Шлеев Владимир Васильевич

Файнштейн Эммануил Борисович

Как собирать художественные открытки

В. В. Шлеев, Э. Б. Файнштейн НАК СОБИРАТЬ XУДОЖЕСТВЕННЫЕ ОТКРЫТКИ

ОТ АВТОРОВ

Брошюра «Как собирать художественные открытки» является вторым значительно измененным и дополненным изданием нашей работы «Художественные открытки и их собирание», выпущенной в 1960 году и вызвавшей ряд положительных откликов читателей.

Полученные авторами и издательством письма, полные дружеских пожеланий и советов, рецензии в печати, обсуждения на собраниях коллекционеров открыток значительно помогли нам в подготовке этого нового издания.

Нашей основной целью здесь является практическая помощь отдельным, особенно начинающим, коллекционерам, а также тем организациям, которые используют открытки в своей работе, — школам, клубам и домам культуры, организующим выставки открыток, университетам культуры и лекторам, использующим открытки как иллюстративный материал, и т. д. Этим, в первую очередь, объясняется изменение названия брошюры. Мы сочли возможным значительно сократить введение и историческую часть и за их счет дать более углубленное освещение вопросов тематического коллекционирования и увеличить число практических советов начинающим коллекционерам.

В настоящем издании впервые освещаются нами вопросы о каталогах открыток, о реставрации открыток; приведен список литературы о коллекционировании открыток, обновлены иллюстрации.

Авторы приносят глубокую благодарность читателям и рецензентам, откликнувшимся на наш труд и своими замечаниями облегчившим нашу работу.

ВВЕДЕНИЕ

Художественная открытка! Кто не знаком с этим небольшим кусочком плотной бумаги, на одной стороне которого напечатана репродукция художественного произведения, а другая оставлена для адреса и текста письма. Пожалуй, в настоящее время мало кто, в тех или иных случаях жизни, не использует открытки по их прямому назначению, т. е. как средство почтовой связи — простое, удобное и вместе с тем красивое.

Какое громадное количество открыток с изображениями цветов, красивых уголков природы, с различными оригинальными праздничными мотивами приобретается и рассылается с поздравлениями к 1 Мая, к годовщине Великого Октября, к 8 Марта, к Новому году и другим всенародным праздникам!

Но художественные открытки играют в жизни миллионов людей и другую роль, независимую от их почтового предназначения, связанную с помещенными на них изображениями.

Художественными открытками интересуются, в полном смысле слова, и стар, и млад.

Можно без преувеличения сказать, что круг изображений, помещаемых на открытках, так же как и круг людей, использующих открытки, почти безграничен.

Собирание художественных открыток доступно любому человеку, где бы он ни жил, чем бы он ни занимался по своей основной профессии. По своему содержанию открытки могут удовлетворить самые различные запросы, вкусы и стремления. Этот своеобразный демократизм и доступность открыток являются одной из причин их необычайно широкого распространения и популярности.

Не претендуя на сколько-нибудь подробное изложение классификации открыток, которая, кстати сказать, до сих пор никем научно не разработана, мы поделимся лишь некоторыми соображениями, возникшими у нас в процессе собирания открыток.

Открытки, или, как их иначе называют, почтовые карточки, разделяются на две основные категории. Во-первых, обыкновенные почтовые карточки, не содержащие каких-либо изображений, кроме государственного герба и напечатанной на самой карточке почтовой марки; во-вторых, открытки иллюстрированные, т. е. почтовые карточки, имеющие, как правило, на одной, а иногда и на двух сторонах какие-либо изображения.

Иллюстрированные открытки также можно разделить на два типа:

а) художественные открытки, содержащие либо репродукции с произведений искусства, либо воспроизводящие работы художников, специально исполненные для оформления открыток;

б) открытки, оформленные с помощью фотографии и представляющие собой виды различных местностей, документальные изображения людей, предметов, животных, цветов, событий и т. д. (Правда, границы между этими типами в некоторых случаях довольно условны, например, фотографии памятников архитектуры и скульптуры можно относить как к первому, так и ко второму типу.

Одним из наиболее распространенных видов художественной открытки является так называемая репродукционная открытка, т. е. открытка, представляющая собой репродукцию какого-либо произведения живописи, скульптуры, графики или прикладного искусства.

Основная цель подобной открытки, как и всякой репродукции, — передать зрителю как можно более верное и полное представление об оригинале. Поэтому здесь «возникают особо высокие требования к качеству исполнения. Для репродукционной открытки с произведений живописи, акварели, цветной гравюры, с некоторых «памятников прикладного искусства весьма важным является правдивая передача не только рисунка и композиции, но и цветового решения произведения. Поэтому коллекционеры, собирающие открытки такого рода, как правило, отдают предпочтение цветным открыткам перед тоновыми (одноцветными).

Но надо всегда иметь в виду, что некоторые цветные открытки — репродукции с картин, особенно старых изданий, — давая внешне яркое цветовое решение, совершенно не соответствуют оригиналу не только по цвету, но и по рисунку (например, большинство открыток известного старого немецкого издания «Штенгель» (Дрезден) или ряд открыток старого русского издания «И. Селин» (Москва). Некоторые старые открытки с картин Третьяковской галереи шведского издательства Гранберг в Стокгольме, сохраняя более или менее правильный рисунок, цвет произведения передавали совершенно неверно, и напротив, в ряде изданий открыток (например, то же издание И. Селина), при более или менее близкой к оригиналу передаче цветового решения, совершенно искажался рисунок. В этом последнем случае целесообразно сохранять в коллекции наряду с цветной открыткой и открытку тоновую, дающую более верное представление о рисунке оригинала.

Следует также заметить, что до сих пор большое количество картин даже знаменитых художников никогда не репродуцировалось в цвете. Если стремиться к тому, чтобы представить творчество этих художников в открытках с возможной полнотой, то, до появления изданий цветных открыток, приходится включать в коллекцию и тоновые.

Репродукционная открытка, давая представление о различных произведениях искусства, содержа в себе, как и всякая иллюстрированная открытка, определенный познавательный материал, вместе с тем, и это главное в ее специфике, является важным средством подлинного художественно-эстетического воспитания народа, фактором распространения среди масс художественной культуры.

К репродукционным художественным открыткам сравнительно близко примыкают так называемые оригинальные открытки. Для открыток этого вида оригиналы, как правило, специально выполняются художниками.

К разновидностям оригинальных открыток относятся открытки агитационные, поздравительные, юмористические и сатирические, открытки на бытовые темы, открытки на детскую тематику, открытки рекламные и т. п.

Открытки, предназначенные для детей, должны не только забавлять ребенка, но и воспитывать в нем высокие гражданские чувства, своим высокохудожественным исполнением прививать ему правильное представление о подлинной красоте. Если в репродукционной открытке художественное качество, при правильном выборе самих произведений искусства для репродуцирования, в первую очередь зависит от полиграфического выполнения, то в оригинальной открытке многое зависит от художника. Художник, создающий оригинал специально для открытки, имеет полную возможность учесть, как его произведение будет восприниматься в формате открытки[1], а также применить те средства исполнения, те краски, которые с наибольшим успехом могут быть правильно воспроизведены соответствующими способами типографской печати.

Оригинальная открытка, наряду с плакатом, книжной иллюстрацией, эстампом, почтовой маркой и т. п., становится самостоятельной отраслью так называемой печатной графики. К сожалению, специальному изучению этой отрасли изобразительного искусства до сих пор почти не уделяется внимания.

Говоря об оригинальных открытках, нельзя забывать и того, что существуют открытки-эстампы (офорты, литографии, ксилографии и т. д.), являющиеся оттисками с гравированной художником формы в размер открытки; наряду с ними встречаются открытки с напечатанным рисунком, раскрашенные от руки, а также и оригинальные (подлинные) рисунки и акварели, выполненные на специальных открытках-бланках художниками профессионалами и любителями.

В отличие от открыток художественных открытки другого, широко распространенного типа, исполненные на основе фотографии, преследуют и несколько иные цели и задачи. Первостепенное значение здесь приобретает чисто познавательный элемент. Открытки этого типа, запечатлевая различные интересные места нашей Родины и всего земного шара — города и селения, горы и долины, моря и реки, — дают реальные и наглядные сведения о географии, фиксируя быт, обычаи, костюмы и утварь различных народов, обогащают наши представления об этнографии, представляя различного рода постройки и сооружения, расширяют наши познания в архитектуре, а портретные открытки знакомят нас с внешним обликом многих замечательных людей. Н. К. Крупская, вспоминая об отношении В. И. Ленина к Н. Г. Чернышевскому, сообщала, что в годы сибирской ссылки Ленина «в его сибирском альбоме были две карточки этого писателя, одна надписанная рукой Ильича — год рождения и смерти. В альбоме Ильича были еще карточки Эмиля Золя, а из русских — Герцена и Писарева».

В открытках фотографических весьма существенной является точность фиксации того материала, который воспроизводится. Интересно, например, собирание видовых открыток с изображением построек и сооружений, которые ныне не сохранились, например с видами Москвы и других городов нашей страны 10, 20, 30, 40, 50 и более лет тому назад.

К этому типу открыток близки и различного рода документальные фотооткрытки, например открытки, изображающие Москву после Декабрьского вооруженного восстания 1905 года, фотооткрытки с эпизодами русско-японской и первой мировой войн, открытки, изображающие исторические события 1917 года — Февральскую революцию и Великую Октябрьскую социалистическую революцию. Можно с уверенностью сказать, что некоторые из открыток этого типа являются важными историческими документами.

Когда, где и при каких условиях появились иллюстрированные открытки? Вопрос этот интересный, но ответить на него не так просто. Известно, что на одной из фресок погребальной пещеры египетского вельможи Хнумхотепа в Бенигассане, написанной около 4000 лет тому назад, изображен гонец, державший в руке развернутый лист или табличку, на которой видны письмена и изображения. Некоторые любители открыток склонны считать эту табличку или листок прообразом современной иллюстрированной открытки.

Однако иллюстрированная открытка современного типа получила широкое распространение сравнительно недавно. Ей нет еще и ста лет.

Существует несколько версий появления современных иллюстрированных открыток; наиболее известны французская и немецкая, и по обеим временем создания первых иллюстрированных открыток считается период франко-прусской войны 1870—1871 годов.

В России первые почтовые карточки-открытки также появляются в начале 70-х годов. Правда, первые русские открытки представляли собой простые, без всяких украшений бланки, но постепенно в России стала распространяться иллюстрированная открытка.

Среди первых русских издательств, обративших большое внимание на открытку, следует назвать широко известное художественное издательство Евгенинской общины сестер милосердия Красного Креста (т. н. Община св. Евгении), а также петербургское издательство А. Фельтена.

Открытка с рисунка И. Теребенева, изданная в 1912 году

Первые открытки, выпущенные издательством Евгенинской общины весной 1897 года, были исполнены по специально сделанным для открыток акварельным рисункам известного художника Н. Н. Каразина («Пахарь», «У часовни», «Весна», «Тройка летом»). Привлекались и другие крупные художники, нередко исполнявшие специально для воспроизведения в открытках рисунки и акварели со своих известных живописных работ (И. Е. Репин, И. К. Айвазовский, В. М. Васнецов, В. Д. Поленов, М. В. Нестеров и др.).

Открытка с акварели И. Е. Репина «Атаман Сирко». 1898 г.

Для широкого привлечения русских художников к работе над оригинальными художественными открытками Евгенинская община в 1898 году объявила конкурс на создание рисунков для открытых писем и поздравительных карточек.

Инициативе библиотекаря Академии художеств Ф. Беренштама, поддержанной издательством Евгенинской общины, обязаны мы и изданием специального журнала, посвященного открыткам, — «Открытое письмо», выходившего в 1904-1906 годах.

Издательство Евгенинской общины выпускало в большом количестве как цветные, так и тоновые открытки — репродукции с произведений русских и иностранных художников, много портретных и видовых открыток. Всего до Октябрьской революции этим издательством было выпущено около 6500 названий открыток на различные сюжеты, а некоторые наиболее популярные выдерживали до 10 и более изданий.

В связи с интересом широких масс населения к художественным открыткам в начале нынешнего века выпуском открыток в различных городах России занялись многие крупные и мелкие издательства.

Не все в этой массе открыток, изданных в дореволюционное время, было одинаково ценно. Немало было напечатано различного рода макулатуры — открыток низкого художественного уровня, пропагандировавших пошлость, поощрявших низменные вкусы отдельных групп населения; подчас издавалась и прямая порнография. Далеко не всегда на должном уровне стояло и качество полиграфического исполнения. Однако следует отметить, что в дореволюционное время в России немало было издано и подлинно художественных открыток, хорошо выполнявших свою почетную миссию ознакомления масс с выдающимися шедеврами нашего родного искусства, открыток, будивших живую мысль народа, выполнявших роль пропагандиста передовых идей.

В этом смысле интересно воспоминание известного художника-гравера И. Н. Павлова о картине художника Я. Я. Калиниченко «Перед обыском», имевшей огромный отклик в демократических и революционных слоях населения и неоднократно репродуцировавшейся на открытках.

«Революционная молодежь тех лет, — вспоминает И. Н. Павлов, — бережно хранила открытки с репродукцией «Перед обыском», и они висели на стенах бедных студенческих квартир вместе с репродукциями с картин Репина, Сурикова, Верещагина, Левитана».

В эпоху революции 1905-1907 годов на выпущенных в России открытках можно было встретить портреты К. Маркса и Ф. Энгельса, А. Герцена и лейтенанта П. Шмидта, произведения зарубежных художников, посвященные Великой французской революции и Парижской коммуне, репродукции с картин, изображавших тяжелые условия жизни пролетариата на Западе и в России. К первомайскому празднику 1906 года была выпущена специальная открытка — репродукция с картины неизвестного нам художника, изображающая в аллегорической форме демонстрацию пролетариев всего мира перед алтарем Человеческой Свободы. По всей вероятности, это была первая первомайская открытка в России.

Открытка «Обыск» с картины И. М. Шлуглейта. 1906 г.

Наибольшей популярностью в эти годы пользовались открытки, непосредственно откликавшиеся на животрепещущие события современности, воспроизводившие работы художников, в которых были запечатлены эпизоды первой русской революции. Так, неоднократно издавались открытки с картин, запрещенных царской цензурой, с произведений, за которые их авторы подчас попадали в тюрьму. Это открытки с картин И. Владимирова «Вернулся с войны», «На Пресне. Военное положение», «Арест», Н. Верхотурова «Пропаганда», М. Маймона «Наконец-то дома!», И. Шлуглейта «Обыск» и др. Особенно много было издано открыток с воспроизведениями различных картин, посвященных трагическим событиям 9 Января 1905 года, показывавших кровавые преступления царизма.

Большой популярностью в эпоху революции 1905—1907 годов пользовались сатирические открытки, которые разоблачали самодержавие, показывали всю несправедливость социального и общественного строя царской России.

Русская сатирическая открытка 1905-1907 гг.

После начала первой мировой войны (1914 г.) особенно широкое распространение в России приобрели оригинальные открытки на военные темы, однако большинство из них было проникнуто шовинистическим духом, отражавшим идеологию империалистической буржуазии.

Новые мотивы появляются на открытках после Февральской революции. В это время выпускаются открытки, приветствующие падение царского режима, показывающие, как трудящиеся массы и поддерживавшие революцию солдаты боролись против сторонников царизма, открытки, рассказывающие о торжественных похоронах жертв революции на Марсовом поле в Петрограде, открытки, Направленные против буржуазного Временного правительства и его главы Керенского, первомайские открытки и т. п.

Большой популярностью в это время пользовались серии сатирических открыток, показывающие разложение царского режима, грязную роль Распутина, незадачливых царских министров, жадность церковников. Некоторые из открыток этих серий сопровождались выразительными стихотворными текстами.

Сразу же после победы Великой Октябрьской социалистической революции открытка, как важное средство массовой агитации, была поставлена на службу Советской власти. Изданием открыток начинают заниматься советские организации и учреждения. Так, уже в 1918 году Центральным бюро по организации празднеств годовщины Октябрьской революции при Петроградском Совете рабочих и крестьянских депутатов была выпущена серия открыток с портретами вождей пролетариата — Маркса, Энгельса, Ленина, оригиналы для которых специально исполняли известные художники В. Сварог, М. Рундальцев и др.

Открытка по рисунку художника Л. Петухова. 1917 г.{1}

В это же время была выпущена большая серия открыток с изображениями первых скульптурных памятников и их «проектов, выполненных в осуществление ленинского плана монументальной пропаганды. Много открыток выпускается в годы гражданской войны Политическим управлением Красной Армии. На этих открытках воспроизводятся не только агитационные политические плакаты известных художников (Дени, Моора), но и специально выполненные для открыток рисунки агитационного назначения. Много открыток — репродукций с картин художников печатается в 1921-1922 годах еще со старых, дореволюционных клише. Средства от продажи этих открыток, в частности, поступали в это время в фонд помощи голодающим.

С 1924 года к изданию открыток в широком масштабе приступило крупнейшее в то время издательство — Госиздат.

Полиграфическое качество выпускаемых Госиздатом открыток, печатавшихся в лучших типографиях нашей страны, а иногда и за границей, стояло в целом на достаточно высоком уровне.

С 1925-1926 годов художественные открытки начинают выпускать также различные советские музеи. Вполне заслуженной популярностью до сих пор пользуются цветные открытки, изданные Государственной Третьяковской галереей, печатавшиеся в типографии Гознака. Они выпускались сериями по двенадцать штук или отдельными открытками, имели общую нумерацию, а иногда, кроме инициалов и фамилии художника, дат его жизни и названия произведения, содержали также краткую аннотацию сюжета картины.

В той же типографии Гознака, в целом на высоком художественно-полиграфическом уровне, были напечатаны и открытки с произведений, хранящихся в Государственном музее Революции СССР.

Наряду с музеями широкую издательскую деятельность в области открыток со второй половины 20-х годов развертывают различные художественные общества. Открытки издаются Ассоциацией художников революции (АХР), Обществом московских художников (ОМХ), Объединением художников-реалистов (ОХР) и т. д. Больше всего открыток было издано АХРом, причем, кроме произведений современных художников, в ахровских открытках были воспроизведены картины классиков зарубежного искусства из собрания Государственного Эрмитажа.

Большое значение для развития советской открытки сыграло постановление ЦК партии о плакатно-картинной продукции от 11 марта 1931 года, в котором были вскрыты крупные недостатки идейно-политического и художественного характера в издаваемых плакатах, открытках и других видах массовой изопродукции и намечены пути к устранению этих недостатков.

Открытка начала 1920-х гг.

В 30-е годы выпуск открыток все более и более сосредоточивается в одном крупном, специализированном издательстве («Изогиз», а затем «Искусство») .

Памятник В. И. Ленину, стоявший в Севастополе до Великой Отечественной войны. Открытка 1930-х гг.

Новым, своеобразным этапом развития советской художественной открытки был период Великой Отечественной войны (1941-1945 гг.).

В это время вновь получает самое широкое развитие оригинальная открытка. Репродукционные и оригинальные открытки этого периода активно содействовали пропаганде всенародного лозунга «Все для фронта, все для победы!».

Открыток выходило очень много, потребность в них была большая, и если в связи с военными условиями значительно снизилось полиграфическое качество исполнения, то зато каждую открытку тех лет характеризовало яркое патриотическое содержание.

Открытка по плакату художников Кукрыниксов. 1942 г.

В 1945 году закончилась Великая Отечественная война. Советский народ, разгромивший фашистских захватчиков, начал залечивать нанесенные войной раны, приступил к восстановлению народного хозяйства, к дальнейшему развитию культуры. Вновь открывают перед посетителями свои двери крупнейшие музеи, организуются художественные выставки. Заметно возрастает потребность в высококачественной репродукционной открытке. Эту миссию удовлетворения эстетических запросов народа в первые послевоенные годы выполняли издательство «Искусство», издательства Третьяковской галереи и Академии художеств СССР, вновь организованное издательство «Советский художник» и некоторые другие.

В настоящее время крупнейшим издательством нашей страны, выпускающим открытки, является Государственное издательство изобразительного искусства (ИЗОГИЗ).

В своей деятельности ИЗОГИЗ уделяет большое внимание выпуску репродукционных открыток с лучших произведений русских художников, популяризации собраний центральных, республиканских, областных и краевых музеев; немало внимания также обращено на выпуск открыток с лучших произведений зарубежных художников, как хранящихся в музеях СССР, так и экспонируемых на выставках зарубежного искусства, организуемых в Советском Союзе.

Заслуживает серьезного внимания опыт выпуска комплектов (подборок открыток), снабженных краткими вступительными статьями.

С 1961 года ИЗОГИЗ приступил к выпуску специальных комплектов открыток для университетов культуры. Уже изданы комплекты, посвященные русскому искусству второй половины XIX века, искусству Древнего Египта, Ассиро-Вавилонии, античного мира, эпохи средних веков, эпохи Возрождения, французской, фламандской, голландской, испанской, английской школам живописи.

Значительное место среди открыток, выпускаемых в настоящее время ИЗОГИЗом, занимают агитационно-массовые оригинальные открытки.

В открытках, выпускаемых к всенародным праздникам, к различного рода юбилейным датам и в ознаменование важнейших общественно-политических событий, встречаются иногда оригинальные, художественно интересные решения, но в целом критика в адрес этих открыток, которая нередко появляется и на страницах печати, должна быть признана справедливой. Задача улучшения идейно-художественного и полиграфического качества этих открыток стоит на повестке дня.

Открытка с гравюрой А. И. Кравченко, выпущенная в 1930 году.

В значительном количестве выпускает открытки издательство «Советский художник». Основное внимание этого издательства до сих пор было сосредоточено на выпуске репродукционных открыток с произведений советских художников, экспонирующихся на текущих выставках, а также и в музеях страны. Этим же издательством выпускаются и различные оригинальные открытки.

В последние годы издательство «Советский художник» также стало выпускать разнообразные комплекты открыток. Из них особенного внимания заслуживают состоящие из нескольких выпусков наборы открыток, посвященные крупнейшим художественным выставкам последних лет — «Всесоюзная юбилейная художественная выставка 1957 года», «Художественная выставка «Советская Россия», «Выставка произведений изобразительного искусства социалистических стран», «Всесоюзная художественная выставка 1961 года».

Издательство «Советский художник» выпускает также большую серию монографических подборок, посвященных творчеству виднейших мастеров советского изобразительного искусства. Уже вышедшие подборки дают интереснейший материал, характеризующий не только творчество того или иного мастера, но и развитие советского искусства в целом. Следует отметить, что все эти монографические подборки имеют вступительные статьи, которые помогают лучше понять творчество художников.

Несколько лет тому назад в Ленинграде начали работу по выпуску художественных открыток издательства Государственного Эрмитажа и «Художник РСФСР».

Большими тиражами выпускают открытки издательство «Правда», а также издательство Министерства связи СССР, причем последнее выпускает преимущественно оригинальные поздравительные открытки, приуроченные к всенародным праздникам.

Из других издательств, выпускающих открытки, нужно упомянуть Государственное издательство изобразительного искусства и музыкальной литературы (бывш. «Мистецтво») в Киеве, республиканские издательства в Латвии, Эстонии, Литве, Белоруссии, издательство Главной филателистической конторы, недавно начали выпускать открытки в Армении.

Изредка обращались к выпуску открыток некоторые областные издательства РСФСР; фотоспособом издавал открытки ряд музеев (Государственный Эрмитаж в Ленинграде, музеи Ростова-на-Дону, Горького, Казани, Саратова, Воронежа, Ташкента, Симферополя, Полтавы и некоторых других городов).

Таким образом, для любителей и коллекционеров открывается достаточно широкое поле деятельности. Материал для собирания открыток поистине обширный.

ДЛЯ ЧЕГО И КАК СОБИРАТЬ ОТКРЫТКИ

Для чего и как собирать открытки?

Эти вопросы являются основными для каждого начинающего коллекционера.

Вопрос о цели собирания открыток достаточно ясен тогда, когда собирание основано на использовании их в работе по специальности, например собирание открыток искусствоведом, архитектором, художником, археологом, историком, ботаником, зоологом, преподавателем, писателем и т. д.

Но многие собирают открытки просто для удовлетворения своих культурных и эстетических потребностей.

Однако не всякий человек, имеющий и приобретающий открытки, является подлинным собирателем, коллекционером открыток.

То или иное количество открыток имеется почти в каждом доме, в каждой семье. Иногда это открытки, полученные по почте от родных и друзей, иногда от случая к случаю купленные при посещении музея или выставки или, наконец, просто доставшиеся по наследству от бабушек и дедушек. Открытки эти хранятся подчас в альбомах, а нередко и просто в стопках, без какой-либо определенной системы.

Только тогда, когда человек заинтересовался этими открытками, попытался их разобрать, каким-либо образом систематизировать, стал их регулярно приобретать, стремясь не просто увеличить их количество, а собрать открытки по какой-либо определенной теме, можно говорить о начале коллекционирования открыток.

Один из самых острых вопросов, который волнует почти всех начинающих коллекционеров — с чего и как правильнее начинать собирание коллекции открыток. Собирать ли все встречающиеся открытки или ограничиться каким-либо одним их типом, выбрать ли какую-либо узкую тему (творчество одного любимого художника, один какой-либо жанр живописи, какой-либо один музей) или собирать открытки более широко — например, открытки-репродукции с произведений русских художников или открытки с работ зарубежных мастеров. Универсальный ответ на этот вопрос дать невозможно, так как выбор темы собирания зависит от индивидуальных вкусов и стремлений, а подчас и материальных возможностей каждого начинающего коллекционера, но некоторые практические советы о том, с чего и как начинать коллекционирование открыток, нам представляются полезными.

Как правило, начинающий коллекционер имеет в своем распоряжении открытки самых разнообразных типов, различные не только по тематике, но и по полиграфическому качеству изданий, по степени сохранности, по редкости и по ценности.

Поэтому, хорошо обдумав тему своей будущей коллекции, никогда не спешите избавиться от тех открыток, которые вы уже имеете, хотя они, может быть, и не соответствуют выбранной вами теме. Среди этих открыток могут быть редкие и ценные экземпляры, которые вы сможете использовать для обмена на открытки вам необходимые.

Среди открыток, которые попадают в руки коллекционеров, встречаются как чистые открытии, так и открытки, исписанные с оборотной, а иногда частично и с лицевой стороны. Можно ли и следует ли их коллекционировать, нужно ли и каким способом избавиться от надписей на открытках и тому подобные вопросы часто задают себе начинающие коллекционеры.

Конечно, приятнее собирать открытки чистые, не исписанные, в хорошей сохранности, к чему и стремится большинство коллекционеров открыток. Но вполне допустимо помещение в коллекцию и исписанных открыток, особенно таких, у которых надписи находятся на оборотной стороне и не портят изображение.

Внимательно рассмотрев и разобрав имеющиеся открытки, выделив те, которые пойдут в коллекцию, и те, которые составят обменный фонд, начинающий коллекционер, естественно, задумывается о путях пополнения своей коллекции, о возможностях и перспективах ее роста.

Пути пополнения коллекции открыток весьма многообразны — здесь и покупка, и обмен, и получение их в подарок от родных и знакомых…

Наиболее эффективными и, в известной мере, систематическими способами пополнения коллекции открыток являются покупка и обмен.

Где и как приобрести открытки для пополнения коллекции?

Специальных магазинов, торгующих только открытками, у нас в стране нет. В больших городах — в Москве, Ленинграде, Киеве — открытки современных изданий можно приобретать в довольно широком ассортименте в специализированных магазинах, торгующих изопродукцией — альбомами и книгами по искусству, плакатами и репродукциями. Отделы по продаже открыток имеются, как правило, и в специальных магазинах, торгующих филателистическими материалами (марками и т. п.). Продаются открытки и во многих книжных магазинах, которые имеют отделы изопродукции, в киосках музеев, в киосках Союзпечати, на почте. Открытки, изданные в странах народной демократии, иногда можно купить в магазинах, торгующих книгами этих стран.

Для коллекционеров, живущих в городах или местностях, где торговля открытками не развита, можно рекомендовать обращаться в отделы «книга — почтой» книжных магазинов, которые, наряду с книгами, высылают наложенным платежом и открытки. Существенную роль в пополнении коллекции может играть и обмен. Поэтому каждый начинающий собиратель открыток должен одновременно думать и о создании обменного фонда.

В обменный фонд могут входить и все те открытки, которые по своему содержанию не соответствуют теме собирания данного коллекционера, и все дублетные экземпляры, которые почти всегда образуются у собирателей открыток. Для обменного фонда ничем не следует пренебрегать — здесь могут быть открытки и старых и новых изданий и превосходной и плохой сохранности. Пополнять обменный фонд, если позволяют материальные возможности, рекомендуется и систематической покупкой вновь выходящих открыток в лишнем экземпляре.

Хранить обменный фонд можно по-разному — и в альбомах, и в стопках, и в коробках, и в конвертах, но при этом всегда должны быть обеспечены удобства его просмотра и быстрота в нахождении нужных экземпляров.

Весьма сложным, но вместе с тем и чрезвычайно важным представляется нам вопрос об общих принципах обмена открыток; при обмене открыток, как и при обмене всяких других коллекционных материалов, в первую очередь должна учитываться степень их редкости.

Относительную степень редкости открыток все же в ряде случаев установить можно. Известным объективным показателем степени редкости открыток является ее тираж. Открытки, выпущенные тиражом 10 тыс. экз. и менее (если не было повторных изданий), могут считаться относительно более редкими. На старых, дореволюционных открытках, а также на большинстве открыток зарубежных стран тираж не указан, и поэтому для определения относительной степени их редкости должны быть использованы другие критерии.

Как правило, при прочих равных показателях более редкими следует считать открытки ранних лет издания; открытки, изданные за рубежом, у нас труднее достать, чем отечественные, открытки более высокого полиграфического качества ценятся коллекционерами выше и т. п. Кроме того, следует учитывать, что открытки с картин, которые погибли или неизвестно где находятся, более редки, так как издать вновь открытку с этих картин затруднительно.

В общих чертах начинающему коллекционеру можно рекомендовать следующие общие принципы обмена.

По возможности старайтесь обменивать открытки старых изданий на открытки подобных же старых изданий, причем цветные открытки обмениваются на цветные, а тоновые на тоновые. В случае, если у вашего партнера или у вас в обменном фонде не обнаруживается подходящих для обмена открыток, аналогичных по изданиям и по качеству, можно обмениваться и неравноценными открытками, учитывая, что за одну цветную открытку старого издания можно получить или отдать две или в некоторых случаях три тоновые открытки или несколько открыток более поздних изданий.

Открытки современных зарубежных изданий можно обменивать на аналогичные, а при желании и на старые, учитывая цены на эти открытки, существующие в букинистических магазинах.

КАК СИСТЕМАТИЗИРОВАТЬ ОТКРЫТКИ

Но вот вы собрали некоторое количество открыток. Возникает вопрос: в какой последовательности их расположить?

Первые же попытки заставляют вас призадуматься. Если вы собираете художественные, и в частности репродукционные, открытки, то вам рано или поздно непременно захочется выбрать какую-либо систему их расположения — либо по тематике, либо по художникам, а может быть, и какую-либо еще, связанную со спецификой ваших личных интересов (по изданиям, по музеям и т. д.). Остановившись, например, на собирании открыток с произведений русских художников, вы должны будете выяснить, в какой последовательности их располагать, как установить эту последовательность, целесообразно ли отделять скульптуру от живописи, пейзажную живопись от исторической и т. п.

Если вы собираете видовые открытки, вы также должны придерживаться какой-либо системы их расположения: по частям ли света, странам, городам, внутри города по отдельным улицам, а может быть, вообще только по типам сооружений, например памятники старины, вокзалы, мосты и т. д.

Но почему вообще нужна какая-то система, почему нужно осложнять удовольствие, которое вы получаете при виде интересной, хорошо выполненной открытки? Для того чтобы убедиться в том, что такая система необходима, надо внимательно просмотреть хорошо обработанную коллекцию открыток. От ознакомления с ней вы приобретете больше знаний.

Собирая художественные открытки и правильно их систематизируя, можно познакомиться с историей искусства, собирая видовые открытки — с географией, собирая открытки, посвященные эпохе Отечественной войны 1812 года, — с историей этого периода, и т. д.

Различные цели собирания определяют тематику и способ систематизации коллекции.

Когда коллекционер собирает все типы открыток, его коллекция является всеобщей — «генеральной», как говорят ленинградские собиратели открыток. Само собой разумеется, что такая коллекция может быть наиболее обширной и она при соответствующих усилиях собирателя и его материальных возможностях может получить наиболее значительный рост.

В отдельных случаях такая коллекция может достигнуть рекордных цифр. Таково, например, собрание ленинградского коллекционера Н. С. Тагрина, насчитывающее свыше 400 000 открыток.

Для того чтобы пользоваться таким обширным материалом, необходимо его правильно расположить.

Опыт работы над коллекциями такого рода показывает, что одним из наиболее эффективных методов систематизации является принцип десятичной классификации, применяемый в массовых библиотеках.

Ознакомление с этой системой доступно каждому посетителю библиотеки. В отдельных случаях она может помочь и при тематическом собирании открыток.

Обычно под тематическим коллекционированием подразумевают собирание открыток на какую-либо сравнительно узкую тему, например, открыток на историко-революционную или бытовую тему, на тему охоты, видовых открыток, открыток с изображением цветов, открыток с портретами и т. д.

При собирании открыток на историческую или историко-революционную тему целесообразно расположение их по хронологии изображенных событий. При такой последовательности коллекция может дать яркое и полное представление о том или ином историческом периоде, например об Отечественной войне 1812 года, революции 1905 года, Великой Октябрьской социалистической революции, «Великой Отечественной войне 1941-1945 годов.

Увлекательные по теме, богатые по содержанию, глубокие по идее — эти собрания заслуживают особого внимания. По словам одного из московских коллекционеров, его собрание представляет ряд тем, объединенных одним стремлением дать грандиозную эпопею революционного движения в России.

Соблюдая хронологическую последовательность в развитии темы, общую тему можно разбить на отдельные разделы, соответствующие историческим этапам.

Раздел «Россия до Великой Октябрьской социалистической революции» последовательно освещает положение рабочего класса и крестьянства в царской России, революционное движение в России с первых его шагов вплоть до Великого Октября.

Следующий раздел, «История Советского социалистического государства», охватывает период от октября 1917 года до наших дней и может содержать несколько крупных подразделов: «История гражданской войны и становление Советской власти», «Период индустриализации и коллективизации страны», «Великая Отечественная война» и, наконец, «Строительство коммунизма в СССР».

Каждый подраздел может иметь свое членение. Так, например, «Великая Отечественная война» охватывает отдельные темы: «Военные действия Советской Армии», «Партизанское движение», «Героический труд советского народа» и т. д.

Многие собирают также открытки на тему о жизни и деятельности В. И. Ленина. Это исключительно важная и интересная тема.

Выбрав эту тему, надо прежде всего тщательно изучить биографию В. И. Ленина.

Располагать коллекционные материалы целесообразно последовательно, по отдельным периодам, в соответствии с биографическими данными. В начале каждого периода можно поместить портрет Владимира Ильича, относящийся к этому времени.

Естественно, что в такой тематической коллекции будут содержаться не только репродукционные открытки с картин, рисунков и скульптурных работ художников, но и большое количество фотооткрыток, включая портреты самого В. И. Ленина, его родных и близких, друзей и соратников, места, связанные с жизнью и деятельностью Ильича, памятники В. И. Ленину и т. п.

В этой открыточной «Лениниане» можно выделить также монографический раздел, посвященный работе над образом Ленина отдельных известных мастеров советского искусства — Н. А. Андреева, И. И. Бродского, А. В. Моравова, Е. А. Кибрика, П. В. Васильева, Н. Н. Жукова и других художников.

Хорошо подобранная коллекция на ленинскую тему может служить прекрасным наглядным пособием при изучении биографии Владимира Ильича, в работе агитатора и пропагандиста.

Можно также собрать прекрасную коллекцию открыток, посвященных Великой французской революции, революционному движению на Западе, событиям первой и второй мировых войн и т. п.

Интересно собирать и открытки, помогающие нам глубже познать историю и культуру Древнего Египта, античного мира, средневековья и нового времени на Западе и Востоке. Эти коллекции будут особенно полезны тем, кто изучает эти эпохи в средней школе и в высших учебных заведениях.

Наряду с собиранием разнообразных открыток, посвященных той или иной исторической эпохе, где вместе с репродукционной открыткой с картин художников будут и фотографии отдельных лиц, исторических памятников, предметов, найденных при археологических раскопках и т. д., можно составить и специальную коллекцию исторического жанра в живописи. В такой коллекции можно поместить открытки с работ крупнейших иностранных художников (Гойя, Давид, Делакруа, Менцель, Матейко и др.), и с произведений крупнейших исторических живописцев нашей страны (К. П. Брюллов, А. А. Иванов, И. Е. Репин, В. В. Верещагин, В. И. Суриков и др.), и с картин советских художников.

Непосредственно к историческому жанру примыкает батальный, являющийся как бы его разделом. Чаще всего собрания открыток этого жанра неразрывно связаны и с историческими темами. Подобные коллекции почти всегда обширны.

Немало любителей собирают открытки — портреты видных общественных деятелей, писателей, художников, композиторов, артистов.

Наряду с коллекциями, состоящими только из одних портретов, некоторые собрания, в зависимости от темы, значительно обогащены открытками — репродукциями иллюстраций к литературным произведениям, фотографиями и зарисовками памятных мест, фотографиями театральных постановок.

Много тем можно найти в жанре портрета. В коллекциях можно отразить историю портрета в отечественном и зарубежном искусстве, показать лучшие произведения портретного жанра, автопортреты художников. Помимо художественных портретов можно собирать фотопортреты, различные портреты одного лица и портреты групповые.

В альбомах портреты можно располагать в хронологическом порядке — по датам жизни изображенных людей. Подчас есть смысл отделить художественные портреты, а иногда поместить их вместе с фотографиями. Портреты писателей целесообразно поместить вместе с иллюстрациями к их произведениям и видами памятных мест их жизни, фотографии артистов — вместе с их фотографиями в ролях и т. д.

Любителей литературы, естественно, может привлечь собирание открыток — иллюстраций к художественным произведениям. Здесь и фольклорные образы — герои сказок, легенд, былин, и художественно оформленные пословицы, поговорки, загадки, народные песни и шутки, здесь и иллюстрации к произведениям выдающихся писателей.

Можно создать и комплексную коллекцию, в которую войдут и портреты того или иного писателя, и открытки, связанные с его биографией, и иллюстрации к его произведениям. Какую увлекательную и волнующую коллекцию можно создать на тему «Образ А. С. Пушкина, его творчество, его литературное окружение», показав с достаточной полнотой образ великого поэта, его прижизненную и посмертную иконографию, его друзей и литературных соратников, иллюстрации русских и советских художников к его произведениям и картины, рисунки, гравюры на сюжеты из жизни поэта, созданные И. Е. Репиным, В. А. Серовым, Б. М. Кустодиевым и другими художниками; памятные места — петербургские и московские, Михайловское, Тригорское, Болдино…

Как видите, можно отразить эту тему широко; можно собирать только портреты поэта, можно ограничиться лишь иллюстрациями к его произведениям; можно, наконец, составить коллекцию из открыток с изображением его любимых мест и т. д. Таким же образом можно создать коллекцию открыток, посвященных Л. Н. Толстому, Н. В. Гоголю, Н. А. Некрасову, М. Ю. Лермонтову и другим великим писателям.

Значительный интерес для коллекционеров могут представить открытки с художественных произведений на темы труда и быта, изображающих сцены из жизаи народа в прошлом и настоящем.

Можно показать труд людей на разных ступенях общественного развития, в разные эпохи, показать эксплуатацию труда крестьян и рабочих в буржуазном обществе и как прямую противоположность — радостный свободный труд в нашем, строящем коммунизм, обществе.

Очень интересные коллекции открыток можно также собрать на тему положения женщины или детей в прошлом и настоящем, на антирелигиозную тему, на темы спорта, природы нашей Родины, натюрморты, изображения цветов и т. д.

Тематические коллекции чрезвычайно разнообразны, и поэтому нельзя предусмотреть все способы систематизации таких коллекций. Однако во всех случаях надо помнить одно незыблемое правило — систематизация должна быть логичной, она должна служить цели коллекции и наиболее полному выявлению ее содержания.

При собирании художественных открыток, т. е. открыток, репродуцирующих произведения художников, систематизация представляется более сложной и во многом зависит от объема коллекции и перспектив его роста.

Небольшую коллекцию (до 1000 открыток) с ограниченной перспективой роста, состоящую из репродукций картин, рисунков и скульптур русских и советских художников, можно разделить на живопись, графику и скульптуру, причем каждый раздел целесообразно группировать по художникам в порядке их хронологической последовательности. Иногда имеет смысл произведения живописи и графики одного и того же художника ставить рядом. Такая же коллекция, состоящая из открыток-репродукций произведений зарубежных мастеров систематизируется по странам, а в пределах каждой страны по тем же разделам и в той же последовательности.

Смешанная небольшая коллекция открыток русских и зарубежных художников строится по тому же принципу. Тот же принцип можно применить и при распределении открыток по многонациональному искусству народов СССР. В результате предлагаемой систематизации можно создать коллекцию, иллюстрирующую историю искусства той или другой страны или народа. Если такая коллекция состоит только из открыток —репродукций с произведений русских и советских художников, то ее целесообразно, в первую очередь, разделить на два отдела: русское дореволюционное искусство и советское искусство. Внутри этих отделов следует выделить живопись, графику и скульптуру. В свою очередь, открытки с произведений русского искусства в большой коллекции, насчитывающей несколько тысяч или даже десятков тысяч экземпляров, располагаются по основным историческим этапам: древнерусское искусство, искусство XVIII века, искусство первой половины XIX века, искусство второй половины XIX века, искусство начала XX века; внутри исторических этапов — по жанрам и художникам в порядке хронологической последовательности.

Такая же большая коллекция, состоящая из открыток-репродукций с произведений зарубежных мастеров, распределяется прежде всего по странам, а затем в пределах каждой страны по основным этапам ее истории искусства, например для стран Западной Европы: искусство древности, искусство средних веков, искусство эпохи Возрождения, искусство XVII-XVIII веков, искусство XIX — начала XX века, современное искусство.

На каждом из этих этапов можно выделить разделы живописи, графики и скульптуры. Внутри каждого раздела той или иной страны открытки располагаются по художникам в той последовательности, в которой они представлены в истории изобразительного искусства. Открытки с работ одного и того же художника лучше всего располагать в хронологическом порядке, т. е. соответственно времени создания художником его произведений.

Приводимые советы по систематизации не являются догмой. Существуют и другие способы систематизации, в оправдание которых отдельные коллекционеры, применяющие их, приводят свои соображения.

Например, расположение в хронологическом порядке по датам рождения художников, но этот способ, так же как и алфавитный порядок, не дает достаточно наглядного представления о развитии искусства.

Некоторые коллекционеры систематизируют свои собрания по музеям. При такой систематизации надо всегда помнить, что отдельные произведения изобразительного искусства перемещаются, и поэтому следует пользоваться каталогами музеев последних лет.

Иногда открытки располагают по темам, например «Тема труда в изобразительном искусстве», «Природа нашей страны», «Черное море», «Домашние животные» и т. д.

У таких собирателей подчас возникает вопрос, как использовать подборки (комплекты) открыток.

Мы рекомендуем (в тех случаях, когда подборки охватывают разные темы, что встречается, например, в монографических подборках) подборки расчленять, ставя открытки согласно теме, а обложки подборок и вступительные статьи к ним сохранять, как материалы, знакомящие с содержанием подборок, всегда имеющих определенное познавательное и художественное значение.

При собирании открыток и по художникам, и по отдельным темам есть смысл приобретать по два экземпляра подборок, тогда открытка будет представлена и в одном, и в другом разделе.

Не посягая на проявление личной инициативы в вопросах систематизации, мы все же хотели бы предостеречь коллекционеров от имеющих место случаев систематизации коллекций «художественных открыток по различиям в технике репродуцирования, в частности отделения тоновых открыток от цветных. Такая «систематизация», оправдываемая погоней якобы за красотой экспозиции в альбомах, по сути дела, является нечем иным, как данью внешней, ложной красивости, свидетельством того, что данного собирателя прежде всего интересуют не художественно-познавательные моменты, а просто красивенькие картинки.

Несколько иные способы систематизации целесообразно применять при собирании видовых открыток, хотя и здесь цель коллекции, ее тематика, объем и другие отмеченные выше факторы играют свою определенную роль.

Если в коллекции содержатся видовые открытки многих стран, причем, наряду с видами различных городов и местностей, имеются также и открытки с изображениями жителей той или иной страны в национальных костюмах, с изображениями событий, связанных с историей данной страны, характерных для нее животных и растений и т. п., то прежде всего целесообразно разделить эту коллекцию по отдельным странам. Внутри каждой страны есть смысл вначале поставить открытки с государственным гербом и флагом, а также открытки, на которых имеется карта страны и т. п. После этого можно поставить виды столицы данной страны, затем виды отдельных городов и местностей, наконец, открытки с типами населения, с изображениями представителей ее фауны, флоры и т. п. При таком распределении коллекции она может дать весьма интересный материал для изучения географии и этнографии, для более глубокого знакомства с различными странами и народами мира.

Очень многие интересуются только видовыми открытками своего родного города или тех мест, с которыми они каким-либо образом были связаны.

Систематизировать материал таких коллекций можно по-разному, исходя, например, из плана и топографии города в целом, по районам, улицам или даже отдельным объектам. В тех случаях, когда в коллекции есть разные открытки, изображающие одно и то же место, эти открытки чаще всего ставят рядом. Некоторые коллекционеры, собирая преимущественно старые издания, стремятся достать все открытки с видами того или иного города, выпущенные каким-либо издательством, и размещают эти открытки согласно издательским номерам. Некоторые собиратели видовых открыток какого-либо крупного города систематизируют свои открытки по алфавиту названий улиц, площадей и т. д.

Интересной представляется нам и такая система, когда сначала размещаются открытки со старыми видами города, затем старые и новые открытки с видами одних и тех же мест и, наконец, новые виды города. При подобного рода системе особенно наглядным становится рост города и изменение его облика.

Универсальную систему, пригодную для размещения в разнообразных коллекциях всех видов и типов открыток, естественно, предложить нельзя, но можно надеяться, что приведенные нами примеры помогут отдельным любителям упорядочить свои коллекции открыток и выбрать наиболее для себя целесообразный способ систематизации.

Конечно, в коллекционировании нет раз и навсегда установленных догм. Но мы думаем, что известную пользу эти указания принесут и, основываясь на них, еще мало сведущие в коллекционировании люди сумеют более рационально использовать материалы, попадающие в их руки для пополнения своей коллекции.

Наряду с систематизацией большое значение имеет правильное хранение открыток, так как от этого зависит сохранность коллекции, соблюдение принципов систематизации и, наконец, быстрота нахождения нужного материала.

Существуют разные способы хранения: наиболее распространенные — это хранение в альбомах и хранение в картотеках (в конвертах, в ящиках, в стопках и т. п.).

Имеющиеся в продаже альбомы для открыток являются стандартными и рассчитаны на 72, 96, 144 и 240 открыток. В альбомах на 72 открытки на каждой странице обычно помещается по одной открытке, в альбомах на 96 и 144 открытки обычно по две, в альбомах на 240 штук по три открытки.

Хранение открыток в альбомах

Хранение открыток в альбомах

Старинные альбомы, помимо этих объемов, рассчитаны также на 300, 500 и более открыток. Отдельные коллекционеры для удобства заказывают для себя альбомы, рассчитанные на 100, 800, 1000 штук (иногда с расчетом до 6 открыток на каждой странице). И, наконец, многие сами делают альбомы по своему вкусу. Особенного внимания заслуживают альбомы-папки, в которых открытки размещены на отдельных листах плотной бумаги обычно темных тонов. Формат этих листов желателен 0,25 х 0,35 м с тем, чтобы 8 подобных листов целиком могли заполнить международный выставочный стенд стандартного размера 1 х 0,7 м. На листах такого альбома открытки можно закреплять различными путями: в прорезях, с помощью наклеиваемых уголков, обычно используемых для фотографий, наконец, с помощью наклеек для марок. На этих листах можно монтировать также и репродукции небольшого формата, «причем всегда можно в нужное место вставить дополнительные листы. Если открытки размещаются только с одной стороны листа, что выгодно экспозиционно, но не совсем экономно в отношении места, то листы из подобного альбома-папки удобно использовать и для экспозиции на выставках.

Партию таких недорогих альбомов-папок, правда, предназначаемых для наклейки спичечных этикеток, но вполне могущих быть использованными и для открыток, выпустила фабрика беловых товаров и настольных игр издательства «Детский мир» (Москва).

Среди фабричных альбомов привлекли внимание многих коллекционеров выпущенные ленинградской фабрикой «Светоч» альбомы на 240 открыток. Они рассчитаны на оба формата открыток — 9 х 14 см и 10,5 х 15 см.

Альбомы на шнурках позволяют при росте собрания вводить вставные листы, но, к сожалению, они обладают большим недостатком — плохо разворачиваются.

Старинные альбомы на 500 штук, а также заказные альбомы на большее количество открыток не совсем удобны тем, что они не портативны и создают сравнительно большие затруднения при перестановке открыток.

Рассмотрим основные правила хранения открыток в альбомах. Прежде всего надо подготовить альбомы. Современные альбомы лишены прокладок из папиросной бумаги, даже в начале и конце альбома, где открытки особенно трутся о переплет. Прокладка, однако, предохраняет открытки не только от трения, но и от слипания легко сыреющей меловой поверхности их. Поэтому надо вклеить прокладки хотя бы в начале и в конце альбома. Затем следует приготовить открытки для размещения в альбоме, т. е. предварительно рассчитать их композицию и расположить их в нужном порядке. Это удобнее всего сделать во временной картотеке (ящике для открыток).

Вставлять открытки надо осторожно, чтобы не поломать углы. Подрезывать открытки нельзя, лучше подрезать пазы в альбоме. Вставлять их можно разными способами: двумя противоположными углами «под зажимами, закладывая два других угла только концами (на обороте альбомного листа под зажимами двумя другими углами); или одним углом под зажимом, закладывая два других только углами, а последний оставляя вообще свободным. Делается это для того, чтобы не ломать открытки, не тереть их напрасно о прорези, легко вынимать для перестановки.

Вообще надо помнить, что частые перестановки портят открытки и следует избегать излишних перестановок. Для этого надо заранее учесть рост коллекции и оставлять в альбоме лакуны (пропуски, свободные места) для будущего «пополнения. Если вы хорошо знаете творческий путь художника, открытки с работ которого вы расставляете, а также знакомы с тем, какие еще его произведения репродуцированы в открытках, для вас не составит труда оставлять лакуны в нужных местах. Если вы этого не знаете, оставляйте лакуны в конце экспозиции открыток этого художника, чаще всего соразмеряя количество этих лакун со степенью известности того или иного мастера и объемом его творчества.

Но вот открытки расставлены в определенном порядке, а альбом все же для обозрения не готов.

Ведь основная масса открыток сведения о художнике и данном произведении (часто совершенно недостаточные!) содержит на оборотной стороне. Только у сравнительно немногих типов открыток эти сведения помещены на лицевой стороне. Поэтому для ознакомления с этими сведениями вам нужно будет вынимать открытки из альбома, что, как уже говорилось, нежелательно.

Делать надписи чернилами или карандашом на лицевой стороне открыток совершенно недопустимо, так как это портит открытку, а наклеивать их под открытками на листы альбома не всегда целесообразно, так как при возможных перестановках они будут загрязнять альбомы. Избежать этого можно следующим способом: все страницы альбома пронумеровать. В начале альбома помещается указатель открыток, в котором отмечается номер страницы, порядковый номер открытки, данные о художнике, датах его рождения и смерти, наименование произведения, время его создания, наименование музея.

Другой способ заключается в том, что под открыткой в специальные прорези вставляется табличка с указанными выше данными. Надписи на табличках делаются тушью или на пишущей машинке.

Приготовленные альбомы с открытками следует хранить в вертикальном положении, так как при горизонтальном их положении на открытках от тяжести альбома выдавливаются углубления от прорезей. Пронумеровав альбомы, таблички с номерами надо приклеить на корешках альбомов.

Для обширной коллекции, насчитывающей много альбомов, желательно завести специальный указатель. В указателе проставляется номер альбома и его содержание. Такой указатель поможет легко найти нужный альбом.

Кроме хранения открыток в альбомах существует еще способ хранения их в картотеках. Что нужно знать при этом способе хранения?

Принцип систематизации остается тот же, что и в альбомах, т. е. располагаются открытки по странам, периодам и художникам. На каждого художника заводится отдельный конверт, на нем надписываются сведения о художнике; располагаются конверты в алфавитном порядке. Если открытки с произведений одного и того же художника не помещаются в одном конверте, то заводится второй конверт. Конверты также предохраняют открытки от повреждений.

В картотеках хранится собрание открыток Государственной библиотеки СССР имени В. И. Ленина в Москве [2].

Картотечные ящики, примененные здесь, отличаются от обычных тем, что имеют откидывающуюся переднюю крышку. Таким образом, открытки можно свободно извлекать из ящика, не помяв их, а также просматривать не вынимая. Размещены открытки по художникам, в алфавитном порядке.

Картотека открыток

Видовые открытки также размещены в алфавитном порядке по названиям сюжетов; для зарубежных открыток применяется латинский алфавит.

Специально выделен отдел «Personalia», где наряду с открытками — портретами писателей, композиторов, ученых и т. д. помещены все открытки с изображениями, имеющими какое-либо отношение к их жизни и творчеству.

В ряде случаев отдельные подборки и открытки дублированы: например, открытка с портретом А. С. Пушкина работы Тропинина хранится и среди открыток с произведений Тропинина, и среди открыток, посвященных Пушкину, а подборка открыток с акварелей В. Успенского «Ясная Поляна» хранится и среди открыток с видами Ясной Поляны, и среди открыток, посвященных Л. Н. Толстому, и, наконец, среди произведений В. Успенского.

Отдельно по названиям пьес хранятся открытки с изображением театральных постановок — они расставлены по алфавиту; кроме того, выделены некоторые темы историко-революционного характера, например: революция 1905-1907 годов, Великая Октябрьская социалистическая революция.

Наконец, открытки, предназначенные для показа через эпидиаскоп, или открытки дублетного фонда, предназначенные для обмена, и т. п. можно хранить в специальных папках или коробках, откуда их легко и удобно вынимать. Такие папки для открыток были выпущены в Москве к VI Всемирному фестивалю молодежи и студентов в 1957 году.

Показывать открытки, хранящиеся в альбомах, конвертах, картотеках, можно ограниченному кругу людей на небольшом расстоянии. Такие формы показа неприемлемы, когда мы имеем дело с обширной аудиторией. В этом случае показ открыток осуществляется при помощи эпидиаскопа или выставок, обычно пользующихся большим успехом и имеющих большое общественное значение (к последнему вопросу мы вернемся ниже при рассказе об общественных функциях коллекционирования).

Показ открыток при помощи эпидиаскопа полезно сопровождать пояснениями, беседой о художнике и демонстрируемых произведениях. Организовывать такой показ, так же как и выставку, надо на определенную тему, в развитие которой и подбираются открытки. Но для того, чтобы выставка была удачной и понравилась посетителям, одного подбора недостаточно — нужно ее продуманно и красиво смонтировать. Открытки для показа на выставке лучше всего монтировать на больших листах настольной бумаги темных цветов. Располагать их надо так, чтобы прежде всего наглядно и последовательно раскрывалось содержание темы, общей для данного листа, а сами открытки, по возможности, симметрично и стройно заполняли лист. Слишком густо или слишком редко располагать открытки не рекомендуется. На листе размером 1 х 0,7 м обычно можно разместить от 20 до 25 открыток. Когда необходимое расположение открыток намечено, открытки укрепляются на листах — вкладываются в сделанные при помощи трафарета прорези, приклеиваются наклейками для марок, закрепляются уголками или каким-либо иным способом. Под открытками наклеиваются или вставляются в прорези таблички с их названиями. В верхней части листа размещается заголовок с названием темы.

Если имеется возможность, надо сделать для выставок постоянный красивый стенд.

Довольно часто дошедшие до нас старые открытки находятся в неудовлетворительном состоянии. Поэтому возникает вопрос о реставрации открыток. Этим не следует чрезмерно увлекаться, но в тех случаях, когда нужную открытку в хорошем состоянии достать трудно, приходится заниматься реставрацией.

Каковы же типичные случаи повреждения открыток и способы их «лечения»?

Чаще всего от времени или плохого обращения страдают уголки открыток; иногда они лишены верхнего слоя, иногда оторваны или надломлены.

При значительных повреждениях верхнего слоя на углах рекомендуется предварительно загрунтовать эти места цинковыми белилами или другими прочными красками. Цвета грунтовки должны быть подобраны соответственно с общим цветом и тоном открытки. Гуашь хорошо заполняет трещины, проколы или неровные места. Если верхний слой на углах открытки затронут неглубоко, можно обойтись без грунтовки. Достаточно покрасить угол акварелью или гуашью.

Иногда углы открыток бывают надорваны — прямо или наискось. При прямом разрыве угол надо осторожно подклеить бумагой. При надрыве наискось вдоль слоев бумаги, из которых склеена открытка, достаточно подклеить края разрыва. Клей при реставрации открыток надо употреблять декстриновый. Его можно долго сохранять: во избежание плесени подбавлять немного формалина, а при засыхании разбавлять теплой водой.

Можно также пользоваться рыбьим клеем или обыкновенным крахмалом. Химические сорта клея, особенно канцелярские, постепенно съедают краски, а казеин впоследствии дает потемнение.

В случае если угол открытки надломлен, его надо предварительно расщепить (плотность открытки старых изданий позволяет это сделать без особого труда), вставить в расщелину две склеенные вместе полоски папиросной бумаги, заклеить вставку, а затем, обрезав по линиям открытки всю лишнюю бумагу, загладить с обратной стороны на ровной поверхности и положить открытку на несколько часов под пресс.

Когда открытка переломана полностью вдоль или поперек, ее надо расщепить, а затем, повернув оборотную сторону на 180°, так, чтобы линии перелома на лицевой и оборотной стороне не совпадали, снова склеить и положить под пресс. Если на месте надлома были повреждения лицевой стороны, их надо реставрировать указанным выше способом — загрунтовать и покрыть краской.

Если открытка измята, поступать надо так же, как и при переломе.

Очень часто страдают от небрежного обращения края открыток. В этих случаях их можно подкрасить, хорошо подобрав цвет и тон краски. Небольшая дырка или прокол в открытке заливается с оборотной стороны белилами и на лицевой стороне окрашивается под общий тон.

Для того чтобы закрашенные акварелью места не выделились, рекомендуется заглаживать их парафиновой бумагой до ровного блеска на отсвет. Однако этот способ действителен только для открыток с темным фоном.

Многих коллекционеров открыток интересует вопрос о том, как избавиться от надписей на оборотной и лицевой сторонах открыток. Если надписи сделаны карандашом, то их можно осторожно удалить резинкой или мягким белым хлебом; небольшие надписи чернилами или пятна на белых полях лицевой стороны можно осторожно счистить лезвием бритвы. То же самое можно сделать и с небольшими чернильными надписями на оборотной стороне. Более значительные чернильные надписи на оборотной стороне можно также счищать лезвием, а в отдельных случаях и просто заклеивать бумагой.

Приведенные способы реставрации не являются исчерпывающими. Мы указали здесь только основные приемы, которые применяют в своей практике московский коллекционер Н. Калиткин и авторы этих строк.

ОБЩЕСТВЕННОЕ ЗНАЧЕНИЕ СОБИРАНИЯ ОТКРЫТОК

Можно ли считать коллекционирование открыток серьезным занятием? Приносит ли их коллекционирование какую-либо общественную пользу? Ведь только под этим углом зрения надо расценивать и процесс собирания и его результаты.

Общественная польза собирания открыток составляет основу советского коллекционирования. В этом его главное отличие от собирания в буржуазных странах.

Собирание иллюстрированных открыток является важным фактором расширения общего культурного кругозора тех лиц, которые занимаются этим делом. Серьезное же собирание специально художественных открыток, кроме того, помогает более широкому и глубокому знакомству каждого собирателя с изобразительным искусством. Обычно собиратели открыток не ограничиваются их покупкой и включением в свою коллекцию, а стараются ближе познакомиться с художником и репродуцированными произведениями, посещая выставки, музеи, читая литературу по искусству.

Но такова уж общественная природа советского человека, что он не ограничивается приобретением знаний только для себя, а испытывает постоянную потребность делиться своими знаниями с окружающими. И многие коллекционеры организуют выставки своих коллекций. Исключительно интересен и показателен опыт московского коллекционера Н. А. Потулова, организовавшего у себя на работе систематический показ открыток на определенные темы из своей коллекции и собраний своих товарищей.

Смена экспонатов на этой, по сути, постоянной выставке происходит еженедельно. Количество экспозиций достигает внушительной цифры, было показано уже 110 тем.

Здесь были открытки, посвященные знаменательным и юбилейным датам, на историко-революционные темы, на темы воспитания детей и юношества, на бытовые темы.

Широко применяется Н. А. Потуловым наглядный метод сопоставления. Так, например, освещая тему начала учебного года в школах, Н. А. Потулов на выставке открыток показывает жизнь и быт школьников до революции и полнокровную, радостную жизнь и учебу советских детей.

Большим успехом пользовались выставки, посвященные временам года. Четыре времени года — четыре выставки. И на каждой развернута последовательная смена картин природы. На стенде помещается также пояснение к каждой открытке.

За последние несколько лет в ряде городов нашей страны возникло свыше 100 обществ, клубов и кружков коллекционеров — эти объединения коллекционеров организовывались не случайно. Давно признано, что коллекционирование имеет много положительных сторон, что оно приучает к усидчивости, труду, углубляет знания в области науки и искусства, содействует развитию художественного вкуса и культуры. Для осуществления этих целей общества коллекционеров ставят своей задачей пропаганду коллекционирования, помощь другим собирателям в их работе с коллекциями, организацию исследовательской работы, проведение выставок, бесед, консультаций, регулярных встреч своих членов для обмена опытом коллекционирования.

В числе различных секций этих обществ имеются и секции филокартистов (собирателей открыток и репродукций).

Какие же задачи стоят перед филокартистами в их повседневной деятельности?

В план работы секций можно включить доклады к всенародным праздникам и знаменательным датам, с сопровождением показа открыток или выставок, к юбилеям крупнейших художников можно делать сообщения об их жизненном и творческом пути, об изданиях их произведений в открытках и репродукциях.

Большую пользу принесут коллекционерам беседы специалистов-искусствоведов о разных видах изобразительного искусства, о тех или иных жанрах живописи, о разных изданиях, типах и видах открыток, об их систематизации.

Целесообразно проводить ежегодные обсуждения тематических планов издательств, которые можно получить или прямо от издательства, или в магазинах, торгующих открытками, а материал этих обсуждений направлять в издательства. Этим коллекционеры помогут улучшить ассортимент наших открыток.

Большую роль в деле пропаганды искусства и повышения художественного вкуса народа может сыграть шефство коллекционеров над школами и клубами.

Одной из насущных задач секций филокартистов является создание небольших библиотечек, состоящих из опубликованных материалов по филокартии, популярных пособий по истории изобразительного искусства, каталогов музеев и картинных галерей, журналов «Летопись изобразительного искусства» и «Советская книжная торговля».

В связи с деятельностью народных университетов культуры задачи секций филокартистов значительно расширяются. Большую помощь здесь могут оказать секции филокартистов или отдельные коллекционеры, подбирая открытки по заданиям и предоставляя их в распоряжение лекторов.

Таким образом, работа с маленькими открытками может стать еще одним из средств, с помощью которых осуществляются задачи по коммунистическому воспитанию нового человека, по формированию его высоких эстетических вкусов.

Важное значение приобретают открытки в свете решений исторического XXII съезда КПСС.

Благодаря своей широчайшей популярности и массовому распространению художественные открытки несут в самую гущу нашего народа представления о всем лучшем, что создано мировой культурой, о выдающихся достижениях искусства социалистического реализма, основанного на принципах народности и партийности, и этим способствуют созданию культуры коммунистического общества.

Входя в нашу повседневную жизнь, открытки помогают укреплять и развивать в ней художественное начало, воспитывать понимание подлинной красоты.

Коммунистическая партия Советского Союза всегда уделяла и уделяет большое внимание улучшению открыток, выпускаемых издательствами нашей страны.

Постановление ЦК КПСС (июль 1961 г.) явилось важной вехой на пути развития советских художественных открыток. В нем со всей решительностью были вскрыты недостатки, еще имеющие место и в идейно-художественном, и в полиграфическом качестве выпускаемых открыток. Были осуждены проявления безыдейности, пошлости, мещанских вкусов, а иногда и просто халтуры в открытках и намечены пути устранения недостатков, причем важное место здесь было отведено сосредоточению издания открыток в наиболее крупных, обладающих значительным творческим опытом и полиграфическими возможностями издательствах, привлечению к работе над открыткой квалифицированных художников.

Исключительно большие возможности могут предоставить открытки опытному пропагандисту и агитатору. Любую беседу, любое занятие можно проиллюстрировать открытками.

Агитационные открытки рассказывают о жизни и деятельности основоположников марксизма-ленинизма, о коммунистическом строительстве и его героях, о развитии коммунистических отношений в жизни и быту советских людей; большое значение имеют открытки, выпускаемые на темы борьбы за мир.

Агитационную роль выполняют и открытки — репродукции картин, показывающих жизнь и быт народа до революции, его думы, радости и горести, его чаяния и надежды. Умело подобранные, они образно и ярко расскажут о тяжелой доле рабочего и крестьянина, о безрадостной жизни детей и бесправном положении женщины в царской России.

И, сменяя эти мрачные картины вековых страданий народа, в открытках-репродукциях с «произведений советских художников отражен радостный труд и свободная счастливая жизнь граждан Советского Союза и социалистических стран.

Убедительно и ярко будет звучать рассказ агитатора и пропагандиста о героическом пути нашего великого народа, подкрепленный репродукциями произведений изобразительного искусства.

Особое внимание на воспитательную роль коллекционирования, не говоря уже о его познавательном значении, как нам представляется, надо обратить школам. Однако открытка далеко не всегда и не всюду там используется. Каждый преподаватель истории, географии, ботаники, зоологии, астрономии, рисования в средней школе может иллюстрировать открытками буквально весь урок.

Несомненно и морально-воспитательное значение открыток. Если обратиться к тематике выпускаемых у нас открыток, посвященных вопросам воспитания детей, мы найдем в них правила поведения в школе, в семье и общежитии, выраженные в художественной форме и, следовательно, гораздо более доходчивые для детей, чем поучительные сентенции. Недаром говорят китайцы, что «лучше один раз увидеть, чем сто раз услышать».

Мы найдем в открытках и темы, посвященные боевым и трудовым подвигам комсомольцев, воспитанию у молодежи чувства дружбы и товарищества, суровое осуждение тунеядства, лени, эгоизма и других пережитков капитализма в сознании людей.

В помощь школе выпускаются подборки открыток с иллюстраций к произведениям русской классической и советской литературы, составленные с учетом «программ средней школы.

Но роль открыток не ограничивается познавательным их значением. Открытки воспитывают художественный вкус у детей. Для этого надо устраивать выставки открыток — репродукций выдающихся произведений отечественного и мирового искусства, опыт организации которых уже имеют некоторые школы. Такие выставки, порученные педагогам или достаточно подготовленным школьникам старших классов, должны воспитывать у детей правильное представление об изобразительном искусстве, научить их понимать и любить искусство. Если выставке сопутствует беседа, показ открыток рекомендуется осуществлять при помощи эпидиаскопа.

За последние годы большое распространение в школах получили экспозиции репродукций, получившие образное название «Малая Третьяковская галерея». Это прекрасное начинание принесет еще большую пользу, если оно будет дополнено выставками открыток — репродукций произведений живописи, скульптуры, графики, прикладного искусства.

Малые размеры открыток позволяют значительно расширить тематику выставок без большого увеличения их площади, а познание прекрасного и вкус к нему разовьются еще значительнее.

Нелишне завести фонды открыток и при районных фильмотеках, обязанных обеспечивать школы и другие культурные учреждения диапозитивами и диафильмами.

Если будет налажен массовый выпуск более дешевых и портативных эпидиаскопов, чем ныне существующие, то хорошего качества открытки, в особенности цветные, во многом смогут соперничать с диапозитивами.

Особенно большую роль могут играть открытки в клубах. Все знаменательные даты и политические кампании находят быстрый отклик в открытках, что дает клубам возможность создать выставки, отвечающие интересам дня.

Разнообразие сюжетов в открытках может удовлетворить запросы самых различных кружков: музыкального, драматического, изо и других, вплоть до кружка рукоделия; в этом кружке развитию художественного вкуса значительно помогут орнамент и натюрморт, воспроизводимые в открытках.

Видовые открытки, тематика которых в настоящее время охватывает все уголки нашей Родины, с большим интересом просмотрятся в клубах, в домах пионеров, в домах туриста и на турбазах.

Но есть и еще одна специальная область, в которой открытки могут сыграть существенную роль. Открытки — один из источников познания истории искусства.

Репродукционная художественная открытка в ряде случаев, как и всякая репродукция, может явиться ценным подспорьем и в работе искусствоведа.

Местонахождение целого ряда произведений как русских, так и иностранных художников, работавших во второй половине XIX — начале XX века, в настоящее время неизвестно, не было своевременно сделано с них и репродукций крупного формата, а вот маленькие открытки — цветные или тоновые — нередко сохраняют для истории воспроизведения этих работ.

Возьмем, к примеру, акварель И. Е. Репина «Л. Н. Толстой в лесу» (босой), исполненную в 1900 году.

Местонахождение ее до сих пор не установлено: в подробнейшем списке произведений И. Е. Репина, посвященных Л. Н. Толстому (см. «И. Е. Репин и Л. Н. Толстой», т. II. Материалы, М.—Л., 1949, стр. 154), сообщается, что об этой акварели имеются лишь упоминания в литературе. А между тем эта акварель репродуцирована на открытках Евгенинской общины, которые могут в какой-то степени дать исследователям представление об этом произведении.

Еще более существенное значение для искусствоведов, изучающих творчество того или иного художника или отдельные периоды истории искусства, могут иметь оригинальные открытки. Выше мы указывали на их ценность, отмечали, что необходимо специально изучать эту особую отрасль печатной графики. Здесь же нам хочется подчеркнуть, что история искусства целых эпох и периодов, таких, например, как революция 1905— 1907 годов или Великая Отечественная война, становится неполной, если забыть о месте, роли и значении оригинальных открыток этих лет. И это утверждение отнюдь не преувеличение энтузиастов, оно подкрепляется громадным материалом открыток, сыгравших в 1905-1907 годах, наряду с сатирическими журналами, и в годы Великой Отечественной войны, наряду с плакатом, огромную агитационно-пропагандистскую роль.

В заключение несколько слов хотелось бы сказать и о тех испытаниях, которые могут встретиться на пути коллекционера, собирающего открытки.

Немало внимания советская общественность и печать уделяют борьбе против проявлений пошлости, мещанства и безвкусицы в картинах, панно и игрушках неведомого, а часто и известного, кустарного происхождения, продающихся на рынках, а иногда и в магазинах.

В этом потоке безвкусицы и пошлости заметное место занимают открытки такого же происхождения. Их нетрудно узнать. Это, по большей части, фотографии, трактующие в разных вариантах одну неизменную тему о страданиях и радостях любви, обязательно с «пылающими», пронзенными стрелой сердцами, снабженные «трогательными» и неизменно неграмотными стишками соответствующего содержания.

Случайно ли появились такие открытки? Оказывается, нет — не случайно. Это один из пережитков прошлого. Еще в конце прошлого века, до появления отечественных художественных открыток, в Россию, наряду с подлинно художественными открытками, ввозились из-за рубежа открытки «игривого», подчас совершенно недопустимого содержания, известные в то время под названием «парижского жанра»; сентиментальные немецкие открытки, австрийские и английские открытки с изображением женских головок.

Внешне они были хорошо оформлены, отпечатаны на плотной меловой бумаге или полукартоне, подчас торшонированы. Вскоре такие открытки стали выпускать и в России. Сюжеты этих открыток — бездумные, легкомысленные и слащавые — были далеки от действительной жизни и сознательно уводили людей в мир мелких чувств и низменных страстей. От этих сюжетов веяло самодовольством устоявшегося буржуазного уклада. Они отражали идеалы мещанина-обывателя, с его ограниченными интересами.

Безвозвратно ушли от нас эти идеалы полуживотного существования, канули в Лету и носители этих идеалов. На смену им пришли советские люди, принесшие правду в жизнь и искусство. Но не выкорчеваны еще полностью дурные вкусы — наследие прошлого. В угоду этим низменным вкусам и интересам еще совсем недавно разного рода кустарями фабриковались пошлые открытки.

Не приходится говорить о том, как вредны и антихудожественны эти открытки, как растлевающе действуют они на сознание людей. Вредны потому, что они безыдейны и далеки от нашей действительности, потому, что они подменяют глубокие чувства людей жалкой пародией, красоту — слащавостью, величайший принцип художественного творчества — реализм — беспринципностью и погоней за внешними эффектами.

Им не место в коллекциях: они способны только обезобразить и засорить любое собрание открыток.

Со всей решительностью мы предупреждаем коллекционеров: не портьте свои коллекции, не включайте в них антихудожественные открытки. Такие коллекции не представляют художественной ценности. Наши коллекции должны содержать репродукции с лучших произведений отечественного и мирового искусства, быть источником знаний, развивать и обогащать наш художественный вкус и способствовать идейному воспитанию подрастающего поколения.

В этом заключается цель и смысл советского коллекционирования открыток.

ПРИЛОЖЕНИЕ

I. О каталогах открыток

Каких-либо каталогов открыток, подобных каталогам почтовых марок, объединяющих открытки разных стран и разных издательств, не было и нет, и создание таких универсальных каталогов открыток в настоящее время невозможно. Связано это главным образом с тем, что дело выпуска открыток в капиталистических странах, как и в России до революции, находилось преимущественно в частных руках и не подвергалось никакому регулированию, кроме рыночного спроса. Не существовало учета того, что выпускали отдельные фирмы и частные предприниматели.

Несколько иначе обстоит дело в Советском Союзе.

В установленном законом порядке образцы всей выпускаемой в нашей стране печатной продукции, в том числе и открыток, в обязательном порядке поступают во Всесоюзную книжную палату, которая регистрирует все поступления, выпускает специальные справочные издания, в том числе «Летопись изобразительного искусства», которая выходит с 1934 года, четыре раза в год.

В разделе V этого издания указаны все открытки, поступившие во Всесоюзную книжную палату за тот или иной отрезок времени, в том числе и комплекты открыток, а также перечислены все открытки, входящие в тот или иной комплект.

В конце каждого номера летописи помещаются именные указатели художников и авторов фото, авторов литературных текстов, а в последнем номере года сводные именные указатели.

Таким образом, «Летопись изобразительного искусства» для лиц, собирающих открытки, изданные в нашей стране с 1934 года, вполне может заменить каталог.

Какими справочными изданиями и пособиями можно пользоваться собирателям открыток, выпущенных в дореволюционное время, в первые десятилетия Советской власти, и открыток зарубежных изданий?

Отдельные издательства у нас и за рубежом выпускали и выпускают каталоги или перечни (списки) своих открыток. Лучшие из этих каталогов (например, каталог открыток с картин старых мастеров западногерманской фирмы «Аскегшапп» в Мюнхене 1957 года или каталог открыток итальянского издательства «Beatrice d’Este» в Милане 1959 г.) содержат не только списки нескольких сот открыток и изображения всех их в небольшом формате, но и основные данные о художнике, о местонахождении репродуцируемого произведения, а иногда и специальные указатели по тематике изображений и по музеям. Но в большинстве случаев каталоги открыток представляют собой только списки, где указан художник и название произведения (подчас довольно приблизительно). Таковы, например, известные нам перечни открыток крупнейших современных французских фирм, выпускающих открытки «Nomis» [3] и «Hazan», списки открыток наиболее значительных издательств ГДР — «VEB. Е. A. Seemann» в Лейпциге и «Verlag der Kunst» в Дрездене и т. д. Многие зарубежные издательства в целях большей наглядности наряду с перечнями открыток дают воспроизведения открыток в малом формате, что, конечно, помогает более точно в них разобраться, но некоторые фирмы (например, западногерманская фирма «Ettal/оЬу») в своих каталогах вообще отказываются от приведения каких-либо сведений и ограничиваются только репродукциями открыток с напечатанными под ними номерами. Подобного рода каталоги создают много неудобств для коллекционеров.

Из каталогов открыток дореволюционной России, выпускаемых отдельными издательствами, наиболее известен «Справочный указатель художественных изданий Петроградского попечительного комитета о сестрах Красного Креста».

Последнее, шестое издание этого указателя, составленное по 1 января 1915 года, включало приблизительно 5800 наименований открыток. Его следующее издание или добавление не вышло, хотя после этого в 1915— 1917 годах было выпущено еще несколько сот открыток.

Отдельные коллекционеры на основе своих собраний и других материалов делают попытки составления каталогов открыток дореволюционных издательств. Так, например, киевский коллекционер А. А. Кузминский составил каталог цветных открыток издательства «Ришар», в котором содержится 1591 номер (за вычетом приблизительно 200 пропущенных).

Издательство «Ришар» выпускало и тоновые открытки с самостоятельной нумерацией, а также серии тоновых открыток с особой нумерацией по сериям.

Каталог открыток издательства художников А. В. Маковского и А. И. Лажечникова, выпускавшего преимущественно открытки с картин художников-передвижников и примыкавших к ним мастеров реалистического направления, составил ленинградский собиратель Д. Н. Лопатин.

Отдельными коллекционерами ведется также работа и по составлению каталогов открыток других отечественных дореволюционных издательств: дополнение к последнему изданию указателя художественных изданий Петроградского попечительного (Комитета о сестрах Красного Креста составляют С. М. Спехин (Ленинград) и Э. Б. Файнштейн (Москва), московский коллекционер М. С. Забочень составляет каталог киевского издательства «Рассвет» и собирает материал для каталогов других издательств, выпускавших открытки с произведений украинских художников, составляются каталоги издательств «Ленц и Рудольф» (Рига), «Любанского попечительного общества» и др.

Одним из первых издательских каталогов советских открыток является каталог «Художественные открытые письма Госиздата», выпущенный в 1924 году и включивший портретные открытки, видовые открытки, снимки с театральных постановок, репродукции с произведений классиков русского искусства и советских художников и некоторые другие сюжеты. Всего этот каталог содержал около 500 номеров открыток. Каталоги открыток Госиздата выпускались и в более позднее время, причем, расширяя свою деятельность, уже в 1930 году Госиздат мог предложить до 2,5 тысяч различных по сюжету открыток.

Выпускали каталоги своих открыток также издательства Государственной Третьяковской галереи (1929), Государственного музея Революции СССР (1938).

В каталоге издательства Государственной Третьяковской галереи содержались 167 номеров цветных открыток и 128 номеров тоновых открыток. Следует, однако, указать, что всего до 1941 года издательством ГТГ в типографии Гознак было напечатано 233 номера, причем два или три номера не были выпущены.

Печатали также списки выпускаемых открыток и некоторые издательства художественных обществ, например АХР.

В 1957 году перечень предлагаемых к продаже открыток, составленный по алфавиту фамилий художников (всего 525 номеров отдельных открыток и 9 комплектов), выпустило издательство «Советский художник».

В подавляющем своем большинстве эти каталоги и перечни не иллюстрированы или содержат весьма небольшое количество репродукций открыток; сведения об открытках даны тоже самые общие: для репродукционных открыток — автор и название, для прочих — наименование сюжета, указана также техника печати, иногда музеи, где находятся произведения, и размеры открытки. Такие важнейшие данные, как тираж и год выпуска открыток, во всех этих каталогах обычно отсутствовали; сведения о художниках, в лучшем случае, ограничивались инициалами, дат создания самих произведений тоже, как правило, не было.

Несмотря на указанные недостатки, каталоги эти могут быть полезны коллекционерам, но в настоящее время они стали библиографической редкостью и познакомиться с ними можно только в крупных библиотеках, да и то далеко не во всех.

Для того чтобы получить более полное и правильное представление о том или ином издании советских открыток в 1920-х — начале 1930-х годов, следует на основе имеющихся печатных материалов и самих открыток составлять уточненные каталоги, отмечая в них, по возможности, и тираж, и год издания, которые, как правило, всегда помещаются на оборотной стороне открыток, выпущенных советскими издательствами.

II. ЧТО ЧИТАТЬ

ПО ВОПРОСАМ КОЛЛЕКЦИОНИРОВАНИЯ ОТКРЫТОК

I. ИСТОРИЯ ОТКРЫТОК

1. Шабельская Н. Л. Новая отрасль художественной промышленности.

Журнал «Искусство и художественная промышленность». Спб., 1899, май, № 8, стр. 670—682.

2. Из истории иллюстрированной открытки.

Журнал «Открытое письмо». Иллюстрированная хроника открыток. Спб., 1904—1905, № 1, стр. 4; № 3, стр. 67; № 5, стр. 133; №№ 9, 10, стр. 281.

3. «За тридцать лет».

Изд. Комитета популяризации художественных изданий, Л., 1928, стр. 58.

4. Иванов А. М. Издание художественных открыток.

Журнал «Советский коллекционер», 1932, № 8, 9, стр. 254.

5. Тагрин Н. С. Иллюстрированная открытка как исторический документ и как средство массовой пропаганды (тезисы доклада).

Изд. Ленинградского дома ученых им. Горького, Л., 1947, стр. 4.

6. Шлеев В. и Файнштейн Э. Художественные открытки и их собирание.

М., 1960, стр. 7-18.

II. ОБЩИЕ ВОПРОСЫ КОЛЛЕКЦИОНИРОВАНИЯ ОТКРЫТОК

1. Карпун П. Художественные открытки.

Журнал «Советский коллекционер», 1929, №№ 4-6.

2. Демченко В. Н. Собирание художественных открыток.

Журнал «Советский коллекционер», 1929, №№ 10-12.

3. Чичеров И. Эрмитаж на книжной полке.

Журнал «Пионер», 1957, № 12, стр. 76.

4. Файнштейн Э. и Шлеев В. Поговорим об открытке.

Журнал «Культурно-просветительная работа», 1958, № 8.

5. Иволгин А. О коллекционировании открыток.

Журнал «Советская книжная торговля», 1959, № 11.

6. Шлеев В. и Файнштейн Э. Художественные открытки и их собирание.

М., 1960, стр. 18-29.

7. Тагрин Н. С. В поисках необычного. Л., 1962.

III. ТЕМАТИЧЕСКИЕ КОЛЛЕКЦИИ

1. Тагрин Н. Образ В. И. Ленина в иллюстрированной открытке.

Журнал «Советская книжная торговля», 1960, № 4.

2. Файнштейн Э. История Москвы в открытке.

Журнал «Советская книжная торговля», 1959, № 9.

3. Данилов М. Поговорим о детской открытке.

Журнал «Советская книжная торговля», 1961, № 1.

4. Маслов Н. Открытка-плакат.

Журнал «Советский коллекционер», 1931, № 12.

5. ДБВ. Коллекционирование репродукций.

Журнал «Советский коллекционер», 1932, № 3.

6. К. Л. Верещагин В. В. и его произведения в открытых письмах.

Журнал «Открытое письмо», 1904-1905, № 2, стр. 37.

7. Крым в открытках.

Журнал «Открытое письмо», 1904-1905, № 2, стр. 55.

8. К. Л. Силуэты в открытках общины св. Евгении.

Журнал «Открытое письмо», 1904-1905, № 4, стр. 107.

9. Друг искусства. Эрмитажные произведения Рембрандта в открытых письмах общины св. Евгении.

Журнал «Открытое письмо», 1904-1905, №№ 9, 10, стр. 257.

IV. ОБЩЕСТВЕННОЕ ИСПОЛЬЗОВАНИЕ ОТКРЫТОК

1. Иванов А. М. Открытка — школьное пособие.

Журнал «Советский коллекционер», 1932, №№ 8, 9.

2. Тагрин Н. Зачем я собираю открытки.

Журнал «Костер», 1959, № 12.

3. Файнштейн Э. Открытки на экране клуба.

Журнал «Культурно-просветительная работа», 1960, N° И.

4. Тагрин Н. В поисках необычного.

Журнал «Юный техник», 1960, N° 1, стр. 45.

5. Файнштейн Э. Как организовать выставки открыток.

Журнал «Советская книжная торговля», 1961, № 10.

V. ОБ ОТДЕЛЬНЫХ КОЛЛЕКЦИЯХ

1. Марьенков М. Прекрасный, благородный труд (о коллекции Н. С. Тагрина).

«Ленинградский альманах», 1954, № 8, стр. 339—344.

2. Малярова И. Дело жизни (о коллекции Н. С. Тагрина).

Журнал «Нева», 1959, № 11.

Ряд других материалов по коллекционированию открыток можно найти в следующих журналах:

1. «Марки», Киев, 1896-1901.

2. «Открытое письмо», Спб., 1-й год изд. 1904-1905, стр. 184; 2-й год изд. 1906, стр. 216.

3. «Открытка». Калуга, 1907-1909, N° 1-7.

4. «Советский коллекционер», М., 1922-1932.

5. «Советская книжная торговля», М., начиная с 1958 года.

Большое количество специальных журналов, посвященных открыткам и их коллекционированию, выходило за рубежом вначале нынешнего века. Из них назовем следующие:

1. «Reference des Cartes Postales illustrees». Paris.

2. «La Gazette Cartophilie». Paris.

3. «Revista della Cartolena». Bologna.

4. «L’Intermediaire Cartophiles». Algerie.

5. «Die Postkarte».

На обложке: открытка с картины О. Домье «Любитель эстампов»

Обложка художника Я. Перовой

Редактор В. Чесноков Техн. редактор М. Виноградова

А02920. Подп. к печати 11/III-1963 г. Изд. № 10-157. Формат 60Х92^1/16

Печ. л. 2,75. Уч.-изд. л. 2,9. Заказ 24. Тираж 27 000. Цена 13 коп.

Экспериментальная типография ВНИИПП.

Цена 13 коп.

1

До середины 1920-х годов в России и других странах общепринятым международным форматом почтовой карточки считался формат 9 х 14 см, а в настоящее время 10,5 х 15 см.

2

Открытки Государственной библиотеки СССР им. Ленина находятся в отделе редких книг, в специальной группе изоматериалов.

3

Современная французская фирма «Nomis» в Париже является продолжательницей широко известного в дореволюционной России парижского издательства «И. С. Лапин», поэтому ряд открыток по каталогам «Nomis» (примерно до № 6000) соответствуют по номерам и сюжетам открыткам в издании «И. С. Лапин», отличаясь от них форматом (10,5 х 15 см).

Комментарии

1

В нижней части открытки выделена плохо различимая в печатномом оригинале надпись: «На крыше фараоны с пулеметами. Стреляй!» — V_E.

Content

Шлеев Владимир Васильевич и др Как собирать художественные открытки

В. В. Шлеев, Э. Б. Файнштейн НАК СОБИРАТЬ XУДОЖЕСТВЕННЫЕ ОТКРЫТКИ

ОТ АВТОРОВ

ВВЕДЕНИЕ

ДЛЯ ЧЕГО И КАК СОБИРАТЬ ОТКРЫТКИ

КАК СИСТЕМАТИЗИРОВАТЬ ОТКРЫТКИ

ОБЩЕСТВЕННОЕ ЗНАЧЕНИЕ СОБИРАНИЯ ОТКРЫТОК

ПРИЛОЖЕНИЕ

I. О каталогах открыток

II. ЧТО ЧИТАТЬ ПО ВОПРОСАМ КОЛЛЕКЦИОНИРОВАНИЯ ОТКРЫТОК

1

Комментарии