Татьяна Федоровна Плотникова

Поделки из засушенных цветов и листьев

Введение

Среди множества существующих в мире способов для творческой реализации своих возможностей и желаний, наверное, стоит обратить внимание на декоративно-прикладное искусство. Предоставляемые им предметы художественного мастерства украшают нашу повседневную жизнь: вазы из стекла и фарфора, вышитые картины, расписные тарелки и сосуды из керамики, обтянутые шелком абажуры с изящно выписанными акварельными миниатюрами. Когда возникает желание создать прекрасное своими руками, можно обратиться к занятию флористикой – созданию поделок из засушенных цветов и листьев.

Летние и осенние прогулки в лесу, на лугу или по окрестностям вокруг собственной дачи не обходятся без сбора цветов, роскошных кленовых или дубовых листьев, красных гроздьев рябины. Но прекрасные в естественных условиях лесные или полевые цветы и листья быстро вянут, а так хочется продлить им жизнь.

Ранняя осень – это удивительно красивая пора, когда деревья меняют свой наряд перед расставанием с ним до самой весны. Во время приятной прогулки в парке или в саду трудно удержаться, чтобы не собрать букет из разноцветных листьев. Порой хочется заполнить этой волшебной красотой все вазы в доме, но осенние букеты быстро увядают, теряя свой привлекательный вид. Занятия флористикой или изготовление поделок и картин из цветов и листьев позволяют сохранить естественную красоту. Из собранных во время прогулки растительных сокровищ можно сотворить гербарий, который позднее превратится в аппликации и другие интересные вещи.

Изделия из сухоцветов – это вид рукоделия, который в последнее время стал очень популярен. Кто-то даже может подумать, что это относительно новое искусство, но окажется не прав. На самом деле, всевозможными букетиками, венками и «косичками» из сухих растений украшали свои жилища практически все народы еще с давних времен.

Летняя и осенняя пора – это лучшее время для сбора исходного сырья, из которого зимой можно делать флористические поделки, способные украсить ваш дом или стать приятным презентом на любой праздник.

Картины из засушенных цветов встречаются в интерьере дома достаточно редко. Однако эти изделия ценятся как настоящие произведения искусства, иной раз они ничуть не уступают живописным полотнам. Создание картин из сухих цветов может превратиться в хобби, доставляющее не только радость творчества. В этой отрасли декоративно-прикладного искусства практически нет конкуренции, а спрос на изделия необычайно высок. Поэтому, освоив технологию изготовления картин из растений, можно не беспокоиться о подарках для друзей и близких.

Творческому процессу всегда присущи нюансы, произведение часто рождается экспромтом, а идеи возникают после того, как те или иные цветы попадаются в поле зрения. Поэтому лучше всего набирать природный материал в чуть большем объеме, чем нужно для 1–2-х работ. Желательно иметь в запасе большой выбор полезных в работе цветов, листьев, злаков, камыша, причудливо изогнутых веточек и кусочков коры.

Занятия по созданию поделок из засушенных цветов и листьев приносят двойную пользу. Композиции из сухоцветов всегда служили не только украшениями, но и выполняли конкретные функции.

Во-первых, букетики из сухоцветов являлись оберегами. Если в них добавляли веточки или цветы колючего растения, то получался превосходный оберег от дурного глаза. Не известно, насколько хорошо он помогал, но ведь главное – верить в его пользу, а остальное, как говорится, приложится.

Во-вторых, букетики из высушенных трав и цветов являлись и своеобразной домашней аптечкой. Например, на Руси существовал обычай плести так называемый Степанов венок. Для этого в самый разгар лета всей семьей выходили на луг (как раз в это время он цвел особенно богато) и собирали разные полезные растения: душицу, ромашку, пижму, зверобой, душистый колосок и еще многие другие. Из всех этих трав плели венок и вешали его в избе под божницу. Естественно, венок постепенно высыхал. Стоило кому-нибудь заболеть, из него выдергивали нужную для лечения траву и заваривали ее. Вот вам и польза от высушенных растений.

В-третьих, изделия из сухоцветов имеют свой аромат. В XV–XVII вв. знатные дамы носили на груди так называемый помандер («гвоздичный фрукт») – шарик, сделанный из яблока или лимона, украшенный пряной гвоздикой. Между прочим, помандер считался предметом роскоши.

Если суммировать все изложенное, то можно придти к выводу, что занятие по составлению композиций из засушенных цветов и листьев как приятное, так и полезное.

ИСКУССТВО ФЛОРИСТИКИ

Во все времена люди украшали цветами и растениями свои праздники и повседневную жизнь, потому что растительный мир прекрасен многообразием красок и совершенством различных форм.

Засушивая цветы, можно продлить недолгий век цветов и листьев. Так они послужат напоминанием о живом мире цветов, чьи яркие краски и аромат столь великолепны весной, летом и осенью. Интересно, что искусство составления разнообразных композиций из засушенных цветов и растений обязано своим появлением увлечению самых разных людей ботаникой. Точную картину растительного мира не могут отобразить ни подробнейшие словесные описания, ни профессиональные рисунки или ботанические определители. Поэтому любители растений стремились непосредственно изучать каждое растение, чтобы получить полное представление о нем. Но сорванное растение быстро увядает, что все наблюдали не один раз. Если же умело засушить растение, то его можно сохранить надолго.

Ради изучения полезных и красивых растений люди собирали, засушивали и сохраняли их с давних пор. Начало ботаники как науки можно датировать периодом между 1530 и 1540 гг.

Постепенно у любителей ботаники скапливалась обширная коллекция всевозможных засушенных растений. Для лучшей сохранности и удобства использования коллекцию нужно правильно оформить, снабдив все экземпляры этикетками и закрепив их на особых листах. Такая коллекция засушенных растений, собранная по определенным правилам, называется гербарием (от латинского herba – трава, растение).

Первые гербарии появились в XVI в. на территории Италии, поскольку автором идеи сушки растений для них стал итальянец, врач по образованию, Луке Гини. Но составителем самого известного гербария тех времен был собиратель и классификатор растений, швейцарец К. Баухин (1560–1624 гг.). С помощью еще 40 любителей растений ботанику удалось собрать коллекцию, которая насчитывает свыше 2 тыс. экземпляров. Засушенные растения лежат на гербарных листах свободно, они не закреплены. В таком виде этот гербарий сохранился до настоящего времени.

Растительный покров нашей страны изучали многие ученые, путешественники и ботаники, они собирали ценные коллекции свыше двухсот лет. Эти гербарии хранятся в различных научных учреждениях страны, занимающихся ботаническим направлением науки. Одним из первых собирателей гербария в России был царь Петр I, его коллекция долгое время находилась в Московском университете, но погибла во время пожара Москвы в 1812 г.

Крупнейшее собрание хранится в Ботаническом институте Академии наук в Санкт-Петербурге, здесь более миллиона гербарных листов представляют флору бывшего Советского Союза. Обширный гербарий принадлежит Московскому университету, он насчитывает 700 тыс. гербарных листов.

Гербарии местной флоры имеются во многих городах и краеведческих музеях, они собраны ботаниками и краеведами. Гербарии, составленные учащимися, используют в качестве учебных пособий на уроках и лекциях по ботанике в высших и средних учебных заведениях. Собранные в познавательных целях и четко классифицированные, гербарии имеют определенную научную ценность.

Однако сбором растений и составлением гербария часто занимались просто любители природы. Их увлечение гербарием со временем приводило к созданию разнообразных композиций из растений.

Музей Ясной Поляны хранит несколько альбомов с композициями из засушенных растений, созданных Софьей Андреевной Толстой и ее детьми, которые собирали эти растения в окрестностях усадьбы.

Очень интересный альбом сохранился до наших дней и в другом музее. На его листах представлены художественные композиции из вереска, хвоща, пижмы, тысячелистника, кореопсиса и петуньи. Эти композиции сделала Наталья Николаевна Пушкина, собирая вместе с детьми цветы и травы Святогорья в селе Михайловском.

Первые исследования в нашей стране, имеющие отношение к засушиванию растений с сохранением их естественной окраски, принадлежат З. А. Мамонтовой и М. П. Бединггауз. В этих трудах авторами дана доскональная характеристика растений с точки зрения особенностей засушивания того или иного растения и сохранности их натурального цвета. Кроме того, оба автора публиковали и собственные композиции.

В наши дни искусство создания картин и неповторимых поделок из природного материала все чаще называют таинственным словом «флористика».

Происхождение самого слова «флористика» связано с именем древнеримской богини Флоры, которой в мифологии отводилась роль богини весны, цветов и юности. У многих людей сложилось неверное представление, что флористика – это лишь оригинально оформленные букеты из свежесрезанных цветов. В действительности эта область искусства значительно шире. Флористика – это необычная отрасль декоративно-прикладного искусства, где применяют для создания художественных композиций различные природные материалы. В роли красок здесь выступают цветы, высушенные целые растения или их части, чешуйки луковиц, мох, тополиный пух, веточки, колючки, стручки, косточки и ореховые скорлупки, части виноградной лозы, мелкие камушки, ракушки и еще многое другое. Любой кленовый лист, еловая шишка или небольшая коряга причудливой формы готовы стать бриллиантом в интересной флористической поделке. Флористика – это столь невероятный мир, что погрузившись в него, можно не замечать бега времени. Она складывается из нескольких направлений: создание букетов, изготовление панно, композиций и картин из живых или засушенных растений, из засушенных искусственных растений. К флористике по праву относят различные объекты творчества художника, содержащие цветы или другие части растения. В зависимости от выбранного мастером направления, флористической работе можно придать форму букета, коллажа или панно.

Одно из направлений этого вида искусства – плоскостная флористика или флористический коллаж, представляющий собой молодое и модное в Европе направление декоративного искусства. Его название происходит от французского слова «collage», что в переводе означает наклеивание. Техника флористического коллажа предоставляет огромный простор для творчества, позволяя создавать художественные произведения с использованием самых необычных материалов. Преимущественно флористические коллажи создают, используя природные материалы – листья, цветки, стебли декоративных растений, засушенных при помощи гербарной сетки или путем прессования. Компонуя все это великолепие, художники-флористы создают художественные панно, декоративные композиции и картины, покоряющие своим изяществом и мастерством.

Плоскостная флористика представляет собой одну из разновидностей аппликации, отличающуюся своей необычностью. Своеобразная фактура и богатая палитра красочных нюансов природных материалов придают произведениям необыкновенную оригинальность. Элементы, различные по цвету, форме и фактуре, наклеивают на живописный фон, создавая портреты, пейзажи, натюрморты. Способы же обработки натурального материала неисчислимы. В своих произведениях мастера флористики используют бесконечное богатство природных материалов, исполненных тонкой грациозности и совершенства. Благодаря этим особенностям материала, флористические композиции удивляют изумительными живописными решениями. Мысли и чувства автора во флористической картине могут красноречиво выразить каждый цветочный лепесток, листик или травинка в силу своей художественной уникальности. Они превращают картину в причудливую игру фееричных образов. Вся сущность такой картины соткана из нежных цветов и лесных трав, из природных тайн, собранных в трепетный букет. Содержание панно или картины определяется лишь фантазией художника, создающего это произведение.

Созданные из высушенных цветов и листьев, любительские картины начинающих мастеров иногда походят на гербарий.

Но если сложная работа выполнена с соблюдением правил построения композиции, то такая картина может представлять собой настоящее произведение искусства.

Для плоскостной флористики можно собирать растения в течение всего года, ведь каждый сезон имеет свою красоту. Ранняя весна дарует засушенные листья от дикорастущих растений, лето – цветы и тополиный пух. Осень приносит яркие осенние листья и красочные плоды, зима дает семена от ясеня и клена.

Отличие художественного флористического коллажа от гербария состоит, главным образом, в правильно подобранном фоне. Фон непременно должен взаимодействовать по определенным композиционным законам с расположенным на нем растительным материалом. Именно удачно подобранный фон делает успешным композиционное решение всего коллажа. Для придания завершенности композиции из засушенных цветов и растений художники используют различные аксессуары: фигурки животных, насекомых, бижутерию, тесьму, кусочки ткани или кружева.

Панно же отличается от коллажа тем, что при его создании учитывается стиль и цветовая гамма интерьера, где оно будет экспонироваться. Другое отличие панно от коллажа состоит в технике крепления растительного материала. При составлении коллажа материалы всегда фиксируют с использованием клея. При создании панно мастер имеет полную свободу в выборе техники.

Создание картин с помощью засушенных растений, цветов и листьев – это интереснейшее занятие, которым увлекаются многие люди, хотя их род деятельности далек от искусства. Тем более, что созданные из сухих цветов и растений чудесные флористические коллажи прекрасно вписываются в интерьер не только загородного дома, но и обычной городской квартиры (рис. 1).

Возможно, европейская традиция создания флористических композиций уходит своими корнями в искусство «осибана». Осибана – японское направление плоской флористики, созданное более шести веков назад. Оно предполагает создание композиций, картин или панно в акварельной технике из прессованных природных материалов, представляя не менее безграничные возможности для творческих людей с фантазией.

Искусство осибаны также допускает применение засушенных листочков, цветов, коры или веточек деревьев. Возможно даже использование засушенных овощей и фруктов. Основой для картины может служить достаточно плотная ткань или бумага.

Рисунок 1. Плоскостная флористика – картина из засушенных растений, цветов и листьев

В помощь художникам-флористам были созданы новые технологии и методы засушки цветов, которые применяются в заводских условиях. Благодаря таким технологиям, удается практически полностью сохранить естественную форму цветов, а также живые, насыщенные, неповторимые оттенки окраски. Использование в творческом процессе высококачественного засушенного растительного материала позволяет создавать необыкновенные картины и прочие декоративные образцы, поражающие воображение своим изяществом и красотой. Экзотические растения, засушенные в промышленных условиях, с успехом можно комбинировать с обычными садовыми цветами, надлежащим образом обработанными в домашних условиях.

Флористика – это искусство создания линейных цветочных композиций, предназначенных для настольного экспонирования. При их составлении допускается использование разнообразных материалов естественного происхождения: цветов, листьев, травы, орехов, ягод или других плодов. Эти необычные цветочные композиции помогут украсить домашний интерьер, формируя в нем праздничную и романтичную атмосферу (рис. 2).

Создание линейных настольных цветочных композиций – это род японского искусства составления композиций икебана, которым ныне интересуется все большее число людей. В Японии создано множество школ и стилей составления икебаны, но процесс создания классической композиции основывается на определенных базовых принципах, которые желательно соблюдать при составлении необычного букета. Эстетика подобного рода очень популярна в современном дизайне квартир и домов. Успех определяет лишь вкус мастера, его уникальная и неповторимая фантазия. Творческие произведения часто схожи со своим автором. Они бывают простые и сложные, беззаботные и задумчивые, грустные и забавные. Однако все они неповторимы, так же, как и каждый человек в этом мире.

Рисунок 2. Линейная флористика – настольная цветочная композиция из засушенных растений, цветов и листьев

Флористика – это не столь дорогое удовольствие, как качественно выполненный живописный рисунок либо портрет. Для работы в этой технике не требуются дорогостоящие материалы или инструменты. Собранные летом и ранней осенью растения – подарок от приятно проведенной прогулки. Из сопутствующих материалов возможно выбрать виды, вполне доступные по цене. Однако картина из засушенных цветов может стать неповторимым подарком, который способен вызвать удивление у самого искушенного любителя искусства.

Заметив на витрине магазина какой-нибудь очередной дизайнерский букет из сухоцветов, вспомните, насколько старо это искусство, насколько долговечна эта композиция и насколько интересно будет сотворить такую красоту своими руками.

НЕОБХОДИМЫЕ МАТЕРИАЛЫ И ИНСТРУМЕНТЫ

Подготовка природного материала

Разнообразие засушенных цветов и листьев

Специализированные магазины ныне предлагают немало готового засушенного растительного материала: цветы, листья и плоды, головки с семенами и стручки, шишки, мох, лишайники. Иной раз можно встретить в продаже и целые букеты. Приобретать лучше пакеты большого размера, не поврежденные и не смятые. Покупные засушенные растения должны иметь целые стебли, а также хорошее качество цветочных головок. Лепестки цветков, расположенных по краям букета, должны быть того же оттенка, что и цветы в центре.

В книге все время чередуются названия «изделия из сухоцветов» и «изделия из высушенных цветов». Это не случайно: для составления разнообразных букетов, «косичек» и венков в ход идут не только собственно цветы, но и другие части высушенных растений. Важно знать, какие именно части растений можно применять во флористики из сухих цветов.

Природные сухоцветы – это растения, высыхающие естественным образом с течением времени, но сохраняющие свою декоративность. К ним обычно относят гипсофилу, физалис, полынь, вереск, эдельвейс.

Сухие цветы можно использовать при составлении настольных цветочных композиций, а также картин и панно. Здесь хорошо смотрятся особым образом высушенные садовые и полевые растения, не являющиеся сухоцветами. После специальной обработки возможно изготовить даже цветочную композицию, в которой мирно соседствуют настоящие сухоцветы и живые розы, лилии или даже орхидеи.

В композицию можно включать плоды растений, если они хорошо высушиваются и сохраняют свои декоративные свойства, или использовать их при составлении букетов из сухоцветов: засушенные вместе с плодами ветки барбариса, боярышника, рябины, облепихи. Прекрасным материалом для поделок станут всевозможные декоративные луки, злаки, водяные растения (камыш, рогоз).

Сбор природного материала

Намного интересней собирать материал для поделок самостоятельно, ведь он доступен всем: и в парках, и в лесах, и на лугах, по обочинам дорог и даже в городской черте. Во время прогулки можно собрать всевозможные шишки, орехи, плоды, стручки и грибы, они вполне подойдут для оформления композиции. С засушенными цветами прекрасно сочетаются искусственные фрукты и цветы.

Самый благодатный период для сбора природного материала – ранняя осень, когда можно собрать огромное количество разных листочков всех цветов, размеров и форм, не стоит лишь упускать время. Этого запаса должно хватить для изготовления поделок на целый год.

Фонарики физалиса лучше сушить вниз плодами, оборвав все листья. Так они сохранят сочный оранжевый цвет на протяжении всей зимы.

Выбор природных материалов всегда определяет фантазия мастера. В работе над поделками пригодятся и дикорастущие, и культурные растения. Невзрачный на вид сорняк иногда в композиции смотрится выигрышнее своего пышного декоративного собрата лишь по одной причине – в плоских букетах из засушенных трав очень важна форма каждой детали. Всякое растение обладает определенным своеобразием внешнего вида: формой листьев, их окраской, фактурой поверхности. Все это своеобразие следует учитывать в работе с природным материалом. При сборе лучше брать побеги, цветки и листья необычно окрашенные или ажурные. Так, листья зонтичных растений, похожие на папоротник, в разгар лета окрашены от белого до фиолетово-зеленого цвета. Разнообразие оттенков расширит палитру, придаст объем композиции. Растения нужно брать без пятен, постороннего налета, дырочек и иных повреждений. Цветы и травы следует собирать все лето и первую половину осени (с мая по август).

Сбор любых природных материалов для поделок не должен стать бездумным уничтожением природы. Не следует вырывать цветы и травы с корнем, их лучше аккуратно срезать на нужную длину стеблей, оставляя корень в земле. Дикорастущие растения можно собирать лишь в местах массового кучного цветения, прореживая заросли, но срывая в одном месте не более 3–4-х цветков каждого вида. Нельзя рвать редкие травы и цветы, занесенные в Красную книгу.

Сбором растений нужно заниматься в сухую теплую солнечную погоду. Влага от дождя или росы портит растения, делая их ломкими, поскольку они неравномерно сохнут, быстро деформируются и теряют свой вид еще до начала работы.

Цветы следует брать в первую неделю после распускания. В возрасте 1–2-х дней у них устойчивая окраска, лепестки крепко держатся, не осыпаются в процессе подготовки растения к сушке. Собранные в конце цветения, цветы при сушке распадаются, теряют лепестки, их окраска тускнеет.

Дикорастущие растения лучше собирать ранней весной, а в начале лета запасти пух тополей, пушицы, иван-чая, мать-и-мачехи, одуванчика или осота, который служит во флористических композициях белой краской.

В разгар лета можно собирать лесные цветы и травы, лепестки садовых цветов и бутоны всех размеров и на разной стадии развития. Для некоторых сортов и видов имеются исключения, их нужно собирать в строго определенное время. Соцветия большинства однолетних растений положено срезать в сухую погоду, когда они наполовину распустились.

Поставщиком материала для картины могут послужить садовые декоративные растения: амарант, василек, щитковидные белые и розовые соцветия гипсофилы изящной, махровые и простые соцветия календулы, соцветия и плоды льна, укроп, циннии и другие.

От некоторых растений можно использовать стебли и другие их части:

– чеснок осенней посадки дает стрелки, которым придают форму перед высушиванием;

– стебель лунника срезают в конце лета вместе с овальными стручками;

– у тысячелистника срезают стебли нужной длины после вегетации;

– со стеблями нужно брать соцветия гвоздики, сухие цветочные корзинки девясила, соцветия синеголовника;

– от ворсовальной шишки берут (в хлопковых садовых перчатках) колючий стебель нужной длины с шишкой;

– декоративный лук срезают, когда слегка желтеют стебли; его коробочки с семенами подсыхают и хорошо сохраняют цвет и форму.

Не стоит отказываться от сбора увядших цветов, в засушенном виде они придают композиции графичность и живописность. Прежде чем выбрасывать увядшие букеты, стоит посмотреть, что можно взять для будущих панно.

Яркие осенние листья нужно собрать своевременно, лишь только они приобретут красивый цвет. Для работы брать листья различного размера, формы и цвета, отбирая сухие, не испачканные грязью экземпляры. Листья декоративных кустарников, серебристого тополя, ясеня и малины можно засушивать с лета.

Зима – прекрасное время для сбора семян деревьев:

– семена липы похожи на маленькие коричневые груши;

– коричневые семена ольхи имеют вид прочных небольших розочек;

– семена клена и ясеня имеют вид крылышек-крылаток.

Ветки кустов и деревьев – превосходный материал для составления оригинальных композиций. Простая коряга необычной формы может стать прекрасным фоном для букета из сухоцветов. Украшая дом к Новому году, легко сделать это с помощью гирлянд из еловых ветвей, падуба или шишек – еловых, сосновых, лиственничных.

Древесный материал – корни, ветки, сучки, кору и прочие одеревеневшие части растений – несложно найти в лесу. Но не следует при сборе срезать живые ветки, чтобы не приносить вред дереву. В лесу всегда достаточно сухого валежника и деревьев, срубленных лесниками при чистке и прореживании лесного массива.

При сборе древесного материала нужно иметь садовый либо перочинный нож или маленькую ножовку, уложенную в чехол из плотной материи.

Для сбора растений вдали от дома можно изготовить экскурсионную гербарную папку из двух листов картона или фанеры формата А3. Листы картона нужно сложить вместе и проделать в углах прорези. В прорези продеть толстые шнурки или широкую тесьму, с помощью которой папку завязывают и носят через плечо. Когда шнурки затянуты и завязаны, получается временный пресс для собранных растений. Внутрь папки надо положить старые газеты. Укладывая листья, травы и цветы между газетами, следует аккуратно расправить все органы растения. Между сложными листьями проложить прослойки из сушильной бумаги, чтобы в процессе сушки листья не почернели. Такие высокие растения с узкими листьями, как злаки, можно перегнуть и уложить в «рубашку» зигзагом.

Каждое растение следует снабдить бумажной этикеткой с указанием его названия, места и времени сборки. Точное знание поможет в дальнейшем правильно провести процесс сушки растения.

Для камыша нужно склеить из картона коробку примерно метровой длины, что позволит уберечь листья от повреждений и смятия при транспортировке.

Дома необходимо сразу же вынуть все растения из папки и подготовить их к сушке. Оставленные в папке, они начнут подсыхать, и тогда будет сложно придать им нужный вид. Листья и цветы следует сразу же высушивать и складывать для хранения. Осенние листья перед закладкой на сушку очистить от пыли и грязи влажной мягкой тряпочкой. Лепестки, листья и стебли положено сушить по отдельности. Если же нет времени на их обработку и укладку для засушивания, то цветы и другие растения лучше всего поставить в воду – это задержит процесс увядания. На следующий день заняться их обработкой и засушиванием. В воду нужно поставить и цветы, сорванные после дождя, дождаться, когда они высохнут, а затем засушивать.

Способы сушки и сохранения формы

Традиционный способ – это засушивание растений под прессом, между страницами толстой книги или старого толстого журнала с плотными листами. Желательно, чтобы у книги или журнала была твердая обложка. Под такой обложкой получаются плоские и ровные высушенные растения. Кроме того, для сушки растений понадобится промокательная (фильтровальная) или газетная бумага, она хорошо вбирает и отдает влагу. Из такой бумаги нужно нарезать листы, идентичные книжным, для сушильных «рубашек» и прокладок. Цветочные лепестки, листья, травинки и другие плоские части растений распрямить и аккуратно разложить на страницах амбарной книги между листами газеты. Особенно аккуратно нужно укладывать цветки, расправляя стебли, цветоножку или тычинки. Цветки с плотными и объемными лепестками, как у розы, надо сначала чуть подсушить без пресса, чтобы они стали немного вялыми. Затем без опасений расправить цветки и уложить под пресс.

У каждого цветка есть свои особенности: одни виды лучше смотрятся в бутонах, а другие во время полного цветения. Некоторые из них интересны формой или цветом плодов, другие – нарядной осенней окраской.

Размещая растения в книге, нужно пропускать по несколько страниц. Так они будут зажаты между плоскостями, черенки их листьев или утолщения цветков и стеблей не будут мешать друг другу. Нежные лепестки белого и розового цвета надо класть для засушивания в белую закладку или бумажные салфетки без рисунка. При этом часто менять газеты, исполняющие роль прокладок. Мелкие цветочки для создания миниатюр и пейзажей можно засушивать целиком. Как только импровизированная сушилка будет заполнена растениями, следует убрать ее под пресс. Иногда достаточно недели, чтобы листья или лепестки высохли и разгладились. Этот материал подойдет для детской поделки или «пробы пера» начинающего флориста.

Для настоящих флористических работ придется тщательнее сушить растения, тогда они будут долго сохранять свой вид. Сложенные вчетверо газеты стандартного формата могут послужить сменными прокладками между «рубашками» с растениями. Увлажняющуюся прокладку из газеты положено регулярно менять. Иначе процесс естественного высыхания растянется на срок от 2-х до 3-х месяцев. При быстрой сушке лучше сохраняется естественная окраска, меньше разлагается красящий пигмент. Обычно в сухую погоду растения сохнут 3–4 дня, при влажной погоде немного дольше.

Мясистые сочные стебли и листья сложнее сушить, чем жесткие и сухие. Плотным и толстым экземплярам растений на засушку требуется больше времени.

При намерении серьезно заниматься сбором и засушиванием, можно приобрести специальный пресс для сушки и распрямления растений, позволяющий полностью сохранить их природную фактуру (рис. 3).

Рисунок 3. Варианты раскладки растений для просушки: а) импровизированная сушилка-книга; б) пресс для сушки и распрямления растений

Специальный пресс фабричного производства состоит из двух досок:

– нижней с двумя стержнями и нарезанной на них резьбой;

– верхней с отверстиями для стержней. Верхняя и нижняя доски стягиваются гайками (рис. 4).

Рисунок 4. Засушивание растительного материала в специальном прессе

При сушке под прессом нельзя закладывать вместе нежные и грубые части растений: для нежных частей нужен груз весом до 8–16 кг, а для грубых – 20–40 кг или больше. Некоторые растения (цветущую рябину, цветки жасмина и черемухи, болиголов, лютики, незабудки, тысячелистник) следует укладывать в газетную закладку вместе со стеблями и веточкой, высушивая под прессом весом до 15–20 кг.

Засушивая растения под прессом, нужно ежедневно менять отсыревшие прокладки. Но в первый день после закладки цветов положено менять прокладки дважды.

Лепестки и листья буреют только потому, что вбирают в себя влагу. Закладки же не следует менять до конца сушки, как нельзя и перекладывать растения в сухую газету. Тонкие цветки и листья лучше не открывать до конца сушки.

Засушивание растений под прессом требует значительного времени. При необходимости быстро получить материал для панно или коллажа, можно разгладить лепестки цветков, листья и плоские части растений горячим утюгом. Этот способ достаточно быстрый, но менее надежный. Быстрая сушка с помощью утюга подходит лишь для некоторых растений. Нельзя проглаживать лист или цветок непосредственно утюгом. Самый существенный недостаток сушки утюгом состоит в том, что листочки делаются гладкими и утрачивают свой естественный узор и ворсистость.

Сушить плотные кожистые сочные листья рогоза, ириса, лилий, магнолий, фикуса, ландыша, камыша и других подобных растений, а также яркие осенние листья возможно, проглаживая их горячим утюгом через бумагу или газету до полного высыхания.

Растение уложить между двумя слоями газеты и аккуратно прогладить. Для большей надежности поверх растения нужно наложить 5–6 листов мягкой рыхлой бумаги наподобие промокательной. В процессе сушки надо следить, чтобы не пересушить растения: они станут ломкими или поменяют свою окраску. Затем раскрыть газету, выпустить пар и снова прогладить. Продолжать процедуру сушки до тех пор, пока растение не станет сухим и перестанет гнуться.

Можно применить другой вариант сушки утюгом: осторожно прогладить умеренно горячим утюгом травянистые растения или листья через бумагу и на некоторое время уложить их под пресс между двумя листами чистой, но не газетной бумаги.

Сухоцветы можно засушить утюгом, прикрыв их легкой тканью и аккуратно прогладив. Но сушка утюгом несколько меняет исходный природный цвет сухоцветов.

Засушивание цветков и листьев утюгом требует определенной сноровки, чтобы не пережечь растение. К тому же утюгом нельзя засушивать сложный цветок или веточку (рис. 5).

Рисунок 5. Засушивание цветков и листьев при помощи утюга

Для объемной композиции можно использовать сухоцветы или специально засушить живые садовые или дикорастущие цветы. Крупные цветки и бутоны разложить в один слой на ровной поверхности и сушить в сухом проветриваемом помещении, на балконе или веранде, но ни в коем случае не на солнце. Мелкие соцветия можно засушить, связав в рыхлые пучки и развесив на веревке на чердаке, в сарае.

Этот способ хорош для высушивания веточек растения с плодами или цветочками. Среди сухоцветов, собранных в пучок и подвешенных вниз головками, можно засушить стрелки чеснока. Они оригинально смотрятся в букете и очищают воздух в помещении от бактерий (рис. 6).

Многие растения удобно засушивать в вате для сохранения объема, изящности и формы крупного бутона или пышности махровых цветков. Вату нужно класть под соцветия и тонким слоем между лепестками, что сохранит им естественную форму. Декоративные растения с крупными цветками нужно завернуть в вату и сушить при температуре 25–30 °C в течение нескольких суток.

Рисунок 6. Природный способ засушивания растений в пучках

При обработке воронкообразных цветов (каллы) следует заполнить ватой воронку. Кроме того, нужно изолировать ватой все отвороты лепестков. Такие цветки сушат под грузом, не превышающим 2–3 кг.

Однолетние георгины, герберы, ноготки, ромашки или иные цветы такого типа при засушивании нужно положить на закладку-газету стеблем вверх. Затем полностью закрыть ватным валиком лепестки вокруг плодоножки и сушить в закладках с несколькими прокладками под грузом до 15 кг или больше.

Чернеющие при медленной сушке растения из семейства орхидных можно сушить на ватных матрасиках. Голубая и синяя окраска венчиков колокольчика или василька синего лучше сохранится, если под соцветия во время закладки в пресс подложить тонкие ватные подушечки.

Цветы синего и голубого цвета (незабудки или васильки) нередко чернеют и при такой сушке. Поэтому перед сушкой их нужно на очень короткое время (до 1 мин) опустить в денатурированный спирт. Эта процедура поможет синим цветам сохранить свою окраску и в засушенном виде.

В вате под грузом до 10–15 кг удобно засушивать мягкие и полые стебли растений – гибкие и длинные, они легко принимают нужное положение. Прокладки из газеты следует менять 2–3 раза.

Сушка растений в песке позволяет сохранить их объемность. Этот способ хорош для засушивания крупных цветков, бутонов и соцветий, веток с плодами, побегов и маленьких растений типа росянки. В песке можно засушивать только растения, собранные в сухую ясную погоду.

Для этого подойдет только мелкий и ровный речной песок, который предварительно надо просеять через сито, тщательно промыть воде до полного исчезновения мути, высушить и прокалить на горячей плите в железных противнях, пока не прекратится выделение дымка и запаха. Песок, подготовленный таким способом, лучше всего хранить в закрытом сосуде.

При подготовке к сушке высыпать песок ровным слоем в картонную коробку и аккуратно разложить на нем растения так, чтобы они не соприкасались друг с другом, тщательно расправив листья и лепестки. Затем засыпать их сухим песком, закрыть коробку и поставить ее в темное место: песок хорошо впитывает влагу и постепенно «вытянет» ее из растений. Через 2 недели, проделав отверстия в дне коробки, аккуратно высыпать песок. Оставшийся песок аккуратно смахнуть с лепестков мягкой кисточкой.

Срезав метельчатые бело-кремовые соцветия волжанки, нужно слегка обжечь конец стебля на газовой горелке или горящей свече.

Еще проще засушивать растение в конусообразном кульке, свернутом из плотной бумаги. Острую вершину конуса загнуть и закрепить скрепкой, чтобы не высыпался песок. Поместить в кулек головку цветка и осторожно засыпать ее песком. Заполненные песком конусы с растениями поставить в специальную стойку или развесить на гвоздях в теплом и хорошо проветриваемом помещении.

Срок сушки растений в песке может быть различным. Его длительность зависит, во-первых, от типа растения (тонкие или мясистые листья и стебли); во-вторых, от состояния воздуха (уровень температуры и влажности, наличие ветра). Умение определять время, нужное для сушки различных растений, приходит с практикой.

Цветки, высушенные в песке, приобретают повышенную хрупкость, их следует извлекать из песка очень осторожно. Извлекая из конуса засушенный цветок, лучше всего выпускать песок тонкой струйкой из отверстия, проделанного в низу конуса. Такие растения нужно хранить в закрытых коробочках или в темноте под стеклянным колпаком, поскольку они быстро выгорают на свету. Кроме того, у песка есть один недостаток: все-таки он тяжеловат, так что полной гарантии того, что растение не деформируется под его тяжестью, не существует.

По тому же принципу можно использовать для сушки манную крупу, кристаллы силикагеля или смесь буры и кукурузной крупы, смешав их в пропорции 1:1. Длительность сушки обычно составляет 2–3 недели. В некоторых случаях на сушку уйдет всего 5–7 дней. Засушка растений в силикагеле очень популярна в последнее время, так как эта гранулированная смесь быстро поглощает влагу из цветочных лепестков. Длительность процесса может составлять от 2-х до 7 дней. Число дней варьируется в зависимости от количества цветов, которые нужно засушить, и от их сорта.

Покраска

Не секрет, что при сушке растение немного теряет свой первоначальный цвет. В первую очередь бледнеют или меняют свой тон красный и синий цвета, дольше других держатся желтые. Меняют при многолетнем хранении свой цвет листья и стебли, становясь из зеленых коричневато-бурыми. Поэтому изделия из сухоцветов будут выглядеть намного оригинальнее и интереснее, если высушенные растения покрасить.

Дизайнеры-флористы, как правило, применяют акварель либо специальные спреи. Используя акварельные краски, несложно подобрать нужный тон, подкрасить тонкой кисточкой лепестки и зеленые части сухого растения, восстанавливая естественный цвет. Если краска не пристает (сползает) к воскообразному налету, покрывающему поверхность растений, то нужно предварительно нанести на нее кисточкой тонкий слой разогретого желатина.

Сохранение яркости натуральной окраски растения вполне достижимо в том случае, если непосредственно перед сушкой обработать его одним из предложенных ниже средств.

Сохранить яркость и насыщенность натурального желтого цвета поможет отвар из цветков календулы: 500 г сырых (свежесорванных) цветков залить 1 л кипятка, после чего поставить на огонь и кипятить в течение 15 мин. Отваром обработать цветки растений перед сушкой. Высохнув, они останутся ярко-желтыми.

Сохранить яркость натурального синего цвета можно с помощью уксусной кислоты. Уксусную кислоту развести до 6–7 %-ной крепости, осторожно опрыскать чашечки цветков, после чего высушить растение так, как это будет для него предпочтительнее.

Натуральную яркость розового цвета поможет сохранить и даже усилить экстракт липы, в котором вымачивают цветки с розовыми лепестками. Свежие (свежесобранные) цветки липы поместить в мягкую воду и вымачивать их в течение 2–3-х суток. Затем жидкость процедить. Полученный настой будет тем эффективнее, чем мягче вода. Мягкая вода – та, в которой мало солей и минералов. Но воду, которая течет дома из крана, мягкой назвать невозможно. Выход есть: использовать талую воду (но поскольку цветки липы собирают летом, можно вместо снега растопить наледь из морозилки). Для этой же цели подойдет и дождевая вода. Но лучше всего приобрести домой хороший фильтр, что автоматически решит проблему получения мягкой воды.

Особый эффект придает флористической композиции окрашивание растений в другой цвет. Используя органические красители, можно получить краски следующих цветов.

Натуральный зеленый цвет всех оттенков растение-сухоцвет приобретет, если перед сушкой его обработать в отваре свежей картофельной ботвы. Для получения более насыщенного зеленого цвета добавить в отвар немного медного купороса (примерно 5–10 г на 10 л воды).

Различные оттенки синего цвета получают в том случае, если растения перед сушкой замочить в отваре цветков полевого василька (300 г сырого материала на 1 л воды). Цветки залить кипятком, поставить на огонь и кипятить в течение 15 мин. В полученный отвар добавить уксусную эссенцию в количестве 1 ст. л. на 10 л воды.

Что потребуется для сбора растений:

– инструменты для их срезания или выкапывания;

– бумага (газетные листы) для сушки;

– пресс для высушивания и придания формы;

– папки для хранения гербарных листов;

– справочник для определения растений;

– этикетки для названий и клей.

Дополнительные материалы и инструменты для создания поделок

В качестве материалов для основы и фона флористических композиций можно использовать бархатную или гладкую бумагу, листы ватмана, интересные обои, сизофлор – упаковочную бумагу из шелковистых волокон; кожу и ее заменители; одноцветную ткань, серую мешковину из однородных волокон и холст.

Для придания основе жесткости бумагу, кожу и ее заменители, ткань нужно сначала наклеить на более прочный материал – оргалит или твердый картон.

Фоном флористической композиции может быть и лакокрасочное покрытие, для этого подойдут акриловые, масляные и акварельные краски, гуашь, пастель, флористический спрей. Для создания сложного, объемного фона следует применить акриловую строительную шпатлевку, сухую строительную смесь и гипс.

Иногда при попытке расправить совсем свежий лепесток случается несчастье – лепесток в местах своих выпуклостей рвется или некрасиво сминается.

Для создания флористической композиции, в зависимости от сложности работы, может пригодиться достаточно большой набор инструментов, но наличие всех инструментов вовсе необязательно. Всегда должны быть флористический нож, пинцет, флористические ножницы для вырезания деталей, палитра, разного размера и различной толщины кисти, подставка для кисточки, шпатель, губка, клеевой пистолет. В качестве вспомогательных материалов потребуются различные виды клея типа ПВА, обойный клей, флористический и двусторонний скотч. Бумажные салфетки могут понадобиться для того, чтобы накрыть ими свежую аппликацию и придавить грузом. Желательно во время работы иметь под рукой емкость с водой, чтобы в случае необходимости можно было смочить палец и осторожно поддеть ломкий сухой лист или мелкую деталь.

ТЕОРЕТИЧЕСКИЕ ОСНОВЫ

Технология работы с засушенным материалом

Плоскостные флористические композиции из цветков, трав и листьев обычно делают в виде аппликации различных размеров. Но разумней начинать занятия с небольших и простых форм – это облегчает композиционное решение произведения.

Прежде чем составлять флористическую композицию, нужно сделать эскиз или в форме простого наброска в масштабе, или точной разработки в формате будущего коллажа. Эскиз поможет точно определить местоположение каждого из элементов композиции, наглядно покажет, какой нужен флористический и декоративный материал, какой именно фон больше подойдет для данной композиции.

Растительный материал для картины по преимуществу должен быть плоским, поскольку картина – это двухмерное произведение искусства. Хотя ее некоторые элементы можно сделать рельефными, но в большинстве случаев сушка растений с сохранением объема не нужна. Обычно техника создания такой работы состоит в следующем. На готовый фон материал следует наклеивать заранее приготовленным клеем или хорошо разогретым пистолетом. Хрупкий материал лучше наклеивать в последнюю очередь.

Иногда можно обойтись и без клея. Так, интересные картины «рисуют» тополиным пухом на бархатной (ворсистой) бумаге или материале с ворсом (типа велюра). В этом случае растительный материал сам пристает к основе, фиксировать его дополнительно уже не нужно.

Однако прежде чем наклеивать флористический материал на подготовленный фон, следует сделать своеобразную «примерку», чтобы правильно расположить растительные мотивы. Сначала все элементы будущей композиции разложить на фоне и аккуратно перемещать, пока не будет найдено самое удачное расположение. Во время этого подготовительного этапа работы можно продумать идею картины и ее воплощение.

Когда композиция будет отвечать творческим замыслам, нужно нанести на обратную сторону деталей из засушенных растений клей, тонким слоем или капельками в 1–2-х местах.

Затем нужно осторожно накрыть изображение листом фильтровальной бумаги и промокнуть излишки клея. После этого все так же осторожно снять бумажный листок и оставить работу до полного высыхания клея.

По такой технологии можно составлять миниатюры, подарочные открытки или настенные панно из лепестков георгин, астр, бархатцев, веток мышиного горошка, роз, ромашек, тюльпанов или шиповника, а также из красивых осенних листьев. Набив руку на небольших простых картинках, затем перейти к созданию многоярусных изображений.

При выполнении силуэтной аппликации из засушенных листьев лишние части листка надо отрезать для получения детали нужной формы и силуэта.

Техника модульной аппликации или мозаики состоит в том, что изображение на картине создают, наклеивая множество одинаковых или близких по форме и размеру листочков или лепестков. Так можно набрать рыбью чешую или хвост жар-птицы.

Симметричную аппликацию применяют, если нужно создать отдельные образы или всю картину с симметричным строением, или для получения таких двух совершенно одинаковых изображений, как отражение объекта в воде. Работая в этой технике, нужно подбирать одинаковые растительные элементы, создающие симметричное изображение.

Ленточная аппликация – это разновидность симметричной аппликации. Отличие состоит в возможности получения не одного-двух изображений, а множества одинаковых изображений – орнаментов.

Недостающие детали изображения на панно можно дорисовать цветными карандашами или фломастерами, все зависит от идеи задуманной картины.

Создавая художественную картину из лепестков, заранее на фоне тщательно собирают (но без подклейки) композицию – пейзаж или букет цветов. Найдя удачное композиционное решение, созданную композицию нужно прикрыть стеклом или калькой, простым карандашом перенести расположение цветов на кальку. Затем снять стекло и разобрать предварительно собранный рисунок. Вторично его следует собрать на фоне, приклеивая детали капельками клея.

Составляя композиции из цветов, нужно придерживаться определенных правил. Собирая лилии, астры или орхидеи, лепестки для большей прочности сначала надо наклеивать на круг из кальки диаметром 1–2 мм. Затем уже готовый цветок наложить и приклеить на основной фон в соответствии с замыслом.

Во время работы над картиной из засушенных цветков и листьев всегда полагается использовать небольшой пресс. В то время как идет сложный процесс изготовления очередной детали или цветка, остальная картина должна находиться под небольшим прессом. Приклеив цветок, листик или лепесток, нужно прогладить работу горячим утюгом через несколько слоев бумаги, а затем непосредственно по растениям для усиления цвета.

Методы подготовки фона для картин

Определившись при помощи эскиза с фоном для коллажа, следует подготовить соответствующие материалы для него, поскольку любая флористическая композиция нуждается в хороших, правильно подобранных материалах для основы и фона. Для этой цели подойдут многие материалы, зачастую они во многом определяют, каким именно будет флористический коллаж. Картины из сухих цветков и листьев можно даже собирать на больших полотнах из капроновых сеток.

Не менее важен и цвет фона – белый или цветной. Кстати, бумага черного цвета может послужить отличным контрастным фоном, тогда как белый ватман позволяет очень явственно разглядеть все детали растений.

В числе ранее перечисленных материалов для основы имеются как мягкие, так и более прочные, твердые материалы. Используя мягкие (ткани, кожу или бумагу), их нужно закрепить (натянуть) на более прочный материал – пластик или прочный картон. Кстати, красивая флористическая упаковочная бумага или ткани с оригинальным рисунком могут послужить превосходным фоном для коллажа и интересным декоративным элементом в композиции.

Очень интересный фон можно сделать с помощью красок в технике рисования, называемой монотипией. Эта техника чем-то напоминает игру. Для нее нужны краски (гуашь, масло или акрил), вода, бумага и лист стекла или прозрачного пластика. Акварельные краски не годятся – они слишком быстро сохнут и дают жесткий эффект. Техника состоит в том, что на куске стекла надо быстро (чтобы краска не успела высохнуть) нарисовать желаемые детали фона. Кисти следует брать достаточно жесткие, чтобы хорошо держали краску и меньше скользили. Когда нужное изображение готово, перевернуть стекло и плотно прижать его к поверхности бумажного листа. Если еще нет уверенности в своих силах, можно сделать по-другому: наложить белый лист на расписанную поверхность стекла и осторожно прижимать его руками, чтобы на нем отпечаталось задуманное.

Интересный фон можно создать, используя отпечатки листьев. Для этого нужно нанести ровный слой краски на нижнюю часть листа с выступающими жилками, прижать лист к бумаге, а затем осторожно поднять его – на бумаге останется красочный рисунок. После того как краска высохнет, продолжить работу.

Оригинальный фон получают методом набрызга краски поверх осенних листьев красивой формы. Способ очень прост: выложить на лист белой бумаги листья, старую зубную щетку опустить в краску, затем над листом провести по щетке металлической линейкой. Меняя цвета краски, на бумаге вокруг листьев получают брызги разного цвета. Затем убрать листья, под ними будет чистая поверхность, которую надо оформить в соответствии с эскизом.

Впервые приступая к засушиванию цветов, проще всего начать с растений, окрашенных в розовый, желтый, оранжевый или белый цвет. Для начала можно попробовать засушить ноготки, фиалки, а также анютины глазки.

Фоном могут служить и сами листья. Для фона в серых тонах надо взять обратную сторону листьев серебристого тополя, нижняя сторона которых имеет серую или серо-голубоватую окраску. Для белого фона взять листья девясила, остролистного клена, мать-и-мачехи и осенней малины – обратная сторона у них беловатого цвета. Цветочный фон можно создать с помощью сухих листьев клена, вяза, дуба или сахалинской гречихи, обертки кукурузы или покрывного листа тростника. Листья клена обыкновенного бывают самых разных цветов и оттенков, это разнообразие позволяет создавать превосходные фоны для флористических композиций. Растительный фон из сухих листьев после прессования обычно используют для художественных картин из цветочных лепестков.

Основание под фон из листьев можно собрать из газетных листов в восемь слоев. Для первого (нижнего) слоя положить большой лист по контуру картона, все последующие листы нужно брать меньше на 2 см в каждом слое. При накладывании слоев один на другой, по углам проклеивать газетные листы каплей клея ПВА. Затем покрыть чистым листом бумаги газеты и уже на нем собрать фон из сухих листьев.

Листья для создания фона нужно наклеивать, чуть надвигая один на другой и закрывая черешок листа. Для их скрепления вполне достаточно капли клея. Листья накладывают в вертикальном, горизонтальном или диагональном направлении – все зависит от сюжета будущей картины. Если на готовом рисунке должно быть изображено дуновение ветра, то и листья положено класть с учетом его направления.

Методы закрепления поверхности

Для лучшей сохранности флористический коллаж можно поместить в рамку под стекло, или накрыть прозрачной пленкой, или заламинировать (заклеить) скотчем.

Стекло и картон следует подбирать так, чтобы стекло было больше картона с каждой стороны на 1–2 мм. В процессе окантовки стекло закрепить скрепками, затем окантовать узкими полосками бумаги (фотобумага, крафт-бумага) под цвет фона картины. Будущая работа из сухих цветов возможна любой формы: круглой, овальной, прямоугольной или фигурной. Хотя большие картины в окантовке обычно стеклом не покрывают.

Обрамление картин и панно

Флористический коллаж можно оформить в паспарту или раму – удачно выбранные, они подчеркнут достоинства созданного произведения, усилят впечатление от него.

Сочетание коллажа с паспарту или рамой должно быть безупречным Паспарту можно приобрести в багетной мастерской или сделать своими руками.

Рамы бывают из дерева, металла, пластика или иных материалов. Чаще всего для их изготовления используют багет, чей выбор должен соответствовать общему замыслу.

Хранение изделий из засушенных цветов и листьев

Изделия из сухоцветов могут радовать хозяев в течение нескольких лет. Но для этого за ними надо правильно ухаживать. Изделия из сухоцветов (особенно букеты) собирают на себя пыль, поэтому нужно следовать нехитрым правилам по уходу за ними.

Букет нужно еженедельно очищать от пыли, опрыскивая его теплой водой из пульверизатора.

Многие композиции (за исключением, пожалуй, только букетов из засушенных роз) надо иногда ополаскивать под слабой струей душа.

Букет из засушенных растений можно сделать и относительно «пылеотталкивающим», сбрызнув его аэрозольным антистатиком.

По окончании каждого сезона букет возможно слегка подновить, добавив в него новые веточки, несколько колосков.

Любой букет из сухих растений источает свой неповторимый, но ненавязчивый аромат, который, к сожалению, с течением времени выветривается. Поэтому полезно изредка капнуть на букет несколько капель духов или эфирных масел – растения снова начнут благоухать.

Будучи долговечными, сухие букеты очень чувствительны к температуре в помещении, влажности и воздействию прямых солнечных лучей. Букеты и другие поделки из сухоцветов лучше всего держать в хорошо проветриваемых помещениях подальше от окон и балконов.

При соблюдении этих условий различные поделки из сухоцветов – букеты, картины, косички – будут радовать вас не один год, даже зимой даря частичку лета.

КОЛЛЕКЦИЯ ПОДЕЛОК

Открытки

Волшебная открытка поможет вернуться в состояние счастья, царившего на прошедшем празднике. Но открытка должна быть не простая, а та, что несет в себе улыбку и нежность дарителя. Обычные открытки уже давно утратили свой статус заветного послания или оригинального подарка, превратившись в творение полиграфического искусства. Однако эту тенденцию можно изменить, если дополнить подарок собственным произведением искусства – оригинальной открыткой ручной работы. Она сделает подарок индивидуальным и незабываемым. Но уникальные, изготовленные вручную открытки, отличающиеся оригинальностью и стилем, стоят достаточно дорого. Так почему бы не создать интересную открытку своими руками? Миниатюра из засушенных растений может стать достойным украшением письма или карточки, приложенной к подарку или букету цветов. Флористическая открытка – это результат индивидуальной и творческой работы, именно поэтому даже у одного мастера никогда не получится двух одинаковых цветочных открыток. Для декора открытки возможно украсить засушенными цветами, ленточками, сеткой или тканью, бисером и другими красивыми материалами. Сделав изысканные открытки своими собственными руками, можно заслуженно получить звание самого оригинального, заботливого и душевного гостя мероприятия.

Для каждого именинника, родившего в тот или иной месяц, предназначен свой цветок. Изготавливая именную поздравительную открытку, следует украсить ее соответствующим засушенным цветком – на счастье имениннику. У родившихся в январе это будут астры, в феврале – петуния, мартовских именинников можно поздравить открыткой с цинниями. Далее цветы распределяются по весенним и летним месяцам так:

– апрелю соответствует левкой;

– маю – хризантема;

– июню – анютины глазки;

– июлю – пуансетия;

– августу – мак.

Цветок сентября – это гвоздика, тем, кто родился в октябре, нужно дарить царицу цветов – розу, в ноябре – гладиолус, и наконец, в декабре – гортензию.

Определенные цветы соответствуют и знакам Зодиака:

– Овену – красная роза и ракитник;

– Тельцу – ландыш и примула;

– Близнецам – клевер и лаванда;

– Раку – лилия и белая роза;

– Льву – подсолнухи и ноготки;

– Деве – василек и дельфиниум;

– Весам – нарциссы и люпин;

– Скорпиону – красная герань и, как ни странно, чертополох;

– Стрельцу – одуванчик и гвоздика;

– Козерогу – плющ и анютины глазки;

– Водолею – гортензия и изысканная орхидея;

– Рыбам – папоротник и все та же орхидея.

Вашим друзьям будет приятно получить самодельную открытку в соответствии с цветочным гороскопом.

Если нужно быстро высушить цветы для изготовления открытки, можно воспользоваться микроволновой печью, установив ее регулятор на самую низкую мощность. На съемный диск печки положить три бумажные салфетки, на их – промокательную бумагу. На бумажной подстилке аккуратно разложить листья и цветы. Сверху прикрыть их листом промокательной бумаги и несколькими бумажными салфетками. Съемный диск водворить в микроволновую печь, прижав растения стеклянным блюдом или крышкой: поверхность закладки должна оставаться плоской. Печь нагревать в течение 3–4 мин, внимательно наблюдая, чтобы растения не пересохли. Поэтому ход сушки нужно проверять каждую минуту, пересохшие растения станут ломкими. Если растения стали на ощупь почти сухими, то надо выключить печь. Растения же оставить внутри еще на несколько минут, до полного высыхания.

Поздравительная открытка

Вам потребуется

Засушенные цветы красных и желтых тонов; засушенные травы; плотный лист белой бумаги; клей ПВА; набор фломастеров; тонкий простой карандаш; кисточка; медицинский пинцет; ватный тампон; гелиевая ручка золотистого цвета; флористическая сеточка или тюль.

Ход работы

Засушенные под прессом цветы выложить на плотный лист бумаги, пинцетом передвигать их до получения наилучшей композиции, не забывая оставить место для подписи. Получив желаемое изображение, тонким карандашом обвести контуры цветов и убрать их с поверхности. Затем приклеить цветы и листья, аккуратно нанося на обратную сторону тонкий слой клея ПВА при помощи кисточки. Слегка прижать их рукой, при необходимости выступившие капли клея аккуратно убрать влажным ватным тампоном. Изделие придавить сверху плоским тяжелым предметом и оставить на 15–25 мин в сухом месте до полного высыхания клея. Коричневым фломастером подрисовать стебли. Украсить букет сеточкой или тюлем. Гелиевой ручкой золотистого цвета сделать поздравительную надпись (рис. 7).

Рисунок 7. Поздравительная открытка

Открытка с оригинальным фоном

Вам потребуется

Засушенные цветы разных тонов; засушенные травы; плотный лист белой бумаги; клей ПВА; набор фломастеров; карандаш; кисточка; медицинский пинцет; ватный тампон я; гелиевая ручка золотистого цвета.

Для создания фона: любая твердая поверхность; полиэтиленовый пакет; молоточек; свежие листья, травы или цветы.

Ход работы

Интересный фон можно получить путем отбивания листьев и цветов деревянным молоточком. Предназначенную для открытки бумагу положить на твердую поверхность, сверху на нее выложить согласно своей фантазии композицию из листьев и цветов, накрыть ее полиэтиленовой пленкой. Затем надо тщательно отбить листья и цветы молоточком, чтобы они окрасили своим соком бумагу. Полученную цветную бумагу, после того как она высохнет, можно использовать в качестве фона под цветочную композицию из засушенных цветков для красивой и оригинальной открытки.

Засушенные цветы выложить на фон, пинцетом передвигать их до получения наилучшей композиции. Получив желаемое изображение, обвести детали композиции тонким карандашом, приклеить цветы и листья клеем ПВА. Каждую деталь композиции нужно последовательно смазать тонким слоем ПВА, затем установить их на прежнее место. Для наклеивания для мелких деталей будет вполне достаточно нанести при помощи кисточки на обратную сторону лепестков или листьев 1–2 капли клея. Коричневым или зеленым фломастером подрисовать стебли. В завершение работы, когда клей полностью высохнет, гелиевой ручкой золотистого цвета сделать надпись.

Подобным образом можно украсить оригинальным цветочным рисунком салфетку, если вместо бумаги использовать плотную белую ткань (рис. 8).

Рисунок 8. Оригинальный фон для открытки

Складная поздравительная открытка

Вам потребуется

Засушенные цветы и листья анютиных глазок; плотный лист белой бумаги размером 20 × 15 см; плотный картон для шаблона, клей ПВА; набор фломастеров; гелиевая ручка золотистого цвета; лак с блестками; кисточка; медицинский пинцет; кисточка для лака; тонкая пленка для упаковки пищевых продуктов.

Растения меняют свой цвет после сушки: молодые листья осины зелено-оранжевый цвет меняют на зеленовато-коричневый. Листья бузины часто после сушки приобретают фиолетовый цвет с перламутровым оттенком. Эти перемены цвета делают букет необычным и фантазийным.

Ход работы

Лист бумаги, предназначенный для открытки, сложить пополам так, чтобы продольная сторона открытки имела длину 15 см. Из плотного картона вырезать шаблон овальной формы, наложить его на лицевую сторону открытки и обрисовать фломастером и гелиевой ручкой.

Внутри овального контура выложить с помощью пинцета маленький букетик, сначала наклеить листочки анютиных глазок, затем – цветы. Для этого наносить на обратную сторону лепестков и листиков по 1 капле клея ПВА. Оставить открытку до полного высыхания клея. Фон вокруг овала покрыть лаком с блестками. Коричневым или зеленым фломастером подрисовать стебли. В конце работы, когда клей полностью высохнет, гелиевой ручкой золотистого цвета сделать надпись на лицевой стороне открытки. Вместо анютиных глазок можно использовать в букетике фиалки. Готовую открытку возможно заламинировать с одной стороны при помощи пленки (рис. 9).

Рисунок 9. Складная поздравительная открытка

Поздравительная открытка «Осеннее настроение»

Вам потребуется

Несколько засушенных кленовых листьев яркого цвета; засушенных травинок или стебельков; засушенные цветы по выбору; плотный лист белой бумаги или тонкого картона размером 10 × 15 см; бумага для эскиза; сизофлор светло-желтого цвета; клей ПВА; кисточка; набор фломастеров; гелиевая ручка золотистого цвета; простой карандаш; медицинский пинцет; ножницы; тонкая пленка для упаковки пищевых продуктов.

Ход работы

Картон, предназначенный для открытки, оклеить сизофлором. На отдельном листе бумаги набросать карандашом эскиз своей композиции, например, сердце из кленового листа в венке из засушенных цветов.

Затем вырезать из кленового листа сердечко, наклеить его на основу. Вокруг него выложить при помощи пинцета венок из разных мелких цветочков. При необходимости, осторожно передвигать засушенные цветы пинцетом до получения наилучшей композиции. Создав желаемое изображение, приклеить цветы и листья клеем ПВА. Для этого будет вполне достаточно нанести при помощи кисточки на обратную сторону лепестков или листьев 1–2 капли клея. В конце работы, когда клей полностью высохнет, гелиевой ручкой золотистого цвета сделать поздравительную надпись (рис. 10).

Рисунок 10. Поздравительная открытка «Осеннее настроение»

Если этот сюжет выполнить на розовом фоне, используя для венка красные и белые цветочки, получится открытка к Дню святого Валентина.

Поздравительная открытка с розой

Вам потребуется

Засушенная роза, несколько засушенных розовых бутонов; несколько засушенных травинок или стебельков; плотный лист белой бумаги размером 10 × 15 см; сизофлор светло-желтого или светло-коричневого цвета; клей ПВА; набор фломастеров; гелиевая ручка золотистого или серебряного цвета; кисточка; медицинский пинцет; тонкая проволока; узкая тесьма или атласная ленточка.

В сырую погоду пресс, заполненный растениями для просушки, можно пристроить поблизости от теплой печки или возле батареи центрального отопления, поставив его на ребро.

Ход работы

Картон, предназначенный для открытки, оклеить сизофлором. В произвольном порядке уложить на основу розу, бутоны и стебельки, прикрепить их незаметно тонкой проволокой. Затем обвязать букетик и открытку атласной ленточкой так, чтобы ее концы свободно свисали. Дополнить открытку поздравительной надписью. Поскольку на такой открытке будет не очень много материалов, то они должны сочетаться между собой по цвету и фактуре (рис. 11).

Рисунок 11. Поздравительная открытка с розой

Свадебная поздравительная открытка

Свадебные поздравительные открытки – это не просто приятное дополнение к подаркам и цветам для молодоженов, они наделены особым смыслом и значением. Открытка с добрыми и искренними пожеланиями на долгие годы останется в семейном альбоме новобрачных. Сделанная своими руками, свадебная открытка доставит молодоженам еще больше позитивных эмоций.

Вам потребуется

Засушенные продолговатые лепестки от белых цветов; засушенные лепестки от красных цветов, мелкие засушенные белые цветки; несколько засушенных листьев папоротника; бисер золотистого цвета; прочная нитка для нанизывания бисера; иголка для бисера; маленькое сердечко; лист тонкого мелованного картона белого цвета размером 10 × 15 см; клей ПВА; кисточка; медицинский пинцет; набор фломастеров; гелиевая ручка золотистого или серебряного цвета; тонкая пленка для упаковки пищевых продуктов; бумага и простой карандаш для эскиза.

Ход работы

На отдельном листе бумаги набросать карандашом эскиз своей композиции с двумя голубками. Выложить их силуэты на открытке при помощи пинцета и приклеить. Нанизать бисер и сердечко на нитку и аккуратно закрепить, спрятав концы нити под «перьями». Вокруг голубков выложить венок из красных роз, листьев папоротника и мелких цветочков. При необходимости, осторожно передвигать засушенные цветы пинцетом до получения наилучшей композиции. Создав желаемое изображение, приклеить цветы и листья клеем ПВА. Для этого будет вполне достаточно нанести при помощи кисточки на обратную сторону лепестков или листьев 1–2 капли клея. Глаза и клювы птиц дорисовать фломастерами. В конце работы, когда клей полностью высохнет, гелиевой ручкой золотистого цвета сделать поздравительную надпись. Обтянуть готовую открытку пленкой (рис. 12).

Рисунок 12. Свадебная поздравительная открытка

Поздравительная открытка с анютиными глазками

Вам потребуется

Засушенные цветки: анютины глазки или фиалки, или другие засушенные цветы средней и высокой плотности, желательно взять соцветия, засушенные вместе со стебельками и листьями; несколько засушенных листьев; лист тонкого цветного или белого картона размером 20 × 15 см или чистые почтовые открытки; набор цветной бумаги; отрезки атласной ленты желтого и синего цвета; клей ПВА; кисточка; твердый карандаш; медицинский пинцет; набор фломастеров; лист белой бумаги для предварительного набора рисунка; гелиевая ручка золотистого или серебряного цвета; тонкая пленка для упаковки пищевых продуктов; прозрачный скотч.

Ход работы

Для работы можно использовать уже готовые открытки или сделать их самостоятельно из тонкого цветного картона или плотной бумаги, оттенки которой будут выигрышно сочетаться с засушенными цветами. Создавая собственную основу, можно сложить картон в виде открытки с одним сгибом или сделать «гармошку». Для того чтобы получить идеально ровные четкие сгибы при складывании картона, можно использовать кончик твердого карандаша. Если под рукой нет цветного картона, то надо оклеить белый картон цветной бумагой. Эту открытку можно сделать в двух вариантах: с темным или светлым фоном. Соответственно цвету фона, подбирать тон засушенных цветков.

Рисунок 13. Поздравительная открытка с анютиными глазками

Прежде чем прикреплять анютины глазки к поздравительным открыткам ручной работы, нужно расположить цветы на отдельном листе бумаги в желаемом порядке. Каждый цветок брать очень осторожно и только пинцетом. С теми же предосторожностями перемещать цветки до получения желаемого результата. Затем тонкой кистью нанести на обратную сторону каждого элемента композиции капельку клея. Цветки прикреплять к открытке по одному. Подождать, пока высохнет клей, а затем добавить новый элемент или переносить изделие.

Атласную ленточку завязать бантом и приклеить в месте перекрещения стебельков. При желании можно добавить на лицевой части открытки поздравительную надпись. По завершении всей оформительской работы, для сохранения хрупких растений можно обернуть внахлест половинку открытки прозрачной пленкой и склеить с внутренней стороны прозрачным скотчем. Такая «упаковка» открытки позволяет спокойно дарить ее, без страха оборвать сухие цветы (рис. 13).

Закладка

Вам потребуется

Засушенные цветки и листья; листы бумаги для пастели двух цветов размерами 4 × 16 и 5 × 17 см; клей ПВА; кисточка; медицинский пинцет; набор фломастеров; гелиевая ручка золотистого или серебряного цвета; тонкая пленка для упаковки пищевых продуктов.

Ход работы

Закладка делается примерно так же, как и поздравительная открытка. Разница состоит в том, что листы бумаги разного цвета и необходимого формата сначала нужно наклеить друг на друга, дождаться полного высыхания клея, а затем приступить к выполнению аппликации из засушенных цветов.

В первую очередь надо приклеить листья, смазав их тонким слоем клея ПВА. Как только клей под листьями высохнет, можно клеить лепестки. Готовую закладку положить под груз, через нескольких дней можно убрать его. Для сохранения аппликации лучше ламинировать закладку с двух сторон, используя прозрачную пленку.

Панно

Художественная аппликация из цветов и листьев – искусство во многом импровизационное. Поэтому для создания небольшого панно эскиз не требуется. Многие решения приходят в процессе подбора композиции. Но придется четко соблюдать последовательность действий. При изготовлении панно из засушенных цветов и листьев, прежде всего, нужно подумать о картонной основе, на которой будет располагаться задуманная композиция. Желательно выбрать для этого картон не очень большого формата: А4 или А3. Для начала не следует браться за изготовление больших по площади, сложных панно: недостаток опыта может дать отрицательный результат или отбить охоту к творчеству. Всегда лучше начинать с небольших композиций из одного – трех цветков и маленьких веточек.

Панно «Осеннее дерево»

Вам потребуется

Засушенные листья березы, стебли злаков с мелкими листьями, крошка из засушенных листьев; 2 листа картона белого цвета размером 20 × 15 см; клей ПВА; кисточка; медицинский пинцет; набор фломастеров; набор гуаши; чистая губка для мытья посуды; тонкая пленка для упаковки пищевых продуктов; листы обычной писчей бумаги; ножницы; рабочий лист картона для укладки работы под груз; ватный тампон; прозрачный скотч; рамка соответствующего размера.

Ход работы

Прежде всего нужно подготовить картон для основы будущей картины. Сначала выполнить его тонировку. Удобней всего выполнить эту операцию с помощью чистой губки для мытья посуды, смочив ее водой, или влажным кусочком поролона. На губку нужно нанести несколько мазков приглушенной гуаши и провести ею по сухому картону – гуашь ляжет красивыми полосами. Оставить картон до полного высыхания краски. Затем с изнаночной стороны приклеить к нему второй лист. Склеенные листы картона прикрыть чистым листом бумаги и положить под груз на сутки.

После этого уже можно вырезать из него нужную форму, в данном случае это прямоугольник, но можно вырезать квадрат или круг в зависимости от композиционного решения. Вырезать картон нужно с большой точностью.

Выполнение собственно аппликации начинать со ствола дерева, его и ветки нужно наметить темным фломастером (зеленым или коричневым). Тем же фломастером очертить и приствольный круг под деревом. Используя тонкую кисточку, вклеить в пределы ствола стебли злаков с мелкими листьями. После того как клей под злаками высохнет, приступить к наклеиванию листиков на нарисованные ветки по направлению сверху вниз, располагая их в произвольном порядке. Делать это надо следующим образом: мягкой кистью аккуратно нанести клей ПВА на изнаночную сторону каждого листка и осторожно приклеить его на картину, учитывая, что передвинуть его уже нельзя. Затем прижать наклеенный лист чистым листом бумаги, лишний клей удалить ватным тампоном.

Приклеив все листики, смазать клеем пространство приствольного круга под деревом и насыпать на него крошку из засушенных листьев. Когда весь засушенный материал будет наклеен, прикрыть работу чистым листом бумаги, сверху уложить лист картона. Затем всю конструкцию положить под груз на несколько дней.

Готовую работу обернуть прозрачной пленкой, с обратной стороны заклеить ее скотчем и вставить в рамку (рис. 14).

Рисунок 14. Панно «Осеннее дерево»

Панно-миниатюра «Бабочка»

Вам потребуется

Засушенные осенние листья: красные листья дикого винограда, желтые листья тополя, резные листья черной смородины; засушенные лепестки цветков вьюнка, циннии и бархатцев; 2 листа картона белого цвета размером 20 × 20 см; клей ПВА; кисточка; ватный тампон; медицинский пинцет; ножницы; набор фломастеров; набор гуаши; листы писчей бумаги; чистая губка для мытья посуды; тонкая пленка для упаковки пищевых продуктов; прозрачный скотч; рамка соответствующего размера.

Ход работы

Сначала нужно подготовить картон для основы будущей картины, выполнив его тонировку. Для этого смочить чистой водой губку для мытья посуды, нанести на нее несколько мазков гуаши приглушенного голубоватого цвета. Затем провести губкой с краской по сухому картону – гуашь ляжет красивыми полосами. Подождать, пока полностью высохнет краска. Затем с изнаночной стороны подклеить к тонированному картону второй лист. Склеенные листы картона прикрыть чистым листом бумаги и на сутки уложить под груз. После этого нужно с большой точностью вырезать из подготовленного материала квадрат.

Из красных листьев дикого винограда ножницами вырезать крылья, а из желтых листьев тополя – туловище и усики бабочки. Используя тонкую кисточку, приклеить основные детали бабочки на положенное место.

Подождать, пока клей полностью высохнет, и приступить к оформлению крыльев. Для этого нужно взять пинцетом засушенные лепестки цветов циннии и бархатцев, мягкой кистью аккуратно нанести по капельке клей ПВА на обратную сторону каждого лепестка и осторожно приклеить на место пятен на крыльях бабочки. Эту операцию следует выполнять с максимальной осторожностью, потому что передвинуть приклеенные детали уже нельзя – они просто порвутся. Затем прижать наклеенный лепесток чистым листом бумаги, лишний клей удалить ватным тампоном. Оставить работу до полного высыхания клея. Затем выполнить орнамент по периметру миниатюры: нижний ряд – из резных листьев черной смородины, верхний ряд – из засушенных цветков вьюнка, между ними вклеивать узкие детали, вырезанные из смородинных листьев.

Когда весь засушенный материал будет наклеен, прикрыть работу чистым листом бумаги, сверху уложить лист картона.

Затем всю конструкцию положить под груз на несколько дней, чтобы при высыхании клея работа не деформировалась.

Готовую работу обернуть прозрачной пленкой, с обратной стороны заклеить ее скотчем и вставить в рамку (рис. 15).

Рисунок 15. Панно-миниатюра «Бабочка»

Панно-миниатюра «Мимоза»

Вам потребуется

Засушенный лист папоротника, высушенные зерна кукурузы; плотный картон формата А4; голубая тонкая салфетка размером 20 × 30 см; клей ПВА; кисточка; ватный тампон; медицинский пинцет; ножницы; набор фломастеров; набор гуаши; листы писчей бумаги; чистая губка для мытья посуды; деревянная рамка размером 20 × 30 см.

Ход работы

В цветочном натюрморте важно создать нужный фон, его можно выполнить двумя способами.

Во-первых, для подготовки фона выполнить тонировку картона. Для этого надо смочить чистой водой губку для мытья посуды, нанести на нее немного гуаши приглушенного голубоватого цвета. Затем провести губкой с краской по сухому картону – гуашь ляжет красивыми полосами. Подождать, пока полностью высохнет краска.

Во-вторых, можно наклеить на картон голубую бумажную салфетку, дождаться высыхания клея.

Теперь можно приступить к созданию рисунка. Для этого отрезать от засушенного целого листа папоротника маленькие листочки, разложить их на голубом фоне и закрепить клеем, нанося его каплями с обратной стороны листка. Подождать, пока высохнет клей. Затем аккуратно закрепить зернышки кукурузы вместо цветков мимозы на фоне листьев.

После того как весь засушенный материал будет наклеен, прикрыть работу чистым листом бумаги, сверху уложить лист картона. Затем всю конструкцию положить под груз на несколько дней, чтобы при высыхании клея работа не деформировалась. Готовую работу вставить в рамку (рис. 16).

Рисунок 16. Панно-миниатюра «Мимоза»

Панно-миниатюра «Тюльпаны и нарциссы»

Вам потребуется

Засушенные листья кукурузы; лепестки цветков красного, желтого, оранжевого цвета; засушенные зеленые травинки; плотный картон формата А4 зеленого цвета; светло-зеленый сизофлор такого же формата; красная и желтая бумага; клей ПВА; кисточка; ватный тампон; медицинский пинцет; ножницы; набор фломастеров; набор гуаши; листы писчей бумаги; чистая губка для мытья посуды; тонкая пленка для упаковки пищевых продуктов; прозрачный скотч; деревянная рамка размером 20 × 30 см.

Ход работы

Образ цветочного натюрморта из листьев и лепестков иногда возникает в воображении во время просмотра альбомов с цветными фотографиями, картин, открыток с цветами. Важно в этот момент не упустить идею.

На зеленый картон наклеить светло-зеленый сизофлор так, чтобы не образовалось морщин. Положить основу для картины на некоторое время под груз. Затем на светло-зеленом фоне разложить в произвольном порядке листья кукурузы и приклеить их. Из красной бумаги вырезать тонкие контуры тюльпанов, а из желтой – контуры нарциссов. На бумажные контуры цветов наклеить сухие лепестки соответствующего цвета. Когда клей подсохнет, приклеить готовые цветки на нужное место. Серединки нарциссов выполнить из сухих лепестков оранжевого цвета. Вместо цветочных стебельков вклеить зеленые травинки.

После того как весь засушенный материал будет наклеен, прикрыть работу чистым листом бумаги, сверху уложить лист картона. Затем всю конструкцию положить под груз на несколько дней, чтобы при высыхании клея работа не деформировалась. Некоторые мелкие детали цветков подрисовать фломастерами. Готовую работу обернуть прозрачной пленкой и закрепить на обратной стороне прозрачным скотчем. После этого вставить работу в рамку (рис. 17).

Рисунок 17. Панно-миниатюра «Тюльпаны и нарциссы»

Панно-миниатюра «Цветок шиповника»

Вам потребуется

Засушенные листья шиповника или мелкие листья березы; лепестки цветков шиповника; засушенные зеленые стебли; мелкие лепестки оранжевого цвета; плотный картон формата А4; серая мешковина из однородных волокон; клей ПВА; кисточка; ватный тампон; медицинский пинцет; ножницы; набор фломастеров; тонкая пленка для упаковки пищевых продуктов; прозрачный скотч; деревянная рамка размером 20 × 30 см.

Ход работы

В цветочном натюрморте важно создать нужный фон, на котором будет располагаться композиция. Цвет фона не должен сливаться с тонами основного изображения. В данном случае для фона можно использовать серую мешковину из однородных волокон. Для фона вырезать кусок ткани чуть большего размера, чем приготовленный картон. Запас позволит подогнуть края ткани на изнаночную сторону изделия и подклеить их. В этих целях предпочтительнее использовать клей ПВА. Вместо указанной ткани можно использовать однотонную цветную ткань, войлок или бархатную бумагу.

Подготовив основу для своей композиции, следует начинать и самую интересную часть работы – собственно составление цветочного рисунка. Для выполнения этой части работы нужно иметь под рукой тонкую мягкую кисточку и клей, высушенные веточки растений, листья и лепестки.

Предварительно выложить свою композицию на лист писчей бумаги, пока ничего не приклеивая. Это действие даст примерное представление о расположении деталей композиции, ведь уже приклеенные детали передвигать нельзя. Высушенные растения очень хрупкие, поэтому их нужно брать крайне осторожно пальцами, чтобы не сломать тонкие стебли и лепестки цветов. Но лучше пользоваться пинцетом.

Преимущественно следует сушить листья осенней расцветки различной формы, с различными краями и жилкованием или сложные листья. Однако зелеными листьями можно пользоваться с тем расчетом, что они побуреют или станут коричневыми. Учитывая этот фактор, использованные в композиции листья не испортят ее.

Если выложенная на бумаге композиция устраивает автора, то можно осторожно переносить ее на подготовленную основу картины. Сначала выложить сам цветок шиповника из засушенных лепестков. Кстати, если нет под рукой именно лепестков шиповника, можно взять лепестки розы или других цветков, слегка подправив форму ножницами. Затем вклеить мелкий оранжевый лепесток в середину цветка. Далее выложить веточку с листьями. Если под рукой нет подходящего материала с колючками для ветки, то их можно подрисовать фломастером.

При выполнении панно, наклеивая соцветия, не следует полностью покрывать клеем обратную сторону лепестка. Если лепестки цветов и листья слишком плотно приклеить к фону, то они приобретут угасший, безжизненный вид. К тому же слой клея может со временем оказать влияние и на их окраску. Поэтому клей нужно наносить каплями в основание лепестка, полностью смазывать им только толстые плотные стебли и черенки листьев. При этом клей наносить тонким слоем, чтобы его излишки не выступали за край поверхности. Смазав элемент композиции клеем, приложить его к основе и 2–3 мин придерживать чистой салфеткой, чуть-чуть прижимая приклеиваемую деталь. Все излишки клея нужно тут же удалять ватным тампоном или мягкой тряпочкой.

После того как весь засушенный материал будет наклеен, прикрыть работу чистым листом бумаги, сверху уложить лист картона. Затем всю конструкцию положить под груз на несколько дней, иначе при высыхании клея работа может деформироваться.

Готовую работу при желании можно обернуть прозрачной пленкой и закрепить на обратной стороне прозрачным скотчем. После этого вставить работу в рамку (рис. 18).

Рисунок 18. Панно-миниатюра «Цветок шиповника»

Панно-миниатюра «Гербера»

Вам потребуется

Засушенные цветки герберы, листья колеуса, стебли одуванчика; засушенные зеленые травинки; плотный картон формата А4; серая мешковина из однородных волокон; клей ПВА; кисточка; ватный тампон; медицинский пинцет; ножницы; набор фломастеров; тонкая пленка для упаковки пищевых продуктов; прозрачный скотч; деревянная рамка размером 20 × 30 см.

Ход работы

В цветочном натюрморте важны цвет и качество фона, на котором будет располагаться композиция. Цвет фона не должен заглушать тона основных элементов изображения. В данном случае для фона можно использовать серую мешковину из однородных волокон или подобрать подходящую однотонную цветную ткань, войлок или бархатную бумагу.

Кусок ткани для фона вырезать чуть большего размера, чем приготовленный картон. Свободные края ткани подогнуть на изнаночную сторону изделия и подклеить, используя клей ПВА.

После того как основа для композиции будет готова, можно начинать составление цветочного рисунка. Для выполнения этой части работы необходимы тонкая мягкая кисточка и клей, высушенные веточки растений, листья и цветки герберы. Предварительно нужно выложить свою композицию на лист писчей бумаги, без какого-либо подклеивания. Это даст примерное представление о расположении деталей композиции, ведь уже приклеенные детали передвигать нельзя. Цветочную композицию можно расположить так, чтобы на панно возникала зрительная иллюзия маленького цветущего кустика. Если при подборе элементов возникает чувство неуверенности или сомнения в собственном художественном вкусе, можно использовать на первых порах в качестве образца готовую открытку или репродукцию.

При работе с засушенными растениями нужно помнить, что они очень хрупкие. Поэтому следует так организовать свое рабочее место, чтобы не повредить растения. Лучше всего укладывать или перемещать растения при создании композиции с помощью пинцета, как можно меньше прикасаться к ним пальцами, чтобы не сломать тонкие стебли и лепестки цветов. Если же приходится работать руками, то нужно брать их очень осторожно.

После засушки растения становятся достаточно прочными и из них можно вырезать элементы различной конфигурации. Но иногда в процессе работы или хранения они ломаются. Сломанные части подойдут для оформления работ, при изготовлении звездочек, дождинок, дорожек и т. д.

В самом начале работы нужно приклеить стебли растения. Затем вклеить два верхних цветка, если имеются готовые цветки. В том случае, если приходится собирать цветок из отдельных лепестков, то надо вырезать небольшой бумажный кружок (желательно из кальки) и на нем собрать цветок. Лепестки крепить, нанося по капле клея в основание лепестка. Когда клей высохнет, приклеить готовый цветок на положенное место. Оставить работу до полного высыхания клея.

Вклеив верхние цветки, далее перейти к наклеиванию листьев и только потом приклеить поверх листьев нижний цветок.

Наклеивая элементы соцветий и листьев при выполнении панно, не следует полностью покрывать клеем обратную сторону листьев – это может со временем оказать влияние на их окраску. Поэтому клей надо наносить каплями в основание соцветия (бумажный кружок), полностью смазывать им только толстые плотные стебли и черенки листьев тонким слоем, чтобы его излишки не выступали за край поверхности. Смазав элемент композиции клеем, нужно приложить его к основе и 2–3 мин придерживать чистой салфеткой, чуть-чуть прижимая приклеиваемую деталь. Все излишки клея тут же удалять ватным тампоном или мягкой тряпочкой.

После того как весь засушенный материал будет наклеен, прикрыть работу чистым листом бумаги, сверху уложить лист картона. Затем готовую поделку на несколько дней положить под гнет, чтобы при высыхании клея работа не деформировалась.

При желании готовую работу можно обернуть прозрачной пленкой и закрепить на обратной стороне прозрачным скотчем. После этого вставить работу в рамку (рис. 19).

Рисунок 19. Панно-миниатюра «Гербера»: 1) засушенный цветок герберы; 2) листья – колеус

Панно-миниатюра «Полевые цветы»

Вам потребуется

Засушенные цветки анютины глазки, ромашки и ноготки; листья колеуса или анютиных глазок, стебли одуванчика; засушенные листья папоротника; арбузные семечки или небольшой кусочек коры и акриловый лак (если захочется сделать вазу); плотный картон формата А4; клей ПВА; кисточка; набор фломастеров; набор гуаши; листы писчей бумаги; чистая губка для мытья посуды; ватный тампон; медицинский пинцет; ножницы; тонкая пленка для упаковки пищевых продуктов; прозрачный скотч; деревянная рамка размером 20 × 30 см.

Ход работы

В цветочном натюрморте важно подготовить фон. Для подготовки фона надо выполнить тонировку картона. Для этого нужно смочить чистой водой губку для мытья посуды, нанести на нее несколько мазков гуаши приглушенного голубоватого цвета. Затем провести губкой с краской по сухому картону – гуашь ляжет красивыми полосами. Подождать, пока полностью высохнет краска.

Или можно наклеить на картон голубую бумажную салфетку или сизофлор сизого цвета, дождаться высыхания клея.

После того как основа для композиции будет готова, можно начинать составление цветочного рисунка. Для выполнения этой части работы надо иметь под рукой тонкую мягкую кисточку и клей, высушенные цветы и листья.

Предварительно выложить свою композицию на лист писчей бумаги, без какого-либо подклеивания. Это действие даст примерное представление о расположении деталей композиции, ведь уже приклеенные детали передвигать нельзя. Цветочную композицию можно расположить так, чтобы на панно возникала зрительная иллюзия цветущего лужка.

После того как выложенная на бумаге композиция будет отвечать замыслу, очень осторожно наметить на бумаге мягким карандашом места расположения элементов. Затем перенести этот черновой рисунок на основу панно.

В самом начале работы нужно приклеить стебли растений. Затем приклеить листья, и только потом вклеивать цветки, начиная с верхней части панно и направляясь вниз.

Собирая цветок из отдельных лепестков, надо вырезать небольшой бумажный кружок (желательно из кальки) и на нем собрать цветок. Лепестки нужно крепить, нанося по капле клея в основание лепестка. Когда клей высохнет, приклеить готовый цветок на положенное место. Оставить работу до полного высыхания клея.

Вклеив верхние цветки, перейти к наклеиванию листьев и только потом приклеить поверх листьев нижний цветок.

Наклеивая элементы соцветий и листьев при выполнении панно, не следует полностью покрывать клеем обратную сторону листьев – слой клея может со временем оказать влияние на их окраску. Поэтому клей нужно наносить каплями в основание соцветия (бумажный кружок), полностью смазывать им только толстые плотные стебли и черенки листьев тонким слоем, чтобы его излишки не выступали за край поверхности. Смазав элемент композиции клеем, надо приложить его к основе и 2–3 мин придерживать чистой салфеткой, чуть-чуть прижимая приклеиваемую деталь. Все излишки клея тут же удалять ватным тампоном или мягкой тряпочкой.

Эту цветочную композицию можно поместить в виде букета в вазу. Ее можно выложить из арбузных семечек. Каждую семечку нужно приклеивать отдельно, смазывая клеем ее обратную сторону и прижимая к основе несколько минут.

При желании можно сделать вазу в виде аппликации из бересты или плотного картона, для чего нанести на кусочек бересты или картона контур вазы и вырезать. Используя гуашь, окрасить вазу с максимальной эффектностью. Затем смазать деталь клеем ПВА с обратной стороны и аккуратно приклеить на будущее панно.

Если композиция будет дополнена вазой, то нижние листья нужно приклеивать в последнюю очередь. Их следует расположить так, чтобы верх вазы был слегка прикрыт листьями – это придаст живость букету.

После того как весь засушенный материал будет наклеен, прикрыть работу чистым листом бумаги, сверху уложить лист картона. Затем готовую поделку на несколько дней положить под гнет, чтобы работа не деформировалась при высыхании клея.

После того как композиция будет готова, а клей полностью высохнет, можно будет покрыть деталь вазы лаком. Но делать это нужно с предельной осторожностью.

Капли лака не должны попадать на основу картины, они обычно оставляют нежелательные и практически не удаляемые пятна. Поэтому вся композиция может утратить свой первоначальный вид.

Готовую работу при желании можно обернуть прозрачной пленкой, закрепить ее на обратной стороне прозрачным скотчем, после чего вставить панно в приготовленную рамку. Если нет желания ламинировать поделку пленкой, то можно окантовать ее прозрачным скотчем или полосками фольги. Такая мера предохранит от попадания влаги. Далее вставить панно в раму.

Для сохранения окраски сонных степей (тюльпан, нарцисс), перед закладкой под пресс их нужно разрезать лезвием бритвы или острым ножом продольно, затем выскоблить сердцевину. Толстые или деревянистые стебли (лук, гвоздика, гербера, роза) надо делить пополам.

Выбирая в квартире место для картины из цветов, всегда хочется повесить ее на самое видное место. Однако следует знать, что под воздействием прямых солнечных лучей сухие растения со временем выцветают. Поэтому панно лучше всего повесить на стену, никогда не освещаемую солнцем (рис. 20).

Рисунок 20. Панно-миниатюра «Полевые цветы»: 1) засушенные цветки анютины глазки; 2) ромашки; 3) ноготки; 4) папоротник

Создавая панно из засушенных цветов и листьев, можно дополнить работу самым неожиданным образом, в частности, это может быть вышивание на листьях. Для получения такого эффекта пришить на большой (не засушенный еще) лист меньший по размеру листок и цветы. Можно вышить на свежем листе узор цветными нитками. Затем лист засушить или покрыть парафином (рис. 21).

Рисунок 21. Специальный эффект – вышивка на листьях

Для флористических поделок можно консервировать растения, обрабатывая их парафиновым раствором. Парафин нужно растопить на водяной бане. Цветок прихватить щипцами или прищепкой за стебелек, аккуратно опустить его в расплавленный парафин. Затем вынуть и стряхнуть излишки парафина. Прежде чем парафин затвердеет, надо осторожно расправить лепестки пинцетом или иголкой. После «купания» в парафине поместить цветок для просушки в сосуд с узким горлышком. Если обработке парафином были подвергнуты несколько цветков, то следует пристроить их в сосуде так, чтобы они не соприкасались друг с другом при сушке. Слишком близко расположенные цветки или ветки могут слипнуться при касании. После того как парафин окончательно затвердеет, нужно вновь убрать пинцетом или иголкой все его излишки.

Существует и другой способ обработки цветков парафином. Нагреть парафин на водяной бане до жидкого состояния. Затем смочить тонкую кисточку в расплавленном парафине и аккуратно, не спеша, наносить его на лепестки цветка, начиная с наружной стороны и заканчивая серединкой.

Этот способ очень трудоемкий и затратный по времени, потому что нужно давать просохнуть обработанному лепестку. На каждый следующий лепесток парафин можно наносить только после высыхания предыдущего. Таким способом покрыть головку цветка, подождать до окончательного его высыхания. Затем покрыть парафином стебель. При обработке бутона следует промазывать его кисточкой от краев к середине. Этим способом можно законсервировать не только цветы, но и листья деревьев.

Ранее засушенные одним из предлагаемых способов, хрупкие осенние листья для букета перед их использованием можно укрепить, окунув на миг в расплавленный парафин и дав ему стечь. Листья, предназначенные для аппликации, можно обработать парафином только с одной стороны с помощью кисточки (рис. 22).

Рисунок 22. Обработка парафином листьев для аппликации

Картины

Высушенными лепестками и листьями, используя их вместо красок, можно «рисовать» картины, почти не отличимые от акварелей. Флористические картины и коллажи возможно создавать, опираясь на разнообразие мотивов и сюжетов. Засушенные цветы и листья легко собрать в необыкновенные букеты, помещенные в вазу, можно и вовсе обойтись без вазы. Для этого листья и ветки нужно расположить так, словно они растут снизу: из-под какой-то коряги или нескольких маленьких плоских камешков. Или попытаться отобразить морской пейзаж или летящих птиц из некоторых видов засушенного ковыля. Однако все это многообразие можно условно свести в четыре основных стиля:

– пейзажный;

– вегетативный;

– декоративный;

– формо-линейный.

Каждый из стилей обладает своими средствами художественной выразительности, собственными приемами и особенностями. Поэтому для избрания своего стиля мастер флористики должен быть знаком с основными особенностями каждого из них.

Пейзажный стиль

Коллажи пейзажного направления призваны отображать природу: лес и поле, горы и море, или природные явления – ветер, грозу, дождь и т. д. Посредством пейзажного коллажа можно передать красоту, приметы определенного времени года или суток. Составляя пейзажный коллаж, мастер флористики должен так подобрать материал и так поработать с ним, чтобы зритель при взгляде на композицию из небольших листьев видел перед собой могучие вековые деревья или густой лес.

Если фон картины представляет собой небо с медленно плывущими облаками или если на этот фон накладываются тонкие, броско изогнутые стебли злаков с красивыми метелками или удивительно веселое, беззаботное соцветие укропа, подобное воздушному зонтику, то такую картину можно с уверенностью назвать пейзажем.

Вегетативный стиль

Этот стиль наиболее близок к пейзажному, поскольку также служит для отображения природы. Разница состоит в том, что в работах вегетативного направления преимущественно делают акцент на изображении самих растений, которые становятся главными героями флористического произведения. Мастер, работающий в вегетативном стиле, должен хорошо ощущать красоту листьев и стеблей, утонченность форм цветков и их окраски. Автор такого коллажа должен обладать достаточным умением, чтобы передать свои чувства и ощущения зрителю. Флористическая картина обязана быть достаточно правдоподобной, легко узнаваемой.

Растения в коллаже вегетативного стиля изображены благодаря своей красоте и изяществу, их задача – визуально рассказать все о себе, привлечь к себе внимание. В данном стиле их не используют для пейзажей или изображения явлений природы. Вегетативный стиль – это, вероятней всего, коллаж с простым фоном без каких-либо конкретных изображений, представляющий собой просто красочные пятна, приятные для глаза. На такой фон приклеивают листья и цветки, а стебли наносят легкими штрихами кисти акварельной краской или гуашью.

Чаще всего граница между пейзажным и вегетативным стилями размыта и весьма условна.

Декоративный стиль

Для коллажей декоративного стиля свойственны фантазийные сюжеты, в которых главное место занимает оригинальная идея. Для воплощения идеи служат колоритные, выразительные детали и красочный фон. Рассматривая коллаж в декоративном стиле, зритель стремится разгадать настроение автора, понять его замысел.

Коллаж призван пробуждать чувства, воспоминания, ассоциации.

Работая в таком стиле, автор должен генерировать новые интересные идеи, искать оригинальные, ласкающие глаз сочетания тонов, обладать безупречной техникой исполнения.

Формо-линейный стиль

О сути этого стиля говорит само его название. В изображении основная нагрузка ложится на геометрические фигуры – круг, ромб, квадрат, треугольник или разнообразные линии. Хотя их выполняют из флористического материала, они должны быть выполнены так, словно нарисованы красками. Фон такого коллажа часто представляет собой оригинальное сочетание геометрических фигур.

Успех флористического коллажа чаще всего зависит от умения мастера найти свой стиль, который наиболее полно может выразить его идеи и художественный замысел.

Точно выбранный стиль позволит полнее раскрыть тему работы, тогда зритель поймет, что хотел сказать художник.

Флористические коллажи и панно неизменно становятся стильным украшением любой квартиры или дома. Поэтому, подбирая стиль и цвет коллажа или панно, следует учитывать, как произведение будет смотреться в декоре интерьера. Ведь каждое помещение: гостиная, спальня, столовая, кухня или прихожая предъявляют свои требования к цветовым решениям.

Для композиционного решения флористической картины следует применять те главные средства, которые служат для наиболее полного выражения идеи художественного произведения. К основным средствам композиции относят ритм, симметрию, пропорцию, орнамент.

Ритм в виде чередования цветовых пятен – главных и второстепенных, насыщенных и ослабленных – является основой построения цветовой композиции.

Симметрия представляет собой принцип, который основан на зеркальном отражении объектов. Рисунок может быть построен вдоль одной оси симметрии, или по двум осям, или нескольким осям, когда ось симметрии скрыта (круг).

Пропорция призвана выявить соразмерность отдельных объектов или частей картины по величине.

Орнамент состоит в определенном чередовании элементов или группы элементов. Форма и расположение элементов рисунка неизменно меняются в зависимости от формы изделия и замысла исполнителя.

Цветовая гармония картины – это уравновешенное соотношение теплых и холодных цветов, при котором все цвета визуально воспринимаются как оттенки одного цвета. Этот эффект носит название тонального сочетания тонов, или колорита. Колорит устанавливает связь между всеми тонами художественного произведения ради подчинения их общему тону всего творения. Колорит картины зависит от преобладания в нем определенных тонов. Он бывает светлым или темным, ярким или приглушенным, мрачным или бодрым, холодным или теплым. Выбор колорита важен при подготовке проекта будущей картины из засушенных цветов и листьев, поскольку внимание зрителя сначала привлекает цветовая гамма произведения декоративно-прикладного искусства. Цветовая гамма точным сочетанием тонов и полутонов придает рисунку объем и выразительность.

Собирая плоский букет на картине, следует осуществлять работу в такой последовательности. Какой ни был бы избран рисунок, начинать работу над ним нужно с создания фона или дальнего плана панно.

Для его выкладки лучше всего использовать крупные листья. После этого можно переходить к укладке всех небольших деталей композиции, которые находятся на первом плане. Цветы целесообразней крепить к фону в самом конце работы, чтобы их не заслоняли мелкие детали. При таком построении композиции букет будет выглядеть живым.

При создании флористической картины допускается использование, кроме цветов и листьев растений, различных семян, злаков, бобовых, перьев птиц и иных природных материалов.

Объемная картина «Розы из кленовых листьев»

Вам потребуется

Осенние кленовые листья – 35–50 штук; грозди ягодных кустарников; веточки растений с резными листьями яркой расцветки; засушенные сломанные листья; плотный картон формата А4; клей ПВА; прочные суровые нитки; воск или свеча из парафина; глицерин; высокая бутылка; набор кистей; игла с широким ушком; деревянная рамка соответствующего размера.

Из кусочков листьев можно сделать мозаику или приготовить разноцветную крошку, которая поможет оживить фон.

Ход работы

Розы из осенних листьев сделать совсем несложно. Для этого нужно пройти по осеннему парку и собрать по пути немного кленовых листьев. Для изготовления одной розы нужно запасти 10–15 чистых, свежих листиков без надрывов. Каждый листок сложить пополам в поперечном направлении. Первый лист будет исполнять роль тугой сердцевинки, поэтому его следует свернуть в плотный рулетик. Уложить рулетик в середину второго листа так, чтобы своим нижним концом он упирался в начало черешка. Сложить второй лист пополам в поперечном направлении и мягко обернуть его вокруг сердцевинки. Концы первого импровизированного «лепестка» должны заходить друг на друга. Третий лист, сложенный пополам, приложить к двум первым там, где концы первого «лепестка» заходят друг на друга. Так же мягко обернуть им ранее сложенные «лепестки». Все остальные «лепестки» из сложенных пополам листьев по очереди мягко накручивать вокруг серединки. Когда полнота и пышность розы достигнут желаемого размера, обмотать основание цветка суровыми нитками, оставляя длинные свободные концы для закрепления цветка на основе.

Таким способом можно приготовить 3–5 роз. Для того чтобы изготовленные цветы не завяли и не стали хрупкими, их можно смазать глицерином или обработать воском либо парафином.

Обработка растений разогретым воском – это еще один способ их консервирования для флористических поделок, который требует наличия определенной сноровки. Для обработки воск нужно распустить на водяной бане, на одну минуту полностью погрузить цветок или ветку в горячий воск. Тут же вынуть и после этого опустить в сосуд с холодной водой. Застывший воск полностью обволакивает цветок, получается очень красиво (рис. 23).

Рисунок 23. Обработка цветов разогретым воском

Более безопасный, но длительный по времени, способ защиты осенней розы от увядания – обработка ее парафином. Для этой цели нужно натереть на терке хозяйственную свечу, растопить парафин на водяной бане до жидкого состояния и обработать цветок парафином с помощью тонкой кисточки.

Смачивая кисточку в расплавленном парафине, нужно медленно и аккуратно наносить его на лепестки цветка, начиная с наружной стороны и заканчивая серединкой. Подождать, пока высохнет предыдущий лепесток, и наносить парафин на следующий. Покрыв парафином полностью головку цветка, подождать его полного высыхания. Этим же способом можно законсервировать те 2–3 кленовых листка, которые нужно уложить под цветками.

Все остальные элементы композиции: веточки, листья, грозди ягодных кустарников и деревьев, следует непременно подвергнуть глицериновой консервации, которая продолжает жизнь растений. Этот способ состоит в том, что ветки и листья кустарников замачивают в растворе глицерина (продается в аптеке). Глицерин – еще одно подручное средство, которое годится для подготовки растительного материала. Дело в том, что некоторые растения смотрятся более красиво, если их не засушивать, а, так сказать, «консервировать». При таком способе растения впитывают в себя глицериновый раствор, постепенно вода испаряется, а глицерин остается в растении на долгие годы, благодаря чему оно не усыхает, а сохраняет форму и упругость. С течением времени меняется только цвет растения, он делается буровато-зеленым. Для сохранения зеленой окраски элементы декора можно покрасить с помощью красок-аэрозолей.

Консервирование в глицерине сохраняет эластичность листьев. Для приготовления раствора нужно смешать 1–2 части глицерина с 3–4 частями кипятка. Растения поставить в высокий прозрачный сосуд (например, обычную бутылку), куда затем влить глицериновый раствор, заполнив сосуд примерно на 6–10 см, с тем расчетом, чтобы он прикрыл стебли растений не менее чем на 3–4 см.

Поставленное в раствор растение начнет всасывать его, так же, как оно впитывает в себя воду. Чтобы впитывание раствора шло еще лучше, на концах стеблей растений нужно делать надрезы или надрезать кору вдоль на 4–5 см. Каждый день проверять уровень раствора в сосуде: как только растения всосут его, добавить новую порцию такой же концентрации. У веток, помещенных в раствор глицерина, нужно часто обновлять срез. Для всасывания одной порции глицеринового раствора растению обычно требуется 2–3 недели. Поэтому время от времени нужно подливать в сосуд глицериновый раствор и ждать, пока растение не поменяет свой цвет. Чем дольше ветки будут стоять в глицериновом растворе, тем сильнее будет меняться их окраска – от зеленого тона к коричневому. Именно по измененной окраске растения станет ясно, что оно уже впитало глицерина столько, сколько ему требовалось. Теперь цветок надо вынуть из сосуда, промыть стебель водой и подсушить его.

После того, как весь материал для объемной картины подготовлен, можно переходить к составлению композиции на листе простой бумаги. Надо определить место для крупных подстилающих листьев под розы, декоративных веточек с резными листьями и гроздей ягод с кустарников.

Рисунок 24. Часть объемной картины «Розы из кленовых листьев»

Определив искомое место для всех элементов композиции, 1–2 каплями клея приклеить на картонную основу крупные листья. Длинные отрезки нити, которые остались после закрепления лепестков кленовой розы, вдеть в иголку и пришить розы по очереди, прокалывая нить через картон. Затем расположить вокруг роз веточки с яркими резными листьями и ягодные грозди, вклеить их на положенное место. Все свободное пространство фона вокруг главных элементов следует промазывать клеем небольшими участками и наклеивать на это место лом из засушенных листьев, пока все пространство фона не будет заполнено.

Вставить готовую работу в рамку. Найти для нее удобное для экспонирования место, но подальше от прямых солнечных лучей, под воздействием которых сухие растения со временем в значительной степени утрачивают свой цвет (рис. 24).

Картина «Полет бабочки над лугом»

Вам потребуется

Засушенные лепестки мальвы, тюльпана, петуньи, георгина, космеи или гладиолуса для крыльев; листья ивы плакучей или соломинки для туловища бабочки; сухие травинки или усики тыквы для хоботков; лепестки мелких цветков или семена растений для узора на крыльях; различные засушенные целиком дикорастущие цветы и растения для луга – лютик, донник желтый, пастушья сумка, злаковые; плотный картон формата А4 белого цвета; клей ПВА; набор кистей; набор фломастеров; набор гуаши; листы писчей бумаги; чистая губка для мытья посуды; ватный тампон; медицинский пинцет; ножницы; тонкая пленка для упаковки пищевых продуктов; прозрачный скотч; деревянная рамка подходящего размера.

Ход работы

В данной работе не все пространство картины заполнено элементами, выполненными из засушенных растений. На той части фона, которая изображает небо, нужно выполнить тонировку картона. Для этого смочить чистой водой губку для мытья посуды, нанести на нее несколько мазков гуаши неяркого голубоватого цвета. Затем волнистыми движениями провести губкой с краской по сухому картону – гуашь ляжет красивыми полосами, оставляя незаполненное пространство – это облака. Подождать, пока полностью высохнет краска. Пока высыхает тонированный картон, можно заняться подбором материала для бабочек.

Самостоятельно сделать бабочку из засушенных растений – это не такое сложное дело, важно увидеть бабочку в окружающих цветочных лепестках. Многие засушенные лепестки разнообразных цветков уже похожи на крылышки бабочек. Для крыльев бабочки можно использовать засушенные лепестки мальвы, тюльпана, петуньи, георгин, гладиолусов. Эти цветы обычно сушат, разобрав их на отдельные лепестки. У выгнутых чашечкой лепестков нужно сделать надрез посередине, тогда лепесток ляжет плашмя, не оставляя каких-либо складок. Если высушить так лепесток тюльпана, то в будущем для изготовления крыла в нем ничего не нужно будет поправлять ножницами. Такой лепесток надо разделить пополам до конца и получатся готовые крылья.

Туловище бабочки можно изготовить из листочка ивы плакучей, сделав в нужных местах небольшие надсечки. Туловище бабочки возможно также сделать из соломки, на которой надо прорисовать полоски гелиевой ручкой, фломастером или при помощи прибора для выжигания по дереву.

Сухие травинки изогнутой формы или засушенные усики тыквы, имеющие вид фантастических завитушек, послужат отличным материалом для изготовления хоботков.

Пресушенные листочки иногда становятся слишком хрупкими, в таком виде они не годятся для дальнейшего использования, поэтому не следует их передерживать. Для уплотнения листочки можно опустить в водный 20 %-ный раствор клея ПВА.

Изготовление бабочек имеет свою технологию – сначала нужно наметить тонким карандашом примерные контуры крыльев. Затем смазать клеем бумагу или картон внутри контура крыла и уложить выбранные лепестки – они сами притягиваются на клей. Укладывая лепестки различных цветков на бумагу при изготовлении бабочки, нужно придавать им определенную форму, поправляя пинцетом и слегка приглаживая чистой сухой кисточкой (рис. 25).

Рисунок 25. Бабочки из сухих лепестков

После того как подобран материал для бабочек и полностью высохла основа, можно переходить к составлению художественной композиции. Для большей уверенности в успехе следует предварительно выложить все элементы на обычном листе бумаги, без всякого клея.

В нижней части картины выложить различные засушенные целиком дикорастущие цветы и растения так, чтобы они визуально изображали колышущиеся под легким ветром травы на лугу. Каждый автор может решить сам, насколько густой должен быть травостой на лугу, сколько засушенных растений вклеить на это пространство картины, только нужно не забыть о бабочке и оставить достаточно свободного пространства для нее. Стебли растений приклеить, осторожно смазывая клеем при помощи тоненькой кисточки нижнюю (обратную) часть дикорастущих цветов. При этом клей надо наносить тонким слоем, чтобы его излишки не выступали за край поверхности. Смазав элемент композиции клеем, приложить его к основе и 2–3 мин придерживать чистой салфеткой, чуть-чуть прижимая приклеиваемую деталь. Все излишки клея тут же удалять ватным тампоном или мягкой тряпочкой.

Бабочку предварительно выложить на листе бумаги. Когда выложенная форма будет отвечать замыслу, можно очень осторожно наметить на бумаге мягким карандашом места расположения и контуры крыльев. Затем перенести этот черновой рисунок на основу картины.

После того как основные детали бабочки будут наклеены, следует подобрать мелкие лепестки или вырезать из более крупных лепестков пятнышки или другие детали рисунка на крыльях. Эти мелкие детали нужно крепить всего одной маленькой каплей клея, удалить его излишек с крыла очень трудно. Усики бабочки незаметно крепить только в двух местах так, чтобы создавалось впечатление их воздушности.

После полного завершения работы по наклеиванию засушенного материала следует прикрыть изделие чистым листом бумаги, сверху уложить лист картона. Затем готовую поделку на несколько дней положить под гнет, чтобы работа не деформировалась при высыхании клея.

По прошествии нескольких дней картину обернуть прозрачной пленкой, закрепив ее с обратной стороны прозрачным скотчем. При желании можно отдать работу в специализированную мастерскую, чтобы сделать профессиональное ламинирование картины. Затем вставить картину в рамку.

Панно надо вешать на стене, никогда не освещаемой солнцем (рис. 26).

Рисунок 26. Картина «Полет бабочки над лугом»

Кстати, таких бабочек вполне можно использовать и для изготовления красивой поздравительной открытки: достаточно посадить готовую бабочку на открытку с растительным сюжетом или наклеить на чистую открытку бабочку на фоне нескольких засушенных травинок. Получится превосходная открытка, живая, теплая и мягкая. Если ее заламинировать, открытка будет прочной и долговечной.

Картина «Феерический полет»

Изготавливать разноцветных бабочек из засушенных листьев легко и приятно, поэтому можно создать коллаж-картину в фантастическом стиле, пустив множество бабочек разной формы в полет по кругу или по произвольной траектории.

Вам потребуется

Засушенные лепестки мальвы, тюльпана, петуньи, георгина, космеи или гладиолуса для крыльев; листья ивы плакучей или соломинки для туловища бабочки; сухие травинки или усики тыквы для хоботков; лепестки мелких цветков или семена растений для узора на крыльях; плотный картон формата А4; ткань-канва типа АИДЫ голубого цвета; клей ПВА; ватный тампон; медицинский пинцет; ножницы; набор фломастеров; тонкая пленка для упаковки пищевых продуктов; прозрачный скотч; деревянная рамка размером 20 × 30 см.

Ход работы

Кусок ткани для фона вырезать чуть больших размеров, чем приготовленный картон. Свободные концы ткани подогнуть на изнаночную сторону изделия и подклеить, используя клей ПВА. Оставить заготовку до полного высыхания клея.

Пока высыхает основа картины, надо заняться подбором засушенного материала для бабочек. Тонкие лепестки цветка похожи на крылья бабочек. Если лепестки не однотонны, то иногда непонятно, засушенная это бабочка или цветок. Усики бабочек можно сделать из травинок или тонких стебельков от цветов. Для изготовления бабочек, а в особенности стрекоз, хорошо использовать скелетированные листья.

Скелетированные листья – это прекрасный материал для изготовления различных флористических поделок, они продаются в специализированном магазине, но куда приятней изготовить такой материала самостоятельно. Для скелетирования можно использовать листья дуба, клена, лавра, магнолии, плюща и тополя. Процесс изготовления таких листьев не очень сложен. Для этого нужно приготовить водный содовый раствор, растворив в 1 л холодной воды 10–12 ч.л. соды. Полученный раствор довести до кипения. Как только раствор закипит, поместить в него собранные свежие листья и кипятить их в течение 20 мин. По мере необходимости подливать воду, чтобы раствор не выкипал, вода должна покрывать листья.

Затем отваренные листья прополоскать в холодной воде, аккуратно соскрести зубной щеткой зелень с листьев. После этого промыть листья в холодной воде и положить их для просушивания между листами книги на 1–3 дня, так же, как при сушке обычных листьев.

При необходимости, чтобы скелетированные листья соответствовали основному тону композиции, их можно окрасить пищевыми красителями (рис. 27).

Рисунок 27. Скелетированные листья: а) неокрашенный лист; б) лист, окрашенный пищевыми красителями

Когда весь засушенный материал подготовлен, а ткань на основе картины полностью высохла, можно приступить к созданию бабочек (об этом сказано в предыдущем тексте). Для разнообразия можно создавать бабочек как с полностью раскрытыми крыльями, так и со сложенными. Единственное требование к такому произвольному сюжету картины – его не следует переполнять, в готовом виде картина должна оставлять чувство легкости полета.

После полного завершения работы по наклеиванию засушенного материала, прикрыть изделие чистым листом бумаги, сверху уложить лист картона. Затем готовую поделку на несколько дней положить под гнет, чтобы работа не деформировалась при высыхании клея.

По прошествии нескольких дней картину нужно обернуть прозрачной пленкой, закрепив ее с обратной стороны прозрачным скотчем. Затем вставить картину в рамку.

Особенность растений, обработанных глицериновым раствором, состоит в том, что они сохраняют свою эластичность, но при этом несколько меняют цвет. «Консервировать» с помощью глицерина лучше всего такие растения, как камыш, тростник, ветки мелколистного клена, шиповника, магнолии, дикорастущие луговые злаки.

При оформлении картины в рамку можно использовать готовое паспарту. Или купить готовое паспарту и, взяв его за основу, сделать собственное, оригинальное изделие. Для этого с помощью сканера получить изображение нужных листьев, затем отпечатать его на бумаге. Следующий шаг – вырезать из этой бумаги новое паспарту нужного размера и приклеить его на готовую основу. Аккуратно разгладить мягкой тряпочкой готовое паспарту и положить его под груз, чтобы не допустить деформации при высыхании клея.

После того как все приготовления выполнены, можно поместить картину в деревянную рамку под стекло. Во избежание выцветания красок на флористической картине, ее следует повесить на стене, никогда не освещаемой солнцем (рис. 28).

Рисунок 28. Фрагмент картины «Феерический полет»

Цветочный коллаж на светлом фоне

Вам потребуется

Засушенные цветы – маргаритки, гипсофила, молочай, гортензия сиреневая, цветки тысячелистника, калины и черемухи, лепестки бархатцев, зонтики тмина, соцветия щавеля, осенние листья; лист плотного цветного картона любых светлых тонов размером 35 × 35 см; листы писчей бумаги; клей ПВА; набор фломастеров; набор гуаши; кисти; ватный тампон; медицинский пинцет; ножницы; чистая губка для мытья посуды; тонкая пленка для упаковки пищевых продуктов; прозрачный скотч; круглая деревянная или пластмассовая рамка соответствующего размера.

Ход работы

Из листа цветного картона вырезать круг диаметром 30 см. Затем выполнить тонировку картона при помощи губки для мытья посуды и гуаши в тон картона, но несколько более светлого оттенка. Для этого смочить губку чистой водой, нанести на нее несколько мазков гуаши выбранного цвета и легкими волнистыми движениями провести губкой с краской по сухому картону. Наносить тонировку можно по диагонали: из нижней части слева вверх и направо – гуашь ляжет красивыми полосами, местами оставляя незаполненное пространство. Подождать, пока полностью высохнет краска.

В центр (внизу) цветочной композиции нужно поместить цветок гортензии сиреневой, окружив его осенними листьями. Затем подобрать листья и соцветия для внешней стороны букета, заполняя ими свободное пространство по направлению от центра к краям и снизу вверх. Круглая форма композиции несколько непривычна, поэтому сначала ее можно просто выложить (произвести примерку) на плоскую поверхность, очертив на ней точно такой же круг, но ничего не приклеивая. Все действия по укладке и перемещению засушенных растений нужно производить при помощи пинцета, трогать их руками нежелательно. Во время «примерки» можно поменять цветы местами, подправить форму лепестков и листьев ножницами, располагая элементы композиции так, как подсказывают интуиция и вкус. Далее перенести цветочную композицию на подложку с фоном, аккуратно приклеивая на фон каждую деталь. При переносе элементов композиции на основу не следует забывать о свободном месте по краям картона для рамки. Это пространство лучше всего сразу отчертить на примерочном листе бумаги.

В этой работе предполагается использовать достаточно мелкие растительные элементы, поэтому работа с высушенным материалом требует особой осторожности: удерживая цветок пинцетом, наносить капли клея в центр с обратной стороны цветка. Важно не повредить цветок и не испачкать клеем уже готовую часть композиции. Кстати, вместо клея ПВА можно использовать другой быстросохнущий клей. Главное, чтобы он был не очень жидким, не оставлял капель на растениях и не растекался. Излишки клея на основе картины или клей, случайно попавший на руки, нужно тут же удалять ватным тампоном или мягкой тряпочкой.

Отдельные элементы картины можно слегка оттенить, подчеркнуть или прорисовать разбавленной тушью или акварелью. Только не следует злоупотреблять рисованием – это картина из засушенных растений, а не акварельная работа.

После завершения работы по наклеиванию засушенного материала накрыть изделие сверху чистым листом бумаги, уложить на нее лист картона, после чего готовую поделку на несколько дней положить под гнет, чтобы работа не деформировалась при высыхании клея.

По прошествии нескольких дней картину обернуть прозрачной пленкой, закрепив ее с обратной стороны прозрачным скотчем, и вставить картину в рамку. Рамку нужно подобрать так, чтобы она сочеталась по цветовой гамме с сюжетом, но не подавляла его своей яркостью.

Рисунок 29. Цветочный коллаж на светлом фоне

Однако следует отдать должное и завершающей отделке изделия. Прежде чем убирать работу под стекло или прозрачную пленку, нужно дать ей пару дней «отлежаться». Подходя к ней время от времени, периодически окидывая работу свежим взглядом, можно оценить ее заново. Это позволит увидеть мелкие недостатки, доработать отдельные штрихи и внести недостающие детали (рис. 29).

Цветочный коллаж на темном фоне

Вам потребуется

Засушенные цветы – маргаритки, гипсофила, молочай, гортензия сиреневая, цветки тысячелистника, калины и черемухи, лепестки бархатцев, зонтики тмина, соцветия щавеля, осенние листья; лист плотного картона размером 35 × 35 см; синяя бархатная бумага; клей ПВА; набор кистей; набор фломастеров; ватный тампон; медицинский пинцет; ножницы; тонкая пленка для упаковки пищевых продуктов; прозрачный скотч; круглая деревянная или пластмассовая рамка соответствующего размера.

Ход работы

Эти два коллажа на светлом и темном фоне составляют парную композицию, которая очень эффектно смотрится на стене. Поэтому во второй работе на темном фоне можно повторить тот же цветочный сюжет, хотя допустимо внести в него и некоторые изменения на свой вкус.

Работу начать с вырезывания круга диаметром 30 см из листа картона. Кстати, для этого вполне можно использовать и упаковочный картон. Затем оклеить картон синей бархатной бумагой, положить работу под гнет и оставить до полного высыхания клея.

Работу по наклейке растительного материала лучше начинать с приклеивания стебельков, а дальше клеить цветки при помощи тонкой мягкой кисточки. При работе с высушенными растениями на темном фоне нужно проявлять максимум осторожности – передвигать элементы композиции на бархатной бумаге намного труднее, чем на обычной бумаге или картоне.

Цветочную композицию можно построить так, чтобы на панно возникала зрительная иллюзия цветущего лужка. Если при подборе элементов композиции возникает чувство неуверенности или сомнения в собственном художественном вкусе, надо воспользоваться как образцом готовой открыткой или репродукцией.

Собирая цветок из отдельных лепестков, нужно вырезать небольшой бумажный кружок (желательно из кальки) и на нем собрать цветок. Лепестки крепить, нанося по капле клея в основание лепестка. Когда клей высохнет, приклеить готовый цветок на положенное место. Оставить работу до полного высыхания клея. Наклеивая элементы соцветий и листьев при выполнении панно, не следует полностью покрывать клеем обратную сторону листка. Слишком плотно приклеенные к фону лепестки цветов и листья приобретают застывший, безжизненный вид. Лучше всего наносить клей каплями в основание соцветия (бумажный кружок), полностью смазывать им только толстые плотные стебли и черенки листьев. Приклеив цветок или лист на картину, слегка прижать его чистым листом бумаги.

Быстрый способ засушивания стеблей, цветов и веток растений – это сушка их в духовке с приоткрытой дверцей при температуре 50 °C в течение 25–30 мин. Но при этом способе цветы темнеют.

Завершив работу по наклеиванию засушенного материала, нужно накрыть изделие сверху чистым листом бумаги, уложить на него лист картона. Затем положить всю конструкцию под груз на несколько дней, иначе при высыхании клея работа может деформироваться.

По прошествии нескольких дней картину обернуть прозрачной пленкой, закрепив ее с обратной стороны прозрачным скотчем, и вставить картину в рамку. Так как эта работа является частью парной композиции, то следует подобрать для нее такую же рамку.

Обзавестись двумя одинаковыми круглыми рамками нужного диаметра иногда бывает довольно сложно. Но можно изготовить оригинальные круглые рамки самостоятельно. Существует достаточно простой способ их изготовления. Он очень удобен тем, что можно сделать любую форму: овал, круг, восьмигранник или другую форму. Для круглой картины диаметром 30 см нужно обвести ее контур на картоне (вполне подойдет упаковочный картон).

Вырезать круглую форму, затем обозначить внутри еще один круг диаметром 28 см, снова вырезать по контуру. Это будет первый верхний слой рамки, но для получения прочной рамки нужны три слоя. Поэтому следует вырезать еще два круга, очень аккуратно склеить их между собой клеем ПВА, положить на один день под груз. Когда заготовка полностью просохнет под гнетом, обработать ее для придания красивого внешнего вида.

Для декоративного покрытия приготовить состав из клея ПВА и коричневой гуаши средней густоты, а также взять пинцет и хлопковую вату. Брать кусочки ваты пинцетом, обмакивать в приготовленный состав, слегка отжимать и накладывать на рамку, красиво драпируя.

Для полного высыхания рамки потребуются одни сутки, затем ее декоративное покрытие нужно равномерно окрасить гуашью в коричневый цвет. Через час, когда краска высохнет, снова окрасить рамку гуашью, но уже светло-бежевым тоном. Получится очень интересный декоративный эффект, создающий полную иллюзию использования тисненой кожи. При желании, вместо коричневой и бежевой можно использовать и гуашь другого цвета по своему вкусу (рис. 30).

Рисунок 30. Самодельная круглая рамка из картона

Засушивая цветы, листья и другие части растений, немаловажно иметь сведения о таком признаке, как сохранность цвета. В зависимости от показателя стойкости цвета, растения делят на три группы:

– стойкие цветы, способные сохранять свой натуральный цвет в течение нескольких десятков лет;

– среднестойкие растения, могут сохранять цвет до десяти и более лет;

– малостойкие цветы, способные сохранять цвет в течение нескольких лет.

К стойким цветам можно отнести: астры, васильки, летние и осенние георгины, гладиолусы (но при особом способе засушки), дельфиниум (шпорник), мальвы, маргаритки, мать-и-мачеху, кошачьи лапки, пионы, синие подснежники, пестрые тюльпаны, чистец и другие растения. Стойко сохраняют окраску при правильной сушке все осенние листья, терн и оборотная сторона листа серебристого тополя.

Меньшей стойкостью натурального цвета обладают бархатцы, годеция, жасмин, космея, розы, ромашки садовые, рудбекия, черемуха и еще некоторые цветы.

Легче всего теряют свою окраску такие цветы, как виола (анютины глазки), тигровая лилия, настурция, лютики, флоксы и иные растения.

Для флористических работ можно использовать цветы всех трех групп. Но при построении композиции нужно учитывать это свойство растений. Лучше располагать при составлении картины малостойкие и средне-стойкие растения так, чтобы при выцветании они не искажали цветовое решение, но сообщали ему новые оттенки.

Картина «Ваза с цветами»

Вам потребуется

Засушенные лепестки мальвы, мака, розы, соцветия гипсофилы, зонтики тмина, листья кукурузы, стебли тростника, осенние листья для фона; лист плотного картона; клей ПВА; набор фломастеров; обычная писчая бумага; мягкий простой карандаш; ватный тампон; медицинский пинцет; ножницы; тонкая пленка для упаковки пищевых продуктов; прозрачный скотч; деревянная рамка соответствующего размера.

Ход работы

В цветочном натюрморте важно создать нужный фон. Во всех предшествующих композициях фоном служил тонированный картон, наклеенная на картон цветная бумага или ткань, натянутая на жесткую основу. При создании этой композиции можно попробовать несколько усложнить работу, заменив лист бархатной бумаги фоном, составленным из сухих листьев или лепестков цветов. Для создания такого фона нужно подготовить заготовки одного типа, в частности: золотисто-оранжевые кленовые листья, листья малины, крапивы, серебристого тополя, уложенные изнаночной стороной наружу, или алые лепестки тюльпанов. Жесткой основой будет служить все тот же лист толстого картона. Растительные заготовки нужно закреплять наподобие рыбьей чешуи, при этом методе верхние края каждого следующего лепестка закрывают собой смазанное клеем основание предыдущего.

Таким образом заполнить всю плоскость фона, подождать, пока клей подсохнет, и только потом переходить к наклейке цветов и листьев, образующих рисунок композиции.

Если в качестве фона будут использованы осенние листья, то их нужно клеить черенками вниз, четко соблюдая последовательность наложения листьев: слева направо и сверху вниз. Каждый следующий лист, как и лепесток на приведенном рисунке, должен перекрывать половину предыдущего. Те края листьев, которые выступают за пределы картонного основания, надо подрезать ножницами (рис. 31).

Рисунок 31. Способ изготовления растительного фона для картины

После того как будет выложен фон осенними листьями, надо переходить к созданию основного цветочного рисунка и вазы. В этом случае также предпочтительнее выложить композицию сначала на лист писчей бумаги, без какого-либо подклеивания. Это действие даст примерное представление о расположении отдельных элементов композиции. Раскладывая их и меняя местами, можно выбрать самую интересную композицию. Получив удачный результат, мягким карандашом зафиксировать основное расположение элементов. После этого отодвинуть цветы и листья в сторону и приступить к наклеиванию элементов композиции, используя мягкую кисть и клей ПВА. Не следует забывать, что для закрепления деталей картины достаточно лишь одной капли клея. Не нужно смазывать полностью клеем с обратной стороны каждый лепесток или цветок, за исключением материала, из которого составлена ваза. Эти детали надо смазывать очень тонким слоем, чтобы клей не вышел за пределы детали – его очень трудно удалять с фона из засушенных листьев.

Из лепестков розы выполнить верхнюю часть вазы, нижнюю затененную часть лучше всего выполнить из темных лепестков мальвы. Плоско высушенные стебли тростника пойдут на столешницу, их нужно класть горизонтально. Листьями кукурузы выложить вертикальную поверхность ниже столешницы. Из засушенных лепестков мальвы и мака выполнить крупные цветки в вазе, вокруг них разместить высушенные целиком соцветия гипсофилы и зонтики тмина.

Клей наносят на поверхность рабочего материала кисточкой; не следует сильно давить на пластиковый флакон с клеем, так как содержимое может попасть на окружающее пространство коллажа.

После того как весь засушенный материал будет наклеен, нужно прикрыть его листом бумаги, сверху положить лист картона или кусок фанеры. Затем готовую поделку на несколько дней положить под гнет, чтобы работа не деформировалась при высыхании клея. По прошествии нескольких дней картину обернуть прозрачной пленкой, закрепив ее с обратной стороны прозрачным скотчем, и вставить картину в рамку.

Картину в доме лучше всего повесить на стену, мало или никогда не освещаемую солнцем (рис. 32).

Рисунок 32. Картина «Ваза с цветами»

Картина «Морской пейзаж»

Вам потребуется

Засушенные целиком со стеблями соцветия розовой и белой гипсофилы; цветки черемухи; листья папоротника, дикого винограда; тысячелистник; зонтики тмина; луговые травы с мелкими листьями; сухая соломка, тополиный пух, мох; лист плотного картона белого цвета; клей ПВА; кисти; набор гуаши; набор фломастеров; листы писчей бумаги; простой мягкий карандаш; ватный тампон; чистая губка для мытья посуды; медицинский пинцет; ножницы; тонкая пленка для упаковки пищевых продуктов; прозрачный скотч; деревянная рамка соответствующего размера.

Ход работы

В этой работе не все пространство картины заполнено элементами, выполненными из засушенных растений. На той части фона, которая изображает небо и морскую гладь, нужно выполнить тонировку картона. Для этого смочить чистой водой губку для мытья посуды, нанести на нее несколько мазков гуаши бледного голубоватого цвета. Затем волнистыми движениями провести губкой с краской по сухому картону – гуашь ляжет красивыми полосами, оставляя незаполненное пространство – это облака и их отражение в морской воде. Возможно, придется дополнительно придать краской яркость некоторым участкам неба и его отражению в воде. Подождать, пока полностью высохнет краска.

Как только краска на основе высохнет, можно приступать к созданию изображения высокого морского берега, мостика, нескольких домов над обрывом и парусника. Иногда фантазия художника превращает самый необычный природный материал в сильные по красоте изображения. Работа над морским пейзажем – это как раз такой случай, поскольку в ней, помимо цветов, листьев и целиком засушенных растений, участвуют соломка, мох и тополиный пух. Можно даже добавить сухие чаинки или кусочки бересты.

Мостик и домики над обрывом выложить соломкой. Свободная от зелени земля – это красновато-коричневые листья дикого винограда. Парус на кораблике в море – это тополиный пух, им же можно выложить и отдельные облака. Для изображения низкой растительности (травы) надо использовать мох. Все остальные засушенные растения использовать для составления естественного зеленого пейзажа, располагая их по собственному выбору.

В некоторых местах можно слегка оттенить, подчеркнуть или подрисовать отдельные элементы картины разбавленной тушью или акварелью. Только не следует злоупотреблять рисованием – это все-таки картина из засушенных растений, а не произведение, написанное акварелью.

После того как все элементы композиции будут наклеены, прикрыть произведение листом бумаги, сверху накрыть листом картона или куском фанеры. Затем готовую поделку на несколько дней положить под гнет, чтобы работа не деформировалась при высыхании клея.

В заключение несколько слов об окончательной отделке изделия. Работу, так или иначе, придется убирать под стекло или прозрачную пленку. До этого момента нужно дать ей отлежаться 1–2 дня. Время от времени подходить к ней, оглядывая свежим взглядом, можно спокойно оценить ее заново, увидеть необходимость доработки отдельных штрихов или внесения недостающих деталей. Только по прошествии нескольких дней картину нужно обернуть прозрачной пленкой, закрепив ее с обратной стороны прозрачным скотчем, и вставить картину в рамку.

Рамку нужно подобрать так, чтобы она сочеталась по цветовой гамме с сюжетом, но не подавляла его своей яркостью. Если нет возможности приобрести хорошую рамку со стеклом, можно сделать достойное обрамление для своей картины самостоятельно. Грамотное оформление картины приносит ей 40 % успеха. В хорошем обрамлении нуждается даже самая маленькая картинка.

Для будущей рамки из гибкого картона или ватмана нужно вырезать 4 плотные планки. По размерам две из них должны быть чуть больше длины картины, а две – чуть меньше ширины картины. Для этого нужно постепенно сгибать и сворачивать картон или ватман так, чтобы получилась плотная полоса толщиной 2 мм и шириной 1,6 см. Последний сгиб приклеить клеем ПВА и положить под тяжелый пресс. Из-за разницы в толщине и плотности материала плотный картон нужно складывать не менее 8 раз, а ватман – до 20 раз или больше. В итоге все 4 заготовки будут напоминать деревянные планки, которые нужно обрезать по размеру картины.

Рисунок 33. Картина «Морской пейзаж»

Затем окрасить планки коричневой гуашью, подождать, пока они высохнут. Вслед за тем по очереди приклеить их на картину при помощи клея ПВА, положить на сутки под гнет. Стыки, которые заметны на рамке, можно замаскировать при помощи декоративного покрытия. Его состав: клей ПВА, мука и коричневая гуашь. Он должен быть очень густым. Состав лучше всего наносить жесткой кистью толстым слоем, создавая быстрыми ударными движениями кисти красивый рельеф – это и прикроет стыки на рамке. Кстати, готовую деревянную или пластиковую рамку можно превратить в самостоятельное произведение искусства, оклеив ее засушенными цветами и листьями. Подождать, пока высохнет клей, и покрыть поверхность рамки лаком.

Чтобы избежать выцветания красок на флористической картине, ее следует повесить на стене или мало, или никогда не освещаемой солнцем. Воздействие прямых солнечных лучей на сухие растения может стать для них губительным (рис. 33).

Букеты из засушенных цветов

Засушенные растения приобретут вторую жизнь в созданных из них букетах, в этом виде они долго будут радовать всех своей красотой. Однако букет из сухих растений в корзиночке или вазе – далеко не такое простое изделие, как, может быть, кажется. На самом деле составление любого букета (как из живых, так и из засушенных цветов) – это целое искусство, ведь он должен быть красивым, гармоничным, удачным в цветовом решении.

Сформулировать какие-то определенные правила составления букета из сухих растений очень трудно именно потому, что это все-таки искусство. Однако некоторые рекомендации можно дать и здесь.

Прежде всего, нужно учитывать то, где будет стоять будущий букет. Если поместить его в настенном кашпо или корзиночке вплотную к стене, значит, размещать сухие цветы и злаки нужно только по трем сторонам сосуда: четвертая сторона не будет просматриваться и, следовательно, заполнять ее не надо.

Если же букет будет полностью открыт взгляду, то его нужно сделать круглым, т. е. одинаково декоративным с каждой стороны.

Если композиция будет располагаться на довольно большой высоте (например, на шкафу или верхней полке), то следует позаботиться о том, чтобы букет красиво выглядел именно при взгляде на него снизу вверх. Отсюда вывод, что наиболее ярким и выразительным в этом случае должен быть нижний ярус букета.

Засушенные листья каприфоли применяют для имитации неба, дальних гор, полоски леса на горизонте.

Для миниатюрного букета из сухих цветов и трав в качестве сосуда надо использовать маленькую вазочку или корзиночку. Естественно, что составлять такой букет из растений с длинными стеблями нельзя. Гармония диктует свои правила: букет всегда должен быть соразмерен основе. Вот почему в этом случае нужно воспользоваться мелким, но изящным растительным материалом.

Если же букет предназначен для напольной вазы, то, наоборот, было бы нелепо составлять его из растений с короткими стеблями: вновь нужно соблюсти соразмерность основы под букет и самого букета. В этом случае лучше выбрать засушенные растения с длинными стеблями, как у борщевика, высокие травы, соцветия декоративных луков, сухие ветки ольхи и лиственницы.

Каким бы ни был букет, помните о том, что он не должен смотреться веником и выглядеть тяжеловесным. Вот почему надо соблюдать следующее нехитрое правило: середину композиции формировать из ярко окрашенных и довольно крупных высушенных растений или сухоцветов, а края букета сделать визуально более легкими, «воздушными». Тонкие и изящные соцветия гипсофилы, веточки кермека, семенники валерианы лекарственной – вот растения, которые помогут придать букету тонкость, изящество и ажурность. Украсят композицию полевые цветы и декоративные злаки. Кстати, если их срезать в разный период роста, то и оттенки у них будут разные.

Главную роль в объемной флористической композиции играют различные части засушенных растений, преимущественно целые цветки, лепестки цветков, стебли и листья.

Кроме того, основными материалами для композиций могут послужить засушенные злаки, фрукты и овощи, красивой формы ветви, кора деревьев, шишки, плоды и семенные коробочки растений. В некоторых случаях используют грибы, кокосовое волокно, мох, рафию и сизаль.

Как видите, у нас есть полный простор для фантазии. Главное, правильно подготовить материал для составления композиций. И еще: для того чтобы получить изящный зимний букет, весной, летом и осенью наблюдайте за ростом и цветением растений. Все дело в том, что некоторые из них интереснее всего смотрятся весной, некоторые – летом, а некоторые – лишь осенью, когда полностью созреют их плоды. Так что придется совершить не одну вылазку на природу в поисках идеального материала для будущих композиций. Впрочем, мы уверены, что такие прогулки будут только в радость.

В искусстве создания объемных флористических композиций важен вопрос: как и чем закреплять подготовленные растения, для того чтобы получилась композиция?

Особенность сухих растений заключается в том, что они не требуют воды. Это означает, что сухие растения можно поместить в обычную пустую вазу и они простоят в ней очень долгое время. Поскольку составление композиций из сухих цветов с каждым днем становится все более модным увлечением, для них даже стали выпускать специальные емкости. Основное их отличие от ваз для живых цветов состоит в том, что они, как правило, украшены сквозной резьбой по всей длине.

По большому счету, вовсе не обязательно ставить такие растения в вазу. С тем же успехом можно разместить их в керамическом кашпо (из тех, которые непосредственно прикрепляются к стене), корзинке, выдолбленной коряге интересной формы. Сойдет даже обычная консервная банка, если ее украсить, например, раковинами или семенами (тыквы, подсолнечника), рисом, пшеном, тогда она превратится в красивую вазочку для сухих растений. Но секрет красивой композиции из сухоцветов заключается в том, что растения располагаются в ней особым образом с целью достижения оптимального эстетического эффекта. А если так, то мало поместить растения в сосуд – их нужно в нем закрепить, чтобы вся цветочная композиция приняла нужную фиксированную форму.

Для того чтобы цветы располагались в композиции так, как нужно, пригодится пиафлор. Пиафлор – специальная губка, которая используется для крепления как живых, так и сухих растений. При этом можно купить либо готовую емкость с пиафлором, либо только пиафлор и самостоятельно вырезать его по размеру емкости, которую выбрали сами. Пиафлор очень удобен тем, что прекрасно удерживает сухие растения, но вместо него можно использовать и другие материалы. Например, прикрепить сухие растения к куску пенопласта или к соломенному плетению. В качестве «крепежа» подойдут пластилин, песок, клей. В специализированных магазинах продаются специальные пластмассовые держатели для цветов. Это практически идеальный вариант для создания композиций из сухоцветов. Держатели могут быть игольчатыми (стебель или ветка растения насаживаются на иглу) или дырчатыми (стебель вставляется в одно из отверстий держателя).

Еще один вариант держателя для сухих растений – обычная мягкая медная проволока, которую сматывают в своеобразный ажурный клубок и помещают в сосуд. Конец проволоки нужно загнуть и прикрепить к горлышку сосуда с той стороны, которая не будет просматриваться. Такой проволочный каркас позволит размещать цветы в букете так, как это нужно, придавая композиции желаемую форму.

Впрочем, есть и более простой вариант каркаса для сухого букета: нарезать палочек или прочных сухих стеблей и расположить их в сосуде враспор. Они должны располагаться горизонтально и по диагонали, перекрещиваясь в самых разных направлениях. Получится своеобразная решетка, которая будет отлично сохранять форму композиции.

Профессиональные дизайнеры-флористы для скрепления растений в композиции используют специальный «пистолет», но смысл приобретать эту вещь, пожалуй, есть только тогда, когда флористика станет настоящим хобби, а не мимолетным увлечением. Подготовив все необходимые материалы, можно приступать к собственно составлению композиции из сухих растений.

Цветы для букетов и других объемных композиций следует засушивать так, чтобы при сушке они не теряли объем. Существует несколько способов специальной сушки растений, при которых они сохраняют не только свой цвет, но и естественную форму. Из таких объемных заготовок получаются очень оригинальные композиции.

Самый простой и распространенный метод – это природный способ засушивания или обычная (быстрая) сушка, которая, впрочем, пригодна далеко не для всех растений. Такие растения собираются в самом начале распускания цветов, после чего связываются в рыхлые пучки (листья и цветы должны соприкасаться как можно меньше, чтобы растение не потеряло форму) и подвешиваются на веревке цветочными головками вниз с помощью бельевых прищепок. Таким образом к составлению композиций можно подготовить василек, фрезию, гортензию, кровохлебку.

Этот процесс займет некоторое время, но зато получится отлично засушенный первый растительный экземпляр для будущего букета.

Головки цветков или цветки, обладающие относительно прочными стеблями, можно сушить в вертикальном положении в чистом и сухом речном песке. Для этого просеянный песок насыпать в коробку так, чтобы цветок (без листьев) мог стоять. Для начала нужно насыпать немного песка и, придерживая цветок левой рукой, постепенно еще досыпать песок, пока его уровень не сравняется с самым верхом растения. Далее примерно 1–1,5 недели выдержать коробку в сухом проветриваемом помещении, затем осторожно ссыпать песок и очень бережно извлечь головку цветка или целое растение.

Воск мастера флористики используют и для создания фона, и для выразительных деталей коллажа.

Использование силикагеля – это современный способ засушивания растений. Силикагель перед применением нужно измельчить (он продается в форме довольно крупных гранул) и слегка подсушить в духовке. В картонную коробку засыпать слой силикагеля толщиной в 2–3 см, потом сверху аккуратно положить растение, предварительно, разумеется, расправив его. Сверху вновь осторожно насыпать слой геля и оставить растение в коробке сушиться. Такой способ удобен тем, что его можно применять даже при засушивании садовых цветов. Перед применением силикагеля нужно внимательно прочитать инструкцию ради того, чтобы не сжечь цветы. При использовании этого способа засушивания надо удалить стебель и оставить только соцветия. После высушивания их можно прикрепить к тонкой проволоке и обмотать мягкой зеленой тесьмой. Таким же методом можно сушить розы, маргаритки, шпорник, циннии.

Прекрасно сохраняет объем цветков засушивание в вате. Такие пышные цветки, как астра, георгин, пион, роза, засушивают отдельно от стеблей и листьев. Сначала нужно удалить с цветочных головок все зеленые части, оставляя те, которые собственно и держат лепестки. Затем один за другим приподнимать лепестки медицинским пинцетом и тонкими слоями заложить между ними вату. После обработки цветок (один или несколько штук) поместить в закладку под пресс. Примерно через 3 недели аккуратно разобрать конструкцию. Часть лепестков нужно засушить отдельно под грузом 5–10 кг.

Для засушивания махровых цветков с множеством лепестков (астры или осенние георгины) брать максимально распустившиеся экземпляры. При обработке удалить середину цветка, пустоту заполнить ватой, приподнимая рядами лепестки, проложить их тонким слоем ваты. Затем весь цветок с лицевой и обратной стороны аккуратно закрыть слоем ваты.

Пионы нужно разделить (разрезать или разорвать) на 4–8 частей, проложить ватой и засушить. Позднее из таких частей можно без труда смонтировать целые цветы.

У тюльпанов сначала удалить середину, затем сушить в вате отдельными лепестками. При необходимости монтировать из них цветок. Когда нужно засушить цветок тюльпана целиком, то лучше подождать, пока он слегка увянет. Также можно сушить и розы, или отдельными лепестками, или целиком – хорошо увянувшими. При любом из вышеуказанных способов засушивания растений не следует укладывать их под слишком тяжелый пресс: под большим грузом лепестки могут обесцветиться.

Об интересном способе консервирования цветов, веток и целых растений уже было рассказано в предыдущих главах, этот рассказ здесь будет дополнен только теми подробностями, которые относятся к консервированию растений для объемных композиций. Для этого способа консервирования следует подбирать здоровые, сформировавшиеся и пышные растения, жестко отбраковывая те, в которых уже началось изменение цвета. Срок консервации глицерином зависит от типа растений. В некоторых случаях для того чтобы листья хорошо пропитались, достаточно и 5 дней. Иногда при заливке веток горячим раствором глицерина их нужно держать в прохладном темном месте только 15 дней. Ветки для букета лучше срезать не позже июля. По истечении требуемого срока вынуть консервируемые ветки из раствора, выложить их на салфетку и окончательно досушить в подвешенном состоянии.

Очень красиво и эффектно выглядят веточки кустарников или деревьев с ягодами, ветки осины, клена с семенами, если пропитать их специальным раствором глицерина (1 часть глицерина на 1 часть холодной воды). Они будут стоять всю зиму словно живые. В раствор нужно опустить только стебли, продержав так в течение нескольких дней.

Можжевельник и другие хвойные ветки, постояв в глицериновом растворе, приобретают насыщено-зеленый цвет и не осыпаются.

Самый оригинальный способ консервирования цветов для объемных флористических композиций – обработка их с помощью лака для волос. Этот способ очень прост – достаточно побрызгать несколько раз на нужный для букета цветок, чтобы он покрылся несколькими слоями лака. Затем подождать, пока лак просохнет, и снова повторить процедуру так, чтобы лак покрывал каждый лепесток цветка.

Осенние листья большинства растений хорошо сохраняют яркую красивую окраску. Это относится к листьям бадана, боярышника, дикого винограда, чабреца, яблони, явора.

После обработки цветка продеть проволоку в стебель и так же обрызгать лаком. Подобным способом можно законсервировать многие цветы. В особенности красиво выглядят «лакированные» одуванчики.

Некоторые растения, даже не относящиеся к сухоцветам, сохраняют свою декоративность и в том случае, если на них не воздействовать с помощью впитывающих средств или специальных составов. Такие растения не доставляют особых хлопот и приводятся в надлежащий вид посредством обычной сушки (рис. 34).

Рисунок 34. Букет из сухих растений в вазе

Как бы хорошо ни высушить растение, не стоит ждать того, что в высушенном виде оно почти ничем не будет отличаться от живого. В том-то и изюминка, что высушенные растения выглядят по-другому, и это как раз и позволяет им привносить новые ноты в композицию и делать ее оригинальной. Так, например, лепестки белого или желтого нарцисса после засушивания становятся полупрозрачными и напоминают собой крылья стрекозы.

Цветки и соцветия других растений после сушки становятся не прозрачными, но матовыми и будто замшевыми (как, например, соцветия астильбы, метелки арункуса), и это правильно. Именно изменение внешнего вида растения после сушки во многом подсказывает оригинальные идеи для составления композиции.

Очень часто флористы при составлении объемного сухого букета подкрашивают цветы, используя акварель или другие краски. Некоторые предлагают тонировать букеты из сухоцветов акриловой краской из аэрозольных баллончиков. Это действие желательно производить на открытом воздухе. Однако при использовании этих красок есть риск и переусердствовать, а ведь для сухого букета важна не только яркость, но и естественность окраски (хотя не будем спорить, что в некоторых случаях интересно смотрятся растения, окрашенные в цвета, контрастирующие с природными). Учитывая то, что растение – живой природный материал, мы и красители будем использовать по большей части не химические, а органические. Впрочем, окраска растения – вещь довольно условная: во многих случаях речь идет не о придании растению определенного цвета, а о его сохранении.

О подкрашивании лепестков или сохранении естественной окраски цветков вы могли прочитать в третьей главе.

При составлении букета хорошо использовать и сухие ветки причудливой формы. Однако, включая их в композицию, не следует увлекаться слишком большим количеством веток. Интересный эффект можно получить, если подкрасить такие ветки в тон вазы или же сделать их контрастными по цвету. Если же все-таки предпочесть присутствие веток деревьев и кустарников в букете, то их тоже легко сохранить на всю зиму с помощью глицеринового консервирования.

Букеты из засушенных цветов можно дополнительно украсить, создавая специальные эффекты. Интересного эффекта можно достичь, используя кристаллизацию. Букет из сухоцветов – это прежде всего букет зимний. Зима ассоциируется со снегом и Новым годом. Из сухоцветов, а также веток вечнозеленых растений можно выполнить нарядные новогодние композиции. Секрет всей этой красоты заключается в кристаллизации – специальной обработке растений, в результате чего на их стеблях или ветках появляется «наледь». Самое интересное, что эта «наледь» не растает, а будет держаться на ветках растений очень и очень долго. Никакого чуда здесь нет – такой искусственный иней можно сделать из… обычной поваренной соли.

Надо приготовить насыщенный раствор поваренной соли. Соль и вода берутся в соотношении 2:1, соли должно быть в 2 раза больше, чем воды, иначе кристаллы не образуются.

После того как соль полностью растворилась, опустить в раствор растение. В течение 2–3-х дней на нем будут нарастать кристаллы соли. Когда это произойдет, растение следует вынуть из раствора и высушить. Получается красивая «заснеженная» ветка.

Эта идея хороша, но кажется, что претворение ее в жизнь занимает слишком много времени. Что ж, действительно, все то, что связано с составлением композиций из сухих растений, требует много терпения, но вот процесс кристаллизации как раз можно и ускорить. Для этого ветки окунуть в солевой раствор, а затем вынести их на мороз: кристаллы соли образуются очень быстро.

При желании кристаллы можно и покрасить. Для этого краситель следует добавить непосредственно в солевой раствор.

Чтобы кристаллики «льда» получились синими или зелеными, надо добавить в солевой раствор бисульфат меди или бисульфат железа: оттенок кристаллов и вправду получится очень красивым. Ну а если хочется придать кристалликам более смелый оттенок, добавить в раствор бихромат калия – получится яркий оранжевый цвет.

По большому счету, подвергать кристаллизации можно многие растения, но самым подходящим материалом для таких композиций являются ветки хвойных растений – елки, сосны, лиственницы. Всего несколько таких веток с кристалликами – и сразу почувствуется приближение Нового года.

Создав необходимый запас засушенных цветов, можно составить из них декоративную композицию. Очень часто такие композиции из цветов называют икебаной.

Икебана представляет собой древнее японское искусство составления букетов. Для того чтобы овладеть этим искусством, мастеру флористики необходимо в достаточной степени познать японские традиции, поскольку каждая классическая композиция обладает особой символикой и скрывает в себе неповторимое зашифрованное послание.

Обычно основа композиции складывается из трех цветков, которые следует расположить под углом к вертикальной оси. При этом каждый из цветков должен хорошо обозреваться со всех сторон, его не должны заслонять другие растения. Букет, который выполнен в традициях икебаны, обычно можно отличить от бездумно собранного пучка растений по отсутствию лишних деталей, четкости линий и продуманности композиции (рис. 35).

Для положительного восприятия всего букета как целостной композиции немаловажное значение имеет посуда, в которую он помещен. Поскольку засушенным растениям не требуется вода, их можно не только ставить в вазы, но и закреплять на подставках. В качестве таких подставок можно использовать куски сосновой коры, причудливо изогнутые коряги, сухой мох, морские раковины или различные предметы домашнего обихода. Выбор материалов обилен, но все-таки, разрабатывая подставку для букета, следует помнить о том, что всякое излишество может погубить самую прекрасную поделку.

Рисунок 35. Букет, выполненный в традициях икебаны

Составление композиций из сухих цветов и иного сухого природного материала в плоских вазах и вазах-подставках – приятное и нетрудное занятие. Главное в этом деле – думать не только о декоративном эффекте, нужно наблюдать за природой и передавать ее красоту в своих художественных произведениях доступными средствами.

Преимущество сушки растений в книгах и журналах состоит в том, что среди гладких листков печатных изданий под небольшим давлением растения принимают удобную для гербария плоскую форму.

Композиции из сухих цветов на плоскости строятся на тех же принципах, что и построение букета из живых растений. Окружность букетов из сухих и легких цветков должна быть больше диаметра или ширины вазы как минимум в два раза.

Если букет предполагается поместить в высокую вазу, то само расположение цветов должно быть сообразным характерным особенностям роста растений. Центр вазы отдают прямым растениям, поникшие располагают по краям. Высота букета должна быть соразмерной размерам вазы. Как правило, высота букета может быть не больше, чем полторы длины вазы. Исключение составляет букет из легких сухих цветов, который может быть вдвое выше вазы. В высокие, зауженные кверху вазы лучше всего ставить отдельные сухие ветки. Сухие полевые цветы, ветки можно ставить в керамические, глиняные вазы или кувшины. Рудбекии или крупноцветковые ромашки с изгибистыми линиями стеблей прекрасно сочетаются с круглой или овальной формой вазы. Расцветка вазы для сухих цветов может превосходить по яркости вазу для живых цветов.

Составляя букет, стебли ставят прямо в вазу, предварительно собирая их в руке. Если предполагается включить в букет сухие растения с большими разветвленными соцветиями, то их можно ставить первыми в вазу.

Цветочная композиция без вазы

Вам потребуется

Засушенные целиком объемные цветы; древесный спил, немного глины, пластилина или соленого теста.

Ход работы

Кусок глины уложить на спиленный круг и сильно придавить, после чего можно приступить к составлению композиции. Для начала следует воткнуть в глину самые длинные стебли, а дальше постепенно переходить к цветкам с более короткими стеблями. При этом все элементы композиции – цветки, ветки, коряги, травы, злаки и колоски – нужно располагать не строго вертикально, а под различными углами и даже горизонтально (рис. 36).

Рисунок 36. Цветочная композиция без вазы

Композиция на подушечке из мха

Вам потребуется

Засушенные дикорастущие злаки – 30 коротких и длинных метелок вейника, 26 ярких соцветий гелихризума, подушечка из мха диаметром 6 см и 4 см высотой; креповая бумага зеленого цвета; булавки.

Ход работы

Работу удобней всего выполнять на столе. Подушечку из мха с плоской обратной стороной нужно тщательно закрыть креповой бумагой зеленого цвета. Засушенные дикорастущие злаки – метелки вейника – вколоть по окружности подушечки, чередуя короткие и длинные метелки.

Внешнюю (выпуклую) часть подушечки заполнить яркими соцветиями гелихризума (16 штук), укрепляя их булавками. Плоскую часть моховой подушечки, обращенную к стене, а также места крепления злаков аккуратно закрыть соцветиями гелихризума (10 штук), располагая их в один ряд.

В готовом виде диаметр композиции составляет 45 см. Кстати, гелихризум можно заменить другими сухими цветами. Готовая композиция на плоском основании должна иметь опрятный вид, а все держатели положено закрывать сухими листьями и мхом.

Композиция в керамической вазе

Вам потребуется

Засушенные целиком объемные цветы рудбекии, веточка с листьями, законсервированная в глицерине, сухие стебли рогоза (камыш), сухой тонковолокнистый мох или крошка из сухих осенних листьев; плоская керамическая ваза; пиафлор по объему вазы или кусок пенопласта, или соломенная плетенка; пластилин, песок или клей в качестве крепежного материала, проволока для придания формы.

Рисунок 37. Композиция в керамической вазе

Ход работы

Пиафлор или кусок пенопласта вырезать точно по размеру вазы так, чтобы он плотно сидел внутри. В нем закрепить высушенные растения, чтобы вся цветочная композиция приняла нужную фиксированную форму. Рогоз нанизать на проволоку, придавая ей нужные изгибы, затем закрепить в пиафлоре. Далее закрепить веточку с листьями и цветок на длинном стебле. В последнюю очередь разместить цветки на коротких ножках.

Открытое пространство пиафлора вокруг закрепленных растений прикрыть или мхом, или декоративным песком, или крошкой из сухих осенних листьев (рис. 37).

Корзиночка с сухими растениями

Вам потребуется

Засушенные целиком объемные цветы, законсервированные в глицерине ягоды калины, рябины, веточки вербы, обычный и тонковолокнистый мох; миниатюрная корзиночка из бересты, прутьев ивы или цветных полиамидных нитей; целлофан или полиэтиленовая пленка; тонкая проволока.

Ход работы

Композиция в корзиночке строится примерно по тому же принципу, что и букет в плоской вазе.

Отличие состоит в том, что в корзинке цветами положено заполнять всю плоскость. Сначала дно корзинки выстелить целлофаном или полиэтиленовой пленкой, на нее положить обычный высушенный мох, обмотанный проволокой. Сверху из тонковолокнистого мха нужно сформировать маленькую горку и уже на ней собирать букет из сухих цветов. Если же сухие цветы не имеют собственных стеблей, то их следует связать проволокой в пучки (рис. 38).

Рисунок 38. Корзиночка с сухими растениями

Композиция «Фантастические цветы на сухих корнях»

Вам потребуется

Прозрачные сухие цветы, легкие извилистые сухие травинки, сухие ветки с особой графикой изгибов, грубоватые корни, сухой тонковолокнистый мох; древесный спил в качестве подставки; универсальный клей для дерева или гвозди.

Рисунок 39. Фантастические цветы на сухих корнях

Ход работы

Композиция из сухого материала и сухих цветов на корнях представляет собой особый вид аранжировок, в котором в гармоничном контрасте сочетаются причудливые корни, куски стволов и нежные, прозрачные сухие цветы. В композиции можно использовать как садовые цветы, так и полевые растения, в том числе розы, пионы, маки с коробочками, васильки, бессмертник, зверобой, лаванду или полынь.

Деревянные части скрепить между собой при помощи клея или гвоздей на подставке из древесного спила. Композицию из сухих цветов собрать отдельно и закрепить на этих же корнях при помощи клея или пластилина. Все места креплений следует прикрыть мхом (рис. 39).

Оригинальная ваза для букета из сухих цветов

Вам потребуется

Несколько тетрадных листов или тонкая бумага; высокая упаковочная коробка; горошинки черного перца; клей-лак для декупажа; ножницы; акриловая краска в аэрозольных баллончиках: серебряная, золотая и с эффектом выбеленного камня.

Ход работы

У высокой упаковочной коробки аккуратно срезать с одного края куски картона, затем развернуть всю коробку в плоскость. Ножницами нарезать тонкую бумагу на множество полосок волнистой произвольной формы. Сильно собирая в сборки для образования цветков, наклеить полученные полоски на всю плоскость развернутой коробки. Горошинки сухого черного перца вклеить на положенное место в качестве сердцевинок бумажных цветков.

Рисунок 40. Оригинальная ваза для букета из сухих цветов

Всю рельефную поверхность, образовавшуюся после оклеивания коробки, тщательно покрыть аэрозольной краской из баллончика. Подождать, пока полностью высохнет краска, затем аккуратно коробку склеить, возвращая ей первоначальную форму.

Для устойчивости вазу нужно наполнить песком, мхом, мятой проволокой, камешками, тогда сухие цветы будут хорошо стоять в ней. В широкой вазе сухие цветки и ветки можно поддерживать с помощью пластилина, металлических игольчатых держателей, дырчатых вкладышей. Также можно заплетать верхнюю часть вазы проволочной сеткой (рис. 40).

Венки и косы

Объемные композиции, составленные из сухих цветов, могут иметь самый разный вид. Вовсе не обязательно это должен быть букет, хотя букеты из сухоцветов и засушенных растений выглядят очень эффектно. На самом же деле этим композициям можно придать разнообразную форму.

Косичка – одна из самых простых композиций из сухих растений. Основой для нее служат сплетенные воедино стебли луговых злаков. Косичку нужно плести заранее: сплетаются, не ломаясь, только свежесорванные стебли. Сплетя из них косичку, сушить их следует именно в таком сплетенном виде: только так они сохранят свою форму.

Кроме стеблей злаков, можно сплести косичку и из пакли или лыка – получится очень красиво. Готовые косички продаются и в специализированных магазинах, но изготовить их самостоятельно – из подходящего материала и желаемой длины – под силу каждому, если даже вы только начали осваивать искусство составления композиций из сухих растений.

Сплетя косичку, надо ее украсить сухоцветами, засушенными цветами и листьями. Однако прежде чем начать процесс декорирования, нужно остановиться и хорошенько подумать, ведь при составлении композиции учитывается многое. Например, будет ли косичка висеть на стене или располагаться в помещении так, что будет просматриваться со всех сторон? Если косичка будет висеть на стене, то нужно украшать только ее переднюю часть, если же открыта со всех сторон, то декорировать следует полностью.

После того как определились с распределением украшений для косички, можно приступать. Простора для фантазии будет достаточно, но все-таки необходимо учитывать некоторые рекомендации.

Любая такая композиция – это произведение искусства. Как всякое настоящее произведение искусства, она должна быть гармоничной. Это значит, что элементы ее украшения должны быть размещены в определенной последовательности, и здесь есть несколько вариантов. Во-первых, можно равномерно распределить элементы украшения по всей косичке. В этом случае для украшения идеально подойдут мелкие засушенные цветы и листья. Закончить косичку, завязав на ней бант из плотной блестящей ленты, и получится оригинальное украшение интерьера. Во-вторых, можно составить несколько одинаковых (или неодинаковых, но все же в чем-то сходных) небольших букетиков и прикрепить их к косичке на равном расстоянии один от другого.

Если планируется повесить косичку на стену, то все украшения должны располагаться только на передней ее части, а заднюю надо оформить засушенными листьями – получится очень оригинально и красиво. Такая косичка может стать превосходным украшением для любой комнаты.

Каждому растению люди придают особое символическое значение. Если дуб символизирует силу, то розы, особенно красного или розового цвета, – любовь. Сплетенный из злаков венок служит символом богатства.

Для композиций из цветов на соломе характерно изящество и легкость, они несколько напоминают искусство плетения венков. Особенно привлекательно выглядят настенные зимние композиции из соломы и сухих цветов, для изготовления используют солому нового урожая. Для такого рода композиций следует заранее подготовить сухой материал. В частности, сырые соцветия гелихризума, плоды нигеллы, шишки и другие растения сразу же после срезки нужно нанизать на проволоку или наколоть булавкой и так засушить.

Перед составлением композиции из высушенных цветов нужно укрепить стебли цветов проволокой. При достаточной прочности цветов можно осторожно вставить проволоку в цветок снизу. Затем загнуть ее конец в виде крючочка и потянуть проволоку вниз, пока крючок не закрепится в цветке. Нижний конец проволоки обмотать вокруг стебля. Если же цветы хрупкие, то сначала нужно вокруг стебля обмотать тонкую проволоку. Затем конец стебля закрепить жесткой проволокой. При отсутствии у цветка стебля его также создают из проволоки.

Сосновые, лиственничные и еловые шишки нужно обвить проволокой вокруг нижних чешуек, затем скрутить концы проволоки между собой. Укрепленные стебли обмотать креповой лентой для маскировки проволочного крепления.

Плетеная косичка

Вам потребуется

Мягкая пластичная солома золотистого оттенка от стеблей овса, ячменя или других луговых злаков, засушенные цветы для украшения; тонкая проволока для крепления концов; ножницы.

Ход работы

Для создания любых композиций из плетеных соломенных полос нужно приготовить основу – плетеную полоску, косу. Солому перед началом работы промыть и оставить в теплой воде на 2–3 ч. Затем воду слить, а солому отжать. После этого можно начинать плетение косы.

Для каждой пряди взять 3–5 или 10–15 стеблей, их количество определяется размером основы. Длина косы зависит от задуманного рисунка. Если для плетения не хватает длины соломины, то ее можно удлинить разными способами: во-первых, вставить в срез соломины, которая закончилась во время плетения, другую, более толстую соломину или наоборот; во-вторых, можно наложить один конец соломины на другой на расстояние в 2 см и дальше заплетать их вместе. Косу нужно плести плотно, поскольку при высыхании соломы плетение ослабевает. По окончании плетения еще влажную сплетенную косу изогнуть и придать ей определенную форму: круг или овал. Иногда косу оставляют прямой. Места соединения следует закрепить тонкой проволокой. Распущенные концы косы нужно аккуратно подрезать ножницами в соответствии с общим размером. Обычно для такой композиции плетут ровную полоску из 3 прядей по 15 стеблей в каждой, до 40 см длиной. Плетение ведут поочередно крайними правой и левой прядями, соблюдая при плетении прямой угол. Если одна из соломин заканчивается, ее тут же надо нарастить. Во время плетения пряди соломин следует перебирать большими и указательными пальцами, помогая иногда средними (рис. 41).

Рисунок 41. Схема плетения косы из трех прядей соломин

Даже без добавления цветов одна плетеная основа уже выглядит красиво. В готовую косу вколоть сухие растения, закрепленные на проволочке или на зубочистке. Сухими цветами можно заполнить всю поверхность косы или расположить цветы, выдерживая определенный ритм, в определенной последовательности.

На соломенной косе можно поместить домовушку в виде разнообразных символов быта: чеснок или чертополох, чтобы отогнать нечистую силу; крупу как воплощение достатка и уюта; сухие бобы и злаки как воплощение процветания; орехи как символы мудрости и долголетия.

Венок-колесо из соломы и сухоцветов

Вам потребуется

Мягкая пластичная солома золотистого оттенка от стеблей овса, ячменя или других луговых злаков, засушенные цветы для украшения, букетики из сухоцветов, сухих травинок, гипсофилы и сухих веточек, ягоды и шишки; тонкая проволока для крепления концов; ножницы.

Ход работы

Освоив плетение соломенных полос, можно создать разнообразные оригинальные формы типа колеса. Для композиции «колесо» удобен диаметр готовой основы 20 см. Такую основу можно собрать из 10 косичек. Каждая косичка сплетена из трех прядей по 5 стеблей и закреплена внутренним проволочным кольцом диаметром 3 см. В ходе работы кольцо останется внутри перекинутых через него косичек. Затем плетеные полоски нужно разложить по радиусам круга как спицы будущего колеса.

Сохранить косички в таком положении можно с помощью кольца из узкой косички, которое нужно наложить сверху на расстоянии 5 см от внутреннего кольца и также закрепить проволокой. Получается словно «колесо в колесе». Такое же кольцо поместить и с обратной стороны. При этом два кольца должны совпадать друг с другом, обхватывая спицы с обеих сторон, что сделает конструкцию прочной и аккуратной. После этого концы 10 косичек нужно распустить в виде пучков соломинок и подравнять ножницами.

На готовой основе закрепить букетики из сухоцветов, сухих травинок, гипсофилы и сухих веточек; ягоды и шишки.

Гармонично дополнят композицию цветные шелковые ленты. «Колеса» можно делать различного диаметра, развешивая их на стенах группами. Лучшее место для такой композиции – в просвете ажурных стенок из шнуров или реек.

Венок «Великолепные листья»

Вам потребуется

Сухие осенние листья ярких расцветок; флористическая пенка в качестве основы; клеевой пистолет.

Ход работы

Такой веночек сделать проще простого. На основу из флористической пенки или пенопласта при помощи горячего клея из клеевого пистолета нужно прикрепить листья, группируя их по цветам (рис. 42).

Рисунок 42. Венок «Великолепные листья»

Венок «Сухие цветы, ягоды и листья»

Вам потребуется

Готовая основа для венка, сухие цветы и злаки, обработанные глицерином ягоды и листья – падуб, калина, черника и листья сумаха; тонкая проволока; ножницы.

При заготовке листьев папоротника рекомендуется перед высушиванием обжечь концы стеблей над газовой горелкой или зажженной свечой.

Ход работы

В качестве основы для венка можно использовать проволочные круги из смотанной упаковочной проволоки, сплетенные прутья, листья кукурузы, флористическую массу для накалывания цветов или специальные кольца из пенопласта. Готовое кольцо из пенопласта сначала обвить зеленой креповой бумагой. Заранее подготовленные отдельные части будущего венка – букетики, отдельные засушенные цветы, плоды, ветки и шишки – закрепить на выбранной основе, используя проволоку, булавки, шпагат или скобы. Можно вклеить их в заранее сделанные отверстия в пенопласте с помощью клеевого пистолета (рис. 43).

Зимний же венок можно сплести на основе толстой проволоки, соломы или ивовых прутьев, соединив их в кольцо и обмотав толстой зеленой тканью или мхом. Нарезанную маленькими веточками хвою нужно закрепить рядами вокруг основы с помощью крепких ниток или проволоки. При креплении веточек нижние концы веток предыдущего ряда закрывать вершинками веток другого ряда. Можно дополнить венок шишками разных пород хвойных деревьев.

Рисунок 43. Венок «Сухие цветы, ягоды и листья»

Венок из сухих цветов

Сухие цветы сохраняются достаточно долго, что позволяет не один раз любоваться этой прелестной композицией, в которой на фоне мягких палевых, розовых, зеленоватых и сиреневых тонов цветочной окраски неожиданными вкраплениями выделяются кусочки сухих яблок.

Вам потребуется

По 27 сухих красных роз, кусочков сушеного яблока, по 9 сухих пионов с листьями, небольших соцветий гортензии, 18 коротких сухих веточек тимьяна; проволока сечением 0,71 мм, серебряная проволока сечением 0,38 мм и 0,32 мм; ножницы; пластиковая флористическая лента.

Ход работы

Стебли пионов и роз нужно подрезать, оставляя длину 2,5 см. Затем сделать крепления на двойных ножках: для пионов из проволоки диаметром 0,71 мм, а для роз – диаметром 0,38 мм. Розы сложить вместе по три штуки, перевязав каждую группу серебряной проволокой диаметром 0,32 мм. Также нужно сделать группы из кусочков яблока, три кусочка в каждой, укрепить их проволокой диаметром 0,71 мм на двойной ножке.

Веточки тимьяна, эвкалипта и соцветий гортензии подрезать на длину до 5 см. Веточки тимьяна и эвкалипта разложить парами, для всех растений сделать крепления на двойных ножках из серебряной проволоки диаметром 0,38 мм. Проволочные стебли обмотать пластиковой лентой.

Далее сделать искусственный стебель из проволоки диаметром 0,71 мм нужной длины. Если предполагается, что это свадебный венок невесты, то длина искусственного стебля должна быть на 4 см больше, чем окружность головы. Поэтому лучше заранее проверить соответствие размера.

Рисунок 44. Венок из сухих цветов

К одному из концов искусственного стебля приложить насаженный на проволоку эвкалипт, прикрепив его пластиковой лентой. Далее подобным образом прикрепить последовательно соцветие гортензии, группу роз, пион и пару веточек тимьяна. Продолжить добавление растений до тех пор, пока они не покроют весь стебель. При этом оставить свободным конец искусственного стебля длиной 4 см. Для того чтобы сомкнуть венок, нужно соединить два конца искусственного стебля так, чтобы один из них немного заходил на другой. Концы проволоки, наложенные один на другой, скрепить, обмотав пластиковой лентой. Ленту следует наматывать под цветами так, чтобы она не была заметна (рис. 44).

Подсвечники

Новогодний объемный подсвечник

Вам потребуется

Еловые шишки; хвойные веточки; выбеленные корешки; объемный подсвечник на подставке с пластиковыми конусами для крепления свечей; пять высоких свечей; акриловая грунтовка для отделочных работ; акриловая краска светло-бежевого и серебристого цвета; акриловый лак; набор кистей; шпатель; мягкая ветошь для рук.

Ход работы

Готовый объемный подсвечник с каркасом необычной формы может стать удивительным украшением для новогоднего интерьера. На поверхность каркаса нужно нанести шпателем грунтовую массу, быстро разровнять, а затем вдавить в нее хвойные веточки так, чтобы они оставили отпечатки. Когда грунтовая масса затвердеет, окрасить ее акриловой краской в бежевые и серебристые тона. После высыхания на краску нанести тонкий слой закрепляющего лака.

Боковые плоскости подсвечника нужно задекорировать выбеленными корешками, которые можно приобрести во флористических салонах.

Рисунок 45. Новогодний объемный подсвечник

Пластиковые конусы для крепления свечей, установленные внутри каркаса, следует прикрыть еловыми шишками. Такой декор позволяет легко заменять оплавившиеся свечи. При желании, между шишками можно пристроить в пробирках цветы, консервированные в глицерине. Устремленные вверх, стройные длинные свечи благодаря игре пропорций делают всю конструкцию легкой и изящной (рис. 45).

Подсвечник из ветки можжевельника

Вам потребуется

Изогнутые можжевеловые ветви; металлическая подставка со штырем; низкий металлический контейнер для крепления свечи; ножовка по дереву; электрическая дрель; универсальный клей для дерева; мелкозернистая наждачная бумага; акриловый лак; кисть или губка для нанесения лака; мягкая ветошь для рук.

Ход работы

Подобрать изогнутую можжевеловую ветвь, раздвоенную посередине и похожую по форме на оленьи рога. Подпилить низ ветки так, чтобы он имел строго горизонтальную поверхность. Затем просверлить в срезе углубление и надеть ветку на металлический штырь. Отполировать ветку при помощи наждачной бумаги. В месте раздвоения ветвей вклеить или привинтить металлический контейнер для свечи. В завершение работы покрыть изделие лаком.

Для дополнительного декорирования подсвечника можно использовать небольшие елочные шары, еловые шишки и золоченые или посеребренные орехи (рис. 46).

Рисунок 46. Подсвечник из ветки можжевельника

Подсвечник «Сад в стекле»

Вам потребуется

Стеклянный сосуд круглой формы; стеклянный контейнер для сменной свечи; цветок розы или пиона, мелкие стебли и веточки, законсервированные в глицерине; небольшой кусок пиафлора или пенопласта, или натуральная пробка от винной бутылки; клей ПВА; ножницы; щипцы; мягкая ветошь для рук.

Обычная солома является ценнейшим материалом для изготовления различных сувениров с цветами, настенных композиций из колосьев злаков, всякого рода подставок, кашпо.

Ход работы

По размеру дна стеклянного сосуда вырезать небольшой цилиндр из пиафлора или пенопласта. Проще всего использовать натуральную пробку, наклеив на нее флористический материал: цветок, мелкие стебли и веточки. Если композиция новогодняя, можно добавить шишку или немного хвои. Оставить работу до полного высыхания клея, затем, используя щипцы, поместить флористическую композицию в стеклянный сосуд. Сверху отверстие сосуда прикрыть стеклянным контейнером для сменной свечи. Таким образом, флористическая миниатюра в стеклянной оболочке будет надежно защищена от механических повреждений и пыли. Желательно использовать в столь необычном подсвечнике прозрачную гелиевую свечу или свечку из цветной полупрозрачной массы. Тогда колеблющийся свет горящей свечи оживит давно застывшие растения (рис. 47).

Рисунок 47. Подсвечник «Сад в стекле»

Декорирование свечей сухими листьями

Вам потребуется

Свечи различного размера и формы; остатки свечей или парафина; засушенные листья и цветы; кастрюлька; старая кисточка; мягкая ветошь для рук.

Ход работы

Украшенные засушенными цветами и листьями свечи очень эффектно смотрятся на праздничном столе и служат прекрасным подарком. Нанесение аппликации из засушенных фрагментов растений на свечу столь простой процесс, что может быть доступен и детям. Сложность составляет использование расплавленного парафина в качестве клея.

Рисунок 48. Декорирование свечей сухими листьями

Остатки старых парафиновых или восковых свечей нужно распустить в кастрюльке на медленном огне, обработать парафином выбранные листья, цветы и иной растительный материал, смазывая их жидким воском или парафином при помощи кисточки. Приклеить растительный материал на поверхность свечи. Из цветов и листьев можно сделать фантастические пейзажи или просто красивые узоры.

Затем на одно мгновение опустить свечу полностью в расплавленный парафин (воск) и сразу же вынуть ее. Воск (парафин) покроет украшение тонким защитным слоем (рис. 48).

Настенные композиции

Настенное украшение из засушенных цветов

Вам потребуется

Засушенные цветы ромашки, головки мака, сухие лепестки роз, колоски, сухие стебельки травы и полевых злаков; круглая или прямоугольная рамка; кусок мешковины или любой однотонной ткани желательно светлой расцветки; колечко или петелька для подвешивания; прочные нитки или тонкая проволочка; клей ПВА; кисточка для клея; иголка с широким ушком; ножницы; чистый лист бумаги; мягкая ветошь для удаления излишков клея.

Ход работы

Оригинальные настенные украшения можно сделать из засушенного растительного материала. Для этого потребуется круглая или прямоугольная рамка подходящего размера, на которую нужно натянуть ткань.

Сухие объемные букеты на однотонных тканях светлой расцветки в деревянных рамках можно собрать из ярких сухоцветов, замшелых веток, листьев, высушенных в глицерине, трав и злаков, сухих плодов и различных шишек. Сначала такой букет следует собрать на столе, на чистом листе бумаге. Затем перенести его на ткань и закрепить при помощи клея или проволоки.

В качестве рамки можно использовать деревянные пяльцы или пластмассовое кольцо, обмотанное шпагатом или шнуром. Кольцо с обратной стороны смазать клеем, плотно прижать к куску мешковины или однотонной ткани и положить под гнет как минимум на сутки. После того как клей высохнет, обрезать излишек материала по краям, с обратной стороны прикрепить колечко или петельку для подвески.

Теперь основа для композиции готова, можно разложить на ткани в произвольном порядке приготовленный растительный материал. Цветки и травинки с малым весом приклеить к тканой основе. Более тяжелые растительные элементы лучше прикрепить прочными нитками или тонкими проволочками. Такую настенную композицию, как и флористическую картину, лучше всего повесить на стене, никогда не освещаемой солнцем, чтобы засушенные растения не выцветали (рис. 49).

Рисунок 49. Настенное украшение из засушенных цветов

Подвесная настенная композиция на дереве

Вам потребуется

Засушенные цветы, листья и другие части растений; сухие ветки дуба, тополя, белой акации, фруктовых деревьев; моховые подушечки; пластилин или клей ПВА; прочные нитки или тонкая проволока; кисточка для клея; колечко или петелька для подвешивания; иголка с широким ушком; ножницы; мелкозернистая наждачная бумага; акриловый лак; кисть или губка для нанесения лака; мягкая ветошь для удаления излишков клея.

Ход работы

Настенные композиции на сухих ветках – это оригинальный предмет декора любого интерьера. Для него нужно выбрать ветки длиной от 30 см, причудливой формы, с утолщениями, с обломанными концами. Лучше всего подойдут для этой цели сухие ветки белой акации, дуба, тополя или фруктовых деревьев.

Водные растения можно выловить из воды маленьким багром или «кошкой» – это якорек или крупная рыболовная жерлица с грузилом на длинном шнуре. Этим же приспособлением можно наклонить или подтянуть ветку высокого дерева.

Ветки отполировать наждачной бумагой, при желании покрыть акриловым лаком. На обратной стороне ветки прикрепить кольцо для подвешивания.

Сухие цветы, листья и травы нужно собрать в маленькие букетики в заранее задуманных сочетаниях, скрепив их прочными нитками или тонкой проволокой. В выемках веток пластилином или клеем ПВА прикрепить моховые подушечки. Затем на них зафиксировать собранные букетики (рис. 50).

Рисунок 50. Подвесная настенная композиция на дереве

Подвесная настенная композиция на коре

Вам потребуется

Засушенные цветы, листья, колоски, шишки и другие части растений; сухая кора сосны или березы; моховые подушечки; пластилин или клей ПВА; кисточка для клея; колечко или петелька для подвешивания; прочные нитки или тонкая проволока; иголка с широким ушком; ножницы; мягкая ветошь для удаления излишков клея.

Рисунок 51. Подвесная настенная композиция на коре

Ход работы

Оригинальные настенные украшения можно сделать на коре – это композиции из сухой коры сосны, березы. Для работы нужно подобрать куски коры неправильной формы, они могут быть с обломанными (но не обрезанными) краями.

Материал на коре располагать так, чтобы часть сухоцветов выступала за плоскость коры, на стену, в то время как другая часть цветов и листьев оставалась на коре. Сухой растительный материал на кору крепится так же, как на сухие ветки (рис. 51).

Подвесной букет-шар из сухоцветов

Вам потребуется

Сухоцветы, шишки, колосья; круглая моховая подушечка или кусок мягкого пенопласта; зеленая акриловая краска и кисть; булавки с колечком или круглой головкой; шнур или лента для подвески; прочные нитки, тонкая проволока; иголка с широким ушком; ножницы; мягкая ветошь для удаления излишков клея.

Ход работы

В качестве основы для такого оригинального букета может послужить круглая подушечка изо мха диаметром 5–7 см, затянутая проволокой, леской или нитками. Ее можно заменить шаром того же размера, вырезанным из мягкого пенопласта. Но его нужно выкрасить в зеленый цвет. Прежде чем заняться составлением букета, надо закрепить на шаре шнур или ленту, на которой будет подвешен букет. Крепление зависит от материала, из которого изготовлен шар. К пенопласту можно или пришить крепление, или незаметно закрепить его проволокой. После этого, в соответствии с замыслом, в шар вкалывать различные сухие цветы, которые имеются в наличии, колосья, шишки и другой сухой материал. Сухоцветы нужно укреплять булавками – декоративные булавки с красивыми головками придадут неповторимый эффект композиции. Шишки удобней крепить проволокой, а колосья вкалывать в шар на собственных стеблях (рис. 52).

Рисунок 52. Подвесной букет-шар из сухоцветов

Подвесная гирлянда

Вам потребуется

Высушенные лепестки тюльпанов; прочная нитка, проволока или леска; лента в тон цветков для подвески.

Ход работы

Изготовление красивой и изящной гирлянды – это возможность дать вторую жизнь завядшим цветам. Как лучше сделать такую гирлянду, можно понять на примере тюльпанов – самых прекрасных весенних цветов.

Рисунок 53. Подвесная гирлянда

Для нее лепестки завядшего растения последовательно собрать в гирлянду нужной формы, нанизав лепестки на нитку, проволоку или леску. Затем, закрепив проволоку, привязать к ней ленту для подвески.

Можно сделать получившемуся цветку стебель, обмотав нитками проволоку, на которой собраны лепестки (рис. 53).

Настенная композиция из колосьев злаковых трав

Вам потребуется

Соломинки, 20–30 штук колосьев, сухоцветы розовых и сиреневых тонов; кусок картона; клей ПВА; лента для подвески в тон цветов; прочные нитки, тонкая проволока; иголка с широким ушком; ножницы; мягкая ветошь для удаления излишков клея.

Ход работы

Это настенное украшение выполнить очень просто. Для начала нужно приготовить плоскую композицию, вырезав из плотного картона или фанеры деревянный круг 12 см диаметром. На картонный круг наклеить одинаковые по размеру колосья, размещая их по кругу радиально так, чтобы концы колосьев выходили за края основания. Между ними наклеить длинные ровные соломинки. Центральную часть плоской круглой композиции из колосьев заполнить сухоцветами.

Предварительно к основе нужно приклеить с обратной стороны атласную ленту для подвески композиции на стену или дверь.

При необходимости, создавая объемные флористические композиции, предназначенные для подвески на стену или для других целей, допустимо использование материалов нерастительного происхождения: флористической бумаги, перьев, бисера и пуговиц, фигурок насекомых, птиц и животных, ракушек, кораллов, морских звезд, даже декоративного песка и гравия.

Забавные существа

Сухой растительный материал прекрасно подойдет для изображения животных и различных забавных существ. Их можно сделать плоскими в виде аппликации или объемными.

При составлении аппликации из засушенных листьев работа строится примерно по следующему принципу:

– сначала нужно определить листья для базовых форм (голова, туловище) и их местоположение на основе;

– следующий этап – это подбор мелких деталей (ушки, хвостики, лапки);

– в завершение нужно оживить поделку, придавая ей характерную особенность и выражение веселья или грусти.

Различные по форме листья сами наведут на мысль, что из них можно создать. Так, кленовый лист иной раз напоминает ежика или осьминога, лист дуба – хвост рыбы, среди листьев тополя или березы можно найти голову кошечки, лисы, медведя или собачки. Далее работа строится, как и при выполнении обычных панно из засушенных листьев и цветов.

Мини-панно «Павлин»

Вам потребуется

Засушенные листья клена, березы, осины; стебли трав; обработанные в глицерине ягоды рябины и черники; плотный гладкий картон размером 20 × 20 см; набор гуаши; набор кистей; клей ПВА; чистая губка для мытья посуды; чистый лист бумаги; простой карандаш; ножницы; рамка для оформления работы.

Ход работы

Сначала нужно подготовить картон для основы будущего панно и выполнить его тонировку. Удобней всего сделать это с помощью чистой губки для мытья посуды, смочив ее водой, или влажным кусочком поролона.

Затем нанести на губку несколько мазков приглушенной гуаши голубого цвета (или другого по желанию), провести губкой по сухому картону – гуашь ляжет красивыми полосами. Оставить картон до полного высыхания краски. Если картон тонкий, то нужно приклеить к нему с изнаночной стороны второй лист. Склеенные листы картона прикрыть чистым листом бумаги и положить под груз на сутки.

Теперь можно переходить к созданию фигурки павлина. Для его головы слегка подрезать ножницами сухой березовый лист, приклеить его. Под лист в его верхней части подклеить три короткие травинки. Вверху на каждую травинку приклеить по одной ягоде рябины – корона павлина. В верхней части головы приклеить одну сушеную ягоду черники – глаз.

Далее из двух листьев осины склеить шею и нижнюю часть туловища павлина. Под ее нижнюю часть подвести и вклеить ноги павлина из травинок или стебельков.

Теперь нужно переходить к самой важной части работы – выполнению раскрытого хвоста павлина. Для начала нужно наклеить рядом два резных кленовых листа – основа хвоста.

Сверху наклеить 4–5 узких длинных листиков разного цвета – передние перья хвоста. Конечно, у настоящего павлина расцветка перьев яркого сине-зеленого цвета.

Но искусство составления аппликации из засушенных листьев – это всегда импровизация, поэтому можно подобрать для павлина листья совсем другого цвета. Готовую работу оформить в рамку (рис. 54).

Рисунок 54. Мини-панно «Павлин»

Мини-панно «Золотая рыбка»

Вам потребуется

Засушенные листья тополя; лепестки цветков мальвы, розы; стебли трав; обработанные в глицерине ягоды черники; плотный гладкий картон размером 20 × 20 см; набор гуаши; набор кистей; клей ПВА; чистая губка для мытья посуды; чистый лист бумаги; простой карандаш; ножницы; рамка для оформления работы.

Ход работы

Сначала нужно выполнить тонировку картона при помощи губки для мытья посуды. Для этого надо смочить ее чистой водой, нанести на нее несколько мазков гуаши неяркого зеленовато-голубоватого цвета. Затем волнистыми движениями провести губкой с краской по сухому картону – гуашь ляжет красивыми полосами. При необходимости повторить процедуру, чтобы создалось впечатление текущей воды. Подождать, пока полностью высохнет краска. Пока высыхает тонированный картон, заняться подбором материала для рыбок. Для туловища рыбки взять плотный лист тополя серебристого, или лист малины, или лист каприфоли. Листья тополя и малины нужно клеить изнаночной стороной вверх, именно она имеет нужный серебристо-серый оттенок. Вместо глаза рыбки можно вклеить сухую ягоду черники или ягоду черемухи.

Засушенные цветочные лепестки разной формы пойдут на изготовление плавников рыбки, для этого подойдут лепестки мака, мальвы или розы. Некоторые лепестки можно слегка подрезать ножницами для придания нужной формы и размера.

Рыбку можно собрать и из мелких засушенных листьев различного цвета. Листики клеить на основу, начиная от хвоста по направлению к голове. Черешок листа, который сильно обрезан, обратить в сторону рыбьей головы, а каждый последующий листик должен прикрывать своим концом этот черешок. Тогда создается полное впечатление чешуи.

«Водное» пространство вокруг можно заполнить различными изгибистыми травинками. По такому принципу сделать еще несколько рыбок, создав из листьев, травы и цветков подводный мир. Готовую работу оформить в рамку (рис. 55).

Рисунок 55. Отдельные детали мини-панно «Золотая рыбка»

Мини-панно «Мудрая сова»

Вам потребуется

Засушенные листья березы и клена яркой осенней расцветки, дикого винограда; стебли луговых трав с мелкими листиками; тонкая веточка с мелкими листиками; засушенный бутон вьюнка; обработанные в глицерине ягоды черники; плотный гладкий картон белого цвета размером 20 × 20 см; набор гуаши; набор кистей; клей ПВА; чистая губка для мытья посуды; чистый лист бумаги; простой карандаш; ножницы; рамка для оформления работы.

Ход работы

Перед началом творческой работы над изображением совы нужно выполнить тонировку картона при помощи губки для мытья посуды. Смочив губку чистой водой, нанести на нее несколько мазков гуаши неяркого голубоватого цвета. Затем волнистыми движениями провести губкой с краской по сухому картону – гуашь ляжет красивыми полосами. Между полосами можно оставить просветы белого неокрашенного картона – облака. Подождать, пока полностью высохнет краска. Пока высыхает тонированный картон, можно заняться подбором материала для перьев совы.

Для торчащих ушей взять небольшие листья с острыми краями, наклеить их на некотором расстоянии друг от друга. Для головы выбрать листик более темного, коричневатого тона. Для глаз взять ярко-желтый березовый лист, вырезать из него два маленьких кружка. Сначала вклеить на темный лист головы ярко-желтые кружки, а затем наклеить на них сухие ягоды черники (можно заменить горошинами черного перца). Вокруг шеи клеить мелкие коричневатые листики черешками вверх (как и чешуя у рыбки), укрывая обрезанные концы черешков под верхними листьями. Таким же образом выполнить крылья и все туловище совы, взяв для этого листья коричневатой окраски. Клюв и когти нужно вырезать из листка или ярко-красной, или очень темной коричневой окраски, чтобы они заметно выделялись на фоне общей коричневатой гаммы листьев туловища. Хвост совы выполнить из трех слегка удлиненных листиков, немного разводя в стороны крайние листья.

Фон вокруг совы оклеить сушеными луговыми травами с мелкими листьями, чтобы они оставляли впечатление лесных деревьев. Густота «леса» – на усмотрение мастера.

Клей нужно наносить тонким слоем в основание каждого листка так, чтобы его излишки не выступали за край поверхности. Смазав элемент композиции клеем, приложить его к основе и 2–3 мин придерживать чистой салфеткой или бумагой, чуть-чуть прижимая приклеиваемую деталь. Все излишки клея тут же удалять ватным тампоном или мягкой тряпочкой. Завершив наклеивание всех деталей из засушенного материала, прикрыть работу чистым листом бумаги, сверху уложить лист картона. Затем готовую поделку на несколько дней положить под гнет, чтобы работа не деформировалась при высыхании клея.

Готовую работу при желании можно обернуть прозрачной пленкой, закрепить ее на обратной стороне прозрачным скотчем, после чего вставить панно в приготовленную рамку. Можно поместить работу и под стекло, а затем вставить панно в рамку (рис. 56).

Рисунок 56. Мини-панно «Мудрая сова»

Сову можно сделать и по-другому – из одного крупного листа (лучше всего подойдет для этой цели лист дикого винограда), у которого нужно полностью срезать черенок. Острый край листа должен быть направлен вниз, под округлый верхний край большого листа подклеить концами вверх два мелких листика – ушки.

Глаза совы сделать по той же методике, как и в предыдущем примере, только трехслойными: на овальный желтоватый лист наклеить небольшой кружок темного цвета, а затем наклеить ярко-желтые зрачки, вырезанные из листа березы. Вместо клюва и лап вклеить бутоны вьюнка. Сову можно посадить на обработанную глицерином веточку с листиками (рис. 57).

Рисунок 57. Второй вариант мини-панно «Мудрая сова»

Мини-панно «Любопытный лис»

Вам потребуется

Засушенные листья от дуба, березы, осины различного размера ярко-оранжевого и желтого цвета (всего 10 листиков для лисенка); стебли луговых трав с мелкими листиками для окружающего пейзажа; обработанные в глицерине ягоды черники; плотный гладкий картон белого цвета размером 20 × 20 см; клей ПВА; набор гуаши; набор кистей; чистая губка для мытья посуды; чистый лист бумаги; простой карандаш; ножницы; рамка для оформления работы.

Ход работы

Перед началом творческой работы над изображением лиса выполнить тонировку картона неяркими голубоватыми тонами при помощи губки для мытья посуды, как и в предыдущих примерах. Между полосами можно оставить просветы белого неокрашенного картона – облака. Подождать, пока полностью высохнет краска. Пока высыхает тонированный картон, заняться подбором материала для лиса.

Отобрав нужные листья, обрезать полностью все черешки. Узкие небольшие листья можно использовать для ушей, носика и передних лапок лиса. Большой березовый лист пойдет на его туловище, а более мелкие березовые листки – на изображение головы и нижних лапок лиса. Пышный хвост лиса сделать из золотого дубового листка. На место глаза вклеить ягоду черники, кончиком очень тонкой кисточки на ягоде прорисовать гуашью светлый блик.

Рисунок 58. Фрагмент мини-панно «Любопытный лис»

Все приготовленные луговые травы использовать для создания вокруг лиса пейзажа в виде лесной опушки, густоту зарослей каждый автор может определить самостоятельно (рис. 58).

Объемная композиция «Любопытный щенок»

Вам потребуется

Засушенные цветки белой луговой ромашки и бархатцев желтовато-коричневого цвета; пластилин или мягкий пенопласт; готовые глазки для пушистых игрушек или подходящего размера темные пуговицы; клей ПВА; ножницы; булавки или тонкая проволока; плоский спил дерева для подставки; наждачная бумага.

Если гербарная папка сделана из фанеры, то нужно тщательно отшлифовать ее боковые поверхности, чтобы не поранить руки о неровные края.

Ход работы

Самое трудное в этой работе – это лепка из пластилина фигурки щенка. Можно также вырезать его ножницами из мягкого пенопласта. Как только фигурка будет готова, приступать к креплению цветков на ней, предварительно прикрепив глазки и носик.

Ушки щенка, низ лапок и пятно вокруг основания хвоста выполнить из темных бархатцев. Все остальное пространство туловища, лапок и головы выполнить из цветков ромашки.

Цветки можно крепить на клей ПВА, на булавки или крючочки из тонкой проволоки (как сажать цветки на крючок, рассказано выше в этой же главе).

Готового щенка поставить, смазав низ лапок клеем ПВА, на подставку из спила дерева, предварительно обработанную наждачной бумагой. При желании можно обработать спил расплавленным воском или отлакировать (рис. 59).

Рисунок 59. Объемная композиция «Любопытный щенок»

Объемная композиция «Львенок»

Вам потребуется

Засушенные цветки белой луговой ромашки, бархатцы коричневого цвета, мелкие желтые астры; обработанная в глицерине ягода рябины для носика; пластилин или мягкий пенопласт; готовые глазки и носик для пушистых игрушек или подходящего размера темные пуговицы; клей ПВА; ножницы; булавки или тонкая проволока; плоский спил дерева для подставки; наждачная бумага.

Ход работы

Самое трудное в создании львенка (он должен быть похож на поющего с черепахой львенка из мультфильма) – это лепка из пластилина его фигурки. Возможно, для кого-то будет легче вырезать его ножницами из мягкого пенопласта. Как только фигурка будет готова, можно приступать к креплению цветков на ней, предварительно прикрепив глазки и носик.

Выступающую вперед часть мордочки львенка нужно выложить из цветков ромашки, вклеив между ними ягоду рябины – ротик. Всю остальную часть головы, ушки, передние лапки и туловище выполнить из желтовато-коричневых бархатцев. Гриву маленького льва выполнить из мелких желтых астр.

Все цветки можно крепить на клей ПВА, на булавки или крючочки из тонкой проволоки.

Готового львенка посадить на подставку из спила дерева, слегка смазав клеем нижнюю часть фигурки.

Предварительно подставку обработать наждачной бумагой, чтобы убрать шероховатость. При желании можно обработать спил расплавленным воском или отлакировать (рис. 60).

Рисунок 60. Объемная композиция «Львенок»

Композиция «Домовенок из шишки»

Домовенок является символом благополучия в доме и оберегает жилье от нечистой силы. Его чаще всего делают небольшого размера, не более 10 × 12 см.

Вам потребуется

Сосновая шишка 6–8 см в высоту; листья лесного ореха разного цвета; пробка от пластиковой бутылки; маркер; пластилин; клей ПВА.

Ход работы

Пробку от пластиковой бутылки отмыть, высушить и нарисовать на ней маркером личико домовенка. Используя пластилин, прикрепить пробку сверху шишки. С помощью клея ПВА склеить вместе листья ореха наподобие раскрытых крыльев, а затем приклеить их к обратной стороне шишки. Основание шишки выровнять для устойчивости пластилином (рис. 61).

Рисунок 61. Композиция «Домовенок из шишки»

Коллекция домовят

Вам потребуется

Кусочек мешковины; синтепон или вата для заполнения; прочные нитки; иголка с широким ушком; солома; пуговицы для глаз, носа и рта; небольшие шишки; для украшения домовенка – монеты, зерна, любые красивые цветы и прочие символы.

Ход работы

Кусочек мешковины сложить пополам так, чтобы получился мешочек шириной 6 см и высотой 10 см.

Сначала нужно прошить мешочек по трем сторонам (двум длинным и одной короткой), набить его синтепоном и зашить оставшуюся сторону – это туловище домовенка.

Затем сложить для головы пополам кусок мешковины размером 12 × 12 см, сшить и набить синтепоном, как туловище. Соединить туловище и голову прочными нитками.

Можно не заниматься пошивом мешочков, а выполнить туловище домовенка по-другому. Для этого нужно взять квадратный лоскут ткани-мешковины, выдернуть по краям нитки так, чтобы получилась бахрома. В середину квадрата уложить круглый комок синтепона или ваты. Затем, вдев в иголку прочную нить, стянуть квадрат так, чтобы его углы сложились в пучок наверху. Обмотать ниткой стянутую мешковину несколько раз, затем закрепить нить в складках ткани. Место стягивания ткани можно украсить букетиком сухих цветов, или одним крупным цветком, или красивым бантом, или кокетливой шляпкой.

Бороду и усы домовенка можно сделать из соломы. Прикрепить пуговицы на место глаз, носа и рта. Ноги и руки домовенка сделать из шишек, которые символизируют успех в делах, или сплести в виде косички из соломы.

На голову домовенка желательно сшить из красивого лоскутка ткани колпак или любую другую шапочку. Можно связать ему миниатюрные носочки и набить их синтепоном или ватой.

Оберег для дома должен быть обязательно украшен. Обычно максимальное внимание уделяют шапочке (колпаку) домовенка. Кроме того, можно снабдить домовенка мешочком, который он носит за спиной, и украсить этот мешочек.

Для украшения используют монеты, зерна, любые цветы и т. п.

Каждый из символов несет определенное значение:

– фасоль, горох приносят согласие и взаимопонимание;

– бессмертник дает долголетие;

– кукуруза дарит согласие в семье и здоровых детей;

– изображение дома – семейный уют;

– монеты – финансовое благополучие;

– красивые цветы – исполнение желаний;

– чертополох оберегает от злых духов;

– перец, редька и чеснок помогают избавиться от нечистой силы.

Каждый может выбрать для украшения домовенка свой набор символов.

Травяная кукла

Куклы из соломы или мочала делали на разные случаи жизни. Кукла Десятиручка была помощницей в доме, она помогала по хозяйству девушке или молодой женщине, недавно вышедшей замуж. Эту куклу обычно дарили на свадьбу, чтобы женщина успевала во всех делах, чтобы все у нее шло как по маслу.

Кукла Филипповка – это шестирукий оберег рукодельниц, призванный защищать женские руки от усталости и травм, скрашивать женский труд и превращать его в удовольствие. Для того чтобы рукоделие приносило женщине прибыток, на пояске этой куклы подвешивали узелок-лакомник с зернышком и монеткой. По старинной традиции, такую куклу делали на посиделках в Филиппов день (27 ноября), после завершения полевых работ, перед тем, как обстоятельно приступить к занятиям зимним рукоделием.

Соломку для изготовления кукол можно начинать заготавливать, как только стебель растений окрашивается в зеленовато-золотистый цвет и до времени полного созревания злака. Желательно брать материал для поделок на обочинах полей, чтобы не портить основной урожай. Для качественной объемной поделки нужен длинномерный материал – почти весь стебель, включая его верхнюю тонкую часть. Стебель можно срезать серпом или обыкновенными ножницами, колос отрезать. Собранный материал следует связать в снопики и хранить их в прохладном сухом помещении.

При составлении гербария нужно правильно собрать растения, записать условия их обитания и место нахождения; затем установить их научные наименования с помощью справочника для определения растений.

Прежде чем брать соломку в работу, ее надо на несколько часов замочить в воде, тогда она станет пластичной и податливой. Ее легко гнуть и резать. Следует помнить, что при высыхании материал уменьшается в размерах из-за усыхания. Поэтому в местах крепления детали нужно туго связывать и закреплять.

При необходимости соломку возможно отбеливать и окрашивать. Существует несколько способов отбеливания, но проще всего отбеливать солому в 10 %-ном растворе перекиси водорода. Сюда же добавить пищевую соду, уксус или поваренную соль для прочности крашения. Погрузив соломку в приготовленный раствор, положить сверху небольшой груз, чтобы весь материал окунулся. Оставить соломку для замачивания на 4–5 ч, после чего промыть теплой водой.

Также можно окрасить соломку анилиновыми красителями для ткани, ознакомившись с инструкцией по подготовке красителя на упаковке. После крашения соломку следует промыть теплой водой.

Вам потребуется

Длинномерная соломка золотистого цвета; толстые цветные или суровые нитки (шерстяные, льняные или хлопчатобумажные); узкая узорная тесьма, узкий шнурок красного цвета; ножницы; нож-косяк для резки соломы; игла для сшивания тесьмы и других мелких деталей одежды.

Ход работы

Для изготовления куклы взять хорошо размоченную солому одинаковой длины, отряхнуть ее от воды, собрать в пучок не толще 6–7 см. Согнув пучок в центре, перевязать крепкой ниткой, образуя голову и шею. Сверху нить замаскировать красным шнурком. Часть пучка можно сплести в виде косы – прическа. Внизу прическу украсить тесьмой.

Приготовленный для рук пучок разделить на пряди (6 или 10) и обмотать каждую прядь своим цветом ниток: шелком или шерстью. Первая и третья сверху пара – красная нить, вторая пара – зеленая нить, четвертая сверху пара – синяя нить, самая нижняя пятая пара – желтая нить.

Уложить ручки на нижнюю половину пучка-туловища, прикрыть сверху второй половиной пучка. Перевязать шнурком крест-накрест. Талию куклы перевязать прочной ниткой, а сверху украсить узорной тесьмой – пояс. Внизу солому распушить, отдельные пряди украсить бантиками из красной нити (рис. 62).

Рисунок 62. Травяная кукла

Хранительница домашнего очага

Кукла Берегиня – это хранительница домашнего очага или семейный оберег на дружную жизнь. Куклу положено по традиции располагать в комнате так, чтобы она была обращена лицом в глубину комнаты, а не на дверь и окно. Тогда кукла будет беречь теплоту и доброту в доме. В старину материалом для изготовления таких кукол служили глина, сучья и ветки деревьев, камыш, корни травы, лыко, мочало и солома.

Вам потребуется

Длинномерная соломка золотистого цвета; толстые цветные или суровые нитки (шерстяные, льняные или хлопчатобумажные); красивые лоскуты для одежды; ножницы; нож-косяк; игла.

Ход работы

Для изготовления куклы взять хорошо размоченную солому одинаковой длины, отряхнуть ее от воды, собрать в пучок не толще 6–7 см, взяв примерно 35–40 соломинок. Пучок нужно перекрутить так, словно отжимаете белье. Согнув получившийся тугой жгут в центре, перевязать его крепкой ниткой, образуя голову и шею.

Затем отделить с обеих сторон пучка по маленькому пучку (по 7–8 соломинок) для изготовления рук. Руки обмотать внизу цветными нитками: мулине, шелком или шерстью. Затем отрезать края соломы по нужной длине, оставив кончики примерно по 1 см – кисти рук куколки.

Затем согнуть руки в локтях и просунуть их между соломинами в середине туловища. Талию плотно перевязать крепкой ниткой. Для устойчивости туловище куклы обычно делают без ног, в длинной юбке. Если внизу окружность юбки невелика, то можно подсунуть еще лишние соломинки изнутри юбки так, чтобы они уходили поглубже за талию.

Голову куклы нужно повязать платочком из очень легкой ткани. Из такой же ткани сделать фартук. Из тонкой цветной ткани сделать кукле нарядный сарафан. Лицо куклы разрисовывать нельзя, в этом состоит секрет оберега (рис. 63).

Рисунок 63. Кукла «Хранительница домашнего очага»

Необычный оберег для дома «Домовушка»

Всевозможные «домовушки» – обереги для дома и семейного благополучия в последние годы приобрели огромную популярность. Оберегами для дома служат композиции из разнообразных природных материалов: кусочков кожи, соленого теста, различных зерен и круп, сушеных ягод и цветов. Символы богатства и благополучия крепятся к основе – это может быть крошечный веничек, плетеный лапоть, венок из трав, льняной мешочек, деревянная ложка и иные предметы. Чаще всего основу с наклеенными на нее миниатюрными предметами-символами крепят к стене. Весьма оригинальный оберег для дома можно сделать из обычной стеклянной бутылки в надежде, что в ней поселится добрый дух вашего дома.

Вам потребуется

Стеклянная бутылка; засушенные цветы и листья, злаки, зубчик чеснока, стручок красного перца, шишечки хмеля; лоскуток льняной ткани, узкий красный шнурок; любая спиртосодержащая жидкость; ватный тампон или мягкая тряпочка; универсальный прозрачный клей, прозрачный акриловый лак в аэрозольной упаковке; х/б перчатки.

Ход работы

Прежде всего нужно отмыть бутылку и удалить все этикетки, для чего бутылку замочить на несколько часов в теплой воде. Затем высушить и обезжирить ее, протерев любой спиртосодержащей жидкостью. После этого бутылку лучше не трогать голыми руками, малейший след жира ослабит действие клея. Поэтому дальнейшую работу лучше выполнять в перчатках.

Рисунок 64. Необычный оберег для дома «Домовушка»

Следует тщательно продумать композицию и цветовое решение изделия, которое будет соответствовать нуждам вашего дома. Весь разнообразный материал для украшения бутылки-оберега можно клеить к основе любым универсальным прозрачным клеем типа «Момент» или «Мастер».

Для украшения необычного оберега можно использовать засушенные цветы и листья, злаки, стручок красного перца, шишечки хмеля. Желательно найти место для зубчика чеснока, защищающего от нечистой силы. К растительным компонентам следует добавить вылепленные из соленого теста миниатюрные пирожки и бублики, как символ достатка и благополучия.

Готовую композицию покрыть защитным слоем лака из аэрозольной упаковки, можно использовать даже лак для волос. Горлышко бутылки прикрыть квадратным лоскутком льняной ткани и плотно перевязать красным шнурком (рис. 64).

Заполнение прозрачных емкостей

Декорированные бутылки – необычайно модное украшение домашнего интерьера в наше время. Обычно многие авторы украшают бутылку снаружи, но ведь пустую бутылку можно украсить также и изнутри, наполнив ее красивыми компонентами. Для наполнения бутылки подойдет практически все, главное, чтобы это было оригинально и привлекательно. При этом не возбраняется и декорировать бутылку снаружи, но так, чтобы внешний декор не перебивал внутренний.

Бархатный початок рогоза (камыш) предпочтительнее срезать в начале созревания, тогда он будет длительное время держать форму. Зонтики сныти и борщевика лучше всего срывать только после того, как они хорошо высохнут.

В качестве материала для наполнения декоративной бутылки можно использовать засушенные цветки и листья, другие части растений: веточки хвойных растений, различные шишки и плоды. Область наружного декора лучше всего свести к оформлению области крышки и горлышка бутылки. С помощью наружного декора можно скрыть фигурное тиснение на стекле.

Декоративная бутылка с сухоцветами

Вам потребуется

Стеклянная бутылка; засушенные лепестки пиона и розы, белая или окрашенная морская соль; моющее средство для посуды; любая спиртосодержащая жидкость; ватный тампон или мягкая тряпочка; пластиковые или х/б перчатки; универсальный прозрачный клей, лоскут синей шелковой ткани; узорная тесьма с бело-синим рисунком; прозрачный акриловый лак в аэрозольной упаковке.

Ход работы

Прежде всего нужно отмыть бутылку и отклеить все этикетки, для чего бутылку замочить на несколько часов в теплой воде.

Затем вымыть ее хорошенько внутри и снаружи горячей водой с моющим средством, чтобы она была идеально чистой. После этого бутылку следует в течение нескольких минут стерилизовать в кипящей воде. Если предполагается декорирование и снаружи, то бутылку нужно высушить и обезжирить, протерев любой спиртосодержащей жидкостью. После этого бутылку лучше не трогать голыми руками, малейший след жира ослабит действие клея. Поэтому дальнейшую работу лучше выполнять в перчатках.

Когда бутылка полностью высохнет внутри, насыпать на дно белую или окрашенную морскую соль. На соль в произвольном порядке выложить целые сухоцветы или высушенные лепестки роз и пионов. Заполнять бутылку можно до самого верха или по желанию на другую высоту.

Затем закупорить бутылку и декорировать крышку квадратным или круглым лоскутком ткани и красивым шнурком. При желании можно обрызгать тканую крышку закрепляющим лаком (рис. 65).

Рисунок 65. Декоративная бутылка с сухоцветами

Декоративная бутылка с шишками

Вам потребуется

Стеклянная бутылка; шишки хвойных деревьев или мелкие шишечки хмеля; морская соль голубого цвета; моющее средство для посуды; любая спиртосодержащая жидкость; ватный тампон или мягкая тряпочка; пластиковые или х/б перчатки; универсальный прозрачный клей; акриловая краска серебристого цвета; набор кистей; декоративная ленточка серебристого цвета; прозрачный акриловый лак.

Ход работы

Прежде всего нужно отмыть бутылку и отклеить все этикетки. Для этого бутылку замочить в теплой воде на 2–3 ч. Затем вымыть ее хорошенько внутри и снаружи горячей водой с моющим средством, чтобы она была идеально чистой. После этого бутылку следует в течение нескольких минут стерилизовать в кипящей воде.

В данном случае предполагается декорирование бутылки снаружи, поэтому бутылку нужно высушить и обязательно обезжирить, протерев ее любой спиртосодержащей жидкостью. После этого бутылку лучше не трогать голыми руками, малейший след жира на стекле не позволит удержаться краске. Поэтому дальнейшую работу надо выполнять в перчатках.

Примерно на расстоянии 2 см от донышка бутылки нанести полосу краской серебристого цвета, такую же полосу нанести у горлышка бутылки. Когда краска высохнет, окрашенные места покрыть лаком. Оставить работу до полного высыхания лака.

Затем насыпать на дно бутылки подкрашенную морскую соль голубого цвета. Теперь можно заполнять бутылку шишками.

Для бутылки с достаточно узким горлом нужно взять еще закрытые, только что собранные шишки. Для придания шишкам зимнего новогоднего вида их можно подкрасить всей той же серебристой акриловой краской или канцелярской корректирующей пастой. После этого заполненную бутылку поставить возле радиатора отопления. Шишки подсохнут и спустя некоторое время раскроются.

Рисунок 66. Декоративная бутылка с шишками

Крышку бутылки также следует окрасить серебристой краской. Завинтив просохшую крышку, обвязать горлышко бутылки блестящей лентой и завязать красивый бант (рис. 66).

Декоративная бутылка с осенними листьями и сухоцветами

Вам потребуется

Стеклянная бутылка; высушенные осенние листья различных цветов, сушеные желуди, целые соцветия сухоцветов; морская соль; моющее средство для посуды; любая спиртосодержащая жидкость; ватный тампон или мягкая тряпочка; универсальный прозрачный клей; узкий шнурок серебристого цвета; прозрачный акриловый лак.

Ход работы

Прежде всего нужно отмыть бутылку и отклеить все этикетки, для чего бутылку замочить на несколько часов в теплой воде. Затем вымыть ее хорошенько внутри и снаружи горячей водой с моющим средством, чтобы она была идеально чистой. После этого бутылку следует в течение нескольких минут стерилизовать в кипящей воде.

Затем бутылку высушить и обезжирить, протерев любой спиртосодержащей жидкостью.

На дно бутылки, как обычно, насыпать морскую соль, она хорошо впитывает излишнюю влагу. Затем опустить в бутылку сушеные желуди и мелкие корешки, веточки ивы, засушенные мелкие листья деревьев и растений – главное, чтобы они были разного цвета. В последнюю очередь нужно опустить в бутылку сухоцветы со стеблями и различные колоски.

Рисунок 67. Декоративная бутылка с осенними листьями и сухоцветами

После того как бутылка будет заполнена, нужно закрыть ее крышкой. Тонкой кисточкой смазать прозрачным клеем крышку и горлышко вокруг нее. Затем плотно обмотать крышку и часть горлышка шнурком. При обматывании горлышка между витками шнурка оставлять свободное пространство, которое по мере продвижения к низу должно становиться все больше – это создаст впечатление спирали (рис. 67).

Декоративная бутылка с пионом

Удивительные декоративные бутылочки уже несколько лет не выходят из моды, ими обычно украшают полки на кухне. Эти запечатанные бутылки наполнены мелкими фруктами, овощами, сыпучими продуктами, искусственными или живыми цветами, листьями. Бутылку заполняют любыми свежими фруктами и овощами, такими, как боярышник, вишня, дольки цитрусовых, мелкая морковь, огурчики и стручки перца, редис, спаржа, зеленые стручки фасоли и гороха. Существует только одно условие – они должны свободно проходить через горлышко. Иногда овощи и фрукты можно нарезать дольками при условии, если эти дольки мило выглядят. При наполнении декоративной бутылки следует подбирать интересные цветовые сочетания. При укладке компонентов их нужно распределять внутри бутылки, используя длинную спицу или палочку.

Этот стильный элемент декора можно изготовить самостоятельно, с минимальным вложением трудовых затрат. Парочка таких бутылочек явится уникальным подарком, который не стыдно подарить родственникам или друзьям на любые праздники.

Вам потребуется

Стеклянная прозрачная бутылка оригинальной формы; целый цветок пиона с листьями, обработанный глицерином или воском; консервант; любая спиртосодержащая жидкость; моющее средство для посуды; ватный тампон или мягкая тряпочка; пластиковые или х/б перчатки; акриловая краска серебристого цвета; витой шнур серебристого цвета; набор кистей; универсальный прозрачный клей, прозрачный акриловый лак в аэрозольной упаковке.

Ход работы

Для создания столь оригинальной композиции следует подбирать банку или бутылку из абсолютно прозрачного бесцветного стекла без каких-либо дефектов, чтобы содержимое в них отчетливо просматривалось.

Прежде всего нужно отмыть бутылку и удалить все этикетки, для чего бутылку замочить на несколько часов в теплой воде.

Затем вымыть ее хорошенько внутри и снаружи горячей водой с моющим средством. После этого бутылку следует в течение нескольких минут стерилизовать в кипящей воде.

Раскрывшиеся шишки можно протолкнуть в бутылку с широким горлышком или предварительно опустить их на некоторое время в холодную воду. Шишка обязательно закроется, в таком сжатом состоянии ее легко поместить в любую бутылку.

Уложить в бутылку цветок с веточкой и листьями, при необходимости расправить лепестки или листья спицей. Теперь нужно залить в бутылку консервант. Обычно в качестве консерванта используют концентрированную уксусную кислоту, чистый этиловый спирт, крепкий раствор соли или формалин. Но следует знать, что для использования формалина необходим опыт обращения с ним. Поэтому от формалина лучше сразу отказаться. Заполнив декоративную бутылку, нужно плотно укупорить ее.

Крышку можно окрасить акриловой краской серебристого цвета. Как только высохнет краска, покрыть ее защитным слоем лака.

После этого место соединения крышки с бутылкой плотно обвязать красивым шнурком, свободный конец шнурка скрутить в виде спиралевидной ракушки. Декоративному украшению можно придать дополнительную прочность, если также покрыть его лаком (рис. 68).

Рисунок 68. Декоративная бутылка с пионом

Декоративная бутылка «Крупяной оберег для кухни»

Вам потребуется

Стеклянная бутылка необычной формы; различные сухие компоненты разного цвета по выбору; моющее средство для посуды; любая спиртосодержащая жидкость; ватный тампон или мягкая тряпочка; пластиковые или х/б перчатки; универсальный прозрачный клей; лоскут холщовой ткани; пеньковая или сезалевая бечевка либо шпагат; прозрачный акриловый лак в аэрозольной упаковке.

Ход работы

Прежде всего нужно удалить все этикетки, для чего бутылку замочить на несколько часов в теплой воде. Затем вымыть ее хорошенько внутри и снаружи горячей водой с моющим средством, чтобы она была идеально чистой. После этого бутылку следует в течение нескольких минут стерилизовать в кипящей воде.

Если предполагается декорирование и снаружи, то бутылку надо высушить и обезжирить, протерев ее любой спиртосодержащей жидкостью. После этого бутылку лучше не трогать голыми руками и дальнейшую работу выполнять в перчатках.

Этот оригинальный оберег и одновременно предмет декора кухни сделать очень просто. Необычной формы бутылку, флакон или банку заполнить слоями сыпучими продуктами, окрашенными в разные цвета. Бутылку можно заполнить доверху или наполовину, по усмотрению автора. Также на усмотрение автора следует оставить и выбор наполнителя (каждому нужен свой индивидуальный оберег).

В качестве наполнителя можно использовать горох и сухую фасоль, гречку, пшено, семечки подсолнечника и сухие ягоды, маш, чечевицу и даже соль. Засыпая сухие компоненты, лучше всего укладывать их слоями, подбирая цвета и фактуру каждого слоя. При этом не следует смешивать слои разного цвета. Если в продуктах может быть влага, то в число наполнителей нужно включить рис, который хорошо впитает ее.

Заполнив декоративную бутылку, плотно закрыть пробкой и запечатать горлышко воском или сургучом. Горлышко бутылки можно дополнительно украсить. Из холщовой ткани или мешковины нужно вырезать круг диаметром около 10 см, накрыть им наполненную бутылку и обмотать пеньковой или сезалевой бечевкой. Затем прикрепить к мешковине засушенные цветы и листья, сухоцветы, бусины и иные предметы (рис. 69).

Рисунок 69. Декоративная бутылка «Крупяной оберег для кухни»

Украшение предметов домашнего быта

Романтические розочки на абажуре

Столь нежный абажур просто незаменим при оформлении домашнего интерьера в английском стиле.

Вам потребуется

Готовый пластиковый абажур от старой лампы; атласные ленты различных цветов пастельных оттенков; засушенные объемно цветки роз, засушенные листья на веточках; универсальный прозрачный клей ПВА; кисточка для клея; ватный тампон или мягкая тряпочка; простой карандаш; линейка; ножницы; канцелярский нож.

Ход работы

Прежде всего абажур нужно расчертить по кругу на горизонтальные полоски различной ширины. По верхнему и нижнему краю абажура сделать метки и провести по линейке вертикальные линии. На полученных линиях сделать горизонтальные насечки канцелярским ножом на равном расстоянии друг от друга. Аккуратно протянуть сквозь прорези атласную ленту так, чтобы она располагалась то с наружной, то с внутренней стороны. Вверху и внизу загнуть края ленты на внутреннюю сторону абажура и приклеить их клеем. Между протянутыми ленточками вклеить вразброс сначала веточки с листьями, а уже на них наклеить цветки (рис. 70).

Рисунок 70. Романтические розочки на абажуре

Оригинальный светильник-конус

Вам потребуется

Большой лист ватмана или лист тонкого пластика; тонкая ткань в желто-оранжевых тонах; засушенные лепестки цветов, засушенные скелетированные листья, сухие колоски и стебли луговых трав; универсальный прозрачный клей ПВА; кисточка для клея; ватный тампон или мягкая тряпочка; ножницы.

Ход работы

Из листа ватмана скрутить узкий высокий конус, склеить его клеем и оставить работу до полного высыхания клея. После того как клей высохнет, обтянуть конус тонкой тканью, края ее снизу загнуть внутрь конуса и приклеить. Опять подождать высыхания клея. Затем можно приступить к украшению конуса растительной живописью – приклеить на конус лепестки цветов, прозрачные скелетированные листья, сухие колосья, засушенные стебли луговых трав.

Растения, предназначенные для научного или учебного гербария, нужно собирать целиком – со всеми надземными и подземными органами: корнями, корневищами, клубнями, луковицами. Их можно осторожно извлечь из почвы железным совочком или ботанической копалкой.

Принцип действия светильника с таким интересным абажуром таков: конус нужно поставить на пол, под ним поместить обычную настольную лампу без абажура. В результате получится очень красивый стильный светильник. Если использовать ткани различных цветов, то можно сделать не один такой светильник. Они будут эффектно смотреться во время домашней вечеринки, удивляя гостей (рис. 71).

Рисунок 71. Оригинальные светильники-конусы

Оригинальный абажур из ветвей

Вам потребуется

Засушенные листья на веточках; лоза для плетения; универсальный прозрачный клей ПВА; кисточка для клея; ватный тампон или мягкая тряпочка; ножницы; тонкая проволока.

Ход работы

Сделать такой воздушный абажур проще простого. Из лозы сплести круглый каркас. Затем закрепить на нем в произвольном порядке засушенные листья на веточках (рис. 72).

Рисунок 72. Оригинальный абажур из ветвей

Витраж из растительных элементов

Вам потребуется

Засушенные стебли злаков с мелкими листьями, скелетированные листья; бумага для составления эскиза; универсальный прозрачный клей ПВА; кисточка для клея; прозрачный фиксирующий лак для холодной росписи по стеклу; простой карандаш; набор кистей; ватный тампон или мягкая тряпочка; ножницы для подрезки стеблей и листьев.

Ход работы

Подобным образом можно украсить стеклянные дверцы шкафа или стеклянные элементы межкомнатных дверей, заранее подготовив эскиз в натуральную величину. Однако перед наклеиванием растительных элементов стекла нужно тщательно подготовить, как и при их росписи. Стекла хорошенько вымыть горячей водой с моющим средством, чтобы они были идеально чистыми. После этого обезжирить, протерев любой спиртосодержащей жидкостью. Перед нанесением рисунка стекла должны находиться в строго горизонтальном положении, чтобы клей или наклеенные элементы не сползали вниз.

Растительные элементы нужно клеить на стекло так же, как и при создании панно или картин. Тонкой кисточкой промазать клеем каждый отдельный элемент с обратной стороны, наложить на стекло и прижать его чистой салфеткой или тряпочкой.

Таким образом наклеить стебли злаков, располагая их с некоторым наклоном, чтобы создавалось впечатление, что они колышутся под ветром. В некоторых местах приклеить скелетированные листья.

После того как весь высушенный материал будет наклеен согласно эскизу, нанести на стекла тонкий слой лака. После отвердения лака (время обычно указано на этикетке) вставить украшенные стекла в филенки дверок шкафа (рис. 73).

Рисунок 73. Витраж из растительных элементов

Украшение межкомнатной стеклянной двери

Вам потребуется

Засушенные листья камыша, скелетированные листья, лепестки синих и фиолетовых ирисов; бумага для составления эскиза; простой карандаш; универсальный прозрачный клей ПВА; кисточка для клея; свинцовая лента для разделки при росписи по стеклу; прозрачный фиксирующий лак для холодной росписи по стеклу; набор красок для холодной росписи по стеклу; набор кистей; ватный тампон или мягкая тряпочка; ножницы.

Ход работы

Прежде чем приступать к работе по украшению дверок шкафа или межкомнатных дверей, нужно заранее подготовить эскиз в натуральную величину. Сами стекла перед наклеиванием растительных элементов тщательно подготовить, как при росписи стекла. Хорошенько вымыть их горячей водой с моющим средством, чтобы поверхность была идеально чистой. После этого стекла тщательно обезжирить, протерев любой спиртосодержащей жидкостью. Перед нанесением рисунка стекла нужно расположить на прочной поверхности в строго горизонтальном положении, чтобы клей или наклеенные элементы не сползали вниз.

Используя свинцовую ленту, выполнить разделку рисунка на секции. Подождать, пока лента полностью приклеится к стеклу. Затем из сухих стеблей камыша составить рисунок длинных стеблей. Можно, конечно, наклеить и обычные засушенные листья, но лучше всего использовать скелетированный вариант, он придаст большую воздушность композиции. В завершение из отдельных лепестков собрать цветки ирисов. Все элементы рисунка тщательно промазывать клеем с обратной стороны, украшение не должно отставать от стекла, что приветствуется при создании картин. В картине нужна легкость изображения, прочность и функциональность. Живопись при помощи растительных элементов должна создавать полное впечатление росписи по стеклу. Все недостающие элементы подрисовать, используя краски для холодной росписи по стеклу.

После того как весь высушенный материал будет наклеен согласно эскизу, нанести на стекла тонкий слой лака, возможно, придется повторить операцию для лучшей сохранности композиции. После полного высыхания лака вставить украшенные стекла в филенки дверок шкафа или в межкомнатные двери.

Украшение межкомнатной стеклянной двери «Букет»

Вам потребуется

Засушенные листья сирени, скелетированные листья, крупные лепестки азалии, мальвы или тюльпанов, длинные стебли луговых трав; бумага для составления эскиза; простой карандаш; универсальный прозрачный клей ПВА; кисточка для клея; прозрачный фиксирующий лак для холодной росписи по стеклу; краски для холодной росписи по стеклу; набор кистей; ватный тампон или мягкая тряпочка; ножницы.

Ход работы

Подобным образом можно украсить не только межкомнатные двери или дверцы шкафа, такое украшение вполне подойдет и для балконной двери или окна, особенно если вид из него невзрачный.

Прежде чем приступать к работе по украшению, нужно заранее выполнить эскиз в натуральную величину. Сами стекла перед наклеиванием растительных элементов тщательно подготовить – хорошенько вымыть горячей водой с моющим средством, чтобы поверхность была идеально чистой. После этого стекла обезжирить, протерев любой спиртосодержащей жидкостью, иначе клей не получит достаточного сцепления со стеклянной поверхностью. Перед нанесением рисунка стекла нужно расположить на прочной поверхности в строго горизонтальном положении, чтобы клей или наклеенные растительные элементы не сползали вниз под тяжестью собственного веса.

Выкладку растительного рисунка лучше начинать со стеблей и крупных листьев. Затем из отдельных лепестков собрать крупные цветки 2–3-х расцветок. Возможно при желании дополнить композицию скелетированными листьями, которые всегда придают большую воздушность композиции. Если остаются неиспользованные лепестки, то можно собрать из них бабочек. Клей аккуратно наносить тонкой кисточкой на обратную сторону каждого растительного элемента. Приложив лист или лепесток к стеклу, нужно плотно, но бережно прижать его листом чистой бумаги или мягкой тряпочкой. Все излишки клея тут же удалять ватным тампоном. Все недостающие элементы подрисовать, используя краски для холодной росписи по стеклу. Однако, как и при создании картины, не следует особенно увлекаться рисованием.

После того как весь высушенный материал будет наклеен согласно эскизу, нанести на стекла тонкий слой лака, возможно, придется повторить операцию для лучшей сохранности композиции. После полного высыхания лака вставить украшенные стекла на положенное место в межкомнатные или балконные двери.

Заключение

Летние месяцы не прошли даром, после приятных прогулок по лесу и окрестностям дачного участка вы накопили большую коллекцию растений. Теперь у вас дома имеются толстые папки с гербариями, коробки с объемными цветами, которые мало чем отличаются от живых летних цветов. Благодаря всем этим ценным запасам, и в середине зимы будет несложно вернуть в дом солнечное лето, пропахшее ароматами трав и цветов.

Из сухих растений за зиму можно изготовить множество поделок, которые так приятно дарить своим друзьям, родственникам, знакомым и соседям. Их восторги доставят вам ни с чем не сравнимое удовольствие. И тогда в каждом доме надолго поселятся воспоминания о незабываемом лете.

Если собранная вами коллекция засушенных растений полна и разнообразна, то можно спокойно и уверенно приступать к творческой части работы с растениями. Это особенно приятное занятие в долгие зимние вечера, греющее душу воспоминаниями о ярком лете.

В этой книге приведены лишь немногие примеры того, что можно сделать из засушенных цветов и листьев, а также иного растительного материала. Поэтому пробуйте составить свои композиции из цветов и листьев, не сдерживайте фантазию, отпустите ее в свободный полет.

Желаем всем удачи и успехов в творчестве, новых красивых идей и благополучного воплощения их в жизнь!

Иллюстрации

Content

Татьяна Федоровна Плотникова
Поделки из засушенных цветов и листьев

Введение

ИСКУССТВО ФЛОРИСТИКИ

НЕОБХОДИМЫЕ МАТЕРИАЛЫ И ИНСТРУМЕНТЫ

Подготовка природного материала

Разнообразие засушенных цветов и листьев

Сбор природного материала

Способы сушки и сохранения формы

Покраска

Дополнительные материалы и инструменты для создания поделок

ТЕОРЕТИЧЕСКИЕ ОСНОВЫ

Технология работы с засушенным материалом

Методы подготовки фона для картин

Методы закрепления поверхности

Обрамление картин и панно

Хранение изделий из засушенных цветов и листьев

КОЛЛЕКЦИЯ ПОДЕЛОК

Открытки

Поздравительная открытка

Открытка с оригинальным фоном

Складная поздравительная открытка

Поздравительная открытка «Осеннее настроение»

Поздравительная открытка с розой

Свадебная поздравительная открытка

Поздравительная открытка с анютиными глазками

Закладка

Панно

Панно «Осеннее дерево»

Панно-миниатюра «Бабочка»

Панно-миниатюра «Мимоза»

Панно-миниатюра «Тюльпаны и нарциссы»

Панно-миниатюра «Цветок шиповника»

Панно-миниатюра «Гербера»

Панно-миниатюра «Полевые цветы»

Картины

Пейзажный стиль

Вегетативный стиль

Декоративный стиль

Формо-линейный стиль

Объемная картина «Розы из кленовых листьев»

Картина «Полет бабочки над лугом»

Картина «Феерический полет»

Цветочный коллаж на светлом фоне

Цветочный коллаж на темном фоне

Картина «Ваза с цветами»

Картина «Морской пейзаж»

Букеты из засушенных цветов

Цветочная композиция без вазы

Композиция на подушечке из мха

Композиция в керамической вазе

Корзиночка с сухими растениями

Композиция «Фантастические цветы на сухих корнях»

Оригинальная ваза для букета из сухих цветов

Венки и косы

Плетеная косичка

Венок-колесо из соломы и сухоцветов

Венок «Великолепные листья»

Венок «Сухие цветы, ягоды и листья»

Венок из сухих цветов

Подсвечники

Новогодний объемный подсвечник

Подсвечник из ветки можжевельника

Подсвечник «Сад в стекле»

Декорирование свечей сухими листьями

Настенные композиции

Настенное украшение из засушенных цветов

Подвесная настенная композиция на дереве

Подвесная настенная композиция на коре

Подвесной букет-шар из сухоцветов

Подвесная гирлянда

Настенная композиция из колосьев злаковых трав

Забавные существа

Мини-панно «Павлин»

Мини-панно «Золотая рыбка»

Мини-панно «Мудрая сова»

Мини-панно «Любопытный лис»

Объемная композиция «Любопытный щенок»

Объемная композиция «Львенок»

Композиция «Домовенок из шишки»

Коллекция домовят

Травяная кукла

Хранительница домашнего очага

Необычный оберег для дома «Домовушка»

Заполнение прозрачных емкостей

Декоративная бутылка с сухоцветами

Декоративная бутылка с шишками

Декоративная бутылка с осенними листьями и сухоцветами

Декоративная бутылка с пионом

Декоративная бутылка «Крупяной оберег для кухни»

Украшение предметов домашнего быта

Романтические розочки на абажуре

Оригинальный светильник-конус

Оригинальный абажур из ветвей

Витраж из растительных элементов

Украшение межкомнатной стеклянной двери

Украшение межкомнатной стеклянной двери «Букет»

Заключение

Иллюстрации