Голем, Иббур и Диббук: мистические еврейские персонажи Восточной Европы и еврейского фольклора

Маргарита Акулич

© Маргарита Акулич, 2021

ISBN 978-5-0055-1495-0

Создано в интеллектуальной издательской системе Ridero

Предисловие

В книге пересказано о големе, иббуре и диббуке которые представляют собой мистические еврейские персонажи Восточной Европы и еврейского фольклора.

Речь идет о мистике и о богатстве еврейской культуры.

Персонажи рассмотрены подробно и с учетом многих нюансов.

В книге присутствует глава о пьесе Ан-ского «Диббук или Меж двух миров».

I Голем

Пражская репродукция Голема

1.1 Феномен голема. Голем – персонаж еврейской мифологии, происхождение слова

Феномен голема

Возможно, наиболее известным примером феномена голема, трансмутированного из множества европейских источников, является голем, представляющий собой нечто наподобие искусственного антропоида, оживляемого магией. Талмуд рассказывает историю раввинов, которые проголодались во время путешествия – поэтому они создали теленка из земли и употребили его на обед.

«Сефер Йецира (др.-евр., Книга творения) – один из основополагающих текстов в каббале, авторство которого традиционно приписывают Аврааму [1], произведение, оказавшее особое влияние на становление ряда основополагающих каббалистических доктрин и еврейского мистицизма. Источник: »https://ru.wikipedia.org/wiki/Сефер_Йецира

Каббалисты определили, что раввины совершали этот магический акт посредством языка, в первую очередь, используя формулы, изложенные в Сефер Йецира, или Книге Творения. Так же, как Бог говорит и творит в истории Бытия, мистик тоже может. (Слово Абракадабра, кстати, происходит от слова авра к'давра, что по-рамейски означает «творю, когда говорю»).

В самых редких обстоятельствах человек оказывается способен наполнить безжизненную материю этой нематериальной, но существенной искрой жизни: душой.

Каббалистами создание голема рассматривалось в качестве своего рода алхимической задачи, выполнение которой доказывало мастерство адепта и знание Каббалы. Однако в народных легендах голем стал своего рода народным героем. Рассказы о мистических раввинах, способных на создание жизни из пыли, были многочисленны, особенно в период раннего Нового времени, и именно они вдохновили на такие истории, как истории о Франкенштейне и «Ученике чародея».

Франкенштейн

Иной раз големы являлись спасителями еврейской общины от преследований или смерти, разыгрывавшими героизм или месть, недоступные бессильным евреям. Однако часто еврейские сказки о големе рассказывают, что происходит, когда дела идут наперекосяк – когда крепость жизненной силы теряется, зачастую с трагическими последствиями.

Классический рассказ о големе повествует о том, как раввин Иуда Лоев из Праги (известный как Махарал; годы жизни – 1512-й—1609-й) создал голема для обеспечения с его помощью защиты еврейской общины от антисемитских нападений.

Памятник Йехуде Лёв бен Бецалелю (Махаралу) в Праге, Ладислав Шалоун, 1910

Но со временем голем стал страшным и жестоким, и раввин Леваи (или Лёв) вынужден был пойти на его уничтожение. (Легенда гласит, что голем остался на чердаке Альтнеушула в городе Праге, готовый при появлении необходимости к повторной активации; данная легенда недавно снова появилась в «Удивительных приключениях Кавалера и Клея» – романе 2000-го года американского писателя Майкла Шабона, получившем в 2021-м г. Пулитцеровскую премию по художественной литературе).

В экспрессионистском фильме Пола Вегенера «Голем» (1920) голем – жестокое существо, чьи силы слишком легко обращаются к разрушительным целям. Это, конечно, идеальное воплощение того же беспокойства, которое лежит в основе столь многих мистических рассуждений о демонах, диббуках, призраках и големах: сила жизни невероятно мощна, она способна приносить одновременно и надежду, и ужас.

Голем – персонаж еврейской мифологии, происхождение слова

Го́лем является одним из персонажей еврейской мифологии, существом одной из главных стихий, либо их сочетания, оживления которого добивались маги-каббалисты, используя тайные знания, он чем-то (весьма отдаленно) похож на созданного Богом Адама.

Если говорить о происхождении слова «голем», согласно одной из версий, оно произошло от слова «гелем», означающего сырой, необработанный материал либо обычную глину.

В раннем идише слово «гойлем» использовалось в значениях «болван», «глупый и неповоротливый человек», «истукан». После оно оказалось в современном иврите.

Корень ГЛМ встречается в Танахе (Пс. 138:16) в ивритском слове галми, обозначая «необработанную форму».

Есть и еще одна версия происхождения рассматриваемого слова: оно пришло из ареала Персидской империи, из восточных легенд (индийские, урду и иные восточные языки). Например: Пакистан. GOLI (пуля) и MAR (огонь), слово «Голимар» (процесс обжигания глины).

1.2 Легенда. В массовой культуре и в литературе

Легенда

Староновая синагога. Пражская синагога, где, по преданию, хранятся останки голема. Источник: https://www.sputnik8.com/ru/prague/sights/staronovaya-sinagoga/info

Эта легенда относится к началу семнадцатого столетия.

Голем является созданным из глины великаном, создание его произошло благодаря рукам и магическим способностям праведного раввина Леваи в целях использования для защиты еврейского народа.

Легенда о големе является возникшей в Праге, довольно известной еврейской народной легендой об искусственным образом созданном человеке («големе»), при создании которого использовался простой природный материал – глина. Раввин создавал голема, чтобы он выполнял разные «черные» работы, труднореализуемые поручения, значимые для еврейской общины. Голем также по задумке его создателя должен был предотвращать кровавый навет путем его разоблачения и своевременного вмешательства.

После выполнения своего задания голем превращался в прах.

Пражского голема якобы (по легенде) создал главный раввин Праги, Махараль Йехуда Бен Бецалель (Леваи или Лёв), обеспечивший оживление истукана путем помещения в его рот тетраграмматона (так называемого шема).

Каждые тридцать три года голем будто бы возрождается к новой жизни.

Пражский голем – не единственный. Народные предания говорят об иных големах, созданных разными новаторами религиозной мысли – авторитетными раввинами. К примеру, в некоторых из текстов «Большого Ключа Соломона», написание которых имело место в шестнадцатом столетии, дается описание методик по созданию големов из таких ингредиентов как глина, кровь и др. Ему обеспечивается создание формы человека и над ним произносится фраза «да будет человек».

Рассматриваемая легенда такова, что в ней народной фантазией словно оправдывается противление социальному злу посредством некоторого, хотя бы и робкого, насилия. В образе голема имеет место легализация идеи борьбы со злом, переступающей границы религиозного закона.

Согласно легенде голем в итоге допустил превышение своих «полномочий», заявив свою собственную волю, не согласующуюся с волей его создателя: поступки голема оказались неприличными или даже преступными для не искусственного (как голем), а натурально-естественного человека.

В массовой культуре и в литературе

Франкенштейн, или Современный Прометей. Фронтиспис издания 1831 года

В культуре разных эпох образ голема – это образ, находящий широкое отражение, в частности, во множестве литературных произведений.

Мотив голема был введен в западноевропейскую литературу романтиками, для которых голем – экзотический (немецкой романтикой очень остро воспринимается экзотика гетто), являющийся вариантом излюбленного ими мотива двойничества [1]:

«Ахим фон Арним, «Изабелла Египетская»;

Мэри Шелли, « Франкенштейн, или Современный Прометей»;

у Гейне и Гофмана».

Известны 2 отличающиеся значимостью произведения на рассматриваемую тему в новейшей литературе: в еврейской – драматическая поэма Г. Лейвика и в немецкой – роман Густава Майринка.

«Голем» писателя-экспрессиониста Густава Майринка, по сути, является социальной сатирой на мессианизм. Он рассматривается в качестве символа массовой души, охватываемой в каждом из поколений какой-то «психической эпидемией», – смутной и болезненно страстной жаждой освобождения.

Народная масса возбуждается трагическим появлением голема: периодически происходят ее устремления к непостижимой и неясной цели, но, подобно голему, она становится жертвой собственных порывов, «глиняным истуканом».

«Голем» представляет собой книжное издание, в котором имеет место мистическая подоплека обыденной жизни и обретение зловещей реальности древними каббалистическими образами.

По Густаву Майринке происходит все большая механизация человека из-за жестокой борьбы за существование – по причине всех последствий капиталистического строя. И человек показывается таким же обреченным, как и голем.

Рассмотрение данного произведения, являющегося глубоко пессимистическим, нужно с позиции художественной реакции на «освободительные идеи» империалистической бойни со стороны мелкой и средней буржуазии.

Год 1908-й явился годом выхода (издания) пьесы «Голем» автора Артура Холичера.

Источник: https://vk.com/wall12153026_19142

Томас Манн написал роман «Иосиф и его братья». В нем Иаков после уверования в смерть своего любимого сына Иосифа, испытывая нестерпимые страдания, теряет голову и идет на обсуждение со своим старшим рабом Елиезером плана воссоздания сына путем сотворения голема.

Легенда о чудище, созданном из глины в Праге в конце четырнадцатого столетия, была пересказана для детей нобелевским лауреатом Исааком Башевис-Зингером.

В 1973-м г. Станиславом Лемом имело место написание рассказа «Голем XIV» (по-польски Golem XIV).

Год 2013-й явился годом выхода романа Хелен Уэкер под названием «Голем и джинн», при написании которого автором использовался стиль магического реализма. Его номинировали на премию «Небьюла».

Иллюстрация Л. Чернова-Плесского к сказке Л. Зилова «Глиняный болван»

Сильно похожей на легенду о големе представляется сказка о Глиняном Парне и Снегурочке.

Если говорить о русской литературе, особо выделяется роман Олега Юрьева «Новый Голем, или Война стариков и детей», в нем имеет место использование големического мифа для цивилизационной ядовитой сатиры. Автор данного романа пошел на использование 3-х вариантов истории голема, которого якобы похитили нацисты (чтобы был создан «универсальный солдат») с чердачного помещения пражской Староновой синагоги.

Юлию Гольдштейну, ставшему героем романа, «петербургским хазарином» пришлось столкнуться со следами пресловутого голема (и с самим големом) – и в Петербурге, и в Америке, и в Жидовской Ужлабине – Юденшлюхте, являющемся небольшим по размерам городе, находящемся на немецко-чешской границе, где в войну испытывалось «големическое оружие».

Фантасты братья Стругацкие написали повесть под названием «Понедельник начинается в субботу», где они упомянули о големе и Бен Бецалеле.

Образ голема нередко используется писателем и публицистом Максимом Калашниковым.

Писателем Климовым Г. П. в романе «Моё имя легион» (глава семнадцатая под названием «Чистилище») упоминается спецпроект тринадцатого отдела Комитета ГБ Союза ССР «Голем».

Пражская легенда о големе упомянута в романе «Синдром Петрушки», написанном автором Диной Рубиной.

Вадим Панов в серии книг «Тайный город» весьма не редко использует големов – как боевых, так и для «домашнего обихода».

Упоминание голема есть в поэме «Прерывистая повесть о коммунальной квартире» Елены Шварц.

1.3 Фантастика. Фэнтези

Фантастика

Идею Голема, как созданного искусственным образом в целях выполнения им работы, рассматривают в качестве идеи, предшествующей идее в области робототехники. То, что голем проявляет способность к мышлению, что не предусмотрено создателем, позднее преобразовалось в широкое применение его в сюжетах, где происходит «восстание машин».

Писатели фантастического жанра в своем творчестве зачастую рассматривают и используют голема не как похожее на человека существо, а как запрограммированного примитивного робота.

В жанре фэнтези используется магическое оживление голема. В отличие от этого, в жанре фантастики практикуется использование процессов, базирующихся на физических законах (вымышленных либо реальных).

Во многих случаях, чтобы добиться оживления голема, требуется подбор буквенного кода. Подобный образ голема встречается в ряде произведений писателей, являющихся современными. Их перечень приведен ниже.

Авторами фантастического романа Лазарчука А., Успенского М. «Посмотри в глаза чудовищ» дано описание монотонной работы сотрудников организации Аненербе по подбору буквенного кода ради создания послушно-идеальных воле солдат 3-го рейха.

Тед Чан «72 буквы» [2]:

«Альтернативная история мира, наука и техника которого зиждется на использовании големов и, соответственно, каббалистических имён, вкладываемых в них.

Биологи обнаруживают, что количество поколений у людей – величина постоянная и примерно через 100 лет род человеческий прервется из-за отсутствия сперматозоидов у последнего поколения».

В 1980-м году написан роман Альфреда Бестера «Голем 100». В данном романе голем – один из ключевых героев (правда, на сто «пудов» виртуальный). Возникновение голема происходит из глубинных частей подсознания – «пчелок», занимающихся ради развлечения вызовом сатаны. Ими был вызван из небытия голем-дух, вселившийся в людей обоего пола, пробудив в них что ни на есть низменные инстинкты, в итоге это привело к изменению к худшему всей цивилизации.

Маятник Фуко – книга Умберто эко маятник Фуко (иллюстрации). Источник: https://www.youtube.com/watch?app=desktop&v=J4Ne0_H9xko

Роман Умберто Эко «Маятник Фуко». В данном романе наблюдается фигурирование голема в эпизоде.

Романы Терри Пратчетта «Ноги из глины» и «Патриот». Один из персонажей данных романов – голем Дорфл. Плоский мир наложил запрет на создание големов, поскольку создавать жизнь имеют право лишь Боги. Но големы были созданы до этого, и их продолжают использовать на грязных, опасных и тяжелых работах.

Третья книга 1-й трилогии Валентинова Андрея из цикла «Око силы» – «Несущий свет». Имеет место появление голема как действующего лица в одном из эпизодов.

Братьями Стругацкими в приложении к сатирико-фантастической повести «Понедельник начинается в субботу» голему дается такое определение [1]:

«Голем – один из первых кибернетических роботов, сделан из глины Львом Бен Бецалелем. (См., например, чехословацкую кинокомедию «Пекарь императора»», тамошний Голем очень похож на настоящего)».

Роман Виктора Пелевина «Чапаев и пустота». В данном романе имеющий прозвище Батый адъютант Чапаева, являющийся якобы башкиром, оказывается «на самом деле» големом. В конце романа происходит его гибель.

Рассказ Йозефа Несвадбы (чешского писателя). Название романа говорит само за себя – «Голем 2000».

Фэнтези

Имеет место частое присутствие големов в играх и современной литературе жанра фэнтези. Големы здесь – изначально неживые человекоподобные существа, собранные из камня, дерева, глины и др. материалов и оживленные посредством использования магических приемов. Обычно наблюдается их подчинение создателям, под полным контролем которых они находятся. Практикуется использование големов в качестве работников либо стражей, поскольку они не чувствуют боль, являются слабо уязвимыми и не устающими.

Перечень фэнтези рассказов и вселенных, в которых присутствует либо упоминается голем, следующий [1]:

«Вселенные Варкрафта, Форсены, Меча и Магии

Големы в Плоском мире Терри Пратчетта.

В «Игроземье» Кевина Андерсона.

В трилогии Бартемиуса Джонатана Страуда, во второй книге «Глаз Голема».

Голем в «Последнем Дозоре» Сергей Лукьяненко.

«Дорога мага» Л. Кудрявцева».

Книга Анджея Сапковского «Божьи воины». В данной книге происходит пересечение в Праге главного героя Рейневана с магом, пытающимся обеспечить воссоздание ставшего легендарным голема. Если исходить из таких аспектов, как датировка легенды и временные рамки книг, это событие, скорее всего, можно расценивать как анахронизм.

Серия фэнтези-детективов Даниэля Клугера под названием «Дела магические». В данных детективах [1]:

«действие происходит в Месотопотамии, с периодическим опосредованным участием богов соответствующего пантеона, глиняные големы повседневно используются как слуги, „подсадные утки“ при магически опасных действиях, а один искусно сделанный голем используется для убийства свидетеля и последующего оговора главного героя».

Источник: https://darkermagazine.ru/page/dog-protiv-terminatora

Двенадцатый том серии «Дилан Дог» (ежемесячной серии черно-белых итальянских комиксов в жанре ужасов, созданной сценаристом Тициано Склави и публикуемой изд-вом Sergio Bonelli Editore) под названием «Киллер». В нем происходит достаточно подробное обыгрывание легенды.

Серия Л. Обуховой и Н. Тимошенко под названием «Нормальное аномальное», упоминание о големе в пятой книге цикла «Проклятие Пражской синагоги».

Источник: https://www.livelib.ru/review/1112564-proklyatie-prazhskoj-sinagogi-natalya-timoshenko-lena-obuhova

1.4 Публицистика. Поэзия

Публицистика

Имело место обретение специального значения образа голема в российской современной общественно-политической публицистике после того, как в период конца 1980-х годов появилось в самиздате эссе А. Лазарчука и П. Лелика [1]:

«В статье, где предлагалась оригинальная модель функционирования и развития советской административной системы, „Големом“ назывался административный аппарат, понимаемый как информационный организм, преследующий собственные цели, отличные и от целей государства в целом, и от целей отдельных чиновников».

Широкое использование термина «административный Голем» в похожем значении продемонстрировано Сергеем Переслегиным, Константином Максимовым и др.

Поэзия

Более углубленная трактовка голема наблюдается у еврейского поэта Лейвика, для которого голем явился символом пробуждающихся народных масс, ее могучей, правда, пока неосознанной стихии, стремящейся к бесповоротному разрыву с традициями ушедшего прошлого. У нее это не получается. Однако, происходит ее возвышение над своим вождем, противопоставление ему своей личной воли, стремление подчинить его себе.

Выражение философской углубленности образа голема в том, что насыщенному социальными потенциями творению хочется жить своей независимой от творца жизнью, конкурируя со своим творцом. И творение действует соответствующим образом.

«Памятник Голему работы чешского художника Давида Чёрного в Познани». Источник: https://zen.yandex.ru/media/prahastep/skazka–loj-da-v-nei-namek-5c0ac9180e746f00aa6a47a5

В своем «Големе» Лейвиком обеспечивается выход за границы легенды, происходит ее расширение. Лейвик запечатлел в нем следующее [1]:

«грозные предчувствия грядущих социальных катастроф, отождествив его с массой, которая больше не хочет быть орудием сильных и имущих».

В стихотворном произведении Х. Л. Борхеса «Голем» голем описывается как неудавшаяся копия человека.

Стихотворение Анны Горенко «Голем» (из цикла «Песни мертвых детей»). В нем голем (само собой) является героем данного стихотворения.

1.5 Скульптура. Театр

Скульптура

В 2010-м году (двадцатого мая) была обеспечена установка в городе Познань памятника голему работы Черного Давида (чешского художника).

Театр

Год 2006-й (двадцать третье ноября). В данное время произошло следующее [1]:

«в театральном дворце Dum u Hybern в Праге состоялась премьера мюзикла „Голем“. Музыкальный спектакль написан Карелом Свободой, Зденеком Зеленкой и Лу Фананеком Хагеном и поставлен режиссёром Филипом Ренком. Мюзикл играется на чешском языке и сопровождается английскими субтитрами».

1.6 Кинематограф. Мультипликация. Видеоигры

Кинематограф

О големе ставились художественные фильмы, среди которых самые известные – «Голем» (год 1915-й) и «Голем: как он пришел в мир» (год 1920-й), явившийся фильмом, пересказывающим легенду о создании и первом бунте голема, считающимся по факту классическим киновоплощением сюжета легенды о големе, в нем голема использовали как «главу» сюжета.

Постер к фильму «Голем» (1915). Источник: https://ru.wikipedia.org/wiki/Голем_(фильм,_1915)

Роль голема выразительным образом сыграл Пауль Вегенер. Во многом благодаря этому произошло приобретение образом сделанного из глины оживленного человека широкой известности. Но впоследствии имело место некоторое потеснение образа голема схожим с ним по смыслу созданным Франкенштейном ужасного вида Чудовищем.

«Голем» (Der Golem, 1915 год, реж. Хенрик Галеен и Пауль Вегенер). Фильм снят по мотивам древнееврейской легенды об оживленной с помощью магии глиняной фигуре – Големе. Император Рудольф II подписывает декрет об изгнании евреев из Праги под предлогом, что они наслали на город чуму. Рабби Лев предчувствует, что вскоре на его народ обрушится беда, и решает создать и оживить глиняного великана, уповая на его помощь в защите евреев. Однако вскоре человеческая мелочность и жажда власти приводят к эксплуатации Голема в корыстных целях, что оборачивается непредсказуемыми последствиями». Источник: https://www.timeout.ru/msk/feature/492229

Голем (1936)

Le golem

В ролях: Гарри Баур, Роже Карл Режиссер: Жюльен Дювивье

Ужасы, Фэнтези ~ Чехословакия. Источник: https://kinozon.tv/kadry/171860

Год 1935-й ознаменовался созданием фильма «Голем» Жюльена Дювивье [3]:

«Голем» – французский фильм ужасов 1936 года режиссёра Жюльена Дювивье по мотивам еврейской легенды о Големе, оживлённой магией глиняной статуе.

Сюжет

Император Рудольф II хочет изгнать евреев из пражского гетто. Для противостояния постоянным притеснениям раввин Яков создаёт из глины могучего Голема. Голем влюбляется в девушку, а та направляет всю его мощь против императора. Голем уничтожает всех обитателей замка, а также самого императора.

В ролях

Гарри Бор – император Рудольф II

Чарльз Дорат – раввин Яков

Жермен Осси – графиня Страда

Фердинанд Харт – Голем

Жани Ольт – Рашель»

Союз ССР в период 1950-х г. г. В данное время на просторах бывшего Союза люди являлись зрителями зрелищного и остроумного чешского фильма «Пекарь императора» (по-чешски Císařův pekař, pekařův císař, год 1951-й, режиссер фильма Мартин Фрич), в котором роль голема состояла в том, чтобы обеспечивалось развитие сюжета.

«Оно!» (It!) – фильм английского производства 1966-го г. В нем героем Родди МакДауэлла используется голем, привезенный из Праги в лондонский музей в корыстных целях. Неограниченные физические возможности голема помогли разрушению строения, совершению убийства нежелательных в жизни героя людей, и поспособствовали тому, что герой позволил себе добиваться расположения девушки, безответно любимой героем. Герою удалось оживление и подчинение голема собственной воле, когда им был подложен истукану под язык древний свиток, хранившийся в тайнике, находившемся в теле этого истукана. В отличие от «классического» голема этот голем оказался верным своему хозяину, хотя им не всегда выполнялись приказы хозяина.

Фильм ужасов «The Golem» Израильского кинопроизводства, снятый в 2018-м г. Дороном и Йоавом Пас. Главная роль исполнена американо-израильской актрисой Хани Фюрстенберг.

Фильм Квентина Тарантино «Бесславные ублюдки». Показано применение Гитлером аналогии с Големом к отряду американских евреев, занимавшихся уничтожением бойцов рейха и после бесследным образом исчезавших, от чего солдаты начинали заметно паниковать.

В 2004-м г. Сергей Русакович снял сериал российского кинопроизводства «По ту сторону волков II. Ключи от бездны», в котором наблюдается наличие «Операции Голем». Это сериал о легендарном големе (мифическом защитнике народа).

Год 2010-й. В данном году был снят по-современному ладу сериал «Шерлок» о Шерлоке Холмсе, в котором имело место использование мифа о Големе и сопоставление его с громилой-убийцей, «выдавливавшем» голыми руками из людей их жизни.

Сериал «Сверхъестественное». В тринадцатой серии восьмого сезона показывают голема, созданного евреем в целях улучшения борьбы с нацистами-некромантами.

Секретные материалы (голем). X files Kaddish. Источник: https://playnow.megafoxmovies.com/tv/4087-4-15/the-x-files-season-4-kaddish.html

Сериал «Секретные материалы». В пятнадцатой серии под названием «Каддиш» четвертого сезона показывается еврейской девушкой и ее отцом создание голема, чтобы он помогал мстить убившим жениха девушки неонацистам.

Сериал «Рэй Донован». В пятой серии первого сезона упоминается о Големе, героем Эллиота Гулда (Ezra Goodman) герой Джона Войта (Mickey Donovan) сравнивается с мифическим персонажем.

Сериал «Гримм». В четвертой серии четвертого сезона еврейским раввином ради защиты его родных из глины красного цвета создается голем.

Сериал «Тайный орден». В 1-м сезоне данного сериала показывают персонажа Клэя Тернера, оказавшегося големом (приходящимся главному герою соседом по комнате).

Сериал «Наследие». В пятнадцатой серии первого сезона показана история сотворения голема, которому вменялось в обязанность поглощение сверхъестественных опасных существ.

Клан Сопрано. Источник: https://vsthemes.org/pictures/films/14292-the-sopranos.html

Сериал «Клан Сопрано». В данном сериале приходящийся родственником Шломо человек на встрече с мафиози-итальянцем сказал ему, что он взрастит Голема, предоставив долю Сопрано в их гостиничном бизнесе семейного типа.

Сериал японского производства [1]:

«Супер Сэнтай в сезоне Отряд воров – Люпенрейнджеры против Полицейского отряда – Патрейнджеров у персонажа Дестры были гранаты, с помощью которых он мог создавать гигантских големов».

Снятый режиссером Хуаном Карлосом Мединой в 2016-м году фильм-триллер под названием «Голем». Развитие событий киноленты происходит в в 1880-м г. в Викторианском гор. Лондоне. Показан район Лаймхаус, где осуществляются не поддающиеся объяснению с помощью логики и здравого смысла ужаснейшие убийства.

Мультипликация

Охотники за привидениями мультсериал Кайли. Источник: https://ru.wikipedia.org/wiki/Экстремальные_охотники_за_привидениями

Серия «Экстремальные охотники за привидениями». В основу серии под названием «Истинное лицо монстра» мультсериала положена легенда о Големе.

Полнометражное аниме «Slayers Great» (ответвление аниме-сериала «Рубаки»). Имело место использование идеи о големе как о разновидности «боевого робота».

Аниме «Атака титанов» – частичное использование идеи о големах.

Мультипликационный фильм «Настоящий Шлемель [en]». В нем колдуном из глины создан голем, оживленный с помощью начертания на его лбу слова «жизнь» на языке иврит.

Аниме «Индекс волшебства». В нем (начиная с двадцатой серии 1-го сезона) Шелли Кромвель показаны призывы голема (звавшегося Элисом)  – с помощью написанных слов и нарисованных с помощью мела печатей.

Аниме «Soul Eater». Двадцать шестая серия этого аниме – о големах, их создании и приданных им свойствах. Место происходившего действия – находящаяся в Чехии деревня Лоэв (это название, скорее всего, не настоящее), в которой было проживание создателей големов.

Аниме «Тристия». В нем голему предоставлено право являться одним из ключевых персонажей.

Полнометражное аниме «Летающий корабль-призрак». В нем голем является уничтожающим город роботом.

Мультипликационный сериал «Смешарики». В нем голем представлен глиняным сыном Лосяшей.

Аниме «Покемон». В данном аниме Голем представляется финальной эволюцией покемона Джеодуда.

Аниме под названием «D: Охотник на вампиров» создано в 1985-м г. В нем графом-вампиром ключевой персонаж называется «дампираом Ди големом» (недовампиром и недочеловеком).

Одноименный роман. В нем представлен [1]:

«Голем Нестрадалец, который может придавать своей поверхностной мускулатуре прочность стали, является одним из бандитов «Дьявольского корпуса»

The Simpsons («Симпсоны»). В семнадцатом хеллоуинском эпизоде (восемнадцатый сезон) 2-й из сюжетов посвящен исполняющему желания голему, выглядящему так, словно это голем из кинофильма 1915-го г.

Видеоигры

Видеоигры [1]:

Gothic 3 серия игр. Источник: https://games.mail.ru/pc/articles/secret/gothic_gothic

«В играх Spyro 2: Ripto’s Rage! и Spyro: Year of the Dragon есть уровни, где присутствуют големы. В Spyro 2: Ripto’s Rage! необходимо сражаться с големами (там они зовутся «Землетрясами»), а в Spyro: Year of the Dragon (там они зовутся «идолами») в миссии Сержанта Бёрда необходимо вернуть им головы.

В игре Super Lucky’s Tale есть каменные и лавовые големы. Каменным необходимо возвращать их головы, а с лавовыми – сражаться. Так же первый босс Мяу Цап в процессе битвы вызывает големов и их головы необходимо использовать в качестве оружия против него.

В игре Trine 2 во второй половине игры каменный Голем появляется дважды в качестве промежуточного босса.

В игре Vampire: The Masquerade – Redemption, действие которой происходит в средневековой Чехии, присутствует тот самый пражский голем, являющийся одним из боссов.

В игре Sonic & Knuckles Голем является промежуточным боссом 3-го уровня.

В игре Dragon Age: Origins одним из возможных персонажей-спутников главного героя является голем по имени Shale, которая обладает свободой воли, отличается саркастическим чувством юмора и скептическим характером.

В игре Ведьмак Голем является промежуточным боссом на болотах.

В игре Majesty: The Fantasy Kingdom Sim голем является одним из враждебных монстров высокого уровня.

В игре Ведьмак 2: Убийцы королей Геральт встречает две разновидности големов, названых Элементальями – земляной (младший брат Д’ао) и огненный (младший брат Ифрита)».

И еще [1]:

Источник: https://trashgame.net/3428-eador-vladyki-mirov-game.html

«В серии игр Diablo герой-некромант может освоить заклинание создания голема (всего представлено 4 вида: глиняный, кровяной, железный и огненный), который будет сражаться на его стороне.

В играх DotA и DotA 2 герой Warlock умеет создавать големов.

В серии игр Heroes of Might and Magic встречаются юниты-големы: каменные, железные, золотые и алмазные.

В Might and Magic VII: For Blood and Honor также встречаются големы; кроме того в ходе одного из заданий нужно собрать части голема, который будет охранять замок.

В игре Проклятые земли присутствует два типа големов (стальные и алмазные), которые являются практически неубиваемыми враждебными монстрами, созданные вымершей технически развитой расой джунов. Также помимо големов в игре присутствуют элементали различных видов.

В игре Minecraft можно создавать железного и снежного големов.

В игре Clash of Clans голем – это один из юнитов (воинов), который после своей смерти распадается на двух маленьких «големчиков», обладающих половиной здоровья и силы «родителя».

В игре Clash Royale – голем – это одна из игровых карт, также в игре существует ледяной голем, который после смерти замедляет противников.

В игре Terraria голем является ключевым боссом, после которого появляется возможность уничтожить Культиста-Лунатика.

В игре Warcraft существуют разные виды големов.

В игре Magicka можно создавать элементалей. Делать это можно после прохождения Х главы. При использовании магики «Призыв элементаля» появляется бестелесная фигура, которую нужно заполнить одной из основ: огнём, водой, электричеством, колдовством (смертью), жизнью, холодом или льдом (вода + холод). Природа элементаля напрямую будет зависеть от основы. В первый раз элементали появляются в главе Х в качестве врагов».

В играх серии Эадор также присутствуют разные виды големов (такие, как кристальный, глиняный, обсидиановый).

В серии игр Disciples можно призывать големов.

В игре Haunting Ground, действия которой происходят в старом средневековом замке, главной героине, чтобы открыть одну из дверей, загороженной Големом, нужно вставить ему в грудь пластинку с гравированной надписью «EMETH», после чего истукан отходит в сторону и освобождает проход.

В серии игр Serious Sam присутствуют лавовые големы, которые могут быть разных размеров.

В серии игр Gothic существуют големы. Они олицетворяют стихии: огонь, земля, вода. К игроку враждебны, а также довольно сильны.

Разновидности големов встречаются в серии ММОРПГ-игр вселенной Lineage.

Разные виды големов (каменные и огненные) встречаются в подземных локациях игры Arcanum: Of Steamwork And Magic Obscura.

В игре Zack Zero лавовый голем является предпоследним боссом».

Каменный голем – игра. Источник: https://hipwallpaper.com/golem-wallpapers

II Голем (фильм, 1920)

2.1 Основные сведения. Содержание

Основные сведения

«Фильм режиссера и актера и Пауля Вегенера «Голем, как он пришел в мир», снятый по средневековой еврейской легенде о глиняном человеке, оживленном с помощью древней магии. Сегодня эта картина признана не только классикой немого кино, но и шедевром немецкого экспрессионизма.

Снятый более девяноста лет назад, «Голем» смотрится необычайно современно и вполне способен держать зрителя XXI века в постоянном напряжении, погружая его в причудливую, местами даже пугающую мистическую атмосферу действа. Этому будет способствовать и «живой» саундтрек, создаваемый двумя ведущими российскими импровизаторами – Сергеем Летовым (саксофоны, электроника) и Романом Столяром (синтезаторы, флейты)».

(«Шедевры немого кино в Академгородке: «Голем, 1920» [4])

Постер фильма «Голем» (1920). Источник: https://ru.wikipedia.org/wiki/Голем_(фильм,_1920)

«Голем, как он пришёл в мир» (по-немецки – Der Golem, wie er in die Welt kam) является немым художественным фильмом эпохи киноэкспрессионизма. Снимали данный фильм Карл Бёзе и Пауль Вегенер по мотивам еврейской легенды о Големе, который был создан из глины и оживлен. Премьера кинофильма на немецком языке состоялась в 1920-м году (двадцать девятого октября) в Германии. И еще о фильме известна следующая информация [5]:

«Жанр – Драма. Фантастика. Исторический Экспрессионизм

Режиссёр – Карл Бёзе. Пауль Вегенер

Продюсер – Пауль Давидсон

Автор сценария – Пауль Вегенер. Хенрик Галеен

В главных ролях – Пауль Вегенер. Альберт Штайнрюк. Лида Салмонова.

Оператор – Карл Фройнд. Гвидо Зеебер.

Композитор – Ганс Ландсбергер (Hans Landsberger [d])

Художник-постановщик – Ганс Пёльциг

Кинокомпания – Projektion-AG Union (PAGU)

Дистрибьютор – Universum Film AG»

24 апреля 2015 года жители и гости Академгородка стали участниками интерактивной фантазии на фильм Пауля Вегенера «Голем, как он пришел в этот мир» (1920) с живым музыкальным сопровождением от талантливого тандема Сергея Летова и Романа Столяра. Голем – как он пришел в мир – фильм 1920. Источник: https://academ.info/news/31411

Содержание

Императора (Отто Гебюра) охватила мысль об изгнании евреев из пражского гетто якобы по причине практикования ими черной магии. Рабби Лёву (Альберту Штайнрюку) виделся только один шанс предотвращения изгнания – в обращении к темным силам. Он вызвал демона Астарота, чтобы выведать у него тайное Имя, способное обеспечить оживление голема (Пауль Вегенер).

Рабби удалось создание могучего человекоподобного существа из глины и его оживление. После вдохновения в голема жизни он повел это чудо к Императору, чтобы тот воочию убедился в потрясающих возможностях его магии.

Рабби пришел к императору и сотворил еще одно чудо – он показал (при соблюдении всеми присутствовавшими тишины) историю Исхода (на стене императорского дворца). Придворный шут неожиданно зашумел. После этого ожившее изображение Моисея сошло со стены и взмахом руки сокрушило дворец. Император не на шутку испугался и стал просить рабби о спасении, обещав взамен оставить евреев в покое – не изгонять их из города. После этого рабби отдал голему приказ, чтобы тот подпер своими мощными руками падающие каменные балки и, таким образом, обеспечил спасение Императора и его придворных особ.

Далее происходит триумфальное возвращение рабби и голема в гетто. После этого рабби достал из големовской груди амулет с волшебным именем, дающим истукану способность жить, чтобы его разрушить. Однако его помощник по имени Фамулус отвлек его внимание с помощью приглашения на праздник.

В это же самое время в спальне у дочери рабби Мириам (ее играет Лида Салмонова) прячется Флориан, являющийся одним из императорских придворных. И к ней является также влюбленный в нее Фамулус, принявший решение о том, чтобы предложить ей услугу – сопроводить ее в синагогу. Но девушке не захотелось иметь такого провожатого – она ему отказала. И тут Фамулусу послышалось, что в комнате Мириам кто-то находится. Его это возмутило и заставило вернуться в лабораторию, найти амулет, оживить голема и приказать ему проникнуть в комнату к девушке. Флориан забирается на крышу и видит там голема. Голем его настиг и сбросил вниз.

Сыгравший голема актер Пауль Вегенер (Paul Wegener). «Пауль Вегенер (11 декабря 1874 – 13 сентября 1948) – немецкий актер, писатель и кинорежиссер, известный своей новаторской ролью в немецком экспрессионистском кино.

Таким образом, Голем совершил убийство человека, что вывело его из-под человеческого контроля. Он устраивает похищение Мириам, а заодно и пожар.

Является рабби Лёв и обеспечивает спасение дочери от огненного пламени. И тут голем исчезает из дома. Он вышел из гетто и пошел навстречу детям. Он выбрал одну из девочек и взял ее на руки. А она вытащила из его груди амулет. Вследствие этого произошло превращение голема в каменную статую, которую рабби со своими помощниками отнес в гетто. Оживлять статую истукана рабби Лёв больше не собирался.

2.2 В ролях. Съемки. Факты

В ролях

В ролях [5]:

«Пауль Вегенер – голем

Альберт Штайнрюк – Рабби Лёв

Лида Салмонова – Мириам, дочь Лёва

Отто Гебюр – император

Эрнст Дойч – Фамулус

Лотар Мютель – рыцарь Флориан

Фриц Фельд – Джестер (в титрах не указан)»

Съемки

В соответствии с первоначальным замыслом создателей фильма, съемки кладбищенских сцен предполагалось делать на настоящем еврейском кладбище, но еврейской общиной это не было позволено. Паулю Вегенеру пришлось искать выход из положения – и выход был найден: он, художник Ганс Пельциг и оператор Карл Фройнд сделали следующее – они нашли в лесу подходящее место и задекорировали его под кладбище, В итоге получились реально-искусственные сцены.

Когда дело дошло до съемок сцены оживления неживого голема, все оказалось не так просто. Сорежиссер фильма Карл Бёзе сказал, что непригодны ни химические, ни физические, ни технические, ни химические методы и приемы.

Тогда был сделан расчет на такую вещь, как использование иллюзии и зрительского воображения. Реализация сцены оживления истукана обеспечилась путем замены неживого объекта на вполне себе живого актера. Игравший раввина Альберт Штайнрюк пошел на такое изображение неловкости при чтении пергамента, что всем показалось, будто он его едва не уронил. В общем, сыграл подходяще. Когда зритель сосредоточился на рассмотрении лица актера, обеспечилась замена неживого объекта Паулем Вегенером, в то время еще живым и здоровым актером.

Факты

Поскольку роль голема была сыграна Паулем Вегенером, образ подвергшегося оживлению с помощью магии глиняного истукана стал довольно узнаваемым. Его весьма часто использовали в кино и фантастической литературе, правда, его несколько потеснил схожий с ним по смыслу образ Чудовища, которого создал Франкенштейн.

III Иббур и Диббук

3.1 Понятие иббура. Передача жизненной энергии

«Диббук дословно переводится как „прикрепившийся“, а иббур – „беременный“». [9]

Понятие иббура

Иббур («инкубация») в Каббале: представляет собой одну из форм вселения души умершего в тело уже сознательного человека (на седьмом или или четырнадцатом году жизни).

Есть разные возможности «завладения» телом живого человека (и вселения в тело живого человека души покойного). Душа может посещать человека во время сна, принося послания из потустороннего мира или пророчества о будущем, или она может преследовать какое-то место, как в популярных историях о привидениях.

Иногда душа умершего праведника может «оплодотворить» душу живого человека, это процесс, описываемый лурианской каббалой как иббур, хотя, в отличие от диббука, иббур обычно положительный, а не отрицательный. Иногда праведная душа подвергается иббуру, чтобы выполнить задание или мицву. Иной раз это делается с пользой для души «хозяина».

Действительно, завладение тела посредством иббура ничем не отличается от завладения посредством диббука — но с практической точки зрения, они являются полярными противоположностями, – одно является доброкачественным, а другое – зловещим.

«Иббур, или «Пражская тайна»: танцевальная драма по мотивам знаменитой книги Майринка «Голем = Иббур», или «Пражская тайна»: танцевальная драма по мотивам романа Майринка «Голем: первая премьера 12». Источник:  https://tr.pinterest.com/pin/305541155950864951/

Передача жизненной энергии

Во всех этих случаях обычные процессы жизненной энергии отклоняются к положительным или отрицательным полюсам. А жизненная энергия, прежде всего, мощна. При надлежащей цели передача жизненной энергии посредством секса или сверхъестественной деятельности является благочестивым актом поддержания космического потока. Но все, что мощно, способно также создать великое зло.

Вселившаяся душа ведет к воодушевлению человека и побуждению его к исполнению какой-либо миссии.

По прошествии некоторого времени вселившаяся душа может выйти из человеческого тела без ущерба для здоровья «хозяина» данного тела.

Считается, что вселение души умершего может происходить как без ведома, так и с ведома «хозяина» (в первом случае он может не помнить совершённых им поступков). Например, по утверждению Натана из Газы, в его тело вселилась душа пророка Илии. На данном приеме построен весь роман Г. Майринка «Голем» (1915).

При вселении души со злым умыслом, это называется «одержимостью» (диббуком).

Постановка Диббук, Театр Северной Греции, 2012. Источник:  https://www.vassilismakris.com/?p=667

3.2 Феномен диббука. В искусстве

Феномен диббука

В идеале диббук возвращается к своему источнику, но иногда процесс идет не так. В таких случаях с душой человека его (человека) могут постигнуть самые разные болезни.

««Интересно, что и сегодня многие ортодоксальные евреи верят в существование диббуков. Диббук изгоняется цадиком (праведником) и десятью другими членами еврейской общины, которые при этом одеты в погребальные рубашки. При процедуре изгнания диббука сжигают ароматные вещества, читают молитвы и трубят в шофар. Диббуков можно соотнести с демонами и духами, которые в католической церкви изгоняются при помощи обряда экзорцизма. Самое трудное – опознать диббука и договориться с ним об условиях, на которых дух согласится покинуть «захваченное» тело. Ритуал предписывает читать библейские стихи задом наперед, дуть в шофар и повторять tsey, tsey, dybbuk! («изыди, изыди, диббук!»). Интересно, что в Израиле сегодня некоторые предлагают услугу изгнания диббука по скайпу». Источник: https://zen.yandex.ru/media/russian7/dibbuk-pochemu-etogo-demona-tak-boiatsia-evrei-5b5b2fb7a8b73800a968be76

Широко известным (помимо феномена голема) является феномен диббука, феномен одержимости, когда одна душа «прилипает» к другой. Одоление человека диббуком может произойти по ряду причин.

Ури Лифшиц: Диббук. 2000 г. Масло на холсте. Галерея Гордона. Источник: https://www.gordongallery.co.il/exhibition/the-dybbuk

Возможно, ушедшая в мир иной душа зловеща, а живой человек невиновен. Или, наоборот, умершая душа может быть бывшей (при жизни) святой, но обиженной живыми; в этом случае одержимость диббуком, по сути, является наказанием (или местью) за неправедный поступок обидчика. Или овладение может произойти почти случайно.

Самый популярный диббук в истории еврейской культуры – это диббук из известной пьесы С. Ан-ски «Диббук» (1920), в которой описывается, как душа преданного человека возвращается, чтобы преследовать тело своей бывшей (до наступления смерти человека) невесты.

Цадик и служка. Третий акт спектакля «Диббук». Источник:  https://lechaim.ru/academy/dibuk-ne-ot-sego-mira/

Диббук (идиш ‏ – ди́бук, от иврита – прилепившийся) – персонаж еврейской мифологии, злой дух из ашкеназского еврейского фольклора, являющийся душой ушедшего в мир иной злого (недоброго) человека.

Душе-диббуку бывает невозможно добиться расставания с земным существованием, скажем, из-за своих преступлений (к примеру, из-за самоубийства), поэтому она находится в поиске живого организма, в который можно вселиться.

Еврейская труба шофар. Источник: https://www.wanderlust-travel.ru/izrail/

Концепцию диббуков считают похожей на представление о духах и демонах, подвергающихся изгнанию в православии при отчитке, а в Католической церкви – при экзорцизме.

Предполагается, что не завершившая в земной жизни свое предназначение душа может обеспечить завершение в форме диббука. Упоминание данной концепции наблюдается в каббалистической литературе с семнадцатого столетия.

Изгнанием Диббука занимается цадик и 10 других членов еврейской общины, одетых в погребальные рубашки. При осуществлении процедуры изгнания диббука производится сжигание ароматных веществ, чтение молитв и трубление в шофар.

В искусстве

Ханна-Рахель Вербермахер.

Затрагивание темы диббука часто происходило в области литературы после 1560-го г.

В начале двадцатого столетия Семеном Ан-ским с большим успехом была поставлена пьеса (драматического жанра) под названием «Диббук», отчасти базирующуяся (по мнению некоторых) на биографии Ханны-Рахели Вербермахер. О ней в Википедии написано следующее [11]:

«Ханна-Рахель Вербермахер (идиш Хане-Рохл; ок. 1806 – ок. 1888; известная также как Людмирская дева) – единственная известная женщина, бывшая цадиком у хасидов.

Сведения о жизни Вербермахер отрывочны и противоречивы, не сохранилось почти никаких официальных упоминаний о её жизни, что затрудняет исследование её биографии. С детства Ханна-Рахель была истово верующим и начитанным ребёнком. Когда ей было около 12 лет, её мать умерла, что девочка перенесла тяжело; однажды пойдя на кладбище, она потеряла сознание и впала в кому. Очнувшись, Вербермахер заявила, что ей была дарована новая душа. С этих пор она отказывалась выходить замуж, начала молиться как мужчина, с тфилином и талитом, а также занялась целительством и, по рассказам, «творила чудеса» Через 5 лет умер её отец, оставивший дочери большое наследство, на которое она приобрела молельный дом и начала собирать людей как цадик, вести молитву и давать проповеди-гомилии женщинам других местечек. Людмирская дева имела собственных последователей, хасидов, однако многие обвиняли женщину-цадика в одержимости. В итоге Вербермахер вышла замуж под давлением общины, однако брак долго не продержался. После развода Дева потеряла значительную часть своего влияния и эмигрировала в Палестину, где также проповедовала – в том числе в Иерусалиме, в районе Меа Шеарим. Среди её последователей были хасиды (как женщины, так и мужчины), сефарды и, вероятно несколько арабок-мусульманок. Могила Вербермахер располагалась на Масличной горе напротив восточной стены Старого города, она была разрушена, а затем восстановлена в 2004 году».

Данную драму рассматривают как классическую диббук-постановку, ставшую базой для того, чтобы происходило дальнейшее художественное развитие. В 1937-м г. ее экранизировали на идише в Польше, а в 1968-м и в 1998-м г.г. – в государстве Израиль.

Исааком Башевис-Зингером, являющимся Нобелевским лауреатом, в созданных им историях упоминается ряд диббук-мотивов. Опубликование его 1-го романа, базирующегося на повествовании о диббуке, произошло в Польше. В романе под названием «Диббук в Горае» («Сатана в Горае» (по-ивритски) русский) действие происходит в семнадцатом столетии в Польше.

Ромен Гари также упоминает диббуков: его роман «Пляска Чингиз-Хаима» (французский) русский) в целом базируется на диббук-мотивах. Описан убитый еврей, вселившийся после завершения войны в того, кто его убил. В итоге убийца оказался порабощенным убитым.

Хана Ровина в роли одержимой диббуком (1920)

3.3 В кинематографе. В музыкальной культуре

В кинематографе

В кинематографе [7]:

Диббук – фильм 1937. Источник: https://bravedefender.ru/prilepivshijsya-dibbuk/

«Диббук (идиш ‏Der Dibuk‏‎, 1937) – польский фильм на идиш по пьесе Семёна Анского

Нерождённый (2009) – фильм ужасов Дэвида Гойера

Серьёзный человек (2009) – чёрная комедия братьев Коэн

Шкатулка проклятия (2012) – американский фильм ужасов режиссёра Уле Борнедаля

В прах (2018) – комедийная драма режиссёра Shawn Snyder

Эзра (2017) – индийский фильм ужасов режиссёра Джаякришнана

Диббук (2019) – американский фильм ужасов режиссёра Кита Томаса»

Лея и Ханан. Кадр из фильма М. Вашиньского «Dybuk». Польша, 1937 г.» Источник: https://wyrnal.livejournal.com/70414.html

Лея на кладбище. «Dybuk» (1937)

Диббук фильм 2020. Источник:  https://www.startfilm.ru/poster/670711/

В музыкальной культуре

Шведская метал-группа «Dibbukim» Источник: https://www.facebook.com/dibbukim/photos

Нередко тема диббуков прослеживается и в музыкальной культуре. К примеру, в двадцатом столетии был поставлен ряд опер, получивших вдохновление от фольклора о диббуке.

Год 1974-й явился годом создания в Нью-Йорке Леонардом Бернстайном балета с названием «Диббук» (английский) русский).

С 2009 года началось существование (и занятие творчеством) поющей на идише шведской метал-группы под названием «Dibbukim».

В текстах коллектива наблюдается постоянное обращение к фольклору евреев Восточной Европы. Место его основания – Швеция (Lund, Lund Municipality, Skåne).

Dibbukim, Швеция. таки ну шо ви думаете, это шведы))))) Источник: https://vk.com/wall-39934027_794

Появление Dibbukim произошло в 2009-м г., когда Ида и Никлас Ольнянские оказались озарены идеей основания Идиш метал банды. Вскорости к ним присоединился их старый друг Магнус Волфарт – и началась работа над созданием полноформатного альбома.

Первая запись для предстоящего альбома,«Oyfn Veg Shteyt a Boym» (старая еврейская народная песня) состоялась в 2010-м году (в феврале месяце) как тизер к альбому. Выпуск песни произошел двадцать восьмого апреля как СD – сингл и в цифровом формате через GM Music.

Год 2010-й явился годом прихода в группу Якоба Блехера (драммера). Состав группы укомплектовался для записи альбома. В нем двенадцать песен (оригинальных песен и коверов). Также была обеспечена запись «Az a foygl un a goylem tantsn» («Аз а фойгл ун а гойлем танцн»). В 2011-м году (двадцать пятого апреля) имел место выпуск GM Music.

Диббук из Megami Tensei. Источник: https://mythological-creations.fandom.com/ru/wiki/Диббук

В статье на английском Dybbuk. Jewish folklore (Диббук. Еврейский фольклор) о Диббуке написано следующее [10]:

Диббук, также пишется диббук, множественное число диббуким, в еврейском фольклоре, бестелесный человеческий дух, который из-за прежних грехов беспокойно блуждает, пока не находит убежище в теле живого человека. Вера в таких духов была особенно распространена в Восточной Европе XVI – XVII веков. Часто к чудотворному раввину (ba`al shem), который, как считалось, один мог изгнать вредного диббука с помощью религиозного обряда экзорцизма.

Исаак Лурия (1534—1572 гг.), Мистик, заложил основы еврейской веры в диббук своим учением о переселении душ (гилгул), в котором он видел средство, с помощью которого души могут продолжать свою задачу самосовершенствования. Его ученики пошли еще дальше с понятием одержимости диббуком. Еврейский ученый и фольклорист С. Ански способствовал появлению интереса к диббуку во всем мире, когда его драма на идише «Диббук» (около 1916 г.) была переведена на несколько языков.

Диббук в популярной культуре

Диббук в популярной культуре [9]:

Источник: https://mythological-creations.fandom.com/ru/wiki/Диббук

«Диббук упоминается в цикле «Фэнтези» автора Генри Лайона Олди (Дмитрий Громов и Олег Ладыженский).

Диббуки присутствуют в игровом мире «Forgotten Realms» ролевой игры «Dungeons & Dragons».

Диббук был представлен в качестве основного антагониста в фильмах ужасов «Нерожденный» (2009) и «Шкатулка проклятия» (2012).

В книге Ромена Гари «Пляска Чингиз-Хаима» командира концлагеря преследует диббук одной из его жертв.

Диббук появляется в романе Криса Мориарти «Ученик Инквизитора».

В серии японских консольных ролевых игр Megami Tensei также присутствует дибббук».

IV Диббук: пьеса С. Ан-ского

Фотография w: The Dybbuk, 1922 год.

«Различные мнения о ценности и достоинствах пьесы «Дибук» можно свести к двум основным утверждениям.

1) «Дибук» – полностью реалистическое произведение. Если обратиться к сторонникам подобной точки зрения с вопросом, каким образом реалистичность сочетается с темой «двух миров», с заклинанием дибука и прочим, ответ будет несколько натянутым: произведение, о котором идет речь, посвящено описанию жизни народа в былые годы, когда множество простых евреев наивно верили в подобные вещи;

2) «Дибук» – произведение, имеющее ярко выраженный символический характер; здесь важны не реальные типы, не подробности еврейской жизни и быта, не народность, но возвышенные идеи, которыми пронизана вся пьеса, идеи, обретшие зримое воплощение, религиозно-этические или мистико-философские проблемы, настоятельно требующие разрешения». (Гилель Цейтлин (1871—1942) – один из важнейших еврейских мыслителей первой половины XX века, философ и мистик, погиб по дороге в лагерь смерти Треблинка, в канун Рош а-Шана 5703 (1942) [13])

4.1 Основные данные о пьесе. Персонажи

Основные данные о пьесе

Место действия: из Brinitz (Бриниц), предположительно около Miropol (Мирополя), Волынь, Черта оседлости. Жанр пьесы: драма.

The Dybbuk, or Between Two Worlds (Russian: Меж двух миров [Дибук], trans. Меж двух миров [Дибук]; на идише: Tsvishn Tsvey Veltn – дер-Дибук) – пьеса С. Ан-ского, написанная им между 1913-м и 1916-м г. г.

Хонон. Персонаж драматической пьесы «Диббук» в постановке Евгения Вахтангова. 1920-е. Источник: https://lechaim.ru/academy/dibuk-ne-ot-sego-mira/?

Первоначально автор ее написал по-русски, затем он перевел ее на идиш. Мировая премьера «Диббука» на идише состоялась в 1920-м г. в Варшаве (Польша) в исполнении Виленской труппы. Еврейскую версию пьесы подготовил Хаим Нахман Бялик. В 1922-м г. он обеспечил ее постановку в театре «Габима» в Москве.

Об истории создания театра «Габима» написано в статье «Габима» в Москве [14]:

«Театр-студия «Габима» возник в Москве в 1917 году благодаря пламенному энтузиазму актера и режиссера Наума Цемаха при непосредственном содействии Константина Сергеевича Станиславского. «Габиму» называли библейской студией Московского Художественного театра. Первым художественным руководителем стал Евгений Богратионович Вахтангов, который принес театру мировую славу.

Визитной карточкой театра стала постановка пьесы «Диббук» С. Ан-ского, родившейся в результате этнографической поездки по еврейским местечкам. В России ее сыграли 300 раз. Это был единственный спектакль Вахтангова, объездивший почти весь мир (с ним «Габима» гастролировала по Германии, Польше, Латвии, Франции и США). Спектакль исполнялся в своем первоначальном виде более 40 лет после премьеры, состоявшейся в январе 1922 года за 4 месяца до смерти режиссера, и познакомил с творчеством Вахтангова не только жителей разных стран, но и представителей нескольких поколений.

В марте 1928 года «Габима» обосновалась в Палестине, в будущем государстве Израиль».

Пьеса, в которой изображается одержимость молодой женщины злым духом (известным в еврейском фольклоре как диббук), духом ее умершего возлюбленного, превратилась в каноническое произведение как еврейского, так и идишского театра, в дальнейшем она была переведена и исполнена по всему миру получила огромное признание и популярность. Она высоко популярна и в наши дни.

Персонажи

Лия, дочь Сендера, девушка, достигшая совершеннолетия, и все же ее отец постоянно отвергает ее поклонников

Ханан, бедный ученик Иешивы, влюбленный в Лию, которая, по слухам, практикует запрещенную каббалу

Отправитель, сын Гени, богатого купца, живущего в Бринице, отца Лии

Вестник, зловещий, безымянный путник

Рабби Азриэль, сын Хадасы, почтенного хасидского цадика, живущего в соседнем Мирополе, слыл чудотворцем

Нисан, сын Карины, ученый, знавший Азриэля

Рабби Самсон, Мара д'Атра (главный раввин) Мирополя

Михаил, слуга Азриэля

Мейер, бидл в синагоге Бриниц

Гиттель и Бесья, друзья Лии

Фрида, ее старая няня

Менаше, новый жених Лии

Нахман, его отец

Ашер и Ханох, ученики Иешивы и друзья Ханана

Религиозные судьи, председательствующие вместе с Самсоном

Трое бездельников, которые тратят свое время в учебном зале

Хасиды Азриэля, бедный народ, толпа

Бидл [15]:

«Бидл 19 века с булавой (посох). Служка, иногда пишется Бедел, является должностным лицом в церкви или синагоги, которые могут возвестить, порядок держать, отчеты замыкающие и помогать в религиозных функций; или мелкое должностное лицо, выполняющее различные гражданские, образовательные или церемониальные обязанности в поместье».

Рожденный в Беларуси еврейский писатель и общественный деятель Семен Акимович Ан-ский (1863—1920). Источник: https://ru.wikipedia.org/wiki/Семён_Акимович_Ан-ский

«Хаим Нахман (Хаим Иосифович) Бялик (ивр. 6 (18) января 1873, Ивница, Житомирский уезд, Волынская губерния, Российская империя – 4 июля 1934, Вена) – еврейский поэт и прозаик, классик современной поэзии на иврите (писал в ашкеназской фонетической традиции), автор поэзии на идише». Источник: https://ru.wikipedia.org/wiki/Бялик,_Хаим_Нахман

4.2 Акт первый. Акт второй

Акт первый

Действие пьесы происходит в еврейском городке (Штетле) Бринице (Brinitz), находящемся предположительно под Мирополем, на Волыни, в Черте Оседлости. Дата не упоминается, но это происходит после кончины Давида Тальнского, который, как говорится, «благословенной памяти», почил в 1882-м году.

Трое бездельников отдыхают в синагоге, рассказывая истории о знаменитых хасидских цадиках и их успехах (мастерстве) в каббале. Их сопровождает Посланец, зловещий незнакомец, демонстрирующий сверхъестественное знание предмета.

Ханан, мечтательный, изможденного вида студент, присоединяется к ним. Увидев его, трое начали сплетничать о том, что он якобы имеет дело с тайным знанием.

Они обсуждают Лию, дочь богатого Сендера, чьи поклонники постоянно сталкиваются с новыми требованиями от ее отца, пока не впадают в отчаяние. Ханан, явно в нее влюбленный, радуется, когда один из бездельников рассказывает другому, что предложение им брака ни к чему не привело.

Затем входит сам Сендер, объявляя, что он колебался, но в конце концов закрыл сделку. Горожане стекаются поздравить его. Ханан потрясен, бормочет, что все его труды были напрасны, но потом что-то его осенило, и он пришел в восторг. Он падает на пол. Горожане заняты Сендером, но в конце концов замечают Ханана и делают попытки его разбудить. Они обнаруживают, что он мертвый, и что он прижал к себе Книгу Разиэля.

«Отрывок из книги с различными магическими сигилами (сегулот) Авторы Адам и Разиэль. Язык оригинала- иврит

„Сефер Разиэль ха-малах“ (др.-евр. – „Книга ангела Разиэля“) – средневековый каббалистический гримуар, изначально написанный на древнееврейском и арамейском языках, известный также и в латинском переводе, как Liber Razielis Аngeli – „Книга ангела Разиэля“, рукописи XIII века, переведенной при Альфонсо X. Известна также, как „Сефер Разиэль“ (др. – „Книга Разиэля“) и „Разиэль ха-малах“ (др.-евр. – „Тайный ангел“)». Источник: https://ru.wikipedia.org/wiki/Книга_ангела_Разиэля

Акт второй

Несколько месяцев спустя настал день свадьбы Лии. В соответствии с обычаем перед совершением церемонии для бедных людей устраивается скромный пир, и девушка танцует с нищенками.

Она и ее няня обсуждают судьбу душ тех, кто преждевременно ушел из жизни, Лия упомянула Ханана, пришедшего якобы к ней во сне.

Они посещают расположенную в центре Бриница святую могилу, являющуюся местом упокоения невесты и жениха, которые были убиты под их свадебным балдахином, когда «Злой Хмель» (Богдан Хмельницкий) в 1648-м году совершал набеги.

Лия торжественно приглашает души своих матери, бабушки и дедушки на свой праздник. Менаше, ее жених, прибывает вместе со своим отцом. Во время церемонии он подходит, чтобы снять с Лии покрывало. Она его оттолкнула, и закричала мужским голосом. Гонец, стоящий рядом, объявил, что она одержима диббуком.

4.3 Акт третий. Акт четвертый

Акт третий

В дом цадика Азриэля Миропольского входит слуга, чтобы сообщить о прибытии одержимой дочери Сендера. Азриэль признается своему помощнику, что он уже старый и слабый, но тот ободряет его рассказами об отце и деде, являвшихся известными чудотворцами.

Он зовет Лию и требует от духа оставить ее тело. Диббук отказывается. Азриэль признает ее Хананом и призывает раввинский суд предать ее анафеме.

Рабби Самсон приходит и рассказывает, что к нему во сне пришел дух Нисана, ученого, умершего и знавшего цадика, Он сказал, что Ханан – его сын и он подает в суд на Сендера, по обвинению он несет ответственность за его безвременную смерть. Раввины решают провести на следующий день судебный процесс и изгнать дух лишь после открытия истины.

Акт четвертый

Душа Нисана прибывает ко двору и общается с ним через рабби Самсона. Нисан сказал собравшимся, что он и Сендер являются старыми друзьями, и поклялись, что если один будет отцом сына, а другой дочери, их дети поженятся.

Смерть Нисана оказалась преждевременной, но его сын Ханан прибыл в Бриниц, и сердце его устремилось к Лие, как и было предначертано. Сендером, по его утверждению, он был узнан. Но у Сендера не было желания отдавать свою дочь замуж за бедняка.

Сендер признается, что испытывал странное желание отвергнуть всех женихов и взять Ханана, но в итоге ему все же удалось устоять. Нисан продолжает умолять, утверждая, что его отчаявшийся сын повернулся на Другую сторону и умер, не оставив ему никого, чтобы после него читать Кадиш.

Суд освобождает Сендера, заявив, что невозможно обещать объект, еще не созданный по законам Торы, но строго оштрафовать его и обязать всю жизнь произносить кадиш за Нисана и Ханана.

Азриэль приказывает духу выйти из тела Лии, но тот отказывается. Затем святой человек проводит драматический экзорцизм, вызывая различные мистические сущности и используя бараньи рога и черные свечи. Диббук вытесняется.

Приглашают Менаше, готовят свадьбу. Когда Лия лежит в одиночестве, она чувствует дух Ханана и признается, что любит его с тех пор, как в первый раз увидела. Оплакивая своих будущих детей, она встает и идет к нему. У этих двоих единство в смерти.

4.4 Написание и переработка пьесы. Пересмотр пьесы Станиславским Столкновение постановки с трудностями

Написание и переработка пьесы

Ански беседует с двумя старейшинами общины в черте оседлости, 1912 год

Где-то между 1912-м и 1913-м г. г. С. Ан-ским была возглавлена этнографическая комиссия, финансированием которой занимался барон Владимир Гинцбург. Названа она была в честь его отца Горация Гинцбурга, путешествовавшего по Подолии и Волыни, находившихся в т. н. Черте Оседлости (Этнографическая Экспедиция имени барона Горация Осиповича Гинцбурга).

Они занимались документированием устных традиций и обычаев коренных евреев, культура которых медленным образом распадалась под давлением реалий современности. Помощник Ан-ского Самуил Шрейер-Шрир говорил, что особенно Ан-ский впечатлился услышанными в Мирополе рассказам о местном мудреце, хасидском ребе Самуиле из Каминки-Мирополя (1778-й год – десятого мая 1843-го г.), считавшемся мастером по изгнанию духов диббуков.

Самуилу довелось послужить прототипом персонажа Азриэля, тоже, скорее всего, проживавшим в данном городе. Согласно предположению историка Натаниэля Дойча, им черпалось вдохновение у девушки из Людмира, также (по слухам) одержимой. Он таким образом пытался дать объяснение ее предположительно неподобающему мужскому поведению.

Крейгом Стивеном Крейвенсом (Craig Stephen Cravens) был сделан вывод, что начало написания Ан-ским пьесы пришлось на конец 1913-го года. Барон Гинцбург в своем ответе, датированном двенадцатым числом отметил, что черновик был им прочитан и что он ему показался вполне убедительным.

Написание оригинала было на русском языке; когда оно завершилось, друзья порекомендовали Ан-скому обеспечить его перевод на идиш.

Продвижение «Диббука» его автором началось летом, у автора была надежда, что его постановка обеспечится крупным русским театром. Ан-скому пришлось пережить неприятные моменты – Семеном Венгеровым из Александринского театра было дано объяснение, что не может оказаться поставленной еще одна пьеса еврея по причине ожидаемой негативной на нее реакции.

После этого у Ан-ского была связь с менеджерами МХАТа. У него было желание встретиться с Константином Станиславским, однако у него это почему-то не получилось.

Пьеса осенью была прочитана режиссером Леопольдом Сулержицким. Он ответил, что над ней еще необходимо поработать. Автором пьесы, руководимым Сулержицким через переписку, пришлось заниматься переписыванием своего произведения до 1915-го г.

Лея – главная героиня пьесы «Дибук». https://lechaim.ru/academy/dibuk-ne-ot-sego-mira/?

В сентябре Сулержицким был принят переработанный вариант пьесы. Ему он показался намного лучше предыдущих, и тем не менее, далеким до удовлетворительного.

В то же время издателем Ан-ского Зиновием Гржебиным этот вариант был подан на получение государственной цензуры в Санкт-Петербурге. Цензором назначили Николая фон Остен-Дризена. Дризен особое внимание обратил на процедуру изгнания духа, напомнившего ему экзорцизм бесноватого Герасена. Ан-скому пришлось внести изменения, используя более утонченные термины. После этого Дризен одобрил версию. Это произошло десятого октября, после того, как Ан-ский удалил еще одну несущественную ссылку на ангелов.

Пьесе пришлось претерпеть и иные изменения. Двадцать первого октября Ан-ским было предложено Сулержицкому добавление пролога, эпилога и длинной сцены дня свадьбы Лии. В итоге Супержицкий согласился, также и цензором было утверждено расширенное издание – тридцатого ноября.

В 2001-м году в Российской академии театрального искусства нашлись оба варианта которые представил Ан-ский. Эти варианты имеют существенное отличие от известной сценической версии. Неудивительно – ведь еще не было даже задумки Посланника.

Пересмотр пьесы Станиславским

«Константи́н Серге́евич Станисла́вский (настоящая фамилия – Алексе́ев); 5 января 1863, Москва – 7 августа 1938, Москва) – русский театральный режиссёр, актёр и педагог, теоретик и реформатор театра. Создатель знаменитой актёрской системы, которая на протяжении 100 лет имеет огромную популярность в России и в мире. Первый народный артист СССР (1936). Кавалер ордена Ленина (1937), почётный член АН СССР (1925). В 1888 году стал одним из основателей Московского общества искусства и литературы. В 1898 году вместе с Владимиром Немировичем-Данченко основал Московский Художественный театр». Источник: https://ru.wikipedia.org/wiki/

Станиславский дал свое согласие на пересмотр пьесы. Многие полагали, что на судьбу постановки «Диббука», прежде всего, будет влиять Станиславский. Хотя у Крейвенса было другое мнение. Он считал, что поддержка Станиславского – не единственный фактор. Он и другие руководящие фигуры продолжали требовать пересмотра пьесы.

В 2016-м году (двадцать пятого ноября) Ан-ским была сделана в его дневнике запись, что Станиславский в целом оказался доволен его работой, Он лишь попросил сделать небольшие изменения в концовке.

Год 1917-й (восьмое января). В данное время от прессы было получено сообщение о принятии пьесы «Диббук» МХАТом и о подготовке ее постановки.

«Театр Габима является Национальным театром Израиля с 1935 года. Первоначально это была концепция организаторов Ханны Рубиной и Аарона Баскина, которые привезли с собой из Москвы в Тель-Авив идею продвижения уникального еврейского театра и местных актеров. В соответствии со своим первоначальным предназначением, в Театре Габима проводятся живые театральные представления, уникальные мероприятия и семинары. В спектаклях, выбранных в Театре Габима, чаще всего затрагиваются вопросы, важные для Государства Израиль и его разнообразного состава населения. Напряженность между арабскими и еврейскими израильтянами, религиозными и светскими евреями, новыми иммигрантами и коренными израильтянами, провоцируют повторяющиеся темы а также мемуары о Холокосте, коррупция в правительстве или проблемы иностранных рабочих.

Чтобы охватить всех зрителей, театр Габима также предлагает классические международные пьесы и организует актерские мастерские и мероприятия для израильской молодежи. Синхронный перевод доступен для большинства живых выступлений. Кроме того, театр Габима является членом Союза театров Европы, и благодаря этому престижному членству его часто приглашают участвовать в мировых турне. Оригинальное здание театра Габимы, расположенное в конце бульвара Ротшильда, было отремонтировано и недавно было открыто в художественном комплексе рядом с павильоном современного искусства Елены Рубинштейн и залом Манн, где находится Израильский филармонический оркестр». Источник: http://www.bookingisrael.com/israel-attractions/habima-theater

В то же самое время Станиславский оказал поддержку зарождавшемуся театру «Габима» (организации на иврите), возглавляемого Нахумом Цемахом.

Ан-ским его пьеса была представлена являвшемуся покровителем Габимы Гилелю Златопольскому, обеспечившему приобретение права на ее перевод на иврит. У Ан-ского было только одно условие – чтобы эту пьесу передали Хаиму Нахману Бялику. Задание было Бяликом принято в феврале, а в июле он объявил о его выполнении.

Пьеса в переводе Хаима Бялика явилась ее первой версией, опубликованной в феврале 1918-го года в еврейском литературном журнальном издании «Ха'ткуфа».

Столкновение постановки с трудностями

Между тем намеченной МХАТОМ постановке «Диббука» довелось столкнуться с существенными трудностями. У сыгравшего Азриэля Михаила Чехова случился тяжелой формы нервный срыв, поскольку практиковалось использование экстремальных актерских приемов. У Станиславского был тиф (опасная болезнь).

Весной 1917-м года (седьмого марта) Ан-ский был уведомлен Борисом Сускевичем о принятии решения о не включении его пьесы в репертуар этого сезона.

Ан-ский отправился в гор. Вильнюс, по дороге им был утерян его оригинальный экземпляр. В конечном итоге ему удалось получить дополнительный экземпляр от Шмуэля Нигера и прочесть свое обновленное издание перед являвшимся директором Виленской труппы Давидом Германом. Однако дожить до его исполнения Ан-скому не довелось – в 1920-м году (восьмого ноября) он покинул этот мир.

4.5 Сценические постановки на идише. Американская премьера. Премьера на иврите

Сценические постановки на идише

Реклама варшавской постановки 1920 года на идише

Девятое декабря. Это было время завершения тридцатидневного траура после ухода из жизни Ан-ского. Германом и его труппой была устроена мировая премьера «Диббука» на идише в театре «Элизеум» (Варшавский театр).

Актерами Мириам Орлеской, Александром Штейном, Авраамом Моревским и Ноем Нахбушем изображались Лия, Ханан, Азриэль и Посланник (соответственно).

Успех пьесы оказался поистине оглушительным. Она привлекла в первом году огромную зрительскую аудиторию, состоявшую из представителей всех слоев общества, к ней было обращено внимание в том числе немалого количества христиан. В Варшаве один идишский журналист говорил полушутя [12]:

«из каждых пяти евреев в городе дюжина смотрела Диббук- Как это могло случиться? Это не спектакль, который вы посещаете только один раз.»

Более трех сотен раз спектакль ставили только в одной Варшаве.

Когда имело место турне труппы по Европейской территории между 1922-м и 1927-м г.г., «Диббук» всегда оказывался на вершине ее репертуара. Другие выступления заметно меркли на фоне «Диббука», являвшегося для зрителей просто магнитом.

Американская премьера

Источник: https://jewish.ru/ru/stories/reviews/190194

Год 1921-й (первое сентября). Данное время ознаменовалось тем, что в Нью-Йоркском Идишском художественном театре Мориса Шварца состоялась американская премьера пьесы, и появлением Селии Адлер, Бара Галилея, Шварца и Юлиуса Адлера – как Лии, Ханана, Азриэля и Посланника. Это длилось ряд месяцев.

Имело место принятие театром «Габима» перевода Бялика существенно раньше, но из-за высокой сложности пьесы и наличия других постановок его постановка задерживалась. Режиссер Евгений Вахтангов занимался ее планированием годами. Его первоначальным выбором для исполнения роли Лии являлась молодая актриса Шошана Авивит (Лихтенштейн).

Финальная сцена третьего акта пьесы «Дибук» в постановке Евгения Вахтангова. 1920-е. Источник:https://lechaim.ru/academy/dibuk-ne-ot-sego-mira/?

Авивит, представлявшая собой печально известную примадонну и близкого друга Бялика, неожиданным образом двадцать первого марта 1921-го г. по причине не прекращавшихся ссор с режиссерами покинула театр. Ей думалось, что дирекция станет звать ее обратно, но, к огорчению Бялика, от роли Лии она была отстранена, и он прекратил посещать организуемые репетиции.

Вахтанговым к ужасу актеров роль Лии была отдана Анне Ровиной. Ведь Лие по задумке Ан-ского было всего 18 лет, а Ровина являлась тридцатилетней. Однако сама Ровина нисколько этим не смутилась. Она вопреки протестам врачей отказалась от отдыха и лечения в санатории, находившемся севернее от Москвы (в санатории проходило ее выздоровление от туберкулеза) и прибыла в театр. В итоге роль Лии стала ее наиболее успешной ролью.

Премьера на иврите

Год 1922-й (тридцать первое января) в резиденции Хабимы в Секретарском театре Ровиной, Мириам Элиас (она впоследствии была заменена актерами-мужчинами), Шабтаем Прудкиным и Нахумом Цемахом были сыграны 4 ключевые роли. В «Габима» исполнили пьесу три сотни раз в Союзе ССР, причем 292 раза в Москве; последнее исполнение было в 1926-м году (восемнадцатого января). После труппа отправилась в международное турне.

В подмандатной Палестине премьера состоялась в импровизированной постановке, которую организовал трудовой батальон, занимавшийся прокладыванием шоссе 75; точной даты никто из сегодня живущих не знает, но это, скорее всего, происходило где-то в феврале месяце 1922-го года.

4.6. Другие постановки. Адаптации

Другие постановки

Фридрих Фехер – актер,  сыгравший Азриэля и Магду Соню.. Источник:  http://www.kinospace.ru/person/200078

Год 1925-й (двадцать восьмое февраля). Это было время, когда состоялась немецкоязычная премьера Диббука. Это был венский Роландбюн. Фридрихом Фехером была сыграна роль Азриэля и Магды Сони.

Год 1925-й (пятнадцатое декабря). Это было время первой английской постановки, проходившей за пределами Бродвея в Нью-Йоркском театре. Ее перевели и адаптировали Генри Г. Альсберг и Уинифред Катцин.

Год 1928-й (тридцать первое января). Это было время, когда состоялась премьера франкоязычной версии Гастона Бати – в студии Елисейских полей.

Год 1977-й. Это был год, когда ключевой фигурой американского авангардного театра Иосифом Чайкиным «Диббук» был поставлен в новом переводе Миры Рафалович, являвшейся драматургом, идишистом и давним соавтором Чайкина в Публичном театре.

Год 1992-й. Это был год, когда Королевской шекспировской организацией была поставлена пьеса в переводе Рафаловича, ее режиссером являлась Кэти Митчелл.

Адаптации

«Кукольный спектакль о любви, основанный на пьесе Семена Ан-ского и постановке Евгения Вахтангова и Ханоха Рабина с декорациями Марка Шагала». Источник: https://www.timeout.ru/msk/artwork/243804

Ан-ски занимался сбором рассказов. Но также он осуществлял сбор традиционных мелодий, одна из которых была им включена в данную пьесу. Когда в 1929-м году Аарон Копленд присутствовал на Нью-Йоркском спектакле пьесы, он был поражен этой мелодией и положил ее в основу своего фортепианного трио «Витебск», названного в честь беларуского города, недалеко от которого был рожден Ан-ски.

Год 1929-й. Это было время получения Джорджем Гершвиным заказа от Метрополитена – заказа на написание оперы по мотивам пресловутого «Диббука». У него не получилось приобретение прав (они оказались закрепленными за Лодовико Рокко, итальянским композитором, опера «Иль дибук» которого была написана на либретто Ренато Симони), но он не особо огорчился, начав работу над оперой под названием «Порги и Бесс».

Год 1933-й. Это был год адаптирования Дэвидом Тамкиным и Алексом Тамкиным пьесы в оперу «Диббук». Лишь в 1951-м г. состоялась премьера.

Год 1937-й. Это был год экранизации пьесы. Вышел кинофильм режиссера Михаила Ващинского. под названием «Диббук».

Год 1960-й (третье октября). Это было время представления Диббука «Пьесой недели», время английской экранизации Джозефа Лисса. Режиссированием фильма занимался Сидни Люмет, а главная роль досталась Кэрол Лоуренс.

Период начала 1970-х г. г. В данное время Леоном Кацем был создан ряд экранизаций «Диббука» («Игрушечное шоу» и «Шехина: Невеста») режиссера Рины Йерушалми и продюсера театрального экспериментального клуба «Ла МаМа»).

Год 1974-й. Это был год создания Джеромом Роббинсом балета «Диббук» (музыка Леонарда Бернштейна). В данном году также была обеспечена адаптация «Диббука» для тайного театра Радио CBS под названием The Demon Spirit.

Год 1979-й. Это был год создания версии для Saturday Night Theatre на BBC Radio 4 (главную роль сыграл Сирил Шапс). Также данный год явился годом адаптации Брюса Майерса для 2-х чел., принесшей ему премию Obie после исполнения ее в Нью-Йорке. Еврейским театром Сан-Франциско (это бывший Передвижной еврейский театр) также была исполнена адаптацию Майерса, им был получен ряд наград.

Диббук, Театр Северной Греции, 2012. Фонд Майкла Какоянниса, Зал: Театр Брюса Майерса. Источник:https://www.vassilismakris.com/?p=667

Год 1997-й. Это был год открытия экранизации Тони Кушнера и Йоахима Неугроша в Публичном Нью-Йоркском театре.

Год 1999-й. Это был год в Тель-Авиве премьеры оперы «Диббук: Опера на идише» американского композитора Соломона Эпштейна.  Данная опера, видимо, явилась первой в мире оригинальной идиш-оперой.

Год 2008-й. Это было время состоявшейся в Монреале премьеры оперы «Диббук: между двумя мирами» композитора Офера Бен-Амот.

Год 2009-й. Это был год выпуска компанией Blackstone Audio англоязычной постановки Голливудского театра Уха под руководством Юрия Расовского.

Год 2015-й (месяц май). Это было время открытия экранизации канадского драматурга Антона Пятигорского в театре Soulpepper в Торонто.

Диббук – Материалы ТеатрА Time Out. Источник: https://www.timeout.ru/msk/artwork/50503/more

Литература

1. Голем

https://ru.wikipedia.org/wiki/Голем

2. Тед Чан «72 буквы»

https://fantlab.ru/work10986

3. Голем (фильм, 1936)

https://ru.wikipedia.org/wiki/Голем_(фильм,_1936)

4. Шедевры немого кино в Академгородке: «Голем, 1920» – https://academ.info/news/31411

5. Голем (фильм, 1920)

https://ru.wikipedia.org/wiki/Голем_(фильм,_1920)

6. Иббур – https://ru.wikipedia.org/wiki/Иббур

7. Диббук

https://ru.wikipedia.org/wiki/Диббук

8. Биография

https://www.last.fm/ru/music/Dibbukim/+wiki

9. Диббук

https://mythological-creations.fandom.com/ru/wiki/Диббук

10. Dybbuk. Jewish folklore

https://www.britannica.com/topic/dybbuk-Jewish-folklore

11. Вербермахер, Ханна-Рахель

https://ru.wikipedia.org/wiki/Вербермахер,_Ханна-Рахель

12. Dybbuk – https://en.wikipedia.org/wiki/The_Dybbuk

13. «Дибук»: не от сего мира…

Гилель Цейтлин

https://lechaim.ru/academy/dibuk-ne-ot-sego-mira/

14. «Габима» в Москве

http://screenstage.ru/?p=8432

15. Бидл – Beadle Бидл – https://ru.abcdef.wiki/wiki/Beadle

16. Dibbukim

https://www.last.fm/ru/music/Dibbukim

Приложение 1

«Диббук, Голем и призраки старого кладбища: две книги по еврейской демонологии»

Источник : https://vk.com/wall-136188233_1132

https://vk.com/wall-136188233_1132

«Отличительной чертой мистических легенд евреев Восточной Европы является преодоление того мнимого разрыва между культурами, часто упоминаемого, когда речь идет о еврейской общине. Действие мистических историй разворачивается на улицах знаменитых европейских городов: сообщающие о грехе кладбищенские призраки не дают спокойно спать жителям уютной Познани, а останки глиняного чудища голема покоятся на чердаке Староновой синагоги в Праге. С другой стороны, персонажами легенд часто становятся представители других народов и национальностей. Так, например, появление евреев в Богемии предсказывает легендарная чешская княгиня Либуше.

Еврейский народ не писал свою отдельную фолк-историю в вакууме, как часто принято считать. Представители других народов – активные участники легенд, играющие как негативную, так и позитивную роль. Но кроме границ между национальными нарративами, разрушается в этих легендах и та четкая черта, что свойственна другим религиям, – между богословским учением и мистикой. Логика легенд следует за положениями иудаизма, а не отрицает их. Мертвый может воскреснуть лишь телесно, но душа его принадлежит Богу, а колдун может покорить льва без применения силы, но не имеет права посягнуть на данное ему Богом положение царя зверей.

Для начинающих: «Глиняный человек. Знаменитые легенды о евреях» Михаил Вольпе

Эта книга является сборником самых знаменитых легенд. Здесь Вы найдете так же и религиозные истории и пересказ сюжет о евреях из мировой классической литературы, но в рамках нашего разговора стоит особо упомянуть о главе «Глиняный человек. Сказания старого гетто». Больше всего внимания уделяется историям из пражского гетто, которые ненавязчиво рассказывают нам видение жизни в чешской столице членов еврейской общины. Подробные инструкции по созданию невидимого глиняного защитника, исполнению неисполнимых обещаний и выпытыванию тайн у мертвых душ прилагаются. Книгу можно взять в нашей библиотеке.

Для продвинутых: «Необычные еврейские сказки» Юрий Дайгин

Это издание Вы можете бесплатно прочесть на платформе наших партнеров ЛитРес. Здесь собраны более редкие легенды, раскрывающие особенности религиозного мышления в иудаизме, религиозной картины мира. Как мы уже говорили, это вовсе не исключает появление диббука, добропорядочной жены-демонессы, шального колдуна-студента и других пугающих личностей. Все сказки сопровождены комментарием автора, объясняющим происходящее с точки зрения культурной антропологии, религиоведения и истории повседневности».

Приложение 2

Источник: https://www.litres.ru/raziel/knigi-razielya/?

https://www.litres.ru/raziel/knigi-razielya/?

«Описание книги

Данный цикл произведений я начал два года назад. Красной нитью среди полночи. Зовом во тьме, тем невыразимым чувством вела меня неизвестная, пугающая, отрицающая тепло, утопающая в тени бескровная сила. Среди тьмы и неисчислимых испытаний, среди горечи начертанием, пленяя слова, заключая ночи на лезвии пера, записывая то, о чём не позволено мыслить. Окрашивая пергамент реками, сбегающими помимо воли во тьму. Беспамятством. Заключил ночью вечных символов строки в обездоленные нуждой поля…»

Приложение 3

Семен Акимович АН-ский. Фото АЛТЕРА Кацизне перевёл с русского на идиш и написал сценарий фильма «Диббук», по замечательной пьесе Ан-ского. Источник:  https://kackad.press/2020/06/04/алтер-кацизне-мастер-пера-и-фотографии

https://culture.pl/en/feature/possession-100-years-of-the-dybbuk

Его душа покинула его тело до того, как он смог увидеть на сцене самую важную работу своей жизни. Так, С. Ан-ски никогда не видел, как премьера его пьесы «Диббук» (также известной как «Между двумя мирами») довела межвоенную Варшаву до «психоза». Между тем тема заблудшей души, занимающей живое тело, неутомимо блуждала и по сей день. Кралль, Варликовски, Вайда, братья Коэны – всех их объединяет владение.

Кровь и дух

Когда животное пролило последнюю каплю крови, вы можете быть уверены, что его душа покинула тело. Затем туша становится мясом, а живое существо – едой, которую еврей может съесть со спокойствием. «Ибо жизнь плоти в крови», – читаем мы в книге Левита. В соответствии с этим словом совершается иудейская ритуальная резня шхита. Этот кошерный способ лишить животных их жизни путем быстрого и решительного перерезания артерии гладким мясным лезвием берет свое начало в вере гилгулов – вере о переселении душ.

Во время своих странствий души могут находиться не только в людях, но также в млекопитающих и птицах, которых ортодоксальные евреи не будут есть, даже если их убьют в соответствии с религиозной доктриной. Глубокая каббалистическая вера в метемпсихоз связана с представлением о том, что вы должны выполнить свое предназначение.

У каждой души есть задача, которую нужно выполнять в течение жизни. Если ей не удается выполнить эту задачу до смерти тела, она возвращается в другое тело. Иногда продолжение земной миссии связано с совершением какого-то греха.

Последующие воплощения души становятся пространством для ее постепенного очищения, предлагая шанс исправить прошлые ошибки. Аристотель, мышление которого оказало значительное влияние на развитие еврейской философии, утверждал, что каждая душа несет свою энтелехию, то есть внутреннюю самоопределенную деятельность.

Души умерших возвращаются в мир, но не как духи в телах. Есть души, которые переселяются через несколько тел, пытаясь очиститься. Грешные души возвращаются в виде животных, птиц, рыб или даже растений.

Так говорит герой драмы С. Ан-ски, таинственный гость Вестник, предвещающий будущее. Следовательно, в этом мире мы имеем дело не с чудесным образованием новых душ, а с вечным возвращением невоплощенной божественной частицы существования. Но иногда это переселение принимает диссонирующие, ужасные формы. Души, которые не могут найти утешения и беспокойно блуждают, захватывают уже «занятое» тело. Они входят в живого человека как диббук – «чтобы очиститься», – говорит Посланник.

Приложение 4

«Кем он был, автор «Диббука»?

https://lechaim.ru/events/kem-on-byl-avtor-dibbuka/

Рохл Кафриссен. Перевод с английского Нины Усовой 15 ноября 2020

https://lechaim.ru/events/kem-on-byl-avtor-dibbuka/

«Этнографическая экспедиция С. Ан-ского

Материал любезно предоставлен Tablet

Хотя в его жизни было немало драматических моментов и героических поступков, настоящей знаменитостью писатель, этнограф и русский революционер по духу С. Ан-ский стал в день его похорон.

Ан-ский долго и безуспешно добивался, чтобы его пьесу «Диббук» поставили на русскоязычной или ивритоязычной сцене, и наконец нашел подходящего (театрального) партнера в лице Варшавского отделения Виленской труппы. Другие читатели чересчур буквально воспринимали текст Ан-ского, чересчур увлекались фольклорными деталями, их не слишком заботил ее драматический пафос. Но после того как автор прочел пьесу антрепренеру Виленской труппы (Мордехаю Мазо) и одному из ее ведущих актеров (Лейбу Кадисону), эти двое моментально оценили ее потенциал и решили готовить постановку.

А через несколько недель Ан-ский умер от сердечного приступа.

Проводить его в последний путь пришли около 80 тыс. человек. Была там и Виленская труппа, надпись на транспаранте – прямая отсылка к «Диббуку»: «На пути меж двух миров последнее приветствие С. Ан-скому». Как полагает исследователь истории Виленской труппы Дебра Каплан, заключительную часть церемонии прервал Мазо, он вышел вперед и произнес – явно без подготовки – речь. В книге «Империя идиша: Виленская труппа, еврейский театр и искусство странствий» Каплан пишет: Мазо «торжественно поклялся, что Виленская труппа представит мировую премьеру „Диббука“ ровно через тридцать дней, ровно в шлошим (shloshim)». Не сговариваясь со своими коллегами по театру, Мазо поклялся, что покинет труппу, если не справится с задачей. Время шло, и он поднял ставки, заявляя, что если они не уложатся в срок, то «найдут его хладный труп на могиле Ан-ского на том самом месте, где он давал свою клятву».

Приложение 5

«О Фильме»

https://www.kinopoisk.ru/film/177830/

https://www.kinopoisk.ru/film/177830/

«Год производства – 1937

Страна Польша

Жанр – фэнтези, драма

Слоган – «A Motion Picture Terrifying In Its Magnificence!»

Режиссер – Михал Вашиньски

Сценарий – S.A. Kacyzna, Андзей Марек, Анатоль Стерн,…

Продюсер – Zygmunt Mayflauer

Оператор – Альберт Выверка

Композитор – Хинох Кон

Художник – Стефан Норрис, Яцек Ротмиль, Андзей Марек

Монтаж – Джордж Роланд

Премьера в мире – 29 сентября 1937,…

Время – 108 мин. / 01:48»

Видео – https://www.youtube.com/watch?v=smcZjUWh8uw

Приложение 6

Дибук (1937) rus sub

Дибук (1937) rus sub

Валерий Глущенко 24 30.10.2017

https://my.mail.ru/mail/vm_gluschenko/video/89214/182323.html

Приложение 7

«Дело было в еврейской культуре, в угрозе ее существованию»

Ан-ский с Юлием Энгелем в 1912 г

ПРИ ЧЕМ ЗДЕСЬ ДИББУК?

Masha Hinich. Загадки еврейского Фауста. Опера была СЛИШКОМ талантлива, музыка СЛИШКОМ современна, содержание – заставляло задуматься

https://www.israelculture.info/zagadki-evrejskogo-fausta-opera-byla-slishkom-talantliva-muzyka-slishkom-sovremenna-soderzhanie-zastavlyalo-zadumatsya/

«Для полной ясности, вначале разберемся с пьесой „Диббук“. Имеет ли Ан-ский вообще какое-то отношение к идеям „Небес“? Семён Акимович Ан-ский (Шлойме-Занвл Раппопорт), писатель, поэт, драматург, публицист, этнограф, учился в хедере и ешиве, и до 17 лет не знал русского языка. Уже в ранней юности он увлекся идеями Аскалы. В шестнадцать лет, самостоятельно выучив русский язык и освоив переплетное и кузнечное дело, Ан-ский покидает родное местечко, и как и многие молодые евреи в конце 19-го века, принимает активное участие в русском народническом движении, вступает в партию эсеров. В 1908 он обратился к общественности со статьей „Еврейское народное творчество“, в которой призывал „организовать систематическое и повсеместное собирание произведений всех видов народного творчества, памятников еврейской старины, описание всех сторон старого еврейского быта. Дело это, как совершенно внепартийное, культурное и национальное, должно привлечь к себе и объединить лучшие силы нашего народа. Пора создать еврейскую этнографию!“

Для Ан-ского дело было не в религии, и отнюдь не религиозная пропаганда входила в его намерения. Да и нужна ли была она тогда? Дело было в еврейской культуре, в угрозе ее существованию. С исчезновением местечка высыхала сама почва, из которой росло это уникальное мироощущение, эта грусть и этот юмор, калейдоскоп местечковых персонажей и особенный уклад жизни, которому не было аналогов в других культурах; этот синагогальный служка, будящий местечко на утреннюю молитву, эта говорливая сваха, умеющая сделать невзрачную местечковую девушку настоящей принцессой, Суламитой; это бедняк, мечтающий – о чем? – о том, что у него, наконец, будет свое место в доме учения и он будет учиться, и нет ничего слаще! Вся община снаряжает бедняка на сборы приданого для его дочери, собирает средства для выкупа евреев-заложников. И песни и сказки, в которых образы тысячелетней древности переплетены с реалиями жизни и легендами народов-соседей по Европе. Неужели все это исчезнет?»

Приложение 8

«Проблема высшей справедливости красной нитью проходит через все мистические события пьесы»

Посланец. Персонаж пьесы Ан-ского «Дибук» в постановке Евгения Вахтангова. 1920-е. Источник: https://lechaim.ru/academy/dibuk-ne-ot-sego-mira/?

«Гилель Цейтлин (1871—1942) – один из важнейших еврейских мыслителей первой половины XX века, философ и мистик, погиб по дороге в лагерь смерти Треблинка, в канун Рош а-Шана 5703 (1942) года. Именно в его эссе „Безмолвие и глас“, в 1936 году, впервые пророчески прозвучало слово „Шоа“, предрекая надвигающийся крах мироустройства и уничтожение большей части европейских евреев. Цейтлин при жизни имел огромный авторитет в еврейском мире, а после смерти труды его надолго оказались в забвении».

(«Дибук»: не от сего мира…

Гилель Цейтлин 12 июля 2017)»

«Дибук»: не от сего мира…

Гилель Цейтлин 12 июля 2017

https://lechaim.ru/academy/dibuk-ne-ot-sego-mira/?

«Проблема высшей справедливости красной нитью проходит через все мистические события пьесы: мы видим ее в том стечении обстоятельств, которое приводит Хонона, сына Нисона, в дом Сендера; в той великой любви, которая вспыхивает в его сердце к Лее, с мистической точки зрения олицетворяющей фатум, судьбу; в святой и чистой любви, которую сама Лея испытывает к Хонону (еще в первом действии Лея говорит о нем своей подруге: „Я хотела бы знать, отчего он так бледен… Он, верно, был болен“. Выйдя из синагоги, она встречает его, и беседа их, несмотря на всю ее краткость, отмечена печатью предначертанного свыше союза; а перед своей свадьбой Лея простирается ниц у него на могиле и приглашает его на брачную церемонию), хотя не может она, будучи праведной дочерью Израиля, преступить волю своего отца. Здесь нельзя не упомянуть также и о самом акте духовного единения (проникновении дибука в тело Леи); и о Посланце, выполняющем во всей этой мистерии роль глашатая высшей справедливости, утверждающего, что прибыл от небесного воинства, дабы потребовать Высшего суда. Посланец также возглавляет тайную борьбу против цадика р. Азриэля, пытающегося силой своей праведности отменить приговор Чертогов. Символом высшей справедливости – пусть и в менее ясной форме – оказывается и раввин местечка р. Шимшон, которому Нисон, сын Ривки, приходил во сне, после чего тот стал „сторонником“ покойного. Таким образом, проблема высшей справедливости сформулирована Ан-ским с куда большим успехом, нежели проблема цадика как религиозного Вышнего человека».

Приложение 9

«Злой дух Диббук»

Источник: https://zen.yandex.ru/media/id/5bdea83cb9c26d00a9559132/zloi-duh-dibbuk-603b51bc732f3c7f62b61669

https://zen.yandex.ru/media/id/5bdea83cb9c26d00a9559132/zloi-duh-dibbuk-603b51bc732f3c7f62b61669

«В еврейском фольклоре злой дух или обреченная душа, который (которая) овладевает телесной оболочкой того или иного человека, начинает вещать его устами, причиняет ему мучения и боль, сопровождающие проявление другой личности. Такие злые духи фигурируют в иудаизме с незапамятных времен, но их называли «иббур» (духи) вплоть до XVII века. Примерно в тот период слово «диббук» перекочевало из языка немецких и польских евреев. Фактически это сокращенный вариант двух фраз: dibbuk me-ru’ah («расщепление злого духа») и dibbuk min ha-hizonim («диббук из страны демонов»).

В древнем фольклоре считалось, что диббуки овладевают только телами больных людей. О таких духах упоминаются в Ветхом Завете («Самуил» I), где описывается овладение Савлом и изгнание духа Давидом с помощью игры на арфе. Имеется также упоминание о том, что ангел Рафаэль учил Товию, как изгонять духов. Согласно литературе раввинов I века, для экзорцизма требуется сжечь некоторые коренья под жертвой, а потом окружить последнюю водой. Другие способы включают в себя заклинания именем Соломона, повторение имени Всевышнего, чтение псалмов, ношение амулетов, сделанных из определенных кореньев».

Приложение 10

«Тайна проклятого ящика диббука»

Время узнать правду!

10.01.2018

https://strah.mirtesen.ru/blog/43491443529/Tayna-proklyatogo-yaschika-dibbuka

«Несколько лет назад на интернет-аукционе был выложен необычный лот. Его владельцем был некто Иосиф Нетцке, студент из штата Миссури. Он назвал его «заговоренным ящиком для вина». В нем лежали два локона, статуэтка из гранита, засохший бутон розы, две монетки и подсвечник. Нетцке честно предупреждал: ящик приносит несчастья и в нем, возможно, поселился диббук. Диббук – злой дух в ашкеназском еврейском фольклоре, являющийся душой умершего злого человека. Душа-диббук не может расстаться с земным существованием из-за своих преступлений и ищет живой организм, в который может вселиться. Необычный лот вызвал немалый интерес. В течение двух дней символическая начальная цена с одного доллара возросла до 50. Через пару дней за него предлагали уже 200 долл. В итоге владельцем диббука стал Джейсон Хакстон, куратор университетского музея из Миссури, отдав за ящик 286 долл.

Хакстона одолевали многочисленными вопросами и предложениями относительно диббука. В конце концов он попросил убрать домашний адрес из справочников, сменил адрес электронной почты и создал посвященный ящику сайт. Посетители сайта жаловались на головные боли и просили изъять изображение ящика, обвиняя его в своем внезапном недомогании».

Приложение 11

Диббук. Повесть о блуждающих душах

The Dybbuk. A Tale of Wandering Souls

From Wikipedia, the free encyclopedia

https://clck.ru/ZE6Q2

Диббук. Повесть о блуждающих душах. Режиссер Кшиштоф Копчиньски. Написана Кшиштофом Копчиньски. Произведено Кшиштофом Копчиньски.

Дэвид Хердис

Геннадий Кофман

Данил Вулицкий

Дата выхода – 31 мая 2015 г. (Краковский кинофестиваль)

Страны

Польша

Швеция

Украина

Языки

Украинский

Иврит

Русский

Идиш

Диббук. Сказка о блуждающих душах -документальный фильм 2015 года польского режиссера Кшиштофа Копчинского. Фильм рассказывает о конфликте между ортодоксальными евреями и украинскими ультраправыми активистами в Умани, городе на Украине, незадолго до протестов Евромайдана 2013 года. Ежегодно 30 000 хасидов едут в Умань, чтобы отпраздновать еврейский Новый год на могиле своего святого лидера Ребе Нахмана.

Между тем украинская ультраправая группа устанавливает крест на месте хасидских молитв и строит памятник казакам, которые в 1768 году во время национального восстания убили тысячи евреев и поляков.

Фильм открыл 55-й Краковский кинофестиваль, где получил Серебряную лошадку-хобби за лучший документальный фильм. Премия была присуждена «за отвагу и несогласие в демонстрации чрезвычайно сложной и универсальной проблемы взаимной нетерпимости перед лицом опасностей современного мира».

На 6-м Одесском международном кинофестивале фильм получил приз ФИПРЕССИ за полнометражный фильм.

Content

Голем, Иббур и Диббук: мистические еврейские персонажи Восточной Европы и еврейского фольклора
Маргарита Акулич

Предисловие

I Голем

1.1 Феномен голема. Голем – персонаж еврейской мифологии, происхождение слова

1.2 Легенда. В массовой культуре и в литературе

1.3 Фантастика. Фэнтези

1.4 Публицистика. Поэзия

1.5 Скульптура. Театр

1.6 Кинематограф. Мультипликация. Видеоигры

II Голем (фильм, 1920)

2.1 Основные сведения. Содержание

2.2 В ролях. Съемки. Факты

III Иббур и Диббук

3.1 Понятие иббура. Передача жизненной энергии

3.2 Феномен диббука. В искусстве

3.3 В кинематографе. В музыкальной культуре

IV Диббук: пьеса С. Ан-ского

4.1 Основные данные о пьесе. Персонажи

4.2 Акт первый. Акт второй

4.3 Акт третий. Акт четвертый

4.4 Написание и переработка пьесы. Пересмотр пьесы Станиславским Столкновение постановки с трудностями

4.5 Сценические постановки на идише. Американская премьера. Премьера на иврите

4.6. Другие постановки. Адаптации

Литература

Приложение 1

«Диббук, Голем и призраки старого кладбища: две книги по еврейской демонологии»

Приложение 2

Приложение 3

Приложение 4

«Кем он был, автор «Диббука»?

Приложение 5

«О Фильме»

Приложение 6

Дибук (1937) rus sub

Приложение 7

«Дело было в еврейской культуре, в угрозе ее существованию»

ПРИ ЧЕМ ЗДЕСЬ ДИББУК?

Приложение 8

«Проблема высшей справедливости красной нитью проходит через все мистические события пьесы»

Приложение 9

«Злой дух Диббук»

Приложение 10

«Тайна проклятого ящика диббука»

Приложение 11

Диббук. Повесть о блуждающих душах