Александр Рыжкин при участии Елизаветы Рыжкиной и Виталия Лещенко

Голова человека: как рисовать. Авторская методика из 6 этапов

Информация от издательства

Рыжкин, Александр

Голова человека: как рисовать. Авторская методика из 6 этапов / Александр Рыжкин, Елизавета Рыжкина, Виталий Лещенко. — Москва: Манн, Иванов и Фербер, 2022. — (Мастерская художника).

ISBN 978-5-00195-521-4

Все права защищены. Никакая часть данной книги не может быть воспроизведена в какой бы то ни было форме без письменного разрешения владельцев авторских прав.

© Александр Рыжкин, 2022

© Оформление. ООО «Манн, Иванов и Фербер», 2022

Вступление

Как известно, в молодом возрасте легче усваивать новую информацию, а во взрослом проще видеть цель, к которой идешь. Рисовать можно и нужно начинать в любом возрасте. Самое главное — постичь гармонию этого мира.

На начальном этапе обучения всех нас поджидают неудачи. Именно поэтому хорошо, если рядом будет учитель, который поможет исправить допущенные ошибки, или учебник, в котором отмечены все вехи на пути. Пройдя его поэтапно, будущий художник сможет понять последовательность работы. Если вы изучите ранние произведения известных мастеров, то увидите, какими они были наивными поначалу. Но постепенно они набирались опыта и добивались цели.

Для художника очень важны усидчивость, сила воли для достижения цели, хорошая память, насмотренность и, конечно, самоорганизация.

Каждый, кто решил посвятить себя изобразительному искусству, сам выбирает, какая тема или жанр ему ближе всего: пейзаж, натюрморт, портрет или что-то другое. Важно определить философию своего творчества и эмоциональный характер работы, найти свое звучание, свой узнаваемый стиль, ведь мы постоянно в поиске нового взгляда на окружающий мир.

Очень важно не забывать принципиальный момент: все, что существует в этом мире, структурировано и даже хаос имеет свою структуру. Художник постоянно выстраивает свой путь, цели, задачи, определяет метод реализации своей задумки. Но главный двигатель этого процесса — вдохновение. Лично для меня основным источником последнего становятся красота и люди. А их вокруг множество.

Творчество бывает разным. Для творца-профессионала главное — умение реализовать задуманное. Поэтому чем большим инструментарием обладает художник, тем лучше. Академический рисунок помогает нам видеть форму, уметь ее реалистично передать на листе, учит чувствовать тональные соотношения, видеть перспективу и искажения объектов по мере их удаления от зрителя, различать цвета. Академический рисунок — азбука искусства. Именно он развивает мозг художника, учит улавливать красоту ритмов и связи всех форм.

Я преподаватель. А преподавание — это в первую очередь саморазвитие. Умение делиться накопленным опытом помогает ставить цель и достигать ее. Прежде чем объяснить что-то кому-нибудь, нужно объяснить это себе. И конечно, приятно видеть, как у начинающего художника получается нарисовать лучше то, что давалось ему с трудом. У меня еще так много вопросов — и ответы на них легче всего искать вместе с теми, кто тоже ищет. А это ученики.

Самое важное в обучении искусству — это комплекс занятий разными, на первый взгляд, предметами, без которых невозможно воспитать целостного художника, художника как личность. Нужно очень хорошо знать историю искусства, уметь рисовать, писать (работать с цветом). Философия искусства и ремесло должны идти рука об руку.

Курсы и книги, которые мы выпускаем, нужны в первую очередь художнику, который только начинает осваивать основы мастерства. Ведь у него возникает много вопросов: как и что делать, как проводить линию и куда, почему нужно штриховать в ту или иную сторону, как правильно передавать объем, как показать пространство на листе (на двумерной плоскости построить трехмерное пространство), как начинать рисунок и как его заканчивать, как компоновать на листе изображение? И конечно, ему очень важно научиться видеть ошибки и быстро их исправлять.

Поэтому рекомендую всем новичкам почаще ходить на выставки, рассматривать и анализировать произведения искусства, обязательно изучать историю искусств. Чтобы развиваться в своем деле, необходимо много копировать рисунки старых мастеров. Благодаря этому вы приобретете множество базовых навыков, крайне важных для овладения мастерством.

Успехов в обучении и творчестве!

Александр Рыжкин,

преподаватель МГХПА им. С. Г. Строганова

rizhkin.ru

Часть I. Основы создания портретов

Работа с портретом включает несколько стадий. Нужно начать рисунок, вести его и завершить. С помощью этой книги вы создадите цикл работ: рисунок черепа, экорше, гипсовой головы и живой модели. Каждая из них включает шесть последовательных этапов, с подробным описанием шагов и иллюстрациями. Такое деление не случайно, с методической точки зрения умение четко придерживаться шести основных структурных элементов дает возможность начинающему художнику не отвлекаться во время работы над рисунком. Многолетние наблюдения за студентами-художниками позволили выявить практически идеальное соотношение шагов, ведущих к успеху в творчестве.

В результате вы освоите принципы академического мышления, о которых раньше не знали или сути которых не понимали. А при отработке навыков академического рисунка по данному пособию рекомендую использовать следующие материалы: лист формата А2 и простые карандаши твердостью H, НВ, В, 2В.

Глава 1. Череп

Логично начать с внутренней конструкции головы человека — черепа. Он имеет маленькую особенность: все его костные детали выделяются на лице вместе с выступающими точками, которые надо знать. Человеческое лицо — самая неподвижная часть тела. Изучив точное расположение элементов черепа, вы сможете нарисовать любой портрет.

Череп — самая схематичная часть головы, и его рисование необходимо освоить. Если вам тяжело начинать с него, можете перейти к рисованию гипсовой головы, а потом вернуться и увидеть, где соответствующие точки находятся на ней или на портрете, и понять, как здесь проявляется череп.

1. КОМПОЗИЦИЯ НА ЛИСТЕ

Начнем с точной композиции на листе. Голову размещаем всегда чуть выше центра. Верхнюю точку обозначаем на расстоянии двух-трех пальцев руки (по ширине) от верхнего края. Расстояние до нижней отметки определяем на натуре: отмеряем на листе расстояние от кончика большого пальца до кончика мизинца при разведенных в стороны пальцах рук. В нижней части листа нужно свободное пространство — там можно изобразить подставку или плоскость, на которой стоит череп. Со стороны, куда направлено лицо, оставляем чуть больше пространства, чем со стороны затылка. Это правило действует для случаев, когда мы рисуем голову в ракурсе ¾. Можно оставить одинаковое пространство, если вы рисуете череп анфас. Получается плотная композиция, не позволяющая работать с фоном.

Итак, вот список самых важных ориентиров композиции:

• расстояние в 2 пальца от верхнего края листа до макушки;

• голова в натуральную величину;

• чуть большее расстояние до края листа со стороны лица, чем со стороны затылка;

• пространство под подставку в нижней части листа.

Этап построения композиции на листе короткий, но очень важный. Если его пропустить, голова будет «сдвигаться» и вам придется постоянно изменять компоновку в ходе работы. Конечно, это нежелательно.

ЭТАП 1

2. ПОСТРОЕНИЕ БОЛЬШИХ ФОРМ: ПРОПОРЦИИ И ОТНОШЕНИЯ

Первый шаг при построении больших форм — сравнить ширину с высотой, чтобы не ошибиться в соотношениях.

Как это сделать при помощи карандаша? На вытянутой руке мы карандашом замеряем расстояние между самыми выступающими точками модели слева и справа. Здесь это затылок и край надбровной дуги. Далее мы замеряем расстояние от подбородка вверх — получаем расстояние до лобного бугра. То же расстояние мы переносим карандашом непосредственно на лист. Так мы убеждаемся в верном соотношении ширины и высоты.

ЭТАП 2

Далее нужно определить расстояние от внешнего края левой брови до внутреннего правой и от внутреннего края правой до затылка. Проведя замеры, мы получим соотношение 1:1,5. Так мы очертим зону бровей.

Теперь надо найти середину головы. Для этого проведем замеры черепа и выясним, что его середина — в районе слезной кости. Здесь же находится верхний край носовой кости. Выставим линию середины черепа. Найдем передний лицевой и боковой планы черепа, которые обозначим примитивными овалами. Вспомним схематичное изображение черепа с «отрезанными уголками», формирующими скошенные плоскости лба. На нем мы четко видим лицевую, боковую и другие плоскости с точки зрения геометрии.

Определив верхний край носа, мы инстинктивно начинаем искать ось, которая разделяет лицевую часть. Мы уже установили расстояние от скулы (надбровной части) до носа. Проверим расстояния от внешнего края брови до носа и от носа до внешнего края второй брови. Их соотношение составит 2:5.

Чаще всего носовая кость сильно выдвинута вперед. Соответственно, при ракурсе в ¾ осевая линия глубже, чем эта кость. Как убедиться в правильном положении этой осевой точки? Соотношение расстояний от внешнего края дальней брови до осевой линии и от осевой линии до внешнего края ближней брови должно составлять 1:1,5.

Далее нам нужно определить расстояние от подбородка до основания носа — кости под названием сошник. Как правило, расстояния от подбородка до основания носа, от основания носа до внутреннего края бровей и от бровей до начала роста корней волос одинаковы. Мы замеряем их на модели при помощи карандаша в вытянутой руке и переносим параметры на рисунок.

Итак, мы обозначили зоны бровей, основания носа и подбородка, разделили общее вертикальное пространство (до линии роста волос) на три равные части. Чтобы убедиться в точности пропорций, можете обозначить выявленные оси горизонтальными линиями. Определив точки основания носа и края носовой кости, можно схематично обозначить грушевидное отверстие.

Следующий шаг — поиск скуловых костей. Их основание находится на линии основания носа. Низ совпадает с основанием грушевидного отверстия, поэтому мы проводим горизонтальную ось, соединяющую нижние точки скуловых костей и основание носа. Если череп наклонен, точки скуловых костей могут оказаться чуть выше основания носа. Возможны отклонения от точных пропорций, но на начальных этапах обучения советуем придерживаться канонов и абсолютной симметрии.

Получив объем скул и надбровную зону, мы должны определить зону верхней и нижней челюстей. Вначале можно наметить края верхней и нижней челюстей (без зубов) на глаз. Чтобы точнее определить пропорции, мы замеряем расстояние от нижнего края подбородка до альвеолярного края (место, где «вставляются» зубы).

Карандашом в вытянутой руке замерим расстояние от края подбородка до края нижней челюсти. Вторая точка окажется ровно посередине между сошником и краем подбородка. Расстояние от сошника до альвеолярного края верхней челюсти чуть меньше (равно длине зуба), чем между челюстями.

Все большие элементы намечены.

Схематично обозначив зону челюсти, переходим к глазнице. У нее есть верхняя, нижняя, внутренняя и наружная орбиты. Мы измеряем их относительно грушевидного отверстия. Расстояние от нижнего края толщины носовой кости до верхнего края сошника — высота орбиты глазницы. Высота грушевидного отверстия похожа на высоту глазницы.

Стоит вскользь упомянуть систему перспективных сокращений. Если ваша модель находится на уровне глаз, то все, что выше линии горизонта, будет перспективно сокращаться в направлении А, а все, что ниже, — в направлении Б.

Перспективное сокращение должно оставаться незаметным, не бросаться в глаза, если только вы не создаете нарочито утрированное изображение. Но для нас это неактуально, ведь мы изучаем академический рисунок.

Определив зону бровей, мы можем обозначить ее спускающейся к переносице линией.

Высоту глазницы мы знаем, а как найти ее ширину? Слезная косточка располагается на одной вертикальной оси с краем грушевидного отверстия. Проверяем соотношение ширины глазницы к высоте грушевидного отверстия. Максимальный его размер по всей высоте совпадает с шириной глазницы, а ширина равна внутренней высоте глазницы. Последняя также равна ширине передней поверхности подбородка и дальней глазницы, уходящей в перспективу.

Осталось найти и обозначить сосцевидный отросток за мочкой уха. Сосцевидный отросток, скуловая кость и основание носа находятся на одной горизонтальной оси. Соединив линией два последних, мы получим положение сосцевидного отростка. Поднявшись чуть выше к краю глазницы, мы найдем положение слухового отверстия. В ракурсе ¾ перед слуховым отверстием оказывается линия нижней челюсти. На самом деле она сдвинута чуть ближе к скуловой кости.

Как определить угол наклона челюсти? Подставим карандаш на вытянутой руке под челюсть модели в нужном месте. Затем поднесем его к рисунку на прямой руке. Она должна быть неподвижна и напряжена. Но здесь определить угол наклона можно и на глаз. Край угла челюсти по высоте обычно посередине между краем подбородка и альвеолярным краем нижней челюсти.

Далее нужно обозначить зону теменного бугра. В ракурсе ¾ эта точка окажется чуть дальше сосцевидного отростка.

Лобные бугры лежат на осях, проходящих через середины глаз, точнее, глазного дна. Середину глазницы смещаем чуть к носу, точка лобного бугра располагается прямо над ней.

Напоследок построим зону скуловой кости. Верхний ее край почти всегда совпадает с линией основания глазницы. Тут же находится чешуя височной кости, примерно на высоте надбровных дуг. Те проходят над бровями, а положение их верхнего края по высоте — где-то посередине между бровью и лобным бугром.

Мы обозначили основные массы и элементы, пропорции и соотношения размеров. Далее подробно рассмотрим детали построения черепа.

3. ПОСТРОЕНИЕ ЛИЦЕВОЙ ЧАСТИ

На третьем этапе мы уточним все элементы черепа, которые уже намечены, не переходя к детальной прорисовке. Будем прорабатывать точные края форм, а также добавим штриховку — легкий тон.

Мы определили точное положение на оси, вверху переносицы. Вся надбровная часть дугой огибает зону носа, показывая объем носовой кости. Далее эта линия полукругом переходит на область верхней орбиты глазницы. Точнее, мы формируем нижнюю плоскость лобных пазух, потом туда наносим легкий тон. Последний позволяет нам понять правильный объем.

Точка, из которой выходят надбровные дуги, расположена на самой горизонтальной поверхности лобных пазух. Центральная ось как будто переваливается через эту точку на поверхность лба и идет дальше к затылку.

Пазухи, которые дают объем в межбровном пространстве, заканчиваются, не доходя до середины верхней орбиты глазницы. Они не идут до самого края глазницы или до виска. Пазухи ограничены зоной лобных бугров, которые находятся над ними.

Важная особенность академического рисунка в том, что мы всегда должны фиксировать крайние точки объемов, сохраняя симметрию и «парную» систему.

ЭТАП 3

Спускаясь по носовой кости, мы делаем линию ее контура более пологой. Ось носовой кости делит ее пополам.

Для начала рассмотрим переднюю поверхность грушевидного отверстия. Мы фиксируем его крайние верхние точки, крайние точки самой широкой части слева и справа, а также нижний край и основание сошника. Тем самым мы получаем первую симметрию переднего плана.

Далее фиксируем точки верхней челюсти. Сперва надо обозначить точки прикрепления двух передних зубов, которые выступают и поднимают поверхность губы. Затем то же проделываем со вторыми зубами и переходим к клыкам. Они здесь особенно важны, ведь губы человека тесно с ними связаны. От расстояния между клыками зависит ширина рта человека.

Начиная с клыков, мы видим мощный поворот к боковой поверхности челюсти и головы в целом. Найдя точки клыков, сравним их с шириной грушевидного отверстия. Расстояние между клыками чуть больше.

Спускаясь, определим зону начала нижних зубов.

Мы наметили области и углубления (грушевидное отверстие, нижняя плоскость пазух, межчелюстное пространство), которые нужно заполнить одинаковой штриховкой для придания объема формам.

Штриховку можно класть по направлению падающего света — это удобный прием в работе.

У большинства людей нижние зубы меньше верхних, как будто заходят за них, и нижняя часть нижней челюсти чуть уже верхней.

Спускаемся еще ниже, к углам подбородка. Здесь мы видим своего рода треугольник, образующийся из-за пирамидального мускула, который прикреплен к подбородку. Он формируется двумя мышцами, опускающими нижнюю губу. Чем сильнее мышцы, тем ярче выражен «треугольник» и тем мощнее челюстные структуры лица выдаются вперед.

В области большой жевательной мышцы есть поворот челюсти, он хорошо виден в ракурсе ¾. Это зона щечной поверхности. Наметив нужные точки, мы находим зоны щечной поверхности, жевательного мускула и переднего плана верхней и нижней челюстей.

Поставив нижнюю крайнюю точку щечной поверхности с видимой нам стороны, мы симметрично дублируем ее на другой стороне. Дуга, образованная точками подбородка и щечного края, видна нам на линии скула — верхняя челюсть — скула.

А вот надбровные формы помогут нам определить дугу, образованную собачьими ямками. Края ее лежат на скуловых костях. А еще она сопоставима с дугой лобного пространства. Заметим, что дуги нижней части черепа искривлены вниз, а дуги верхней части — вверх.

Обозначив лобные бугры еще раз, мы можем зафиксировать линию боковой надбровной части. Как и челюстное пространство, лоб условно разделен на три части: передняя поверхность и отходящие от нее две боковые слева и справа. Направление с двумя изменениями поворота фиксируем горизонтальными линиями, показывающими поворот поверхности.

При этом боковая линия лба по вертикали тоже имеет три поворота, третий из которых намечает крайнюю верхнюю точку черепа. Далее контур головы переходит в теменную кость. От точки третьего поворота вбок идет линия, которая спускается внутрь височной области, в костный поворот вокруг глазницы. Линия этого поворота вертикально связана с нижней точкой скуловой кости.

Клиновидная кость в углублении височной области образует дно глазницы, которое уходит вглубь, поэтому мы выстраиваем наружный верхний край глазницы. Он довольно массивен. Эти точки всегда неизменны, и нам нужно наметить их.

Обозначим карандашом нижний край глазницы немного четче, но не так, как верхний, а гораздо мягче и светлее.

Важно, что масса и объем не передаются в полной мере с помощью линий, поэтому необходимы тональные пятна в работе. Заштриховываем падающую тень пространства глазницы. Тоном также обозначим область собачьих ямок. Фиксируем край скуловой кости, соединяющийся с верхнечелюстной. Сама скуловая кость имеет отростки, ее форма показана на рисунке ниже.

Наметим точку, где скуловая кость «приросла» к верхней челюсти, и уведем линию кости дальше по дуге вниз на челюсть. Обозначим край верхней челюсти.

Ненадолго вернемся к повороту глазницы. Спускаясь ниже к скуловой кости, фиксируем карандашом верхний край ее отростка, а затем нижний край кости. Можно наметить этот край шире, двумя линиями карандаша, поскольку сама кость довольно толстая. Так мы создадим эффект ее глубины и толщины.

Фиксируем линиями повороты поверхности скуловой кости. Внешний край скуловой дуги станет самой широкой линией черепа.

Что остается? Проработать боковую поверхность теменной и височной костей. Мы уже определили направление линий от центральной оси черепа по шву теменной кости, уходящих в направлении клиновидной кости. Нам нужно продолжить эти линии, которые всё так же будут спускаться, уходя дугами внутрь по направлению к скуловой кости.

Далее еще раз обозначим сосцевидный отросток, слуховое отверстие, край челюсти.

Что в итоге? Мы уточнили все необходимые элементы, большие формы, обозначенные на предыдущем этапе. Теперь стоит отдохнуть и покрыть работу легким тоном, показав разницу между передней и боковой поверхностями черепа. Благодаря этому можно снова убедиться в правильности объемов и форм.

4. ОТРИСОВКА МЕЛКИХ ДЕТАЛЕЙ. ПРОРАБОТКА ОСНОВНЫХ ТОНАЛЬНЫХ ОТНОШЕНИЙ

Мы уже нашли и уточнили крайние точки и контуры форм черепа, а на четвертом этапе начинается настоящее рисование. Мы будем прорабатывать каждый элемент, невзирая на большие объемы. Однако фокусироваться на отдельных деталях мы будем с учетом симметрии, обязательно сохраняя связь правой и левой частей.

Для начала возьмем ластик и уберем все лишние элементы, линии и огрехи за линиями силуэта.

Приступим к отрисовке лобной поверхности. Здесь присутствует эффект закругленности, которого мы добиваемся легкой штриховкой вдоль силуэтной линии черепа. Так мы обозначим эффект рефлекса между линией силуэта лба и глазничным поворотом. То же повторяем с другой стороны. Штриховкой мы показываем направление поворота от одного края лба к другому.

ЭТАП 4

Выходим на край силуэта скуловой части. Собираем силуэтную линию черепа воедино, спускаясь ото лба к скуловой кости. Не стоит делать это на начальном этапе — ее придется в дальнейшем постоянно уточнять вместе с корректировкой крайних точек. Обозначив край силуэта, такую же линию мы симметрично должны провести и с другой, видимой нам стороны черепа. Горизонтальной штриховкой придаем нужную толщину выступающей лобной кости у глазниц с обеих сторон.

Чтобы обозначить толщину скуловой кости, наносим по верхнему краю несколько линий вдоль ее вертикальной оси. Они не должны быть темнее, чем линии верхнего края. На повороте скуловой кости, там, где она уходит на боковую часть, мы используем структурные линии карандашом.

Структурные линии проводятся так: вы постоянно перемещаете карандаш назад-вперед — около 20 раз. Получается широкая полоса, имитирующая плавный переход одной поверхности в другую.

Такой переход следует изобразить на повороте скуловой кости. То же делаем по верхнему краю скуловой кости (низ глазницы), чтобы показать ее толщину. Симметрично переносим линии на другую половину черепа.

Переходы должны выглядеть мягко и не быть похожими на четкие карандашные линии, иначе рисунок рискует превратиться в неэстетичное месиво проволок.

Мягко обозначаем нижний край скулы с левой и правой сторон. Прокладываем рефлекс по всей длине нижнего края скуловой кости. Рефлексами и штриховкой отмечаем переход нижнего края скуловой кости в челюстную. Штриховкой показываем изгибы и направление поверхности.

Далее спускаемся к области верхней челюсти и намечаем края поверхности клыков. Именно они показывают поворот передней поверхности челюсти на боковую.

Но не нужно рисовать каждый зуб отдельно. Для начала обозначим всю линию зубов одной полосой, а затем схематично наметим границы каждого зуба, чтобы самим понимать, где они находятся.

Обозначим край нижней челюсти и толщину штриховкой. Не забывайте, что у реального черепа там, где ряд зубов кончается, есть пространство между верхней и нижней челюстями. На модели это лишь небольшое углубление для удобства отливки в гипсе.

Чтобы показать изменение толщины кости нижней челюсти, мы задаем направление штриховки: из горизонтальной она переходит в вертикальную и опускается по боковой плоскости нижней челюсти. Боковая поверхность в результате выглядит почти прямой, только внизу мы показываем утолщение кости рефлексом. Точно так же мы «утяжеляем» силуэтную линию подбородка. По правилу симметрии те же утолщения прорабатываем с другой стороны черепа, той, что дальше от нас. Но линии там будут светлее, ведь поверхность от нас дальше. Точки подбородка и челюсти мы прорабатываем особенно тщательно: это финальный штрих при передаче объема головы.

Чем мощнее у человека челюсть, тем сильнее намечены углы в месте крепления жевательного мускула. Именно поэтому в данном месте увеличивается масса кости челюсти.

Через край скуловой дуги возвращаемся к слуховому отверстию. Это важная для нас точка, центр головы. А еще, если провести ось через слуховые отверстия и наклонять голову вверх и вниз, ось останется стабильной и неподвижной. Слуховое отверстие — точка вращения головы.

Обозначаем край сосцевидного отростка привычной штриховкой и ямкой отделяем сосцевидный отросток. Он формирует плоскость, как будто уходящую внутрь параллельно поверхности лба. Так мы создаем своеобразное ощущение трех ступеней, трех глубин по направлению от подбородка к затылку.

Приступаем к повороту теменной кости, которая также направлена внутрь. Доходим до теменного бугра и уже знакомым нам рефлексом поворота обозначаем силуэтный край, спускаясь к затылку.

Мы получили все системы объемов в нижней части черепа. Остается закончить такую же систему объема в верхней части.

Поскольку лобная кость имеет сферическую форму, самые светлые пятна оказываются на выступающих лобных буграх. На верхнюю часть лобной кости наносим горизонтальную штриховку, по тону близкую к штриховке теменной кости. Так мы обозначаем плато поворота лобной кости. Такой же по тону штриховкой обозначаем скосы черепа с соответствующим направлением. Обязательно помните про рефлекс вдоль силуэтного края, который необходим для обозначения поворота поверхности.

Работая по ключевым точкам и сохраняя симметрию, мы еще глубже исследуем форму и уточняем ее. Осталось немного, в частности обозначить тональные соотношения на черепе.

5. СВЕТ И ТЕНЬ

Пятый этап — самый долгий в рисовании черепа. Основная сложность в том, чтобы чувствовать тон и правильно обозначать штриховкой разницу между плоскостями, не размыв при этом общую конструкцию.

Нужно начать с теневых зон и добиться того, чтобы тень заметно отличалась от света. Пока на рисунке нет явного тонального различия между затемненными и светлыми областями. Первые элементы, которые мы затемним, — глазница, область носа и пространство под скулой. Они ближе всего к зрителю.

Начнем с глазницы. Заполняем плотной штриховкой (направление штрихов — падающий свет) теневую область от лобной пазухи до внешнего края глазницы. Контурная линия ее верхнего края становится менее четкой; этого нельзя допускать. Уточним ее карандашом, применяя метод структурных линий, как будто растягивая ее толщину внутрь глазницы, делаем линию шире.

Тонируем область лба. Это обширная поверхность сферической формы, однако здесь не может быть блика по всей ее площади. Если вы уже изучали рисование шара, то знаете, какие светотеневые правила работают здесь.

Как выбрать направление штриха? Максимально информативным вариантом в нашем случае будет поперечный. Он как будто рассекает поверхность по горизонтали, меняя направление в соответствии с изменением изгиба поверхности.

Чтобы не переборщить с нажимом карандаша и силой тона, советуем использовать карандаши B и HB. Карандашом HB прорабатываем все световые области, а для теневых лучше использовать более мягкий. Так нам не придется прикладывать слишком много физических усилий для их проработки.

Уделяйте особое внимание симметрии. Парные элементы нужно отрисовывать сразу вместе, не отвлекаясь на что-то другое. Например, положив тон одной глазницы, не переходите к другим деталям черепа, а сразу завершите и вторую. Тогда ваш рисунок будет выглядеть завершенным и органичным на любой стадии.

ЭТАП 5

Покрываем всю поверхность поперечным штрихом, чтобы зрителю были понятны изменения поворотов и изгибы плоскости. Направление штриха задает путь, по которому будут скользить глаза зрителя.

Заштриховав поверхность лба, берем ластик и обозначаем блики лобных бугров. Можно также наметить и уточнить карандашом границы этих бликов.

Если мы будем накладывать одинаковый тон на все участки лба, поверхность не приобретет нужный объем. Она будет серой и плоской. Чтобы такого не случилось, нам необходимо всегда чувствовать разницу между тоном верхней и нижней частей лобной кости. Не забываем добавлять больше тона в верхней части лба.

Поскольку штриховка «съедает» структурные элементы, которые мы выстроили ранее, стоит использовать уже знакомые структурные линии для их восстановления и уточнения.

Есть интересный и простой принцип, помогающий понять, где пространство будет затененным, а где — светлым. Представьте себе поверхность черепа. Если снег, упав на какую-то его часть, останется лежать, она освещена. Если же воображаемый снег не задержится на ней — это область тени.

Штриховкой мы уплотняем поверхности, которые повернуты в направлении от источника света. Мы используем поперечную штриховку, которая прекрасно показывает сферичность форм.

Теневые части черепа, находящиеся дальше от зрителя, не стоит уплотнять штриховкой до черноты. Они останутся затемненными, но как будто в тумане, не настолько явно прорисованными, как тени переднего плана.

Когда мы добавляем тон в нужных местах (лоб, скулы), такие области, как грушевидное отверстие, оказываются такими же по тону.

Положим еще один тональный слой в области носа. Это крупное теневое пятно, которое должно выделяться. Кладем штриховку той же насыщенности, что и на проработанном теневом пятне глазницы. Выстраиваем тональные отношения дальней части скулы, добавив тень.

И снова стоит напомнить, что для сферических форм черепа мы используем соответствующую штриховку, которая следует направлению контуров. Поскольку череп в целом — это, по сути, большой шар, общее направление штриховки должно соответствовать кольцевому движению по всей поверхности. И ни в коем случае не нужно для каждого участка использовать свой штрих.

Штриховка должна быть мягкой, и в нашем случае желательно, чтобы штрихи были параллельны друг другу. Так нам будет легче соединить ее края и избежать грубых переходов.

Любые структуры, на которые мы кладем тон, станут более расплывчатыми и нечеткими. Поэтому нам нужно уточнить их. Например, так мы прорисуем нижний край глазницы, который до этого был обозначен всего несколькими линиями. Обозначим также четче край грушевидного отверстия.

Перейдем к области под скулой. Заполняем тоном боковую поверхность челюсти. Штриховка может быть размашистой: эта поверхность более плоская в сравнении со лбом, где нам приходилось учитывать повороты и направления. Тон будет плотным, он как будто «подбросит» скулу вверх и тонально выведет вперед.

Если дальняя скула слишком темная и не гармонирует с ближней, можно убрать лишний тон ластиком, используя промакивающие движения.

Ближнюю скулу мы выделим сильнее, жестче прочертив край собственной тени. Не забываем про рефлекс скулы вдоль этого края. Чем плотнее мы положим тон тени под ней, тем выгоднее она будет смотреться на его фоне.

Чтобы обозначить зубы, мы лишь наметим тени, разделяющие их по тону, и заштрихуем пространство под верхним рядом зубов. Штриховкой также проложим тень под передней поверхностью челюсти там, где зубов нет. Уточним край собственной тени верхней челюсти — он должен быть темнее падающей тени.

Область клиновидной кости — это еще одна теневая зона, которую мы пока игнорировали. Проложим штриховкой тон этой поверхности.

Чем больше штриховки мы кладем, чем больше прорабатываем тени и свет, тем четче нужная нам иллюзия объема. Постепенно мы смягчаем агрессивность штриха на заднем плане, чтобы не сосредоточивать на нем внимание зрителя. На этом пятый этап можно считать завершенным.

6. СБОРКА РИСУНКА

Мы подошли к финальному этапу. Нужно завершить рисунок, убрать все огрехи, допущенные ранее, и восстановить утраченные структуры.

Штриховка поглотила некоторые структурные элементы, сделав их недостаточно заметными. Вдобавок кое-где тона слишком близки, чересчур много серых пятен, которые сливаются друг с другом.

Нужно постепенно восстановить структурные элементы, например: линию надбровных дуг, верхний край глазницы, линии клиновидной кости, уходящей внутрь, и т. д. Некоторые участки, которые хочется сделать менее информативными, можно слегка растереть пальцем.

Какие элементы можно так дорабатывать? Все теневые области. Так они обобщаются, а штриховка переднего плана смотрится более выигрышно. Если же вы будете растирать штриховку светлых участков, а тень останется нетронутой, дальний план станет активнее, чем передний.

Восстанавливаем структуру лобной кости и теменного бугра. Очертания лобных пазух широко очерчиваем тоном, чтобы сделать их менее «рыхлыми». Добавляем тон в области собачьих ямок, а также в точки выхода нервных окончаний в зонах глазниц, собачьих ямок и подбородка.

Внимательно посмотрите на работу и найдите неаккуратно выполненные участки. Уточните и скорректируйте их края. В нашем случае есть помарки в области крепления боковых зубов нижней челюсти и подбородка. Добавьте также структуру поворота передней поверхности нижней челюсти в боковую и подчеркните нижний край отростка скуловой кости.

Важно следить за тем, чтобы дальний план не был прорисован более детально, чем передний.

В процессе сборки мы из серого рисунка делаем насыщенный и контрастный. Если в самом начале мы прорабатывали композицию, искали правильное место элементов, то сейчас нужно сделать упор на художественность и реалистичность.

Череп готов. Его прорисовка — один из самых важных и базовых навыков как для начинающего, так и для опытного художника. Это необходимо для написания портретов, ведь принцип создания композиции любого портрета основан на тех же точках. Освоив череп, художник в дальнейшем безошибочно будет видеть, как соотносятся все части лица и как строение костного каркаса определяет внешность человека.

ЭТАП 6

Глава 2. Экорше

Экорше — это скульптурное изображение головы или тела человека без кожи. Используется для того, чтобы научиться видеть все анатомические особенности и структуры человеческого тела. Если череп помог нам понять точки и структуры костных выступов, то экорше показывает, как на них нанизаны мимические мышцы лица и все мышцы, связанные с черепной коробкой.

1. КОМПОЗИЦИЯ НА ЛИСТЕ

Как и в случае с черепом, мы начинаем с композиции. В целом здесь используются те же принципы. Размещаем голову на расстоянии двух пальцев от верхнего края листа. Замеряем с натуры нижнюю точку головы и отмечаем на листе карандашом в натуральную величину. Пространство со стороны лица оставляем чуть больше, чем со стороны затылка.

Чтобы проверить правильность соотношения длины и ширины головы, мы делаем замеры с натуры карандашом на вытянутой руке и переносим их на лист. Если наложить отрезок размером с ширину вертикально, линия от подбородка вверх будет чуть-чуть не доходить до лобного бугра.

Почему композиция так важна? Если ее не задать и голова окажется слишком близко к краю листа, рисунок будет плохо скомпонован и придется исправлять ошибки. Лучше предотвратить их на начальном этапе.

ЭТАП 1

2. ПОСТРОЕНИЕ БОЛЬШИХ ФОРМ: ПРОПОРЦИИ И ОТНОШЕНИЯ

Построим все большие формы экорше, не отвлекаясь на мелкие детали: нос, глаза, губы и ухо. Мы лишь наметим их, не занимаясь отрисовкой. Изначально нужно построить пространство лба, скул, верхней и нижней челюстей, затылка. Знакомо, не правда ли? Такого же алгоритма мы придерживались и при рисовании черепа.

Поскольку мы уже нашли примерную область лобного бугра, нужно определить расстояние от затылка до внешнего края ближней к нам брови, а также от этого края до внутреннего края другой брови. Здесь можно применить два способа. Первый — определить на глаз место, где будет край брови, схематичным овалом обозначить переднюю поверхность лица. Это сложный метод, особенно для начинающего. Как только вы нашли точку края брови, вы замеряете расстояние от края затылка до этой точки, а также замеряете, сколько раз это расстояние помещается горизонтально в переднюю поверхность лица. Величина составит примерно 1,6. Если коэффициент больше или меньше, стоит сместить край брови ближе к середине лица или дальше от нее соответственно. Второй и более верный способ — построение, изначально опирающееся на соотношение 1:1,6.

Переходим к определению вертикальных отношений. Для начала нужно найти середину головы в вертикальном пространстве.

При закрытом рте расстояние от подбородка до слезнячка равно расстоянию от слезнячка до макушки. Но мы рисуем экорше с открытым ртом, нижняя точка подбородка смещена вниз. Выберите другую точку для ориентира. Если измерить пропорции на натуре карандашом, она окажется чуть ниже края нижнего века.

Отметим линию середины, проходящую горизонтально через эту точку. Наметим также край нижнего века чуть выше этой линии.

Следующие нужные нам расстояния — от подбородка до носа, от носа до брови и от брови до линии роста корней волос. Обычно они одинаковы. Но у экорше рот приоткрыт, и пропорции немного смещаются. Получаются следующие почти равные отрезки: от подбородка до ноздри, от ноздри до брови и от брови до макушки.

Намечаем зону брови. Мы уже знаем, что у бровей есть верхняя часть (лобные пазухи и надбровные дуги), нижняя (край орбиты глазницы) и средняя мышечная. Намечаем край ноздри и нижний край носа.

В экорше мы не можем рисовать части лица горизонтально на одном уровне, поскольку перспектива другая. Все элементы дальнего плана мы должны изображать с учетом имеющегося наклона.

При рисовании черепа перспективное сокращение было таково, что от линии центра верхняя и нижняя части уменьшались по направлению к центральной оси. У экорше голова чуть поднята и наклонена. Из-за этого нос и ухо оказываются на разной высоте. В черепе эта линия между ними горизонтальная, здесь она опускается.

Как облегчить процесс? На вытянутой руке подносим карандаш параллельно области брови на модели. Фиксируем руку, сохраняя наклон, и переносим его на лист на негнущейся руке. Точно так же мы определим угол между бровью и ухом. Под теми же углами будут проходить линия лба и линия затылка.

Прежде чем выполнять построение носа, найдем центральную ось между крайними точками бровей. Расстояние от края дальней брови до осевой точки примерно вдвое больше, чем от осевой точки до внешнего края ближней брови.

ЭТАП 2

Намечаем линию надбровных дуг и нижний край линии бровей. Опускаем точку центральной оси между бровями вниз и находим середину подбородка.

Как и в случае черепа, ширина подбородка (мы выставили две точки) совпадает с шириной основания носа и расстоянием между глазами.

Чтобы правильно взять замер с модели и поднести карандаш вертикально, используйте как эталон какую-нибудь вертикальную линию в окружающем пространстве. Поднесите карандаш к ней и скорректируйте положение.

Поскольку скуловые кости на одном уровне с носом, с учетом перспективы выставляем их на рисунке и чертим вниз от них скуловые линии по направлению к подбородку.

Проводим линии жевательных мускулов. На дальнем плане они очертят силуэтный контур головы. Линия ближнего плана идет почти вертикально вниз от точки скуловой кости.

Линии жевательного мускула, подбородка и скулы образуют треугольник щечной поверхности. В этом ракурсе щечная поверхность дальнего плана почти не видна.

Ширина жевательного мускула определяется так: от верхней точки скулы (самая широкая часть лица) отмеряем расстояние до уха, ставим точку и, не доходя до нее, опускаем линию почти параллельно уже существующей.

Намечаем область глаз. Ширина глаза, как мы уже знаем, равна ширине подбородка. Она также совпадает с расстоянием от края брови до края уха. Намечаем края глаза и при помощи карандаша сравниваем расстояние между ними с подбородком, основанием носа и расстоянием от брови до уха.

Точка слезнячка совсем чуть-чуть не доходит до вертикальной оси ноздри. Если нужно, подвиньте чуть ближе к левому краю основание носа. Речь не о кончике носа, а именно об основании: кончик еще сильнее выдается вперед.

Итак, мы получили большую дугу надбровной части, форму челюсти, лобные бугры и точки поворота лобной кости на верхнюю и боковые части. От верхней части теменной кости спускаемся на теменной бугор — самую широкую часть головы.

Сейчас нам важно почувствовать геометричность всех форм головы, проследить все углы и наклоны в перспективе. Мы рисуем не просто «обмылок» головы в виде мяча, а граненую геометрическую структуру.

Спускаемся от скулы вниз. Теперь нам нужно найти зону губ и определить зону челюсти. Хочется провести простую линию от уха к подбородку и обобщить. Но делать этого не стоит. Правильнее действовать так: относительно основания носа оценить, насколько ухо опущено (делаем замер карандашом на модели, подставим его горизонтально), и наметить нижнюю точку мочки уха. Длина уха от мочки до верхней части равна расстоянию от основания носа вертикально до края брови.

Ухо располагается за зоной челюсти. От пространства под ним начинается грудино-ключично-сосцевидный мускул, который проходит под челюстью и далее вперед и вниз. Он имеет диагональное направление. За этой линией мы видим линию трапециевидной мышцы.

Длину шеи можно определить на глаз, но не забудьте проверить ее относительно чего-то другого. В нашем случае она равна расстоянию от брови до нижнего века.

На данном этапе нужно обозначить зону рта и высоту глаз. Мы можем соотнести высоту глаза с его шириной или шириной носа. Получается, высота глаза чуть меньше ширины носа.

Следующий шаг — измерение расстояний от подбородка до края нижней губы и от края нижней губы до носа. Когда рот человека закрыт, они одинаковы. В экорше с приоткрытым ртом расстояние от нижней губы до носа чуть больше: ровно настолько, насколько открыт рот.

Обозначим край нижней губы. Мы можем увидеть разницу по высоте между фильтрумом верхней губы и высотой этой губы с зубами, расстоянию от зубов до края нижней губы и высотой нижней губы. Эти отрезки примерно равны друг другу.

Обозначим уголки рта. Схематично намечаем губы блоками, которые показывают нам их положение.

Остается определить высоту подъема носа. Берем вертикальную линию от кончика носа, которая в ракурсе ¾ будет проходить через середину глаза.

Проводим линию переносицы от кончика носа. Дублируем линию переносицы симметрично относительно центральной оси. Верхняя точка переносицы обычно на одной высоте с верхним веком. Кончик носа чуть приподнят по отношению к основанию ноздри. Угол наклона ноздри совпадает с углом наклона затылка и брови. Это одинаковые ритмы.

Мы определили структуру больших объемов в экорше.

3. ПОСТРОЕНИЕ ЛИЦЕВОЙ ЧАСТИ

Третий этап — более тщательная проработка всех ранее намеченных деталей. Это пока не рисование в чистом виде, а только определение областей, в которых находятся элементы.

Для начала уточним поверхность от края челюсти к подбородку. Эта линия не «провисает», а сглаживается и перестает быть геометричной, как на предыдущем этапе. Край уха слегка выступает за контур затылочной области, его масса на рисунке увеличивается.

Далее находим толщину надбровной части между краем брови и глазом. Важно постоянно сохранять симметрию! Нарисовав один элемент, изобразите его зеркально с другой стороны.

Прорисовываем линии по верхнему краю глазниц. Получим область от края глазницы до края глаза. Ее нужно заполнить тоном. Как и в случае с черепом, мы используем штриховку в направлении от источника света. Все теневые части превращаются в поверхности, покрытые одинаковым штрихом.

Накладываем тон на дальний план в затылочной области, чтобы проверить правильность объемов. Весь жевательный мускул, идущий вниз от скуловой дуги, мы тоже покрываем мягким тоном.

ЭТАП 3

Мы видим, что от края скуловой кости мускул движется в направлении верхней губы с обеих сторон. Точка дальнего уголка верхней губы чуть ближе относительно кончика носа. Ближний же расположен на оси, проходящей через переносицу в край ноздри. Симметрично ему мы также находим дальний уголок.

Как устроена зона верхней и нижней губы? Это единая кольцеобразная мышца, разделенная на несколько плоскостей верхней и нижней губы. Чтобы поднимать или опускать угол губы, мы задействуем мышцы-антагонисты. Активное движение губ обеспечивают скуловые мышцы: крайняя большая как раз показывает нам направление в уголки рта.

Мы также видим круглую мышцу вокруг глаза — тоже единый объем.

Как только мы находим область фильтрума, намечаем край верхней губы. Фильтрум всегда выходит из двух хрящей носа, которые помогут нам найти центральные точки ноздрей. Если мы соединим крайние точки фильтрума и передней поверхности подбородка, получившиеся линии покажут нам также точки поворота поверхности нижней губы.

Расстояние между верхней и нижней губами экорше настолько велико, что туда свободно можно «вложить» карандаш. Закроем это пространство тоном, чтобы определить правильность пропорций.

Сейчас мы можем провести центральную осевую линию от переносицы вниз через все появившиеся плоскости, что поможет увидеть пропорции и объемы. Мы как будто создаем «карту глубин», помогая себе тональными пятнами, например под нижней губой. Тоном мы закрываем и край нижней челюсти, при этом данная тональная полоса будет шире, чем на черепе.

Возвращаемся к скуле и находим самую широкую часть лица — скуловые дуги. Наметим самую широкую часть головы — теменные, а также лобные бугры. Уточним их и обозначим линиями поворот лобной поверхности.

Здесь стоит вспомнить уже известный принцип: все структуры и линии, повернутые от света, — темные, а повернутые к свету — светлые. За счет этого всегда обеспечивается правильный объем.

Поговорим об ухе. При работе над черепом нам не приходилось рисовать его, только слуховое отверстие. Здесь мы изучим структуру уха. Козелок, или слуховое отверстие, всегда находится под скуловой дугой. В экорше хрящ, перекрывающий его, начинается на уровне скуловой дуги и далее идет вниз, где формируется козелок. Напротив него располагается хрящик — противокозелок.

Спускаясь, мы обнаруживаем зону мочки. Вдоль внешнего края уха проходит завиток — объемная часть хряща. Напротив него мы найдем противозавиток, следующий примерно по тому же изгибу и расщепляющийся на две «ножки» в верхней части.

Когда ухо проработано, «пустой» глаз теряется на его фоне. Ради баланса мы обозначим толщину верхнего века. Рисуем веки симметрично, линия за линией, поворот за поворотом. Ошибкой будет сначала обозначить все веко левого глаза и затем перейти к правому.

Чуть шире прорисовываем край века и слегка намечаем уголки его крепления. Это обязательно, поскольку верхнее веко толще нижнего на миллиметр. Нижнее будет гораздо менее структурным.

Перейдем к надбровным дугам и обозначим их зону более явно. Линии надбровных дуг гораздо лучше видны на экорше, чем на черепе.

Итак, мы нашли нужные пропорции и определили их место, углубились в те большие формы, которые уже обозначили, наметили кольцевое направление мышц вокруг глаза и рта, а также проработали область уха.

4. ОТРИСОВКА МЕЛКИХ ДЕТАЛЕЙ. ПРОРАБОТКА ОСНОВНЫХ ТОНАЛЬНЫХ ОТНОШЕНИЙ

На этом этапе мы будем отрисовывать все детали, не рассматривая большие формы и их место в композиции. При этом не будем забывать о симметрии.

Начнем с отрисовки деталей, находящихся к нам ближе всего. В данном случае это нос, скула, подбородок и бровь.

Найдем край кончика носа, отметим две точки его поворота. Спинка носа делится на две части — уже знакомую нам носовую кость и сужение хряща, уходящее вниз.

Сначала нам нужно утемнить все теневые части носа. Структурной линией обозначим край ноздри (край собственной тени), уточним его в месте ее крепления.

Край хряща перегородки, который «держит» нос, имеет такую же дугу, что и край кончика носа. Край дальней ноздри слегка выглядывает из-за кончика носа; основание легко найти, нарисовав дугу через хрящ и нижнюю точку ближней ноздри. Положим на теневую часть носа тон сразу под краем собственной тени.

Перейдем к области бровей. Уточним край надбровной части; в отличие от носа, здесь всегда нужно соблюдать симметрию. Каждый раз, когда мы проводим линию справа, такую же мы будем добавлять и слева.

Утемняем край и находим поворот брови с обеих сторон.

Обозначаем край верхнего века, тень, которая ложится в складку.

Заполняем тоном подбровное пространство до век. Обозначаем очертания надбровной дуги.

Находим участки поворота линии бровей на боковую поверхность черепа и затемняем пространство за ним тонально с обеих сторон.

Любая силуэтная линия тонально растягивается в ширину карандашом, штриховкой, направленной от нее. Это позволяет показать поворот поверхности.

Структурно уточняем край затылочно-лобной мышцы, переходящей в круговую мышцу глаза. Найдя угол их схождения слева, обозначим эту точку и справа. Не забывайте: тонально линии переднего плана должны выделяться сильнее.

ЭТАП 4

Обозначаем линию силуэта скулы и дублируем ее тонально на скуле переднего плана при помощи структурной линии с двадцатью повторами штриха. Утемняем нижний край скулы.

Сейчас мы пока не очень детально прорабатываем падающую от скулы тень: если сейчас ее проработать, она будет слишком выдаваться вперед. Это задача для следующего этапа.

Прорабатываем мышцы на боковой поверхности носа и заполняем их легким тоном. Еще раз линией продублируем круглую мышцу глаза.

Обозначаем места крепления верхней губы и ее нижний край. Здесь же очерчиваем края зубов и определяем их местоположение. Находим край нижней губы и кладем широкую полосу тени под ней.

Спускаемся и намечаем поворот подбородка под губой. Подбородок эллипсообразный, но чтобы показать структуру и геометрию, сферическую поверхность мы разбиваем на четыре плоскости: две боковых, нижнюю и верхнюю.

Переходим к нижней челюсти и уточняем ее край, упирающийся в жевательный мускул. Поднимаемся к височному мускулу, который расположен там же, где и чешуя височной кости.

Обозначаем штриховкой край собственной тени до теменного бугра. Поперечным штрихом заполняем область теменной и лобной костей. Он помогает нам показать повороты поверхности черепа.

Добавляем рефлексы вдоль края силуэта, чтобы обозначить поворот поверхности к лицевой части. Штриховкой показываем поворот лобной поверхности относительно лобных бугров. Спускаясь, тоном намечаем тень пространства под скулой, выделив скуловую кость на этом фоне. Продолжаем падающую тень на ухо, не меняя направление штриха. Слегка обозначаем теневое пятно под завитком.

Разберем еще одну область, которая нам пока незнакома: зону шеи. Если мы представим ее как простой геометрический объем, она будет выглядеть как искаженный куб, передняя грань которого сужается книзу. Вершины ближних к нам граней — это точки сосцевидного отростка, а сами грани — грудино-ключично-сосцевидные мускулы. Спереди фигуры мы схематично изображаем трубку гортани. Ее щитовидный хрящ (кадык) параллелен этим мускулам.

То же самое, нарисованное схематично, мы видим в экорше. Обозначаем эти плоскости и элементы на рисунке, штриховкой показав изменение направления и повороты плоскостей.

Завершаем этот этап исследованием всех элементов, которые теперь «достроены», но пока не имеют тональной структуры.

На краю челюсти направление штриховки должно измениться в соответствии с направлением позвонков шеи. Шея — изогнутый объект, первые ее позвонки «принадлежат» челюсти, а следующие несколько — шее и грудному отделу.

5. СВЕТ И ТЕНЬ

Пятый этап — работа со светотенью. Все уже имеющиеся линии и структуры отображают тональные изменения и плоскости. Пока они обозначены условно и схематично.

Вы можете сами решить, будет ли тон подчеркивать реалистичность рисунка или он останется условным. Но нам нужно его проработать.

Вспомним базовый принцип: рисуйте то, что видите, а не то, что знаете. Цвет элементов, оказавшихся в данный момент в тени, кажется темнее, а тех, что на свету, — светлее, даже если объект рисования в реальности однотонный. Это логично. Не допускайте того, чтобы области в тени были на рисунке светлее, чем те, что на свету.

Начнем со лба: самые светлые точки находятся на лобных буграх. Берем относительно твердый карандаш, например HB, и обозначаем поверхность лба на дальнем плане поперечным штрихом. Перейдем на переднюю часть и наносим там тон, но уже не такой насыщенный: эта поверхность повернута к свету.

Стираем осевую линию и обозначаем светлое пространство между надбровными дугами, показав, что они повернуты друг к другу. Линиями обозначаем внутренние края надбровных дуг. Тоном показываем ту часть надбровных дуг, которая повернута от источника света.

Внутренние края бровей, затемненные штриховкой, как будто окружают область переносицы; она выдается вперед светлым пятном. Ластиком высветляем и уточняем это пространство. Обозначаем верхние края надбровных дуг.

Штриховка должна показывать сферичность и объем надбровных дуг и следовать за их изгибами и поворотами. В верхней части надбровных дуг она созвучна с направлением штриха в области лба.

Выполняя штриховку световых областей, не растирайте ее пальцем. Иначе она станет менее «звучной» и «свежей» — это больше подходит для теневых пятен дальнего плана. Вспомните, как при рисовании черепа тон постепенно «съедал» структурные элементы, построенные раньше. То же верно для экорше. На этой стадии уже можно слегка поправлять структурные линии и элементы, которые затерялись под штриховкой.

Когда наносите штрих, старайтесь, чтобы он не размывал структуру. Но главное на данном этапе — контроль над тем, чтобы штрих всегда проходил от одного края структуры к другому.

Отложим твердый карандаш и возьмем карандаш B. Он мягкий, им проще передать области тени. Но как бы активно мы ни клали тон, он должен быть светлее, чем края поверхности. Так мы предотвратим исчезновение объема и уплощение рисунка. Это особенно важно при рисовании гипсовой скульптуры: гипс богат на рефлексы.

Спускаемся ниже, в световую часть глазного яблока. Это сфера, поэтому мы кладем на эту поверхность максимально сферичные штрихи.

ЭТАП 5

Возвращаемся к структуре век и восстанавливаем их край симметрично с двух сторон. Мы обильно штриховали область нижнего века, и верхняя его плоскость размылась. Восстанавливаем ластиком край нижнего века. Границы глазного яблока не должны быть затонированы слишком активно в сравнении с веками.

В области шва теменной и лобной костей добавляем штриховкой тон и подчеркиваем поворот поверхности. Обозначаем край падающей тени в области затылочно-лобной мышцы, переходящей в круговую мышцу глаза. В этой же области наметим линии жевательных мышц, которые определяют интенсивность поворота. Отсюда перейдем к нижней части.

Вся передняя поверхность носа чуть повернута в сторону от источника света. Поперечной штриховкой покажем ее направление.

Вдоль силуэта носа должна образоваться двойная линия: здесь, как и в случае с краем лба, проходит рефлекс, показывающий поворот поверхности.

Добавим тень на боковой поверхности носа. Она не должна быть такой же силы, что и падающая тень в области глазницы. Такие маленькие детали крайне важны для точного обозначения поворота форм.

Заполним тоном область ноздри, она не светлая. Светлое пятно проходит по спинке носа.

На модели хорошо видно, что за зоной носа, начиная с области фильтрума, вся поверхность активно «гаснет». Покроем ее общим тоном. То же происходит с поверхностью губы справа от фильтрума, которая уходит в мышцу. Фильтрум — самая освещенная область здесь. Сама поверхность губы также будет темной по сравнению с ним.

Добавляем падающую тень под носом. Уточняем край собственной тени нижней части губы и наносим падающую тень. Заполняем тоном пространство ротовой полости.

Нижняя губа также имеет две точки поворота и три плоскости: переднюю и две боковые. Последние слегка затемняем штриховкой, а передняя будет выдаваться светлым пятном вперед. Нужно также утяжелить края падающей тени под нижней губой.

Все элементы нижней части экорше тонально темнее, чем верхней, поскольку голова сферической формы и постепенно «уходит» от источника света сверху.

Дополняем тон подбородка, чтобы он «погас» относительно лба. Безусловно, и там будет ощущение блика, но не такого светлого, как на лбу. Контраст все равно силен: области вокруг имеют активный тон.

Покрываем всю зону нижней челюсти размашистой штриховкой, уравновешивая ее тонально. Далее уточняем линии щечного и жевательного мускулов.

Намечаем линии щечных пучков и кладем падающую тень в этой области. Получается довольно мощный рельеф. Будьте осторожны с такими областями и при необходимости «успокойте» их тоном.

Заполняем пространство падающей тени под скулой. При необходимости восстанавливаем край скулы, как и остальные структуры, которые могли затеряться при наложении тона.

Зона шеи также должна быть интенсивно затемнена, чтобы выделить рефлекс нижней челюсти. Сейчас он слишком высветлен, поэтому заполняем его штриховкой.

Выделяем линии подбородка, чтобы они не сливались с боковой поверхностью нижней челюсти.

Поверхность уха, несмотря на свою светосильность, на самом деле тоже имеет разные поверхности. Передняя его плоскость высветлена, а края темнеют и заполняются тоном. То же касается и мочки. Вся зона противозавитка тоже «проваливается» внутрь.

Но не забывайте: чем дальше план, тем меньше на нем контрастируют свет и тень.

Поскольку пространство скулы на данном этапе активнее по тону, чем область носа, добавляем тон на теневые участки последнего. Особенно это касается краев собственной тени носа, а также падающей тени. Теперь тон носа не отстает по контрастности от поверхности скулы.

Переходим к области шеи. Важно не потерять структурные элементы, не превратить их в такие же жесткие линии, как на переднем плане лица. Шея находится в тени, и, как бы важно нам ни было выделить эту поверхность, она должна быть тонально слабее. Структуру шеи нужно обозначить, но как будто укрыть вуалью нечеткости. Здесь мы можем активно использовать растирание штриховки пальцем, чтобы смягчить акценты.

Положив тон шеи, мы «добираем» тоном структуру поворота нижней челюсти. Постепенно рисунок превращается в тональный и все структуры начинают подчиняться этому тону, а тот — структурам.

Еще немного утяжеляем верх, чтобы уравновесить его с нижней частью рисунка.

Кажется, что вся тональная работа уже проведена и рисунок можно считать завершенным. Но это еще не финал. Нам предстоит последний этап: исправление ошибок и сборка.

6. СБОРКА РИСУНКА

Последний этап работы над экорше — анализ сделанного и логическое завершение рисунка.

Сейчас тон передней поверхности лица выглядит однородно, разница между областями лба, носа и подбородка не слишком ощутима. Утрачена также плотность ближнего плана по сравнению с дальним. Наша задача — «поднять» все элементы переднего плана и тонально дополнить их.

Усилим интенсивность всех линий переднего плана. Начнем с кончика носа. Мы берем карандаш твердости B — он позволяет нам не бояться передавить и сделать линию слишком темной.

Следующий обязательный шаг — достроить все мелкие детали, используя метод структурного рисования.

После нанесения тона структуры форм могут стать слабее, и сейчас мы отслеживаем такие недочеты и снова вытягиваем их вперед. Если раньше мы только находили место этим структурам, то сейчас раскрываем их тоном и интенсивностью.

Снова поднимаем структуру скулы и бровей. Усиливаем край собственной тени скулы. Это важно: интенсивная тень помогает скуле выйти на передний план. То же делаем и в области круговой мышцы глаза.

ЭТАП 6

Именно на последнем этапе нельзя допускать того, чтобы движения руки при штриховке были короткими. Штрих должен быть свободным, свежим, нельзя «мелочиться».

Ради структурированности рисунка мы усиливаем линии, подчищаем затертые блики и стараемся точно удерживать края форм.

Не забывайте, что передний план всегда контрастнее дальнего. Нужно максимально «вытянуть» передний край, а от него интенсивность по мере ухода на задний план будет постепенно угасать.

Гасим тон в нижней части щечного мускула. Структурно усиливаем край нижней челюсти и делаем «богаче» край поворота челюсти и жевательного мускула.

Увеличивая интенсивность структур, мы улучшаем светотеневые отношения. Все, что было бледным и вялым, снова работает в полную силу.

Снова подчеркиваем поверхности, требующие большей «скульптурности», свободным и активным штрихом. Если штриховка на дальнем плане выглядит активнее и свободнее, чем на переднем, ее стоит растереть пальцем. Ненужные блики на заднем плане лучше закрыть тоном.

Последний этап проработки рисунка сложен тем, что постоянно приходится сравнивать правую и левую стороны. В нашем случае, например, поверхность щечного мускула дальнего плана осталась слишком светлой, нужно затемнить ее. В области собачьих ямок мы можем вернуть мелкие элементы, не делая их слишком активными.

На этапе доработки форм мы «регулируем» все элементы и структуры, которые видим. Иногда на этой стадии вы обнаруживаете, что какой-то элемент не на своем месте. Тогда вы можете и должны перестроить эту форму и вернуться к доработке. Ведь нельзя не исправлять найденные ошибки.

Постепенно рисунок наполняется и становится более уверенным.

Возможно, какая-то часть станет тонально перегруженной. Тогда мы можем прикосновением чистого ластика убрать лишний тон.

Дальнейший процесс может продолжаться бесконечно. Интересно искать огрехи, недостроенные элементы, улучшая рисунок и связывая все элементы друг с другом. Но наша задача — не «замучить» рисунок, не сделать его мутным и несвежим.

Итак, шестой этап работы над экорше подошел к концу. Далее мы применим полученные знания и умения в рисовании гипсовой головы.

Глава 3. Цезарь

Портрет великого римского императора и полководца Гая Юлия Цезаря имеет множество индивидуальных черт, поэтому считается каноническим как для изучения пропорций, так и для оттачивания навыков.

1. КОМПОЗИЦИЯ НА ЛИСТЕ

Чтобы правильно скомпоновать голову Цезаря, в первую очередь надо увидеть, что расстояние от макушки до подбородка, или вся высота головы, практически совпадает с расстоянием от подбородка до подставки.

Поскольку мы работаем над внутренним объемом, а не внешним пространством, голову Цезаря вместе с подставкой рисуем максимально крупно.

ЭТАП 1

Как и в случае с черепом и экорше, отмечаем верхнюю точку головы на расстоянии ширины двух пальцев от верхнего края листа. На том же расстоянии от нижнего края отметим карандашом нижний край подставки. В результате голова займет весь лист, почти не оставив пустых пространств. При этом она не слишком близко к его краям.

Необходимо найти точку подбородка, которая делит всю высоту на две почти равные части. Это можно сделать на глаз, но рекомендую перепроверить себя: поднести карандаш к модели головы и перенести замеры на рисунок. Край шеи при этом также делит пространство от низа подставки до подбородка пополам.

Следующий важный шаг — найти середину головы. В данной скульптуре голова выше линии горизонта, а подбородок Цезаря гордо приподнят. Поэтому середина головы приходится не на точку слезнячка, а на нижнее веко. Перепроверим это при помощи карандаша на модели. Делим высоту головы пополам и находим край нижнего века. Теперь мы знаем все вертикальные размеры крупных форм.

Вспомним композицию черепа и экорше и оставим расстояние с лицевой части лица на несколько миллиметров больше, чем с затылочной.

Почему достаточно такого малого смещения? Дело в свете, который захватывает лицевую часть, но не затылочную, тонально насыщенную. Затылочная область с активными тенями композиционно уведет массу рисунка вправо.

Следующий шаг — проверить, правильно ли мы измерили ширину по отношению к высоте головы. Для этого берем самое большое расстояние — от затылка до внешнего края левой брови. Оно должно совпасть с пространством от подбородка до лобных бугров. При необходимости скорректируем получившиеся величины.

Наконец, соотнесем ширину подставки и голову. Сравним край подставки с вертикальной осью, на которой лежит точка скулы дальнего плана. Край подставки слегка смещен вправо относительно этой точки.

Делаем то же с другой стороны, но теперь край подставки сравниваем с затылком. Правый край подставки чуть выступает за границы затылочной кости.

Мы получили зону подставки, область головы — композиционно заложили на листе правильное положение этих элементов. В ходе дальнейшей работы постараемся сохранить пропорции. Они помогут нам не допустить ошибки в композиции.

2. ПОСТРОЕНИЕ БОЛЬШИХ ФОРМ: ПРОПОРЦИИ И ОТНОШЕНИЯ

Определившись с общей композицией, нужно заложить большие формы головы.

На начальном этапе может возникнуть желание нарисовать в первую очередь глаза, нос, губы. Казалось бы, мы уже нашли, где они должны располагаться. Но их положение еще неясно нам в полной мере. Поэтому первым шагом мы найдем не эти элементы, а то, где будут брови, их общую область по отношению к краю затылка.

Измеряем расстояние от края затылка до внешнего края глаза и от края глаза до края левой брови. В нашем случае бровь не так явно видна в силу освещения, поэтому будем ориентироваться по точке внешнего уголка глаза.

Измеряем на вытянутой руке расстояние от края брови до края глаза. Этот отрезок, отложенный от края дальней брови, значительно меньше, чем ширина боковой поверхности. Их соотношение равно примерно 1:1,4.

Обозначаем на рисунке уголок глаза.

Если бы мы сразу занялись построением лицевой части без нужных измерений, она могла бы получиться слишком крупной. Как бы ни был натренирован ваш глазомер, собственные ощущения требуют перепроверки.

Поскольку вся голова выше линии горизонта, мы представляем ее как куб, на который смотрим снизу. Соответственно, все линии боковой поверхности имеют точку схода на горизонте, как и линии передней части лица. Из-за этого не будет горизонтали в построении головы.

Очень важно сразу на этапе построения заложить этот наклон линии бровей, подбородка, основания носа и т. д.

ЭТАП 2

Найдя положение глаза, мы сразу можем схематичными овалами наметить переднюю и боковую поверхности головы.

Аналогично, рассматривая подставку, которая находится ниже линии горизонта, мы представляем ее в виде куба, на который смотрим сверху вниз. Соответственно, линии подставки также сходятся на оси горизонта и поднимаются.

Как только мы определили боковую и лицевую поверхности, нам нужно отметить расстояния от подбородка до основания носа, от носа до брови и от брови до начала роста корней волос. Все они равны.

Сначала проверяем размеры на модели, потом переносим на рисунок. Мы не создаем силуэт: если заняться этим сейчас, силуэтная линия головы будет формироваться вне пропорций.

Итак, отметим точки основания носа, начала брови и линии роста волос.

Мы можем схематично на глаз провести центральную ось головы, отметив ее нечеткой широкой линией: точное ее положение нам пока неизвестно.

Помните: расстояние между внешними краями бровей равно расстоянию от брови до края уха. Оно равно и каждой из трех уже найденных ранее величин.

Далее найдем расстояние от внешнего уголка глаза до уха и от уха до края затылка. Невозможно построить лицо в отрыве от боковой поверхности головы.

Определить, где находится ухо, легко. Возьмем расстояние от уха до глаза, которое мы уже определили, и измерим расстояние от носа до верхней точки брови. Оно равно отрезку от уголка глаза до точки крепления уха к голове. Итак, мы нашли оба края области уха. Остается определить его высоту по отношению к брови. Мы видим, что верхняя точка уха чуть ниже высоты брови, а нижняя — чуть ниже основания носа.

Мы нашли зону ушной раковины, носа и подбородка.

Стоит отметить, что ухо расположено не вертикально, а под наклоном. У большинства линия, проходящая через слезнячок к ноздре, совпадает с углом крепления уха.

Перейдем к построению шеи. Ее крайние точки по ширине совпадают с крайними точками уха и подбородка, если мы проведем из них вертикальные линии вниз.

Наметим верхнюю половину подставки под центральной частью шеи, обозначим крайние точки нижней, более крупной части. Очень удобно в нашем случае использовать центральную ось для определения бокового ребра квадратной подставки.

Мы отметили необходимые габариты больших форм. Перейдем к более мелким объектам.

Главные формы человеческой головы — области лба, скул, верхней и нижней челюстей. Из этих объемов формируется лицевая часть.

Голова в теменной области имеет наклон, зафиксируем его. Контур затылочной части головы местами идет вертикально, так же как скула и бровь противоположной стороны.

Поверхность макушки проходит под еще большим углом, чем теменная область. Обычно это направление соответствует углу среза подбородка. Так возникает общая геометрия наклона. Вдобавок наклон лба совпадает с наклоном низа затылочной области.

Не стоит рисовать скругленную форму головы, «обмылок», лучше придать геометричность формам, найдя параллели между ними. Так вы будете отлично чувствовать объемы, например: треугольную зону лба, глубокую область залысин, зону скул, которые заканчиваются на основании носа, и т. д. Ширина скулы также часто равна ширине брови.

С обеих сторон проводим линии от скулы к подбородку.

Пора проверить правильность пропорций лица. Берем за эталон параметр, равный ширине глаза, расстоянию между слезнячками, ширине основания носа и ширине передней поверхности подбородка (эти величины равны). Измеряем ширину глаза, который ближе к нам, в сравнении с расстоянием между слезнячками плюс ширина другого глаза.

На данной стадии рисовать нос не стоит, но мы берем ширину ближнего глаза и накладываем на второй глаз. Расстояние от точки, вышедшей за границы силуэта, до внешнего уголка ближнего глаза мы делим на три части, находя области слезнячков. В голове Цезаря расстояние между слезнячками чуть меньше ширины глаза.

Опускаем линию от слезнячка. Ноздря окажется чуть левее этой оси. Кончик носа на голове Цезаря находится на одной вертикальной оси с внешним уголком левого глаза.

Возвращаемся к зоне переносицы и осевой линии. Зная центральную точку переносицы и положение кончика носа, мы можем провести линию спинки.

Теперь необходимо определить габариты губ и найти передний край подбородка.

Ширина подбородка примерно равна расстоянию между слезнячками, а сам подбородок выдвинут вперед. Если ранее вы допустили ошибку и сдвинули подбородок слишком далеко вправо, сейчас вы можете это исправить.

Перейдем к области лба и выставим точки лобных бугров, которые находятся над серединами глазного дна. Вы должны это помнить из предыдущих уроков.

Надбровные дуги у данной скульптуры довольно активные и сильно выступают вперед.

Особенность гипсовой головы Цезаря — большой объем черепной коробки по сравнению с лицевой частью. Лицо заострено и сужается книзу.

Затылочная часть и волосы заканчиваются на одном уровне с основанием носа. Здесь также начинается область шеи.

Продолжим линию нижней челюсти до подбородка и построим вниз от области под ухом грудино-ключично-сосцевидный мускул. Обозначим выступающий треугольник гортани.

Эллипс нижнего среза шеи проходит на задней поверхности по седьмому шейному позвонку. При ровной осанке он примерно на два позвонка ниже линии подбородка. Но если мы посмотрим на большинство людей в расслабленной и слегка сутулой позе, то увидим, что подбородок и седьмой шейный позвонок почти на одном уровне.

Следующий шаг — найти зону нижней губы. Помним, что ее край обычно оказывается посередине между основанием носа и краем подбородка. Измерим расстояния на модели и увидим, что отрезки приблизительно равны.

У Цезаря довольно узкая верхняя губа, чувственная нижняя и короткий фильтрум. Ширина рта при этом может быть привязана к точкам носа, которые мы нашли, или к глазам.

Если мы проведем вертикальную линию вверх от края губы, то практически попадем в середину глаза.

Осталось найти область глаз и их величину. Здесь мы опять же можем использовать глазомер или следующий принцип: сравнить расстояние от брови до складки века с толщиной верхнего века. У многих людей эти параметры одинаковы. У головы Цезаря расстояние от брови чуть больше толщины века.

Отмечаем положение верхних век симметрично на рисунке. Продолжаем центральную осевую линию от переносицы вверх, «переваливая» ее через валик надбровных дуг.

Далее проводим линию жевательного мускула от глаза в направлении скулы и края челюсти и определяем щечную поверхность. Она треугольная и ограничена нижним краем скулы, жевательным мускулом и краем подбородка. Плоскость щечной поверхности видна нам на переднем плане, а на боковой стороне намечена только силуэтной линией.

Мы выстроили систему наполненных объемов с осевой линией, которая показывает, как сдвигается форма. За счет этого мы уточнили силуэт головы.

3. ПОСТРОЕНИЕ ЛИЦЕВОЙ ЧАСТИ

На третьем этапе мы, используя систему симметрии отношений, начинаем строить более мелкие детали гипсовой головы.

У нас бровь и скула на одной вертикальной оси. На самом деле бровь должна быть выдвинута чуть дальше скулы. Это позволит нам придать надбровному краю объем. Симметрично уточняем эту область с другой стороны.

Линии бровей, идущие по краю глазницы, дают нам поворот, определяющий характер этого элемента. Линия брови дальнего плана плавно переходит в переносицу и на силуэт спинки носа. Появляется характерная горбинка, определяющая зону носовой кости. Высотой она обычно не превосходит зону глазницы.

Доводим линию до кончика носа. Помним о том, что линии, повернутые от источника света, всегда темнее. Это актуально для области основания носа, где мы структурно обозначим соединение кончика носа и ноздри, учитывая перспективное сокращение.

Наметим внешний край ноздри, проведя линию от кончика к месту крепления ноздри. Высота ее создает эффект «задранности» крыльев носа.

Обозначаем нижний край хряща перегородки и внутренний край ноздри, определив ее толщину. Хрящ перегородки — точка начала фильтрума, через который мы выходим на край верхней губы.

ЭТАП 3

Постарайтесь сохранить в работе три линии переднего плана — центральную ось и две симметричные боковые линии поворота поверхности. Они помогут вам держать симметрию и правильный объем лицевой части.

Здесь хорошо видно, как осевая линия заваливается внутрь, а затем выходит почти фронтально на нижней губе. Затем идет еще один резкий поворот осевой линии внутрь на область падающей тени от нижней губы.

Выходим на область подбородка. Осевая линия снова выдается вперед и направлена фронтально вниз.

Силуэт скуловой кости перетекает в линию скуловых мышц, круговой мышцы рта и линию мышц, опускающих угол рта. При этом одна линия как будто прячется за другую в местах схождения мышц, что само по себе создает объем. Точки схождения мышц на силуэтном контуре становятся для нас главными — их же симметрично нужно найти и на переднем плане.

Например, мы структурно намечаем нижний край скулы, определяя его положение по системе полукруга. Это применимо к любому элементу, который имеет пару. А точку чуть ниже губы, где сходится круговая мышца, мы симметрично отражаем с другой стороны.

Далее мы выстраиваем край поворота вдоль линии подбородка.

Можно заметить, что, опустив линию от края глаза через нижнюю точку скулы, мы найдем положение кожной складки, которая симметрично дублирует линию силуэта головы. Из-за нее хорошо видно, что жевательный мускул не на прямой линии, а задвинут глубже под пространство скулы.

Выводим широкую линию низа скулы по направлению к уху. Она переходит в линию роста волос, которая огибает форму уха.

Вернемся к области губ и достроим ее структуры.

Далее мы столкнемся с серьезной проблемой. Мы не до конца уверены, что все построенные нами линии правильны. Чтобы убедиться в их верности, нужно ввести в работу легкие тональные пятна.

Заполним легкой штриховкой одинакового направления теневые участки рисунка. Оно должно следовать направлению линий, сходящихся в точке горизонта. Теневые части — это, например, падающая тень глазниц и области под носом. Точно так же штрихуем теневые части зоны губ и пространства под скулой. Заштрихованные поверхности тени можно доработать пальцем, чтобы устранить блики.

Чем раньше мы покажем направление штриховки, соответствующее углу поворота плоскости, тем быстрее сможем создать верную иллюзию объема.

Следующий шаг — работа над областью уха. Мы специально пока не рисуем глаза, ведь исправлять их в дальнейшем будет очень сложно. Гораздо легче сначала построить все большие и средние массы, а потом уже в них вписать этот меньший объем.

Рисуем завиток уха, который всегда уходит внутрь. Добавляем козелок, который начинается от скуловой дуги, и противокозелок. Мы уже знаем расположение этих элементов. Поднимаемся к противозавитку и завершаем этот объем завитком уха, переходящим в зону мочки.

Немного отдохнем от головы и спустимся в область шеи, где заложим тональную основу боковой поверхности и гортани. Намечаем область адамова яблока и линии подкожного мускула шеи. Поперечным штрихом показываем все изменения поворота поверхности и объемы мускулов.

Не забывайте, какое направление штриха лучше использовать в области первых шейных позвонков.

Создаем толщину нижнего среза шеи и закрываем тоном этот край.

Переходим к подставке. Нижняя ее часть имеет четкое боковое сечение, которое формирует силуэтную линию. Далее рисуем «ножку» подставки и выводим силуэт на боковое сечение основания. Точно такую же форму мы повторяем на другой стороне.

Выстраиваем кольцевые линии полочек подставки в виде эллипсов. Чем дальше они от линии горизонта, тем сильнее раскрытие их дуг.

Закроем и дополним тоном области падающей тени шеи и уха. Так мы создадим первичное ощущение объема и убедимся в его правильности.

Далее нужно обратить внимание на более мелкие детали и элементы.

4. ОТРИСОВКА МЕЛКИХ ДЕТАЛЕЙ. ПРОРАБОТКА ОСНОВНЫХ ТОНАЛЬНЫХ ОТНОШЕНИЙ

Переходим к стадии отрисовки всех мелких объемов гипсовой головы Цезаря.

Начнем с области глаз. Выводим линию века со стороны дальнего плана и тот же участок симметрично прорабатываем со стороны ближнего к нам глаза. Все линии, оставшиеся с этапа построения композиции и уже нам ненужные, можно удалить ластиком.

Уточняем края боковых и передней поверхностей век. Строим толщину века, чтобы увести эту линию к слезнячкам, в том числе к тому, который «прячется» от нас за носом. Все линии, огибающие глазное яблоко, подчиняются этой эллипсоидной форме.

Здесь зрачок смотрит в сторону зрителя. Нам нужно большее тональное напряжение в верхней части зрачка на линии века. Это отлично покажет направление взгляда.

У любой скульптуры есть направление взгляда, которое воссоздается так: ставим ось по центру зрачка, проводим линию и определяем направление.

ЭТАП 4

Усиливаем складку века линией падающей тени. Не стоит сильно затемнять внутренний край подбровного пространства, чтобы Цезарь не выглядел слишком печальным.

Зона спускающихся отростков лобной кости к скуловой чуть уже, чем ширина скул. Поверхность этих отростков и ямок над ними повернута от источника света и уходит внутрь, поэтому мы заполним ее тоном, как и все пространство под бровью. А вот прилегающая к отростку поверхность скулы, наоборот, повернута к свету.

Найдем наружные уголки глаза по отношению к слезнячку. Это важный момент, поскольку расположение наружных уголков индивидуально у каждого человека. Если слезнячок ниже внешнего уголка, глаз будет выглядеть задорным и веселым. Если же ниже внешний край глаза, взгляд будет скорее печальным, как у Цезаря. Как раз такой угол создает нижнее веко, которое тот хитро прищуривает.

Нижнее веко, как мы помним, тоньше верхнего примерно на миллиметр. Заштрихуем легким тоном всю его плоскость.

Переходим к области носа. Мы тонально обозначили переднюю часть в области кости, показали поворот на боковую поверхность и толщину носа от основания к кончику. Наметим также зону мускула чувственности, который поднимает нос. Линии и тон всей этой области должны быть нежными, чтобы зона бровей не потерялась на их фоне.

Чуть уточним внешний край ноздри в месте крепления и уведем ее еще больше внутрь. То же сделаем с уголками губ, которые обозначим более структурно. Край собственной тени верхней губы создает рефлекс по ее нижнему контуру, отражая свет.

Сама верхняя губа, как мы помним, не светлая: она не направлена к источнику света. Заполняем ее тоном.

Мы видим носогубную складку, охватывающую зону губ. Она изображается более широкой линией, как своего рода рельеф — она как будто поднята относительно поверхности. Точно так же фиксируем блики на поверхности скулы, в области лобных пазух и кончика носа. Пока поверхность белая, несложно наметить эти прямоугольные пятнышки бликов.

Дополнительно утяжеляем уголки губ, как будто подтянув их внутрь. Следует также уплотнить тон в месте соединения верхней и нижней губ. Так мы получаем не монотонную поверхность, а очень точную передачу основных изгибов.

Далее находим точки, определяющие край передней поверхности нижней губы. Мы видим линию падающей тени, которая завершается небольшим участком собственной тени на возвышении подбородка.

Находим точки подбородка, выдающиеся вперед. Можно сравнить эту часть лица с очищенной картофелиной. У нее есть четкая верхняя плоскость, две боковые, передняя и нижняя в области падающей тени.

Выходим на круглую мышцу рта и выделяем тоном мускул, который закругляется вниз. Наносим тон в пространство под нижней губой, но в уголке оставляем светлую линию, показывающую возвышение.

Верхняя губа огибает поверхность верхней челюсти, и область под носогубной складкой светлее, чем остальное пространство под носом.

Штриховкой намечаем направление тонировки на следующих этапах. То же делаем и на поверхности скулы, закладывая направление поворота ее поверхности.

Уточняем края жевательного мускула и падающей тени в складке щеки. Он идет вниз и смягчается по направлению к краю челюсти. Но помните: боковая поверхность головы не должна стать выразительнее лица — носа, глаз, лба.

Наметим зону волос в области лба и точки поворота волосистой части головы относительно центральной оси. Нужно также задать поворот этой области с помощью рефлексов.

Спускаемся вниз, на передний край волос. Мы видим следующее: поверхность лба приходит к линии роста волос, где те приподнимаются; линия поворота идет вверх и спускается за ухо, закругляясь.

Нужно ли детально прорисовывать все пряди? Прядь волос, имея объем, как и сферическая форма, состоит из светлой, серой и темной частей. Если мы сразу изобразим всё черными линиями, шевелюра будет смотреться странно.

Поэтому на данном этапе стоит обозначить только те пряди, которые играют самую важную роль в работе. Это, например, прядь, параллельная уху и теневой области над ним, а также та, которая направлена к краю брови. Еще мы прорисуем прядь, которая отделяет боковую часть на поверхности лба. Она тоже оказалась в области перехода боковой поверхности к верхней части головы.

Уточним зону падающей на ухо тени и усилим тоном край завитка. Мы очерчиваем края двойной линией для придания структурам уха толщины и глубины. Так создается эффект рефлекса.

Чтобы создать ощущение выпуклости форм и силуэтов, не стоит рисовать впалые формы, как бы ни хотелось. В работах старых мастеров можно заметить, что все ямки и впадины созданы за счет схождения двух выпуклых линий в одной точке. Так удается сохранить объемность всех форм в рисунке.

Золотое правило: всегда рисуем «высоты» и никогда — «ямы». Оно применимо не только к силуэтным линиям, но и к «ямкам» внутреннего объема. Например, впадина в области клиновидной кости может быть сформирована сходящимися объемами брови и скулы.

Напоследок можно добавить немного тона в области теневого пространства подставки.

ЭТАП 5

5. СВЕТ И ТЕНЬ

Сейчас нам нужно нанести тон каждого блока и элемента.

Начнем с верхней части головы. Относительно передней поверхности лба его верхняя часть гораздо темнее. Поперечным штрихом мы постепенно убираем засвеченность этой области. Лучше всего выбрать карандаш твердости HB.

Мы используем только сферическую штриховку — она лучше всего показывает объем головы.

Заштриховываем объем волос над поверхностью головы. Стараемся сохранить все рефлексы поворота вдоль силуэтной линии.

Если надбровные дуги слишком светлые по сравнению с поверхностью лба, нужно сбалансировать их тоном. Обозначим края поворота бровей более темными участками.

Наносим штриховку по краю структуры переднего плана и уводим боковую поверхность в тень.

Еще лучше оценить светотень на модели головы можно, слегка прищурив глаза. Так вы точнее почувствуете эти соотношения на натуре, чем смотря на нее с раскрытыми глазами. Однако, переводя взгляд на рисунок, не нужно щуриться.

Введя тон на световой части рисунка (лоб, боковая поверхность лба), мы заметим, что области падающей тени, например глазницы и пространство под носом, перестали тонально отличаться от светлых участков. Необходимо это исправить и усилить тон в тенях.

Используем карандаш твердости B. Добираем тон в области глазниц, не забывая, что мы должны сохранять структурные линии и восстанавливать их по мере добавления тона. Каждый раз перед его нанесением мы усиливаем края собственной и падающей теней.

Уточняем края верхних век и утяжеляем их. Как только тон области глаз становится отличимым от световых участков, сразу появляется правильное ощущение света в работе.

Берем ластик и высветляем поверхность верхнего века, на которую интенсивно падает свет. То же повторим и для края нижнего века.

Добавляем тон на поверхность нижнего века под ресничным краем.

Далее нужно тонально связать поверхность носа с областью глаз. Мы видим, что боковая поверхность носа гораздо темнее, чем поверхность лба и надбровных дуг. Можно снова использовать карандаш HB для тонировки.

В области спинки носа нужно получить блик. Но просто затереть поверхность для создания эффекта — неверный вариант. Поперечной штриховкой добираем тон в области спинки, уводя его на боковую часть. Тонируем кончик носа. Теперь можно взять ластик и провести блик вдоль спинки.

Нос выделился, а остальные элементы тонально «просели» на его фоне.

Слегка погасим тоном щеку на дальнем плане. Положим падающую тень носа.

Переходим к области скулы переднего плана. Постепенно закрываем легким тоном нижнюю половину — самый освещенный участок проходит под нижним веком. Уводим тон в сторону, постепенно затемняя его и делая растяжку по направлению к краю поворота.

Кладем интенсивное теневое пятно в области виска и скулового отростка. В результате эта область переходит в тень по сравнению с передней поверхностью скулы.

Поднимаем тоном край собственной тени низа скулы и закрываем чуть менее активным тоном пространство падающей тени под ней. Штриховка свободная, быстрая и размашистая.

Таким же штрихом наносим теневое пятно на щечную поверхность. Слегка утяжеляем боковую поверхность валика и пространство над верхней губой. Наша задача — получить светлую полосу, идущую из зоны губы: область морщин марионеток.

При необходимости используем ластик и вернем свет на нижнюю губу прямо под линией соприкосновения с верхней. Ластиком также выделим свет на линии под носогубной складкой.

Добавим тон в уголках рта. Используем карандаш B для теневых участков. Заполним активным тоном треугольник тени под нижней губой.

Доходим до передней поверхности подбородка и видим, что она значительно темнее поверхности лба. Однако светлое пятно сохраняется на верхней части подбородка. Мы кладем тон подбородка сферической штриховкой.

На нижней плоскости подбородка мы активно вытягиваем на передний план край собственной тени подбородка и нижней челюсти. Растяжкой уводим эту полосу на край жевательного мускула.

Отвлечемся от нижней части головы и перейдем к теменной области. Заполним ее тоном, учитывая точки поворота поверхности. Чем ниже мы спускаемся к затылку, тем плотнее становится тон.

Чтобы штриховка как можно быстрее дала нужный тон, мы растираем ее пальцем. Альтернативный вариант — долгая и аккуратная штриховка поверхности, пока она не укроет все белые просветы.

Тоном той же силы, что и на затылке, закрываем участок падающей тени в ухе. Не забываем восстанавливать края структур, которые там находятся и «держат» эту тень. Той же штриховкой покрываем пространство затылка за ухом.

Несмотря на плотную штриховку затылка и боковой поверхности скулы, интенсивность тона постепенно угасает по мере ухода на дальний план. Мы постоянно должны следить, чтобы тон дальнего плана не перебивал передний.

Убираем силу рефлекса на нижней поверхности челюсти. Иногда рефлексы модели кажутся слишком светлыми, если смотреть на них открытыми глазами. Но стоит чуть их прищурить — и вы увидите, насколько рефлекс темный.

Набираем тон в области падающей тени шеи. Подбородок и его рефлекс благодаря этому станут относительно светлее. Тон падающей тени окажется при этом чуть плотнее тона этого рефлекса.

Продолжаем добирать тон, уходя вниз по поверхности шеи. Используем поперечный штрих, следуя за изгибами объемов. Штриховка мягкая и пластичная, но края штриха не четкие, а как будто исчезающие.

Заполняем штриховкой теневой край среза шеи. Здесь мы видим, как по-разному работают рефлексы. Усиливаем тоном край собственной тени среза.

Подставка под предметом всегда отбрасывает тень. Уплотнив линию нижней части подставки, мы обозначим эту тень. Проработаем также край тени верхнего эллипса подставки.

В результате все структуры, которые изначально были «звонкими» и держали весь рисунок, погасли относительно общего тона головы. Рисунок стал менее выразительным, но более гармоничным, чего мы и добивались. Остается завершающий этап, где мы сравним все элементы и выявим, какие из них пропали, что требует уточнения, а какие участки нужно дополнить тоном.

6. СБОРКА РИСУНКА

Итак, нам нужно «собрать» рисунок в одно целое и найти возможные ошибки. Желательно посмотреть на него как будто со стороны, глазами другого человека, и критично оценить результат. Например, если вам не нравится тон, его нужно доработать, а если разрушились какие-то структуры — восстановить их.

Мы видим, что край скулы дальнего плана требует доработки. Его линию стоит приподнять и уточнить. При необходимости ластиком почистим слишком толстые силуэтные линии верхней части скулы.

Этот же край, но уже симметрично с другой стороны мы дополним тоном, чтобы скула расширилась еще сильнее.

Далее усилим линию кончика носа, чтобы вывести его на передний план. Вдоль спинки носа штриховкой утяжелим линию поворота.

В теневых участках головы на данном этапе мы не столько должны поднимать общий тон, сколько восстанавливать все структуры, которые оказались размытыми в процессе работы со светом и тенью. Например, проработаем край собственной тени скулы, уходящий вверх на край волос над ухом. Уточним структуру височной области.

Переходим к области лба, где пропала структура поворота поверхности. Не хватает более плотной штриховки в этой области, как и тени поворота на поверхности волос.

Намечаем край падающей тени над завитком уха и увеличиваем плотность тона в этой области. Добавляем тон в области челюсти и более уверенно обозначаем край тени щечной складки.

Добавляем больше тона под носом и более активный край падающей тени, чтобы вывести нос на передний план.

Каждый раз, когда мы усиливаем теневые пятна и делаем передний план еще активнее, мы должны пройтись по всем элементам и при необходимости доработать их структуру. Сделаем это по всей поверхности головы в области виска, морщин щечной поверхности и края подбородка. В области залысин осталось светлое пятно, которое нужно погасить.

ЭТАП 6

Восстановим утратившие четкость структуры поверхности шеи. Но мы делаем это достаточно мягко, не приближая их по интенсивности к структурам лицевой части.

На заключительной стадии мы проводим анализ, воссоздаем утраченные структуры, восстанавливаем затертые блики и штриховкой собираем детали рисунка воедино. Снова анализируем большие формы, которые могли оказаться раздробленными при проработке мелких деталей, и исправляем огрехи.

Глава 4. Римский гражданин

Сейчас нам нужно детально разобрать и нарисовать портрет римского гражданина. Особенность римских скульптур в том, что, в отличие от, например, экорше (где все построено точно и по определенным законам), портреты римлян имеют множество индивидуальных черт и несимметричных поверхностей.

Наша задача — проследить, как законы симметрии и принципы построения ведут себя на настоящем портрете.

1. КОМПОЗИЦИЯ НА ЛИСТЕ

Снова начинаем с композиции. Этот этап нельзя никогда пропускать.

ЭТАП 1

Схема компоновки головы римского гражданина такая же, как и у Цезаря:

• верхняя точка объекта на ширине двух пальцев от верхнего края листа;

• нижний край подставки на расстоянии двух пальцев от нижнего края листа;

• точка подбородка делит общую высоту листа пополам;

• пространство фона со стороны лица чуть больше, чем у затылка;

• ширина головы, наложенная на высоту, равна расстоянию от подбородка до лобных бугров;

• точка края среза шеи делит расстояние от низа подставки до подбородка пополам.

Общую высоту можно разделить на четыре примерно равных отрезка: от низа подставки до края шеи, от шеи до подбородка, от подбородка до края нижнего века и от нижнего века до макушки. Как только мы нашли эти величины, габариты больших форм могут считаться заложенными, а композиция состоявшейся.

2. ПОСТРОЕНИЕ БОЛЬШИХ ФОРМ: ПРОПОРЦИИ И ОТНОШЕНИЯ

Начинаем с размещения больших объемов, двигаясь от большего к меньшему.

Мы уже нашли нижнюю границу глаза, а теперь на вытянутой руке нам нужно отмерить расстояние от края уха до внешнего уголка ближнего глаза, а также от края этого глаза до внешнего края дальней брови. Они равны. Как только мы это сделали, можем схематично наметить передний и боковой планы овалами.

Глаз на дальнем плане находится чуть глубже силуэтной линии брови.

В нашем случае линия горизонта проходит через подбородок. Все, что на ней, будет изображено горизонтально. Остальные линии выше или ниже нее будут соответственно сходиться на горизонте.

Так, все линии боковой поверхности головы стремятся вниз в одном направлении, а все линии лицевой части — в другом. Особенно хорошо этот наклон проявляется на складке лба, линии бровей и основании носа.

Мы проводим замер таких отрезков, как подбородок — нос, нос — бровь и бровь — линия волос. В прямой перспективе они обычно равны. Но в нашем случае (учитывая индивидуальные черты и перспективу) расстояние от подбородка до основания носа чуть больше, чем отрезок от носа до брови. Перепроверим размеры на модели, держа карандаш в вытянутой руке. Отрезок от подбородка до носа идеально впишется три раза в общую высоту головы.

Теперь найдем осевую линию головы на глаз в области переносицы. Удобно для этого использовать размеченные крайние точки бровей.

Уводим осевую линию вниз головы, чтобы определить положение челюсти. Опускаем вертикаль вниз от осевой точки переносицы и находим край подбородка. Относительно этого края смещаем вбок его осевую линию. Относительно осевой точки переносицы отмечаем дугу носовой кости. Обычно верхняя точка переносицы находится на одном уровне с верхним веком.

Когда мы нашли отношение переносицы к верхней части брови, наша задача — определить положение кончика носа по отношению к скуле. Чтобы верно это сделать, посмотрим на слезнячки глаз.

На вытянутой руке замеряем размер глаза. Эта величина равна расстоянию от слезнячка правого глаза до спинки носа. Отмечаем крайнюю точку спинки носа.

Проведя вертикаль вниз от слезнячка правого глаза, мы попадаем точно в место крепления ноздри. А линия, идущая вертикально от кончика носа, будет проходить точно через середину левого глаза.

ЭТАП 2

Мы определили габариты носа и не просто срисовываем его на глаз, а создаем как цельную массу, связанную с объемом головы. Не забываем сохранять перспективу наклона.

Обозначим ребро поворота крыла ноздри и кончика носа там, где будет лежать их собственная тень. Отметим лобные бугры над серединами глаз.

В этот момент вы можете уточнять силуэт лба, поскольку вертикальная ось лобных бугров и середин глаз почти параллельна ему. Линия силуэта начинает поворачивать внутрь перед лобными буграми. Затем она сначала резко переходит в плоскость верхней части лба, а потом сходится с выпуклым подъемом затылочной части.

В гипсовой голове римлянина объем лобной части доминирует над объемом затылочной.

Перейдем к нижней части лица. Зону верхней и нижней челюстей нам помогут обозначить носогубные складки. Найдем их положение. Относительно кончика носа носогубная складка слева сдвинута чуть в сторону. Правая заканчивается точно под внешним краем глаза.

Наклон носогубных складок можно наметить на глаз, а можно использовать карандаш и перенести угол с натуры. Если мы проведем линию от края складки брови вниз, то увидим, где заканчиваются морщины марионетки, идущие вдоль круговой мышцы рта.

Сейчас у нас много линий, в которых все легче запутаться. Чтобы это предотвратить, необходимо разместить тональные блоки в области бровей, носа и подбородка. Их массы также скроют неточности построения, если они есть.

Начнем с подбровного пространства и заполним тоном теневые области. Заштрихуем область верхних век.

Все линии построений на месте, но тональные пятна показывают нам, как мы их скомпоновали.

Переходим к области носа и заполняем падающую тень ноздри и кончика носа. Очень мягко мы можем наметить область падающей тени под ним.

Кажется, мы совсем забыли о боковом плане рисунка, сосредоточившись на лице. Сейчас нам нужно в первую очередь определить местоположение уха.

Выбираем на вытянутой руке карандашом какую-нибудь абсолютно горизонтальную линию как эталон. Подносим ее к гипсовой голове и отмечаем, насколько ухо выше края брови. Проводим горизонтальную ось через край брови на рисунке и намечаем верхний край уха относительно этой линии.

То же нужно сделать с мочкой, чтобы увидеть ее высоту относительно кончика носа. Они окажутся на одной горизонтальной линии.

Длина уха слегка крупнее высоты носа, что часто характерно для пожилого возраста. Здесь особенно заметно, как эталонные соотношения (например, равная высота носа и уха) индивидуально корректируются. Ведь внешность каждого человека уникальна.

Поскольку модель лопоухая, угол наклона уха стремится к ближнему краю подбородка.

Мы всегда выясняем, к чему привязан тот или иной наклон, к какой точке направлен. Например, линия роста волос у виска почти вертикально опускается и лежит на одной оси со складкой щеки.

Найдем верхний край волосистой части головы. Масса волос формой напоминает шайбу, приставленную к поверхности головы.

Два завитка над ухом тонально выдаются вперед, а значит, их форма и объем для нас особенно важны. Мы видим, что они «лесенкой» спускаются к скуловой части. Нижний край левого завитка лежит на одной горизонтальной оси с краем мешочка под глазом.

Обозначим также край поворота передней поверхности лба на боковую.

Важно рисовать именно геометричными линиями, а не стараться закруглить их в угоду сферичности форм. Так мы всегда будем видеть продолжение линий, их направления и точки схода. Тем самым мы учимся верно понимать связи элементов друг с другом.

Далее спускаемся по линии, проходящей от слезнячка через точку мешочка под глазом, и добавляем объемные складки в середине скуловой части. Эти складки характерны для пожилого возраста. Мы рисуем их симметрично с обеих сторон.

Наметим складки нижних век, которые возникают из-за того, что человек часто щурится.

На данной стадии стоит заложить больше тональных участков, в частности тон боковой поверхности. Перед этим необходимо построить область шеи.

Линия шеи начинается в нашем случае из середины уха. Уводим ее вниз с небольшим наклоном вправо. Выведем линию другого края шеи из точки подбородка, лежащей под ноздрей. Заложим полукруг среза шеи.

Построив область шеи, сразу начинаем класть штриховку, которая закроет теневые участки. Направление штриха следует за линиями, сходящимися на горизонте. Мы покрываем свободным, размашистым штрихом всю боковую поверхность головы. Можно убрать резкость, растерев эту область пальцем. Так мы уже на начальном этапе передадим ощущение передней световой поверхности лица и теневой боковой части.

Непроработанной осталась область губ.

Обычно мы знаем, что расстояния от подбородка до края нижней губы и от края нижней губы до носа равны. Это правило работает и в нашем случае.

Наметим край нижней губы и тень под ней, которая выявит характер подбородка. Здесь тень подбородка идет под углом, а нижний край — более горизонтально. Это связано с индивидуальными чертами лица: правая часть подбородка слегка перевешивает левую.

Закладываем тень под нижней губой и сразу определяем массу круговой мышцы рта и валиков. Линия левого валика переходит точно в линию носогубной складки. Но не справа: здесь между ними есть некоторое расстояние. Эта асимметрия лица также индивидуальна.

Вспомним осевую линию, выходящую из основания носа на область фильтрума. Нам необходимо определить его длину.

У римского гражданина фильтрум вытянутый. Его длину лучше всего измерить в сравнении с расстоянием между краями губ. Измеряем этот отрезок с натуры на вытянутой руке. Оказывается, длина фильтрума практически равна ему.

Точка соприкосновения верхней и нижней губ в середине почти симметрично делит этот отрезок пополам.

Осевая линия поможет передать, насколько глубоко губы заваливаются внутрь или выдаются вперед. Мы показываем, насколько нижняя губа глубже верхней.

Осевой линией также обозначаем глубину ямки под нижней губой и отражаем тем самым, насколько подбородок выдается вперед.

Далее надо найти уголки рта — по горизонтали, следуя нужному углу наклона губ.

Выстроим край верхней губы так, чтобы она повторяла полукруг, заложенный в этом пространстве. Левый угол губы чуть ниже, чем середина линии соприкосновения губ. Уголок справа также чуть опускается относительно этой центральной точки. Но он все еще выше левого края.

Линии фильтрума уходят в боковые края подбородка.

Остается уточнить область подставки внизу. Найдем место прямоугольной плашки с именем и осевую линию подставки.

Обязательно проверяем симметрию, чтобы она не была потеряна.

Крупные формы построены.

3. ПОСТРОЕНИЕ ЛИЦЕВОЙ ЧАСТИ

Продолжаем построение общих форм головы. На третьем этапе мы уточняем все элементы чуть меньшего объема.

Начнем с области уха. Выстроим внешний контур завитка и обозначим область козелка, нижняя точка которого лежит на одной оси с нижней точкой глазного мешка.

Обозначаем линией толщину спинки носа, разграничив переднюю поверхность и боковую. Добавляем структуры и морщинки, которые, вероятно, возникли из-за того, что он морщил нос. Они есть и с другой стороны носа и влияют на его силуэт.

Уточняем толщину ноздри и размер отверстия, в которое входит зона фильтрума.

Приступаем к области подбородка. На модели заметно, как пирамидальный мускул чуть приподнят по отношению к центральному бугорку внизу подбородка.

Мы видим перекос одной стороны подбородка, но лучше на этапе исследования форм строить все точки симметрично и максимально их соотнести по горизонтали.

В области переносицы подчеркнем сморщенность бровей. Структурно обозначим идущую от нее мышцу, которая поднимает край ноздри.

Спускаемся еще чуть ниже к скуле по боковой поверхности носа и обозначаем жировой объем, доходящий до центра мешочка под глазом.

ЭТАП 3

Переходим к боковой поверхности головы. Сначала уточняем поворот лобной поверхности линией, уходящей к теменному бугру.

Проследите, сколько поворотов будет, если мы начнем спускаться от этой линии на волосистую часть. Мы увидим, как боковая плоскость черепа переходит на возвышение волосяного края и затем снова «падает» на боковую поверхность волос. Ухо по отношению к силуэту волос будет чуть более выпуклым.

Не забывайте, что на переднем плане линии всегда должны быть тонально активнее, чем на заднем. Это нужно для создания правильного объема. Поэтому при необходимости уточним структурные линии и края падающих теней переднего плана и складки, проходящие от подбородка к скуле.

Вы наверняка помните, что нижний край скулы лежит на одной линии с основанием носа. Однако, в силу пожилого возраста модели, жировые комки скуловой части слегка «сползли» вниз и оказались ниже этой линии.

Усиливаем край складки центральной поверхности щеки. Добавляем еще одну складку чуть правее. Она будет заканчиваться на уровне круглой мышцы рта.

Выстраиваем угол нижней челюсти и соединяем его контуром с подбородком.

Теперь нужно обозначить треугольник провисшей кожи в области шеи. Нас пока не интересуют мелкие складочки и морщинки, поэтому их прорисовку мы отложим на потом.

Намечаем грудино-ключично-сосцевидный мускул, обозначающий переход на боковую поверхность шеи.

Для создания объема мы используем ступенчатую систему, где каждый элемент как будто спрятан за другой, что подчеркивает глубину. Так, линия угла челюсти выдается вперед, пряча за собой мочку уха, которая закрывает завиток волос и силуэт шеи.

Спускаемся ниже шеи и видим ее срез. Уточняем его силуэтный край и толщину. Заполняем легким тоном теневые участки этого пространства.

В работе над подставкой мы помним о том, что она ниже линии горизонта, а значит, боковые линии будут направлены вверх к точке схода на горизонте.

Намечаем края эллипсов круглой части подставки, а также вогнутый силуэт «ножки». Стараемся передавать все точки и линии максимально симметрично.

Мы завершили построение крупных и средних форм и готовы перейти к следующему этапу работы.

4. ОТРИСОВКА МЕЛКИХ ДЕТАЛЕЙ. ПРОРАБОТКА ОСНОВНЫХ ТОНАЛЬНЫХ ОТНОШЕНИЙ

Сначала нам нужно увидеть зону кончика носа, поскольку его поверхность имеет особую линейную выпуклость. Утяжеляем нижнюю часть носа.

Сейчас мы начинаем отделять световые участки от теневых в первую очередь при помощи края собственной тени.

Поднимаем к крылу носа край боковой поверхности хряща. Обозначаем нижнюю часть носа структурным тоном падающей тени.

Теперь мы должны восстановить внутренний край ноздри, уводя его линию на кончик носа. Чуть более структурно подчеркнем спинку носа симметрично с обеих сторон.

Направленной штриховкой намечаем боковую поверхность носа. Эта тонировка пока примитивно, но понятно показывает поворот передней поверхности носа на боковую.

Ластиком дорабатываем все поверхности размытых бликов, которые должны остаться светлыми, например кончик носа.

Далее уточняем силуэт в области глаза. Здесь мы соблюдаем уже известное правило: ни одна наружная линия контура не может быть вогнутой, все должны остаться выпуклыми.

Мы проработаем силуэт лба. Это выпуклая линия, сходящаяся с такими же линиями теменной области и надбровной дуги. Складки лба также вносят легкую выпуклость в общий контур. Со стороны силуэта в складку заходит тень, которая помогает закруглить объем.

Надбровные дуги имеют углубление, именуемое складкой таланта. Не забудьте изобразить его на рисунке.

Работая над силуэтной линией лба, желательно все структуры симметрично дублировать на ближнем плане.

Внешний край глазницы дальнего плана сформирован несколькими линиями, спрятанными друг за другом: на поверхности надбровных дуг есть много кожных складок.

Продолжаем работу над силуэтной линией, которая формируется выпуклостью морщинки от нижнего века и спускается на жировик скулы. Важно наметить территорию наружного края глаза, которая симметрична краю глаза справа.

Уточняем края теневых участков глазниц, следуя за линиями бровей и складками. Если одна бровь поднималась от носа, а затем спускалась, другая будет иметь ту же форму.

На этом портрете масса бровей нависает над веком и частично перекрывает его. Мы строим линию этого нависания, стараясь сделать ее максимально симметричной с обеих сторон и не забывая о выпуклости всех линий. Сейчас мы показываем ее сечением, позже сделаем это тоном.

Выстроив необходимые объемы, заполняем тоном подбровное пространство тени, чтобы светотеневые отношения стали очевиднее.

Обозначаем падающую тень в области глазных яблок с внутренней стороны. Границы нижних век намечаем достаточно светлыми линиями, намного светлее контуров верхних. В областях внешних уголков глаз нижнее веко перекрывается нависающим верхним и заходит за него.

ЭТАП 4

Заполняем тоном уголки нижнего века и переходим к области рта.

Рот гипсовой головы чуть приоткрыт. Кладем тень верхней губы. Она, огибая пространство нижней губы, создает полукруг и отбрасывает на нижнюю губу такую же тень.

Кожа уголка верхней губы уходит в носогубную складку, которая, в свою очередь, спускаясь от скулы, как будто ныряет в уголок рта.

Выпуклая линия носогубной складки сходится с выпуклостью марионеточной морщинки рта.

Вернемся к верхней губе и достроим поворот формы с другой стороны. Поднимаем край собственной тени наверх в область скола гипсовой головы. Заполним область этого дефекта тоном падающей тени.

Штриховкой покажем направление круговой мышцы рта. Оно соответствует направлению волокон.

Связываем носогубную складку переднего плана с уже намеченной и прорисовываем ее так же широко несколькими структурными линиями. Носогубная складка выходит из закругления крыла ноздри и спускается вниз.

Бугорки скул приподняты, кажется, будто человек много улыбается.

Поднимаем складку гусиных лапок чуть выше относительно тени уголка глаз. Уводим ее чуть вниз, на край поворота скулы.

Реальный край тени начинается от пряди волос перед ухом. Выстраиваем контур собственной тени, ведя его по поверхности складок и следуя за их формами.

Подчеркиваем толщину носогубной складки поперечным штрихом. Ластиком восстанавливаем активный свет в области складок. Выставляем уголок рта и, спускаясь, покрываем тоном нижнюю поверхность круглой мышцы.

Ранее мы строили точки подбородка симметрично, но пришло время посмотреть, как обстоит дело на модели.

Кладем падающую тень от нижней губы и видим, что ее край смещается по подбородку вниз по мере удаления влево. Однако перекос этот незначительный и не совсем очевидный.

Заполняем тоном пространство падающей тени.

Зона подбородка достаточно плотная по тону. Спускаемся от скулы по краю собственной тени складки и штриховкой показываем край поворота теневой части. Используя структурные линии (которые наносятся в 20 проходов карандаша, как на 4-м этапе рисования черепа), мы намечаем этот край по всему подбородку, следуя за формами всех бугорков и выпуклостей.

Складка жевательного мускула уходит вниз и продолжается на шее, обхватывая низ челюсти.

Мы работаем широкими структурами, ведь складки и морщины — не просто линии, а поверхность.

Прорисовав складки щеки, поднимаемся выше. Необходимо добавить складку виска, которая отлично показывает объем этой поверхности.

Перейдем к волосяному покрову. Завитки не стоит рассматривать как волосы, скорее, как поверхность, форма которой меняется. Завитки как будто лежат на поверхности «шайбы», форму которой мы построили на предыдущем этапе. Ближние перекрывают дальние. Завиток волос, падающий на ухо, уходит за козелок.

Наметив край собственной тени поверхности волос, закрываем тоном пространство падающей тени. Покрываем также падающую тень области уха широким, размашистым штрихом.

Прорисовываем ушное отверстие. За козелком появляется противокозелок, длинная мочка спускается.

Необходимо тонировать и теневое пространство щеки. Штриховкой нужно покрыть всю боковую поверхность головы, чтобы передняя не оказалась темнее нее. Широкой штриховкой добираем тень на поверхности шеи по линии грудино-ключично-сосцевидного мускула.

Достраиваем линии прямоугольной подставки, а также путь ее падающей тени. Покрываем тенью боковую поверхность подставки, чтобы тонально сбалансировать работу. Так мы определяем правильные взаимоотношения всех блоков и элементов.

5. СВЕТ И ТЕНЬ

Рассматривая область лба, мы видим, что светлее всего блик лобного бугра.

Намечаем двойными линиями складки, которые не были прорисованы на предыдущем этапе.

Лоб шарообразный, поэтому штриховкой соответствующего направления мы стараемся создать объем вокруг блика лобного бугра. Подбираясь к блику, мы постепенно накладываем штриховку на поверхность лба.

Раньше мы использовали поперечную штриховку в области лба, чтобы передняя часть стала более плоской. Но можно наносить и вертикальные штрихи, не забывая обо всех поворотах и изменениях поверхности.

Более активным тоном уточним углубление и поворот поверхности в области виска.

Покрываем тоном все белые пятна, которые оказались в тени. Помните, что на этапе проработки светотени мы смотрим на модель слегка прищурившись, но раскрываем глаза, переводя взгляд на сам рисунок.

Активно набираем тон боковой поверхности черепа. Чем сферичнее штриховка, тем шарообразнее и приятнее смотрится объем.

Усиливаем край собственной тени завитков волос.

Переходим к области гусиных лапок. Эта поверхность в реальности не белая, нам нужно ее слегка затенить. То же относится и к световой области подбровного пространства.

Чем активнее вы будете набирать тон, тем интенсивнее окажется блик. Чтобы избежать ненужных белых просветов, штриховку дальнего плана можно слегка растереть пальцем.

ЭТАП 5

Еще плотнее покрываем тоном падающую тень этой же области у переносицы, а также поверхность верхних век. Это необходимо, поскольку лоб стал заметно темнее, а теневые части, построенные ранее, — относительно светлее. Доводим тональный контраст до нужного уровня.

Аналогично сферичной штриховкой покрываем поверхность глазного яблока. Затемняем края этого круглого объема. Таким же способом наносим тон в области мешочков под глазами. Ластиком высветляем линию под нижним краем мешочка.

Переходим к малярному мешку щеки и жировику скулы. Сферической штриховкой показываем, как закругляется поверхность вниз.

Всё сильнее затемняем нижнюю поверхность жировика. Если вам не хватает силы нажатия в теневых участках и рука начинает уставать, вы можете взять карандаш B.

Мягким штрихом показываем поворот поверхности над верхней губой.

Заполняем падающую тень под носом. Без нее было бы тяжело найти тон губы, ведь эти две поверхности были оторваны друг от друга.

Усиливаем тон верхней губы по всей ширине. Добавляем также тона падающей тени на нижней губе. Штриховкой, параллельной осевой линии, показываем, насколько нижняя губа выдается вперед.

Переходим к нижней части — подбородку. Это пространство повернуто от источника света, а значит, светлых пятен мы здесь не наблюдаем.

Мы покрываем эту область тоном, следуя за всеми структурными возвышениями.

Обозначаем край поворота подбородка. Плотным тоном заполняем область рефлекса низа подбородка и челюсти.

Чтобы свет на передней части лица снова стал светом, нам придется вводить много тона на боковой поверхности головы. При этом мы можем не обращать особого внимания на структуры, покрывая всё тенью. Если какие-то очертания пропадут, мы снова подчеркнем их поверх тона.

Размечаем большие тени в области шейных складок. Штриховка кладется поперек форм, следуя за возвышениями поверхности. Здесь мы можем более активно использовать прием растирания пальцем. Внимательно следим за тем, чтобы тон не съедал наши структуры, а те — тон. Обязательно заштрихуем всю шею, чтобы она не была светлее лба и тем более белой.

Заполним тенью боковые поверхности среза. Создав тональное пятно шеи, мы увидим, как лицо станет светлее.

В области крупных тональных пространств скорость руки при штриховке должна быть достаточно высокой, но не в ущерб точности построений.

ЭТАП 6

6. СБОРКА РИСУНКА

Сейчас мы внимательно посмотрим на свою работу со стороны и скорректируем все, что нужно, убрав огрехи и собрав рисунок в единое целое.

Анализируем участки, которые недостаточно выразительны по сравнению с остальными. Например, сейчас на нашем рисунке не хватает плотности тона в области крыльев носа.

Добавляем тон выше, на боковой поверхности носа. Усиливаем край собственной тени на кончике носа и крае ноздри. Уточняем край собственной тени по контуру верхней губы и кладем больше тона на саму поверхность губы. Затемняем область под нижней губой.

Штриховка, которую мы наносим на заключительном этапе, как будто подчеркивает большие формы, собирая их воедино и связывая друг с другом.

Уточняем края рефлексов по силуэту головы. Тонируем участки, которые по какой-то причине оказались слишком светлыми, например на подбородке.

Набираем больше тона в теневых пространствах глазниц. Слегка обобщаем тоном область гусиных лапок и уводим складку дальше. Увеличиваем край собственной тени в области скулового отростка.

Даже если вам кажется, что тон уже не поднять, это довольно легко сделать. Обобщаем край собственной тени всей боковой поверхности. Например, более интенсивным тоном мы можем приподнять жировой комок скулы. Более активным сделаем также край собственной тени в области подбородка и нижней челюсти.

Если кое-где строение дальнего плана слишком светлое, его можно структурно заполнить. Будьте осторожны и не допускайте того, чтобы шея выделялась больше, чем детали лица.

Контурные линии дальнего плана лица лучше слегка ослабить ластиком: на этапе построения им, возможно, уделялось слишком много внимания.

Восстанавливаем потерянные структурные линии переднего плана там, где это нужно.

Совершенствовать рисунок можно практически бесконечно. При этом важно, чтобы работа была свежей и не «замыленной».

Итак, мы проанализировали все объемы и формы, уточнили главное, вернули утраченные блики или добавили тон там, где это требуется. Готово!

Глава 5. Дорифор

Сейчас мы будем рисовать Дорифора. На первый взгляд эта скульптура не представляет особого интереса, но для нас она важна тем, что в ней собраны все каноны изображения человека.

1. КОМПОЗИЦИЯ НА ЛИСТЕ

Мы уже знаем эталонные величины:

• расстояние от подбородка до слезнячка равно расстоянию от слезнячка до макушки;

• расстояния от подбородка до носа, от носа до брови и от брови до линии роста волос на лбу равны;

• расстояние от подбородка до носа равно высоте носа и высоте уха;

• отрезок от подбородка до носа точно делится пополам краем нижней губы;

• пространство от края нижней губы до носа делится на три равные части;

• ширина глаза равна основанию носа и ширине подбородка.

В гипсовой голове Дорифора также соблюдена абсолютная симметрия в зоне волос, глазах, веках и т. д. Такая работа помогает определить, насколько хорошо вы понимаете и чувствуете симметрию в рисунке.

Первый этап выполняется стандартно. От верхнего края листа мы откладываем две ширины пальца. Здесь нет подставки, поэтому нижняя часть листа останется пустой. Однако нам гораздо важнее сама голова, чем пространство вокруг нее.

Замеряем общую высоту головы и переносим ее на лист. Намечаем крайнюю нижнюю точку. В ракурсе ¾ расстояние со стороны лица до края листа все так же больше, чем со стороны затылка.

ЭТАП 1

Определяем ширину головы по отношению к высоте на глаз. Проводим замеры на натуре. Ширина головы, наложенная на высоту, равна расстоянию от подбородка до линии роста волос.

Отметим нижний край среза шеи.

Определив все соотношения, переходим к следующему этапу построения головы.

2. ПОСТРОЕНИЕ БОЛЬШИХ ФОРМ: ПРОПОРЦИИ И ОТНОШЕНИЯ

Для начала найдем середину головы. Как уже отмечалось выше, середина ее вертикальной оси приходится на слезнячок. Гипсовая голова выставлена так, что линия горизонта совпадает с осью глаз.

Теперь найдем расстояние от края брови до затылка и от него же до внешнего уголка левого глаза. Расстояние от затылка до края брови примерно такое же, как от этого края до линии переносицы. Уточним размеры карандашом на натуре.

Наметим симметрично другой край переносицы справа от этой линии, чтобы провести центральную ось между ними.

Отметим точки линии бровей и роста волос, не забывая про три равных расстояния. Но здесь волосы будут чуть выше. Горизонтальными линиями наметим плоскости основания носа и линии бровей.

Используя точку переносицы и точку волос, проведем центральную ось вертикально вниз. Центр верхней губы также окажется на этой оси. Центральная точка подбородка будет сдвинута чуть вправо от нее.

Относительно края брови мы можем схематично обрисовать зоны лицевой части и боковой поверхности головы. Имея обозначенные пространства лица, мы можем более уверенно строить боковую поверхность.

Обозначаем точку теменного бугра и проводим силуэтную линию теменной области, уходящую ко лбу. Отмечаем симметричные точки лобных бугров над серединами глаз. На этих осях также будут лежать симметричные завитки волос, спускающиеся вниз. Край завитка уха окажется примерно на уровне середины носа.

Выставляем нижнюю точку мочки уха примерно на одной оси с основанием носа. Верхний край уха мы отмечаем на одном уровне с серединой глаза.

Силуэтные линии противоположных сторон имеют практически одинаковое направление. Их угол очень схож. Так, угол наклона лба совпадает с углом наклона силуэта шеи, а затылочная часть очень похожа на скуловую линию.

Намечаем тон боковой поверхности головы, чтобы правильно понимать объем и массу. Выделяем также структурной линией область поворота лба.

Найдем ширину глаза и его точное расположение. Для этого измеряем расстояние от линии переносицы до слезнячка левого глаза (он находится на одной вертикальной оси с краем ноздри). Эта величина равна ширине глаза. Она также совпадает с расстоянием от внешнего края брови до завитка волос около уха.

ЭТАП 2

В гипсовой голове Дорифора взгляд направлен слегка вниз, а нижнее веко задвинуто глубже верхнего.

Проводим оси центра глазных яблок, чтобы показать направление зрачка. Ведем вертикальную линию от края подбородка вверх и видим, что центр переносицы совпадает с этой осью. Соответственно, кончик носа окажется левее этой оси, чуть не доходя до середины глаза.

Теперь мы знаем точки кончика носа, края левой ноздри и середины основания.

Намечаем симметрично другой край подбородка. Оказывается, он лежит на одной вертикальной оси со слезнячком глаза. Обрисуем силуэтной линией сферичный объем подбородка.

Чтобы найти край нижней губы, делим расстояние от подбородка до основания носа пополам. Далее разделим верхнюю половину этого пространства на три равные части: длина фильтрума, высота верхней губы и высота нижней губы.

Помните о перспективном сокращении, когда линия горизонта совпадает с серединой объекта. Все линии верхней части будут сходиться вниз к линии горизонта, а линии нижней половины — наоборот.

Отмечаем точку уголка рта чуть правее кончика носа.

Итак, мы определили основные параметры объемов и элементов головы.

ЭТАП 3

3. ПОСТРОЕНИЕ ЛИЦЕВОЙ ЧАСТИ

На третьем этапе мы продолжаем симметричное построение всех элементов. Сначала уточним центральную осевую линию в области переносицы.

Для понимания объема можно заполнить легким тоном пространства под носом и бровями. То же можно сделать и в области верхней губы, а также ямки под нижней.

Верхняя точка переносицы обычно находится на уровне верхнего века. Усиливаем силуэт переносицы в области схождения бровей и намечаем такую же точку симметрично с другой стороны.

Бровь идет на подъем примерно до середины глаза, а затем уходит вниз.

Обозначим контурно купол надбровных дуг. Продолжаем линию силуэта носа вниз и повторяем ее с другой стороны, показывая ширину спинки носа. Мы видим, что сама переносица шире спинки носа, которая постепенно сужается книзу, доходя до кончика носа, где поверхность снова расширяется.

Вернемся к бровям. В верхней точке подъема брови мы начнем постепенно уводить эту дугу вниз до уровня уголка глаза. Намечаем границу падающей тени глазницы.

Чтобы найти верхнее веко, нам необходимо определить расстояние от линии брови до него. В Дорифоре оно также равно высоте века. Так мы получим область складки века и сам край верхнего века.

Прорисуем эти две линии, уводя их к уголкам глаз. Не забывайте, что веко накладывается на глазное яблоко, которое по форме сферично; соответственно, линии века полностью следуют этому объему.

Добавляем линию нависающей складки кожи над верхним веком.

Перейдем к области ноздри. Мы специально пока не будем работать с нижним веком, чтобы лучше чувствовать параметры носа по отношению к пространству глазниц и не совершать ошибок.

Замерив отрезок от правого края кончика носа до места крепления ноздри, мы отмеряем столько же от брови вниз. Это будет расстояние до края нижнего века.

Намечаем контур крыла ноздри и отверстия, а также край собственной тени параллельно ему. Обычно расстояние от края нижнего века до места крепления ноздри маленькое, примерно равно ширине указательного пальца. Более точным эталоном для Дорифора будет высота глаза.

Нарисуем дугу рта. Уголки окажутся чуть ниже центральной точки.

Линия рта пока получается грустной. Но как только мы начинаем работать над верхним краем губы, то сразу видим улыбку, поскольку уголки рта приподняты.

Уточняем контур соединения губ двойной линией. Создается эффект слегка приоткрытых губ.

Помните, что передняя поверхность губ изображается в виде трех шариков. Линия их соединения как будто проходит по краям этих сфер. Край верхней губы повторяет изгиб этой линии.

Продолжив линии фильтрума, мы попадаем в края подбородка.

Поскольку сам по себе нос Дорифора не слишком рельефный, область носовой кости не выдается горбинкой вперед. Края тени боковой поверхности носа довольно нежные и неграфичные.

Обозначаем край верхнего века, прилегающий к глазному яблоку. Спускаемся на край нижнего века и дорабатываем его ластиком, чтобы оно стало светлее верхнего.

Намечаем край падающей тени глазницы в области слезнячка. Далее прорабатываем силуэтную линию скулы, край которой заканчивается на уровне основания носа.

Этап уточнения лица подходит к концу, осталось лишь построить область уха.

Ищем точку козелка. Делим высоту носа пополам и ставим точку на этом уровне. Схематично отмечаем все основные элементы уха: противокозелок, завиток и противозавиток. Край уха будет почти касаться силуэтного контура волос.

Чтобы проверить себя, мы можем измерить ширину уха относительно высоты глаза — значения окажутся одинаковыми.

Итак, у нас есть все основные элементы в виде первичных построений. Мы уже можем «прочесть» голову и лицевую часть, их характер и особенности. Займемся уточнением и детальной проработкой всех имеющихся объемов.

4. ОТРИСОВКА МЕЛКИХ ДЕТАЛЕЙ. ПРОРАБОТКА ОСНОВНЫХ ТОНАЛЬНЫХ ОТНОШЕНИЙ

На предыдущем этапе мы сосредоточились на лицевой части головы Дорифора и оставили непроработанной всю боковую поверхность и область волос. Рисунок стал не совсем гармоничным, и сейчас нам нужно восстановить размытые элементы.

Определяем зону поворота волос слева и справа от осевой линии. Уводим осевую линию на плоскость теменной кости. Уточняем общий контур силуэта волос.

Спускаемся от теменного бугра и определяем еще один поворот поверхности черепа структурной линией. Внутри объема головы показываем поперечным штрихом направление этих поворотов, как будто ведя за собой взгляд зрителя.

Все линии силуэта, как мы уже знаем, рисуются только выпуклыми линиями. Мы не прорабатываем глубины, а создаем их путем схождения двух выпуклых форм.

Переходим к волосистой части головы. Прорисовываем передние центральные завитки волос, которые, как мы помним, симметричны. Обе пряди заканчиваются над серединами глаз.

Намечаем структуру поворота в области лобной кости штриховкой.

Опускаем центральную ось, которая пересекает валики надбровных дуг и уходит вниз на переносицу. Уводим в стороны завитки волос от центральных прядей. Каждая прядь привязана к какой-то части лица и показывает поворот поверхности головы, который важно соблюсти. Нижний край завитка третьей пряди находится над краем брови. В целом верхние пряди уводят взгляд к лицу, а пряди, находящиеся ближе к уху, заставляют смотреть на боковую поверхность.

ЭТАП 4

Внимательно проследите, куда придет линия той или иной пряди, если ее продолжить. Это поможет вам лучше ориентироваться в пропорциях рисунка. Например, она может уходить к слезнячку или внешнему уголку глаза.

Мы продолжаем работу над остальными завитками волос, делая их геометричными. Но все же сосредоточимся на прядях переднего плана, дальний будет представлен более общей массой. Наметим ее штриховкой.

Переходим к челюсти. Чтобы не «заблудиться» в области скулы, намечаем край поворота (или собственной тени).

Обрисовываем край нижней поверхности челюсти мягкой дугой. Учитывая рефлекс, намечаем край собственной тени, уходящий к мочке. То же делаем с краем собственной тени, идущим вверх по линии скулы. Заполняем участок падающей тени скулы широким, свободным штрихом.

Мы определили почти все основные элементы, остались область грудино-ключично-сосцевидного мускула и линия нижнего века. Нижнее веко гораздо светлее верхнего, поэтому при необходимости можно ослабить его тон ластиком. При этом мы усилим край верхнего века.

Не забывайте важное правило: то, что находится ближе к зрителю, всегда контрастнее. Стоит уже сейчас увеличивать контраст переднего плана, чтобы вывести его необходимые элементы на передний план. Мы накладываем тон в области поворота скулы, височной области и подбровного пространства, прядей волос в районе виска.

Отделяем теневые участки от световых. Уточняем край собственной тени крыла носа и уголок рта. Усиливаем также рефлекс нижней губы. Разбиваем поверхность подбородка на плоскости: переднюю, боковые, верхнюю и нижнюю. Набираем тон на ближнем к нам крае подбородка, плавно переходя к краю собственной тени щеки.

Обозначаем широкой полосой жевательный мускул. Далее снова возвращаемся к области завитков и прорабатываем их тщательнее. Мы как будто анализируем всю поверхность головы и вносим необходимые корректировки.

Волосы с затылочной области спускаются и заканчиваются на шее на уровне нижней губы.

Теперь займемся светотенью. До этого момента мы искали границы тональных плоскостей, которые привязаны к конструкции и формам головы.

Рисуя контуры форм двойными линиями, мы создаем объем и глубину.

5. СВЕТ И ТЕНЬ

Начнем работу со светотенью с области волос. Сама форма волос гипсовой головы Дорифора напоминает поверхность шара, и мы наносим соответствующий этому объекту тон.

Создаем рефлекс поворота вдоль края силуэта волос. Карандаш твердостью H позволяет быстро набирать тон и не перестараться с интенсивностью.

Заполняем поверхность волос тоном. Штриховка размашистая и имеет направление, соответствующее повороту поверхности.

Тонируем край поворота передней части головы на боковую. Чтобы ускорить процесс заполнения светлых пространств, можно слегка растереть их пальцем.

Активный блик есть в области края волос на передней поверхности головы и по краю надбровных дуг.

Заполняем активным тоном боковую часть волосяного покрова. Не бойтесь того, что участок может выйти слишком «черным». Если это беспокоит вас, одновременно с работой над этой областью повышайте контраст тона в других теневых участках. Например, можно добавить активную тень между прядками волос у лица. Прорисовываем падающую и собственную тени этих завитков, по сути, гипсовых возвышений. Добавляем ластиком блики, чтобы увеличить объем форм.

Перейдем к области лба. Помните: нельзя оставлять белыми участки, на которых не должно быть блика. Направленным штрихом заполняем переднюю горизонтальную плоскость лба, а затем отходящие от нее боковые части.

Уточняем тон височной ямки. Заполняем тенью боковую поверхность носа.

Как мы видим, после проработки областей рта и носа теневое пространство под бровью совпало с ними по тону. Рисунок стал плоским и невыразительным.

Утяжеляем линию бровей и заполняем более плотной штриховкой подбровную область. Главная задача при работе с тоном — не потерять структуры. Уточняем линии верхнего и нижнего века, а также складки.

Штриховкой, характерной для сферической поверхности, обозначаем тень глазного яблока. Кладем тон нижнего века, оставляя светлую полосу в районе слизистой оболочки.

Чем точнее мы проработаем все мелкие элементы, тем четче будет выглядеть рисунок. Детали показывают ваши художественные навыки, а их проработка — основа создания единой гармоничной композиции.

Поперечным штрихом кладем тон на переднюю поверхность носа. Эта штриховка поможет создать блик вдоль спинки носа.

Выходим на поверхность скулы и также заполняем ее мягким тоном, смещаясь в сторону на линию поворота поверхности.

ЭТАП 5

В отличие от головы римского гражданина, все поверхности Дорифора мягкие и плавные, более пухлые. Структуры молодого или, например, детского лица всегда почти незаметны.

Наносим тон падающей тени носа, а также тень под ним.

Продолжаем класть мягкий тон на поверхности лица, в частности на скулы дальнего плана и области под носом. Спускаемся на «шарик» подбородка и аналогичной штриховкой покрываем всю поверхность. Все переходы смотрятся плавно, и тональные участки как будто перетекают друг в друга.

Уточняем поверхность верхней губы и ее рефлексы. При необходимости слишком сильный рефлекс стоит «погасить».

Вертикальной штриховкой показываем вынос нижней губы. Участок рядом с местом крепления ноздри слегка выделяем ластиком, поскольку он на свету.

Заполняем область падающей тени в ямке под нижней губой. Набираем больше тона в области подбородка.

Мы добрались до боковой поверхности головы. Широкой штриховкой подчеркиваем край поворота скулы и щеки. Можно использовать поперечный штрих, а можно — продольный, параллельный краю поворота.

Особенность рисования гладких поверхностей в том, что тон следует наносить равномерно, а белых просветов между штрихами быть не должно. Здесь нужны усердие и терпение. Рука должна уверенно скользить по всей поверхности.

Намечаем край шеи слева, размашистым штрихом заполняем ее поверхность. Острым краем ластика высветляем нужные участки лба.

Чем активнее будет проложен край собственной тени, тем свежее и контрастнее окажется рисунок.

Осталось проработать область уха. Для начала сравняем тон этого участка с поверхностью вокруг. Обозначив структуры, заполняем тенью межкозелковую ямку и область завитка. Противозавиток выделяется светлым пятном.

Результат этого этапа — проработанные тональные отношения. Осталось грамотно довести рисунок до логического завершения.

6. СБОРКА РИСУНКА

Здесь разница после выполнения финального этапа будет не такой заметной, как в предыдущих работах. В этой скульптуре не так много мелких деталей, и мы сразу «собирали» изображение как единое целое.

Однако нехватка деталей должна быть компенсирована. Так, области завитков передней поверхности головы стали вялыми. Мы чуть сильнее проработаем их теневой край, при этом восстановим блики этой поверхности.

Дополняем тоном объем валиков надбровных дуг.

На кончике носа также может не хватать тона. Это нужно исправить.

На шестом этапе мы смотрим, где не хватает структур, и дорабатываем их. Необходимо также сгладить участки с избыточной контрастностью.

Чуть смягчаем силуэтную линию щеки. Ластиком создаем небольшие световые пятна в уголке рта, на нижней губе, на подбородке.

Высветляем участок под нижним веком дальнего плана.

На последнем этапе, когда нужно постоянное сравнение всех элементов, особенно важно прищуриваться, чтобы точнее видеть тональные контрасты, блики и структуры.

Например, так мы заметим, что край волос обхватывает голову своеобразным серым ободком. Проработаем этот участок — и блики прядей будут выглядеть гораздо гармоничнее и создавать красивый объем.

Здесь мы не стараемся прорисовать все пряди волос. Мы уделяем внимание лишь завиткам переднего плана. Их достаточно для того, чтобы показать нужную фактуру волос. Такая недосказанность позволяет зрителю самому додумать элементы за вас, что приятно для него же в первую очередь. Главное — использовать этот прием осознанно, а не потому, что вам лень дорабатывать рисунок.

Снова добираем тон на боковой поверхности головы, делая его ярче и информативнее.

Мы пришли к логическому финалу. Можно считать этап завершенным. Но иногда он продолжается ровно столько, сколько вы сами считаете нужным.

Основная ваша задача — сохранение свежести рисунка и структур, а также гармонии света и тени.

ЭТАП 6

Часть II. Женский портрет

Глава 6. Женский портрет в ракурсе ¾

В первой части мы рисовали такие объекты, как череп, экорше и гипсовые головы. Настало время работы с живой моделью. Мы поэтапно изобразим женский и мужской портреты в ракурсе ¾ и в профиль. Существенной разницы в рисовании женской и мужской моделей нет. При работе мы будем сосредоточены скорее на их схожести, чем на различиях.

1. КОМПОЗИЦИЯ НА ЛИСТЕ

Поскольку мы рисуем портрет не ради атмосферы вокруг модели, а чтобы исследовать ее саму, мы расположим верхнюю точку головы модели на листе достаточно высоко, на расстоянии трех пальцев от верхнего края листа.

Необходимо измерить высоту головы в натуральную величину и перенести этот отрезок на лист. Поскольку мы рисуем портрет в ракурсе ¾, расстояние со стороны лица мы оставим чуть больше, чем со стороны затылка. В данном случае разницы в сантиметр более чем достаточно.

Схематично отмечаем край шеи до цепочки, поскольку плечевой пояс в данном портрете задействован не будет.

Далее необходимо определить отношение ширины головы к ее высоте. Для начала можете оценить размеры на глаз, а затем проверить себя.

Измеряем расстояние от края брови слева до края волос (теменного бугра) и от подбородка до лобных бугров. Они практически совпадают. Опираясь на это соотношение, вносим коррективы в рисунок.

Как вы видите, первый этап в рисовании женского портрета ничем не отличается от такового при построении гипсовой головы или черепа.

ЭТАП 1

2. ПОСТРОЕНИЕ БОЛЬШИХ ФОРМ: ПРОПОРЦИИ И ОТНОШЕНИЯ

В первую очередь отметим, что вертикальная ось глаз находится точно посередине головы. Обычно точка слезнячка делит расстояние от края подбородка до макушки пополам.

Отмечаем линию глаз. Далее проверим на модели известную закономерность: расстояние от подбородка до основания носа, от носа до брови и от брови до линии роста волос равны. Здесь это правило также действует.

Намечаем основание носа и линию бровей.

Чтобы определить местоположение лицевой части, необходимо найти точку внешнего уголка правого глаза. Она делит отрезок от внешнего края левой брови до затылка пополам. Так бывает не всегда, поскольку глаза посажены у каждого человека по-своему. Но в данном портрете это очень удобно. Мы можем наметить и нижнюю точку скулы, располагающуюся прямо под краем глаза и на одной линии с основанием носа.

В улыбающемся портрете масса щек скуловой области будет более рельефной и приподнятой из-за напряженной мышцы. Здесь основание носа и край мочки уха лежат на одной горизонтальной оси.

Определяем место крепления уха к голове. В портрете в профиль расстояние от внешнего края брови до начала уха равно, например, высоте носа. У нас оно чуть меньше из-за перспективного сокращения.

Важный элемент этой модели — челка, закрывающая лоб. Нужно наметить ее границы. Ее край справа практически совпадает с внешним уголком глаза, а слева слегка выходит за такую же точку.

Намечаем высоту челки. Мы изображаем ее геометрично в виде своеобразного козырька. На данном этапе мы избегаем плавных и полукруглых форм. Нам важно понять геометрию и структуру портрета.

Выводим линию нижней челюсти из точки перед ухом. Эта линия продолжается до угла челюсти и разворачивается к подбородку.

Переходим к области глаз, где нам необходимо достроить оставшиеся параметры. Расстояние между слезнячками обычно равно ширине глаза. Зная это, мы можем выполнить замер глаза на модели и отметить оба слезнячка.

Помните о том, как влияет перспективное сокращение на все размеры в портрете. Так, ближний к нам глаз будет смотреть на нас, а дальний как будто немного повернут в другом направлении. Это происходит из-за того, что голова сферична и расположение глаз подчиняется этому кольцевому объему. Наша же задача — сделать их максимально одинаковыми, несмотря на перспективное искажение.

ЭТАП 2

Имея эти точки, легко найти кончик носа и переносицу. Кончик носа чуть левее оси слезнячка, а переносица — чуть правее. При этом край ноздри справа окажется на оси точно под слезнячком.

Намечаем карандашом все найденные точки.

Очерчиваем дуги бровей. Верхняя точка подъема брови намечает поворот передней поверхности лба на боковую и начало височной области. Сходясь, брови образуют зону переносицы, где мы можем уверенно провести осевую линию головы.

Еще на начальном этапе при построении головы все линии, находящиеся в тени, стоит делать темнее, чем линии светлых областей. Так мы сразу заложим основу для светотеневых отношений в работе.

По силуэтной линии к подбородку мы видим наклон щечной поверхности. Симметрично обозначаем этот край и с другой стороны.

От внешнего уголка глаза намечаем по направлению вниз жевательный мускул. Мы получили треугольник щечной поверхности.

Линии щечной поверхности приводят нас к области подбородка. Ширина подбородка обычно равна основанию носа и расстоянию между слезнячками. Это очень близкие расстояния, пусть и не всегда.

Чтобы найти дальний от зрителя край подбородка, опускаем вертикальную линию из слезнячка глаза. Край подбородка окажется на этой оси. При необходимости корректируем силуэт щечной поверхности.

Самое время перейти к работе над боковой поверхностью головы. Намечаем край волос у лица. Блик на поверхности челки проходит точно в месте расположения лобных бугров. Это единственная область, где мы можем видеть активный блик на волосах.

Объем челки, следуя за поверхностью лба, показывает нам активный поворот его поверхности на теменную кость. Там, где проходит линия начала роста челки, волосистая поверхность поднимается на теменную область.

Мы видим, как светлая часть косы, обхватывая голову, доходит до теменного бугра и делает поворот вниз на теневую сторону.

В области уха намечаем объем волос, нависающий над завитком. Из мочки выводим линию шеи, которая как будто прячется за ухом. Линии челюсти, уха и шеи создают очень важный эффект глубины в портрете.

Далее намечаем противоположный край шеи, а также линии трапеции и грудино-ключично-сосцевидного мускула.

Остается проработать область рта. Мы знаем, что край нижней губы делит расстояние от подбородка до основания носа пополам. На нашей модели это присутствует, а длина фильтрума равна толщине каждой из губ.

В последнюю очередь наметим уголки губ. Найдем, где находятся уголки рта относительно кончика носа и правого глаза. Один уголок оказывается прямо под кончиком, а второй — под серединой глаза.

Мы наметили все большие формы и пропорции головы, опираясь на которые можно продолжать работу над портретом, все больше углубляясь в детали.

3. ПОСТРОЕНИЕ ЛИЦЕВОЙ ЧАСТИ

Теперь можно посвятить время более мелким объектам. Не забывайте, что на данном этапе мы соблюдаем симметрию: построив один элемент, точно так же отражаем его на другой стороне.

Начнем с области носа. На данном портрете мы обозначаем толщину его спинки не одной линией, показывающей поворот на боковую плоскость, а двумя: границами блика, который проходит вдоль этого поворота. Переносица довольно широкая и активно сужается вниз к кончику носа.

Отмечаем блик выдающегося вперед кончика носа, который означает поворот поверхности внутрь. Нос курносый, хорошо видна область падающей тени вместе с ноздрей.

Обозначаем край собственной тени кончика носа и крыла ноздри. Линия отверстия ноздри будет также созвучна с этим изгибом.

Намечаем край ноздри в области крепления к голове.

Переходим к области глаз. Чтобы глаза всегда получались одинаковыми, стоит помнить, что это две сферы, которые имеют одинаковый эллипсовидный срез. Это позволяет вписать глаза в общий эллипс.

Переносица у большинства людей на одном уровне с верхним веком. Опираясь на этот факт, прорисуем линии верхних век. Изгибы век подчинены шаровидной форме глазных яблок.

Вы можете наметить нижнее веко на глаз, проверяя свой глазомер. Но можно взять и какую-то другую величину за эталон, например расстояние от центральной оси между бровями до края брови. Оно будет таким же, как между верхним и нижним ресничными краями. То же мы повторяем и с другой стороны, поскольку перспективное сокращение не особо влияет на высоту глаза, в отличие от ширины.

Добавим толщины векам. Верхнее всегда активнее и толще нижнего, оно как будто подминает его под себя.

Для зрачка в первую очередь необходимо определить его ось — в какую сторону он повернут. Далее определяем область радужной оболочки — это абсолютный эллипс. Верхнее веко слегка перекрывает радужку, поскольку взгляд направлен прямо.

Заполняем тоном область радужной оболочки. Можно также сразу поставить зрачок.

В женском портрете зрачок лучше делать покрупнее для большей привлекательности.

Мы можем заметить дополнительный объем в верхней части скул. Это происходит из-за того, что модель улыбается. Приподнимаясь, этот объем создает легкие складки на нижнем веке.

С области глаза мы плавно спускаемся на область губ. Нам необходимо найти зону фильтрума. Его линии всегда выходят из середины ноздрей по обеим сторонам от осевой линии. Поворотом осевой линии мы показываем рельеф губ, ямки под нижней губой и формы подбородка, который выдается вперед.

Для уточнения осевой линии проведем линии из краев фильтрума к краям подбородка. На этих же осях лежат края передней поверхности нижней губы.

ЭТАП 3

Имея уголки рта и края фильтрума, мы можем наметить край верхней губы, формой напоминающий лук. Этому же изгибу подчиняется линия смыкания губ, формируя их чувственный силуэт.

Достраиваем область уха, обозначив известные нам элементы: козелок, межкозелковую ямку, противокозелок, завиток и противозавиток.

Поскольку модель улыбается, для восприятия очень важны носогубные складки, возникающие при растяжении губ в стороны. Носогубная складка начинается в точке крепления ноздри, спускается диагонально вниз и, огибая края губы, уходит к подбородку.

Проведя эти построения, мы покрываем найденные плоскости тоном, чтобы оценить правильность объема и масс. Так, по направлению от источника света мы кладем штриховку в области верхней губы, ямки под нижней губой, подбровного пространства, а также боковой поверхности головы. Слегка утяжеляем край подбородка для большей гармонии света и тени.

4. ОТРИСОВКА МЕЛКИХ ДЕТАЛЕЙ. ПРОРАБОТКА ОСНОВНЫХ ТОНАЛЬНЫХ ОТНОШЕНИЙ

На четвертом этапе мы можем перейти к доскональной отрисовке каждого элемента. Если до этого момента мы сравнивали их друг с другом и работали больше над их схожестью, то теперь можем позволить себе уделить внимание их индивидуальным чертам.

Начнем с зоны нижней губы. Ставим блик на бугорках передней поверхности. Мы можем сразу положить тон боковых поверхностей нижней губы.

Уточняем край губы над ямкой. Край верхней губы слегка приподнимаем в уголках рта, то же делаем с линией соединения губ. Во избежание перекоса в работе не стоит долго останавливаться на одном участке.

Переходим к области глаз. У модели кожа круглой мышцы глаз нависает над верхним веком. Это важно заметить и подчеркнуть: такая индивидуальная особенность формирует взгляд портрета.

Далее мы выстраиваем линию края века, а также внутреннюю линию его толщины. Мы уводим линии века к слезнячку, плавно переходя к нему. Прорисовываем область слезнячка обоих глаз.

Острый угол поворота бровей нужно смягчить. Ластиком мы сделаем верхний бугорок подъема более плавным и карандашом слегка растушуем линию брови.

Увеличиваем плотность тона в области боковой поверхности переносицы. Ластиком высветляем блик около слезнячка. Обозначаем структурной линией край мышцы по контуру глазницы. Тоном-градиентом движемся вниз по боковой поверхности носа от переносицы.

ЭТАП 4

Выделяем верхний край ноздри в области носогубной складки. Это создаст большую наполненность данного участка. Уточняем силуэт ноздри в области крепления к голове.

Чтобы показать приподнятость кончика, мы наносим тон там, где заканчивается спинка носа. В области кончика уточняем край собственной тени.

Если на предыдущих этапах мы старались делать формы более геометричными, сейчас мы можем позволить себе скруглять линии и делать их плавными. Но мы не отказываемся полностью от структурности объемов.

Носогубная складка дает массивную систему поворота поверхности. Это не просто линия, а объем яблочек щек, «переваливающийся» на плоскость над верхней губой.

Возвращаемся к области глаз и уточняем край радужной оболочки и зрачков. То же делаем и с внутренним краем слезнячков, уводя линию на слезистый край нижнего века.

Заполняем тоном боковую поверхность нижнего века. Штриховкой усиливаем край поворота скулы. Силуэтный контур щечной поверхности также требует уточнения — со стороны, которая нам не видна. Плавно уводим контур к линии подбородка.

Прорисовываем нижний край ямки под губой — он же показывает край падающей тени.

Помните о том, как поверхность подбородка «делится» на отдельные плоскости: верхнюю, переднюю, нижнюю и боковые. Нижнюю в области падающей тени мы заштриховываем. Это позволит одновременно создать объем подбородка и визуально уменьшить его массу.

Создаем падающую тень под носом. Падающие тени важны, поскольку с их помощью мы можем уже на этапе построения форм перепроверить их правильность и выстроить освещение.

Пространство под носогубной складкой мы штриховкой «направляем» к уголкам рта.

Переходим к области волос. Главными ориентирами будут лобные бугры и область начала челки.

Здесь самый простой подход к работе — штриховкой показать направление поворота поверхности челки. Она пока будет очень схематичной и даже рубленой, не стоит бояться этого. Мы ищем только форму и объем.

Далее очерчиваем область косы и некоторые прядки на верхней части головы. Нижний край челки не сплошная линия. Он имеет рваный край и разбит на отдельные пряди. Любой элемент штриха показывает направление прядей волос и то, как челка, лежащая на лбу, поднимается и меняет направление на горизонтальное.

Самое сложное в рисовании волос — поддерживать симметрию масс, даже если кажется, что ее нет.

Начиная с места, где растет челка, мы спускаемся через лобный бугор — и тут волосы будут нарисованы максимально интенсивно и фактурно.

Край челки почти доходит до линии бровей. Следите за тем, чтобы челка не была слишком короткой.

Прорабатываем основную массу волос. Штриховкой, соответствующей направлению укладки, показываем пряди боковой поверхности этой области. Волосы модели имеют тональную структуру поворота над ухом и в области теменного бугра.

Пока на этом закончим с волосами и отметим, что тонально боковая поверхность сильно отстает от остальных частей.

Мы видим, что самая активная тень начинается на линии поворота скулы и заканчивается у жевательного мускула — области рефлекса. Покроем эту область легким тоном. Чтобы все рефлексы головы гармонировали, необходимо проработать область шеи.

Намечаем область гортани, грудино-ключично-сосцевидного мускула. Когда мы штрихуем эту область, стоит помнить о цилиндрической форме шеи. Штриховка каждого элемента шеи в общей картине складывается в это кольцевое направление, характерное для цилиндра. Достаточная плотность тона сразу подчеркнет рефлекс нижней челюсти.

Рисование больших форм и проработка мелких деталей тесно взаимосвязаны. Если вы в основном уделяете время большим массам, рисунок становится пространственным, формальным, но рассматривать его не так интересно. Если больше внимания направлено на мелкие детали, он может казаться скопированным. Фрагменты как будто не принадлежат большой форме.

Итак, отрисовывая детали, не забывайте о большом объеме, в который они должны быть вписаны. А рисуя форму, стоит задумываться о том, как она поддерживает более мелкие элементы внутри нее.

5. ТЕНЬ И СВЕТ

Сейчас нам нужно точно показать разницу между теневыми и световыми участками. Если в процессе области вы затерли ладонью светлые участки, это может сыграть нам на руку: для восстановления бликов достаточно легкого движения ластика. Но если вы работали аккуратно и такой прием никак не повлияет на контраст, важно штриховкой показывать направление поворота каждой поверхности. Например, вдоль силуэтного края носа мы поперечным штрихом уплотняем его контур, как будто очерчивая блик вдоль спинки.

Одновременно прорабатываем тон волос. Если до этого штриховка волос подчинялась сферичному объему челки, сейчас мы можем начать работу с каждой прядью индивидуально. Мы используем зигзагообразную штриховку, которая постепенно меняет поворот в соответствии с направлением волос модели.

Подбровное пространство дальнего глаза заполняем тоном, а также кладем тень, которая падает от верхнего века на глазное яблоко.

Вдоль силуэтной линии щеки мы обязательно выполняем штриховку, которая выделит световой рефлекс параллельно контуру.

Направленной сферичной штриховкой создаем тон яблочек щек. Выделяем край нижней поверхности дальней скулы, формируя объем, нависающий над носогубной складкой.

Поскольку тональность правой половины резко возросла, боковая поверхность головы отстала от нее по контрасту. Бояться этого не стоит: в дальнейшем как раз в этой области вы будете работать еще интенсивнее, чем с дальним планом, и баланс света и тени вернется. Заполняем базовым тоном пространство под краем челки.

Мы продолжаем работать с челкой, наносим штриховку так, чтобы оставить полосу блика в области лобных бугров.

Обычно, чтобы набрать плотный тон волос, нужно много времени. Для повышения качества рекомендуется многократное повторение линий штриховки.

Добавляем плотный тон в области носогубной складки, который выделит и приподнимет кончик носа.

Для светлых участков мы выбираем карандаш твердости HB, а для теневых — B. Его легче тушевать и им легче накладывать плотный тон.

Усиливаем тон падающей тени под носом. Мы можем при этом одним тональным пятном заштриховать как тень самого носа, так и области под ним, но после этого необходимо еще раз пройтись по всем структурам и линиям и восстановить их.

Каждый новый элемент добавляется к предыдущему, при этом вам нужно мысленно постоянно сравнивать их и анализировать. Нельзя просто заштриховать область в отрыве от всего, что происходит вокруг нее, как бы этого ни хотелось.

ЭТАП 5

Активно выделяем край падающей тени кончика носа. Это создаст еще большую глубину переднего плана.

Заполняем плотным тоном поверхность верхней губы, которая намного темнее нижней, поскольку повернута в направлении от источника света. Добавляем также штриховку над верхней губой. Вдоль носогубных складок остается светлая полоса рефлекса.

Дополнительно затемняем край верхней губы в уголках. Уточняем линию носогубной складки. В области яблочек щек особенно хорошо видно, что объем сферичный и как штриховка подчиняется этой форме.

Чем чаще мы покидаем одну зону и переходим к другой, тем адекватнее остается наше восприятие тона.

Штриховкой уточняем сферичный объем подбровного пространства — затемняем эту область по бокам. Мы захватываем тоном и область глаза, чтобы вписать его в эту форму.

Покрываем тоном радужную оболочку. Если вы хотите сделать зрачки активнее, их нужно затемнить. Если желаете сохранить объем головы, радужные оболочки не должны быть тонально активнее края века. Это решение остается за художником и зависит от желаемого эффекта.

Боковая поверхность головы остается слишком светлой по отношению к лицу. Необходимо заполнить ее плотной штриховкой. На эту работу уйдет довольно много времени — это достаточно обширный участок.

Усиливаем край собственной тени скулы. Опускаемся на область падающей тени щечной поверхности и заполняем ее штриховкой по направлению к краю нижней челюсти. Необходимо также тонально погасить область подбородка по сравнению с участками активного блика.

Структурно выделяем край жевательного мускула.

Уводим в тень область виска. Это пространство полностью в тени челки. Еще плотнее тонируем пространство скулы, вписывая его направлением штриховки в общий объем.

Переходим к основной массе волос, которая до сих пор остается большим светлым пятном и притягивает к себе слишком много внимания. Как и в случае с челкой, мы покрываем эту область штриховкой, учитывая все повороты, заданные ранее.

Что здесь важно? Хотя этот участок — самая темная область на модели, мы не будем делать его таким в рисунке, подчиняясь правилу: все, что ближе к зрителю, изображается насыщеннее, а все, что дальше, — бледнее.

Поскольку мы работаем на белом листе и не заполняем фон тоном, рефлексов в волосах также будет больше, чем в реальной светотеневой структуре.

Мы еще детальнее проработаем ближний к нам край челки, чтобы избежать его дисбаланса по отношению к дальнему плану.

Многим нелегко изобразить сложную прическу, например косу (как в нашем случае). Оптимальный вариант — построить силуэт и линии заплетенных прядей еще на втором или третьем этапах, когда мы лишь намечали необходимые формы.

В косе любая прядь тонально ярче в месте соединения с другой прядью. Строение волос таково, что прядь всегда слегка светится в месте изгиба.

Завершаем проработку боковой части на данном этапе тем, что сравниваем тон уха с тоном нижней челюсти, вписав его в общую систему. Далее необходимо повторно восстановить карандашом все основные элементы и линии уха.

Итак, проработав боковую поверхность головы и массу волос, мы добились того, что тональная структура портрета практически определена, а также сложилась необходимая логика отношений тени и света на рисунке.

6. СБОРКА РИСУНКА

На финальном этапе мы перепроверим, что уже сделали, а также уберем недостатки и недоработки. Вы можете доделывать каждый элемент как большую форму, например покрыть все подбровное пространство штриховкой с одинаковой силой нажима. Так вы уберете интенсивность структур, если это необходимо. Но если где-то структурным элементам не хватает силы, их следует сделать контрастнее.

Например, в области носа мы уточняем край собственной тени крыла носа и место, где носогубная складка сходится с местом его крепления.

Если штриховка на дальнем плане активнее, чем на переднем, ее стоит смягчить ластиком или слегка растереть пальцем — по ситуации.

Край челки на дальнем плане остался нечетким, необходимо дорисовать этот контур. Тонально также «нагрузим» поверхность челки на переднем плане, которая слилась по тону с основным объемом волос и поверхностью виска.

Если блик в области лобных бугров оказался затертым, его нужно восстановить ластиком. А вот нежелательные блики боковой поверхности волос, наоборот, стоит закрыть тоном. Эта область находится в тени и повернута от источника света.

Продолжаем работу над каждым элементом портрета, восстанавливая структуры и вписывая их в общую систему, убирая лишние световые пятна и возвращая утраченные блики. Например, мы еще раз выделим ресничный край верхнего века и зрачок.

Не пугайтесь исправлений и перерисовок. В учебном рисунке важно находить ошибки: чем больше из них вы сможете исправить, тем скорее повысится ваш профессионализм.

Уравновешиваем композицию, слегка проработав силуэт плечевого пояса штриховкой. Это также гармонично дополнит тон шейного отдела.

Не стоит увлекаться зоной шеи: в процессе можно сделать ее темнее структуры скулы, которая находится к зрителю ближе всего.

На данном этапе очень удобно использовать систему ритмов для создания гармонии. Нужно увидеть, какие линии могут быть параллельны друг другу, и выделить их. Так, линия подъема брови созвучна с наклоном лба и линией нижней челюсти. Можно также нарисовать края отдельных прядей челки под таким же углом для создания ритма. В портрете именно он определяет красоту произведения.

Завершив работу над женским портретом, вы можете попробовать для тренировки нарисовать автопортрет или изобразить другого человека. Используйте все полученные знания и выработанные ранее навыки.

ЭТАП 6

Глава 7. Женский портрет в профиль

Рисование головы в профиль не так уж значительно отличается от рисования в ракурсе ¾. Основная разница — в пропорциях и соотношениях величин. Профиль также выглядит более плоскостным, поскольку зрителю видна только одна половина головы. Это обусловливает сложности в создании полнообъемного портрета.

1. КОМПОЗИЦИЯ НА ЛИСТЕ

Располагаем модель на расстоянии трех пальцев от верхнего края листа. Привычным способом переносим высоту головы с модели на лист. Отмечаем также нижний край подбородка на расстоянии 21–23 см от макушки — примерно такой размер имеет голова человека в натуральную величину.

Поскольку мы рисуем человека в профиль и не включаем плечевой пояс, нам нужно оставить еще больше пространства со стороны лица и еще меньше со стороны затылка. Мы сильнее сдвинем голову к правому краю листа. При наличии плечевого пояса мы бы сместили весь объем ближе к левому краю.

Далее измеряем «ширину» головы по отношению к ее высоте. Оказывается, расстояние от кончика носа до края волос равно высоте головы от подбородка до макушки. Таким образом, мы можем вписать голову в некий воображаемый квадрат.

Изобразим угол наклона теменной плоскости. Теменной бугор будет самой высокой точкой в данном портрете. От него в противоположную сторону вниз идет линия волос. Мы рисуем эти линии прямыми отрезками, поскольку на первом этапе важнее всего почувствовать геометрию форм.

Отмечаем край подбородка.

Чтобы легко найти центр головы, строим диагонали квадрата, в который вписана голова. Точка их пересечения — козелок. Так мы наброском можем определить зону уха.

Есть правило: подбородок, теменной бугор и выступающая часть затылка образуют между собой вытянутый к подбородку треугольник, верхняя сторона которого также приходится на линию поворота скулы на боковую поверхность.

Относительно уха определяем края шеи и линию подбородка.

Первый этап можно считать завершенным: нам удалось наметить все основные положения и границы головы.

ЭТАП 1

2. ПОСТРОЕНИЕ БОЛЬШИХ ФОРМ: ПРОПОРЦИИ И ОТНОШЕНИЯ

Сначала вспомним нашу любимую троицу: равные расстояния от подбородка до основания носа, от носа до брови и от брови до линии роста волос. Проверяем эти величины на модели. Намечаем необходимые точки на листе.

Далее нужно определить зону переносицы и середину глаза. Как правило, слезнячок делит расстояние от подбородка до макушки на две равные части. Так мы и определяем его положение.

Расстояние от подбородка до основания носа в профиль равно отрезку от уха до края брови (или уголка глаза). Поскольку нам уже известна зона уха, мы можем наметить внешний край брови и глаза. Заложив эти ориентиры, приступим к более сложному построению.

Глядя на кончик носа, мы видим, что линия хряща не горизонтальна, а спускается слегка к основанию, делая нос курносым.

Угол наклона спинки носа легко определить при помощи карандаша. Приближаем карандаш на вытянутой руке к носу модели, накладываем его на линию спинки и переносим зафиксированный угол на рисунок.

Сравним край губы и точку переносицы — они лежат на одной вертикальной оси. Переносица переходит в выдающийся вперед валик брови, далее линия продолжается на поверхность лба.

Объемной дугой показываем контур челки, которая закрывает лоб.

Мы уже вроде бы определили точку слезнячка, не так ли? На самом деле мы скорее нашли горизонтальную линию, на которой он находится. Если провести вертикаль от края ноздри вверх, будет заметно, что слезнячок правее этой линии.

Ресничный край верхнего века находится на одном уровне с переносицей. Он имеет наклон, и при открытом положении глаза верхняя граница его линии соответствует верху переносицы, а затем сама линия уходит к внешнему уголку глаза. Край глазного яблока расположен чуть глубже слезнячка.

Добавим линию складки века. Сама поверхность века здесь невелика, поскольку глаз открыт.

Внутренний край брови лежит на одной вертикальной оси с краем ноздри. Бровь идет вверх примерно до начала глазного яблока и затем опускается параллельно ресничному краю, слегка выходя за уголок глаза.

На одной горизонтальной оси с верхней точкой брови оказался и верхний край уха. А его нижний край по высоте соответствует основанию носа. Волосы на виске между бровью и ухом делят это расстояние пополам.

Переходим к области губы. Ее край, как мы уже выяснили, на одной оси с переносицей. По сравнению с краем подбородка губы выдаются вперед. Ямка под нижней губой очень плавно и почти вертикально опускается на область подбородка. Уголок губ оказался примерно на одной вертикальной оси с серединой глаза.

Сейчас мы занимаемся линейным рисованием: силуэтами, контурами, границами элементов. Такие поверхности, как, например, скуловая часть и щечная поверхность, при ракурсе в профиль не имеют линейных границ. Их мы будем прорабатывать тоном чуть позже.

ЭТАП 2

Край начала косы проходит сразу за областью уха, его наклон совпадает с силуэтным краем волос. Его необходимо наметить, чтобы лучше понимать пропорции.

Остается определить зону жевательного мускула — и это непросто. Край мускула намечаем на глаз, проведя линию из уголка глаза по направлению к нижней челюсти. Строим линию скуловой дуги от козелка по направлению к ноздре. Это край поворота поверхности и граница между светлым участком и падающей тенью скулы. Скуловая дуга поворачивает вниз и уходит к нижней точке скулы, которая располагается на одном уровне с основанием носа.

Наконец, определяем линию грудино-ключично-сосцевидного мускула, которая диагональю спускается к яремной ямке и разделяет поверхность шеи на переднюю и заднюю. При этом длины отрезков от яремной ямки до нижней челюсти и от основания носа до подбородка равны.

3. ПОСТРОЕНИЕ ЛИЦЕВОЙ ЧАСТИ

Третий этап — более детальная проработка всех элементов.

В первую очередь нужно определиться с силуэтом носа. Все линии носа, построенные ранее, мы ослабим ластиком, чтобы они не мешали.

Спускаясь с линии брови внутрь, линия поворачивает вертикально на плоскости переносицы. Далее силуэт продолжается на контур носовой кости, которая формирует легкую горбинку. Сразу после окончания кости силуэт слегка «падает», доходит до кончика носа и снова приподнимается.

Итак, обрисовываем весь силуэт носа, от брови до кончика, а потом, спускаясь на нижнюю поверхность хряща, уводим контур к краю ноздри. Само отверстие ноздри петелькой уходит внутрь. Уточняем также границу округленного крыла ноздри.

Переходим к области глаза. Обычно ресницы не входят в систему рисования академического портрета. Но на портрете в профиль линия ресниц помогает уточнить ресничный край и угол раскрытия глаза.

Выстраиваем толщину века, которая обычно равна 3 мм, и уточняем складку века.

Угол наклона глазного яблока определен тем, что само оно сферично. Соответственно, нам достаточно мысленно вписать эту поверхность в общую окружность. Наклон края радужной оболочки обозначаем легким полукругом.

Слизистый край нижнего века обхватывает шар глазного яблока, уходя к внешнему уголку глаза. Обозначаем его двумя линиями, показывающими толщину века. Линия верхнего века в уголке перекрывает контур нижнего и уходит чуть дальше. Спускаемся чуть ниже к краю глазницы, который находится на уровне козелка.

Возвращаемся к области рта. Нам важна точка уголка. Мы придем к ней через носогубную складку.

Уточняем впадинку фильтрума. Расстояние от основания носа до края верхней губы равно ее толщине до места соединения губ. Поверхность верхней губы уходит слегка внутрь, а округлый объем нижней выдается вперед.

Линия соединения губ сначала идет горизонтально, потом приподнимается к уголку губ, ось которого совпадает с краем радужной оболочки глаза.

ЭТАП 3

Мы видим, что угол наклона ямки под нижней губой такой же, как угол кончика подбородка. Отметим эти области. Сейчас нас волнуют не столько плавность и округлость линий, сколько геометрия и ритм в портрете.

Очень удобно, что эти линии похожи и на край волос затылка. Это также создает особую гармонию повторений.

Теперь нужно усложнить силуэт волос на затылке. Сейчас это прямая линия. Мы видим, что силуэт более объемен и имеет два поворота, уходит вниз и поворачивается к шее.

Мы увидим ритм повторяющихся линий, если посмотрим на строение уха. Так, наклон места его крепления созвучен с наклоном от слезнячка к краю ноздри, а верхняя линия завитка — с ресничным краем верхнего века. Линия, идущая к мочке, имеет такой же наклон, как спинка носа.

Любой портрет, даже в ракурсе сбоку, не может быть абсолютным профилем. Мы все время будем видеть другую половину лица хотя бы немного, например в области лба, где мы также можем очертить видимую переднюю поверхность челки.

Построим область уха и все его элементы. Внимательно понаблюдайте, как они располагаются по отношению друг к другу, и, основываясь на опыте предыдущих уроков, попробуйте самостоятельно выстроить эту систему.

4. ОТРИСОВКА МЕЛКИХ ДЕТАЛЕЙ. ПРОРАБОТКА ОСНОВНЫХ ТОНАЛЬНЫХ ОТНОШЕНИЙ

На четвертом этапе мы рассматриваем все дополнительные структуры в построении профиля. При этом начнем дополнять портрет тоном. Мы уже воспринимаем каждый элемент головы как сферический.

Вдоль спинки носа проходит блик, показывающий поворот передней части носа на боковую плоскость.

В нашем портрете нет симметрии, поэтому нам нужно постараться показать объем, изображая штриховкой все повороты поверхности.

Поскольку глаз сферичен, вся его система, включая верхнее и нижнее веки, будет подчиняться этой форме и огибать ее. Именно поэтому мы должны учитывать направление штриховки и вписывать с ее помощью все элементы в общую сферу. Покрываем базовым тоном всю эту область, а затем ластиком обозначаем блики на изгибах век.

Подчеркнем линию скулы. Мы не рисуем эту дугу как изгибающуюся вверх, а ставим ее по краю тени. Этот край обозначаем широкой структурной линией по принципу множественных повторений штриха.

Спускаемся по краю скулы, губы и намечаем границы падающей тени под нижней губой.

Переходим к области кончика носа и заполняем тоном участок падающей тени ноздри. Можно либо сразу покрыть эту поверхность штриховкой, либо сначала обозначить край собственной тени крыла и кончика носа, а затем проработать падающую тень.

Как и поверхность лба, область верхней губы и фильтрума слегка повернута к зрителю. Обозначаем обе колонны фильтрума, виднеющиеся одна из-за другой.

Уточняем край верхней губы, плавно спускаясь к уголку губ. Далее заполняем поверхность этой губы тоном как теневую область. Чуть более слабой штриховкой покрываем нижнюю губу; штрих огибает ее объем, показывая, как губа выдается вперед. Намечаем границы блика. Тень под нижней губой также обозначаем контурной штриховкой.

Щечная поверхность в районе уголка губ имеет явное тональное пятно, поскольку мышцы образуют ямку на ее поверхности.

Схематично показываем границы щечного и жевательного мускулов. Обозначаем также структуру края челюсти и контур падающей тени.

Размашисто покрываем тоном область падающей тени под краем челюсти. Штриховку можно растереть пальцем, чтобы смягчить ее.

Усиливаем штриховку самой близкой к зрителю поверхности — области скул. Как только мы тонально «поднимем» этот участок, остальные структуры уйдут на второй план и создастся необходимая иллюзия глубины.

Займемся областью челки. Структурной и размашистой штриховкой покажем, как она огибает поверхность лба.

Покажем также, пока только наброском, как волосы уложены в прическу и уходят под объем косы. Следуйте штриховкой за направлением прядей волос, но не выполняйте ее слишком аккуратно. Уточним ее на последующих этапах.

Строим линию роста волос и заштриховываем оставшееся слишком светлым пространство боковой поверхности лба. Спускаемся к области уха и заполняем тенью пространство ушного отверстия и вдоль завитка. Дополнительными линиями вдоль контуров уха добавляем световые рефлексы там, где это необходимо.

Уточняем область глаза — ресничного края верхнего и нижнего век, зрачка, радужной оболочки. Верхнее веко отбрасывает падающую тень на глазное яблоко, и ее необходимо показать.

Ресницы своей массой выходят за пределы края века. Стоит также усилить складку века и подчеркнуть нависающий объем кожи над веком.

Добавляем тон на боковой поверхности этого объема. Утяжеляем бровь. Часть волос в начале при этом поднимается, постепенно разворачиваясь и уходя вниз к краю брови.

Еще один элемент, который структурно выделяется в портрете и дополняет гармонию связки брови и глаза, — нижний край челки, который мы усилим.

Поднимаясь к основному объему волос, нужно построить систему косы. Намечаем ее завитки контурно, а также добавляем тона в местах схождения прядей для создания эффекта объема.

В работе над прической нужны внимание и терпение. Может казаться, что эта область не требует такой точности в деталях и построениях, как, например, лицевая часть. Однако все эти элементы точно так же привязаны к другим структурам и включены в общий ритм рисунка.

Заполняем тоном падающую тень под носом. Мы также тонально «гасим» круглый объем крыла носа и уточняем край собственной тени.

Пока подбородок кажется слишком плоским. А все потому, что нет достаточного рефлекса поворота. Мы утяжеляем край собственной тени подбородка, уводя его на край нижней челюсти.

ЭТАП 4

Поперечным штрихом простраиваем край грудино-ключично-сосцевидного мускула.

Завершаем четвертый этап конструктивного рисования и приступаем к следующей стадии — изучению и созданию светотеневых отношений.

Помните, что штриховка всех элементов шеи подчинена общему кольцевому направлению. У зрителя должно создаваться ощущение общего цилиндрического объема.

5. СВЕТ И ТЕНЬ

Главная задача этой стадии в том, чтобы разделить теневые и освещенные участки портрета.

Для начала можно растушевать ладонью штриховку головы. Это позволит в дальнейшем более уверенно и легко ластиком восстанавливать блики. Это гораздо проще, чем методично и долго заштриховывать поверхность вокруг блика. Но выбор за вами.

Начинаем покрывать поверхность лба полукруглой штриховкой. Область под челкой повернута от источника света, поэтому мы уплотняем ее тон. Чтобы падающая тень не «спорила» с волосами, пряди должны быть контрастнее или темнее самой тени.

Полукруглой штриховкой намечаем волоски челки, оставляя блик в области лобных бугров. Зона лба под волосами находится в области падающей тени волос, поэтому ее необходимо затемнить.

Затемняем область глаза, уходящую вглубь. Не беспокойтесь о структурах, которые могут утратить контрастность. До этого они явно доминировали над тоном, например слишком «черный» край поворота поверхности и сильные рефлексы. Теперь мы добиваемся большей гармонии между линиями структур и правильными, приятными глазу тональными отношениями.

Восстанавливаем теневые участки подбровного пространства. Усиливаем тон крыла носа. Эта часть шарообразна, и вы наверняка уже усвоили в полной мере, как свет распределяется по сферической поверхности.

ЭТАП 5

Утяжеляем тень под носом и штриховкой показываем, как масса щеки нависает, формируя носогубную складку. Постепенно уплотняем тон всех поверхностей, которые направлены от света. То же происходит с верхней губой, краем нижней губы, ямкой под ней и другими элементами рисунка.

Продолжаем работу над волосами. Мы нарисовали челку и теперь так же, как дорабатывали пряди, создаем волосы, уходящие под объем косы.

Волосы модели могут казаться одним темным пятном, но мы все же усиливаем их тон там, где на них не попадает свет, — в данном случае у края косы.

Боковая поверхность головы пока слишком светлая по отношению к лицевой. Нам нужно создать это обширное теневое пятно, не лишившись при этом полностью присутствующих структур.

Восстанавливаем штриховку скулы, создавая явный край поворота. На этом этапе стиль штриховки (точки, пятнышки, линии) может полностью определить характер рисунка. Мы тушуем поверхность возвратными движениями, не отрывая руку от бумаги, чтобы создать плавные переходы.

Продолжаем заполнять тоном поверхность щеки, постепенно спускаясь к краю челюсти. Тонально явно выделяется край собственной тени жевательного мускула. Низ челюсти должен быть достаточно плотным по тону, чтобы верхняя часть головы не перевешивала низ. Обратите внимание, как много тона приходится набирать на боковой поверхности щеки.

Усиливаем край собственной тени нижней челюсти и кладем падающую тень на нижнюю поверхность, переходящую в шею. Мочка уха при этом так активно выступает на фоне жевательной мышцы и щеки, что вся боковая поверхность буквально заставляет ухо светиться.

Этому эффекту также способствует то, что мы кладем более интенсивный тон в середине уха.

На поверхности шеи под ухом мы используем длинную, активную штриховку, направленную от источника света. Такое же направление применяем и для тени под подбородком. Чтобы было ощущение рефлекса этого пространства, активнее прорисовываем край падающей тени и край грудино-ключично-сосцевидного мускула.

Убираем в тень и нижнее пространство волос, косы. Чем изящнее будет штриховка, тем больше времени вы потратите на ее выполнение. Чем торопливее и свободнее она будет, тем быстрее пойдет процесс. Выбирать вам.

Мы делаем участок за ухом очень активным по тону, поскольку он находится на переднем плане. Следующим шагом мы как будто вылепливаем штриховкой сложную форму косы, которая обхватывает голову. Каждый штрих соответствует направлению и изгибам прядей, вплетенных друг в друга.

Тонально доработав область прически, мы завершили важный этап создания светотеневых отношений в рисунке.

6. СБОРКА РИСУНКА

Первая задача заключительного этапа — подчистить линии, которые остались после конструктивного построения и оказались лишними.

Не старайтесь выбелить ластиком весь размазавшийся фон. Так вы сделаете портрет слишком декоративным. Очищать весь лист не стоит, лучше пальцем «успокоить» какие-то контуры и сделать их менее резкими.

Традиционно восстанавливаем структуры, которые оказались слишком бледными по окончании светотеневого этапа. Так, например, погасла структура края жевательной мышцы, как и собственная тень скуловой кости. Их необходимо затемнить. Стоит также чуть больше закрыть вуалью тона верхнюю часть уха, которое оказалось слишком светлым по сравнению с передней поверхностью лица. Мы оставим свет на мочке уха, повернутой к источнику света.

Если на поверхности лба остались светлые пятна, их стоит покрыть штриховкой. Ластиком можно восстановить те пряди и блики, которые недостаточно заметны на общем фоне.

Постепенно вписываем все элементы штриховкой в общий объем сферы головы. В процессе мы восстанавливаем структуры (особенно переднего плана) и тонально «поднимаем» их. Все детали дальнего плана уйдут в глубь рисунка. После этого можно сказать, что сборка рисунка завершена. Дальнейшая проработка зависит только от того, сколько у вас есть времени и какой уровень детализации вам нужен.

ЭТАП 6

Часть III. Мужской портрет

Глава 8. Мужской портрет в ракурсе ¾

И снова займемся созданием портрета в ракурсе ¾. На этот раз будем рисовать мужчину.

1. КОМПОЗИЦИЯ НА ЛИСТЕ

Первый шаг такой же, как и в любом другом портрете. На расстоянии примерно двух-трех пальцев от верхнего края листа отмечаем макушку. Замеряем высоту головы на модели (на вытянутой руке карандашом или расставленными большим пальцем и мизинцем). Переносим полученный отрезок на лист. Как мы уже знаем, высота головы человека около 21–23 см.

Ширина головы равна расстоянию от подбородка до начала линии роста волос. Свободное пространство со стороны лица больше на несколько миллиметров, чем со стороны затылка.

Это вы уже знаете из предыдущих уроков.

Находим важную точку-ориентир — слезнячок глаза. Она расположена чуть выше середины головы.

Отмечаем нижний край шеи или положение яремной ямки. Сравним этот размер с параметрами головы модели и увидим, что длина шеи равна расстоянию от подбородка до слезнячка глаза.

Мы определили композиционные точки на листе и можем переходить к построению основных форм.

ЭТАП 1

2. ПОСТРОЕНИЕ БОЛЬШИХ ФОРМ: ПРОПОРЦИИ И ОТНОШЕНИЯ

Расстояние от левого края брови до правого края брови равно расстоянию от брови до затылка. Так мы определяем, где лицевая часть, а где боковая поверхность головы.

Найдем три известных нам расстояния: от подбородка до основания носа, от носа до начала брови и от брови до линии корней волос. Важно, что здесь мы ориентируемся именно на корни волос, а не на край падающей челки.

Наметив оси и точки, нужно определить область уха. Верхний его край чуть ниже уровня края брови. При этом мочка также оказывается чуть ниже основания носа. Высота уха равна высоте носа, и мы можем проверить это на модели. Размер носа измеряем с помощью карандаша, переносим на вытянутой руке на соответствующий участок и намечаем высоту уха на листе.

Край уха почти касается силуэта волос ближе к затылку. Расстояние от основания уха до края брови очень близко к расстоянию от края брови до силуэта переносицы.

Положение уха особенно важно на этапе построения. Если натурщик или натурщица в процессе работы запрокидывает или опускает голову, именно по положению и углу наклона уха легко вернуть голову в нужное положение. Важно вовремя замечать такие изменения и поправлять модель.

Проработаем область лица. Для начала находим осевую линию. Самая выступающая точка силуэта — край брови. По отношению к этому ориентиру определяем складку лба, которая в целом совпадает с центральной осью головы. Относительно этой оси симметрично отмечаем края переносицы.

Надбровные дуги модели активно выступают вперед и дают наклон лба, уходящий на теменную плоскость. Намечаем внешний силуэт лба, учитывая его наклон. Выступающие надбровные дуги формируют большой наклон подбровной плоскости, уходящий внутрь.

Мужские брови не имеют такого активного подъема, как женские. Намечаем линию брови, двигаясь вверх до высшей точки и далее постепенно опускаясь на боковую поверхность. Симметрично дублируем бровь дальнего плана, учитывая перспективу.

Линия роста волос на боковой поверхности находится почти над краем брови, а край бакенбарда делит пространство между ухом и бровью пополам. Обозначим линию волос ломаной спускающейся линией.

Силуэт скулы довольно острый в ракурсе ¾, но не сильнее надбровной дуги. Симметрично намечаем выступающую точку скулы переднего плана.

Переходим к области подбородка. Чтобы определить положение его края слева, нужно опустить вертикальную ось из начала левой брови. Точка подбородка будет чуть сдвинута вправо относительно этой оси.

ЭТАП 2

Соединяем край скулы и край подбородка. Можете перепроверить себя и замерить угол этой линии на модели при помощи карандаша в вытянутой руке. В целом мы определили характер силуэта лицевой части. В дальнейшем он будет уточняться, но уже на данном этапе вполне явно читается.

От края скулы на ближнем плане симметрично строим такую же линию к подбородку, формируя треугольник передней поверхности лица. Ширина подбородка близка к расстоянию между слезнячками глаз и ширине глаза.

Можно переходить к построению контура носа. Начинаем с вертикальной области переносицы. Потом намечаем положение кончика носа. Он находится почти на одном уровне с краем дальнего от нас глаза.

Очерчиваем округлый кончик носа и уводим линию к основанию носа. Из точки слезнячка опускаем вертикальную ось. Место крепления ноздри будет сдвинуто чуть влево по отношению к этой линии.

Переходим к области рта. Чтобы определить его положение, вспомним, что расстояние от края подбородка до края нижней губы равно длине отрезка от нижней губы до основания носа. Это правило действует и для нашего портрета.

Намечаем край нижней губы. Мы видим, что у модели длинный фильтрум, а верхняя губа довольно узкая.

Чтобы обеспечить точность построений, стоит сравнить расстояние от места соприкосновения губ до основания носа с каким-нибудь другим размером на портрете. Например, он будет равен расстоянию от блика носа до места крепления ноздри. Можно также сравнить толщину верхней губы с другим элементом и найти схожие соотношения.

Сравнение в процессе построения рисунка — самый важный навык.

Найдем уголки рта. Внимательно посмотрим на модель. Какой элемент находится на той же вертикальной оси, что и уголок рта? Наметьте эту ось и определите край рта. То же проделайте для противоположного уголка губ.

Мы видим, как из края ноздри выходит носогубная складка, спускается к уголку рта и огибает его. Ее линия заканчивается примерно на уровне середины нижней губы.

Перепроверяйте наклон головы модели, при необходимости корректируйте его.

Пора найти объем волос. Схематично очерчиваем край прически — челки, возвышающейся над поверхностью лба. Обязательно намечаем изгибы силуэта ломаными линиями, чтобы исследовать геометрию поверхности.

По мере продвижения по силуэту волос мы смотрим, какие линии параллельны и созвучны с другими плоскостями портрета. Например, край челки параллелен силуэту лба, а наклон теменного бугра близок к углу подбровного пространства.

Пока не завершена линия челюсти. Наметим ее полукруглым контуром.

Край шеи слева выходит из области «второго подбородка». Силуэт задней поверхности шеи располагается сразу за мочкой уха. Обозначаем воротник рубашки, обхватывающий шею и сходящийся в яремной ямке.

Кадык (адамово яблоко) изобразить непросто: это довольно подвижная (причем движется она непроизвольно) часть тела. Но мы можем измерить расстояние от кадыка до линии подбородка, когда он в спокойном положении, и понять, что оно равно длине отрезка от подбородка до края нижней губы.

Намечаем область плечевого пояса, который композиционно уравновешивает массу головы.

Важно уметь отвлекаться от переднего плана, поверхности лица и переключаться на время на второстепенные объекты, например одежду.

3. ПОСТРОЕНИЕ ЛИЦЕВОЙ ЧАСТИ

Самое время заняться уточнением всех форм и разработкой основного тона.

Начинаем с области дальнего глаза. Из внешнего края намечаем контур мешочка под глазом, уходящий к слезнячку. Силуэт объема скулы как будто слегка заходит за этот контур. Объем скулы заканчивается на уровне основания носа.

Переходим к области носа и находим переднюю поверхность его кончика. Обозначаем край собственной тени, обхватывающий кончик носа снизу.

От окончания носовой кости продлеваем силуэт хряща, одновременно дублируя его с другой стороны носа. От широкой переносицы линии постепенно сужаются книзу, а два хряща крыльев носа как будто обнимают его спинку.

Края верхних век находятся на одной высоте с переносицей. Намечаем толщину правого и левого век, очерчиваем края глазных яблок. Чтобы не ошибиться в наклоне этой линии, представьте себе глазное яблоко в виде шара и веки, огибающие его поверхность.

Особенность модели в том, что слезнячки глаз находятся чуть ниже внешних уголков. Так создается эффект лисьего взгляда.

Проводим линию нижнего века. Край верхнего века будет перекрывать ресничный край нижнего в уголках глаз. Важно также показать нависающий объем кожи над верхним веком, прорисовав имеющуюся складку.

Вновь обратим внимание на кончик носа. Намечаем границы округлой части крыла ноздри. Далее продолжаем край падающей тени кончика носа на область крыла. Теперь мы можем тонировать область падающей тени нижней поверхности носа.

Определяем зону ноздри. Зная ее положение, мы можем изобразить линии фильтрума.

Осевой линией покажем угол поверхности губ и как нижняя выдается вперед. Линия соприкосновения губ повторяет полукруг края нижней губы и уходит к уголкам рта.

ЭТАП 3

Покрываем тоном поверхность верхней губы. Намечаем границу падающей тени в ямке под нижней губой.

Переходим к выступающей части скулы, оказавшейся на переднем плане. От этого участка направляем к углу челюсти линию жевательного мускула. От этой же точки скулы через уголок рта к подбородку проходит край щечной поверхности. Мы уже построили его на предыдущем этапе. Силуэт щечной поверхности на дальнем плане требует уточнения — добавляем объем жирового тела щеки, делая контур менее плоским и более живым. Тот же объем зеркально повторим штриховкой на противоположной стороне.

Перейдем к уху, структура которого требует более детального изучения. Козелок расположен на одной высоте с крылом ноздри. Через межкозелковую ямку выходим на противокозелок. Намечаем линию противозавитка, заворачивающуюся внутрь. Она поднимается на силуэт завитка. Ширина завитка в верхней части уха невелика.

Далее спускаемся по внешнему контуру уха к мочке, закругляя ее к основанию уха. Слабой штриховкой заполняем теневую часть внутри уха.

Можно сразу затонировать боковую поверхность волос, головы и шеи. Это позволит проверить соотношения форм и правильность построения.

Добавляем структуры в области подбородка, чтобы приподнять линию от скулы до подбородка на передний план. Наносим легкую штриховку на поверхность гортани.

Уточняем силуэт задней поверхности шеи, уходящий под воротник. Последний выходит из-за шеи и обхватывает ее. Поперечным штрихом показываем толщину воротника и изгибы ткани.

В конце этапа накладываем легкий тон на боковую поверхность воротника. Первичное конструктивное построение можно считать завершенным.

4. ОТРИСОВКА МЕЛКИХ ДЕТАЛЕЙ. ПРОРАБОТКА ОСНОВНЫХ ТОНАЛЬНЫХ ОТНОШЕНИЙ

Сначала прорисуем радужную оболочку глаза. Над глазным яблоком нависает край верхнего века, слегка закрывая радужку.

Добавляем контур зрачка, обозначаем границы бликов на поверхности глаза. От верхней складки века видно нависание теневой части. Мы сразу накладываем тень пространства верхнего века, чтобы создать этот эффект. От верхнего века также падает тень на поверхность глазного яблока.

Выходим в область нижнего века и слегка подтираем контур слизистого края ластиком. Намечаем толщину века ресничным краем и край собственной тени брови, который совпадает с линией роста волос брови. Далее обозначаем край падающей тени под бровью и заполняем ее область тоном.

Не забывайте перемещаться между участками головы, не зацикливайтесь на детальной и долгой проработке одного элемента. Иначе все остальные объекты начнут «отставать» и целостность рисунка будет нарушена.

Закончив работу над одним глазом, сразу переходим ко второму. Рисуем край радужной оболочки и зрачок. Слизистый край нижнего века слегка выбеливаем ластиком и обозначаем ресничный край, тем самым намечая толщину века. Штриховкой покажем поворот надбровных дуг на плоскости лба. Внешний силуэт надбровной дуги, точнее, ее выпуклость сходится с другой выпуклой линией лба, образуя небольшую впадинку.

Поднимаемся к области волос и штриховкой вдоль контура челки намечаем край поворота, создавая эффект рефлекса. Заполняем чуть менее активной штриховкой всю переднюю поверхность челки. Очерчиваем также границы блика на ее поверхности. Направление штриховки должно показать, как челка выпуклым полукруглым объемом поднимается надо лбом.

Поверхность лба поворачивает на боковую поверхность в области виска. Ямку виска заполняем штриховкой и обозначаем теневой участок.

Переходим к носу и отделяем штриховкой переднюю поверхность от боковой. Используя разное направление штриха, мы создаем угол, который они образуют. Заполняем тоном кончик носа, оставляя пространство блика белым.

Мы можем заметить, что вся нижняя часть носа, уходящая внутрь, осталась слишком светлой, поскольку теневая область сравнялась по тону с освещенными участками. Сначала восстанавливаем структуру края собственной тени ноздри, потом заполняем тоном саму поверхность.

Намечаем край падающей тени. Его форма показывает рельеф фильтрума.

Рассматривая область носогубной складки, мы видим, что пространство щеки дальнего плана заворачивается к уголку губ и уходит в тень. При этом область под носогубной складкой на переднем плане ловит падающий свет.

ЭТАП 4

Усиливаем тон верхней губы и добавляем тень на поверхности нижней губы, которую отбрасывает верхняя. Очерчиваем границы блика на нижней губе. Штриховкой вокруг блика мы покажем объем губы, которая выдается вперед.

Поднимаемся на область скулового края и уточняем его штриховкой, постепенно спускаясь к щечной поверхности и подбородку. Сразу заполняем тоном щечную поверхность. Заметьте, как с противоположной стороны прячется линия силуэта щеки за линию подбородка.

Заполняем тоном переднюю поверхность подбородка. Значительно утяжеляем край собственной тени подбородка.

На верхней плоскости скулы у глазницы есть световое пятно, которое мы выделяем ластиком. Усиливаем край жевательного мускула тоном. Заполняем тоном и область залысины лба, и все поверхности волос, которые повернуты от источника освещения.

Переходим к области уха. Прокладываем край рефлекса вдоль силуэта уха, начиная от мочки. Усиливаем тон падающей тени у слухового прохода и в области завитка.

Наша задача — выводить на передний план структуры, которые могут «погаснуть», например край собственной тени брови, скулы и т. п.

Нужно лучше проработать структуру воротника рубашки. Достраиваем недостающие линии, пуговицу и штриховкой показываем изгибы ткани.

Мы исследовали все элементы, тон пока условный, но формы деталей уже точные.

5. СВЕТ И ТЕНЬ

Мы затемним и теневые, и световые части портрета, а потом высветлим области бликов на передней поверхности лица.

Кладем тон на все поверхности дальнего плана, постепенно двигаясь вниз. Штриховку стараемся делать максимально сферичной. В районе волос есть падающая тень, которую необходимо изобразить, чтобы показать, насколько волосы приподнимаются относительно лба.

Покрываем штриховкой поверхность волос. Мы учитываем их направление; штриховка как будто огибает шар головы, уходя вдаль. Волосы лежат набок. По линии пробора проложим край собственной тени или край поворота поверхности.

Переходим к поверхности лба. Мы показываем, как она поднимается на валики надбровных дуг. Соответственно, линия надбровных дуг выделяется светлым участком.

В процессе работы с тоном структуры бровей «просели», и теперь наша задача — восстановить их контрастность. Возвращаемся в область волосяного края, а поскольку направление волосков повторяет характер выпуклой поверхности бровей, прорисовываем волоски, постепенно уводя их направление к виску и затем в сторону уголка глаза.

Если мы прищурим глаза, то увидим, что тон под бровью довольно близок к тону волос. Усиливаем штриховку подбровного пространства в тени. Как только этот тон становится плотнее, нос и лоб начинают «светиться».

ЭТАП 5

Сравните зрачки. Если один больше другого, уравновесьте их: уменьшите или слегка увеличьте один из них, в зависимости от желаемого эффекта.

Заполняем радужку, но не слишком плотным тоном, чтобы сохранить прозрачность. Усиливаем ресничный край века, уводя его к слезнячку, который тоже требует доработки контура.

Далее переходим к области носа, постепенно прорабатываем поперечной штриховкой поверхность спинки. Затемняем край поворота этой плоскости на боковую поверхность носа и покрываем ее тоном. Слегка приглушаем округлость крыла носа штриховкой.

Выставляем край собственной тени крыла носа, по тону она должна быть схожа с линией брови. Сейчас мы не просто «раскрашиваем» формы, а ищем их структуры. Иначе, если мы сконцентрируемся на тоне, портрет может стать замыленным.

Заполняем область падающей тени на губе и накладываем тон нижней губы. Обратите внимание: на поверхности губы модели есть небольшое возвышение. По контуру губы как будто идет более плоская «кайма», которую стоит наметить. Штриховкой показываем, как область над верхней губой «подворачивается» в уголки губ.

Приступаем к скуловой части и покрываем штриховкой нижнюю поверхность, которая уходит к носогубной складке. Утяжеляем край поворота скулы по линии, которая идет от уголка рта к выступающей части скулы.

Чем выше поднята в портрете выступающая часть скуловой кости, тем смешливее выражение лица. Эта эмоция скорее зависит от этой части лица и линии нижнего века, чем от поднятых уголков губ. Если же мы хотим показать унылое выражение, опускаем выступающую часть скулы чуть ниже.

Плавно переходим к щечной поверхности, которую дополнительно покроем тоном. Доработаем край рефлекса поворота по нижнему контуру челюсти. На поверхности лба ластиком выделяем блики. По краю скулового отростка к уху прокладываем край собственной тени скулы.

Мы должны покрыть скуловую и щечную поверхности интенсивным тоном, чтобы выделялись световые участки лба и носа.

В области волос сферичной штриховкой заполняем боковую поверхность волос. Область блика (мы помним, что поскольку лист белый, то на портрете больше рефлексов и бликов, чем на реальной модели) оставляем незакрытой.

Выходим в зону шеи и выстраиваем край гортани. Мы специально не слишком затемняем воротник рубашки, чтобы он не перевешивал массу головы.

Выстроив край гортани, кладем менее активный тон на всю поверхность шеи, которая точно не находится в области падающего света. Как раз на поверхности шеи можно активно использовать палец для растушевки.

Восстанавливаем линию челюсти и край собственной тени. Уточняем край падающей тени внутри уха. Теперь на рисунке свет и тень работают в гармонии друг с другом.

6. СБОРКА РИСУНКА

Если мы внимательно посмотрим на рисунок, то сможем выявить участки, которые недостаточно гармонируют друг с другом, где тон размылся или, наоборот, слишком интенсивный. Например, мы замечаем, что поверхность волос получилась достаточно однородной по тону.

Сделаем контрастнее края прядей челки, по линии пробора выделим корни волос, чтобы создать объем.

Переходим к глазам. Неточность наложения тона нижнего века или невнимательная работа с радужной оболочкой приводит к отсутствию симметрии глаз.

На данном этапе восстанавливаем симметрию структур и добиваемся оптимальной контрастности элементов.

Тонируем боковую поверхность носа, чтобы выделить свет у края слезнячка. Дополнительно штрихуем силуэт спинки носа, чтобы она не слилась с поверхностью щеки на дальнем плане.

Проанализируем все отношения на рисунке. Повторно проводим поиск рефлексов, бликов и структур, где восстанавливаем то, что построили на первом этапе работы. Снова выстраиваем линии основания носа, отверстия ноздри, фильтрума и т. д. Увеличиваем край падающей тени губы. Уточняем контуры глаза, например складки века и ресничного края верхнего века.

Доходим до области подбородка, чтобы доработать ее и добрать тон. Усиливаем край собственной тени поворота передней поверхности подбородка на боковую плоскость.

Необходимо создать структуру волосков боковой поверхности, которая пока не закончена. Однако на данном этапе вы вольны сами определять степень завершенности портрета. Вы можете потратить на доработки 10 минут, а можете провести за этим занятием 10 часов.

Область уха также слишком светлая, что выводит ее на первый план. Это следует исправить — заполнить ухо тоном, приближенным к тону поверхности носа.

Восстанавливаем блики носа, скулы, поверхности лба. Уточняем край нижней губы, который также будет краем собственной тени поворота поверхности в область ямки. Усиливаем тон падающей тени в этой ямке под нижней губой.

Если вы рисуете с натуры, важно давать модели отдыхать: просидеть в одном положении на протяжении трех часов и более совсем непросто. В это время вы можете заняться анализом правильности форм.

Получив плотность рисунка, которая вам кажется достаточной, можете считать портрет завершенным.

ЭТАП 6

Глава 9. Мужской портрет в профиль

На этом уроке мы будем поэтапно рисовать мужскую голову в профиль. Мы создавали портрет с натуры в этом же ракурсе, и вы можете применять уже знакомые приемы.

1. КОМПОЗИЦИЯ НА ЛИСТЕ

Вот хорошо известная нам последовательность поиска ориентиров и разметки листа:

• на расстоянии трех пальцев от верхнего края листа откладываем верхнюю точку макушки;

• переносим на вытянутой руке высоту головы с модели на лист;

• как и в женском портрете, высота равна общей ширине головы от кончика носа до края затылка.

Условно намечаем основные плоскости и «срезы» силуэта головы: скошенные поверхности лба и темени, затылка, линию подбородка и т. д. Поскольку на данном портрете, в отличие от предыдущего, лицо повернуто в другую сторону, стоит оставить больше свободного пространства на листе справа.

ЭТАП 1

2. ПОСТРОЕНИЕ БОЛЬШИХ ФОРМ: ПРОПОРЦИИ И ОТНОШЕНИЯ

В первую очередь определяем середину головы. В данном случае, измерив расстояние от подбородка до слезнячка и от слезнячка до внешнего силуэта волос, мы поймем, что эта точка чуть смещена вверх относительно середины композиции, поскольку голова модели запрокинута.

Далее измеряем три расстояния: от подбородка до основания носа, от носа до брови и от брови до линии роста волос (не края падающей челки!). Намечаем положение этих элементов короткими линиями.

Следующая наша задача — увидеть край волос, который как будто «отсекает» область волосяного покрова от лицевой части.

Намечаем линию от подбородка к теменному бугру, показывающую поворот света в область тени. Далее снова измеряем на вытянутой руке расстояние от подбородка до носа. Оно окажется равным горизонтальным отрезкам от кончика носа до вертикальной оси внешнего уголка глаза, а также от уголка глаза до верхнего края уха.

Можно заметить, что край мочки лежит на одном уровне с краем нижней губы, а сам край губы по традиции делит расстояние от подбородка до основания носа пополам.

Находим и намечаем область козелка. Общая ширина уха в данном случае равна расстоянию от подбородка до края верхней губы. Теперь можно попробовать на глаз построить местоположение подбородка, надбровной части, а затем перепроверить себя на модели.

Чтобы понять, правильно ли мы определили глубину ноздри, можно сравнить ее ширину, например, с расстоянием от подбородка до края нижней губы. Эти отрезки одинаковы.

Если мы проведем вертикаль из края ноздри вверх, она пройдет через середину переносицы. Край переносицы при этом совпадает с краем верхнего века.

Постоянно перепроверяйте себя и сравнивайте расстояния. Сразу вносите необходимые корректировки, не оставляйте исправления на потом. Вы можете совсем забыть об этом — и искажения окажутся критичными.

Угол наклона верхнего века можно определить на глаз или на модели подставить к этой линии карандаш на вытянутой руке и перенести замер на рисунок.

Теперь мы можем определить угол наклона линии между ноздрей и слезнячком. Таким же будет угол наклона линии крепления уха к голове, а также участка волос около уха. Край волос справа при этом делит расстояние от уголка глаза до уха пополам.

В области лба необходимо найти область лобных бугров. Если из точки слезнячка мы проведем вертикаль вверх, она войдет в место соединения лобных бугров с краем челки.

Далее строим силуэт волос. Челка приподнимается над поверхностью лба и повторяет его наклон. Рублеными линиями обозначаем край волос в области виска, поднимаясь к зоне залысины.

ЭТАП 2

Определяем угол наклона ноздри: здесь он совпадает с углом наклона века и края верхней губы. Такие параллельные линии создают особый ритм в портрете, который смотрится красиво.

Намечаем край собственной тени (пока примитивной прямой линией) крыла носа и штрихуем падающую тень под ним. Тонируем также область тени в углублении глазницы у переносицы.

Как мы помним из урока по созданию портрета в ракурсе ¾, длина фильтрума модели больше толщины верхней губы. Очерчиваем силуэт губ (нижняя чуть выдается вперед) и опускаемся на контур ямки под нижней губой и подбородка.

Кстати, область волос можно растушевать грязным от графита пальцем и таким образом легко и быстро заложить ее базовый тон.

Остается определить местоположение уголка рта — и второй этап можно считать завершенным.

3. ПОСТРОЕНИЕ ЛИЦЕВОЙ ЧАСТИ

Мы уже точно определили положение и границы всех основных элементов рисунка. Теперь займемся их построением.

Голова модели не в абсолютном профиле — например, край дальней брови слегка виден из-за линии переносицы. Намечаем этот край, уточняем начало брови на переднем плане. Как только мы выставим эти точки, а также уточним осевую линию переносицы, мы сразу получим эффект глубины в рисунке.

Силуэт переносицы идет вниз почти вертикальной линией и поворачивает на контур горбинки, далее уходя к кончику носа.

Обрисовываем силуэт носа. Нижняя его поверхность не горизонтальна, а слегка наклонена вниз к фильтруму. Далее обозначаем блик вдоль спинки носа, который покажет поворот передней поверхности на боковую.

Тень у слезнячка переходит в тень по краю поворота вдоль носа.

Поскольку все формы человеческого лица «полукруглые», даже в профиль мы видим, как поверхность закругляется. В данном ракурсе мы также увидим осевую линию, проходящую посередине лба и носа.

Легким тоном обозначаем границы хрящей кончика носа. Намечаем дугу отверстия ноздри. Уточняем также край собственной тени крыла ноздри — он огибает линию ноздри и показывает созданную ею выпуклость.

Переходим к глазу. В этой области мы сразу увидим линию кожной складки, которая перекрывает поверхность верхнего века, поскольку чуть толще него. Намечаем контуры этих элементов.

Обозначаем край сферы глазного яблока, который задвинут чуть сильнее внутрь, чем ресничный край. Так мы покажем толщину верхнего века.

Мы видим всю слизистую поверхность нижнего века и толщину края. Край верхнего века развернут от нас, а на нижнее мы смотрим как будто слегка сверху. Верхнее веко также интенсивнее по тону.

ЭТАП 3

Намечаем передний край мешочка под глазом. Сразу же можно очертить область радужки и наметить точку зрачка. Не делайте ее черной, иначе она выйдет на передний план. Можно просто обрисовать контур зрачка и не заполнять его тоном.

Штриховкой покажем, как надбровные дуги поворачивают с передней поверхности на боковую область виска.

Переходим к области губ и намечаем фильтрум, спускающийся клином. Очерчиваем контур передней поверхности верхней губы и уводим линию к месту смыкания губ. Линия соприкосновения идет вниз к уголку рта, рядом с ним чуть приподнимается и прячется за кожной складкой круглой мышцы рта.

На верхней и нижней губах и на подбородке мы также видим осевую линию, проходящую через центр, и края передней поверхности. Носогубная складка начинается в месте крепления ноздри и огибает уголок рта, проходя на небольшом расстоянии от него. Ее линия идет параллельно складке уголка.

Далее определяем зону щечной поверхности и начинаем выстраивать область уха.

Намечаем бугорок козелка и дугу завитка. Работаем ломаными линиями, чтобы конструктивно показать все повороты поверхности уха.

От козелка вниз строим межкозелковую ямку и уводим линию на ножку противокозелка.

Обычно у людей в расслабленной позе зона седьмого шейного позвонка оказывается на одном уровне с нижним контуром подбородка.

Отмечаем, где находится нижний край волос относительно уха, и обозначаем его.

Спускаемся и уточняем силуэт задней поверхности шеи.

Нам необходимо найти расположение теменного бугра, поскольку линия между теменным и лобным буграми дает нам край поворота между верхней и боковой поверхностями черепа.

В области челки так же, как в случае с носом и подбородком, намечаем осевую линию, проходящую через центр. Она покажет нам полукруглый объем челки и поворот ее края внутрь.

Возвращаемся к области шеи и намечаем область кадыка, а также яремную ямку, образованную сходящимися грудино-ключично-сосцевидными мускулами с обеих сторон шеи. Такое подробное исследование формы помогает красиво уточнить все детали рисунка и позволяет перейти к работе с мелкими деталями и тоном.

4. ОТРИСОВКА МЕЛКИХ ДЕТАЛЕЙ. ПРОРАБОТКА ОСНОВНЫХ ТОНАЛЬНЫХ ОТНОШЕНИЙ

Сейчас мы нанесем первичный тон на поверхности, но не с целью создания тонального рисунка, а для более детального исследования форм.

На этапе проработки мелких деталей мы добавляем все больше структурных линий. Например, широкой линией показываем поворот боковой поверхности носа на область щеки. При помощи такой же структуры определяем границу между передней поверхностью скулы и боковой областью щеки.

Тональным пятном оттеняем скуловой отросток, уходящий к уху.

Уводим также в тень нижнюю часть челки.

Заполняем штриховкой верхнюю область волос до края поворота между лобным и теменным буграми. Вдоль внешнего силуэта волос необходимо создать край собственной тени и световой рефлекс.

Начинаем тонировать боковую поверхность головы. Штриховка на данном этапе не служит точной передаче каждой пряди, скорее, она повторяет силуэт головы, подчеркивая ее шаровидную форму.

По тому же принципу прорабатываем щечную поверхность и направленной штриховкой показываем все ее плоскости.

Структурной линией намечаем край жевательного мускула, направленный к уголку глаза и кончающийся на выступающей части скулы.

Заполняем теневую ямку фильтрума и пространство верхней губы тоном.

Не забудьте добавить тень в уголке рта, которая визуально поднимет его. Тогда выражение лица на портрете не будет пессимистичным.

Необходимо также тонировать переднюю поверхность нижней губы. На боковой поверхности есть блик, создающий эффект объема.

Намечаем ямку под нижней губой, которая лежит в тени.

Верх подбородка обозначен «бугорком сомнения», который ловит блик от источника освещения. Далее поверхность подбородка спускается в теневую область, которую мы покрываем тоном. Намечаем край собственной тени низа подбородка и тональным пятном подчеркиваем комок Биша.

Спускаемся на поверхность шеи и покрываем ее теневую часть размашистой, свободной штриховкой. Сейчас нам важно создать общие светотеневые отношения.

Край трапециевидной мышцы находится в области падающего света и выдается вперед на фоне теневых участков задней поверхности шеи и области под нижней челюстью.

Итак, мы определили область плеча и воротника, уточнили силуэт кадыка и гортани. Остается внимательнее рассмотреть область уха.

Покрываем тоном внутреннюю часть уха в области падающей тени. Самой плотной штриховка будет в межкозелковой ямке и пространстве между завитком и противозавитком. Усиливаем край завитка, чтобы структуры уха не погасли. Намечаем край собственной тени вдоль мочки уха и создаем эффект рефлекса.

Теперь можно перейти к самому приятному этапу: светотеневой проработке всех элементов.

ЭТАП 4

5. СВЕТ И ТЕНЬ

Лучше всего начать с теневых участков. Прежде всего займемся проработкой области глаза.

Плотной штриховкой прорисовываем край брови. Волосистая часть позволяет нам сразу создать активный и контрастный край собственной тени. Активным тоном заполняем участок тени у переносицы. Когда тон окружает незаштрихованные участки, светлые пятна сразу начинают сиять.

Прорисовываем зрачок, контур радужной оболочки и добавляем тень, падающую от верхнего века на глазное яблоко. Заполняем боковую поверхность века и подбровного пространства.

Следуя за осевой линией лба, накладываем направленную штриховку, показывая, как поверхность «переваливается» через надбровные валики и уходит на плоскость лба.

Покажем край собственной тени челки. При этом используем штрих, соответствующий изгибам прядей, постоянно поворачивая карандаш в разных направлениях. Под волосами есть падающая тень, которая не так активна по тону, как поверхность волос.

От края челки поднимаемся к верхнему силуэту волос и прокладываем край собственной тени, создающий световой рефлекс. Он необходим: если мы подводим основной тон к краю формы, исчезает полнота объема.

Блик переднего края челки оставляем светлым, обходя его штриховкой. Структура волос спускается к области теменного бугра и уходит к уху.

Как только мы получим достаточно выразительную структуру волос вдоль силуэтного края, нужно проработать боковую поверхность. Контурной штриховкой обозначаем край волос у залысины и продолжаем заполнять область волос. Направление волос соответствует повороту поверхности черепа.

Мы можем активно растирать штриховку пальцем, чтобы сэкономить силы и заполнить просветы.

Как только мы проработали волосяной покров головы, все остальные структуры ушли на второй план. Необходимо вернуться к ним и восстановить.

Уточняем край уха, который «провалился» вглубь волос.

Мы видим, что вся область виска и бакенбарда в тени. Покрываем эту поверхность штриховкой и уточняем силуэт волос. Поверх растушеванной области виска намечаем штриховкой структуру волосков.

Переходим к яблочку скулы. Его необходимо вывести на передний план, усилив тон падающей тени. Штриховка будет следовать за круглыми очертаниями этой области и создавать эффект полусферы.

Так же работаем и с мешочком под глазом. Плоская поверхность становится как будто припухлой. У кого-то эта припухлость выражена больше, у кого-то — меньше.

В области уха прорабатываем контур завитка, делая его более структурным. Ластиком можно восстановить белое пятнышко противозавитка, если оно оказалось затушеванным.

Слуховое отверстие заполняем более плотным штрихом, растягивая его к межкозелковой ямке.

Эффект будет разным в зависимости от того, насколько свободен штрих. Так, расслабленная штриховка больше подходит для изображения живой натуры, например волос и кожи человека. Аккуратный и умеренный штрих — отличный вариант для гипсовой головы с ее особой текстурой и характером.

Щетина прорисовывается мелкими штрихами, которые расположены друг за другом и имеют разное направление. А базой для щетины становятся тональные участки поворотов челюсти. Под волосками также должен быть наложен тон.

ЭТАП 5

ЭТАП 6

6. СБОРКА РИСУНКА

В результате детальной проработки тона некоторые формы и структуры иногда «рассыпаются», рисунок перестает быть целостным. На данном этапе мы смотрим на него и анализируем, как объекты соотносятся друг с другом.

Если вы видите, например, слишком «светящиеся» участки или тональные пятна, которые сливаются друг с другом, создавая ощущение плоской поверхности, это необходимо исправить.

Необходимо тонально уплотнить всю боковую поверхность головы, чтобы она вышла на первый план, а периферийная структура (на данный момент слишком выдающаяся вперед) ушла вглубь.

Кладем больше тона по линии от теменного бугра к подбородку, утяжеляя край скулы и край собственной тени волос на височной кости.

Стоит также усилить тон падающей тени внутри уха и края собственной тени, чтобы вывести эту область на передний план. Требуют уточнения и внутренний контур завитка, и боковые края ножки противозавитка.

Часто художники при рисовании портрета в профиль не осознают, как важно уделить внимание именно уху и его контрастности, за счет чего оно выходит вперед и создает необходимую глубину в работе. Если же ухо слишком «активно», всегда можно затонировать и приглушить его световые участки.

Точно так же мы можем затонировать боковую поверхность волос у виска, если она слишком бликует. Текстуры поверхности уже достаточно для того, чтобы мы могли свободно набирать тон размашистой штриховкой, не переживая о структуре волосков. Если в процессе структура начинает пропадать, можно восстановить ее по уже имеющимся линиям.

Снова прорабатываем выступающую часть скулы и поднимаем ее за счет более активной падающей тени. Дорабатываем также волоски щетины вдоль линии челюсти, которые добавят характер и выведут этот край на передний план. Усиливаем тон тени в области впадины виска.

Не забывайте, что рисунок — удивительная игра на плоскости. Создается ощущение пространства, и только ваша логика позволит вам убедить зрителя в том, что он видит перед собой живого человека.

На этом этапе можно заканчивать рисунок. Дальнейшее зависит от того, сколько у вас есть времени, от терпеливости модели и вашего желания набрать больше объема.

Часть IV. Специфика рисунка гипсовой головы

Глава 10. Гипсовая голова Антиноя

Антиной — одна из самых известных скульптур в мире, его гипсовую голову можно найти в любой художественной школе. При рисовании этой скульптуры мы проходим всё те же шесть этапов и применяем те же принципы и методы, что и при создании портретов женщин и мужчин, изображений гипсовых голов. Единственное отличие — новый ракурс, с которого мы будем рисовать: анфас.

1. КОМПОЗИЦИЯ НА ЛИСТЕ

Первый этап — композиционное расположение головы на листе и формирование основных отношений.

Примерно на расстоянии ширины двух пальцев от верхнего края обозначаем макушку. Поскольку Антиной смотрит прямо на зрителя, мы изображаем его точно посередине листа.

Привычным методом измеряем высоту головы на натуре и переносим на рисунок. Далее нужно сопоставить ширину головы с высотой, и лучше сначала сделать это на глаз, чтобы потренировать свой глазомер.

После этого определяем ширину головы от крайнего завитка волос слева до такого же справа и накладываем ее на длину вертикального отрезка от нижней точки подбородка до макушки. Новый отрезок доходит примерно до верхнего завитка посередине лба.

Мы видим, что голова не строго вертикальна, а слегка наклонена влево. Фиксируем угол наклона карандашом на вытянутой руке и переносим его на рисунок. Для этого накладываем карандаш на срединную ось головы.

Сразу заложим область шеи и ее горизонтальный срез. Потом нужно определить характер срезов силуэта по бокам черепа, а также наметить «шапку» волос и границы лица. Ширина лица измеряется по крайним точкам выступающих частей скул и равна расстоянию от подбородка до зоны бровей.

Намечаем области бровей и границы скуловой области.

ЭТАП 1

2. ПОСТРОЕНИЕ БОЛЬШИХ ФОРМ: ПРОПОРЦИИ И ОТНОШЕНИЯ

Второй этап мы начнем с классических пропорций, которые уже нам известны.

Мы сравнили ширину лица с расстоянием от подбородка до бровей. Эти две величины практически одинаковы, вторая ненамного больше.

Следующим шагом наметим три одинаковых расстояния: от подбородка до носа, от основания носа до бровей и от бровей до линии роста волос. Последняя здесь нам не видна, поэтому намечаем расстояние до верхнего завитка. Так мы обозначим основание носа, линию начала бровей и край завитка.

Расстояние от переносицы до края головы должно быть чуть меньше длины носа.

Определить край волос тоже важно, ведь при этом мы выставим границы «шапки» прически, которая нависает над лицевой частью.

Найдя эти размеры, мы пока не начинаем рисовать лицо, а продолжаем выстраивать большие формы. Область волос занимает почти такую же площадь, как и лицо.

Нижние края завитков по бокам головы заканчиваются примерно на уровне кончика носа. Но это более актуально для пряди слева — завиток справа подлиннее и свисает чуть ниже.

Если мы продолжим линии силуэта лица вверх, то увидим, что весь передний объем завитков очень удобно вписывается в эти границы.

Очень важный момент — создание абсолютно точных пропорций. Так, расстояние между краями двух завитков, которые венчают сверху переднюю массу волос, равно расстоянию от подбородка до бровей. Тот же размер мы увидим, если наложим его на высоту боковой массы прически. Такие одинаковые параметры очень удобно использовать в работе, особенно над гипсовыми головами, которые часто представляют собой канонические изображения с точки зрения пропорций лица человека.

На боковой поверхности волос намечаем края завитков, которые расположены на уровне уголков глаз. Представьте примерно, где проходит ось глаз (слезнячок помещается посередине между краем подбородка и краем волос на макушке), и обозначьте нижние границы завитков. В дальнейшем вы сможете скорректировать свои построения.

Наметив основание носа и линию подбородка, несложно найти край нижней губы, который, как вы уже догадались, делит пространство между ними пополам.

В завершение второго этапа наметим края шеи. Она изящно изгибается влево, делая изображение более живым.

ЭТАП 2

3. ПОСТРОЕНИЕ ЛИЦЕВОЙ ЧАСТИ

Третий этап подразумевает проработку мелких объектов. Однако нам необходимо определить, какие объекты можно назвать мелкими. В данной скульптуре объем прядей не элемент дальнего плана. Он имеет вес наравне с лицом, если вообще не доминирует. Пряди волос мы выстраиваем одновременно со всеми остальными элементами портрета.

В первую очередь нужно определить ширину носа относительно слезнячков глаз, которые уже намечены. Расстояние между слезнячками равно ширине глаза и ширине подбородка. Вы можете проверить это на модели.

Намечаем слезнячки глаз и их внешние уголки, ориентируясь на эти пропорции. Величины могут немного различаться, но на этом этапе мы примем, что они одинаковы. Умение найти равные или близкие по значению параметры на этой стадии гораздо важнее реальной разницы между ними.

Намечаем ширину основания носа (примем, что этот отрезок той же величины) и спускаемся, чтобы обозначить границы передней поверхности подбородка.

Расстояние между уголками рта чуть больше основания носа. А вот высота губ как раз соответствует канонам, согласно которым длина фильтрума равна высоте верхней и нижней губ.

Еще один важный ориентир — уголки губ и край бугорка посередине находятся практически на одной оси. Теперь наметим линию соприкосновения губ и край пухлой верхней губы.

Переходим к области глаз и намечаем линию складки верхних век.

Мы также можем сразу обозначить брови. В целом они горизонтальны, но имеют легкий подъем с высшей точкой над уголками глаз, а за ней снова спускаются чуть вниз.

Уже сейчас имеет смысл слегка затонировать подбровное пространство, чтобы показать, насколько этот объем пропорционален и как хорошо мы чувствуем характер формы.

То же сделаем и в зоне носа. Для начала определяем край отверстий ноздрей, которые приподняты относительно кончика носа, а потом тем же тоном покрываем нижнюю область ноздрей. Такой же штриховкой заполняем поверхность верхней губы, которая повернута от источника света, и полукруглую тень ямки под нижней губой.

Найдя эти величины, позволяющие оценить параметры лица, можно переходить к завиткам волос.

Начнем с завитка точно посередине лба. Намечаем его боковые границы и нижний край. Сам завиток формой напоминает каплю, но, хотя этот объем полукруглый, мы намечаем его геометричными рублеными линиями.

Пряди передней поверхности лба довольно симметричны — например, двум завиткам справа вторят два завитка слева. Намечаем внешние линии крайних завитков над границами лица. Далее идут завитки, внешние контуры которых заканчиваются над уголками глаз.

Нижний край каждого из боковых завитков приподнимается к пряди посередине, создавая свод или арку края челки. Мы видим, что симметрия не абсолютна и завитки слева опускаются чуть ниже завитков справа, что тоже необходимо показать.

Над центральной прядью находится второй завиток, который загибается влево под тем же углом, что и завиток центральной пряди лба.

ЭТАП 3

Внимательно отслеживайте, какие линии в прическе параллельны друг другу. Именно они создают очень красивый и приятный глазу ритм. В процессе рисования волос вся эта масса линий может запутать нас — и мы потеряем основные завитки и их формы. Чтобы этого не произошло, необходимо добавить тонировку всех найденных плоскостей. Наметим толщину нижних краев прядей и заполним области тени штриховкой.

На данном этапе не рекомендуется рисовать падающую тень, но в случае с завитками мы очень легко наметим тень, которую они отбрасывают на поверхность лба. Это нужно, чтобы понять, правильно ли мы определили параметры лба.

Возвращаемся к области рта и подбородка. Здесь мы намечаем край собственной тени по контуру подбородка и заполняем тоном его нижнюю часть.

Размечаем боковые пряди волос на уровне уголков глаз. Линии нижнего края завитков проходят под схожим углом, слегка спускаясь влево. Чтобы увидеть, как завитки отличаются друг от друга, сначала необходимо найти их сходства.

С левой стороны есть завиток у края лица, заканчивающийся на уровне брови. Такая же прядь, но уже подлиннее, идет справа. Она выгибается в сторону зрителя и занимает половину общей ширины боковой массы волос.

Тем же способом выстраиваем все остальные пряди, постепенно спускаясь к краю волос.

Особого внимания требуют пряди на макушке, ниспадающие веером. Мы не рисуем их границы вогнутыми линиями — это создаст соответствующий объем «ямы». Напротив, их линии мы постараемся сделать параллельными внешнему силуэту головы, более прямыми и рублеными.

Обозначив силуэты всех главных прядей, мы, так же как в случае с челкой, закроем их теневые участки тоном. Это довольно сложная работа, поскольку нужно помнить все параметры. Мы уже отстроили все системы волос и теперь, «переползая» по их поверхности, создаем их объем.

Переходим к работе над лицом. Структурной линией с двадцатью повторами штриха намечаем край собственной тени скулы на выступающих участках слева и справа. Это не тонкая силуэтная линия, а широкая структура, предполагающая поворот поверхности.

Намечаем округлые формы нижней челюсти. На лице Антиноя нет ни морщин, ни острых углов, как у более взрослого человека. Это юноша, чьи кожа и черты лица наполнены объемом и свежестью.

Обозначаем радужную оболочку глаз. Для начала определяем угол взгляда. Верхнее веко повторяет изгиб глазного яблока.

Постоянно сравнивайте левую и правую части, «привязывайте» все параметры прядей к уже существующим элементам: на какой высоте находятся завитки относительно, например, носа и т. п.

Выстраиваем ресничный край века, который повторяет изгиб его складки. Тональное напряжение этого края мы будем привязывать к направлению взгляда Антиноя.

Намечаем нижние веки. Поскольку уголки глаз слегка опущены, придавая лицу грустное выражение, так же будут направлены и линии нижних век. Края тени в уголках глаз идут вверх под таким же углом, что и уголки рта или основания носа.

В области шеи намечаем область падающей тени, опять же чтобы показать ее отношение к массе лица.

Мы определили крупные формы. Далее нам предстоит более детально проработать все элементы лица и уточнить мелкие объемы.

4. ОТРИСОВКА МЕЛКИХ ДЕТАЛЕЙ. ПРОРАБОТКА ОСНОВНЫХ ТОНАЛЬНЫХ ОТНОШЕНИЙ

Продолжаем построение рисунка головы Антиноя, постепенно углубляясь в мелкие детали с сохранением симметрии парных элементов.

Приступаем к области носа. Выстраиваем края его спинки, которые почти параллельно спускаются к кончику носа от переносицы, слегка расширяясь в области носовой кости. Края спинки при этом намечаются не единой прямой линией вниз, а несколькими выпуклыми. Перед кончиком носа также есть небольшое сужение этой поверхности.

Тоном показываем уходящие к скулам боковые поверхности носа, также захватывая крылья.

Теперь мы можем выстроить край кончика носа. Эта линия плавно переходит в очертания отверстий ноздрей. Вдоль этого силуэта также пролегает более темный край собственной тени, создающий эффект рефлекса.

Рисование анфас особенно полезно для того, чтобы научиться чувствовать симметрию в портрете.

От носа спускаемся к области губ. Обозначаем двумя линиями возвышения фильтрума и ямку края верхней губы. Вы наверняка помните, что объем губ состоит из «шарика» верхней и двух «шариков» нижней. Поэтому далее находим контур бугорка в месте соединения и создаем край собственной тени вдоль него. Далее в стороны продолжаем линии соприкосновения губ до уголков рта.

Прорисовываем край нижней губы над ямкой, который не доходит до уголков и превращается в плоскую поверхность над валиками.

На подбородке структурной линией выделяем край собственной тени, а под ним таким же изгибом — нижний край подбородка или силуэт. Далее силуэт также нужно уточнить, он показывает реальные границы челюсти. Но если этот контур сразу выделить активнее, чем край собственной тени, мы получим слишком массивную территорию челюсти и щек.

Плотность и толщина полностью исчезают, как только мы создаем край собственной тени через щечную поверхность с обеих сторон. Лицо сразу становится уже и изящнее.

Возвращаемся к области глаз. Достраиваем линии складки и ресничного края каждого глаза, уводя их к слезнячкам. Еще одной линией, повторяющей изгиб ресничного края, создаем толщину века. При отрисовке этих линий глаза невольно «выпрыгивают» на передний план.

ЭТАП 4

Необходимо уточнить и линию нижнего века, а также создать складку его перехода на поверхность скулы.

Прорисовав все контуры глаз, утяжеляем формы бровей и тонируем волоски. Если вы хотите еще немного проработать эту зону, усильте тон тени под бровью. Можно также сразу наметить радужную оболочку глаз вокруг центральных осей, на которых мы отметили ее положение. На этих осях лежат зрачки, которые мы покажем буквально парой коротких линий. Не прорисовывайте активно эти элементы, иначе они будут слишком выдаваться вперед. Все-таки мы рисуем не портрет живого человека, а гипсовую голову.

Пора перейти к длительному процессу прорисовки каждого завитка волос, доводя их по уровню проработки до лицевой части.

Начинаем также с центрального завитка, в котором видим несколько более мелких прядей, также требующих построения. Два завитка загибаются под тем же углом, что и большой, на котором они лежат. Над всей этой массой нависает другая прядь треугольной формы, проходя по краю нижнего завитка.

Некоторые пряди отбрасывают падающую тень на завитки под ними, поэтому мы сразу покажем границы этих теневых пятен, которые затем покроем тоном. Прядь за прядью прорабатываем структуру волос. Все линии завитков, построенные ранее, станут для нас путеводными структурами, поверх которых строится более детальная конструкция.

Пока это очень дробная схема рисования, мы утрачиваем большие формы. Если это сбивает вас с толку, можно общим схематичным тоном наметить основные зоны освещенности и повороты этой области, а параллельно выстраивать пряди волос. Стоит также сразу заполнять тоном все зоны падающей тени, что позволит показать направление форм.

Необходимо постоянно отслеживать ритмы и параллельные линии в построении волос: если вы перестанете это делать и утратите бдительность, то начнете бездумно срисовывать всё, что видите, без привязки линий к окружающим элементам.

Отрисовывая каждую прядь, мы по-прежнему думаем о том, как они будут работать вместе, и о симметрии.

Если внимательно изучить края прядей на макушке и их силуэтный край, можно заметить, что ни одна из этих линий на самом деле не вогнутая. Мы изображаем эти контуры выпуклыми полукруглыми линиями, которые прячутся друг за друга.

Постепенно мягкой штриховкой мы можем увести боковые области волос и челки в тень, оставив на свету только передний план волос. Лучше вводить этот тон после построения всех линий, иначе при стирании лишних штрихов ластиком могут появиться лишние просветы.

Все нижние линии, повернутые от источника света, тонируем чуть активнее, а все верхние — чуть слабее, иначе они начнут конфликтовать друг с другом.

Первичное построение завершено. Мы можем перейти к отрисовке каждого элемента с наложением штриховки.

5. СВЕТ И ТЕНЬ

Назначая тон каждому элементу рисунка, мы можем начать работу от большой формы, заштриховывая большие площади (например, боковые массы волос) и уводя их в тень. При этом мы будем работать поверх уже созданных структур и линий.

«Подкладочный» тон позволит быстро передать сферическую форму головы.

Отдельные участки можно слегка растереть пальцем, что облегчит работу. Такой же штриховкой, огибающей полукруглую форму головы, мы дополним тень нижнего края челки. Она станет более объемной и поднимется над поверхностью лба. В результате мы уйдем от дробного рисования и снова соберем все формы воедино: на данном этапе это важнее всего.

Постепенно набираем тон боковых поверхностей щек и скул. Голова Антиноя достаточно удобна в изображении, поскольку на лице нет жестких впадин, углублений или складок, характерных для более взрослого человека. Тени на щеках выглядят мягкими и рассеянными.

Добавляем тон и под челкой в области лба, пока не четкими пятнами, а мягким общим тоном «кожи».

Далее четко разделим тени и свет. Все детали не в поле падающего света лучше вывести более активным тоном вперед. Начать можно с любого участка, но лучше с той области, которая визуально ближе всего к зрителю.

Посмотрите на передний край волос и определите, где край собственной тени центрального завитка. Уточните его как самый темный элемент области. Заполните участок тени под краем собственной тени завитка. К этому же объему необходимо привязать область падающей тени под завитком на поверхности лба. Падающая тень здесь необходима для создания рефлекса внутри завитка и для того, чтобы избежать иллюзии плоской формы, как будто прядь волос прилипла ко лбу. Эффект рефлекса особенно важен в рисовании гипсовой головы.

Двигаясь дальше по поверхности головы, можете сразу начинать с падающей тени каждого завитка и потом уже тонировать его. Тон прядей должен быть светлее падающей тени, поскольку освещение выставлено так, что контраст между тенями и светом очень высок.

При другом освещении это не будет обязательным условием. Но на начальных этапах обучения советуем четко разграничивать свет и тени. Ластиком вы можете возвращать блики и всполохи света, оказавшиеся затертыми в процессе рисования. Это, кстати, еще одна причина, почему лучше начинать с верхней части. Так рисунок будет меньше затираться рукой — и вам не придется снова и снова восстанавливать утерянные световые участки.

Продолжаем прорабатывать прядь за прядью таким же способом, каким отрисовали несколько передних завитков.

ЭТАП 5

Штриховка завитков должна быть достаточно схожей по своим паттернам, повторяться или по крайней мере прослеживаться во всех прядях.

Будьте готовы к тому, что тональное рисование займет долгое время — не десять и не сорок минут, а несколько часов, а то и дней.

Чтобы взгляд не уставал (если хотите завершить этап за одну сессию), вам нужны короткие перерывы на отдых (и не смотрите в это время на свою работу). Тогда, возвращаясь к рисованию, в первые несколько секунд вы будете замечать допущенные ошибки.

Удобно и то, что дальние завитки не нужно прорисовывать так же подробно, как пряди переднего плана. Наиболее проработанными должны стать именно пряди челки у лба. Так вы создадите приятную иллюзию глубины в рисунке.

По мере проработки светотеневых отношений волос должна создаться «лесенка» тона по убыванию интенсивности. Так, область челки и частично боковой массы прядей слева — самая темная на рисунке в целом. Здесь мы наблюдаем наиболее активную падающую тень. На второй ступени интенсивности (в зоне волос) — боковые завитки справа, и «купол» прядей на макушке наиболее активно ловит свет и отражает его. После проработки этих участков вся «шапка» прически становится намного активнее лицевой части.

Поскольку все структуры лица выстроены, определим их тон. Начнем с зоны бровей и утяжелим их линии. Может возникнуть ощущение «проволоки» и излишней тонкости бровей, но нас это не пугает: сразу под этим краем собственной тени заполним область падающей тени более активным тоном. Разметив зону волос, мы можем ориентироваться на ее тон, определяя интенсивность тени.

Далее тонируем ресничный край верхнего века и утяжеляем складки. Поверхность верхнего века дополняем более ярким тоном, оставляя незаполненным блик. Последний можно доработать острым краем ластика, если это необходимо.

Прорисовываем контур слизистого края века, огибающий глазное яблоко. Темной штриховкой заполняем эту полосу между ресничным и слизистым краями. Поверхность глазного яблока также заметно уведена в тень, что мы отчетливо видим на модели. Заполняем эту область штриховкой, но сначала уточняем край нижнего века.

В уголках поверхность глазного яблока темнее, чем в середине, поскольку оно шарообразное.

Затемняем поверхность нижнего века, но не делаем его слишком резким. Острым краем ластика можно выделить слизистый край, который повернут к свету.

Ластиком намечаем длинный блик вдоль спинки носа, а боковые поверхности оттеняем штриховкой. Рисунок сразу приобретет объем.

Продолжаем тонировать щеки и область скул мягкой и методичной штриховкой. Даже если поверхность кажется достаточно светлой, прищурьтесь и посмотрите на модель, чтобы увидеть, насколько на самом деле она темнее волос челки.

Поскольку мы рисуем анфас, особенно важно, чтобы штриховка одной половины лица симметрично повторялась на таких же участках другой половины. Иначе рисунок утратит гармонию и формы исказятся.

Переходим к кончику носа и заполняем тоном нижнюю поверхность. Уплотняем край собственной тени. Далее необходимо создать тон падающей тени под носом, которая визуально поднимет кончик носа вперед.

Мы выходим на край губы. Вся верхняя губа в тени, поэтому мы активно покрываем ее тоном. Потом нужно заново выстроить все структуры и контуры губ. При таком освещении в уголках рта возникают падающая тень и дополнительный рефлекс.

Штриховкой также показываем, как нижняя губа выдается вперед, и усиливаем ее край. В области ямки под губой нужно показать рефлекс над верхом подбородка и заполнить всю область тени тоном, похожим на тон верхней губы.

Мы можем заметить, что по сравнению с остальными частями лица щеки слишком светлые, хотя мы видим на них активный рефлекс. Сейчас край собственной тени слишком тонкий, нужно расширить его более свободной штриховкой.

Постепенно мы добираемся до нижней части головы. Соответственно, его контрастность нужно сделать сильнее.

Утяжеляем край собственной тени подбородка и чуть уводим его на область щек. Остается ввести падающую тень на поверхности шеи, используя контурную штриховку.

6. СБОРКА РИСУНКА

На заключительном этапе нам предстоит собрать рисунок в единое целое и завершить его. Скорее всего, в процессе работы мы что-то забыли. В нашем случае недоработанным остался подбородок. Мы используем для него штриховку и покажем закругление его формы.

Далее проработаем волосы, которые потеряли глубину «ярусов», то есть передний план, боковые поверхности и дальний план практически сравнялись друг с другом по акцентам.

Снова начинаем штриховку поверх структур бокового пространства, утяжеляя нижний край завитков данного участка. Если где-то поворот пространства стал размытым, это так же легко показать общей полукруглой штриховкой.

То же делаем в области глаз: деликатно восстанавливаем край зрачков, затемняем уголки глаз, прорабатываем структуры, если это необходимо.

В области носа очень нежно прорисовываем возвышения над носогубными складками, хотя они практически не видны. Более активным тоном также выделяем края поворота верха спинки носа на боковые поверхности. Прорабатываем край собственной тени по краям щек и в области подбородка.

Область шеи можно растереть пальцем, чтобы она меньше выделялась на общем фоне.

ЭТАП 6

Глава 11. Гипсовая голова Гаттамелаты

Гипсовая голова Гаттамелаты — копия головы конной статуи авторства Донателло, которая стала канонической головой для изучения пропорций человеческого лица. В ней соблюдены все классические соотношения — идеальный вариант для оттачивания навыков в изобразительном искусстве.

1. КОМПОЗИЦИЯ НА ЛИСТЕ

Для начала определим композицию. Голова Гаттамелаты довольно крупная, постараемся рисовать ее близко к натуральной величине. Чтобы правильно это сделать, откладываем два пальца от верхнего края листа и намечаем макушку.

Расставленными пальцами измеряем высоту головы и ставим нижнюю точку подбородка на листе. Далее определяем отношение ширины головы к высоте; эта величина равна расстоянию от края подбородка до лобных бугров или верха надбровных дуг.

Можно уже сейчас на глаз заложить размер шеи. На данном этапе работа не особенно точна, но как только мы наметим все углы и срезы поверхности головы, у нас появится четкий силуэт. Такие срезы — спускающаяся линия лба, почти вертикальная линия скулы, уходящий к подбородку внутрь контур щечной поверхности и т. д.

Силуэт головы обрисован прямыми линиями. Это делает понятным первичный характер большой формы.

ЭТАП 1

2. ПОСТРОЕНИЕ БОЛЬШИХ ФОРМ: ПРОПОРЦИИ И ОТНОШЕНИЯ

Далее необходимо наметить все большие формы изображения. Мы не прорисовываем детали, а определяем места их размещения.

Вначале попробуем найти середину головы. Здесь ось середины проходит через край нижнего века, если сама голова расположена на уровне глаз.

Найти середину головы — очень важная задача: часто кажется, что лицевая часть намного крупнее всего, что выше, поскольку второй план кажется нам не особо важным. Однако благодаря оси центра мы можем понять, как на самом деле распределяются массы в портрете.

Отмечаем эту ось на рисунке — и теперь нужно определить ширину лица по отношению к общей области боковой поверхности щеки, уха и затылочной части.

На вытянутой руке измеряем на модели расстояния между внешними краями бровей и от края затылка до края брови на переднем плане. Ширина бровей оказывается на пару сантиметров больше. Переносим точный замер с натуры на рисунок и намечаем край ближней брови.

Схематичными овалами намечаем область лица и всю боковую поверхность. Утрированно это две плоскости, сходящиеся под углом и образующие край поворота вдоль линии от скулы к подбородку.

Поскольку голова по отношению к зрителю абсолютно фронтальна, на уровне глаз, линия горизонта проходит через основание носа. Это значит, что все линии нижней части будут сходиться вверх, а все линии верхней — направлены под углом вниз к линии горизонта. Особенно явно это можно увидеть в гранях кубика-подставки, нижнем крае подбородка, линии губ и линии, на которой лежат брови. Для дальнейших измерений нам нужно наметить край второго подбородка. Вертикальное расстояние от него до основания носа будет равно расстоянию от носа до линии бровей и от бровей до линии роста волос в залысине.

Далее фиксируем положение уха. Это легко: нижний край мочки лежит на той же оси, что и край верхней губы, верхняя же точка совпадает с краем нижнего века. Высота уха равна высоте носа от основания до бровей, только само ухо чуть смещено вниз относительно носа.

Определив эти положения, найдя одинаковые размеры и заложив перспективную систему, самое время обозначить осевую линию головы. Формально мы можем наметить ее точки на середине переносицы и на середине подбородка так, как чувствуем и видим. Если мы соединим их, получится достаточно вертикальная линия. Это означает, что переносица и подбородок одинаково выдаются вперед.

Намечаем уголки глаз и слезнячки. Именно точки слезнячков определят границы ноздри, если провести от них вертикали вниз. Относительно этих осей крылья носа будут немного выдвинуты вперед.

ЭТАП 2

Кончик носа легко определить и другим способом. В нашем портрете он окажется на одной оси с краем глазного яблока.

Замеряем карандашом в вытянутой руке ширину носа от крыла до кончика и сравниваем ее с шириной глаза. Величины оказываются равными либо ширина носа немного больше.

Если бы мы сразу начали со спинки носа, силуэт вышел бы неточным. Очень важно научиться искать ориентиры, относительно которых мы строим формы лица.

Мы уже определили область переносицы, теперь намечаем очертания носа.

Брови Гаттамелаты приподняты в легком гневе, поэтому мы приподнимаем под тем же углом брови от начала вверх и уводим слегка вниз. Надбровные дуги, соответственно, тоже приподняты.

Намечаем сечение переносицы и привязываем ее объем к точкам слезнячков.

Далее стоит отвлечься от области глаз и рассмотреть единую круглую форму области рта, «очерченную» носогубными складками и краем подбородка. Границы этого «круга» лежат точно на вертикалях, которые можно провести из внешних уголков глаз. Это удобно. Верхняя граница круга проходит через верхний край хряща кончика носа.

Намечаем срединную точку нижней губы.

Поскольку губа Гаттамелаты капризно выгнута, волевой подбородок как будто подпирает ее снизу и привычной ямки под нижней губой, кроме тонкой полоски края, почти нет.

Далее намечаем уголки рта, которые совпадают с краями подбородка. Это тоже очень удобно.

Размечаем край верхней губы и линию соприкосновения. Фильтрум верхней губы удлинен и расширен, но сама она довольно мощная. Уголки возвышений губ широко расставлены, что придает лицу капризное выражение.

Остается определить область волос. Пока нет смысла рисовать каждый завиток, но мы можем найти расстояние от края брови до уха и определить положение последнего. Сравниваем это расстояние с уже определенным, например от внешнего уголка глаза до края тени на переносице. Они равны.

Область завитка у виска находится прямо напротив уголка глаза. Далее проверяем, сколько раз расстояние от глаза до оси крепления уха укладывается в оставшуюся затылочную часть. Ширина затылочной части чуть меньше.

Имея точку завитка у виска и расположение уха, намечаем линию роста волос, активно уходящую назад в области залысины. Линия роста волос справа видна до середины переносицы, если мы проведем от нее ось вверх.

Чтобы точно определить область губ, мы берем все то же важное соотношение: расстояние от подбородка до края нижней губы и от края губы до основания носа.

Границы подбородка легко определить краем глазного яблока левого глаза и точкой чуть левее кончика носа.

Если бы мы начали с силуэта волос, было бы тяжело вписывать в построенные формы остальные части лица. Но поскольку мы уже достаточно точно обозначили все параметры, очень легко корректировать силуэт относительно других элементов.

Находим положение скул. Их нижний край оказывается на одном уровне с основанием носа. Выступающие части скул расположены прямо над хрящом кончика ноздри. Слева этот «шарик» лежит между завитком и уголком глаза.

Рядом с подбородком мы видим приметы возраста — опущенную складку кожи, к которой уходит линия скулы от ее выступающего объема.

Намечаем край большого жевательного мускула. Линия выходит из уголка глаза и направлена к краю угла нижней челюсти.

Области основных форм намечены, пространство изучено, сравнения элементов проведены.

3. ПОСТРОЕНИЕ ЛИЦЕВОЙ ЧАСТИ

Начинаем выстраивать все элементы головы. Необходимо придерживаться принципов симметрии, учитывая индивидуальные особенности и черты.

Начинаем с области переносицы и, спускаясь, строим плоскость спинки носа. Так, мы уточняем внешний контур спинки, симметрично проводя такую же линию слева. Расходясь на горбинке, линии постепенно сходятся к кончику носа. Далее последний начинает расширяться и принимает округлую форму.

Выстраиваем центральную ось, которая практически повторяет силуэтный край и то поднимается на горбинке, то уходит вниз к кончику носа. Можно сразу наметить тень по краю поворота, чтобы визуально выделить переднюю поверхность спинки носа.

Ластиком убираем осевую линию на переносице, которая уже мешает нам выстраивать эту область.

Намечаем две складки (свидетельствующие о задумчивости) от начала бровей, которые находятся в центре между надбровными дугами.

К бровям добавляем объемы надбровных дуг, фиксируя их высшие точки над точками подъема бровей.

Теперь мы можем тонировать область глазницы около переносицы слева и справа.

Мы наметили край складки века. Повторяя этот объем, обозначим ресничный край. Веко имеет толщину и слизистый край, который обхватывает поверхность глазного яблока.

Гаттамелата здесь смотрит влево (вправо с точки зрения зрителя). Соответственно сдвигаем радужную оболочку и зрачок.

Все линии на этой стадии рубленые: нам важнее всего показать геометричность и взаимосвязь форм.

Заполняем поверхность слизистого края тоном, поскольку она повернута от источника света и уходит вниз.

ЭТАП 3

Переходим к области ноздри и кончика носа.

Далее намечаем край собственной тени крыла ноздри. Ниже мы выстроим отверстие ноздри, показывая, как края ее формы заворачиваются внутрь.

Переходим к области рта и круговой мышцы. Структурной линией показываем носогубную складку, идущую по нижнему краю скуловой кости.

Для нижней губы необходимо вывести две линии фильтрума из области ноздрей. Осевой линией посередине показываем вогнутую форму этой ямки. Далее осевая линия уходит на верхнюю губу, подчеркивая ее объем.

На линии соприкосновения губ выделяем переднюю поверхность, особенно точки подъема бугорков.

Пока не стоит класть падающую тень, например от верхней губы. Падающие тени на начальных этапах будут восприниматься как элемент построения. Это собьет вас с толку и помешает соблюсти правильные пропорции.

Уводим линию соприкосновения вниз к уголкам губ. Намечаем края передней поверхности края нижней губы, где острый «бортик» заканчивается и переходит в более плоскую область.

По бокам имеются валики нижней губы. Их контур мы наметим и заполним поверхность валиков легкой штриховкой.

Поднимаемся к области бровей. Их кончики уходят вниз к складке уголка глаз. Спускаясь по этой траектории, мы попадаем на край скулы, огибающий глазницу. Сразу покажем тоном пятно тени под краем скулы.

Чтобы завершить построение нижней части лица, нам нужно увидеть, как область подбородка выходит вперед и за него заходят линии кожных складок. Так создается эффект глубины: один объем как будто прячется за другим.

От края собственной тени подбородка тонируем полосу рефлекса. Полукруглыми линиями сечения выстраиваем область второго подбородка, а также его осевую линию и боковой край передней поверхности.

Эту область можно растереть пальцем или заполнить штриховкой. Важно погасить ее тоном, чтобы она не отвлекала нас в дальнейшей работе.

Возвращаемся к области лба и волос. Некоторые художники скажут, что отдельные завитки можно построить и на более позднем этапе, а на ранней стадии уделять этому время нецелесообразно. Однако, чтобы не терять ощущение гармонии и целостности в работе, мы построим их уже сейчас.

Прежде чем приступать к прядям волос, намечаем положение лобных бугров и осевой линией обозначаем угол поверхности лба, которая уходит назад к залысине. Мы видим, как линия роста волос повторяет сферичную форму черепа, а объем завитков возвышается над этой поверхностью.

Обрисовываем внешний силуэт волос, намечая выступающие завитки прядей.

Желательно рисовать «провисшие» складки кожи на одном уровне слева и справа. Можно наметить реальный уровень еще одной линией — например, складка справа будет ниже той, что слева. Но если мы так их и изобразим, это создаст неверный эффект обратной перспективы. Поэтому такие дополнительные линии помогут в построении композиции.

Пока мы не проработали область уха. Мы видим, что козелок находится сразу под линией мешочка под глазом. Наметим этот элемент. Из козелка начинаем линию межкозелковой ямки и уводим ее на противокозелок. Область мочки довольно массивная, нижний ее край чуть выше уголка губ. Далее рисуем завиток и линию противозавитка. Заполняем внутреннее пространство уха тоном.

На этой стадии уже можно закладывать тон поверхностей дальнего плана, например области затылка.

Переходим к области шеи и обозначаем ее срез. Намечаем грани куба по принципам перспективы, при которой мы как будто смотрим на куб сверху.

Обозначив все эти элементы и структуры, остается отметить шишку жевательного мускула, которую изображаем геометрично. Далее соединяем угол челюсти с краем второго подбородка.

На боковой поверхности щеки заполняем тоном область жевательного мускула, уводя это тональное пятно к выступающей части скулы.

4. ОТРИСОВКА МЕЛКИХ ДЕТАЛЕЙ. ПРОРАБОТКА ОСНОВНЫХ ТОНАЛЬНЫХ ОТНОШЕНИЙ

Четвертый этап предполагает еще более точную отрисовку всех элементов. Это длительная работа: рисование мелких элементов требует большой сосредоточенности на объекте.

Работу начинаем с кончика носа: все лишние «хвостики», которые вышли за пределы носа и не формируют силуэт, удалим ластиком. Все линии, которые находятся в теневой части и важны для формы, покроем соответствующим тоном.

В первую очередь тонируем нижнюю область кончика и крыла носа. Если вы видите, что какие-то линии недостаточно точны или смещены, необходимо уже сейчас скорректировать их. Например, если контур отверстия ноздри задран слишком высоко, опустим его чуть ниже.

Углубление между хрящиком кончика и округлым крылом носа уводим в тень легким тоном. Стоит также обозначить край поворота или край собственной тени у места крепления ноздри к голове, чтобы показать выпуклую форму крыла ноздри.

Определив эту область, мы можем точнее отрисовать весь край силуэта носа. Обозначим именно те линии, которые повернуты от источника света, ведь они всегда темнее по тону.

ЭТАП 4

Уже на этом этапе можно добавлять падающие тени, отбрасываемые элементами на другие поверхности. Как вы помните, выше мы советовали этого не делать, чтобы не нарушить восприятие построения.

Далее спускаемся чуть ниже и уточняем область верхней губы.

Падающая тень под носом может выполнять две функции на данной стадии:

• во-первых, даст понять, где заканчивается ноздря дальнего плана, которая нам не видна;

• во-вторых, мы увидим, насколько правильно выстроили массу кончика носа и насколько тень ей соответствует.

Мы выставляем край собственной тени верхней губы, который важен для нас, поскольку покажет рефлекс поверхности вдоль линии соприкосновения — отраженный свет от нижней губы.

Заполняем штриховкой поверхность верхней губы. Следите за тем, насколько плотный штрих в рефлексе и где находится самая темная часть губы. Однако тон верхней губы гораздо темнее всей поверхности нижней.

Вдоль линии соприкосновения полосой проходит самая освещенная часть нижней губы. Остальная область заполнена довольно светлым легким тоном.

Тонируем небольшое пространство под нижней губой, ту полосу тени, которая показывает, как край губы выдается вперед относительно подпирающего ее подбородка.

«Картофелина» подбородка требует уточнения нижнего края. Нужно выделить линии, которые находятся в тени. Утяжеляем также край собственной тени, создающий рефлекс на нижней поверхности подбородка. Обозначаем контурной штриховкой боковую поверхность подбородка под валиком нижней губы.

Область глаз и вся территория выше отстали от нижней половины лица. Это не критично, учитывая, что чем интенсивнее мы проработаем формы лица на переднем плане, тем глубже и объемнее станет рисунок. Но не стоит забывать и другие элементы. Так, мы сначала доведем структуру глаз до того же уровня, что и нос или подбородок.

Чем точнее мы увидим изменение поворота подбровного пространства ближе к кончику брови, тем четче изобразим такой же поворот симметрично с другой стороны лица. Мы довольно уверенно можем почувствовать края поворота передней поверхности надбровных дуг и показать их штриховкой.

Внимательно следите за тем, какая линия в силуэте прячется за другие. Она и создает эффект глубины в рисунке в отсутствие света и тени. Так, например, линия лба заходит за внешний силуэт брови.

Штриховкой показываем, как объем брови у переносицы заворачивается внутрь глазницы. Уточняем общий силуэт бровей, чтобы поднять их волосяную структуру над поверхностью кожи.

От века на глазное яблоко падает тень. Намечаем ее легким тоном. Повторно обрисовываем края верхних век, поскольку падающая тень не должна с ними сливаться.

Вся поверхность глазного яблока не белая, на ней также должна быть штриховка. А вот слизистый край нижнего века будет очень контрастно выделяться светлой полосой на ее фоне. Чтобы создать этот эффект, построим область нижнего века вместе с мешочком под глазом и заполним тоном, уплотняя его по нижнему краю мешочка. Мы оставляем незаполненной линию слизистого края нижнего века. Можно даже выделить ее ластиком.

Если вы видите, что вдоль мешочков под глазами на скулах проходит белое поле, также высветлите его ластиком, поскольку в этой области свет особенно активен.

По сравнению с этими светлыми пятнами вся область глаз окажется в тени. Поэтому уже сейчас можно общей штриховкой покрыть это пространство.

Уточняем теневую область выступающей части скулы, а также линию мускула, идущего от складки кожи у подбородка в край козелка. Легким тоном обозначаем теневую часть щечной поверхности. Чем больше тональных структур мы увидим, тем разнообразнее будет поверхность лица и тем менее замыленной она рискует стать.

Осталось проработать самую сложную систему этого портрета — область волос. Дело не в том, что завитки непросто рисовать, а в том, что мы должны добиться такого же высокого качества на элементах, которые кажутся нам второстепенными и не особенно интересными.

Начинаем прорабатывать завитки геометричными объемами. Один за другим выстраиваем их массу. Если вам сложно ориентироваться на глаз, вы можете использовать уже знакомый метод сопоставления величин: сравните края завитка, его высоту относительно другого элемента, с шириной какого объекта можно сравнить его ширину и т. д.

Пока подробно прорисовываем только завитки в области виска, поскольку они скорее относятся к переднему плану. Остальной объем волос только наметим отдельными линиями, которые следуют за поворотами поверхности черепа.

По сравнению с активной областью завитков ухо теперь слишком бледное. Восстанавливаем край завитка и линию козелка. На козелке необходимо второй линией вдоль контура показать край собственной тени, чтобы создать рефлекс. То же проделываем на мочке уха.

Переходим к боковой поверхности скулы и намечаем край жевательного мускула. Дополнительно утяжеляем край поворота передней поверхности скулы и область падающей тени, уходящую вниз. Мы уже сейчас начинаем использовать светотеневые тональные системы, которые позволяют правильно отследить объем форм.

Мы достроили все элементы и можем переходить к светотеневым отношениям.

5. СВЕТ И ТЕНЬ

Прежде чем размечать свет и тени, стоит очистить лист вокруг головы Гаттамелаты ластиком, если вам нужен белый фон. Если же это не так принципиально, можете потереть весь лист ладонью, уравновешивая общий тон и делая его более «собранным».

Острым краем ластика можно поставить блики, например на кончике носа и вдоль его спинки. Выделяем также активную полосу света от слезнячка вдоль края мешочка под глазом. Это не значит, что мы больше не добавляем тон и не усиливаем структуры. Так, нам необходимо «погасить» поверхность волос и проработать каждый завиток. Затемняем их края, прорисовывая выпуклый объем поднимающихся прядей. На плоскости макушки мы можем штриховать волосы как продольно, так и поперечно, показывая, как они расходятся в стороны.

Область тени между прядями волос около уха должна стать очень темной. Для особо интенсивных участков лучше использовать карандаш 2В, которым легко набирать активный тон.

Сбоку лба есть довольно массивная выступающая часть, формирующая теневое пятно. Мы покажем поперечной, спускающейся от центральной части штриховкой этот объем, заворачивающийся в ямку виска. Саму ямку также активно тонируем. Эта же структура будет повторяться и на другой стороне лба, но мы видим в основном край собственной тени вдоль силуэтной линии.

Активно заполняем также внутреннюю область уха и ластиком восстанавливаем структуру ножки противокозелка, если она оказалась затертой. Этого не нужно, если вы изначально наносили штриховку достаточно аккуратно.

Продолжаем заполнять длинной штриховкой треугольник между козелком, выступающей частью скулы и углом нижней челюсти. Штриховка этой области в целом направлена от источника освещения. То же мы увидим и на боковой поверхности кубика подставки. Это создаст ритм в работе и объединит боковые поверхности в общую систему.

Усиливаем край собственной тени скулы и височной области. Эти структуры нужно вывести на передний план, поскольку они «погасли» после добавления тона на участках падающей тени щеки.

Поскольку все линии дальнего плана — силуэта скулы, лба, волос — уже детально проработаны, они по интенсивности тона сравнялись с линиями переднего плана. Необходимо усилить ближние к зрителю структуры, чтобы не потерять глубину в изображении.

Ластик не всегда ваш лучший помощник. Часто он способен сделать структуры более размытыми и замыленными. Вы можете не заметить, когда он загрязнится и уже не будет давать того эффекта, на который вы рассчитываете.

ЭТАП 5

Восстанавливаем линию складки века. Прорабатываем нижний край брови и создаем ее толщину. В ямках глазниц у переносицы усиливаем тон тени.

Штриховкой нужно покрыть боковую поверхность подбровного пространства, создавая сферичный объем. То же актуально и для мешочка под глазом.

Вернемся к верхнему веку и тонально утяжелим всю поверхность слизистого края. При этом также стоит погасить поверхность глазных яблок.

Если у вас достаточно времени на создание портрета, вы можете очень досконально проработать тон каждой области. Если же времени немного, сосредоточьтесь на главных поворотах формы, которую разделяют освещенные и теневые участки.

Проделаем все то же в области носа. Из тени у переносицы мы уведем вниз тень края поворота вдоль спинки носа.

Далее от этого края более легким штрихом спускаемся к линии носогубной складки и штриховкой, повторяющей ее изгиб, покрываем нижнюю поверхность скулы и область под носогубной складкой. Сама складка у Гаттамелаты не особо выражена, но частично она поднимается над поверхностью лица. Ластиком можно высветлить полосу под носогубной складкой, которая наиболее активно ловит свет. Такой же поворот скулы на носогубную складку покажем и со стороны дальнего плана.

Переходим к области носа. Ее нужно так же детально проработать, как и глаза.

Тонируем область падающей тени на нижней поверхности носа под краем собственной тени. Край тени при этом должен быть заштрихован активнее всего как ближайшая к нам точка кончика носа.

То же сделаем с губой. Уточняем край тени, которую верхняя губа отбрасывает на нижнюю, и тонируем всё теневое пространство. Штриховкой над верхней губой показываем, как эта поверхность подворачивается в уголки рта. Валики под нижней губой необходимо тонировать и увести в тень.

Далее спускаемся еще ниже к подбородку. Здесь также необходимо доработать область падающей тени. Тонируем всю нижнюю часть подбородка от края собственной тени, уводя его на второй подбородок.

В зависимости от того, насколько свободна и структурна ваша штриховка, элементы будут выходить на первый план или гаснуть. Активный и острый штрих характерен именно для переднего плана.

Постепенно собираем общей штриховкой всю боковую поверхность и ее структуры. Эту область можно слегка растушевать пальцем, но не перестарайтесь. Широкой штриховкой покрываем всю поверхность шеи: здесь использовать растушевку можно более активно.

На данном этапе рекомендуется отходить от работы на некоторое расстояние и оценивать общую картину. Чем чаще вы будете это делать, тем точнее проанализируете все свои действия и увидите ошибки. Например, если где-то обнаружились нарушения симметрии, стоит снова вернуться к построению и внести корректировки.

6. СБОРКА РИСУНКА

Последний этап рисования портрета Гаттамелаты, как и любого другого, посвящен исправлению огрехов и сборке рисунка в единую систему. Какие-то элементы слишком выдаются вперед, какие-то теряются, в итоге возникает дисбаланс отношений. Внимательно рассматривая рисунок, мы можем начать убирать ошибки построения, которые появились при тонировке.

Например, ластиком подчищаем верхний край нижней губы, которая ярким светлым пятном подпирает верхнюю, и при необходимости уточняем высоту ее изгибов.

Мы можем также заметить, что передний край волос слишком светлый, область шеи недостаточно объемна, а выступающая точка скулы не выделяется бликом. Добавляем блик ластиком и еще раз прорисовываем край поворота скулы. Так эта область получит больше объема.

Нам также необходимо больше тона по нижнему краю второго подбородка, чтобы «подсветить» переднюю поверхность лица. Этот тон мы уводим на поверхность шеи и создаем край собственной тени.

На заключительном этапе мы восстанавливаем не только структуры, но и легкость рисунка. Штриховка может выйти слишком «уставшей» после длительной и кропотливой работы. В таком случае стоит подчистить соответствующий участок губкой или клячкой и перерисовать его. Рисунок должен вызывать ощущение свежести и воздуха, который присутствует в портрете. Качественный штрих даст это ощущение прозрачности и фактуры.

Вдоль каждого силуэта проходит рефлекс поворота поверхности. Так, например, мы повторно уточняем границу рефлекса вдоль силуэта лба.

Если поверхность кажется слишком плоской, значит, тон подошел слишком близко к контуру силуэта и рефлекс исчез. Когда мы восстановим рефлекс, снова появится приятное ощущение глубины в портрете.

ЭТАП 6

Глава 12. Гипсовая голова Цецилия Юкунда

Знаменитый портрет вольноотпущенника Луция Цецилия Юкунда — римская скульптура. Римские головы отличаются от греческих тем, что имеют абсолютное портретное сходство. Здесь исчезает система симметрии, уравновешивания объемов и поиска ритмов. Основная задача такого портрета — передать индивидуальные черты человека.

Нам нужно понять, как использовать систему симметрии, которую мы освоили, в рисовании портрета, где парные элементы лица могут быть на разной высоте, разной величины и т. д.

1. КОМПОЗИЦИЯ НА ЛИСТЕ

От верхнего края листа, как обычно, откладываем ширину двух указательных пальцев и намечаем верхнюю точку головы. Расставленными большим пальцем и мизинцем замеряем высоту головы и переносим этот размер вниз от точки макушки.

Ищем срединную горизонтальную линию головы, которая проходит через слезнячок. Брови окажутся чуть выше этой линии.

Далее замеряем ширину головы по отношению к высоте. В голове Цецилия есть два основных горизонтальных расстояния — между теменными буграми и между краями ушей. Если мы возьмем расстояние между теменными буграми и сравним его с вертикальным измерением, оно окажется равно расстоянию от подбородка до середины лба. Если мы измерим расстояние между краями ушей и от подбородка вверх, отрезок будет доходить точно до области залысин.

Итак, намечаем положение ушей, теменных бугров и краев залысин. Далее нужно обозначить плечевой пояс и срез бюста, а потом можно переходить к следующему этапу.

ЭТАП 1

2. ПОСТРОЕНИЕ БОЛЬШИХ ФОРМ: ПРОПОРЦИИ И ОТНОШЕНИЯ

Мы нашли базовые пропорции и отношения композиции. Теперь нам нужны детали, определяющие крупные формы.

Оценим расстояния от подбородка до носа, от носа до брови и от брови до начала линии роста волос. В данном случае линия роста волос — области залысин. В таком асимметричном портрете эти расстояния неодинаковы.

Поскольку голова несимметричная, нужно определить, действительно ли расстояние от переносицы до края головы справа и слева одинаково. В данном случае расстояние от переносицы до края теменной части слева чуть больше. Мы проверяем это при помощи карандаша в вытянутой руке.

Определив центральную ось головы, мы можем заметить, что один глаз чуть выше другого. Веко правого глаза также имеет более заметный наклон, чем левого, которое в целом горизонтальное. Та же ситуация и с бровями — одна из них лежит ниже другой.

Несмотря на это, на начальном этапе построения мы ориентируемся на абсолютную симметрию. Намечаем брови на одном уровне, а затем приподнимаем одну из них, нарушая симметрию.

Проверяем расстояние между глазами — равно ли оно ширине самого глаза. Оказывается, расстояние между слезнячками чуть больше.

Проведя линии вниз от слезнячков, мы увидим, что слезнячок правого глаза лежит чуть левее края ноздри под ним. То же верно и для слезнячка левого глаза. Получается, относительно слезнячков нос чуть смещен вправо. Но, как и в случае с бровями, сначала намечаем основание носа так, как если бы перекоса не было, и только потом показываем его реальное положение. Если сразу передать эту кривизну так же, как на натуре, рисунок «поплывет».

Относительно основания носа левая ноздря приподнята сильнее, чем правая, что тоже создает определенную диагональность. Однако носогубные складки довольно симметричны. Наметим их начало у крыльев носа. Это элемент, относительно которого мы явственно видим асимметричность других частей лица.

Выступающие части скуловых костей отчетливо выделены тенью, заметна также асимметрия, повторяющая угол наклона расположения глаз.

Поскольку размер глаз мы обозначили условно, измеряем его на модели, а также определяем расстояние между слезнячками и корректируем эти параметры на рисунке. Стоит также сразу наметить края скул. Сама скуловая кость снизу заканчивается на уровне основания носа.

Обозначаем область нижней губы. Ее край — середина отрезка между краем подбородка и основанием носа. Мы сразу видим, что край нижней губы идет слегка под углом.

У большинства греческих скульптур, которые мы рисовали ранее, длина фильтрума равна высоте верхней или нижней губы. Иначе говоря, мы разбивали пространство между краем нижней губы и носом на три равные части.

ЭТАП 2

Уголок губы справа находится выше уголка слева. Оба уголка при этом лежат на тех же осях, что и середины глаз. Такая усмехающаяся форма улыбки создает выражение легкого презрения на лице.

В каноничном варианте подбородок симметричен и может быть изображен двумя шариками. Подбородок Цецилия Юкунда имеет явный перекос массы, и один из шариков, лежащих в основе этой формы, больше.

Время переходить к области лба. Мы отчетливо видим, что его поверхность смещена вправо, а лобные бугры находятся над серединами глаз. Определенную диагональность создают и залысины, которые, следуя за формой лба, имеют разный размер и начинаются на разной высоте.

Остается найти край челюсти. У людей, которые жуют чаще на той или иной стороне зубов, челюсть смещается соответственно. Это же мы видим и на портрете: угол челюсти справа выдается вбок, а угол челюсти слева как будто проваливается внутрь. Намечаем силуэт челюсти с соответствующим смещением.

Намечаем края мочек ушей. Мочка уха справа находится выше. Верхние края ушных завитков расположены аналогично. Мы уже видим закономерность: все элементы правой половины головы как будто подтянуты вверх и создают асимметрию.

Намечаем края шеи, которые расставлены чуть шире кончиков бровей. По верхнему краю плеча можно провести воображаемую линию, которая как бы проходит сквозь шею и лицо. Тогда эта линия слева пройдет через носогубную складку слева и в уголок губы с правой стороны.

Осталось обозначить область глаз. Для начала намечаем линии складок век, учитывая разницу в высоте. Уточняем уголки глаз и снова видим, насколько левое веко более горизонтально, чем правое.

Мы построили все большие формы и системы, можно переходить к тщательной проработке каждого элемента по отдельности.

3. ПОСТРОЕНИЕ ЛИЦЕВОЙ ЧАСТИ

На данном этапе можно для начала обозначить первичный тон всех падающих теней, например пространства под бровью, выступающих частей скул, подбородка и т. д. Но если вас устраивает качество вашего линейного построения, вы можете этим пренебречь.

Очень схематичной штриховкой заполняем боковые скаты макушки, теневые «желобки» по краям передней поверхности лба, боковые поверхности скул и подбровное пространство. Далее поверх этих тональных участков можно продолжить работу над структурами.

Если вы решили идти по первому пути, то, наметив небольшие тональные участки, вы отдохнете от линейного построения и сможете увидеть, насколько точно вы изобразили те или иные структуры.

ЭТАП 3

Начнем с области бровей. Из точки начала ведем правую бровь вверх, отмечая, насколько она выше левой. К высшей точке подъема брови проходит край падающей тени от складки века, который мы также можем наметить. Точно так же сразу проработаем вторую бровь. Интенсивно тонируем область падающей тени у переносицы под обеими бровями.

Спускаемся ниже к области носа и намечаем границы передней поверхности его спинки, выделив ее теневыми краями по бокам. Сверху спинка заметно расширяется и затем чуть сужается у кончика носа. Кончик при этом так же массивен, как и область носовой кости. По силуэту кончика носа проходит край собственной тени, создающий рефлекс. Левая ноздря при уточнении построений становится чуть выше и одновременно чуть толще правой.

Слегка тонируем кончик носа: в отличие от области носовой кости, он не так ярко освещен. Низ кончика носа и крыльев ноздрей заполняем активной штриховкой рефлекса.

Следующим шагом намечаем мешочки под глазами, правый из которых опущен чуть ниже.

Чтобы не сделать преждевременно слишком сильный перекос этой области, пока не будем активно тонировать поверхность под глазами. Для начала стоит четче наметить линейные структуры. Прорисовываем линию складки век и контур ресничного края, уводя его к уголкам глаз.

Штриховкой показываем толщину верхнего века. Можно также уже сейчас наметить края радужной оболочки. Ту же операцию совершаем и с контурами нижних век, которые, как и верхние, создают перекос в лице.

Переходим к области рта. Сначала определяем угол направления ямки фильтра. Затем прорисовываем линию соприкосновения губ и, ориентируясь на этот изгиб, повторяем ту же форму в крае верхней губы. В уголках губ мы видим небольшие ямки или заломы, характерные для часто улыбающихся людей.

Далее необходимо прорисовать носогубные складки. Слева носогубная складка переходит в морщину, спускающуюся от выступающей части скулы.

По бокам от выступающих участков скул обозначаем штриховкой поворот верхней поверхности скул во впалые области щек.

Возвращаемся в область нижней губы и прорисовываем ее наклонный край. Это довольно характерная индивидуальная особенность, которую необходимо подчеркнуть. Заполняем также ямку падающей тени под губой легким тоном.

Пора переходить к элементам дальнего и среднего планов.

Для уточнения границ лицевой части утяжеляем структурной линией край височной ямки над бровью. Такую же линию проводим рядом на линии роста волос около уха и далее похожими линиями выстраиваем боковую поверхность волос и затылочные пряди, заходящие за край уха. Если мы так будем выстраивать уходящие на дальний план структуры, мы обязательно создадим эффект глубины.

Прорисовываем силуэтный край черепа.

Щеки Цецилия впалые и испещрены морщинами, которые мы отображаем не одинарными линиями, а двойными или тройными структурами. Линии морщин на переднем плане спускаются от скулы и уходят к круговой мышце рта. Морщины дальнего плана рисуем до края нижней челюсти.

Под нижней губой намечаем границы валиков по бокам от ямки. Плавно переходим к области подбородка и намечаем край собственной тени, а также уточняем нижний край подбородка. Пространство между ними будет заполнено тоном рефлекса.

Дорабатываем область ушей. Голова Цецилия довольно лопоухая, поэтому даже анфас нам хорошо видна внутренняя поверхность ушей.

Намечаем завиток уха и его внутренний край, обозначаем легкую территорию козелка, противозавиток и мочку, которая отставлена в сторону. То же повторим и на другой стороне головы.

Спускаемся на переднюю поверхность грудино-ключично-сосцевидной мышцы и штриховкой показываем, как эта поверхность закругляется внутрь к трахее с обеих сторон шеи.

Если силуэт слишком светлый, довольно трудно набрать необходимый тон на поверхности головы. Точно так же поступаем и с краем нижней челюсти. Ищем край жевательного мускула и выделяем его, заполняя его область штриховкой.

Чтобы сохранить контраст между поверхностью шеи и подбородком, сразу закладываем тон падающей тени шеи. На этом третий этап можно считать завершенным.

4. ОТРИСОВКА МЕЛКИХ ДЕТАЛЕЙ. ПРОРАБОТКА ОСНОВНЫХ ТОНАЛЬНЫХ ОТНОШЕНИЙ

На четвертом этапе мы прорисовываем каждый элемент и всё больше детализируем портрет.

Мы уводим в тень всю боковую поверхность скул, треугольником спускающихся к подбородку. Это сразу сделает лицевую часть уже и выведет ее на передний план.

Чтобы передний план лица лучше читался, нам нужно соблюсти два условия. Во-первых, внешний силуэт головы должен быть менее интенсивным по тону, чем все структуры передней поверхности лица. Во-вторых, все боковые поверхности и участки на дальнем плане должны быть заполнены соответствующим тоном.

Добавив тон, продолжаем прорабатывать все детали лица. Усиливаем линии верхних век, а именно складки и ресничного края. От складки века вверх нужно уточнить край падающей тени под бровью.

Далее наносим штриховку над надбровными дугами и между ними. Так они станут светлее и будут больше выделяться на общем фоне.

ЭТАП 4

Спускаясь, прорисовываем область складки на переносице и ластиком уточняем белый свет этого пространства. При этом стоит не просто срисовывать элемент с модели, а контролировать каждое «движение» поверхности и каждый поворот, особенно в таком асимметричном изображении.

Поперечной штриховкой покрываем повороты лба над глазами так, что светящимся останется только самый близкий к зрителю участок лба.

Возвращаемся к глазам. Нам нужно заполнить активным тоном подбровное пространство слева, на которое падает меньше света.

Чтобы получить правильное построение, необходимо и с правой стороны наметить те же структуры. Поэтому переходим ко второму глазу и прорисовываем складку века и ресничный край. Уже сейчас мы можем тонировать радужные оболочки обоих глаз.

В случае со вторым глазом мы так же фиксируем край падающей тени и заполняем интенсивной штриховкой ее пространство у переносицы. Активная тень будет присутствовать и у внешнего уголка глаза. Остальное пространство под бровью имеет не такой сильный тон, но все же уведено в легкую тень.

Глазные яблоки также имеют серый тон, поэтому проработаем их штриховкой.

Систему глаз снизу завершает объем мешочков под ними, поэтому нам необходимо построить их тон и создать тень.

На время отвлечемся от глаз и перейдем к структурам боковой поверхности волос. Штриховкой уводим их внутрь в ямку виска.

С обеих сторон лица постепенно спускаемся ниже через скуловой отросток и на переднюю поверхность скулы, прорисовывая все четкие структуры. Особое внимание стоит уделить низу скуловой кости, которая заканчивается на уровне основания носа. Тенью мы как будто поддерживаем этот объем снизу, приподнимая жировой участок над носогубной складкой.

В области ноздрей кладем активную тень под кончиком носа и по низу крыльев. Далее поверх этого тона восстанавливаем край собственной тени, чтобы он не погас и нос не казался слишком плоским. Это же относится и к силуэту отверстий ноздрей, а также нижнему краю крыльев носа.

Отсюда мы сразу наметим край падающей тени под носом и создадим ее тональное пятно.

Остается совсем немного: доработать область губ и довести качество их структур до того же уровня, что и нос, и глаза.

Уточняем структурными линиями края фильтрума, возвышающиеся над верхней губой. Силуэтной линией прорисовываем край верхней губы и тоном закрываем ее пространство под ним, уводя тень в заломы уголков рта. Ту же работу проделаем и с нижней губой, но здесь мы уточняем край передней поверхности нижней губы и штрихуем ямку под ней.

После этого спускаемся к области подбородка и утяжеляем край собственной тени, который активнее выведет подбородок вперед.

Усиливаем также нижний край подбородка. Так создается эффект рефлекса объема.

Последним шагом наметим базовым тоном внутреннее пространство ушей. Если внимательно посмотреть на рисунок, мы увидим, что тон, который мы набираем на передней поверхности, оттолкнул общую силуэтную линию черепа на второй план. Чем активнее мы станем работать над этими деталями, тем дальше будет уходить линия. Наша задача — проследить, чтобы силуэтный край больше не догонял по интенсивности структуры переднего плана.

5. СВЕТ И ТЕНЬ

Переходим к проработке светотеневых отношений. Здесь возникает противоречие, которое вы сами для себя должны разрешить: нужно ли полностью и досконально передавать все отношения света и тени в портрете или вы хотите сохранить условность структур?

Здесь мы пойдем по пути создания условной системы тона, а не абсолютного срисовывания, чтобы не потерять все системы, которые уже построили, и наполнить их объемом и пространством.

В первую очередь создаем сферу черепной коробки. Штриховкой, повторяющей силуэтный край, заполняем боковую поверхность черепа слева, которая по большей части находится в тени. То же повторяем и в области макушки. Должен получиться светящийся пятачок лба, который находится ближе всего к нам.

Далее нужно сильно погасить область щеки от скулы до края челюсти, увести ее тоном на второй план. То же проделываем и с правой стороны лица. Активно погасим также поверхность под носогубной складкой с левой стороны и по низу подбородка. В результате мы получаем очень светлые приоритетные участки на лбу, скулах, спинке носа и подбородке, которые явно выделяются на фоне темных боковых пространств.

Мы работаем довольно условно и не срисовываем тени точь-в-точь. Мы можем это себе позволить, поскольку все структуры уже достаточно проработаны и независимо от того, насколько точно мы передадим тон (конечно, не стоит совсем не следить за его границами), они никуда не исчезнут.

Заполняем широкой, размашистой штриховкой область падающей тени на шее. Менее интенсивным тоном покрываем остальное пространство бюста. Штриховка тени должна быть вписана в штриховку грудины и не иметь четких границ. Посмотрите, как расплывчата она на модели.

Возвращаемся наверх и начинаем изучать все элементы верхней половины головы. Набираем еще более интенсивный тон под бровью, усиливая при этом саму ее линию, которая не должна с ним сливаться.

ЭТАП 5

Повторяем эту работу со всеми теневыми элементами области глаз. Сейчас вы уже наверняка знаете, как правильно работать с падающей тенью, ее краями и краями собственной тени.

Сферичной штриховкой продолжаем вписывать все структуры лба в единый объем шара. При этом по необходимости стоит восстанавливать и дорабатывать структуры, например край рефлекса поворота вдоль внешнего силуэта головы, линии надбровных дуг и т. д.

Спускаемся к территории скул и уточняем объемы мешочков под глазами. Именно здесь прекрасно срабатывает система асимметричности нижнего века. Складок кожи нижнего века справа больше, они опущены гораздо ниже.

На спинке носа поперечным штрихом еще активнее прорабатываем края передней поверхности носовой кости. Постепенно, спускаясь к крыльям носа, закрываем боковые поверхности носа темным тоном.

Необходимо также повысить плотность тона падающей тени, который заставит светиться рефлекс в основании носа.

Благодаря контрастному освещению мы имеем плотные тональные участки, которые не мешают общему восприятию портрета при условии достаточной проработанности всех элементов и структур головы. Так, мы повторно прорисуем края поворота скулы и щечной поверхности с левой стороны, чтобы еще сильнее вывести их вперед.

После работы с нижней частью лица вновь перемещаемся в область лба и восстанавливаем структуру волос. Необходимо поднять над поверхностью лба линию роста волос и создать структурный поворот вдоль внешнего силуэта головы.

Мы не будем слишком интенсивно прорабатывать тон ушей, чтобы не выводить их на передний план. Они и так довольно активны по своей форме, поэтому оставим их менее активными по структуре и светотеневым отношениям.

Мы уже разметили основные светотеневые отношения. Далее соберем все элементы и светотень рисунка в единый объем.

6. СБОРКА РИСУНКА

Что значит собрать рисунок? Мы анализируем уже сделанное, и это самый интересный этап работы. Сейчас, например, вы видите, что область скулы у переносицы должна быть глубже по тону и уходить внутрь, а на поверхности скулы слева не хватает проработки ее поворота штриховкой.

На лбу уже можно наметить складки морщин, чтобы создать индивидуальный и неповторимый характер лица.

Мы можем также мягко доработать все поверхности теневой части глаз, поскольку край тона требует уплотнения. Можно также подчеркнуть край височной ямки, которая по интенсивности проработки должна быть такой же, как и скуловые структуры.

Но в результате лоб может затеряться на фоне деталей второго плана. Поскольку он выдается вперед, мы «вытащим» его и усилим штриховкой край поворота лба по линии роста волос.

Мы постепенно движемся по поверхности лица и продолжаем собирать рисунок, вписывая все структуры в общее целое. Первичная схема, которой мы руководствовались на ранних этапах, позволила нам увидеть и симметрию, и асимметрию. Это очень удобный метод работы, когда мы контролируем все свои действия.

ЭТАП 6

Тон может быть и не главным способом вывода элементов вперед. Иногда достаточно оставить светлые участки. Но если вы внимательно отследили качество поворотов каждой плоскости, с набором тона они, конечно, станут интереснее. Чем больше информации вы дадите на переднем плане и чем меньше — на заднем, тем объемнее будет рисунок.

Помните: каким бы темным нам ни казался край головы слева, мы не перегружаем его тоном, иначе все структуры дальнего плана сразу выйдут вперед и создадут дисбаланс.

Процесс улучшения рисунка может длиться очень долго. Вы сами вольны решить, когда работу можно считать законченной, ориентируясь на количество времени и сил, которое у вас есть в запасе.

Об авторах

У этой книги один автор — команда профессионалов RyzhkinTeam, известных по урокам и лекциям «Как рисовать» — одному из самых востребованных и стремительно развивающихся образовательных проектов, посвященных академическому художественному образованию.

Александр Рыжкин — художник, график. Более двадцати лет преподает академический рисунок и пластическую анатомию в лучших вузах России. Председатель Молодежной секции и член правления МОСХ России. Автор учебно-методических пособий и книг, создавший на основе легендарного конструктивного Строгановского рисунка свою методику понимания и чтения формы и принципов построения головы человека.

Елизавета Рыжкина — художник, искусствовед. В сферу ее научных интересов входят как история изобразительного искусства и история предметного мира, так и теоретические поиски гармонии и принципов красоты.

Виталий Лещенко — продюсер и генеральный директор портала «Как рисовать». Художник-любитель, прошедший тернистый путь от изучения основ рисунка и живописи до организации собственной профессиональной художественной студии ASVL. Именно его таланту проект «Как рисовать» обязан своим развитием и медийной востребованностью.

МИФ Арт

Подписывайтесь на полезные книжные письма со скидками и подарками: mif.to/cr-letter

Все творческие книги на одной странице: mif.to/creative

#miftvorchestvo

Над книгой работали

Руководитель редакционной группы Ольга Архипова

Ответственные редакторы Полина Дергачева, Татьяна Медведева, Светлана Давыдова

Литературный редактор Ольга Свитова

Арт-директор Яна Паламарчук

Дизайн обложки Анна Чернышёва

Дизайн макета Софья Арутюнян

Цветокоррекция Татьяна Гришина

Корректоры Елена Гурьева, Лилия Семухина

ООО «Манн, Иванов и Фербер»

mann-ivanov-ferber.ru

Электронная версия книги подготовлена компанией Webkniga.ru, 2022

Content

Александр Рыжкин при участии Елизаветы Рыжкиной и Виталия Лещенко
Голова человека: как рисовать. Авторская методика из 6 этапов

Информация от издательства

Вступление

Часть I. Основы создания портретов

Глава 1. Череп

Глава 2. Экорше

Глава 3. Цезарь

Глава 4. Римский гражданин

Глава 5. Дорифор

Часть II. Женский портрет

Глава 6. Женский портрет в ракурсе ¾

Глава 7. Женский портрет в профиль

Часть III. Мужской портрет

Глава 8. Мужской портрет в ракурсе ¾

Глава 9. Мужской портрет в профиль

Часть IV. Специфика рисунка гипсовой головы

Глава 10. Гипсовая голова Антиноя

Глава 11. Гипсовая голова Гаттамелаты

Глава 12. Гипсовая голова Цецилия Юкунда

Об авторах

МИФ Арт

Над книгой работали