;

♦ сборники стихов, песен, литературных произведений, статей и т. д., подобранных в соответствии с заданной темой;

♦ учебники, использующие для разъяснения тем исследования ученых, произведения разных авторов, дипломы и курсовые работы, для раскрытия тем которых требуется тезисное цитирование авторитетных авторов;

♦ биографическая литература, требующая подтверждения упоминаемых в ней фактов разными источниками;

♦ переделки и переработки музыкальных произведений и т. д.

Компиляция может освещать конкретную тему, для полного раскрытия которой необходимо цитирование авторитетных авторов. Ярким примером являются научные доклады – для изложения своих мыслей автору приходится подводить научную базу и основываться на уже доказанных фактах, для чего и необходимы ссылки на работы коллег и других ученых.

Важно понимать, что при дословном указании источника и соблюдении правил цитирования с указанием имени автора тезиса нарушения прав не происходит, с другой стороны, выдача чужих мыслей и выводов за свои может характеризоваться иначе.

Автор энциклопедии претендует на исключительные права данного произведения, но не процитированных им отрывков текста.

Таким образом, если в произведении приходится использовать тезисы и цитаты другого автора, на него придется ссылаться. А энциклопедия целиком – с включенным в нее конкретным количеством статей, структурой текста, стилем подачи материла, переработанными автором текстами – уже является авторским произведением (сборником) и в том же самом виде под другим именем издаваться не может.

То же самое и с учебниками. К примеру, в школьном учебнике физики неизменно цитируются тезисы из научных исследований и открытий, а вот сам учебник целиком с его уникальной подачей материала, его структурой и оригинальными задачами и тестами уже является уникальным произведением. Автор другого учебника может цитировать те же самые исследования, но они должны быть иначе преподнесены, иметь творческий вклад автора-составителя.

Что касается обработки известных произведений, то при переводе литературных текстов и аранжировке известных музыкальных произведений обязательна ссылка на автора оригинала. Создатель компиляции в данном случае имеет авторское право лишь на сам перевод или аранжировку.

Можно ли получить авторские права на компиляцию?

На саму компиляцию в том виде, в котором она представлена ее создателем, можно получить и зарегистрировать авторские права, но не на входящие составной частью источники, послужившие основой для ее создания.

Получение исключительных прав на данную работу не мешает другим авторам использовать те же самые источники и цитировать в своих произведениях те же самые отрывки оригинальных произведений. Таким образом, автор сборника стихов, к примеру, под названием «Лето красное», включающего в себя произведения русских поэтов о природе этого времени года, может получить авторское право на свое произведение. Это означает, что другие авторы могут использовать эти же самые стихи для создания своего сборника, но использовать те же иллюстрации, тот же порядок и форму подачи, а также название и стиль оформления уже нельзя.

Обладатель исключительных прав на произведение претендует не только на ссылку на авторство при каждом использовании его детища, но и на вознаграждение от использования его труда в коммерческих целях. Если какое-то издательство решило выпустить тот же самый сборник стихов, то оно обязано уведомить об этом автора и обсудить с ним условия получения авторских прав на компиляцию. Без согласия автора издание произведения, на которое тем более закреплены авторские права, считается противозаконным. То же самое касается и авторов самих компиляций, которые при создании своего произведения обязаны заручиться согласием правообладателей используемых источников на публикацию (кроме цитирования).

Зачем нужно регистрировать авторское право на компиляцию?

Регистрация авторского права на компиляцию выгодна в том случае, если произведение может пользоваться спросом и далее может регулярно издаваться. Конечно, при его создании прогнозировать его популярность сложно. Но наличие свидетельства о регистрации авторского права поможет отстоять свои права.

Увидев, что выпущенный сборник стихов пользуется успехом, предприимчивые издатели будут стараться выпустить если не точно такой же сборник, то аналогичный. От откровенного воровства в данном случае уберечься позволит только регистрация авторских прав. Если уж издатель пожелал выпустить сборник, то он обязан заключить с автором лицензионный договор о передаче авторских прав, детально оговорив в нем все условия использования произведения.

Защита авторских прав на компиляцию

В России, только-только вступающей в здоровые рыночные отношения, авторы пока не привыкли получать гонорары за каждое использование своих произведений, как это делается в большинстве стран мира. Это, возможно, потому, что они просто не знают своих прав, полагая, что могут получать вознаграждение только от продаж изданных по договору с издательством произведений. Кроме того, в сети Интернет выкладываются особо запомнившиеся и понравившиеся отрывки, создателями компиляций на основе этих произведений.

Итак, вы выпустили в свет компиляцию – к примеру, сборник стихов русских поэтов, и получили на него авторские права, учтя интересы правообладателей на его поэтическое содержание. Нарушение авторских прав в любом виде – тиражирование без ведома автора, переиздание, перевод и как частный случай – публикация в Интернете без ссылки на автора – подлежит ответственности в соответствии со статьями Гражданского, Административного и Уголовного кодексов РФ.

В соответствии со статьями четвертой части ГК РФ на нарушителя авторских прав накладывается обязанность по возмещению убытков или выплате компенсации причиненного ущерба. В данном случае к ответственности нарушителей можно призвать только после предъявления претензий к ним правообладателей. Административный кодекс РФ предполагает наложение однократного штрафа и конфискацию незаконно использованных произведений, на которые зарегистрированы исключительные права. В данном случае к ответственности привлекаются лица, осуществляющие незаконный ввоз, продажу или иное использование произведений, на которые зарегистрированы исключительные права. А вот реализация, ввоз и распространение контрафакта, копирующего охраняемые авторским правом произведения, уже преследуются в соответствии со статьями Уголовного кодекса РФ.

Соавторство

Соавторство возникает в том случае, когда авторское произведение является результатом совместной творческой деятельности нескольких авторов.

Обязательное условие соавторства – совместная творческая деятельность авторов.

Созданным в соавторстве может признаваться произведение, состоящее из отдельных частей, каждая из которых имеет собственного автора, например, учебник, отдельные главы которого написаны разными авторами.

Существует делимое и неделимое соавторство.

К неделимому соавторству относится создание в результате творческого труда соавторов произведения, образующего «неразрывное целое».

Если часть произведения, созданная одним из соавторов, может использоваться отдельно, независимо от других частей такого произведения, то имеет место делимое соавторство.

Право использования созданного в соавторстве произведения принадлежит соавторам совместно, а порядок его реализации может быть установлен соглашением между соавторами.

При соавторстве ни один из соавторов не вправе без достаточных к тому оснований запретить другому соавтору использование произведения, если оно образует одно неразрывное целое.

В случае нарушения прав на созданное совместно произведение каждый из соавторов вправе самостоятельно, по собственному усмотрению принимать меры по защите авторских прав.

Заключение. И дай вам Бог!

Итак, читатель, вы прочли мою книгу.

В ней я подробно и с описанием практических вариантов рассказал о том, как можно предотвратить и (или) купировать вредное воздействие творческого кризиса. Теперь вы сможете оценить и выбрать полезные рекомендации, решить, что из них стоит применить в своей жизни. Все описанные в книге методы позволяют заниматься литературным творчеством, не напрягаясь, каждый день отводя на это всего пару часов своего времени.

На это, пожалуй, способен каждый.

Это особо важно: заниматься творчеством в свободное время, ведь хорошо зарабатывать литературным трудом можно, на мой взгляд, всего в нескольких благоприятно для вас сложившихся ситуациях:

♦ когда вы богаты, а потому независимы, получаете доход и не имеете необходимости работать на литературном поприще за гонорар (под заказ);

♦ когда вы получаете стабильный и достаточный для жизни семьи доход от административной работы в писательском союзе;

♦ когда вы востребованы настолько, что даже в наше турбулентное время, пронизанное проблемами в чтении, ваши творения «нарасхват», а издательства стоят в очереди за вашим благосклонным вниманием;

♦ когда вы можете себе позволить не работать (в общепринятом понятии – с ежедневным посещением офиса или учреждения) и выпускать на гонорарной основе несколько десятков книг в год.

Наверное, вы согласитесь со мною, что в остальных случаях зарабатывать литературой – в силу разных причин – нельзя, хоть и очень хочется. А значит, необходимо или совершенствовать свое мастерство, или работать (вне литературы) над тем, чтобы создать себе и своей семье условия, при которых не будет необходимости участвовать в гонке за доходом в виде гонораров или «гнать» вал с неизбежной потерей качества.

Все эти варианты не безупречны, как и все возможности нашей жизни.

Но каким бы опытным или теоретически подкованным ни был человек, ему всегда полезно вновь посмотреть на свою работу со стороны, глазами новичка, как будто он начинает все сначала. Это еще один метод, который я вам рекомендую.

Тут-то и происходят самые неожиданные открытия, позволяющие усовершенствовать уже известные теории и методики. Итак, каждый сезон – это новая жизнь. Каждая книга – новый опыт. Каждая статья – праздник. С таким подходом вы не проиграете.

На земле, как показала практика, важны все детали (не «мелочи»).

Не каждый творческий человек, прекрасно знающий, как тихо порой стучится госпожа Фортуна, доложит вам о своих секретах мастерства. И сколько пройдет времени, пока вы сможете немного приблизиться к пантеону состоявшихся, зависит во многом и от вас.

Умейте слушать и замечать неприметные намеки судьбы. И тогда не исключено, что скоро вы прибавите к своему имени определение маститый, мудрый или опытный.

Традиционно очень благодарен за обратную связь, если кто-то что-то напишет. Мне интересны ваши вопросы, и я уже включаю мозг и начинаю думать немного иначе.

Не хочется работать впустую, хочется работать на пользу себе и всем. Можно фактически у себя дома. Удаленно. Что и делают большинство пишущих.

В приемах и технологиях, что предложены в книге, сами вопросы важнее, чем ответы на них. Вот и пусть после нашего разговора, нашего общения останутся какие-то неразрешенные вопросы. Это же здорово!

Примерный набор качеств, которыми, на мой взгляд, отличается креативный литератор, таков:

♦ сам развивается, не останавливается на достигнутом;

♦ не стесняется задавать вопросы, не боится показать свое незнание;

♦ видит вокруг себя и решает открытые задачи;

♦ умеет доказывать свое мнение своим же творчеством, аргументацией, а не в споре мировоззрений;

♦ использует в своей работе открытые вопросы, открытые задачи, проблемный диалог.

Понятие «писатель от Бога» для меня более высокое, широкое и даже пафосное. Наверное, это такой писатель, который становится Учителем (непременно с большой буквы) жизни для многих своих читателей-учеников. В современном мире «писателем от Бога», я думаю, может быть только креативный человек. Но не всякий креативный станет Учителем.

С вашего позволения, возможная «формула» писателя от Бога может иметь такой вид: П = совесть + образованность + + креативность + высокая мера ответственности. Ни одно из этих слагаемых не важнее другого.

Существует много книг и статей, хороших и разных, с красочными фотографиями и фамилиями известных авторов. Как правило, пишут их ученые мужи со знанием дела, с ученой степенью и знакомые с писательским ремеслом «от и до». А меня порой одолевает вопрос: зачем эти авторы предлагают нам свои методы, которые заведомо невыполнимы? Потому что мы никогда не сможем сделать так, как они. А сможем только пропустить через себя весь многогранный опыт и сделать по-своему, неповторимо.

Поэтому моя книга написана для всех творческих людей, не желающих терять вдохновение, людей, готовых к переменам, не боящихся трудностей, «не падающих раньше выстрела», людей, технически грамотных и подкованных со всех сторон нашей непростой жизнью.

Мы имеем семьи, работу, ежедневные обязанности, ответственность не дает нам плюнуть и «забить» на все, на выходные, как всегда, внезапно могут выпасть важные дела. Да и отпуск часто хочется провести «за тридевять земель», а не в небольшой литературной гостиной, «выкроенной» в обычной квартире. Принимайте авторский опыт, пользуйтесь и процветайте!

Литература

1. Андреев В.И. Диалектика воспитания и самовоспитания творческой личности: основы педагогики творчества / В.И. Андреев. – Казань: Изд-во Казан. ун-та, 1988.

2. Выготский Л.С. Психология искусства / Л.С. Выготский. – Изд. 3-е, доп. – М.: Искусство, 1986.

3. Кашеварова А. Роли Учителя: тьютор и фасилитатор [Электронный ресурс] / А. Кашеварова. – Режим доступа: http://psy.1september.ru/article.php?ID=200700115 (дата обращения 11.06.2014).

4. Кашкаров А.П. Беспорядочный хаос моды [Электронный ресурс] / А.П. Кашкаров // Литературная Россия. – № 16. – 2011. – С. 1–3. – Режим доступа: http:// www.litrossia.ru/2011 /16/06142.html (дата обращения 12.02.2014)

5. Кашкаров А.П. Мотивация на самоорганизацию / А.П. Кашкаров // Современная библиотека. – № 4. – 2011. – С. 38.

6. Кашкаров А.П. Не надо побеждать «нехочух», сдайтесь им, и вы победите [Электронный ресурс] / А.П. Кашкаров / / Психологическая газета. – Режим доступа: http:// psy.su/interview/2392 (дата обращения 12.02.2014).

7. Кашкаров А.П. Педагогические условия усиления культуроведческих функций домашнего чтения [Электронный ресурс] / А.П. Кашкаров / / Человек и образование. – № 4. – 2012. – С. 148–152. – Режим доступа: http:// obrazovanie21.narod.ru/Files/2012-4_148-152.pdf (дата обращения 14.03.2013).

8. Кашкаров А.П. Почему отечественные традиции образования не воспринимаются на Западе / А.П. Кашкаров / / Педагогика: традиции и инновации: материалы междунар. заочн. научн. конф. (г. Челябинск, октябрь 2011 г.) / под общ. ред. Г.Д. Ахметовой. – Челябинск: Два комсомольца, 2011.

9. Кашкаров А.П. Психодинамические теории как фактор развития личности / А.П. Кашкаров / / Проблемы развития современных психодинамических концепций в России и за рубежом: материалы межвузовской научно-практической конференции. Санкт-Петербург, 26 ноября 2010 г./ под ред. Ю.А. Шаранова. – СПб.: Санкт-Петербургский институт психологии и акмеологии, 2011. – С. 183–188.

10. Корбюс Ж.-Ж. Практическая семиотика / Ж.-Ж. Корбюс. – М.: Аст, 2006. – С. 54.

11. Михайлина М.Ю. Социальная компетентность подростка как способ преодоления кризисной ситуации. [Электронный ресурс] / М.Ю. Михайлина. – Режим доступа: http:// psyjoumals.ru/sgu_socialpsy/issue/30325_full. shtml (дата обращения 12.06.14).

12. Моль А. Теория информации и эстетическое восприятие / А. Моль. – М.: Мир, 1966. – С. 74.

13. Монтень М. Опыты / М. Монтень. – М.: ИД «Голос», 1992.

14. Пыляев М. Оригиналы и чудаки / М. Пыляев. – СПб.: Азбука-классика, Авалонъ, 2008. – 352 с.

15. Российская литературная энциклопедия [Электронный ресурс]. – Режим доступа:: http: / / www.litpedia.ru / index. php / %D0 % 9F% D0 % B0 % D0 % B0 % D1%81 % D0 %B8 % D0 % BB % D0 % B8 % D0 % BD % D0 % BD % D0 % B0,% D0 % 90 % D1 % 80 % D1%82 % D0 % BE

16. Теория поколений в России [Электронный ресурс]. – Режим доступа: http:/ / rugenerations.su (дата обращения 12.06.2014).

17. Франкл В. Человек в поисках смысла / В. Франкл; пер. с англ. и нем. – М.: Прогресс, 1990.– 368 с.

18. Фукуяма Ф. Доверие: социальные добродетели и путь к процветанию: пер. с англ. / Ф. Фукуяма. – М.: ООО «Издательство ACT»; ЗАО НПП «Ермак», 2004.

19. Шейнина Е.Я. Энциклопедия символов / Е.Я. Шейнина. – М., 2001. – С. 42–43.

20. Юдин Э.Г. Системный подход и принцип деятельности. Методологические проблемы современной науки / Э.Г. Юдин. – М., 1978. – 391 с.

21. Юнацкевич П.И. Концепция нравственного возрождения России / П.И. Юнацкевич; под ред. В.А. Чигирева / / Теория и методика профессионального обучения и воспитания взрослых. – СПб.: ГНУ «ИОВ РАО», 2006.

22. Юрков С.А. Педагогические условия формирования кризисной компетентности будущего специалиста в период обучения в вузе [Электронный ресурс] / С.А. Юрков. – Режим доступа: http://sibac.info/11943 (дата обращения 12.06.2014).

Content

Андрей Кашкаров
Как преодолеть творческий кризис?

Втупление от автора. О чем эта книга

Глава 1 Генезис кризиса

1.1. Мифы о творчестве и творческом кризисе

1.1.1. Результаты аналитических исследований на тему кризисных явлений

1.1.2. Мифы, разрушающие сознание

1.2. Факторы, мешающие творческому мышлению

1.2.1. Источники вдохновения для пишущего человека

1.2.2. Критика – помеха творческому кризису

1.2.3. Литературный зуд

1.2.4. Длительная и продолжительная работа

1.2.5. Здоровье и самовнушение

1.2.6. Испуг – помеха литератору

1.3. Неприятные открытия про писателей

1.3.1. Непунктуальность

1.3.2. Нытье, что не оценили

1.3.3. Зависимость от социальных сетей

1.4. Предвестники творческого кризиса

1.5. Не давайте кризису развиваться

1.5.1. Создайте свою историю

1.5.2. Необходимый сервис собственных мыслей и представлений

1.5.3. Идите и учитесь!

1.6. Как избежать информационной перегрузки, или Четыре вопроса к писателю

1.6.1. Вопрос первый: что такое информационная перегрузка в литературном процессе?

1.6.2. Вопрос второй: как и когда психологические проблемы, связанные с творческим кризисом, наиболее пагубно влияют на литератора?

1.6.3. Вопрос третий: как определить, что вы находитесь в кризисном состоянии?

1.6.4. Вопрос четвертый: как защитить писателя от влияния информационных и психоэмоциональных факторов?

1.6.5. Подводя итог: если вы руководитель литературного сообщества

Глава 2 Высказывания профессионалов

Обращаюсь к бессознательному

Метода «китайского отдыха»

Заставляю себя сесть и начать

Вдохновение в образах

Дисциплина, журналистский опыт и нахождение «своей» темы

Страстный поступок

Условия для творчества

Временно переключаться

Любовь и другие лекарства

Ни дня без страницы художественного текста

Хорошее настроение

Труд и борьба

Предвестники кризиса

Обоснование с научной точки зрения

Мое лекарство

Мое лекарство

Глава 3 Действенные методы преодоления творческого кризиса

3.1. Новые старые традиции, которые уместно использовать сегодня

3.2. Идеи и рекомендации преодоления наступившего кризиса

3.2.1. Писать по нескольку страниц в день

3.2.2. Интересоваться другими людьми

3.2.3. Быть хорошим читателем

Пояснение о вреде собственного величия

О читательской рецепции

3.3. Кризис жанра

3.4. Инвентаризация сознания

3.4.1. Вдохновение по принуждению

3.4.2. Как преодолеть «дедлайн» в творческом кризисе

3.4.3. Простые правила повышения творческой активности

3.4.4. Практические активные и пассивные методы

3.5. Оздоровление для литератора

3.6. Другие возможные пути выхода из кризиса: личное мнение

3.6.1. Анатомия сознания как объяснение кризиса личности

3.6.2. Личный опыт

Глоссарий и полезные разъяснения

Заключение. И дай вам Бог!

Литература